森林之門電影中文版

『壹』 ＜高分懸賞＞看過一部外國科幻電影的片段，應該很有名的．哪位高手能告訴我這是哪部電影

美億萬富翁投資推出魔幻新片《納尼亞傳奇》
納尼亞王國的子民們

獅王阿斯蘭：

納尼亞魔法王國的創造者，是充滿智能、仁愛、榮耀、正義與力量的獅王，率領孩子們對抗邪惡勢力，保衛納尼亞魔法王國！

白女王在納尼亞最大的對手是阿斯蘭，這頭智慧而威嚴的獅子是納尼亞的締造者和曾經的最高君王。為了塑造這個受到萬人敬仰的偉大英雄角色，亞當森動用了兩件法寶：一是電腦合成動畫技術專家，二是獲得過奧斯卡獎提名的著名演員利亞姆·尼森。利亞姆·尼森利用自己的聲音塑造了阿斯蘭那魅力超凡的角色特徵。「阿斯蘭是全能全知者，但同時也兼有人類的脆弱。」安德魯·亞當森評論說。「我認為C·S·劉易斯以獅子作為阿斯蘭的原因，就在於他是令人敬畏的化身，也是力量和權勢的化身，但同時他並非完美無缺，也是有血有肉的生靈，這對於我們的創作理念來說是非常重要的。」

對電影製片家們來說，塑造阿斯蘭的關鍵是利用最新的數字技術使他看起來完全不像是利用數字技術製作的形象，而是一頭真正的森林之王，能夠發出雷鳴般的咆哮，盡管他長著像人類一樣友善而睿智的眼睛。「我們希望阿斯蘭成為電影史上迄今為止具有最高相片質量真實感的電腦生成角色，」製片人馬克·約翰遜說。「我們要讓觀眾感到驚奇，這種危險的動物竟然可以和小演員們進行如此美妙的互動。」

特技監督萊特拍攝了大約700多個不同的特技鏡頭並且用了2年的時間才賦予了阿斯蘭以生命力，從而為《納尼亞傳奇》增添了光彩。他為他忙得不可開交。「創作動物角色並且讓他講話並與人類交往時，存在著一條很細的界線。萊特坦承道，「我們絕不能跨越那條細線，那會使影片帶上卡通味道。我們所說的相片質量真實感和動作必須具有超真實感，使阿斯蘭的表演既像獅子，同時又遠遠超出獅子的表現范圍，那就是我們所面臨的挑戰。」

對於萊特的工作來說，至關重要的是使阿斯蘭能夠自然得體地講話，這就要求把他講話的動作映射到全身的肌肉，而不僅僅是嘴部，由此創造出的真實感可以使近期影片中使「嬰兒」和動物講話的動畫技術上升到新的高度。亞當森評價道：「關鍵是不要讓這部影片中的動畫漫畫化。當露西偎依在阿斯蘭身邊時，我希望會讓觀眾感到驚奇，『噢，天哪，那小姑娘竟然和真的獅子躺在一起。』它應該具有普通動畫片所沒有的那種沉重感和可信度。我們很幸運，因為技術發展正好達到了能夠實現這一切的程度。」

為了給這頭威猛的獅子尋找配音，亞當森開始把目光投向當紅影星利亞姆·尼森。用他的話講，原因在於「里亞姆聲音的低音部和共鳴聲非常優美。他的聲音可以散發出巨大的熱情和憐憫，同時又具有無比的震懾力。他非常崇敬那個角色，他的表演成為了賦予獅子生命力的點睛之筆。」

打造阿斯蘭形象的工作主要由電腦合成特技技術完成。除此之外，亞當森還依靠KNB公司的霍華德·伯傑為一些關鍵鏡頭提供了3種真獅子尺寸的動畫模型獅子。「其中一種是全尺寸的阿斯蘭，用來代替角色站好位置，以便使迪恩的數字工作人員在現場拍攝時具有特定的參考點。」伯傑解釋道。「接著我們又為拍攝石台鏡頭製作了一個全尺寸的阿斯蘭，是一個8英尺長的木偶獅子，那簡直是一件傑作，頭部可以用無線電進行控制。它可以呼吸，可以做所有這些驚人的動作。最後我們製作了一頭用來騎的獅子，供蘇珊和露西騎著在綠幕前表演。這個又重又大的獅子模型足有500磅重。」

在製作這些體形龐大的木偶獅子時，伯傑同樣也把真實感作為首要目標。他的最後檢驗是觀察這些獅子木偶能否讓小演員們感到震驚。「我真的不想讓女演員們覺得那隻不過是個木偶，我也不想讓她們感到那隻是道具或者化裝效果，我希望她們把它當成是剛剛從動物園里跑出來的獅子，」伯傑說道。「當我們真的看到那種情形時，簡直太棒了。亞當森想像中的納尼亞一貫如此，那是一個和倫敦一樣真實的地方，但是更富於魔力。」

白女巫賈迪絲：

擁有一身邪惡魔法，在《魔法師的外甥》、《獅子、女巫、魔衣櫥》里出現，曾在納尼亞王國里為非作歹，但最後還是敗給獅王亞斯藍和正義大軍之下。

納尼亞最大的壞蛋是賈迪絲，那個似乎不可一世的白女王用詛語讓曾經像天堂一樣的納尼亞經歷著永無盡頭的嚴冬。製片家們採納了執行製片人佩里·穆爾的建議，讓歐洲影壇大腕蘇格蘭資深女演員蒂爾達·斯溫頓扮演這個陰險而冷酷的角色。

與她的大部分演出搭擋不同，斯溫頓完全不了解這個故事。「英國長大的人在小時候幾乎都讀過有關納尼亞的小說，但我是一個例外，」 斯溫頓坦承道。「所以說，我參加這部影片的拍攝完全是因為安德魯·亞當森的邀請。後來我給自己6歲的孩子們讀了這個故事，我想拿他們做個試驗。當他們都認為這是一個好主意時，我才開始認為考慮這部影片。當然了，扮演這個邪惡的化身並不容易，在我的後半生里孩子們可能都會躲我遠遠的。」

斯溫頓開始積極參與白女王形象的創作，這對她的角色來說是不可或缺的。「我們考慮使她的服裝成為一種情緒溫度計，它會隨著她的情緒發生變化。她從來沒有換過服裝，但她衣服的形狀和顏色會隨著她身邊事態的發展而改變。當她在冰雪城堡的家中時，她的衣服會像舞服那樣變得很蓬鬆；當形勢比較不利時，她的衣服會綳得很緊，色調也會發暗；當她在影片中的情況變得一團糟時，衣服會變成純黑色。」

在設計服裝時，為斯溫頓所扮演角色的衣服加用了許多手工花邊。服裝設計師艾希斯·馬森登「為蒂爾達設想了7種不同的服裝變化，以便真實地表現出她那不斷減弱的魔力。當春天降臨納尼亞後，冰消雪化，白女王牢牢控制的嚴寒也隨之消失。」

露西：

在《獅子、女巫、魔衣櫥》里，因為玩捉迷藏躲在衣櫥里，因此發現納尼亞魔法王國的秘密，是個可愛、心地善良的小女孩。

彼得：

是露西、愛德蒙、蘇珊的兄長，在《獅子、女巫、魔衣櫥》裡面對白女巫的攻擊時，表現得十分優異、勇敢，在之後的故事裡，彼得長大了，當上了納尼亞王國的大帝，管理眾生！

愛德蒙：

因為貪心與好吃，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里出賣了自己的手足，投靠白女巫，不過最後發現白女巫的真面目，認罪回到納尼亞王國正義的一方，在爭戰中也有傑出的表現！在之後的故事裡，搖身一變成了愛德蒙大帝，與其兄彼得共同管理納尼亞王國！

蘇珊：

是露西、愛德蒙的姐姐，有智能和仁愛的心，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里表現不凡，讓兄弟姊妹們彼此團結。在《奇幻馬和傳說》中，因為不願下嫁給太息邦的王子，而引發了太息邦與納尼亞王國的大戰，率領眾百姓對抗大軍入侵，誓死捍衛納尼亞王國！

人羊杜納：

首先挑選的「非人類」角色是杜納先生，他是已經引退的農牧神半人半羊獸，生性非常靦腆，他成了露西的好朋友，但又被迫為白女王的邪惡計劃服務。這位農牧神為C·S·劉易斯創造納尼亞帶來了最初的靈感，劉易斯曾經說過「這個故事起源於農牧神拿著傘和包袱在雪後林中的一幅畫。」所以製片家們都明白這個角色對於生動表現納尼亞至關重要。他們發現正在竄紅的蘇格蘭演員詹姆斯·麥卡沃身上具有他們尋找的那種飄逸氣質。

從一個26歲的現代青年變成足有一千多歲的神話角色，麥卡沃將要接受嚴峻的考驗，他每天要在好萊塢最資深化裝魔術師霍華德·伯傑手中經歷3個多小時的煎熬。霍華德·伯傑也是KNM特技公司的合作創始人。「他們錄用了詹姆斯後，我們馬上讓他從英格蘭飛來做人體灌模(life-casting)，」伯傑解釋道。「安德魯心裡對杜納先生的形象已經有了特定的考慮。他想重新塑造一個從孩提時代就已經印在心中的杜納先生，我認為我們做得非常成功。」

