油畫青春微電影

Ⅰ 求關於90後的校園勵志友情微電影的劇本

校園勵志話劇劇本《不屈的生命》

人物：艾新（美院學生）、女青年、中年男子、美院院長

開場：艾新坐在舞台中央，旁邊一張醒目的招牌：免費畫像。艾新抱著一塊畫板，耳朵上夾著一支鉛筆，低
頭沉思著什麼。

場外音：某星期天下午，市中心廣場。

一面容憂愁的女士走過來，想要坐下，又有些猶豫。艾新抬起頭，微笑著請女士坐下，她才很勉強地坐下了
，並下意識地捋了一下有些亂的頭發，顯得有些局促不安。艾新示意她放鬆，隨後將畫板擱在自己的雙腿上
，取下耳朵上的鉛筆，開始作畫，他畫畫的動作很灑脫，透出專業和自信。

艾新：你好象很不開心？

女士：你怎麼知道？

艾新：我是學畫畫的，這點觀察力還是有的。

女士：（有點想哭）我不開心和你有什麼關系？

艾新：對，本來我們之間是沒有什麼關系，我只是希望我看到的每個人都能快快樂樂的。

女士：（略為所動，但還是有些猶豫，良久）那，那我問你一個問題？

艾新：你問吧！

女士：你，你覺得我是不是——長得——特別難看？（又捋了捋頭發，很緊張地等待著回答，顯然這個答案
對她來說很重要）

艾新：不，誰說的？誰這么沒有眼光？你蠻好看的。

女士：（發自內心的一笑，但馬上又收起笑容）你騙我！

艾新：我沒有騙你，你長得真的很有特點，很象一幅很有名的油畫里的女子，尤其是眼神，那種淡淡的憂郁
，有一種飄忽不定的高貴的氣質。太象了，哦！想起來了，是陳易飛的一幅油畫，名字叫《憂郁的秋天》，
畫的是一位美麗的女子，憑窗而望，思念遠方的心上人。就因為那眼神，這幅畫還獲得過國際大獎呢？

女士：是嗎？（從包里翻出一面小鏡子，顧影自憐起來，很快又收起來）你是美院的學生吧？

艾新：是啊，我是美術學院的

女士：搞藝術的就是不一樣，看東西就比一般人准！

艾新：呵，過獎過獎！

女士：其實我——我一直是一個很自卑的人，害怕與別人交往。

艾新：那又何必呢？其實每個人都有自己的閃光之處，只是有些人的明顯，比如漂亮的臉蛋，勻稱的身材，
有些人的優點隱藏在他們的外表之後，比如善良的品行、平和的性格，優雅的氣質……我倒覺得後者更為持
久更為可貴。

女士：話雖這么說，可是世人的眼光……

艾新：為什麼要去管別人的眼光呢？你的生命是你自己的！

艾新已經將畫完成，但並沒有馬上將畫交給女士。

艾新：我有個請求？

女士：啊？什麼請求？

艾新：你可以把這幅畫送給我嗎？要不，我再給你畫一張？

女士：（趕快搶過畫）那可不行！（拿著畫細細地端詳著，不覺會心地一笑，自言自語：真的很好看呢。慢
慢將畫卷好，將手背在身後，咬著嘴角）謝謝你啊！

艾新：不用客氣！

女士：那，那再見！（踏著輕快的步伐離去）

艾欣：再見

望著遠去的女士，艾新有陷入沉思，似乎自己也有什麼心事。

一男子出場。一邊走一邊打著手機

男子：什麼？他們突然不簽了！損失了多少？一百多萬？（一隻手在頭上撓著）什麼？銀行的張行長又來催
帳了？最遲這個月底？媽呀，這筆生意沒做成，到月底哪兒弄錢去！好好好，你自個兒看著辦吧，別來煩我
！（關上手機，走了兩步，手機又響了）喂，找誰？打錯了！（生氣地關掉，馬上又響了）你有病……哦！
老婆啊！（聲音變得柔和起來）你在哪兒？在紐約啊，好好，什麼！在紐約？老婆你別開玩笑了，我現在煩
著呢！沒開玩笑！？（愕然）你在那兒干嗎？你不是去上海的同學家了嗎？怎麼轉眼就到了英國了，啊？美
國。什麼？你說大聲點！我聽不清楚，祝我幸福？祝我——幸福（失魂落魄地，差一點倒下，艾欣趕緊過去
扶著他）

艾新：先生，你沒事吧？你先坐會？

男子：坐會？哦，坐會，是該——坐會了。（坐下，雙眼發直）

艾新：你怎麼樣？不要緊吧？（男子摸著額頭，神情木然）

艾新：先生你坐直了，我給你畫張像吧，不收錢的。

男子：畫像？哦，畫像，畫吧，年輕人，就給我畫張——畫張遺像吧！（往椅子後背上一躺，雙眼緊閉）

艾新：先生你可真會開玩笑！

這時，一位學者模樣的老人悄悄地站在他們旁邊，看著艾新畫畫。

艾新：（開始畫畫）哎，先生你的長相，挺奇怪的，頭部的比例好象，好象不大對呀。

男子：（睜開眼）不對！我今天到底是怎麼啦？！公司跨了，老婆跑了，現在連我的長相也不對！呵呵！好
啊，好，不對就不對吧！反正活著也沒有什麼意思了。

艾新：先生你別著急，你聽我慢慢給你分析，我們搞美術的都知道一種說法，就是三庭五眼。所謂三庭就是
說從人的發際到眉心，從眉心到鼻底，從鼻底到下巴，長度是相等的。但你看看，你的發際到眉心那一段，
就是額頭，是不是明顯地比其他兩段長一些……

