干飯是哪個電影

❶ 竹聯幫吳敦：一個黑幫大佬的影視人生

1993年6月，少林寺和尚到台灣表演武術。

小和尚並無怯意，機靈的眼珠兒骨碌碌轉。

小和尚：通臂拳、達摩杖，還有……還有童子功。

小和尚：不想。

小和尚：有師父。

眾人鼓掌、喝彩。好個小和尚，有了師父忘了娘！

小和尚：會！

小和尚唱：沒有共產黨，就沒有新中國……

這個小和尚就是釋小龍。

4歲的釋小龍沒有想到，那次台灣之行，竟是自己命運的分水嶺。

6月14日，少林寺訪問團在台北室內 體育 場進行武術表演。令現場一萬多名觀眾大開眼界，甚至比明星演唱會還火爆。

釋小龍在台上表演通臂拳、齊眉棍和達摩杖，把現場氣氛推上了高潮。

觀眾席上，有位導演也觀看了這段演出，他拍了一下大腿，頓時心中有了盤算。

這位導演就是朱延平。

朱延平準備回家給長宏影視公司老闆吳敦打電話，讓他趕緊簽約這名功夫小和尚。結果剛回到家，在電視上又看到一個很可愛的小孩，在廣告片里說，師傅你要嘗一嘗。

朱延平再次拍了一下大腿，有了，這兩小孩，一文一武，不火都不行。

於是他再一次拔通了吳敦的電話，說還要再簽一個。

吳敦很快就找到少林寺武術團的住址，也聯繫上了釋小龍的父親，可是卻被人家拒絕了。

原來，人家得知了吳敦的背景，是竹聯幫大佬，還坐過6年牢……

一、

吳敦出生於1949年11月，父母原籍是安徽銅陵，隨老蔣來的台灣。

那時的台灣，高層政局動盪，底層亂象叢生。200萬軍工教家庭隨老蔣來到台灣。這些外省人，受到本省人的排擠和抵制。

竹聯幫教父吳啟禮，就是外省孩子，一到台灣就經常跟本省孩子打架。為了抱團不受欺負，他加入了幫會，最終成為竹聯幫教父。

吳敦打小個子不高，但很壯實，像一個混圓的球，簡稱混球。

陳啟禮是因為被本省學生欺負，才憤而反抗的，吳敦則不一樣，就算本省人不欺負他，他也會主動去欺負別人。

1965年，16歲的吳敦加入竹聯幫，那時跟陳啟禮還不很熟。

1967年，18歲的吳敦遇見陳啟禮，此後認陳啟禮為大哥。

1970年，竹聯幫陳仁私吞了賭場母金，有小弟發現陳仁，打電話到陳啟禮家要不要干，陳啟禮不在家，是吳敦接的電話，他說當然要干！

於是陳仁被竹聯幫小弟捅了三刀，事發後，陳啟禮被捕入獄，吳敦很自責，覺得這都是自己的責任。

台灣黑幫電影《艋舺》劇照

在沒有陳啟禮的日子裡，竹聯幫成員受盡其他幫派的欺負，吳敦參加過多次戰役，因狠辣著稱，被江湖人稱「鬼見愁」。

那時21歲的吳敦原本考上了政工幹校，結果因為陳啟禮坐牢，他也無心學習，便退學了。

退學後干過很多工作，後來在朋友賴慧中的慫恿下，一起拍一個幫會電影。

那時有位很勵志的黑 社會 成員，名叫吳政輝，他在監獄里考上了大學，被老蔣頒獎表揚。

因老蔣的表揚，吳政輝成為一個IP。

吳敦認識吳政輝，給了點錢把改編權買過來，電影名字叫《金榜浪子吳政輝》。

就這樣，吳敦進入電影圈。

吳敦沒想到，就是這么一次偶然的機會，令他成為台灣 娛樂 圈大佬。

二、

那時候的吳敦其實只是個打醬油的角色，除了把版權簽過來，也沒幫到什麼忙。

但七賢電影公司還是給吳敦拋來橄欖枝。

吳敦但一口應承了下來，這個對他來說比較擅長。

那時候台灣各行各業都有黑 社會 看場子，影視圈也不例外。

吳敦第一天上班，跟演員確認好第二天的通告，結果第二天一個演員都沒來。原來都被其他劇組搶走了，吳敦知道後，火冒三丈，旋即帶領一幫兄弟，拿著武士刀，開車過去把演員給搶了回來。