伯傑接著說道：「我們為詹姆斯雕塑了一個頭形，上面帶有在無線電控制下能夠進行活動的小耳朵，還有附著在頭套上的角，接下來還有鼻子、額頭和假毛發，包括假頭發、胡須、眉毛以及體毛。我們每天需要兩個人和3小時時間才能為詹坶斯准備停當，工作強度非常大。」

杜納這個角色從腰部往下都是利用電腦合成動畫技術製作出來的，不過為了完美模仿半人半羊獸走路的姿勢，麥卡沃學會了在拍攝時利用腳尖走路。「那可以使我不像正常人那樣走路，因為當我用兩條羊後腿走路時上身會顯得很特別，」他說道。「所以我必須先用上百萬種的姿勢走路，然後再從計算機上確定哪種姿勢效果最好！」

為了完成影片所要求的從人到農牧神的轉變，亞當森需要依靠由特技監督迪恩·萊特領導的一些視覺特技行家。萊特所說的「易腿術」最早曾在羅伯特·澤梅基斯 1994年獲得奧斯卡獎的影片《阿甘正傳》(Forrest Gump)中使用過，使用者是由加里·西尼塞扮演的越戰傷殘老兵丹中士。為了創造出羊的兩條腿效果，萊特為麥卡沃使用了最新開發也更為復雜的計算機軟體和「綠幕褲子」，使電腦合成的動作同麥卡沃的步態實現了匹配。

盡管為表現杜納做好了一切准備工作，但導演亞當森仍然把農牧神這個角色當成上花轎前的新娘那樣貢著，堅持不讓女演員喬基·漢莉一睹其芳容，所以當喬基最後終於看到了農牧神的真面目時，不由得從心裡感到萬分驚奇和興奮。「亞當森一直想給我一個驚喜，所以他始終不肯讓我看到農牧神和白女王的真面目，所以我的反映的確是發自內心的，」亨利說，「他成功了！」

沙斯塔：

原是半月國的王子，流落到太息邦變成漁夫家的小孩，遇到能言馬噗哩，於是決定逃回北方納尼亞王國，一路上歷經官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野獸的突擊，但身負獅王亞斯藍的囑托，而勇敢地完成了傳遞大軍入侵的消息，並且在後來的戰役中，也表現得十分勇猛！

噗哩：

是一隻聰明、會說話的馬，被騙到南方國家，成為馬奴，遇到小男孩沙斯塔後，提議一起逃回北方納尼亞王國，在一路上曾歷經經膽怯逃跑，但最後受到沙斯塔的激勵，成為驍勇善戰的戰馬！

艾拉薇：

在《奇幻馬和傳說》里，同樣也擁有一隻能言馬的女大公，因為不滿家人的安排，不願嫁給相親的人，因此逃離家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，約定好一起逃到納尼亞王國，在沙漠逃亡中，遭到獅子的攻擊，身負重傷，但勇敢的她並不驚恐，堪稱女中豪傑！
這個冬季，著名導演安德魯·亞當森帶著C.S.·路易斯封閉了55年的魔幻故事強力挑戰《指環王》。

劇情簡介：幕幕精彩

故事起源於第二次世界大戰，飽受戰火灼燒的英倫本土，四個可憐的孩子無奈之下離

開城裡的學校，被父母送到郊區的一所大房子里躲避戰爭的魔爪。房子的主人是個古怪的老教授，

一切奇異的故事都從他那空曠的大房子里同樣大大的衣櫥開始……

一

這段魔幻故事的一開始，便是由我們這位可愛的小女孩露茜將我們引入另一個世界的，「誤闖」入人家的衣櫥，並穿過件件皮衣來到了陌生而又濃密的森林。而在這個冰天雪地的納尼亞王國里初次與與小女孩相識的竟是一隻半人半羊的傢伙「圖姆納斯」。

初次見到人類露茜的半人羊圖姆納斯質問道，「你是哪裡來的小矮人？」

「我不是矮人，我是個小姑娘。我還是班裡最高的呢！」

「你說什麼？你是夏娃的女兒？」圖姆納斯驚訝道。

「我媽媽叫海倫……」

二

影片中，埃德蒙(斯坎達·基奈斯)，露茜的壞蛋哥哥，對他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心懷怨恨和妒忌。因此，他的行為和他本身也成為了人們厭惡的對象。而納尼亞中其他人物的個性則與眾不同、各具特色，就像雷·溫斯頓扮演的那個小人物海狸先生。

「誰是亞斯蘭？」埃德蒙問道。

「哈哈，誰是亞斯蘭？你可真是個厚臉皮的笨蛋……竟然不知道亞斯蘭為何人？你怎麼會？」海狸先生反問道。

「哦，是我們很久沒到這里來的緣故。」

「亞斯蘭可是整個森林惟一的至尊之王，納尼亞真正的國君。」海里先生腰板溜直。

的確，亞斯蘭是影片中真正的英雄，一個高深莫測的人物，不為人知又惹人喜愛，令人畏懼又不失溫柔。當JRR·托爾金忙於他的著作《指環王》的時候，C.S.·路易斯已經將基督教中眾多的元素融入了他這個與現實世界平行的奇異世界中去了。在很多人心中，似乎已經為這部《納尼亞傳奇》的首部曲貼上了「小孩版的《耶穌受難記》」的標簽。因為，影片中充當救世主角色的獅王亞斯蘭亦如同耶穌一般經受著各種考驗。

而根據路易斯的文字，我們卻可以理解出他是想以童話、寓言的方式向人們講述天上的神是以何種方式降臨到我們這個地球上的，並創造了與我們平行的另一個神秘世界。

三

當獅王亞斯蘭勇敢地如約來到石桌前，面對四周怪獸們醜陋無比的面孔、犬牙呲戶的嘴臉，以及邪惡的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首時。亞斯蘭如同迎接涅?的火鳳凰般毫無畏懼。

「故事中這段情節的描寫對觀者心靈的沖擊完全要超越任何恐怖和驚悚場面。」亞當森提到，「我不會把恐怖氣氛完全灌輸到電影中的各個角落，我更感興趣的則是亞斯蘭那時的思想，以及他與小姑娘露茜的種種聯系。」蒂爾達·斯文頓在片中將白女巫的陰森、險惡表現得淋漓盡致、相當到位，且毫無做作與賣弄之嫌。她將這個角色塑造成「萬種邪惡的根本」，而且附和著象徵寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到絲毫的暖意。

「我對你們這些囚犯毫無興趣，殺了他們，把他們全部殺掉！」白女巫窮凶極惡地命令著手下的魔鬼怪獸。

「為了納尼亞，為了亞斯蘭，沖啊！」彼得怒吼著。

最後決戰的時刻到了，正邪兩分的納尼亞王國終於迎來了決定命運的一刻。這也意味著對影片場面是否宏大壯觀的嚴峻考驗。影片中潘(希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神)模樣的角色完全要依靠計算機技術加以渲染，還有數量更加龐大的參戰武士都離不開電腦特技功勞，因為參與這場決戰的士兵何止千人。

在這場戰爭中，彼得帶領5000人組成的正義之師將迎戰三倍於他們的白女巫的邪惡軍隊。兩軍相接、混戰一處、喊殺聲沖天、空中揮舞著的長劍如牛毛般密集，場面令人嘆為觀止。就像神話世界中的動物王國之間的爭斗一般，人身牛頭怪、人首馬身怪、獅身鷲首怪……魯格/文

這部影片根據著名作家C.S.劉易斯所著的享譽世界，經久不衰的偉大傳奇歷險故事所改編。故事發生在第二次世界大戰期間，我們跟隨四個從倫敦到郊區古怪教授家裡避難的兄弟姊妹，一起從魔幻的衣櫥一腳踏入神秘的納尼亞國度。原本祥和和寧靜的納尼亞國度居住著許多神話里才會出現的生物：會說話的野獸、矮人、人羊、人馬還有巨人；但是這個國度卻遭到邪惡的白女王下了毒咒，成為永遠冰天雪地的冰封世界。四個人類的孩子將在偉大崇高的萬獸之王：阿斯蘭的帶領下與邪惡的白女王展開一場大戰，破除冰封咒語，解救納尼亞王國，恢復四季如春的世界。

《納尼亞傳奇》是導演—安德魯·亞當森所執導的第一部真人演出的電影作品。這位紐西蘭出生的知名導演曾經以《怪物史瑞克》獲得過奧斯卡最佳動畫片獎，並且二度以《怪物史瑞克2》獲得奧斯卡最佳動畫片獎提名。安德魯·亞當森同時與艾美獎最佳編劇得主—安·皮考克一起負責劇本改編工作。本片的製片人是奧斯卡金像獎得主馬克·約翰森。

為了讓自己兒時最喜愛的奇幻文學作品《納尼亞傳奇》真實的呈現在觀眾面前，亞當森不惜巨資請來許多獲得過奧斯卡獎的幕後工作團隊來協助電影的拍攝。 其中就有《指環王》的特效製作公司—維塔公司，它傾力打造了《納尼亞傳奇》中幾場波瀾壯闊，令人嘆為觀止的特效場面。

《納尼亞傳奇》自2005年12月9日在全球上映以來，在全球掀起了觀影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已經達到了5億美元， 壓倒了同期上映的《金剛》等大片，並在世界許多國家打破了迪士尼影片在當地的票房紀錄。 本片最終票房將有望達到驚人的6.5億美元。