男子：（急忙打斷）那又怎麼樣？

艾新：我研究過曾國藩關於相面的一本傳世奇書《冰鑒》，按照上面的說法，這樣的人大都聰慧敏捷，才智
過人，但前半生都浮沉不定，尤其到了而立之年，還要遭受巨大的變故，事業和婚姻都可能出現大的危機啊
！

男子：（又閉上眼，向後一仰，下意識地摸著自己的額頭）難怪啊！我就老覺得這大腦門兒不對勁，（站起
朝著艾新）你說我爸媽怎麼就給我這樣一個大腦門兒呢？

艾新：我還沒有說完呢，書上還說，在這場大的挫折之後，這個人如果怨天尤人，灰心喪氣，這輩子很可能
就一蹶不振了，但如果他能繼續拼搏，重整河山，憑他的天分，還會有驚人的成就，後福不可限量啊？

男子：啊？！重整河山？哼，我怕是沒有那力氣了。

艾新：怎麼沒有？你看（將畫遞過去）你多精神！

男子：（看著畫，自言自語）這——是我嗎，（眉頭緊鎖，象在思考什麼，良久，象突然頓悟，握住艾新的
手，激動地）小夥子，你真是一語點醒夢中人啊！你說得對，這點挫折算什麼，連這點打擊都承受不起，我
還算什麼大男人？我要重整旗鼓！我要重整旗鼓！（下場）

（男子走後，艾新疲憊地摸著頭坐下，那老者輕輕地坐在他的對面。艾新注意到旁邊的老者，趕快強打起精
神。）

艾新：老人家，您也要畫像？

院長：畫吧（慈祥地看著艾新）你每個星期天都在這里畫？

艾新：哦，差不多有兩年了吧！

院長：那為什麼呢，還是免費的？

艾新：一方面為別人做點事情，另一方面嘛，也能提高自己的繪畫水平，您看，我給你們免費畫像，你們也
不是在為我免費做模特嗎？

院長：（笑著）你還真會算帳。小夥子，你也給我看看相如何？

艾新：（也笑了）嗨！老人家，我哪兒會看什麼像，剛才那些話，都是我瞎編的。

院長：那又為什麼呢？

艾新：為了讓他快樂點，為了讓他仍然對生命充滿熱情和希望。

院長：你對每個人都是這樣嗎？

艾新：在我眼中，世界上的每一個生命都是造物主的恩賜，都應該快快樂樂，但這只是我的希望而已，生命
中——總會有痛苦和不幸。

院長：那，那你自己呢？你——快樂嗎？

艾新：我？（猛地一怔，抬頭看著老者）我快樂啊！很快樂。哎，老人家有些面熟啊！

院長：哦？是嗎？（良久）小夥子，你看這陽光，多好啊！

艾新：是啊！

院長：你說烏雲，它能遮擋住這陽光嗎？

艾新：（抬頭看看面前的老人，覺得他的問題很奇怪，似乎並不是一般人）烏雲終將散去的。

一陣沉默。艾新將畫給她。

艾新：老人家，您看還行吧？

院長：（並沒有馬上回答，靜靜地看著）從專業的角度上，你的畫幾乎是完美的，無論是解剖還是透視，還
是明暗對比，都是無可挑剔的，但有一點，小夥子，不知你發現沒有？

艾新：是嗎？（驚疑地看了看面前的這位老人，更覺得面熟，又仔細地看著畫）

院長：盡管你一直想把快樂帶給別人，但你自己的心裡卻並不快樂，你看你的筆觸，那麼沉重，我能從你的
筆觸里感受到你內心的矛盾和痛苦。（艾新驚得手中的鉛筆掉落地上）

艾新：啊？您是？（彎身撿鉛筆）

院長：何中立。

艾新：何中立？（吃驚，又很興奮）院長！難怪您這么面熟，您怎麼會？

院長：我首先要告訴你一個好消息，你的那幅油畫《不屈的生命》，已經入選第十八屆巴黎國際繪畫展，這
是我國美術作品近十年來首次入選。這不僅是我們學院的無限光榮，也是我國美術界的光榮。祝賀你啊，艾
新！（握住艾欣的手）

艾新：是嗎！太好了（由興奮又轉入沉鬱）院長，其實我一直想做您的學生……

院長：你已經是我的學生了。你已經被保送為我的研究生了，下學期一開學……

艾新：（搶過）下學期？還有幾個月？（掰著手指）我，我怕是沒有——下學期了（眼淚奪眶而出）

院長：不，你不僅有下學期，還有很長很長的人生路，跟我走吧艾新。（拉起艾新的手）

艾新：走，去哪兒？

院長：去，去醫院啊！

艾新：醫院？我，可是……

院長：我是今天早上才接到醫院的電話，知道你——知道你患了白血病，你為什麼要瞞著大家！

艾新：我……

院長：我知道你是怎麼想的，你對別人有愛心，怎麼對自己就沒有愛心了，白血病不是不治之症啊，剛才我
召集全校教師開了一個緊急會議，決定在明天，就是明天，搞一個美院師生作品拍賣會，所得的錢首先作為
你的醫療費用，所有的人都舉手同意的。另外同學們也都知道了，好多同學都主動要求為你捐獻骨髓……

