看哭的青春電影

㈠ 十大青春催淚校園電影有哪些能不能推薦幾個

每一個人的青春都是稍縱即逝的，但是它卻承載了大部分人，格外珍貴的時光。在大部分人的記憶里，青春中歡笑，也有淚光，近幾年很多青春校園電影，都創下了不錯的佳績，人們從中所頓悟到的，不僅僅是韶華易逝，更多的是人生的成長歷練。

這幾部青春電影被稱為成年人的情懷佳作，無論是劇情還是演員，都能算的上是十分的精良。人們對於青春類電影的熱衷，至今有增無減，可見韶華易逝的背後，其實最容易讓人流淚的，反而是我們都不曾在意的青春時光。

㈡ 求推薦電影：很虐心，很催淚的青春愛情片，最好是校園的，重要的是要超級虐心的！

左耳、匆匆那年 、同桌的你、那些年我們一起追過的女孩、這些應該是都看過了。
初戀這件小事、荷爾蒙、星空、戀空、比悲傷更悲傷的故事、藍色大門都很不錯。
這里還想推薦戀戀筆記本。。雖然不算校園題材。。但是這片子真心感人
無聲婚禮、英國病人、假如愛有天意、愛有來生都是虐的不要不要的。。

㈢ 《聲之形》青春的自卑與救贖：這是一部能把你看哭的電影

當《蜘蛛俠：英雄歸來》與《聲之形》同時上映的時候，不知道腦子的那根筋短路，選擇了《蜘蛛俠：英雄歸來》，當第二天我看完了《聲之形》之後就無比後悔我為什麼不是去看《聲之形》？一個大男人生生被這部動畫電影看哭了，一把鼻涕一把淚，面紙都不夠用。

通常我們說這是一部可以把你看哭的電影通常值的是一種比喻方式，比喻這部電影非常的感動，非常的好看等等。但是這里給大家推薦的這部電影《聲之形》卻是一種訴述的方式，不敢說這部電影的劇情多麼的好，內涵多麼的高大上，甚至是故事的構思多麼的新奇，但是這就是這就是一部把我看哭了的電影，哭的一把鼻涕一把淚的那種哭。

這兩年把我看哭的電影只有兩部，一部是梅爾吉布森《血戰鋼鋸嶺》，一部就是這部動畫電影《聲之形》了。

這不是說這兩部電影的價值一樣的高，但是同樣的讓人感動。

或者《血戰鋼鋸嶺》是感動是那種崇高的敬意，而這部《聲之形》就是最卑微普通的日常。

在那個年少青春的時代，我們或者都欺負過那麼一個女生或者男生，只是因為她有那麼一點生理缺陷，便成了我們嘲笑的把柄，嬉笑捉弄，樂此不疲。

然而你可知道，他們在那個微笑著的臉背後有怎樣的悲傷，他們又為了變得與我們所謂的正常人性相同做了怎樣的努力。正如電影《聲之形》最開始的那段關於小學六年級回憶的故事，當西宮第一次來到這個大家庭的時候，微笑著跟大家自我介紹，微笑著想要跟同學做朋友。

哪怕是被男主角將也欺負也是那樣微笑著，我完全可以想像男主將也在每一次都看到同樣的笑容的時候的那種郁悶與氣氛。特別是那一次在夕陽下的操場上，女主西宮用手語微笑著說著「我想跟你做朋友」的話的時候，男主將也一臉無奈的看著女主西宮的動作而不知道她在說什麼，是抱怨、責怪還是什麼，只有那一張經久不變的微笑的臉。

正被老師責罵之後在氣頭的將也揚起一把沙子，說了一句，「一直就是一張看不懂的微笑的臉」，揚長而去。徒留一個悲傷的西宮站在夕陽下。

看過電影的一定記得這個場景，主角將也被老師點名說欺負了硝子之後，在夕陽下教室里，他和硝子有一段肢體沖突，這一段後面發現其實是很關鍵的劇情，不僅僅說明硝子也努力的想和大家好好相處，並且這個是硝子前面劇情中唯一反抗的一次，體現了硝子的內心也是想要努力，想改變自己的。