《納尼亞傳奇》將於2006年3月10 日在中國上映，將會帶給中國觀眾一次無比美妙的視聽享受。 英國著名學者、文學家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人貢獻出了一本傑出的巨著《納尼亞王國傳奇》系列。1898年，路易斯誕生於北愛爾蘭的一個書香世家。他自幼便沉浸在父母的藏書堆中，汲取了豐厚的知識養份，也因大量閱讀神話傳奇故事，而培養出對奇幻文學的莫大興趣。十歲那年，路易斯的母親過世，原本平靜詳和的家庭立即分崩離兮。他遂

離開愛爾蘭，渡海到英格蘭讀書。異鄉平原灰黯的景色、多霧多雨的天氣、集中營式的學校生活、暴戾教師和稀鬆枯燥的課業，重重壓抑著他的胸臆。為了尋求蔽蔭，早熟的路易斯開始故事創作，並埋首研究哲學思想。這時期的經歷不但磨煉了他的寫作技巧，也埋下他日後思想轉向基督教教義的種子。

1921年，路易斯考入牛津大學，但沒多久就爆發了第一次世界大戰。他被徵召入英國軍隊，開拔到法國戰場的壕溝中作戰。他在戰斗中中彈負傷，返回倫敦休養。痊癒後他繼續完成學業，並在26歲取得牛津大學的教職工作。此後的路易斯一個人擁有了三種身份：第一，他是牛津和劍橋大學著名的文學學者和批評家；第二，他是廣受好評的奇幻小說和兒童文學作家；第三，他是知名的基督教神學作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小說《Out of the Silent Plant》。這本小說的主角艾德溫·倫森，是以他在牛津大學的同窗摯友《魔戒》的作者托爾金為原型取材的。

1950年，路易斯發表奇幻小說《獅子、女巫、魔衣櫥》。在受到廣大讀者歡迎後，他在六年間，又以故事中的納尼亞王國為主題，完成了另外六部，共組成奇幻文學巨著《納尼亞王國》系列故事。最後一部《最後的戰役》一書，為他贏得英國兒童文學的最高榮譽「卡內基文學獎」。C.S路易斯一生的著作包括了詩集、小說、童話、文學批評，以及闡明基督教精義的作品，不下50多本。這些作品在他於1963年逝世後，仍持續再版發行，盛況至今不綴。他被當代譽為「最偉大的牛津人」，也是二十世紀最具領導地位的作家兼思想家。

《納尼亞王國傳奇》的原書名為《The Chronicles of Narnia》，Chronicles譯成中文為「編年史」或「年代記」，單從這一點來看，路易絲用他洋洋數十萬字為我們構築了一個怎樣龐大的魔幻世界啊。《指環王》講述了人與魔殘酷征戰的浩大戰役，《哈利·波特》不過，是描述了一個小小的魔法學校，但長篇巨著《納尼亞王國傳奇》卻整整虛構了一個龐大王國的興衰史。需要提及的是，C.S.路易斯還有一位名叫J.R.R.托爾金的摯友，他就是在世界上擁有數千萬追隨者的長篇幻想小說《指環王》的作者。托爾金曾在他的作品中提出了一個「第二世界」的理論，即第一世界是神創造的世界，也就是我們日常生活的那個世界。而人們不滿足第一世界的束縛，用「幻想」去創造一個想像的第二世界。這個第二世界，所有的一切則都是以一種看得見的「真實」形象建構起來的。作為托爾金的同行，路易斯是「第二世界」理論的積極的支持者和追隨者，可以這樣說，《納尼亞王國傳奇》是路易斯對托爾金「第二世界」理論的一次偉大實踐。

有意思的是，路易斯在寫作《納尼亞王國傳奇》時，並不是按照現在的七本書的排列順序完成的，(即《魔法師的外甥》、《獅王、女巫、魔衣櫥》、《能言馬和王子》、《凱斯賓王子》、《「黎明踏浪者」號遠航》、《銀椅》、《最後之戰》)而是先寫了《獅王、女巫、魔衣櫥》(1950年)，然後是《凱斯賓王子》(1951)、《「黎明踏浪者」號遠航》(1952年)、《銀椅》(1953年)、《能言馬和王子》(1954年)，最後，一直到了1955年，才倒回來寫了現在的第一部《魔法師的外甥》，1956年完成最後一部《最後之戰》。這是因為，路易斯在寫《獅王、女巫、魔衣櫥》時，並沒有寫續篇的打算，但沒想到竟受到了讀者們空前的喜愛，於是便一發不可收拾，竟寫出了一部工程浩大的「納尼亞王國」的編年史。所以，《納尼亞王國傳奇》七本書獨立成章，你可以分開閱讀，也可以合在一起讀，如果合在一起讀，就像有人曾經說過的那樣：「如果把七冊並在一起讀，就會感到這是一部一氣呵成的故事。如同我們仰望天空，先是零零碎碎的一顆顆的星星，看著看著，就匯集成了一個星座的形狀。納尼亞王國有僅屬於自己的太陽、月亮和星星……」

雖然《納尼亞王國傳奇》全書透露出一種對基督教的虔誠，但畢竟還是被全世界的孩子們狂熱地接受了，而且它還成為第二次世界大戰以後英國最偉大的兒童文學作品。有評論家說它是：被喚作幻想小說的作品，在它前後都曾經出現過，但只有它和《指環王》成了幻想小說的里程碑似的作品。
創作納尼亞最終不僅僅需要創造力，它還需要強大的計算機功能，需要全世界最富於創新精神的頂尖特技公司的努力，以便利用數字技術使另外一個世界的面貌和它的另類生物得到更好的表現。 「這是一個有著眾多奇異生物的故事，」亞當森說，為了使最後決戰顯得場面宏大，一共出現了兩萬個動物角色。所有這些角色都由計算機完成，盡管它們採用的方法不盡相同。有些動物始終採用電腦合成特技技術，有些是電腦合成加上真人實景。拿半人半馬怪來說，它的上半部分是人身，下半部分是電腦生成的馬的下肢；而水獺則完全由計

算機生成。最終目的是使所有元素有機地溶合起來形成一個統一和諧的世界，帶給觀眾以百分之百的真實感。」 「《納尼亞傳奇》是迄今為止規模最大的特技電影，」製片人馬克·約翰遜補充道，「我們在創作它的過程中同時啟用了世界上三家規模最大，創作能力最強的特技公司：節奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工業光魔公司（ILM）。」 該片製作人最初請了幾家特技公司「試聽」不同的角色，就如同挑選演員一樣。約翰遜解釋道：「我們先提出一個角色，比如說水獺先生，然後要求5家不同的特技公司在沒有任何標准可循的前提下試著做出角色的動畫效果，我們就是這樣為影片挑選最佳特技公司的。」 負責這項工作的是特技監督迪恩·萊特，他是參加過《指環王》二集和三集拍攝的專家。同萊特合作的還有節奏和色彩公司的比爾·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯內和工業光魔公司的斯科特·法拉爾，他們為影片創作了大約1000到1400個電腦合成動畫鏡頭和影像。據導演亞當森講，「實際上所有鏡頭和場景都經過視覺特技修飾。」最後大約有1000多人參加了特技拍攝工作，三家特技公司為影片拍攝了大量的特技資料。新近製作完成的圖像資料可以由各家特技公司在布置音樂會時彼此共享，從而使其場景效果越來越豐富多彩。 索尼影像工作室負責利用電腦合成技術表現水獺先生並製作狼群，它們必須達到相片質量的真實感，能夠在某些場景中和一些真正的動物天衣無縫地混合在一起。與此同時，節奏和色彩公司正在精心構造阿斯蘭那優美健壯的肌肉組織；而工業光魔公司則在調整半人半馬怪走路的姿態。接下來各家公司可能會調換角色，為創作偉大的納尼亞貢獻各自的力量。「每個元素的製作都有一個共同的目標，那就是使每一個動物角色和真人演員在一起時都絕對真實可信，」萊特總結道。 最後，包括從場景和設計直到常規特技和數字特技在內的所有電影元素都將合成到那個最具有挑戰性的鏡頭中，也就是阿斯蘭和白女王的軍隊為納尼亞進行的決戰。安德魯·亞當森構思了一個場面宏大的場景，銀幕上會同時出現兩萬個角色，這個場面主要是靠他自己想像出來的。「小說中對這場戰爭的描寫只用了一頁半的篇幅。劉易斯的描述非常簡單，只是一些『你們應該在那裡『之類的話，但是在我的想像中這卻是一場半人半牛怪、半人半馬怪以及農牧神和森林之神之間的一場令人不可思議的大戰。我們必須表現這場戰爭，表現這場舉世無雙前所未有的戰爭，「這位導演說道。 這些場景是在紐西蘭的羊群山車站（Flock Hill Station）拍攝的，它座落在一片崎嶇的高原上，可以看到白雪覆蓋的遠方山景。影片中的演員以及數百名群眾演員身穿維塔公司和KNB公司製作的奇異服飾，表演這場為納尼來的未來所進行的戰爭。後來，為了把戰斗者變成數十萬之眾並且能夠分別控制每一個角色的移動和動作，節奏和色彩公司使用了曾經為《指環王》製作出宏大戰爭場景的全新軟體，那種智能化軟體被稱作「巨型（Massive）」。「我們每次出現在銀幕上的生物種類都有二三十種，每一種都有自己的特點，比如如何跳躍、跑動、走路、移動和打鬥，」迪恩·萊特說道。「把它們做得逼真可信的確是一種非常大的挑戰，但是通過計算機模擬，你完全有可能把它們做得要多像有像。」 最後決戰結束之後，安德魯·亞當森知道他的納尼亞終於從孩子們的狂熱想像中走上了銀幕。「拍攝這部影片是一個令人望而生畏的過程，無論從各方面來講都是如此，」亞當森最後總結道。「首先它在技術上難度很高，包括特技效果和數字創作；同時從製片角度講難度也非常大，包括規模和設計；讓4個孩子做主角也不是件容易的事；不過我認為最不容易的是拍攝這個人見人愛的故事所要承擔的責任。對納尼亞抱有想像和憧憬的至少有三四代人，他們的數量更是無法計算，要把它展現出來的確是一項巨大的工程，但這正是我們決心要做的事情。