艾新：院長，我該怎麼感謝大家？

院長：走吧（拉著艾新的手），象你畫中的那棵樹一樣，要有不屈的生命！

Ⅱ 青春畢業季勵志微電影：《畢業那年》

《畢業那年》是北京七宏佳藝文化發展有限公司出品的一部校園音樂電影，由姚宇導演，顧莉雅和朱文超主演。該影片主要講述一對青年男女的愛情故事，大學生康林和艾拉在大學期間的相愛相知，從象牙塔走入社會互相改變的過程，影片中除了清新的愛情故事之外，更多的融合了勵志，歌舞，時尚，鄉村支教等新鮮元素，使整個電影既時尚又充滿了浪漫的人文氣質。

【劇情介紹】

畢業是每個學生都要經歷的成長陣痛。無論在校期間幸運也好，苦澀也罷，青澀的年紀，都無法停留片刻，不顧一切的一步一步走向成熟。

某藝術大學的美術系學生艾拉已經大四，是系裡不可多得的靈魂人物。在一次辯論賽中，艾拉帶領著同系好友吳婷婷、蘇露露等一路過關斬將，重創勁敵音樂系，音樂系的大龍、二龍、富二代路人丁以及旁聽生三強不甘就這樣被幾個黃毛丫頭給打敗，幾個人找到才華橫溢的康林求救。

康林答應了他們的求助,經過激烈的辯論賽,康林贏得了辯論賽。

吳婷婷為了吸引康林的注意，相約幾個好友拉上康林一同KTV，吳婷婷設計陷害康林，讓康林支付高額消費款。康林中計，不得已做了酒吧歌手。艾拉找到駐唱的康林，希望能夠在經濟上資助康林，讓康林好好的完成學業。沒想到康林卻毫不領情。二人發生爭執......十一遠游，康林艾拉離開大隊伍，來到當年康林上過的漁網小學。盡管小學依舊簡陋，卻擋不住孩子們對知識的渴望。艾拉和康林共同為小孩子們上課，這樣的經歷讓兩人都對彼此增添好感......

畢業了，艾拉出國繼續求學，康林回到了故鄉漁網小學....

四年後，同學們再聚首。路人丁不改初衷還在追求著吳婷婷。吳婷婷在夢中頓悟要珍惜眼前人，於是決定接受路人丁。學成歸來的艾拉，難以割捨當初的愛戀，決定為愛，去找尋還在沙灘上漁網小學支教的康林。康林與艾拉的愛戀，不管能否經得起歲月的打磨，他們都將難以忘記。難以忘記畢業那年那些人那些甜蜜到憂傷的故事。

【角色介紹】

艾拉

演員 顧莉雅

女1號 23歲，某藝術學院油畫專業大四女生專業成績優異，把什麼人都不放在眼裡。外表看起來是個萬事不操心的刁蠻公主，其實心裡有數，知道自己該干什麼不該干什麼。有“系花”之稱，俏麗可愛,聰明伶俐,知性美麗!家境優越。

康林

演員 朱文超

男1號 24歲，音樂系才子。身材健美、瘦削、外表略顯出幾分書卷氣，出身海南鄉下，能寫會畫，對音樂非常痴迷，擅長鋼琴演奏。性格中也有兩面性，一方面言行理想化，心中藏有一個藝術夢，希望自己將來能夠成為一位實力派鋼琴大師。另一方面，他尊重並遵守現實規則，遇到非原則性的非難時懂得適當妥協，為的是實現自己的理想。最終為了家鄉的漁網小學放棄所有夢想!

吳婷婷

演員 葉新晨

艾拉的閨蜜，漂亮時尚。滿腦子鬼主意，喜歡康林，面對路人丁的追求的則是習慣性的拒絕。

路人丁

演員 丁汀

出身富家子弟，音樂系。外表很拉風，狂熱追求吳婷婷，認為她就是天上的仙女，值得用一生去的追求。

蘇露露

演員 王仲欣

美術系另一才女，對自己身體相當自信。在自畫裸體畫時面對偷窺的同學語出驚人：“你們如果隔著門縫偷窺，你們是流氓，如果大大方方的進來和我一起畫你們就是藝術家!”