那時在台灣拍戲要找一個「文製片」和一個「武製片」，文製片是真正作業的製片，武製片就是專門解決這種搶演員的問題的……

後來吳敦在台灣影視圈成為王牌武製片。他從不主動搶別人，也沒人敢搶他的演員。

台灣導演蔡揚名，跟吳敦合作過多部電影後，對他說：

此後 ，吳敦師從蔡揚名，學習電影製片的流程和技術。

順道介紹一下蔡揚名，他比吳敦大10歲，曾給大導演張徹當過副手，在台灣導演圈裡很知名。後來紅遍兩岸三地的偶像劇《流星花園》就是他——兒子蔡岳勛導演的。

蔡揚名還有個徒弟，叫朱延平，後來和王晶齊名。說起來，吳敦和朱延平還是師兄弟。

多年後，二人一個製片一個導演，一起拍了100多部戲。

王晶、朱延平

師從蔡楊名後，文武雙制的吳敦就更出名了。

張徹、鮑學禮、劉家昌等導演到台灣拍戲，指名要找吳敦。八九年間，吳敦製片了將近100部電影。

賺到錢後的吳敦，還兼職做些生意。開了間南昌茶樓，還和導演兼歌手劉家昌一起合開唱片公司。

1983年，台北舉辦亞太影展，綵排期間，吳敦正在和劉家昌聊事情，結果冒冒失失的功夫巨星王羽，囂張跋扈地跑來甩了劉家昌一耳光。

吳敦為朋友出頭，隨即要跟王羽干架。

王羽那時哪裡知道，那位個頭不高奇貌不揚，脾氣倒很沖的人就是竹聯幫的「鬼見愁」吳敦。

得知大名後，練過功夫，有錢又有名的王羽不得不找竹聯幫元老作陪，在天吉樓餐廳向吳敦擺酒道歉。

那一次飯局，竹聯幫老大陳啟禮也參加了。

這一年，作家江南（不是那個寫《此間的少年》的江南）在美國《加州論壇報》上連載《蔣經國傳》。該書曝光了蔣經國很多醜聞，受到海外華人圈吃瓜群眾的熱烈追捧，可是蔣經國卻如芒在背。

