⑴ 有些黑馬勵志影視很現實很引人感觸,背後是否有導演自己的故事
《新喜劇之王》是周星馳執導的又一部電影,從名字也可以看出,延續了《喜劇之王》的韻味。《喜劇之王》中,最經典的便是那句「我養你啊」,當時覺得這便是最靠譜的感情了,或許這就是可以最大程度帶給女朋友安全感的那句話;還有那本《演員的自我修養》。雖然現在來看,這部電影的評分不盡如人意,大家覺得無非就是炒冷飯,尹天仇和如夢大同小異的故事,可這部會讓我又哭又笑的電影,還是很開心我看了它。
影片一開始便是那本熟悉的《演員的自我修養》,直接就會讓人想起那個抱著這本書淚流滿面的柳飄飄,出場的是一直跑龍套的女主如夢。十幾年來一直混跡於影視城,覺得努力就會成功,堅信機會是留給努力的人的,哪怕父親反對,哪怕同齡人都已經安家立業,哪怕自己許多年來一直跑龍套。但是總是盡心盡力的,跑龍套也想要做到完美,了解角色的前因後果,也盡力去爭取每一個機會,哪怕跑龍套沒有錢,有一個上鏡的機會就好。
一次又一次的努力,跑各種龍套,做替身,可是誰會在乎一個小人物的努力,連命運也不會垂憐你。最諷刺的橋段便是,你一心想要的,傾盡所有努力追求,總以為下一次就可以成功,卻總是天不遂人願。而和自己一起吃飯的室友,走在路上就有人問她願不願意演戲。不是說機會總是留給有準備的人嘛。還有自己曾經的偶像對自己的各種折磨。好在還有一個支持自己的男朋友,在如夢懷疑自己的時候,總會給她鼓勵。兩個人一起准備攢結婚基金,艱苦卻也幸福,是很溫馨的橋段了。
男友說公司需要資金,差二十萬。女主除了努力跑龍套,還做兼職送外賣,想要攢夠這筆錢。送外賣時遇見了已經成為明星的室友,渴求機會的如夢被導演批判的體無完膚:「你從來不照鏡子嗎?沒有這個命,還沒有自知之明。」傷心的姑娘又發現連男友也是騙子。直到這個堅信自己會成功的的姑娘放棄了夢想,踏踏實實的生活(這可能便是現實的結局了)。而電影的結局是在如夢放下夢想一段時間之後,得知自己入圍了某導演的選角名單,決定再一次嘗試,最終也如自己所願,成為了女主角並獲獎,也鼓勵著像自己一樣熱愛表演的人。
在苦盡甘來的時刻,看著自己的辛酸史,內心中有的也只是喜不自勝了。和尹天仇很相似的故事,都是平凡的小演員執著於自己的演員夢,直到證明自己的那一刻。除了如夢的執著,打動我的還有她的父親,雖然嘴上一直不支持女兒,可內心深處對這樣執著的女兒也滿是心疼,普普通通的父親用自己的方式去保護女兒,比如用瓶子砸自己去威脅別人給女兒一份盒飯;嘴上說著別再回來,卻又問了一句家裡鑰匙帶了嗎。雖然傻得好笑,卻也滿是心疼。父親總是這樣獨特的存在。
劇中某男配說:真羨慕如夢,可以追求自己的夢想。雖然活得不如意,可是能夠義無反顧的追求自己所堅信的,自己所熱愛的,這樣的人都是優秀的,不論最後的結果如何。追求夢想是需要勇氣的,如夢堅韌,樂觀,永遠都是打不敗的樣子。像《活著》中的富貴,富貴一生經歷的苦難不是我們可以想像的,沒有比活著更美好的事,也沒有比活著更艱難的事。在追求夢想的路上也是一樣,不論周圍的人如何說,自己堅信著走下去,不投降便是對命運最大的反抗。
2020努力!奮斗!