大龍、小龍

演員 1983組合

康林的同學，路人丁的兩個活寶跟班，喜歡錄視頻發到網上、喜歡搞怪。

【影評】

觸動心靈

兩年前的張藝謀，拍出了干凈、唯美的電影《山楂樹之戀》，他稱中國的電影需要一種安靜、純真的美。我們可以感受到他內心的平靜和美好，有人把《畢業那年》和《山楂樹之戀》比較，采訪張藝謀。張藝謀表示，中國的電影都太浮誇了，貼切生活、情感純真、能夠讓觀眾心靈觸動的影片才是真正的好電影。《畢業那年》正是如此，現在需要這樣的電影。(張藝謀評)

黑馬電影

《畢業那年》作為一部小成本電影，沒有大腕、沒有3D特技，卻有著很美的畫面感和音樂感，很貼近真實的校園生活，也許正是由於這種貼近感與真實感引發了大量網友的共鳴，以此看來《畢業那年》這部記錄校園青春的電影有望突圍“大片”的圍攻和整個市場的低迷之勢。

與《那些年》相比

《畢業那年》不少一分搞怪、熱血，卻多一分現實、擔當談到《畢業那年》，導演姚宇說很多人一聽就會跟台灣電影《那些年，我們一起追的女孩》相提並論，在他看來，《畢業那年》堪稱大陸版《那些年》，或者更具體說是南國版《那些年》。故事聚焦的是大學畢業那一年，五個男生、四個女生組成了一個小群體，他們中有富二代也有漁村窮小子，有“鋼琴王子”也有“美術校花”，有人畢業即將留學海外，有人畢業執意回到農村。相比台灣版《那些年》，應該說，《畢業那年》不少一分搞怪、熱血，卻多一分現實、擔當，片中男生為了追求女生，同樣也會施展渾身解數，租遊艇、扮僵屍、玩魔術、狂飆歌，但他們活在當下，對社會現實、責任擔當有著一份清醒的認識，他們關注農民工討薪，求職路上經歷艱辛坎坷，還有人願意回到漁村，風吹日曬當一名普通的老師。