這里簡直就是看哭了，女主西宮張著嘴大勝的說著說不清的話「我也在一直努力啊」。這或許才是那個年少年紀真正的西宮，為了融入小夥伴拼盡了全力的努力，因為沒人能理解、因為沒有朋友，哪怕受到了挫折也只能把錯誤攬到自己身上，微笑著那個經久不變的臉說著「對不起」這類的。因為無奈，也因為拼勁全力的努力。

然而這個世界就是這樣：有些事情，哪怕你拼盡全力依舊得不到。而有的人，只是隨隨便便便得到了！

在說男主將也，少年時代的男主本質是善良，只是在女主西宮那個看不懂的手語與微笑背後，感到了「偽善」，男主一直認為女主西宮是討厭他的，只是假裝那樣而已。

關於小學六年級，不管是欺負女主的男主將也也好，還是也將的女同桌「小植」植野也好，他們都是最真性情也最難得那一種人，他們把所有的討厭與喜歡表現在臉上。

將也第一次 " 欺負人 "，也就是學習硝子說話的時候，影院里不約而同地發出了 " 噗嗤 " 的笑聲，我也笑了出來。

劇情慢慢變得讓人覺得 " 將也 " 做的太過分起來，相信影院內的大部分觀眾不再會對這種 " 欺負人 " 覺得滑稽，而是開始感受到將也的所作所為是多麼的難以讓人容忍。

可以說，開局這里是一個設置好的 " 笑點 "

但這是一件 " 很好笑 " 的事情嗎?並不是，說的嚴肅一些的話，任何在那一刻 " 笑了 " 的觀眾都在那一瞬間成為了 " 欺凌 " 加害者的幫凶。

而這個世界最普遍還是那些將也的兩個小夥伴那種、以及小植的小夥伴的那種，在背後偷偷的慫容，偷偷的看著別人的熱鬧，然後再故事的結果出來之後，佯裝成最無辜的那個，甚至是落井下石。

那些笑了的人就是最可怕的世界佯裝成無事人的最殘忍的旁觀者。

在男主將也在學校的事兒被告訴將也的媽媽之後，將也跟著媽媽去道歉的情節不知道大家還記得不，在公園的夕陽下，無聊的男主將也等著媽媽，然後聽到「小將」之後回頭，看到媽媽衣服上的血跡，以及媽媽被風揚起的耳垂上的流血的傷痕時一臉的震驚。而媽媽只是說了一句，「沒事兒，一切都好了，小將回家啦」。

或者這就是母愛吧，小事兒的時候可能罵你打你，真正的大事兒的時候，把所有最痛的都抗在自己的身上，然而一臉輕松的說「沒事兒，回家啦」。

大家可能會覺得西宮媽媽這種把對別人自己女生施加的傷害又施加到施加者的母親身上的方式太過殘忍，但是母愛到底能做出什麼，這個年輕的我依舊不知道。

正如西宮的媽媽，她可以對將也的媽媽極盡殘忍（把其耳垂扯破），也能對將也的媽媽卑躬屈膝（將也救了西宮之後對其下跪）。

母愛的偉大總能極盡極致。或殘忍或善良。

最後再說這部電影中我最喜歡的兩個角色：小植與結弦。

先說小植，對於這個角色一直都恨不起，剛開始小植給人的感覺就是班級里的那種長相漂亮，但是率直而叛逆的女主。

植野很喜歡主角，當轉校生來的時候她就故意逗將也，而在將也欺負硝子的時候，她也決定成為將也的同伴，當看到將也對硝子這么感興趣之後，她或許是吃醋了，所以對硝子的態度變得尖銳了起來。