《那些年,我們一起追的女孩》不就是一部導演根據自己的故事改編而成嗎?
青春年少,愛情初戀,勵志奮斗,青澀不成熟等都是年少時期的標簽。
勵志是因為想要愛情更長久,想要走入婚姻的殿堂。年少不成熟就要經歷更多的事,這就是青春時期關於愛情、親情、友情的喜怒哀樂,人生百態。
每個人的人生都是一本書,一個人物自傳,一個吸引人的故事。和九把刀這部根據自己經歷改編的電影一樣;哪怕再平凡的人,故事也是唯一的,具有自己傳奇特色的「書」。
你可以去試著了解它,了解每一本書,每一場電影也可以看成是導演要給我們看的書,至於能從中學到點什麼?↓↓↓
《那些年》不就是很好的例子嗎?我們學到了珍惜,學到了付出,學到了責任感,更學到了人生中有太多的無奈。
大膽說出自己想要的:我就要你!就是愛情的勇往直前,果敢,勇於承擔!不要讓任何人和事錯過,圖留遺憾。
只要你認為你能做到,你就能做到!只要你認為你很有氣質,你就會有!只要你相信奇跡,老天都會眷顧你!
自信點,你可以的!不要走柯景騰的老路。我是 @小糖塘233 ,我為自己帶鹽!
信箋故事,由美國紀錄片導演珍妮芬·福克斯自編自導,把自己13歲時受田徑教練誘侵的真實經歷拍成了這部電影,同時這也是她的第一部劇情長片。
一個導演敢於把自己遭性侵的經歷自編自導搬上熒幕,可以說,是非常有勇氣了!
甚至,連片中女主角的名字,也使用了導演的真名Jennifer。
有些導演在拍攝電影的時候,可能會把自身的經歷代入到部分劇情中,就是我們常說的自傳性質作品,而本片,則完全是由導演珍妮芬·福克斯的親身經歷而來。
大家好,如果問我有哪些黑馬勵志影視作品並且裡面有著導演自己故事,我會向大家推薦一部老片,片名叫《英雄本色》,該片1986年上映,由吳宇森導演,狄龍,周潤發,張國榮,李子雄,成奎安主演,劇情講訴的是宋子豪(狄龍飾演)宋子傑(張國榮飾演)MarK小馬(周潤發飾演)三人之間的恩怨糾葛,深層次展示給世人親情,友情,正義和公理。電影一上映就迅速火爆,拿下同年香港票房總冠軍,拿下次年香港金像獎最佳影片,最佳男主角兩項大獎。《英雄本色》是80年代至今槍戰警匪片里程碑作品,片中周潤發飾演的Mark早已家喻戶曉,但是影片背後那些勵志的事卻少有人知。
當年在拍《英雄本色》前,吳宇森正值人生低谷,整整三年無戲可拍,為了生存多次跑去台灣接無聊的戲劇拍,窮的時候跑去姜大衛家蹭飯,姜大衛看他可憐,常常倒出儲錢罐里的零錢給他。但是不管多難他都在堅持,因為在他心中一個劇本已經成型,只是在等一個機會。當時的周潤發自《上海灘》大紅後,拍了幾年文藝片,可是叫好卻不叫座,一度被業內冠以"票房毒葯",也正是人生失意時,有一次吳宇森在看電視節目,當無意中看到正向孤兒院捐款的周潤發時,那個重情重義的男人,他眼前豁然開朗,他馬上找到周潤發,並邀請周潤發來出演他劇本中的Mark,失意中的周潤發欣然接受,兩個落魄的男人就此攜手。當《英雄本色》中,地下停車場里吳宇森通過小馬喊出那句"我等了三年,就是要等一個機會。我不是要證明我比別人了不起,而是要證明我失去的東西一定要親手拿回來!"心中積壓已久的郁結終於噴薄而出得以宣洩,吳宇森用英雄本色巨大的成功告訴這個世界他回來了,你可以什麼都沒有,但是你不能沒有夢想!