Ⅲ 曹力的主要作品

1984年 參加中央美術學院陳列館展出的《壁畫教師作品展》。
1985年 參加故宮午門東側殿展出的《十一月畫展》。
1986年 參加中國美術館展出的《中國當代油畫展》、《北京國際藝苑第一回油畫展》。
1987年 參加中國美術館《走向未來》畫展和美國紐約HEFNER畫廊展出《中國當代油畫展》。
1988年 參加美國紐約EFNER畫廊《五人聯展》，參加中國美術館《中央美術學院中青年教師首屆素描作品展》、《油畫人體藝術大展》。1989年 參加北京·中國美術館全國第七屆美術作品展。
1990年 參加中央美術學院陳列館展出《教師雙年展》。
1991年 參加日本河日湖美術館展出的《中國現代美術大展》，美術學院陳列館展出的《壁畫系教師作品集》、《91.3月畫展》。
1992年 參加中國美術館展出《20世紀、中國》美術大展。
1993年 參加中國美術館展出《93中國油畫年展》、《中國油畫雙年展》。
1996年 於北京人民文化宮大殿參加「重復·開始」油畫作品聯展。
1997年 參加美國奧克拉荷馬州「開放之門」——中國油畫展。
1999年 參加「中國高等藝術院校素描藝術精品邀請展」。
2000年 參加中國美術館展出「藝術於科學」國際作品邀請展，「20世紀中國油畫作品展」。
2002年 參加「2002年中國嘉德國際拍賣會」。
2003年 參加「首屆中國北京國際美術雙年展」，「中國十所美術院校教師作品展」，「國際當代素描藝術邀請展」。
2004年 參加「印象武夷—中德兩國藝術家首次面對面互動創作」國際巡迴展（中國）。
2005年 參加北京·中國美術館全國第十屆美術作品展。
2006年 參加意象武夷——中德兩國藝術家首次面對面互動創作國際巡迴展(德國)、在紙上行走——曹力紙上作品展 (寧波·寧波美術館)。
2007年 舉辦永遠的牧歌——曹力油畫作品展（中國·上海美術館、中國·寧波美術館）
作品
1982
在侯一民先生指導下搞畢業創作《苗家風情》，畢業後留壁畫系任助教。同年創作木浮雕作品《生之歌》、《遊方》、《少女與鴿子》等，並發表於《美術》第10期。
1983
為畫馬，赴內蒙古海拉爾呼倫貝爾草原體驗生活，創作木浮雕《汲水》、《馬頭》、《擁抱》、《女人體》等作品。
安徽美術出版社《畫刊》第3期發表《苗家風情》壁畫局部。
1984
創作油畫《馬與樓道》組畫四幅、《七色鳥》組畫七幅，創作小品畫系列。
參加在中央美術學院陳列館展出的「壁畫系教師作品展」。
1985
創作《馬》組畫四幅、人體線描20幅及大量試驗性作品。
參加在故宮午門東側殿展出的「11月畫展」。
湖南美術出版社《畫家》第1期發表油畫《馬與樓道》組畫四幅、《七色鳥》組畫四幅、《灰調子》等作品，並發表文章《玩童與他的夢—關於青年畫家曹力》（孫景波文）和《畫外的話》（本人文）。
1986
創作油畫《村女》（美籍華人陳逸飛收藏）、《牧童》（中國美術館收藏）、《牧牛圖》（釣魚台國賓館藏）、《愛》、《五彩雲》、《紅色閃念》（日本個人藏）和《馬》組畫（美國個人藏）。
帶學生赴內蒙古實習寫生。
參加在中國美術館展出的「中國當代油畫展」、「北京國際藝苑第一回油畫展」。
湖北美術出版社《速寫藝術》中發表作品《牧女》、《洗衣》、《笙舞》、《飲》、《削》、《擔》。
《美術》第9期發表油畫《馬》。
《新觀察》第4期發表油畫作品《馬》和水彩小品四幅。
《民族團結》第6期發表油畫作品《牧童》以及水彩作品《奔馬》、《苗歌》。
浙江人民美術出版社《富春江畫報》第10期發表油畫《牧童》。
天津人民美術出版社《故事畫報》第8期發表連環畫作品《神秘的古堡》。
上海人民美術出版社《美術叢刊》第39期發表裝飾畫8幅、剪紙4幅、速寫6幅、人體素描8幅。
《中國美術報》第27期發表油畫《馬》。
安徽美術出版社《中國連環畫選刊》發表連環畫作品《向日葵》。
1987
任中央美術學院壁畫系講師。
創作油畫《毛毛雨》、《湖畔》（日本個人藏）、《大草與牧童》、《藍色的霧》、《暮色》、《晨》、《牧歸》、《音樂樹》。
創作連環畫《格列佛游記》200幅。
參加中國美術館「走向未來」畫展。
參加美國紐約Hefner畫廊「中國當代油畫展」。
《中國美術報》第24期發錶速寫作品《牧歸》並發表文章《談曹力速寫》（衛和文）。
安徽美術出版社出版《曹力裝飾畫》個人畫冊並發表文章《迷人的童心》（詹建俊文）。
廣西人民出版社《中國線描、現代人體作品選》發表人體線描作品十六幅。
天津人民美術出版社《中國油畫》第3期發表油畫《馬》之二。
《北京文學》第1期發表油畫《馬與樓道》。
浙江人民美術出版社「世界文學名著連環畫」中發表《格列佛游記》連環畫200幅。
1988
創作油畫《黃昏》、《晨》、《暮》（日本個人藏）、《黑與白》（台灣個人藏）、《夢》、《母與子》（日本個人藏）、《自然》（日本個人藏）、《馬戲圖》（台灣個人藏）、《牧馬人》等作品。
參加美國紐約Hefner畫廊「五人聯展」。
在中央美術學院畫廊舉辦第一次個人展覽：「曹力油畫、土陶作品展」。
參加在中國美術館展出的「中央美術學院中青年教師首屆素描大展」、「油畫人體藝術大展」。
安徽美術出版社《素描選集》中發表素描作品五幅。
灕江出版社《新寫實繪畫》發表油畫《馬》。
《中國美術報》第8期發表油畫《毛毛雨》。
四川美術出版社出版《曹力速寫集》個人畫冊。
廣西人民出版社《油畫人體藝術大展作品集》發表油畫《春》、《夏》、《秋》、《冬》、《謎》五幅作品。
天津人民美術出版社《中國油畫》發表油畫《五彩雲》、《苗孩兒》、《童話》、《放牛娃》並發表文章《畫筆下的夢》（吳厚斌文）。
1989
創作油畫《小城一瞥》、《小城印象》、《驚蟄》等作品。
在台北龍門畫廊舉辦第二次個人展覽。
《小城印象》參加在中國美術館展出的「全國第七屆美術作品展」，並獲銅牌獎（德國個人藏）。
秋天赴貴州羅甸體驗生活，畫了一批素描作品。
1990
創作油畫《樂園》、《驚奇》、《原野》（新加坡個人藏）、《木瓜樹下》（美國個人藏）、《謎牆》（西班牙個人藏）、《頭像系列》等作品（美國個人藏）。
參加在中央美術學院陳列館展出的「教師作品雙年展」。
1991
創作油畫《頭像系列》組畫、《假面舞會》、《青春》（西班牙個人藏）及12幅微型油畫（美國個人藏）。
參加在日本河口湖美術館展出的「中國現代美術大展」。