再她假裝無意的把「喵喵俱樂部」的優惠券發到將也的手上，然後在將也來到店裡偷偷的躲起來，「她竟然真的來了」，那種開朗率直的小學生在遇到喜歡的男孩時候的羞澀被表現的淋漓盡致。

然後在將也離開以為，一臉平常的嘻嘻哈哈的坐到將也的單車後作，然後在將也說的一句「植野，下車」，之後瞬間悲傷的低下的頭。

或者這就是年少的喜歡吧，明明那麼在意，還是要佯裝嘻嘻哈哈，稀鬆平常。

之後好不容易和將也再次見面，植野還是很喜歡他的，然而此刻將也的心中只有那個他想要補償的女孩子，或許將也一直感覺自己虧欠硝子吧，所以他根本不在乎植野的感受。

即便如此，植野依舊想和將也好好相處的，而且她還喜歡著將也。

所以植野會在摩天輪的時候對硝子坦白，說自己討厭她，說硝子只是一再的逃避，然而植野是在欺負硝子么，並不是的，她是希望硝子能夠改變，能夠認識到這樣只會讓將也更加痛苦，而硝子的退讓和軟弱也是將也覺得自己離不開硝子的原因。

植野很壞么，並不是，有可能她才是看的比較清楚的那一個人，她想讓將也從硝子的內疚感中擺脫出來，所以她不僅在嘗試讓將也改變，也在嘗試讓硝子改變，只是她所做的事情，或許大部分讀者無法接受吧，

而當將也住院的時候，每天陪在將也身邊的是人是植野，電影中另外也提到了植野不讓硝子進房門的事情，因為植野很不想再看到硝子，理由就不多說了....

其實看完結局大家都知道這場年少的青澀愛情里，小植最終出局了。

另外在故事的最後，硝子高興的說了植野笨蛋，或許她在植野的行為影響之下也發生了改變吧，變成了植野想看到的樣子。然而那一刻的小植簡直萌了我一臉，或許她在看到將也也好，西宮也好，都已經做到了她想要的改編，也把所有的心思放下了，發自內心的平和吧！

或許，也只能希望是這樣。

再說說女主的妹妹結弦吧，這是一個剛開始出場就被認為是男孩子的女生。

年紀最少的結弦有著不屬於那個年輕的成熟，也有著那個年紀該有的幼稚。

她用一個相機去讓姐姐相信生活，給姐姐那麼多相信活下去的理由，另外也逃避著上學。

這個正太的形象設計的確實是太好了，倔強去報復將也、幼稚的與姐姐吵架離家出走以及大雨天偷偷跑回家。

後來當結弦面對奶奶敞開心扉的時候，奶奶慈祥的正臉與她蜷坐在椅子上的半身形成了鮮明對比。就是因為那些是他們自己都不想去面對的自己呢。

然後在奶奶葬禮的時候終於穿上了逃避的校服，然後在無人的時候哭的一塌糊塗又在將也的面前佯裝無事的笑著。

「將也，我還是害怕」不管在多麼的佯裝堅強，他的內心依舊是個孩子，在逝去的奶奶面前依舊悲傷到害怕。

結弦的結局是穿著新季節的校服，在將也的家裡拿得過獎的攝影報紙，以及只有4分的考試試卷，像任何一個無奈的小孩子一樣讓將也教他學習。

這是全劇唯一一個笑的最輕松的點了。

或許以後，結弦會像一個正常的孩子那樣，為了學習又偷懶又努力吧！

故事的最後

男主 " 重生 " ，擁抱這個世界——從社會性死亡中走出，重新出生，周圍的世界又重新充滿了聲音。這與《肖申克的救贖》男主角從監獄逃出來站在大雨下的那一刻有著異曲同工的效果。

在我看來，聲之形並非是什麼大團圓，相互理解的美好偽善結局，而是一份小小的救贖。在觀影中我發自內心希望硝子幸福，因為她的幸福能讓我在少年時期所做的小小的惡消減一些罪惡感，哪怕一點點都好。