現今影視劇大滑坡,有五多:胡編亂造的多,玩喙頭的多,標題嚇人的多,在男女關繫上打擦邊球的多,脫離生活的多。這是一種倒退。是一種沒有文化的表現。
只有親身經歷的現實的真實故事,展現出來,才能引起廣大觀眾的共鳴!所有的勵志影視背後肯定有許多真是故事的發生,而被導演引入影視中。去年很火的《哪吒之魔童降世》這部電影裡面的很多情節,大家說說是不是就反應出導演自身所發生的故事呢?
韓寒:用自己的青春故事拍出《後會無期》和《乘風破浪》,表達人類平等的思想
記得韓寒的第一部電影《後會無期》,那時候最讓人心動的不是票房或者韓寒本身的知名度,而是一路上這兩位男主角的各種際遇。人或者事,他們的一路上沒有驚心動魄的大事,卻有著意想不到的小意外,一路前行,相遇、離別;看望、分手,就像一個人生,一直往前走,多少人兒在你夢中來了又還,可知一生有他幾多時。那麼平凡的故事用韓式幽默表現出來卻讓多少觀眾深深體會到真正的生活的生氣,不悲不抗,也不喜不憂,有的只是一味的現實感,讓我們說不上特別喜歡,但卻讓我們不得繼續看下去的故事描述方式和幽默斷語,著實的吸引了一大波不同年齡階段的觀眾。繼而《後會無期》後的《乘風破浪》也是延續了韓寒的一貫作風,保持著前部的幽默,只是,如果說後會無期講的是生活,工作的話,那麼,乘風破浪講的應該是青春,那個有點點小夢想,但是又經受不住年輕的輕狂和放肆,所謂的小人物還是大人物,青春都是一樣。在以往的韓寒小說還是經過這兩部電影的情景,韓寒表達方式都很公平,在韓寒的故事裡,沒有特意去強調學歷問題,每天特意去強調職業問題,而是不管什麼身份的人,在他的故事裡永遠的平等對待著。因此,我們可以看出青春放盪不羈的韓寒,耐心其實的很溫柔、愛和平的主兒。台詞設計還是場景設計上,有著誇張的,但沒有浮誇的;有豪言壯語,卻沒有虛榮之情。就因為這樣的人設場排,使得觀眾們對電影院的認可度高。而韓寒的青春,恰似他的電影里的故事一樣,在 社會 里慢慢成長的,實打實做,不管是賽車還是出書,還是拍電影,好像都是不急不慢。好像天塌下來還是高樓大廈頂著的自信感,他的兩部電影就是韓寒他本身的青春譯照。
而且,每部電影的時代感也成為了一個可以一群人集體回憶的光陰追溯源。
我認為電影的啟迪就是生活。生活中就充滿著各種電影片段。等到著有心的人去發掘去總結其中也有著許多耐人尋味的啟迪需要我們去發掘體會,成為一個優秀的人 其中我比較喜歡的一部是《死亡詩舍》內容是這樣的:
思考;老師,在他們之間究竟有什麼是值得我們去深思?學生們在無助的情況下所做的決定又是什麼呢?