參加在中央美術學院陳列館展出的「壁畫系教師作品展」。
參加「』91.3畫展」。
中央美術學院學報《美術研究》第1期發表油畫《葫蘆樹》。
第38期《瞭望》周刊海外版發表油畫《紅笛子》。
油畫《葫蘆樹》、《南方童話》參加香港太古佳士得公司「中國當代油畫拍賣」，年底赴西班牙考察。
1992
任中央美術學院副教授。
參加在中國美術館展出的「20世紀·中國」美術大展，在西班牙馬德里哥什那達、巴拉哈什兩個城市的文化中心分別舉辦第3次、第4次個人畫展。
同年赴法國巴黎考察。
油畫《紅鳥》、《三葉草》、《太陽花》參加香港太古佳士得公司「中國當代油畫拍賣」。
湖南美術出版社出版《中國現代線描精選·曹力作品集》個人畫冊。
江蘇美術出版社《江蘇畫刊》第1期發表油畫《驚蟄》（美國個人藏）、《驚奇》。
天津人民美術出版社《中國油畫》第2期發表油畫《南京小鎮》（美國個人藏）。
江西美術出版社《中國現代線描精選》發表線描作品五幅。
回國後創作油畫《戲金蟾》、《冬去春來》、《窈窕淑女》等。
1993
創作油畫《倖存者》、《藍鳥》、《迷人的夜色》、《牧笛》、《吹簫女》、《夜曲》、《梅花老K》、《銀色》、《島》等作品。
參加在中國美術館展出的「中國油畫年展」、「中國油畫雙年展」。
參加在炎黃藝術博物館展出的「科學與藝術」美術作品展。
油畫《紅鳥》、《晝與夜》參加香港太古佳士得公司「中國當代油畫拍賣」。
中央美術學院學報《美術研究》第4期發表油畫《窈窕淑女》、《假面舞會》、《藍鳥》、《樂園》及線描五幅、素描一幅並發表文章《曹力畫中的曹力》（宋曉霞文）。
開始與香港Schoeni畫廊合作。
1994
在香港Schoeni畫廊舉辦第五次個人畫展。
1995
創作油畫作品：《喧囂遠去》、《遠處是橄欖樹》、《打開的樂譜》、《最後的歌》等。
1996
於北京勞動人民文化宮大殿參加「重復·開始」油畫作品聯展。參展作品：《盛夏》、《最後的歌》、《遠處是橄欖樹》、《喧囂遠去》、《寶貝》。
創作非洲駝鳥蛋作品046號，由中國駝鳥協會收藏。
1997
應美國GHK公司邀請赴美國俄克拉荷馬州參加「開放之門」中國展開幕式。參展作品《最後的歌》、《打開的樂譜》、《馬》系列等。
陶藝作品《孩子的幻想》、《母與子》參加中國文化部組織的「中國當代陶藝展」，作品由文化部收藏。
1998
創作油畫作品《激越的琴聲》、《母與子》、《青春》、《少年日記》、《童聲合唱》。
由廣西美術出版社出版《中國素描經典畫庫·曹力素描集》。
在北京世紀藝苑美術中心舉辦「第6次個人作品展」。參展作品：油畫40幅、素描20幅。
1999
在中國美術出版總社主辦的《中國藝術》1999年第2期發表文章《體味自由》，以及油畫作品《喧囂遠去》、《最後的歌》、《遠處是橄欖樹》、《寶貝》、《窈窕淑女》、《田園合奏》、《牧馬人》、《盛夏》、《藍鳥》、《金色天空》、《光與影》。
由中國廣播音像出版社出版發行《曹力繪畫構圖技法》光碟及錄像帶。
參加「中國高等藝術院校素描藝術精品邀請展」。參展作品：《過去與未來》、《竊竊私語》。
參加青島「國際美術邀請展」。參展作品：《風箏》、《海灘》。
2000
《今日藝術》總第94期發表評論：《詩·音樂·空間》（張澎文）。
發表作品：《原野》、《母與子》、《有月亮的下午》、《青春》、《風箏》、《命運之鳥》、《金色天空》、《光與影》。
在四川美術學院主辦的《當代美術家》2000年第2期發表文章《談點感想》，並發表作品：《規定曲目》、《都市喧囂》、《都市喧囂之二》、《我很煩、我要飛》。
油畫《小城一瞥》由中央美術學院美術館收藏。
參加在中國美術館展出「藝術與科學」國際作品邀請展，參展作品：《綜合材料雕塑·新人類》。
參加在中國美術館展出的「20世紀中國油畫作品展」，參展作品：《遠處是橄欖樹》。
2001
創作油畫作品《紅鳥》、《紅土》、《飛翔》、《馬》系列共四幅。
在上海文藝出版社主辦的《藝術世界》總129期發表作品：《演員》、《風箏》、《音樂會》。
2002
參加「2002年中國嘉德國際拍賣會」。參拍作品：《紅土》（由美國GHK公司收藏）。
在北京國際藝苑美術館舉辦《曹氏馬家族》第七次個人作品展。參展作品：油畫40幅、素描55幅。並在《北京青年報》、《信報》等其他報紙上發表作品及文章。
在中國美術出版總社出版的《中國藝術》總29期發表文章《有限中尋求無限》及素描作品12幅。
《中華文化畫報》2002年第4期發表評論文章：《夢想與隱喻——讀曹力近作》（中央美術學院《美術研究》編輯、評論家殷雙喜文），同時發表油畫作品10幅，素描1幅。
2003
創作油畫：《天使之夢》之一之二、《小女孩的夢》、《粉色晨風》、《夢中的橄欖樹》、《完美家庭》。
創作素描：《飛翔》、《燭光之歌》、《花樣年華》、《完美家庭》。
參加「國際當代素描藝術邀請展」，參展作品：《五魁手》、《兵馬俑新素描》。
在嶺南美術出版社、雅昌藝術網有限公司編輯出版的《畫廊》2003年第6期發表評論文章《田園·夢幻與詩》（中央美術學院《世界美術》主編易英文）。同時發表油畫作品：《金色的天空》、《少女與鳥》、《夜生活》、《紅鳥》、《光與影》、《逆光》、《打開的樂譜》、《牧歌》、《青春》、《秋》、《天使之夢》；發表素描作品《曹氏馬家族》16幅；發表綜合材料雕塑《新人類》。
在四川美術出版社出版的《中國當代畫家·叢書（二）》中發表文章：《夢想與隱喻—讀曹力近作》（殷雙喜文）。並發表油畫作品：《雲南童話》、《准備起飛》、《大餡餃子》、《白色夢幻》、《打開的樂譜》、《紅土》、《紅鳥》、《飛翔》；發表素描作品《自在》；發表綜合材料雕塑《新人類》。
2004
中國美術出版總社《美術向導》2004年第2期發表素描作品：《看見風景的房間》、《幻境》、《人與自然》、《田園幻想》、《奇異的夢》、《天使之夢》、《生活迷茫》。
由吉林美術出版社出版，當代畫家風格素描系列一書《曹力素描》，作品115幅出版。
創作油畫作品：《情色花園》、《放飛》、《瑜珈》、《琴聲如訴》。
2005
參加全國第十屆美展，油畫《中國童話》獲中央美術學院「學院佳作獎」。
創作油畫：《夢中的俄羅斯》、《綠色童話》、《一束光》、《天使游戲》、《牧童》、《沒睡醒的小鳥》、《金色草地》、《大鳥的夢》、《幾家歡喜幾家愁》。