有人可能說《聲之形》是一部為了聲音障礙人士做的動畫，而覺得這是一部為了每一個在年少懵懂的我們做過一點點小小的惡意的人而做的電影更好一點。

學生時代的事情發生了已經發生了，該道歉的也好好道歉了，但即便如此，在看到聲之形時同樣會得到少許的救贖。

或者，這就夠了，以及太夠了。

你可記得，你早已失去了多少年少時候的好朋友，好同學嗎？一句道歉還是一句「最近還好嗎？」都不會再回來的朋友。

這就是現實比電影更加的殘酷的地方！

㈣ 10部哭到崩潰的愛情電影國產

《匆匆那年》、《那些年，我們一起追過的女孩》、《雲水謠》、《山楂樹之戀》、《傾城之淚》、《我的愛情日記》、《愛有來生》、《被愛情以往的角落》、《如果，愛》、《大話西遊》。

1、《匆匆那年》

這是張一白導演的一部青春校園愛情片，原型是九夜茴的同名小說。是一部講述幾個青年男女跨越15年的關於愛情與友情的故事。

《匆匆那年》講的是青春的遺憾與傷感，雖然被部分人詬病這樣的青春已經落伍，然而電影還是把我們感動得一塌糊塗。

3、《雲水謠》

這是一部改編自張克輝的電影文學劇本《尋找》的影片。這部電影橫跨五個城市，描述了一個在大時代背景下跨越六十多年的愛情故事。影片由於跨越的時間和空間都比較大，顯得過於復雜，沒有很深刻地展示原作的精髓。

㈤ 十大青春催淚校園電影

十大青春催淚校園電影：

1、我的少女時代

《我的少女時代》講訴了林真心和徐太宇分別對歐陽非凡、陶敏敏心生情誼，於是二人組成「失戀陣線聯盟」決心幫助彼此追到心上人，但沒想到的是兩人對彼此早已動了心。

㈥ 看了必哭的電影

釜山行

第五部：《釜山行》通過一個家庭故事，展現遇到災難時展現出的以家庭喂中心的親情的力量。親情的偉大！

㈦ 八部哭到崩潰的青春校園愛情電影 懵懂單純的愛情

校園里的愛情總是單純的，兩個懵懂的孩子互相吸引，在意彼此的每個小動作，只需課間5分鍾的相處就讓人滿足。那種拉拉手就會心跳不已的愛情，只有當你在經歷世俗後，才會倍加珍惜。本次推薦的電影，均講述了校園中單純的戀情。八部哭到崩潰的青春校園愛情電影，懵懂單純的愛情：

藍色大門

高中生孟克柔（桂綸鎂 飾）與林月珍（梁淑慧 飾）是兩個好閨蜜，林月珍跟孟克柔說自己喜歡上了張士豪（陳柏霖 飾），希望她能幫自己傳遞情書。孟克柔不知道的是，情書的內容都是以自己的名義寫的，被誤導的張士豪喜歡上了這個給自己情書的女孩，開始接近她。在知道真相後，孟克柔生氣地和林月珍的疏遠了關系，但她並不想和張士豪成為戀人，因為她的內心，其實喜歡著另外一個人。

推薦理由：演這部電影的時候，陳柏霖和桂綸鎂都才18歲，顏值自然是沒話說，那種年輕人沉浸在愛情中的感覺，也被演繹得很動人。

㈧ 你看過最悲傷的青春電影是哪幾部

看過最悲傷的青春電影有《致青春》、《同桌的你》，《最好的我們》。

青春是我們每個人都必須經歷的階段。有痛苦的回憶，有甜蜜的微笑、有喜歡的對象。這些經歷的事情讓我們一路走來，經歷的風雨，也是我們成長的歷程。很慶幸我們都擁有一個讓我們成長的青春。雖然現在一去不復返但是我們都不會後悔，我曾來過。看見最初的學校還是和之前的一樣，昔日的同窗畫面浮現在眼前。有逃課的日子，也有搗亂的日子。所以個人覺得以下幾部可能是最記憶深刻的。