內容;1959年,威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡,教育的模式是固定的,不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。JohnKeating反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣:在他的課堂里,他鼓勵學生站在課桌上,用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地,一些人接受了他,開始勇敢地面對每一天,把握他們自己的人生
這個還是要具體情況具體分析的,有一些是編劇進行編制的勵志故事,因為劇情需要,所以就進行想像編制,但是也有一些真實自己背後的確有這些故事,比如阿甘正傳,從頭到尾的演繹都是一個真實的故事。
很多打動人心的電影都是根據真實事件改編而來的,或許來自生活才讓人感受到真實的扎心之感,虛構和想像永遠只能停留在電影里,無法讓我們在現實生活中感受真真切切的類似情況。而這部我們耳熟能詳的電影《當幸福來敲門》正式由美國著名黑人投資專家克里斯·加德納出版的同名自傳改編。
克里斯·加德納
克里斯·加德納(Chris Gardner)1954年2月9日出生於美國威斯康辛州密爾沃基,美國商人、投資家, 家境貧寒,從小沒有父親,為了獲得更好生活的機會,他加入了美國海軍,也曾經流浪、入獄,但從未放棄自己的理想——當一名股票經紀人,並最終獲得成功。
克里斯·加德納從小父母離異,被繼父毆打是家常便飯,後來還被扔進了收容所, 遭男人性侵;成年後為了獲得更好生活的機會,他加入了美國海軍。也曾經流浪、入獄。他曾提著醫療設備四處推銷卻處處碰壁,為了追逐夢想卻丟掉了工作,身無分文,無錢交稅還被拘留;妻子拋下他和兒子離家出走,他只能帶著兒子睡公廁、候機廳、教堂、辦公室桌底。
他每天都要排隊等待救濟,為了生存甚至多次賣血。
然而,作為一個父親,他始終沒有放棄自己的責任和夢想,經過常人難以估計的艱辛,他終於逆襲成功,1987年他在芝加哥開設經紀公司做老闆,成為百萬富翁,近年致力在南非扶貧。他出版了自傳,就是《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)。故事就是取材美國著名黑人投資專家克里斯·加德納的同名自傳改編
⑵ 厲害了,洪尚秀把他和金敏喜的婚外戀拍成電影,還拿了影後!
高產的韓國導演 洪尚秀 帶著他最新作品《獨自在夜晚的海邊》來參加柏林電影節。這部電影自帶話題,因為它的女主角是 金敏喜 。
兩個人在去年6月份曝光婚外情,還分別出國避風頭,卻一直沒有正面回應此事。大家都好奇,丑聞曝光後兩人合作的作品是什麼樣的?他們的公開亮相是什麼樣的?
洪尚秀的電影總是萬變卻不離其宗,酒桌飯局、痛苦不得圓滿的愛情、以及導演最為熟悉的電影圈,而 《獨自在夜晚的海邊》 ,依然是一部很洪尚秀的作品。
接著在一次次的喝酒、聊天、抽煙,零碎的對話中,我們知道她是一個女演員,因為和已婚導演的戀情而離開影視圈,來到國外療傷,她對二人的愛情既不舍又開始懷疑。回到韓國後,在海邊小鎮上,她和以前的好友碰面共飲,又遇到了愛戀過的導演……
看到這里,我心想:厲害了,別人都在議論導演和女演員的婚外情,他可好,直接把這段情事拍成了電影。
說到這里先快速回顧一下兩人的八卦。
2016年6月,韓國媒體曝光洪尚秀和金敏喜的戀情,兩人2015年剛合作完《這時對那時錯》。
知情人士透露,洪尚秀導演突然給自己發來簡訊,稱要出國一段日子並表示非常抱歉。