『貳』 一部電影的名字

兩小無猜 法國電影 非常經典的一部

劇情簡介

電影從一處工地開始，工人在拆除一棟舊建築，鏡頭在工地上方游盪，帶領我們看到一個舊式糖果盒半凝在地基里。

一個小男孩的聲音響起，他說他們那個時候，有一種小孩兒的游戲，叫做「敢不敢」，當一個孩子問另一個「敢不敢」的時候，後者必須說「敢」。

八十年代的法國街道，鏡頭飛一樣後退，退進一輛校車的擋風玻璃後面，然後再退出校車，出現在車尾窗戶外面，跟著切到黑乎乎的地方里的幾本書，然後拉出來，原來剛才我們在書包裡面，鏡頭再拉開，就看到一張小女孩的臉，跟著又一個急速後退，我們看到小女孩被一幫小孩圍在中間。

小男孩朱利安在校車前遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被所有孩子欺負。朱利安說他喜歡蘇菲，蘇菲的回答是「那你證明給我看，敢不敢？」朱利安趁著司機不在車里，推上手閘，汽車沖下斜坡，司機在後面猛追。朱利安跟蘇菲成了朋友，代價是被老爹暴打。這兩個小孩從此開始了沒完沒了的「敢不敢」的游戲，他們不相信任何規矩，世界就是個巨大的游樂場。上課組詞，專門說臟話；用墨水噴老師；在校長室里小便；在姐姐的婚禮上把新娘弄哭……

盡管他們的游戲除了樂趣之外，也常常帶來巨大的風險。兩人卻樂此不疲，這習慣直到長大了也沒改，他們什麼都敢，就是不敢承認他們相愛。

童年蘇菲和朱利安 劇照

日子在沒完沒了的互相挑釁中過去，不知不覺已經是四年後，他的婚禮上，她跑來問他敢不敢悔婚，婚禮毀了，兩個人也鬧翻了，這一次「敢不敢」的挑戰內容是從此十年不見。

十年後她打電話給他，問他敢不敢出來私奔，他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之後，居然又是一個「敢不敢」的游戲，她把家裡搞得好像劫案現場，看他敢不敢在她報警後一分鍾再走，因為她知道警察只需要一分鍾就可以到達。

當秒針走完一圈，朱利安沖出房子，和警察展開了追逐，卻在興奮之餘，發生了車禍。蘇菲知道後，緊張的趕到醫院，被帶進了一個病房，床上躺著一個渾身是傷，五官都無法看清的人，但蘇菲看到了那個盒子，她拿起盒子離開了。在車上，她不停的哭泣。鏡頭轉向醫院，只見朱利安走在走廊上，其實，他沒有多大的傷。他躺在病床上，醫生幫他縫合傷口，他不停的笑，就像蘇菲不停的哭一般，「蘇菲，蘇菲，對不起。」消蠢蘇菲大概是想到了什麼，比如，為什麼盒子會放在儀器上，躺在床上的「朱利安」是沒有辦法動的，至於醫生，會么。她知道這是朱利安的報復，她趕了回去。這時，朱利安也沖出了醫院，他們在雨里對視著，他們都明白他們是互相喜歡的，可是，他們，不敢承認這件事。蘇菲的丈夫給了朱利安一個重拳，朱利掘橘安昏了過去，蘇菲不停的呼喚著他，雨停了，蘇菲那盒子跟他玩游戲「朱利安，回來，敢不敢。」

朱利安醒了，他們相擁在一起，他們玩了最後一個游戲，他們爬下了需要注入水泥地基中，當水泥倒下時，朱利安對蘇菲說「我們玩過這么多游戲，但我從未對你說過的。」「什麼」「吃螞蟻，侮辱那些政治家，以及，像瘋子一樣的愛你。」拿散陪

他們漸漸沉入了水泥中，永遠的抱在一起。

至此，影片之後還有另外的一些片段，可能很多人沒看懂，依我自己的理解來看，導演的意思應該是，如果這一切沒有發生，如果在那個車站他們互相表白，如果在蘇菲結婚後的家裡，他們互相表白，如果在以前的很多機會中表白，他們兩個就會一直到老，他們可以老了之後回憶以前做過的瘋狂的事，可以在頭發花白的時候，說「我愛你」。

只想說這部電影是我最喜歡的愛情電影之一。

『叄』 求一部外國電影，好像在一個全是森林的島上，島上動物的體積都比人大好多倍，電影名是什麼

是《逃出克隆島》。

《逃出克隆島》是2005年夢工廠出品的一部動作電影，由美國導演邁克爾·貝執導的一部科幻電影，伊萬·麥克戈雷格和斯嘉麗·約翰遜等聯袂出演。

影片的故事發生於21世紀中期，講述了男青年林肯·6E生活在一個貌似烏托邦的社區里。夢想被選中成為「神秘島」的訪客，因為據說那個島是這個星球上惟一沒有被污染過的一片凈土。

但是不久後的一個意外讓林肯驚覺：他其實是「神秘島」居民們的克隆人，他的存在只是為了給他的「原型」提供各種更換用的身體零件。最後克隆人逃出囚籠、尋求真相的故事

(3)森林之門電影中文版擴展閱讀：

角色介紹

1、林肯

克隆人，好奇克隆島里不尋常的一切，還不斷為難麥里克博士，令其難堪。在發現克隆島的陰謀後，想盡一切辦法逃離。最終一舉摧毀了整個克隆島計劃，把所有的克隆人解放出來。

2、喬丹

克隆人，林肯在「克隆島」的密友，甚至有了情竇初開的情形。在林肯的勸說下，一起逃出克隆島，來到真實世界。

3、艾伯特

麥里克博士找來逮捕林肯和喬丹的僱傭軍隊長，他也成功找到林肯，但不幸的是他將林肯的克隆僱主槍殺了，還誤以為是林肯本人。

4、斯塔克韋瑟

克隆人，林肯在「克隆島」的朋友。在影片的前期，因為他的克隆僱主出現心臟衰竭的現象，所以斯塔克韋瑟可憐地被掏出心臟，但是在手術的時候，他拚命反抗，這一場面全部被林肯看見。