《致我們終將逝去的青春》

《最好的我們》這部劇是剛出演不久的校園電影。主要也是講述了耿耿和余淮，這兩位高中生，在彼此的相識中產生感情。在學校的時候兩人就非常的般配，可是由於種種原因和陰差陽錯，於懷始終沒能如願和耿耿一起踏入大學的校園。

㈨ 十大青春欺凌催淚校園電影

1、《傷痕累累的惡魔》

《少年的你》是一部殘酷青春題材的電影，涉及了敏感的校園欺凌議題，因此整個定檔過程一波三折。該影片給我們展示了血淋淋的校園暴力問題，校園暴力確實很常見，電影這一點很好，把它真實地展現給我們，毫不遮掩，揭露問題是第一點，最重要的是如何解決問題。

電影給我最大的感想是我們可能會有陷入黑暗泥沼的時候，到這時候如果有人陪伴，拉一把，讓對這個世界不至於充滿絕望，不至於放棄這個世界，甚至讓人重新鼓起勇氣面對這個世界，重新充滿信心和對未來的期望，那真的會非常感激，這便是救贖。

㈩ 十大經典感人青春勵志電影排行榜

十大經典感人青春勵志電影排行榜

導語：很多勵志電影看完之後人們總是會有所啟發，從而為自己重新定製新的人生目標，以下是我為大家精心整理的十大經典感人青春勵志電影排行榜，歡迎大家參考！

1青春勵志電影排行榜：《心靈捕手》

《心靈捕手》一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展shi威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!

2青春勵志電影排行榜：《喜劇之王》

《喜劇之王》是周星馳的代表作品之一，這部電影沒有多少明顯搞笑的對白和嚎頭，但是在這部電影里周星馳是真正的在演，這與他早期電影里的「裝」有本質區別，比如電影一開頭尹天仇死攥著劇本不放，還有他宣稱要養柳飄飄一輩子等等。《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影，由李力持，周星馳執導，莫文蔚，張柏芝等主演。《喜劇之王》顯示了一種非常細密的導演風格，在這部影片里，即便是一個小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。比如說街坊中有一個不穿褲子的小孩，一個抱洋娃娃的女孩，一個用英語唱粵劇的老頭，洪爺的奶奶等等。

在《喜劇之王》里，周星馳飾演飽嘗世事辛酸卻仍痴迷於表演的臨時演員尹天仇，通過這個角色的塑造，周星馳為觀眾展示了他表演才能的另一面，原來笑里也是可以帶淚的。這部電影的鏡頭處理的很美，至少比周星弛《喜劇之王》之前的一些電影要好的多。所以這部《喜劇之王》是周星馳電影的轉型之作。

3青春勵志電影排行榜：《黑暗中的舞者》

影片上演了一幕屬於美國60年代的悲劇，或許只有在這個時代才會發生種種的不公平和無知，塞爾瑪如同戰場上的孩子，左躲右閃著每天的不幸，但生活並沒有因為她的善良而出現奇跡，黑暗的世界最終埋沒了她倔強的身姿。

《黑暗中的舞者》是丹麥傑出導演拉爾斯繼《破浪而出》，《白痴》後的「金心三部曲」的最後一部。《黑暗中的舞者》一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息，在這部片中，音樂的部分幾乎是由主人公的歌聲來完成的，沒有豪華的場面，沒有漂亮的面孔，沒有經典抒情的旋律，沒有美輪美奐的舞蹈，只是一個人在盡情地歌唱，完成生命的絕唱。這是一部引起愛憎兩極反應的准歌舞片，獲戛納金棕櫚獎，由冰島歌手比約克編曲兼主演。