有資料顯示，台灣蔣家給了江南一大筆錢，欲封口，把還未刊了的一些勁爆的戲碼重寫或刪減，結果江南收了錢，並沒有照辦。

於是，江南招來殺身之禍。

而竹聯幫大佬陳啟禮接到這個日後讓他身陷囹圄的刺殺任務。

三、

1984年9月16日，吳敦要和相戀四年的女友舉行婚禮，喜帖發了800多張，還請到了老蔣二兒子蔣緯國將軍來證婚。

結果，大婚沒辦成。

在吳敦結婚的前兩天，他開設的南昌茶樓里，有一名職員身藏一把左輪手槍，被警方查獲，吳敦被供了出來。

婚禮被迫延期，吳敦還必須去警局接受調查。

此時敏銳的吳敦已察覺到警方在策劃新一輪的「掃黑行動」，他以拍電影為由，溜到美國避難。

與此同時，陳啟禮也帶人去美國刺殺作家江南。

二人在美國相遇。

原本陳啟禮帶著另外兩人去執行任務的，結果那兩人都借口溜了，最後陳啟禮便約上正好在美國避難的吳敦和董桂森，期望幹了這一票，可以和當局和解，逃過掃黑。

董桂森跟吳敦一樣，也是在台灣犯事，來美國避風頭的竹聯幫兄弟。

1984年10月15日上午9點，筆名江南的三面間諜劉宜良被吳敦一槍命中眉心，又被董桂森在胸部和腹部補了兩槍。

江南命案在萬小刀公眾號文章《竹聯幫江湖往事》里有寫，在此就不寫那麼詳細了。

後來，吳敦和陳啟禮被關進綠島監獄。

王敦、陳啟禮

對於坐牢，大哥陳啟禮比吳敦有經驗多了，當年因為陳仁案，他坐過6年牢，在牢房裡還認識了李敖。

怎麼打發監獄里單調無聊的日子？這是一門學問。

一開始，吳敦看武俠小說，或下象棋。他特別喜歡金庸的武俠，後來出獄當製片人，把金庸的《倚天屠龍記》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《天龍八部》等小說的影視版權全買下來，還都拍了出來。