『肆』 愛默生 自然 中文版

<自然> 走入孤獨，遠離書齋，如同遠離社會一樣重要。縱然無人在我身旁，當我讀書或寫作時，並非獨處一隅。如果一個人渴望獨處，就請他注目於星辰吧。那從天界下行的光芒，使人們得以出離可觸摸的現世。可以這樣說，我們假想，大氣之所以透明，就是為了讓人們看到天國的燦爛光芒。從普通城市的街道向上看，它們是如此深邃偉岸。假如星辰千年一現，人類關於上帝之城的記憶，必將世代相傳，為人們長久地信仰著，珍存著，崇拜著。然而，每一晚，這些美的使者都會降臨，以它們無可置疑的微笑，照亮宇宙。 星辰喚醒心中的景仰，即使它們常在，也遙遠而不可觸摸；而當思想敞開心門，自然景物總會留下熟稔而親切的印跡。 自然永無惡意可憎的容顏。如同大智慧者不會因窮盡自然的和諧底蘊而失去對她的好奇之心。自然之於智慧的心靈絕非玩具。 花朵，動物，群山，它們折射著智者思維的靈光，如同它們娛樂了他純真的童年。當我們這樣談論自然時，我們的心靈感覺，清晰獨特，詩意盎然。我們在感覺著多面的自然客體和諧完整的映像。正是這映像區分了伐木工手中的圓木與詩人心中的樹木。 今晨我看到那令人愉悅的風景，它們無疑是由二十到三十個農場組成。 米勒擁有這片地，洛克有那片，而曼寧是那片樹林的主人。 但是他們都不能佔有這片風景。只有詩人的雙眼可以擁有這地平線，這是他們農場中最可貴的，卻無人能憑產權而據為己有。說真話，成年人難得看到自然本身。多數人看不到太陽，至少，他們所見只是浮光略影。陽光只照亮了成人的雙眼所見，卻照進兒童的眼睛和心靈深處。自然的熱愛者，內向和外向的感覺尚能和諧的相應，他尚能在成年時保有嬰兒的心靈。與天地的交匯成為必需，就如每日的食物一樣。自然當前時，奔騰的喜悅傳便他全身，盡管可能他正身處現實的苦境。他是我的造物，抿滅他無關緊要的悲傷，與我同在他應歡悅，自然向他如是說。不僅陽光和夏天帶來歡躍，四季的每一時分都奉獻出愉悅；自然變化的每一時晨無不如是。 從懊熱的午後到漆黑的子夜，四季早晚的嬗變對應並驗證著人們不同的精神狀態。自然既可是悲劇的，也可以是喜劇的背景。身體康健時，空氣就是讓人難以置信的補劑甜釀。越過空曠的公地，停留深雪潭邊，注目晨昏曦微光芒，在滿布烏雲的天空下，並非出於特別的當頭好運，我享受了完美無缺的欣喜。我欣喜以至有些膽怯。在樹林里也是一樣，人們抖落歲月如蛇脫舊皮，無論身處生命的哪一階段，都會心如孩童。 在森林中，有永恆的青春。在上帝的庄園里， 氣派和聖潔是主宰，四季的慶典准備就緒，客人們居此千年也不會厭倦。在森林裡，我們回歸理性和信仰，在那裡，任何不幸不會降臨於我的生命，沒有任何屈辱和災病-請留下我的雙眼-是自然無法平復的。站在空曠大地之上，我的頭腦沐浴於歡欣大氣並升騰於無限空間，一切卑劣的自高自大和自我中心消失無蹤。我變成一個透明的眼球，我化為烏有，我卻遍覽一切；宇宙精神的湍流環繞激盪著我。我成為上帝的一部分，我是他的微粒。密友的名字聽起來陌生而無足輕重，兄弟，朋友，主人或仆從，這一切變得細碎而攪擾。我是不受拘束永恆不朽自然之美的情人。與街市和村莊相比，在曠野里，我體味到更親切更可貴的實在。在靜謐的風景里，尤其是在那遙遠的地平線，我們看到自然美麗有如我們美麗自身和本性。 田野和樹林帶給我們心靈的巨大歡悅，指說著人類和植物的隱密關連。我並非獨在而不受關注，植物向我頷首，我向它們點頭。風雨中樹枝搖動對我是既新鮮又熟稔。它令我驚異又讓我安然。它們對於我的影響，就如同我確信自我思維妥貼所為正當時，全身湧起的超越而高尚的感情。 然而，可以肯定地說，這歡悅的力量不僅源於自然本身，它存在於人，或者說，存在於自然和人的和諧中。要謹慎節制地享有這種歡悅，這很重要。自然並不總悅人以節日盛裝，昨日氤氳芬芳晶亮悅目一如為林仙嬉樂而設的同一景緻，今天就可能蒙上悲傷的面紗。自然總是折射著觀者的精神狀態。對於在病痛中掙扎的人，他自身散發的焦慮掙扎就涵容著悲傷。當愛友逝去時，人們會對那風景感到些許漠然。當藍天落幕於社會底層者眼前，它的壯麗也會減色。
原文：
Nature To go into solitude, a man needs to retire as much from his chamber as from society. I am not solitary whilst I read and write, though nobody is with me. But if a man would be alone, let him look at the stars. The rays that come from those heavenly worlds, will separate between him and what he touches. One might think the atmosphere was made transparent with this design, to give man, in the heavenly bodies, the perpetual presence of the sublime. Seen in the streets of cities, how great they are! If the stars should appear one night in a thousand years, how would men believe and adore; and preserve for many generations the remembrance of the city of God which had been shown! But every night come out these envoys of beauty, and light the universe with their admonishing smile. The stars awaken a certain reverence, because though always present, they are inaccessible; but all natural objects make a kindred impression, when the mind is open to their influence. Nature never wears a mean appearance. Neither does the wisest man extort her secret, and lose his curiosity by finding out all her perfection. Nature never became a toy to a wise spirit. The flowers, the animals, the mountains, reflected the wisdom of his best hour, as much as they had delighted the simplicity of his childhood. When we speak of nature in this manner, we have a distinct but most poetical sense in the mind. We mean the integrity of impression made by manifold natural objects. It is this which distinguishes the stick of timber of the wood-cutter, from the tree of the poet. The charming landscape which I saw this morning, is inbitably made up of some twenty or thirty farms. Miller owns this field, Locke that, and Manning the woodland beyond. But none of them owns the landscape. There is a property in the horizon which no man has but he whose eye can integrate all the parts, that is, the poet. This is the best part of these men\'s farms, yet to this their warranty-deeds give no title. To speak truly, few alt persons can see nature. Most persons do not see the sun. At least they have a very superficial seeing. The sun illuminates only the eye of the man, but shines into the eye and the heart of the child. The lover of nature is he whose inward and outward senses are still truly adjusted to each other; who has retained the spirit of infancy even into the era of manhood. His intercourse with heaven and earth, becomes part of his daily food. In the presence of nature, a wild delight runs through the man, in spite of real sorrows. Nature says, — he is my creature, and maugre all his impertinent griefs, he shall be glad with me. Not the sun or the summer alone, but every hour and season yields its tribute of delight; for every hour and change corresponds to and authorizes a different state of the mind, from breathless noon to grimmest midnight. Nature is a setting that fits equally well a comic or a mourning piece. In good health, the air is a cordial of incredible virtue. Crossing a bare common, in snow puddles, at twilight, under a clouded sky, without having in my thoughts any occurrence of special good fortune, I have enjoyed a perfect exhilaration. I am glad to the brink of fear. In the woods too, a man casts off his years, as the snake his slough, and at what period soever of life, is always a child. In the woods, is perpetual youth. Within these plantations of God, a decorum and sanctity reign, a perennial festival is dressed, and the guest sees not how he should tire of them in a thousand years. In the woods, we return to reason and faith. There I feel that nothing can befall me in life, — no disgrace, no calamity, (leaving me my eyes,) which nature cannot repair. Standing on the bare ground, — my head bathed by the blithe air, and uplifted into infinite space, — all mean egotism vanishes. I become a transparent eye-ball; I am nothing; I see all; the currents of the Universal Being circulate through me; I am part or particle of God. The name of the nearest friend sounds then foreign and accidental: to be brothers, to be acquaintances, — master or servant, is then a trifle and a disturbance. I am the lover of uncontained and immortal beauty. In the wilderness, I find something more dear and connate than in streets or villages. In the tranquil landscape, and especially in the distant line of the horizon, man beholds somewhat as beautiful as his own nature. The greatest delight which the fields and woods minister, is the suggestion of an occult relation between man and the vegetable. I am not alone and unacknowledged. They nod to me, and I to them. The waving of the boughs in the storm, is new to me and old. It takes me by surprise, and yet is not unknown. Its effect is like that of a higher thought or a better emotion coming over me, when I deemed I was thinking justly or doing right. Yet it is certain that the power to proce this delight, does not reside in nature, but in man, or in a harmony of both. It is necessary to use these pleasures with great temperance. For, nature is not always tricked in holiday attire, but the same scene which yesterday breathed perfume and glittered as for the frolic of the nymphs, is overspread with melancholy today. Nature always wears the colors of the spirit. To a man laboring under calamity, the heat of his own fire hath sadness in it. Then, there is a kind of contempt of the landscape felt by him who has just lost by death a dear friend. The sky is less grand as it shuts down over less worth in the population. .

『伍』 東野圭吾電影

影視化的還挺多的，我看了一些，「——」是我的評價:)

按原著的出版時間排序：

1985年
《放學後》* （第31 屆江戶川亂步賞）[1986年影像化，1986年3月27日在フジテレビ系（富士電視系）——木曜ドラマストリート（星期四 drama street），山下真司、志村香、遠藤由美子主演]
——這個很難找到下載了。

1990年
《宿命》*（2004年拍攝日劇SP，柏原崇、藤木直人主演）
——這個拍的還行。

1991年
《變身》（2005年拍攝電影，玉木宏、蒼井優主演）
——這個也不太好找，應該不可怕，愛情故事。

1996年
《名偵探的守則》（2009春季日劇，松田翔太主演）
——純屬惡搞。。。

《惡意》*（2001年拍攝日劇，佐佐木藏之介主演）
——這個也不太好找了。

1998年
《秘密》* （第52 屆日本推理作家協會獎、第120 屆直木獎入圍）（1998年拍攝電影，廣末涼子主演）
——也沒看過- - 可能有些懸疑的感覺。

《偵探伽利略》*（2007年拍攝日劇，福山雅治、柴崎幸主演）
——這個很不錯，比較尊重原作，演員也很帥，《預知夢》的故事也合並到這部電視劇里了。

1999年
《白夜行》* （第122 屆直木獎入圍）（2006年拍攝日劇，山田孝之、綾瀨遙主演）
——拍還行，敘述手法跟原著差的很多，基本是互補的，建議先看小說。

2001年
《超·殺人事件》*（「2003年世界奇妙物語春季篇」拍攝其中一個單元故事<超稅金對策殺人事件>，西村雅彥、大冢寧寧主演）

2002年
《湖邊兇殺案》*（2002年拍攝電影，葯師丸博子、豐川悅司、役所廣司主演）
——有些拍恐怖片的味道，整體感覺一般。

《時生》 （2004年拍攝日劇，櫻井翔主演，劇名為「給父親的口信」）
——沒看過。。原著也沒看呢。。

《綁架游戲》*（2003年拍攝電影、藤木直人、仲間由紀惠主演）
——這個拍的也有些改編，總體還湊合。

2003年
《信》* （第129 屆直木獎入圍）（2005年拍攝電影，山田孝之、澤尻繪里香主演）
——這個改編的完全沒有小說的感覺了，湊合可以看。

2005年
《嫌疑犯X的獻身》* （第134 屆直木獎、第6 屆本格推理小說大獎）（2008年拍攝電影，福山雅治、柴崎幸、堤真一、松雪泰子主演）
——五星推薦！影視化的算不錯的了，不過也還是建議先看小說，否則還是有些變味的。

2008年
《流星之絆》*（2008年拍攝日劇，錦戶亮、戶田惠梨香、二宮和也主演）
——青春偶像劇，挺好看的:)