4青春勵志電影排行榜：《人生的最後一堂課》

美國卡內基梅隆大學蘭迪·波許教授在其人生的終點前教授的最後一堂課，題目為：《真正實現你的童年夢想》

在一個生命行將結束的人的演講裡面，我看不到悲戚和苦愁，是對生命滿腔感恩和熱愛，對他的事業，他的生活，他的朋友，他最重要的家庭，滿懷感激和贊美，他用他的黑色幽默化解了死神的咒語，人類最大的害怕——死亡的陰影。

蘭迪·波許教授說：如果用一堵牆來形容人生中那些較難克服的困難，那麼這面牆讓我們知道，為它後面的夢想而努力是值得的。這面牆迫使我們向自己證明，我們是多麼渴望牆後面的寶藏——我們的夢想!

5青春勵志電影排行榜：《國王的演講》

整部片子彌漫著嚴謹莊重的英倫風，斑駁的牆壁加上舊舊的沙發，每個場景都非常美，海倫娜回歸優雅，科林一如既往的氣質逼人，還有不能忽視的Lizzy。最後的演講感覺整個人都懸空了，極具神聖的原聲，冷靜又沸騰。雞皮疙瘩一身啊。這是一部完美到無懈可擊的作品。

約克郡公爵因患口吃，無法在公眾面前發表演講，這令他接連在大型儀式上丟丑。賢惠妻子伊麗莎白為了幫助丈夫，到處尋訪名醫，但是傳統的方法總不奏效。一次偶然的機會，她慕名來到了語言治療師萊納爾羅格的宅邸，傳說他的.方式與眾不同。雖然公爵對羅格稀奇古怪的招法並不感興趣，首次診療也不歡而散。但是，公爵發現在聆聽音樂時自己朗讀莎翁竟然十分流利。這讓他開始信任羅格，配合治療，慢慢克服著心理的障礙。喬治五世駕崩，愛德華八世繼承王位，卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位。艾伯特臨危受命，成為了喬治六世。他面臨的最大挑戰就是如何在二戰前發表鼓舞人心的演講...

6青春勵志電影排行榜：《第八天》

一開始，什麼都沒有，只能聽見音樂聲。第一天，他做了一個太陽。很刺眼。第二天，他做了水。很濕，一走路打濕了你的腳，然後他又做了風，刮在身上癢癢的。第三天，他做了草。當你割草的時候草會哭，你還得安慰它們，說話要溫柔。如果你去摸樹，你就會變成樹。第四天，他做了一頭牛。它們呼吸的時候熱氣冒出嘴外。第五天，他做了一架飛機。你即使不乘坐，也可以看著它飛過。第六天，他做了人。男人，女人和孩子。我喜歡女人和孩子，因為吻他們的時候不會扎著。第七天，休息。他做了雲影。如果你看久了，可以看到它們所有的故事。所以他在想什麼也沒丟。然後，第八天，……

這是法國電影《第八天》開頭，這種開場很奇特，但當喬治那張臉一出現後，你就馬上會明白為何他會有上面那段直接而幼稚的想法，因為他是智障者，對自然事物的理解只能停留在表面。

影片故事很感人，起只要人物除了喬治外，還有事業一帆風順的哈利，故事就從哈利碰上喬治開始。哈利的生活井井有條，富有規律，但不難看出，哈利對這種毫無新意的像個機器人似的生活有了厭倦之心，加上家庭生活的不如意，讓哈利隨時處於一種焦躁不安的狀態中。盡管前妻不讓他去見兩個孩子，但他愛他們，自覺愧對他們，決意要在孩子生日時去看他們。而哈利則是待在精神院里因為想念母親(他母親早已經死了，哈利在心裡故意忘掉)，就跑了出去。這樣，兩個人在一次雨夜中相遇(事故而起)，哈利就帶著他去找他的母親他的姐姐，故事正式展開...

