㈠ 求《陽光燦爛的日子》里姜文的片頭獨白。
北京,變得這么快。20年的功夫,他已經成為了一個現代化的城市。我幾乎從中找不到任何記憶里的東西。事實上,這種變化已經破壞了我的記憶,使我分不清幻覺和真實。我的故事總是發生在夏天,炎熱的氣候使人們裸露的更多,也更難掩飾心中的慾望。那時候,好像永遠是夏天,太太陽總是有空出來伴隨著我們,陽光充足,太亮,使得眼前一陣陣發黑。
簡介:
《陽光燦爛的日子》是1993年出品、1995上映的一部電影,本片是姜文導演的處女作,由王朔的小說《動物兇猛》改編。主要演員有夏雨、寧靜、陶虹、耿樂等。
該片的背景是文革時的北京,一群生活在部隊大院裡面的孩子,在耀眼的陽光與遍地的紅旗中間,渡過自己的青春。意識流的故事裡,有愛情和性的沖動,有幼稚和失敗的革命精神,也有成長的故事。
㈡ 姜文的《一步之遙扮演的馬走日最後台詞說的啥
一步之遙介紹:\r\n 由姜文、葛優等人主演的,他在片中扮演一名功夫世家的大少爺,在被問到\\「最喜歡自己拍的什麼鏡頭\\」時,姜文稱自己不是個喜歡回憶過去的人,\\「我自己拍的電影要不是陪別人看,我自己從來不看\\」。與王寶強飾演的主角小道士誤打誤撞走到一起,經歷了一系列匪夷所思的人和事。賓大師生當晚和姜文導演交流的內容涵蓋了其創作生涯的五部電影,不少學生表示在參加活動前特意重溫了一遍姜文作品。姜文直接把回答拋了回去,\\「就像你選擇了一條相對不輕松的道路來這里讀書,國內大部分女孩子的生活軌跡也不會影響你的選擇\\」。
㈢ 昨天看到個電影 好像是姜文演的 台詞有一句是要找黑社會 劇情有一段用水壺打人挺逗的
《硬漢2》是金馬影帝劉燁主演的
㈣ 姜文電影中富含哲理句子
姜文經典語句:
1、我們所接觸到的好的藝術家,都是在講自己。也許我不知道他是怎麼樣的,但我能感受到這話
是不是他想說的,那是不是他心裡的東西。你不尊重這個,根本就什麼也沒有。
2、如果你沒有表達的東西,老用電影去表達其實言之無物的東西,對你、對看電影的人、對膠片
都是浪費。
3、我覺得愛情這個東西一時半會兒談不透,這事兒也確實挺難談的,什麼是愛情,我覺得這不
是「人」 所能回答的,是人和神之間的事情,你沒有辦法能說明白的。
㈤ 姜文導演的《讓子彈飛》有哪些經典的畫面和台詞
《讓子彈飛》是姜文拍攝的第四部作品,但是,這部作品在國產電影中的地位是十分的高,更何況姜文對電影的拿捏程度已經做是十分的爐火純青,十年前拍攝的電影《鬼子來了》,雖然飽受好評,但是卻在國內遭到了封禁,不允許公開放映,這讓姜文的影響力大打折扣,但是卻沒能影響真正喜歡姜文的人。
話應剛落,馬邦德的火車立馬脫軌,可以說是非常的振奮人心。電影中還有一個經典的畫面便是湯師爺也就是馬邦德和張麻子討論自己掙錢的方式的時候,張麻子這樣回應他:「我不但要掙錢,我還要站著把錢掙了!」事實證明,他的確是站著把錢掙了!
㈥ 電影台詞:姜文說的,人生苦短,年少十年,年老十年......
范偉在《道士下山》中對王寶強說:人生七十古來稀,年少十年,人老十年,中間這五十年,日月星辰除去一半,剩下25年,經歷傷風感冒痛苦,剩下的快樂日子又有多少。短短數載,又何須斷欲,無欲無求,生來為何?
㈦ 在姜文執導的電影《陽光燦爛的日 子》里,傻子的口頭禪是啥
傻子總共只有三句台詞「歐巴、古倫木和傻B」
㈧ 咱們結婚吧電影版姜文的經典台詞
這就是生活,總有各種不如意,但對於每個人來說,眼前的一切,就是最好的安排。
(那一個人做錯事情,應該獲得原諒嗎?)
應該,但不代表生活能回到原點,因為發生過的已經發生了,會留下痕跡,這是每個人都要背的因果。
親,是姜武哦,南搜nan.so最好用的搜索引擎祝你使用愉快~
㈨ 姜文的哪些台詞讓人念念不忘呢
姜文的一生是成功的一生。
作為演員,24歲就憑借《芙蓉鎮》榮獲百花獎最佳男主角,1988年又憑借《紅高粱》中威武兇猛、心懷家國大義的余占鰲一角獲得柏林國際電影節金熊獎。姜文電影中的台詞就像一瓶淳厚的紅酒,是需要細細品味的,如“你和錢對我都不重要。但沒有你對我很重要”“人們不願意相信一個土匪的名字叫牧之,人們更願意相信他叫麻子,人們特別願意相信,他臉上就應該TMD長著麻子”,是啊,從古至今的文學形象中“壞人”永遠是丑的,叫麻子那他臉上就該長著麻子,是土匪就不配擁有文雅的名字。
感謝觀看,你喜歡姜文嗎?你還記得有哪些經典台詞嗎?
㈩ 姜文語錄之「站著把錢掙了」,也是電影《讓子彈飛》中的台詞吧,詳解。
是指堂堂正正、光明正大地掙錢。
影片中,當葛優飾演的湯師爺諄諄教誨縣長如何跪著才能掙到錢時,姜文飾演的張麻子縣長則果斷地將M1911手槍扔到桌上,說:「要站著把錢掙了!」
「站著把錢掙了」可以認同為姜文2007年《太陽照常升起》票房慘遭滑鐵盧後,某種情緒的表白。而這句話,也一語中的地道出了中國電影現實的境遇。
「站著賺錢」還是「跪著賺錢」,體現了中國電影導演面臨的困境:要高傲地站著,堅持著自己的藝術理想,就意味著曲高和寡,失去絕大多數觀眾;
而當導演在藝術上向觀眾妥協了之後,做得夠通俗,則被評價為「跪著掙錢」,不堅持藝術理想。
背景:
從上世紀90年代中期開始,中國電影逐漸形成商業化雛形,在一大批電影人的努力下,國產電影在摸索中不斷發展和完善商業化之路。
然而,十幾年間,真正「叫好又叫座」的中國商業電影卻寥寥。一些胸懷崇高電影及藝術理想的導演紛紛轉投商業片,而這些影片在取得高票房的同時,也一次次透支了中國電影人的信譽:面對《趙氏孤兒》的褒貶不一,外界不禁扼腕,《霸王別姬》時的陳凱歌已遠去;
而《三槍拍案驚奇》、《山楂樹之戀》,也讓張藝謀一次次陷入飽受詬病的尷尬境地。中國導演們忙於跟上好萊塢商業大片的步伐,但無論是電影理念還是電影技術,都表現出無法彌補的差距。
一度,姜文也在「站著賺錢」與「跪著賺錢」間迷失。2005年,姜文推出《太陽照常升起》,這部積攢了7年力量的爆發之作,票房慘遭滑鐵盧,劇情被指晦澀難懂。姜文表示,這部電影給了他一個很大的教訓,讓他重新思考如何與觀眾相處的問題。