『陸』 請各位高手詳細介紹下電影《風暴之門》中的情節和人物，以及全部的電影內容，謝謝了！

轉帖,希望對你有所幫助。
【影片簡介】故事發生在切克尼亞(Chechnya)叛亂時期，由陸軍上尉多洛寧(Doronin)帶領的戰斗連，被派到一個四面環繞巨岩的狹窄山區，他們的首要任務看似很簡單，即阻止一夥叛軍匪徒通過這個峽谷。士兵們希望這次任務一切都能順利，他們當中的一些人被解除職務，一些作著隨時離開的打算，另一些人則期盼著愛人的來信……沒料到由泰姆拉茲率領的叛軍達到1000人，並很快地進入了他們所在的陣地，沖突迅速變成了一場血腥的肉搏戰。這些俄羅斯戰士們能否堅持信念，與十倍數量的叛軍戰斗到最後一口氣嗎？

【影片評論】《風暴之門》的故事背景取材於車臣戰爭中的真實戰役。車臣叛軍與俄羅斯政府軍的常年戰爭一直是神秘和遙遠的，而這部電影就將這個局部戰爭的細節平鋪直述的擺在了觀眾眼前，即使是用於歷史參考都有眉有眼。片中車臣叛軍的組織性、對戰爭的專業性和哈薩克軍人的兇殘本性確實讓人佩服當時普京總統對待車臣叛軍絕決的魄力。更令人興奮的是，片中前蘇聯常規軍備的集體亮相是軍事愛好者難得一見的誘人場面。以前從美片中看到了蘇聯制式武器不僅單一而且缺乏認真的描寫，這對軍事迷來說是一種遺憾。但本片可謂是蘇式常規武器的集體檢閱，從制式步槍AK74到米24雌鹿武裝直升機，這些聞名世界的經典武器被無限度全方位的予以展現。片中「米 24」強大的攻擊力第一次作為電影鏡頭有著強大的視覺震撼，了卻我一樁曾經的心願——「這個和阿帕奇直接對抗的傢伙到底威力如何？」影片的戰爭場面相當真實客觀，並且具備很強的可看性。片中尋找狙擊手的一幕戰爭戲扣人心弦又驚險刺激，而森林中的偵察分隊的遭遇戰短兵相接之處驚心動魄，凶險之極。而最終的大決戰宏觀壯偉且觸目驚心。由這些場面構成的《風暴之門》對於軍事題材的愛好者來說完全是當下少有的選擇。個人認為，這部影片是前蘇聯常規武器和作戰模式最全面系統化演練的一部戰爭電影，尤其對於軍事迷來說。

電影實戰背景：

在第二次車臣戰爭中的2000年2月28日至3月1日，發生過一個著名「766高地防禦戰」。其戰斗之慘烈，雙方傷亡之巨大，為近年來公開資料中所少見。

直接對陣的雙方為俄空降兵第76師第104團第2營第6連90人和由巴薩耶夫、阿爾薩諾夫、巴庫耶夫等一批戰地指揮官的匪幫和達吉斯坦伊斯蘭共同體的一支1500人訓練有素的匪軍。

背景：2000年2月28日，根據俄軍東線集團軍的命令，第104近衛空降兵團的團屬戰斗隊接到一個任務：次日14:00前趕赴烏魯斯克爾特東南四公里處的陣地。該團的一部分兵力則封鎖謝利緬陶津居民點地區，阻止敵軍從馬赫克特、基洛夫—尤爾特、埃利斯坦日、韋傑諾等方向突圍。

由此在766高地發生了一場長達1天多的極其激烈的阻擊戰斗。

關於766高地防禦戰斗的官方資料和當事人的回憶文章已經有不少了。因此本文重點評價根據這一戰例拍攝的電影《風暴之門》。評論的內容則盡量來自於電影本身。

空降兵部隊經過列車長途開進，到達戰區，在前進指揮所受領任務後，俄軍空降兵第6連，乘坐傘兵戰車和卡車，到達766高地，進行卡谷鎖口作戰，堅決阻止叛軍突圍，不許放過一個敵人。

在山頂，有一廢棄磚石古堡，6連以此為依託，構築野戰防禦工事。山下前沿為山毛櫸樹林，為山谷地形，有一居民點，當地民情傾向於車匪。[ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]

但是東線前指以及6連指揮員對敵情預測不足，未能估計到車匪在此突圍的龐大兵力和兇悍戰鬥力。而僅僅挖掘了單兵掩體，從而為以後的過大傷亡埋下了禍根。

戰斗經過：

「2月29日中午，當第6連的主力還在766高地上時，沃羅比約夫上尉指揮的輕裝前進的5人偵察組已經眼看就要抵達伊斯特科爾德高地了。可是他們在山麓發現了敵人的一支先遣部隊，據事後查明共有20名雇傭兵。

俄軍偵察員利用起伏的地形隱蔽地接近敵人，向他們投擲手榴彈，但偵察組因此而暴露了自己，只好朝連隊主力急速後撤。好幾支敵軍隊伍尾隨他們接踵而來，企圖從西側包抄偵察員們。連長莫洛多夫少校率領部分空降兵前來援救自己人。

然而這場遭遇戰的實力太過懸殊，因而空降兵們不得不背著傷員返回766高地。

正在這個時候，俄軍成功截獲了哈塔布與巴薩耶夫的無線電通話。[ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]

這時候匪徒們分成數量大致相當的兩路人馬，分別沿著沙羅阿爾貢河和阿巴祖爾戈爾河前進，從葉夫秋欣所部駐守的766高地的兩側迂迴。他們隱蔽行進，沒有命令絕對禁止開槍。但空降兵發現了他們。這160名匪徒一直在追趕後撤的沃羅比約夫和莫洛多夫小分隊。

正在這個時候，哈塔布下達命令，要求以各種火力殺傷尚未來得及掘好掩體的空降兵。一場極其猛烈的火箭炮射擊開始了。火力襲擊之後，敵人第一次向近衛軍戰士們提出繳械投降以換取保全性命。然後此時此刻空降兵們沒有一個人膽怯，沒有畏懼不前，絕不屈服於敵人的挑釁。盡管在類似的情況下，嚴格說來，每個人都可以自己為自己拿主意。在空降兵拒絕投降之後，戰斗以更大的力度重新爆發。

從2月29日中午到3月1日凌晨，第104團的炮兵們曾將1200發炮彈「傾瀉」到766高地所在的區域。一夜之間就發射出900發之多！炮筒上的油漆都燒焦了，後坐力墊破裂並開始流油。形象地說，大炮已經挺不住了，而被團團圍困的空降兵們卻沒有屈服。

炮兵校正手組長、自行火炮營長維克多•羅曼諾夫大尉當時就在高地上，與葉夫秋欣營長共同校正炮兵團炮手們的火力。炮兵團長亞歷山大•托勒斯特克整整一晝夜都和他們保持著通訊，將一發發炮彈打到被圍困的空降兵指定的地點。羅曼諾夫甚至雙腿被迫擊炮彈炸斷之後，仍然在不停地召喚炮兵火力。

列兵符拉德金眼看著傷員被嚴寒凍得痛苦不堪，便決定從廢置在高地斜坡的睡袋後面出擊。他的這次嘗試使他遭到了厄運。步步緊逼的匪徒們發現了這位近衛軍戰士，殘酷的拷問他，用沖鋒槍托打他，打得他周身血肉模糊，失去了知覺。敵人以為他已經死了，便將他扔在雪地里。然而這位備受折磨卻英勇不屈的俄羅斯士兵被夜間的嚴寒凍得清醒過來之後，竟然設法找到自己的機槍，帶著它突破重圍返回了自己的駐地。

空降兵部隊司令員眼見得傷亡慘重，完全明白整個局勢的悲劇性質，為了援救自己被圍困的戰士，他命令一個空降兵連（據查為104團4連）連夜趕赴戰區。空降兵經過山地行軍，試圖渡過山間的阿巴祖爾戈爾河，卻遭遇了伏擊，只好在岸邊設防固守。在炮兵團的火力掩護下，他們曾數次試圖渡河，但全部都歸於徒勞，每次都被敵軍猛烈的火力所阻。全連拚命廝殺，但沖到766高地時已是3月2日早晨了。」[ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]

結果：俄軍空降兵第76師第104團2營第6連，以及加強的偵察分隊共90人，84人陣亡，僅6人生還；車匪在高地前被擊斃400人以上，其餘大部被俄軍主力圍殲，僅少量漏網突圍。

評論：這是一場典型的山地防禦戰斗，雙方都可稱裝備精良，作風硬朗。

俄軍的優點：槍械精良，火力配置基本得當，6連裝備有小口徑雙管高射炮，傘兵戰車，30毫米榴彈發射器等支援武器；上級提供有Mi-24武裝直升機以及縱深炮群進行火力支援。

官兵訓練有素，基本戰術素質高，作風頑強，敢打敢拼。

俄軍的缺點：

1、6連缺乏戰斗經驗，且麻痹輕敵，僅僅挖掘了單兵掩體，沒有在戰前或者戰斗間隙抓緊時間挖掩體戰壕等工事，修築工事水平也不高。說明俄軍步兵基本技能較差，可能是習慣於打機械化戰爭的緣故，忽視了傳統技能訓練。6連也沒有利用機械化，摩托化的優勢，戰前運輸充足彈葯和構工器材。