雖然除了賈靜雯蘇有朋版的《倚天屠龍記》還可以，其他的都很爛。

陳啟禮看吳敦在監獄里心浮氣躁，便對他說：

吳敦開始讓家人給他寄古文書，比如《四書》《五經》《論語》《資治通鑒》等等。

一開始，看不懂，一箱書只看過一兩本。不懂的就問陳啟禮，後來到出獄的時候，家裡定期送來的書，一箱里只剩下一兩本沒看。

吳敦沒上過大學，監獄就是他的大學，而竹聯幫教父就是他的大學教授。

四、

1988年1月，蔣經國逝世，百日後大赦，陳啟禮吳敦於1991年假釋出獄。

出獄後，果然如陳啟禮所言，他們成為名人了。好多媒體采訪他們，引起 社會 廣泛熱議。

吳敦入獄前就是台灣文武雙制第一人，出獄後又名聲大噪，再加上當年那麼多影視資源和幫會背景，很快就有人投資，跟他合夥開影視公司。

公司名字就叫長宏影視股份有限公司。

1992年，吳敦出獄後開拍第一部電影《五湖四海》，導演朱延平。

其實從80年代初開始，港台影視圈就被黑道把持，朱延平曾透露，自己拍了近十年被黑 社會 脅迫的電影。

朱延平是在80年代初走紅的，那時他跟」台灣卓別林「之稱的諧星許不了合作了多部叫座又叫好的電影。

許不了紅了，成了棵搖錢樹。

左一許不了

被各種電影公司脅迫拍片，當然，這些電影公司全他媽是黑 社會 組織。

多年後，朱延平回憶說：

朱延平只跟許不了合作了幾部戲，其中成龍主演的《迷你特攻隊》，還僅僅是客串。

他以為少合作點戲，許不了就有時間休息了，結果許不了的時間又被其他公司壓榨走了。

在那四五年時間，許不了拍了64部電影，平均一年十幾部，有時一天同時趕9部戲。甚至連跟兒子見面的自由都沒有。

最終，許不了因打了過量嗎啡而致命，可以說他就是黑 社會 控制 娛樂 圈後的悲劇。

像這樣的悲劇還有很多，如果大家喜歡看，萬小刀公眾號會陸續寫相關文章，但是你們得分享支持啊，不然我沒激情。

許不了的死跟吳敦有多大關系，萬小刀不敢斷定，只知道許不了跟本省幫派西北幫的老大楊登魁有關，他也開電影公司，脅迫許不了拍了很多戲。

許不了死於1985年7月，而吳敦早在一年前就到美國避難，後因江南案被捕入獄。

所以，個人認為，許不了的死跟吳敦沒什麼直接關系。

插播這一段，其實還想說，在吳敦入獄後，朱延平的日子就不好過了，以前還有情同手足的吳敦罩著，此後他也被各種幫會脅迫拍片。

五、

吳敦出獄後，第一部電影《五湖四海》就找朱延平當導演。

為了開門紅，吳敦請來台灣、香港六個影帝合演，像庹宗華、秦漢、鄧光榮、柯受良、王羽、午馬，等等。

這些影帝在吳敦入獄前，還是很有流量的，可是6年後，這6個影帝加起來都400歲了，影視圈已不是他們的時代。

那是「雙周一成」，外加李連傑劉德華張國榮的時代。

結果，這第一部電影在台灣票房還可以，畢竟出品方和演員大多是台灣的，但台灣以外連賣都賣不出去。

那時的香港電影叫好叫座的特別多，哪裡輪得上這些過氣明星的台灣電影呢。

第一部電影沒賺錢，投資人又撤回了投資，吳敦怎麼辦呢？

第二部電影，吳敦借了1000萬港幣到香港，找劉德華的經紀人張國忠，拍了一部電影《廟街十二少》，演員陣容強大，劉德華、呂良偉、王祖賢、葉德嫻、吳孟達、曾江、劉江、向華強等，幾乎涵蓋了90年代初香港電影圈最紅的老中青三代演員。

連向華強都來捧場，可見吳敦的實力。

最終電影《廟街十二少》取得了1200萬港幣的票房，在當年票房排行第29名，在「雙周一成」霸榜的時代，這個成績也算不錯。

這部戲賺了100多萬港幣，他馬上在香港簽下10個當紅演員，每人付10萬訂金，把梁朝偉、張曼玉、張學友這些一網打盡。等他們誰有檔期，就把誰組合一起拍戲。

那時林志穎在歌壇走紅，吳敦馬上就安排他和香港一些當紅演員一起拍戲，還是由朱延平導演，比如《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》，在當時都取得不俗的票房，吳敦賺了大錢的同時，把林志穎也帶紅了。

六、

時間終於流逝到1993年。

當朱延平發現了釋小龍時，因為吳敦的黑 社會 背景，釋小龍父親拒絕了簽約。

怎麼辦呢？

總不能拿刀去架著人家來拍電影吧，畢竟人家少林寺，都會有功夫的。而且，來台灣的活動是官方性質的文化交流，這樣做不是找死么。

怎麼辦呢？

手眼通天的吳敦四處摸底，很快就想到辦法。

原來少林寺代表團早在1991年就來過台灣，那時還受到蔣介石次子蔣緯國的熱情接見。吳敦跟蔣緯國有一些交情，前面說過，當年蔣緯國差點就成為他的證婚人。

通過蔣緯國的介紹，釋小龍父親也就打消了疑慮，但吳敦又加了四個砝碼：

其一，導演朱延平在80年代拍過《好小子》系列電影，也是童星的電影，反響還不錯，這說明長宏公司是有經驗的；

其二，長宏影視公司剛拍的電影《廟街十二少》《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》，都叫好又賣座，很成功，說明長宏公司是有實力的；