Ⅳ 何多苓的基本簡介

何多苓，1948年5月生於成都，中國當代抒情現實主義油畫畫家的代表。1973年畢業於成都師范學院美術班，1977年入四川美術學院油畫專業學習，1979年入四川美術學院繪畫系油畫專業研究班，1982年畢業後在四川成都畫院從事油畫創作，現居成都。1985年應美國馬薩諸塞州藝術學院邀請赴美講學。
上世紀80年代初，他即以油畫《春風已經蘇醒》、《青春》、連環畫《雪雁》等作品引起轟動，成為塑造一個民族和集體形象的代言畫家。1992年，其作品《今夕何夕》顛覆其一貫恪守的焦點透視法則，首次使用雙重空間的處理手法，作品風格更為趨近中國古典繪畫風格。
何多苓的藝術具詩意的特質，重繪畫性，唯美、優雅、感傷，他追求的是無拘無束的自由度。他的藝術造型功底堅實而全面，落筆之處，人物、景象充滿生命活力。他在形式語言上所推崇的單純感與中國傳統水墨畫具有異曲同工之妙，在洗練中見細致，於單純中現復雜，表現出一種超然的精神境界和深層次的藝術追求。
現為中國美術家協會會員，中國油畫學會理事，成都畫院專職油畫家，國家一級美術師、成都畫院藝術委員會主任。作為「傷痕美術」的代表人物，上世紀80年代初即以《春風已經蘇醒》、《青春》、連環畫《雪雁》、《追窮寇》、《我們曾唱過這支歌》等作品轟動一時。油畫《青春》曾獲第六屆全國美展銅獎，還曾獲第七屆全國美展銅獎，摩納哥政府獎等。《雪雁》獲第三屆全國連環畫評獎繪畫二等榮譽獎。

Ⅳ 關於《戴珍珠耳環的少女》這幅油畫的故事

戴珍珠耳環的少女》 【創作者】約翰內斯·維米爾（Johannes Vermeer,1632—1675）（荷蘭） 【創作年代】1665年 【類別】畫布油畫 【題材】肖像 【規格】 44.5X39cm 【材質】 布 油彩 【現存藏處】荷蘭 海牙毛利斯博物館藏 《戴珍珠耳環的少女》是荷蘭黃金時代巨匠維米爾的代表作，是一幅小小的油 畫，比八開紙大不了多少，油彩都已經幹得開裂，但就是這樣一幅看似不起眼的小畫，卻使得許多文人墨客、遊人看客在畫前欲走不能，是什麼在震撼他們的心靈？就是畫中的主人公———一位戴珍珠耳環的少女。 畫中少女的驚鴻一瞥彷彿攝取了觀畫者的靈魂。維米爾在這幅畫中採用了全黑的背景，從而取得了相當強的三維效果。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目。畫中的少女側著身，轉頭向我們凝望，雙唇微微開啟，彷彿要訴說什麼。她閃爍的目光流露殷切之情，頭稍稍向左傾側，彷彿迷失在萬千思緒之中。少女身穿一件朴實無華的棕色外衣，白色的衣領、藍色的頭巾和垂下的檸檬色頭巾布形成鮮明的色彩對比。 維梅爾在畫中使用平凡、單純的色彩和有限的色調范圍，然後用清漆取得層次和陰影的效果。這幅畫另一個矚目之處，是少女左耳佩戴的一隻淚滴形珍珠耳環，在少女頸部的陰影里似隱似現，是整幅畫的點睛之筆。珍珠在維梅爾的畫中通常是貞潔的象徵，有評論家認為這幅畫很可能作於少女成婚前夕。 畫中少女的氣質超凡出塵，她心無旁鶩地凝視著畫家，也凝視著我們。欣賞這幅畫時，觀者會很輕易地融化在這脈脈的凝望中，物我兩忘。荷蘭藝術評論家戈施耶德認為這是維梅爾最出色的作品，是「北方的蒙娜麗莎」。《蒙娜麗莎的微笑》的魅力就在於她的神秘，無人知曉這個女子到底為何能散發出如此恬靜的微笑，而畫家又是在怎樣的心情下畫下了這樣的作品。 此畫面世三百多年來，世人都為畫中女子驚嘆不已：那柔和的衣服線條、耳環的明暗變化，尤其是女子側身回首、欲言又止、似笑還嗔的回眸，唯《蒙娜麗莎》的微笑可與之媲美。畫中女子的真實身份，亦如《蒙娜麗莎》一樣，是一個千古遺謎。 《戴珍珠耳環的少女》被稱為北方的蒙娜麗莎。