2、2門雙管23毫米高炮沒有部署在舊城堡的圍牆後面，而是暴露於開闊處，固然便於射擊，卻也導致被車匪火箭筒輕易摧毀。

3、單純依託城堡防禦，沒有布設假陣地，預備陣地，機動陣地，士兵也沒有挖掘防炮掩體，而車匪在第一次沖擊失敗後，馬上調集2門迫擊炮，重點轟擊舊城堡，大量殺傷俄軍。

4、6連在防禦上缺乏彈性，陣地面積過小，這可能與其布防倉卒有關，但我看主要還是輕敵所致。

5、6連沒有利用車匪沖擊受挫，隊形混亂之際，組織火力和兵力對車匪進行短距離陣前出擊。6連完全可以利用暗夜，或者地形優勢，組織好火力、煙幕掩護，迅速出擊，猛打快撤，並利用繳獲補充彈葯，電影中看出，雙方輕武器基本相同。

6、6連戰場管理差，戰斗尚未開始，2個士兵擺姿勢站立照相，當即就被車匪隱蔽狙擊手打死，影響士氣和戰鬥力。

7、俄軍許多士兵沒有在石頭或者掩體右側射擊，導致身體暴露較多，遭致殺傷。

8、戰前，6連有8名偵察兵前出至陣地前的樹林，企圖布設定向雷，卻因為戰斗隊形不好，八人擁擠在半徑約五米的范圍內，被車匪全殲。如果這八人派出二名尖兵，八人分成兩個三人小組，一個尖兵小組，其中尖兵小組在前方約二十米處，兩個三人小組在尖兵小組後方二十到三十米後方跟進，形成前三角隊形，就不至於被車匪全殲。

9、未重視及時殲滅車匪的火箭筒手，遭致陣地圍牆、高炮等被摧毀。

10、6連長在已查明車匪進攻出發地為陣前樹林時，未及時呼叫上級提供炮火支援，如果此時由縱深炮群火力覆蓋射擊車匪，則將大大減輕766高地主陣地壓力。

11、6連如果攜帶幾門迫擊炮以及多配備幾名狙擊手，就可更有效壓制車匪。

12、6連還應該盡可能抓緊戰斗間隙在陣前補充佈雷。

以上為電影中第6連本身的缺陷。

下面談談俄軍上級指揮機關的問題。

1、俄軍圍殲車匪，上級指揮所對敵情不明，動用的兵力不足，且對車匪的兇狠以及戰斗的殘酷性認識不夠，是6連遭受重大傷亡的根本原因。

2、在車臣人內線-「刀疤臉」已經通風報信的情況下，前指依然對突圍的車匪兵力估計過低，未曾想到是敵人是多股匯集的1500名悍匪，從而讓6連單獨堅守766高地。在這種情況下，應該至少派1個營兵力堅守比較合適。

3、在車匪進攻766高地6連時，增援力量過於單薄，僅出動一個機步連（104團4連搭乘傘兵戰車），2架Mi-24武裝直升機。而機步連受到車匪伏擊，本身遭受不小傷亡；Mi-24直升機也被車匪擊落一架。

4、增援的俄軍機步連戰術有誤，遭受伏擊後的反應比較混亂，沒有發揚步戰車機動和火力優勢，拉開距離脫離火箭筒射程，或者快速機動規避；搭載的步兵也未按照復雜地形步兵引導步戰車沖鋒的原則進行戰斗，導致增援機步連傷亡大，未能及時沖破車匪阻援。看得出這個連步裝協同戰術不佳。

5、空中支援和縱深炮火薄弱，僅有Mi-24武裝直升機4個架次和1個團屬122榴炮營提供火力支援。「從2月29日中午到3月1日凌晨，第104團的炮兵們曾將1200發炮彈「傾瀉」到766高地所在的區域。一夜之間就發射出900發之多！」這個數量我認為對於主要防禦方向，是不夠的。美軍對於主要防禦支撐點的堅守連，可以提供3個155毫米榴彈炮營（54門）和1個武裝直升機營的火力支援。

6、既然是山地圍殲作戰，前指沒有及時判斷出車匪主攻方向，也沒有果斷調動其他方向俄軍向突圍車匪主力進行合圍，減輕6連壓力，反倒是讓車匪得以從容組織向6連發動一次又一次的大規模進攻。

7、俄軍裝備有些欠缺，沒有給6連配發夜視儀，戰場雷達，紅外線感測器等高科技裝備，連必備的迫擊炮。

『柒』 電影里有一個在小木屋找東西猜電影名字

林中小屋
林中小屋
編輯詞條

《林中小屋》是美國知名導演德魯·高達創作指導的一部驚悚懸疑片，由理查德·詹金斯、傑西·威廉斯、克里斯·海姆斯沃斯等擔任主演。該片，主要講述了一群大學生來到林中小屋裡玩鬧，半夜碰到了怪事。與傳統的恐怖片極為不同，本片加入了很多超現實的、科幻的元素。
電影
類型 劇情，驚悚，懸疑，恐怖
主演 理查德·詹金斯，傑西·威廉斯，克里斯·海姆斯沃斯，布拉德利·威特福德
片長 97mins
出品時間 2012
上映時間 2012-4-13
出品公司 獅門影業
製片地區 美國
對白語言 英語
導演 德魯·高達DrewGoddard
色彩 彩色
編劇 喬斯·韋登
imdb編碼 tt1259521
中文名 林中小屋
外文名 TheCabinintheWoods
其它譯名 屍營旅舍
目錄
劇情介紹
演職員表
影片花絮
電影評價
影片製作
影片中部分怪物靈感來源
票房紀錄
展開
編輯本段劇情介紹
風和日麗、暑期來臨，五個年輕人經過一番准備之後，開著房車帶著越野摩托，踏上了他們的鄉村之旅。在歷經一番投入大自然懷抱的旅途之後，繼續加油和過夜休整的他們，來到了一個偏僻而濃密的叢林里。在這里，他們先是遭遇了看似荒涼廢舊的加油站，以及加油站里出現的更加古怪甚至可怕的中年男人。在怪男人的指引下，五個年輕人毫無防備地來到一處看似幽靜偏僻的叢林小屋裡，起初，貌似溫馨的小屋加上旁邊的叢林和湖水，如此景緻讓年輕人們的玩性大發，打算在這里度過他們難忘的假期。
然而，小屋裡及周邊奇怪的事情接二連三地開始發生。緊接著，在愈發詭異甚至恐怖的事件頻繁向荷爾蒙持續發散的年輕人們襲來。恐怖的氛圍逐漸籠罩這所看似不大的林中小屋周圍。年輕人們似乎也漸漸意識到，他們所遭遇的一切恐怖襲擊和驚悚事件，彷彿都來自早已設定好的幕後人有計劃的操控之中。寧靜湖面竄出的可怕女鬼，小屋深處不斷傳來的鬼哭狼嚎，崎嶇山路和密林里不斷涌現的可怕機關，讓年輕人們幾番瘋狂逃亡的計劃屢屢失敗。惶恐後漸漸覺醒的他們是該坐以待斃，還是全力以赴逃出生天……
編輯本段演職員表
職員表

職員表

出品人：
製作人：傑森·克拉克/JasonClark；喬斯·韋登/Joss Whedon
監制：
原著：
導演：德魯·高達/Drew Goddard
副導演（助理）：
編劇：喬斯·韋登/Joss Whedon
攝影：彼得·迪明/Peter Deming
配樂：DavidJulyan
剪輯：LisaLassek
道具：
選角導演：HeikeBrandstatter
配音導演：
藝術指導：MartinWhist
美術設計：MichaelDiner
動作指導：
造型設計：
服裝設計：
視覺特效：RichardMalzahn
燈光：
錄音：
劇務：
場記：
布景師：HamishPurdy
發行：
演員表

角色
演員
配音

Curt 克里斯·海姆斯沃斯/Chris Hemsworth ----
Sitterson 理查·詹金斯/Richard Jenkins ----
Hadley 布萊德利·惠特福德/Bradley Whitford ----
Holden 傑斯·威廉姆斯/Jesse Williams ----
Jules 安娜·哈徹森 ----
Patience Buckner 祖蒂·弗蘭/Jodelle Ferland ----
Accountant 海瑟·多克森/Heather Doerksen ----
Elevator Guard 帕特里克·薩邦圭/Patrick Sabongui ----
Operations Guy 特瑞·陳/Terry Chen ----
Dana 克里斯汀·康奈利/Kristen Connolly ----
Marty 弗蘭·克朗茨/Fran Kranz ----

編輯本段影片花絮
由《科洛弗檔案》編劇德魯·高達執導，「雷神」克里斯·海姆斯沃斯主演的《林中小屋》近日曝光最新預告片。加盟《林中小屋》的演員還有理查·詹金斯、布萊德利·惠特福德和傑斯·威廉姆斯。
《林中小屋》最新劇照