其三，拍電影能弘揚少林文化，這不也正是少林寺此行台灣的目的么。

其四，當時給的片酬是一部電影一萬塊人民幣。

那時的萬元戶相當於現在的千萬富翁吧。

就這樣，1993年7月，釋小龍簽約長宏影視公司。郝劭文的簽約，倒沒費什麼周折。

那時的吳敦在製片方面已是很有經驗了，他知道，光找兩小孩電影是火不了的，為了吸引不同年齡的觀眾，把當紅小鮮肉林志穎和徐若瑄找來了，同時還搭上老戲骨秦沛。

就這樣，第一部電影《笑林小子》在1994年4月上映了。隨後趁熱打鐵又拍了《笑林小子2新烏龍院》。

記得《笑林小子2新烏龍院》中有個郝劭文露雞雞的鏡頭，因為台灣電影審查法里有一條「性器官不可以外露」，電影審片官沒通過這部電影的審查。

吳敦不是吃干飯的，跑去跟審片官吵架，他說：

面對吳敦這架勢，局長忙過來打圓場，對審片官說：

於是就通過了。

《笑林小子2新烏龍院》在台灣上映後奪得2.6億台幣，締造了台灣電影票房奇跡，而釋小龍、郝劭文也於一夜之間成為紅遍兩岸三地以及東南亞的童星。

那一年吳敦賺了一億多台幣。

在慶功晚會上，吳敦給釋小龍和郝劭文各30萬台幣的獎金，還收了釋小龍為義子，郝劭文媽媽因吳敦竹聯幫背景，沒有答應。

第二年，釋小龍和郝劭文的片酬也水漲船高，比一些當紅明星還高。

此後五年，吳敦就靠這倆小孩打天下，賺了不少錢，朱延平也靠他們與香港導演王晶的「賭」片系列相抗衡。

七、

吳敦的烏龍院時代，釋小龍和郝劭文共合作了十部電影，僅在台灣就創造了近10億台幣的票房，但是由於朱延平過度重復釋小龍和郝劭文二人千篇一律的喜劇風格，令觀眾審美疲勞，最終導致票房一蹶不振。