7青春勵志電影排行榜：《與狼共舞》

多元化地展現文化、歷史、種族與和平的復雜主題將寫實主義風格與浪漫主義情調融為一體的偉大史詩世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇.

·第六十三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎等七項大獎·金球獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇獎·全美電影評論家聯合會最佳影片、最佳導演獎·德國柏林國際電影節銀熊獎、個人成就特別獎

《與狼共舞》是凱文·科斯特納的導演處女作。該片耗資1800萬美元，動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員，堪稱是一部大型的西部史詩巨片，同時，它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。在《與狼共舞》的首映式上，科斯特納邀請了許多印第安人觀看影片。3個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。在此之前，西部片早已不受重視，甚至有人宣告西部片的時代再也不會到來，而凱文·科斯特納卻以其獨特的視角和內涵為《與狼共舞》注入了新鮮而強勁的活力，使之成為世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇。

影片成功的真正原因應歸結為其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位，歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考，它提出了民族間應放棄斗爭、和平共處的理想，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得了輝煌的勝利。

8青春勵志電影排行榜：《自閉歷程》

電影源自真人真事，改編自美國動物科學家、自閉症患者坦普爾·葛蘭汀(TempleGrandin)的自傳。普爾·葛蘭汀是當今少數的牲畜處理設備設計、建造專家，但是她從小患有自閉症，舉止笨拙，缺乏社交能力

我覺裡面讓我覺得感動的是其中的「堅持」精神。她母親對她的不放棄，是一種母愛的堅持。她老師對她的不區別對待，還不斷鼓勵她，並成為她最尊敬人生導師，是一種對教育和對人性尊重的堅持。她自己在學業上不放棄，是對自己的興趣和能力的堅持。她在牲畜的處理設備上不斷地研究和改進，是對動物平等的堅持。

9青春勵志電影排行榜：《少年》

電影《少年》主要圍繞著男孩蘇昂與女孩林巧的故事展開……他們同在一所寄宿學校，期間，因為蘇昂受盡同學阿鬼的欺凌，林巧才拎起了鐵鍬用自己脆弱的身子去保護著蘇昂……從此之後，蘇昂與林巧便形影不離，一路相伴，也一路野蠻成長……

多年後，因為一具白骨的出現，原本平靜的小鎮瞬間像炸開了鍋一樣嘩然了，刑偵隊長張建宇也被迫接手此案。隨著案件艱難推進，林橋深埋多年的秘密也將因為這具白骨而被一點一點剝開，然而一切再回歸平靜……

10青春勵志電影排行榜：《火鍋》

影片《火鍋》由《夜·店》的導演楊慶導演兼編劇，由陳坤、白百合、秦昊等知名影視明星聯手演繹。該片取景至江北大劇院，目前正在重慶熱拍……且該片的亮點還不止以火鍋店為背景，更將使用重慶方言進行拍攝。影片中的陳坤留著類似「鍋蓋頭」的發型，身著黑色襯衫和深色牛仔褲，脖子上配以一條小指粗的項鏈，手指上還套上兩枚閃閃發亮的戒指，加之被曬得黝黑黝黑的皮膚，活脫脫一副由往日「廠花」的造型向「中年大叔」的扮相轉型。白百合則身著黑白條紋的針織衫，下身配以藍色牛仔裙，一副標準的清純少女的扮相。

《火鍋》講述的是三個臨近中年的老同學再次在重慶齊聚一堂的時候，商量著預備在一個偌大的防空洞中開設一家獨特的火鍋店的故事。期間，他們將在火鍋店裝修過程中無意發現一條洞內通道，因此使得事情瞬間往極其繁復的情況轉變。然後，他們要在昔日女同學的幫助下，一點一滴尋回從前簡單快樂的生活，並找回最初開設火鍋店的夢想……而他們最終能否成功尋回初心也將成為該影片最具懸念的地方。