由《科洛弗檔案》編劇德魯·高達執導，「雷神」克里斯·海姆斯沃斯主演的《林中小屋》日前曝光了影片的最新劇照。加盟《林中小屋》的演員還有理查·詹金斯、布萊德利·惠特福德和傑斯·威廉姆斯。《林中小屋》上映時間為2012年4月13日。
《玩偶特工》女星艾米·阿克獨自在樹屋中與不明生物近距離交戰，衣衫襤褸，渾身是血的她面露驚恐之色試圖逃離現場。驚悚感叢生。或許影片的片名同劇照都給人感覺它劇情惡俗，又是一群年輕人出行，住在了荒郊的某個小屋中度假，起初氣氛歡樂，最後大家就將遭到變態狂的各種蹂躪。
當事實並不是這樣，小屋中有著類似「心慌方」似的詭異機關，而主角們將要面對的也並不是變態殺人狂還有可能是恐怖的外星生物，不過現在一切都還猶未可知，我們要耐心等待影片上映之後才能揭曉一切。
《林中小屋》最新剪輯
《林中小屋》在上映前夕又公布了一段剪輯，剪輯的最後一隻怪手打破門似乎想進入小屋，讓我們的主人公們驚嚇不已。《林中小屋》將於2012年4月13日上映。
荒涼之地的可怕小屋
在《林中小屋》上映的前夕，片方又公布剪輯來吸引大家的眼球了！這次的剪輯中我們看到主人公們一臉驚慌失措的在小屋裡商討，可是突然一隻怪手伸了進來！剪輯戛然而止，片方這是赤裸裸的要吊我們的胃口啊~看來想知道影片的廬山真面目，只能期待影片的上映了！
林中小屋一大亮點為最後出現的怪物軍團，這個怪物大雜燴基本上集合了大多數恐怖電影中的經典造型，讓觀眾大飽眼福。
編輯本段電影評價
該片由偽紀錄片之成功典範《科洛弗檔案》的編劇德魯-高達首次擔綱執導，風格上雖摒棄了其拿手的偽紀錄片模式，卻同樣略有新意。影片在較早爆出的宣傳語中便名言「如果你以為你了解這故事，那就再深重考慮下！」相信，一向自信滿滿的高達必定會在影片中帶給人們一些驚喜。乍看上去，影片《林中小屋》的故事似曾相識，和多年前的《十三號星期五》這類恐怖片沒什麼區別：飽含著帥哥靚女的一群年輕人來到荒涼的小木屋度假，卻發現了森林深處似乎隱藏著什麼可怕的東西，進而遭遇一系列的生死洗禮。但通過現有的片花我們可以了解到，影片編導則大膽加入高科技與科幻元素，讓傳統恐怖片的手法有了更加新鮮的看點和意義。只是目前在尚未看到全片之前仍不了解德魯-高達還會玩出什麼花樣。
事實上，該片早在兩年多以前便已經上馬，只是恰逢當年倒霉的米高梅公司遭遇破產危機，而無奈被擱淺至今。好在一向熱衷恐怖片的獅門影業熱情接收該片，將幾近成片的版權收入帳中，才最終使得這部《林中小屋》可以重見天日。而主演陣容中醒目的「雷神」克里斯-海姆斯沃斯的名字似乎更讓影迷們興致大增。這位率先於《林中小屋》而成名的金發硬漢，想必也會為自己當年的陳年舊作大大地提升看點和號召力。另外，影片的演員陣容還包括了多年來活躍於小熒屏的老戲骨理查-詹金斯，和分別在《牛仔褲的夏天》系列裡露面的布萊德利-惠特福德和傑斯-威廉姆斯等人
編輯本段影片製作
由《科洛弗檔案》編劇德魯·高達執導，「雷神」克里斯·海姆斯沃斯主演的《林中小屋》近日曝光最新預告片。加盟《林中小屋》的演員還有理查·詹金斯、布萊德利·惠特福德和傑斯·威廉姆斯。《林中小屋》上映時間為2012年4月13日。
小成本大製作
初看劇情，我們就不難看出這是一部小成本的電影：一群年輕人在偏僻之地遇見兩個看似平凡的中年男子，沒想到，這卻是惡夢的開始…… 看來就讓人想起了一堆深山老林小屋裡發生的恐怖故事，例如《屍骨無存》、《鬼玩人》等等。但是從預告片給我們帶來的信息中，小屋似乎有著一種類似「心慌方」的詭異機關，讓影片的主角們有了一次驚魂之旅。這讓小編想起了同樣是小成本電影的《心慌方》。不知道小成本電影《林中小屋》會不會也給我們帶來一次心驚肉跳的觀影過程。[1]
《林中小屋》近日再度曝光了影片的最新電視宣傳片，雖然宣傳片僅有30秒但這半分鍾時間內將影片的恐怖驚悚氣氛渲染的十足，在早前的預告中不少人認為《林中小屋》的劇情老套，沒有新鮮感但從預告及宣傳片中小編認為它至少不會讓影迷們太過失望！
除了克里斯·海姆斯沃斯，影片的演員陣容還包括了理查·詹金斯、布萊德利·惠特福德、傑斯·威廉姆斯等人。《林中小屋》將於2012年4月13日上映，不知這部沒什麼票房潛力的影片能否借「雷神」哥的號召力小賺上一筆呢？
編輯本段影片中部分怪物靈感來源
1、Werewolf：狼人，當然是出自《狼人》或其他吸血鬼電影系列
2、Alien beast：異形，出自《異形》系列，電影最後連異形之母都出來客串了幾分鍾.
3、Mutants：變態食人魔，出自《致命彎道》
4、Wraiths：幽靈，出自《十三鬼叫門》
5、Zombies：僵屍：出自《活死人之夜》等僵屍電影系列
6、Reptilicus：怪物，出自《異形再變》（1961）
7、Clown：小丑，出自《小丑回魂》（1990）
8、Witches：女巫，出自《黑暗降臨》（2003）
9、Sexy Witches：性感女巫，出自《魔女游戲》（1996）
10、Demon：惡鬼，出自《惡靈之夜》（1988）
11、Hell Lord：地獄領主，出自《養鬼吃人》（1987），片中由那個圓球召喚
12、Angry Molesting Tree：憤怒的樹妖，出自《鬼玩人》（1981）
13、Giant snake：巨蟒，出自《眼鏡王蛇》（1999）
14、Deadites：惡鬼附體， 出自《鬼玩人》（1981）
15、Kevin：《罪惡之城》（2005）中的殺手凱文
16、Mummy：木乃伊，出自《木乃伊》電影
17、The bride：血新娘，來自紐約的傳說的人物，在一些恐怖片中也能見到此類角色，片中由婚紗召喚
18、The scarecrow folk：稻草人，來自《稻草人的黑夜》（1981）
19、Snowman：雪人，出自《白色殺機》（1997）
20、Dragonbat：巨型蝙蝠，出自史蒂芬.金的《墳場禁區》（1990）
21、Vampires：吸血鬼，出自《吸血鬼》系列電影
22、Dismemberment goblins：肢解哥布林，是個把人撕碎的紅色小精靈，哥布林出自西方傳說中
23、Sugarplum falry：無臉芭蕾女，應是影片原創造型，是由八音盒和八目鰻組合而成，片中由音樂盒召喚
24、Merman：魚人，出自《黑湖妖譚》（1954），片中由海螺召喚
25、The reanimated：活死人，出自各種僵屍片，經典的當屬《生化危機》系列
26、Unicorn：獨角獸，出自西方神話和各種魔幻片
27、The huron：湖怪，出自《漢江怪物》
28、Sasquatch /Wendigo/Yeti：大腳怪/深山野人/雪人，出自《野人來襲》（2006）
29、Dolls：面具殺手，出自《陌生人》（2008）
30、The doctors：外科醫生，出自《猛鬼屋》（1999）
31、Zombie RedneckTorture Family：鄉村虐殺僵屍巴克納家族，應為影片原創人物，組合了很多恐怖人物的特點，片中由日記召喚，那個小女兒出自《寂靜嶺》（2006）中的Alessa
32、Jack o』lantern：南瓜燈，關於萬聖節的恐怖片很多出現
33、Giant：巨人，出自《追擊巨怪》（2010）
34、Twins：雙胞胎，這個出自《閃靈》（1980）
35、貞子（午夜凶鈴)（一說伽椰子出自《咒怨》）
36、金剛（金剛）
37、嘔吐者（求生之路/2009）
38.巨型章魚（海底兩萬里/紅色警戒2）
39、機器人殺手（霹靂戰士龍/1990）
40、巨型蜘蛛（八腳怪/2002）
41、雨衣殺手（美國精神病人）
42、上古之神 （諸神之怒/2012 泰坦之王克洛諾斯）[2]
編輯本段票房紀錄
「雷神」克里斯?海姆斯沃斯主演的恐怖喜劇《林中小屋》上周五在美國2811家影院上映，單館票房5245美元，首映周末票房1473萬美元，排名第3。該片首映周末票房雖然不及之前的《電鋸驚魂》、《人皮客棧》等電影，但在「開畫票房最好的恐怖喜劇排行榜」上，《林中小屋》也能排到第7名，僅次於《驚聲尖笑》系列、《捉鬼敢死隊2》和《僵屍之地》。片方沒有公布該片確切的製作費，不過看陣容造價應該也不貴。
該片獲得媒體稱贊，40家媒體給出的綜評為72分，這對於恐怖喜劇來說，算是個很體面的分數了。《舊金山紀事報》《Tampa Bay Times》都給了滿分100分。
《舊金山紀事報》贊美導演和編劇為整個故事設置的3、4個扭轉劇情的結點，相當精彩。《綜藝》、《Movieline》等媒體給了90分，《綜藝》稱《林中小屋》是繼《驚聲尖叫》之後最好的同類型電影。
《芝加哥讀者報》、《滾石》等媒體給了80分以上評價，也都是贊美聲不斷。
不過，《紐約時報》《村聲》和《好萊塢報道》則認為這片只值50分，《紐約郵報》還給了38分，稱這是第一次看到有人將《楚門的世界》和《驚聲尖叫》抄在一起拍成一部電影。