金敏喜也以宣傳《小姐》為由離開韓國。
後來洪尚秀妻子接受了韓媒的電話采訪,她說:「我絕對不會離婚,到死都會等著他。我還很愛我的丈夫,他也愛過我,周圍的人都知道他原來是個多麼重視家庭的人,我還是抱有希望的,我的丈夫會回來的。」
媒體爆料20年前洪尚秀也曾出軌,當時他們的女兒還小,不過洪最後還是回歸家庭。
7月份,傳出導演和金敏喜已在美國猶他州秘密結婚的消息。
9月份,韓媒報道兩人分手。相關人士還說:「二人並不是戀人關系,只是都很愛電影的人結下了友情而已,並沒有大家說的婚外情。洪尚秀導演只是因為很親照顧陪伴她而已,並不是戀人。」
11月,洪尚秀與原配妻子提出離婚,但離婚調停失敗,將通過離婚訴訟與原配妻子離婚。
再回到電影。
影片過半,當飯桌上好友談到女主人公和已婚導演的戀情不道德時,旁邊的同伴抗議: 「難道真愛也有錯?」 這是導演借影片人物之口的表態嗎?不過,片中的導演角色形象塑造並不高大,高潮戲里導演和女演員面對面,導演痛心疾首地說,覺得自己是一隻怪獸,做了不好的事,感到很後悔。
戲里的導演(上)也有幾分像洪尚秀本人(下)
洪尚秀在發布會上大方承認,電影確實有自我批判的成分。
導演的所有作品中都有個人經歷和體驗,《獨自在夜晚的海邊》的靈感來源,卻可能是最易遭來詬病的一部,好在導演借片中角色之口拿自己開涮,高明地先發制人: 「那些導演將自己的個人經歷拍成電影,真是很無聊」 ……面對韓國可能遭遇的道德審判,洪尚秀選擇用一部作品和他的黑色幽默來回應。
發布會上的兩人感覺很有默契,會有一些不經意的小動作。導演也說:「我和她關系很近,對她的想法也比較了解。」
但對於「電影是否是自傳性質」的提問,他並沒有正面回答,只是說:「我的電影都有自己的經歷,也有別人的經歷。」
柏林首映紅毯上的兩人
不得不說,電影把金敏喜拍得很美,很有氣質,脆弱又有力量。
現場的她也很好看,狀態大好。
兩天後,導演就帶著金敏喜走上閉幕式紅毯,兩個人手牽著手。
最佳女演員獎 頒發,花落金敏喜,評委的頒獎詞贊道:「她的表演讓人無法移開目光」,旁邊的洪尚秀看起來也很開心。
金敏喜在台上兩次感謝洪尚秀,大方表白: 「我以你為榮,我愛你」 。(英文同傳翻譯:「I honour you, I love you」)
電影節官方twitter還捕捉到了新晉影後和她的導演,一個溫馨的小瞬間。
獲獎者發布會上,金敏喜直接披著洪尚秀的西裝外套就來了……這狗糧。
在回答關於導演與演員的問題時,主持人問洪尚秀要不要說兩句,他說: 「這是她的時刻,我只是來陪她的。」
這狗糧…………
話說回來,拿下第67屆柏林電影節影後桂冠的 金敏喜 成為 韓國第三個國際影後 ,在她之前的分別是姜受延和全度妍。
1987年,韓國女演員 姜受延 憑借電影《種女》拿下了第44屆威尼斯電影節影後。
2007年,韓國女演員 全度妍 憑借電影《密陽》拿下了第60屆戛納電影節影後。
按照韓網友「愛恨就在一瞬間」的尿性,金敏喜這次可以翻身做主人了吧?
結果並沒有
雖然現在韓網里有無數個關於金敏喜的熱門新聞,但韓網友依然對她嘲諷居多↓
但總感覺金敏喜和洪尚秀二人是不care這些風評的。
導演與繆斯的關系,真是耐人尋味又撲朔迷離。
愛她,就全然不顧罵聲,為她拍電影,送她拿影後
⑶ 怎樣將自己寫的小說給導演拍成電影
這真的很難啊~
感覺你的作品需要好導演好演員配合的樣子,通過網站估計很難,你看那些什麼歌曲原創的網站,哪一首最後被人發掘出來做成唱片還傳到我們耳朵里了……
我覺得要是說有可能的話,只能是你努力讓他發表,最好是出版,這樣才有希望
加油吧~做什麼都有困難,關鍵是迎難上!