1997年，拍完《哪吒大戰美猴王》後，釋小龍、郝劭文這對一文一武的搭檔宣告解散。

那時候，台灣電影市場非常慘淡，吳敦開始在大陸拍電視劇。

其代表作品有《烏龍闖情關》《倚天屠龍記》《神醫俠侶》《鐵齒銅牙紀曉嵐III》《刁蠻公主》《天涯明月刀》等等，捧紅了賈靜雯、鍾漢良等。

吳敦、賈靜雯

一天，吳敦曾對賈靜雯說：你好好工作，從現在開始，到明年這時候，包你賺到五千萬。

結果媒體傳出來的新聞是 吳敦5000萬包養賈靜雯 。

後來，吳敦澄清包養時說：

周令剛是台灣金牌製作人，也是竹聯幫成員。

2007年4月，竹聯幫教父陳啟禮患病去世，葬禮上各種黑白兩道名流前來弔唁，其中還有周傑倫。

那時周傑倫和陳楚河主演吳敦投資的電影《大灌籃》。

電影《大灌籃》上映後取得票房、口碑雙豐收。

2008年，吳敦趁熱打鐵，找周傑倫和林志玲搭戲，拍動作大片《刺陵》。

吳敦、周傑倫、朱延平

常在河邊走，哪有不濕鞋，這一部戲栽了。

一共投資4億台幣，有很大一筆資金是找銀行借貸的，結果只收回3億，虧損的1億台幣，吳敦只好拿房產抵押償還。

當媒體問他為何如此高價請周傑倫主演時，他說：

江湖大哥就是局氣。

八、

吳敦的晚景，只能用「凄涼」來形容了。

《刺陵》一敗塗地，令吳敦元氣大傷。

2010年，因替賈靜雯接了一個廣告，結果被賈靜雯爽約了，二人鬧翻， 吳敦宣稱不會再和賈靜雯來往。

2011年，新劇《射鵰英雄傳》啟動的時候，吳敦感覺不適，不過仍勉強到韓國首爾公幹，最終暈倒在酒店前。

主診醫生認為，他的病情火急，必須馬上插管輸氧氣，可是吳敦卻堅持不讓醫生插管。

他說：那些被插管的人，沒有幾個能活著走出醫院。更何況我是江湖硬漢，怎能插著管子見人。死並不可怕，不過死也要死得「庄嚴」！

最後，吳敦在鬼門關轉了一圈，又回到人間。

那時，拍《刺陵》借貸的8000萬元，還欠7100多萬，他卻無力償還了。最後他的房屋也被法院拍賣了。

接受媒體采訪時，他說： 沒什麼，人生嘛，認命就好。

隨後又補充了一句： 再說吧，船到橋頭自然直。

2018年5月21日，釋小龍發了條微博稱最感謝的人有父親、師父和乾爹吳敦。

三個月後，《新烏龍院之笑鬧江湖》上映的時候，製片不是吳敦，投資也不是長宏電影公司，釋小龍也沒有參與演出。

不難看出，吳敦和朱延平這一對多年搭檔，已分道揚鑣了。

在朱延平的采訪里，他說自己被黑幫脅迫拍片18年，這18年也包括與吳敦合作的近十年。

原本他一直就沒把吳敦當搭檔，只是因為自己被脅迫的。

如今，已沒有了吳敦的消息。這位「文武雙全」的狠人也曾叱吒江湖，呼風喚雨，怎奈最終，還是應了李清照那句經典：

三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！

❷ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？

一、出身藝術世家，一家三代四口出演《流浪者》

關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」

說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！

現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」

事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。

這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。

二、拉茲與妻子、麗達之間的 情感 真相

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。

兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。

而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。

三、上世紀五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。

1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。

他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！

最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！

由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！

晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！

在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。

那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？

四、家族近年不斷損兵折將，新生力量也在野蠻生長