Ⅵ 求一部好像是英國的電影名字..大概講述男主角從善良變壞的過程，他的油畫肖像也變了

道林·格雷Dorian Gray (2009)

該片由本·巴恩斯（Ben Barnes，納尼亞傳奇2）和科林·費思（Colin Firth）主演。故事說的是一位美少年道林·格雷（本·巴恩斯）因見了畫家霍華德給他畫的和真人一樣大的肖像，發現了自己驚人的美，又聽信了亨利·華頓勛爵的吹噓，開始為自己韶華易逝，美貌難久感到痛苦。於是他出賣靈魂，讓那幅肖像代替自己承擔歲月和心靈的負擔，而讓他自己永遠保持青春貌美，耽於享樂、自我放縱。最後有一天他看到了畫像，記錄下他樁樁惡行的畫像此時已經變的十分醜陋可怖。

Ⅶ 俄羅斯油畫《無名女郎》表達什麼意思有什麼內涵是在什麼背景下創作的

俄羅斯油畫《無名女郎》表達出一個剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國知識女性形象。

內涵：本著藝術來源於生活而又高於生活的原則，創造了一個19世紀後期俄國思想解放背景下具有獨立人格、自強自信的美麗女性。

《無名女郎》是克拉姆斯科依晚年的得意之作，是一幅有時代感和高度美學價值的作品。他在這幅畫的創作上傾注了全部心血，在創作該作品的過程中，他遵循在典型環境中塑造典型人物的原則。

(7)油畫青春微電影擴展閱讀：

這幅畫的情節其實甚是簡單：一個冬季的寒冷早晨，一位衣著時尚的女士乘坐馬車沿著涅瓦大街閑逛。在她身後清晰可見阿尼奇科夫宮。她身著類似絨面革面料的大衣，頭上一頂優雅別致的法式鴕鳥毛軟帽，手上則戴著瑞典手套，這一身無不展露出時尚的氣息。

在如此曼妙身材和精緻面龐的女性面前，您會不由自主的目不轉睛。而這位女士的眼神，正是這幅畫的神秘所在。正是因為這令人難以置信的迷之眼神，為她贏得了「俄羅斯的蒙娜麗莎」的美譽。

Ⅷ 春風已經蘇醒 油畫 誰能幫我介紹一下么

何多苓 四川美術學院教授 中國美術家協會會員 國家一級美術師。
他是四川美術學院「傷痕美術」的代表人物，上世紀80年代初以《春風已蘇醒》、《青春》等作品，奠定了其在中國當代油畫史上的特殊地位。那一時期何多苓的作品是抒情的、神秘的、不可知的。與之相比，當下何多苓的作品更具個人化，在寫實主義的自身語言模式中努力探求一種當代的可能性。畫面神秘，耐人尋味，灰色的色彩微妙而復雜，靈動性的筆觸准確的把握了造型，細微的層次感，灰色和彩色交織，無形中流露出淡淡的傷感。何多苓被譽為「當今中國畫壇傑出的現實主義油畫家」。

《春風已經蘇醒》是何多苓的處女作，畫面上，孤寂的少女，在春風沐浴下，似乎有所思悟，卧地的水牛和仰視的狗是她的友伴。這極其平凡的農村場景，在作者的筆下表達得充滿詩意。正是大自然賜予的生命和春天的生機，把他（它）們緊緊地聯系在一起。作者對所描繪的一切充滿著感情：憐憫、同情和愛。作品受到當代美國現實主義畫家安德魯‧懷斯(Andrew Wyeth)畫風的影響和啟發。

《春風已經蘇醒》以一種傷感的意象和抒情意味開啟了中國鄉土寫實主義繪畫的另一個途徑——對人和人的生命、情感、人性的理解、認識以及描繪，這件作品打動了無數觀眾的心靈，從一個新的視角和美學意味開辟了中國油畫的一個新領域。

《春風已經蘇醒》一誕生旋即引起了轟動，被公認為傷痕美術的代表性作品之一。這是何多苓在當代藝術史上留下的第一個形象，何多苓也因此有機會成為塑造一個民族或集體形象的代言畫家。

Ⅸ 春夏古堡油畫風情大片釋出，她出演過哪些青春劇

尼龍九月刊封面出現了春夏的身影，她的一身造型復古絢爛，打造出了一種異域風情美感，而照片的色調也是讓人不禁回味。其中一張照片春夏姿態慵懶的和沙發相靠，黑發和紅裙的搭配十分驚艷。不過除了她的硬照讓人印象深刻外，她的一些影視劇角色也讓人難忘。

其三是《捉迷藏》，這部電影的主題和類型偏驚悚，春夏在裡面飾演璐璐這一角色，由於經濟問題不得不住在破舊公寓，她這樣的生活回持續多久呢？其中也有霍建華和秦海璐等演員的出演，將影片的高度再次往上提升。

當然，除了上面說的這些影片，春夏也在《我的博士老公》中飾演過一個女學生的角色，名叫李樂，這也是她進入娛樂圈後的第二部作品，2013年的時候出演過《我心燦爛》，在央視欄目播出。這些影片的類型和主題都有很大的區別，也能看到春夏的轉型和個人努力。