⑷ 總想把自己的經歷拍成電影,總想像某一天自己的經歷被某個電影導演看中,拍成了電影,想像觀眾看到我的經
很正常,說明您的經歷真的很特別。那您可以自己做導演,雖然這個辦法最不現實。但是最接地氣的辦法是你把你的經歷寫成小說,現在網路上發表,然後等人氣。最後出名的話就申請版權出書,希望哪個導演可以把它拍成電影咯、所謂事在人為,如果你的故事真的很值得大家一閱的話,那就現在開始動筆吧。。。
⑸ 導演黃蜀芹去世享年83歲,她曾家執導過哪些電影
黃蜀芹曾經指導過人鬼情,童年的朋友,我也有爸爸,畫魂,青春萬歲等。黃導是一位非常著名的導演,一生拍出了很多優秀的作品,很多知名演員都和她一起合作過。
青春萬歲是根據王蒙的同名小說改編而成的,由黃蜀芹指導,這部電影在當年引起了很大的轟動。影片中有很多我們熟悉的演員,這部電影也是經典代表作。黃蜀芹導演非常了不起,她是科班出身,也是中國電影史上的代表人物之一。
⑹ 自己的經歷被導演拍成了電影怎麼辦
這不算侵權,因為你的經歷沒有被別人證實,也沒有寫成劇本或者小說,文字發表過,就算打官司,你也沒有實質性證據,扳不倒別人的,其實你完全可以換一種思維來看待這件事情,你的經歷被拍成電影,你將來可以對自己子女說某某電影就是我一生經歷。你們想了解我的過去,就去看看這部電影,其他的人也只能靠寫自傳來留下一點人生痕跡。你這比別人高明多了。也算是有弊有利吧,雖說自己心裡不舒服,這樣想也可以得到一點安慰吧,兄弟看開點吧
⑺ 越來越多的導演把小說翻拍成影視劇,哪一部是你的最愛
越來越多的導演把小說拍成影視劇了,《你是我的榮耀》這部作品是小編的最愛,小編覺得這個電視劇完完全全的還原了小說的內容。這個電視劇就是根據同名小說改編而成的,而且電視劇的編劇也是原著小說的作者,所以整個電視劇都得到了保障。可以說這個電視劇將小說中的一切細節全部都展現了出來,所以大家在看作品的時候感受到了劇組的尊重。
再加上兩位演員的演技都非常的棒,所以整個作品最終的完成度非常高。而且這個作品從前到後沒有任何狗血的劇情,正在如今的影視圈中是非常少見的。男女主角自始至終沒有做過讓人覺得犯傻的事情,而且他們雙方的互動也都讓人覺得非常的甜蜜。所以這個作品確實是值得大家去觀看的,小編在看了這個作品之後也經常會拿出來反復回味。
⑻ 假如將你的故事拍成電影,你想讓哪個明星來演自己
如果真的要把自己的故事拍成一部電影的話,我想這將是一次非常有意思的體驗!我們就變成了電影的主角,想想都覺得開心。而我們在這部作品中的角色不但是人物的原型,還是這部影視作品的編劇和導演,所以我們可以選擇誰來詮釋我們自己的故事。
但是小編想無論是誰,她們也只是把咱們這短短的前半生演成了幾十分鍾的電影,而發生在咱們身上的酸甜苦辣也只有拿出一兩個典型的事跡來做素材。任何人都體會不到我們自己這一生的酸甜苦辣和人生感悟!而我們的人生也要把握在自己的手裡,讓我們自己去做命運的主人!
⑼ 蔣雯麗導演自己心酸的童年,現如今她為何變得這么強大
蔣雯麗把自己心酸的童年拍成了一部電影,現在的她變得很強大,主要是因為生活使他擁有了一顆強大的內心,只有這樣才會真正的強大起來。
作為一名演員,演戲其實無論是在生活還是工作這都佔有很大的比重,她演的半輩子的戲,演戲早就是她生活的一部分了,對她來說,演戲不是工作,就是她所熱愛的生活,希望她以後帶來更好的作品。
⑽ 我想把我的故事拍成電影,怎麼做呢
首先你得有錢 然後找人寫劇本 拿著劇本找導演和演員 拍攝場地等等 拍完了以後送審 至於能不能過就不知道了