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。

緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；

2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；

2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；

2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

（全文完）

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。

拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！

拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，

《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？

拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。

❸ 《哈利波特》為什麼能火20年孩子成長最珍貴的品質，就藏在這里

《哈利波特》手游上線後，粉絲們一起來到了 夢想中的霍格沃茨！

那麼在正式開始 游戲 之前，必不可少要參加一次隆重的入學儀式。

在儀式上，需要先宣告自己的學院，愛知識的小E選擇加入了鷹院！

但小E也發現了一個非常驚訝的事情！這次 居然有一個不起眼的學院翻了身！

原來它一直被低估了啊！！！

以前很多人覺得赫奇帕奇一般般，甚至可以說沒什麼特色。

就像學校里最平平無奇的班級一樣。

但是！這次赫奇帕奇卻上了熱搜！因為大家對他的看法，都發生了改變。

大家以畢業於這里為光榮！熱搜標題為：

#獾院才是我的歸宿#

（獾是赫奇帕奇學院的吉祥物）

而就是這樣的一個學院，讓 作者J.K. 羅琳稱之為其最喜歡的學院。

早在 2012 年，羅琳承認 每個人都應該想成為赫奇帕奇。

「赫奇帕奇是腳踏實地的。

從字面上看，他們的房屋顏色代表小麥和泥土，象徵著他們的謙遜（而不是其他房屋的貴金屬輔助色）。

我們都應該希望去成為一個赫奇帕奇人。」

赫奇帕奇到底是什麼樣的呢？

看《哈利波特》的時候，很多人都感覺赫奇帕奇是可有可無的。

整個系列唯一大家熟知的，也只有 塞德里克·迪戈里。

（塞德里克·迪戈里獲得霍格沃茨最佳勇士時）

以前如果被分到這里的話，一定會很失望，因為這里就像被挑剩下的人一樣，沒有很多偉大的精神。

只是平平無奇。

分到這里，大概率會後悔。

相比其他學院各顯神通的本領， 他們最拿手的，卻是「炫飯」，個個都是干飯人 ！

（「吃貨」羅恩，著名吃雞腿表情包的來源）

更是擅長 食物咒 。

（滿滿當當的 美食 ）

整個學院都是干飯人干飯魂的氣息！

相比其他學院住在地下宮殿， 他們住在地下一層， 距離食堂很近 。

（赫奇帕奇公共休息區，陽光充足）

相比其他學院的那些特色鮮明的代表動物——

格蘭芬多：獅子；

斯萊特林：蛇；

拉文克勞：老鷹。

他們在動物界哪一個不是數一數二精英級別的動物？

而赫奇帕奇代表動物卻是 獾（huan） ，一種矮小呆萌的動物。

（獾，有點像老鼠）

連 招生簡章 上對學生的要求，也是不同：

斯萊特林說：「我們只會教那些血統最純潔的人。」

別的不說，血統反正一定要最純正。
拉文克勞說：「我們會教那些智力最高的人。」

智商一定得過人。
格蘭芬多說：「我們會教所有勇敢無畏的人。」

他們要求學生一定要有勇氣。

唯獨赫奇帕奇基本上可以說是沒有什麼要求：

赫奇帕奇說：「我會教很多人，對他們一視同仁。」

其實這里的學生還挺多的，

因為這所學院， 歡迎所有的普通人。

這里確實不像其他學院那樣閃耀，它似乎沒什麼出彩的。

赫奇帕奇人，成績一般。

學院的排名基本上總是墊底。

（校長宣布分數）

網上還有一個關於獾院如何對待成績的段子：

有網友說： 恭喜獾院取得了第四名的優異成績！獎勵自己一頓飯！

除此之外， 體育 成績也不怎麼好。

在學院的 體育 比賽—— 魁地奇 學院杯（Quidditch）中，對手也不會把他們放在眼裡。

那麼到底為什麼要選這個如此平平無奇的學院呢？

因為他們的世界裡，不是為了所有的事情都爭第一。

（分院儀式）

他們平等地對待每一個人。

（電影《神奇動物：格林德沃之罪》）

他們會和相對來說比較弱一些的人做朋友。

和他們在一起，你能感受到被尊重。

他們真心對待朋友。

會容術的唐克斯也會經常變豬鼻子，為了逗大家開心。

（唐克斯把鼻子變成豬）

和這樣的人在一起，你會感受到溫柔與平等。

我們到底低估了赫奇帕奇多少呢？

正如赫奇帕奇官方的歡迎詞中說到：

「赫奇帕奇歡迎你！
恭喜你成為了最友善、最正派、最堅韌的學院的一員。」

這些寶貴而不顯眼的品質，才成了人們如今覺得低估他們的原因。

他們的學院中，沒有優秀學生的排名，也不會因為成績而判定優秀與否。

所有其他的學院對於篩選學生的標准都是非常的嚴格，就連出入學院也是極為的嚴格。

但赫奇帕奇人願意開放他們的學院。

（友善的赫奇帕奇院長）

時至今日，這仍然是赫奇帕奇人最棒的精神：

待人善良，包容所有人。

而且，在這里， 只要你好好學習與生活，就會得到院長的認可。

就連霍格沃茨之戰中，赫奇帕奇的參戰人數也是最多的，僅次於格蘭芬多。

（霍格沃茨大戰）

而他們參與戰爭，也並不是為了炫耀自己。

當學生們選擇是否參加霍格沃茨之戰時，赫奇帕奇一家都留下了：

「他們不想炫耀，他們沒有魯莽，這就是赫奇帕奇的精髓。」

（作者在接受采訪時說道）

他們勇敢地留下來參與戰爭，幫助對抗伏地魔和食死徒。

在電影《神奇動物在哪裡》中，主人公就是來自赫奇帕奇學院的 紐特·斯卡曼德（Newt Scamander） 。

（紐特·斯卡曼德在《神奇動物在哪裡》中的劇照）

他是一個內向的人，用現在的話叫「社恐」。

但是他特別的喜歡小動物，他是著名的魔法動物學家。

就連那些看似兇猛的動物，見到他也格外的溫順。

（紐特對待動物時）

可見他平時有多麼的善良。

他看待其他人的時候，也從不帶著有色眼鏡。

他說： 「生物沒有奇怪的，只是人心胸狹隘。」

他腳踏實地，而且很低調，在面對魔法部要求他進「體制」內，老老實實做公務員的時候，他拒絕到：
「我的天賦在別的領域。」

在對待朋友的時候，他永遠都是那麼的真誠且堅定。

一直以來，他都沒有拋棄過那個樣貌平平無奇，甚至偶爾會拖他後腿，但仍然對烘焙感興趣，懷揣夢想的朋友。

（紐特救下了朋友）

（紐特對朋友始終不離不棄）

（電影《神奇動物在哪裡》中，紐特和雅各布一起歡呼）

為了將赫奇帕奇的珍貴品質再一次展現給觀眾，作者特意安排了這個故事。

更是收獲了一致好評。

作者太欣賞這種人了。
就連校長鄧布利多，也是對他偏愛有加。

電影《神奇動物在哪裡1》中，有這樣一幕：

紐特·斯卡曼德在接受審問時，被問到一句「 為什麼鄧布利多那麼喜歡你？」

那股子醋味真是遠遠隔著屏幕都能感覺到啊！

（紐特在接受審問時）

鄧校長對紐特的喜歡，和對格林德沃是完全不一樣的。

他對紐特的喜愛中透著一種救贖的心情。

為什麼這么說呢？

校長覺得，紐特是那個能將他拉出黑暗的人。

怪不得大家如今這么喜歡獾院。

有人說格蘭芬多是不知前路如何，但選擇前行的勇氣。

但 赫奇帕奇是明知前路坎坷，仍選擇前往的赤誠 。

也許這么多的細小的閃光點，讓很多人慢慢地意識到，自己原來低估了他們。

他們寬容溫厚，他們腳踏實地，

這正是人們在年少時候很難理解的品質。

它既不像勇氣那樣閃耀著光芒，

又不像智慧那樣深邃不見底。

這種品質是大地一般都品質，它能滋養一切。

如果頑強和忠誠是錯誤的，那麼我們不想是對的。

「有一天你會明白，善良比聰明更難，聰明是一種天賦，而善良是一種選擇」

人生有很多可追求的東西，成為第一名，成為學霸，成為野心家。

但希望，我們終其一生，也許兜兜轉轉，但最終都選擇成為那個值得信賴，擁有很多平凡品質的好人。

❹ 《你好，李煥英》劇組干飯人表情包火了，這部電影你是否期待

我非常期待這部電影，因為這部電影是賈玲導演的第一部電影，而且在這部電影中也是根據本人的真實經歷改編的，所以傳達出來非常多的真實情感，單從預告片中就能夠看出非常多感人的細節，而且賈玲的這部電影主要事項要致敬自己的母親，這也可以看出她對她的媽媽非常有感情，最重要的是這部電影有著沈騰陳赫等演員的參加，這讓電影的質量又上升了一個層次，因為這幾個人都是非常優秀的喜劇演員，這讓非常多的人都在關注這部電影。相信對於喜劇比較感興趣的而朋友對於賈玲應該有著一定的了解，賈玲是一名非常優秀的喜劇演員，她非常具備喜劇天賦，常常能把觀眾逗笑，而且賈玲最近幾年在熒屏上也非常活躍，給我們觀眾帶來了很多的歡聲笑語，《你好，李煥英》是賈玲導演的第一部電影，這部電影僅在預售階段就非常火爆了，下面我們就來聊一聊這部電影的魅力何在。

一、因為這是賈玲導演的第一部電影，所以很多觀眾對這部電影都非常的期待。

《你好，李煥英》是賈玲人生中導演的第一部電影，因為她是非常優秀的喜劇演員，所以觀眾們對於她導演的第一部電影還是非常期待的。

你對於賈玲還有哪些了解？歡迎來評論區與我交流。

❺ 素媛這部電影講述了什麼

韓國電影《素媛》講了一個非常殘酷的故事，其真實事件也是相當殘忍的。

說起電影《素媛》，可能不少人應該看過，事實上，很多人不知道的是，這部電影是有原型的，這個人就是趙斗順。事情發生於2008年的一天，犯罪嫌疑人趙斗順在小素媛上學的路上，將其抱進廁所之中，以極其殘忍的手段強奸了時年8歲的女幼童。案件發生之後，趙斗順因為被鑒定除了精神問題，最終只被判處12年有期徒刑，並且在今年的十二月十二日出獄。趙斗順的這起案件，也被翻成了拍成電影《素媛》。

不久之後，趙斗順被逮捕，但是，因為法官判定他精神不穩，加之韓國沒有死刑，最高的有期徒刑也只有15年，趙斗順只被判處了12年判決。不過，趙斗順案影響太大，在這之後，針對這一案件的法律，接連出台。值得一提的是，在趙斗順事件後，韓國法官對於兒童性暴力事件已經不允許犯案者以「醉酒導致心神耗弱」為由申請減刑。

總而言之，只要是看過《素媛》的人，應該都會震驚於兇手的殘忍。