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『壹』 嚴正花演過的韓國大片

<奧羅拉公主>,<現在和相愛的人在一起嗎>,

<現在和相愛的人在一起嗎>和周末那片是一個類型的，都是倫理有點限制的級別的

[編輯本段]現在和相愛的人在一起嗎
導演： 鄭允秀
主演： 韓彩英 李東健 嚴正花 朴勇宇
上映： 2007年8月15日 韓國
類型： 愛情片
地區： 韓國
語言： 韓語
顏色： 彩色
別名： 現在你與愛人生活在一起嗎，現在是和相愛的人一起生活嗎，Nw living with someone you love?，Do You Live with Your Lover Now?，Only_You
劇情介紹
年輕有為的英俊在建築公司擔當理事一職，他和在燈具店工作的昭如是一對令人羨慕的年輕夫婦。然而，兩人雖然保持著夫妻的形式，事實上已經沒有了任何激情。性格剛強的時尚咨詢師柔娜和感情豐富的飯店管理人員民才看似是一對朋友一樣無話不談的甜蜜夫婦。但是，戀愛四年，結婚三年，曾經擁有的炙熱感情已經漸漸流逝，他們成了典型的「生活型」夫婦。
在陌生的香港，民才邂逅了昭如，柔娜遇見了英俊。昭如被民才吸引，這個男人竟比她還能看清自己內心深處的感受。柔娜雖整日笑臉迎人，卻心靈疲憊，英俊的出現成為了一道奇妙的曙光。在某一天晚上，兩對夫婦，四個男女，火熱地交織在一起，開始了危險的一夜情……
幕後製作
愛情的，正在戀愛的，還有那些夢想著愛的，想問一句：朋友們，現在你們是和愛著的人一起生活嗎？婚後人生，新的命運卻以愛的名義降臨。2007年夏天，新片《現在是和愛著的人生活嗎？》將贈送給各個年齡段的戀人們一個與眾不同的迷人幻境。
「如果想和愛人永遠生活在一起，那麼就不要結婚。如果結婚，戀愛時的熱情遲早要消磨殆盡。」這漸漸成為當代人對待感情的普遍心得。電影《現在是和愛著的人生活嗎？》中，兩對夫婦，四個男女偶然邂逅，發生了交錯的一夜情，從而產生了新的愛情。這種復雜的情感越軌帶來了兩種後果。一種是所謂的「雙刀論法」，即左右為難。另一種則是傳統意義上的「不忠」。導演在電影中將「雙刀論法」極端化，而將「不忠」最小化，打造出了「十字架」一樣的四角關系。四個男女並非蓄意越軌，卻情不自禁危險地糾纏在一起。在這種關系中，幾個人既是破壞者，同時也是受害者。他們一方面背信伴侶，一方面又抗拒伴侶的被判。他們越陷越深，無法自拔，左右為難的「雙刀」發揮到了極致。
四大魅力明星重陣加盟
《現在是和愛著的人生活嗎？》中的四位主演特色各異。外貌優雅華麗，心靈卻極易受挫的嚴正花、外表內斂心靈卻充滿激烈沖突的韓彩英、細膩浪漫眼神多情的朴勇宇，以及散發著性感魅力的李東健在影片中各顯神通，吸引眼球。
充滿爭議的話題之作
羅曼史、****、愛和出軌、命運和選擇……偶然的一夜情之後，兩對夫妻、四名男女交錯出一場甜蜜而刺激的情感歷險。對他們來說，這場意外的愛情意味著什麼？又在他們之間產生了怎樣的裂縫？他們真的感到這種邂逅快樂嗎？最後又會做出怎樣的抉擇？究竟要採取怎樣一種愛的方式才算正確？
2007流行趨勢盡收眼底
本片以繁華的首爾和風情的香港為背景展開，無論內景、外景，角角落落都展現著兩個現代都會的流行色彩，令人目不暇接。名牌服飾、高檔化妝品，還有燈紅酒綠的外景地，四名主人公復雜糾纏的情感故事就在這片犬色聲馬中徐徐升起。
《現在是和愛著的人生活嗎？》不僅是在講述一個危險而誘人的冒險故事，也是一場巨型的時尚秀，雲集了兩大都市的最新最快流行資訊，時尚潮流，觀眾在觀影同時，無疑將本年度最耀眼的時尚要素盡收眼底。

『貳』 印度男明星沙魯克。罕的所有影片

2011 《追蹤再現》 Don 2 - The Chase Continues (2011) ..... Don Ra.One (2011) .....G.One Koochie Koochie Hota Hain (1998) ..... Rocky (畫外音) 2011年，SRK與Kareena Kapoor合作，拍攝Anubhav Sinha導演的科幻電影《Ra.One》。 2010 《我的名字叫可汗》 My Name Is Khan (2010) ..... Rizwan Khan (Filmfare獲獎) 《找到新郎》Dulha Mil Gaya (2010) ..... Pawan Raj Gandhi (PRG) Shahrukh Bola Khoobsurat Hai Tu (2010) ..... Himself 2010年，SRK再次與導演Karan Johar合作，拍攝《我的名字叫可汗》，這也是他第六次與Kajor合作扮演銀幕情侶。影片於2008年12月在美國洛杉磯開始拍攝，並與2009年10月結束拍攝。這其間，他與妻子及導演Karan一起參加了洛杉磯舉辦的第66屆金球獎的頒獎典禮，並在典禮上被介紹為「寶萊塢之王」（King of Bollywood）。SRK與Freida Pinto一起介紹了電影《貧民百萬富翁》。《我的名字叫可汗》以真實的事件為背景，講述了911以後人們對伊斯蘭教的認知，SRK扮演的Rizwan Khan是一個穆斯林，他患有阿斯伯格綜合症，他穿越美國大陸尋找總統，為了要告訴他，「我的名字叫可汗（Khan），我不是恐怖分子。」具有諷刺意味的是，SRK在去美國推廣此片時，在機場因為名字（Khan）被當作恐怖分子被機場扣押。該影片上映後，受到大眾好評不斷，並一躍成為了寶萊塢電影海外之冠。SRK以其精彩傳神的表演贏得第八個Filmfare最佳男主角獎，並追平的這個記錄的保持者Dilip Kumar，成為當之無愧寶萊塢之王。 2009 《好運理發師》 Billu Barber (2009) ..... Sahir Khan Lucky by Chance (2009) ..... Himself 2009年，SRK在《好運理發師》中扮演超級巨星，與Irrfan Khan扮演的童年的夥伴 Billu重聚。該片也獲得了廣泛的好評。 2008 《天生一對》 Rab Ne Bana Di Jodi (2008) .....Surinder Sahni/Raj (Filmfare提名) 《那圖幽靈的故事/鬼納特》Bhoothnath (2008) ..... Aditya Sharma Kismat Konnection (2008) ..... 解說 Krazzy 4 (2008) ..... Special appearance in song Break Free 2008年，SRK的浪漫喜劇《天生一對》獲得了票房的成功。 2007 《加油！印度》 Chak De India (2007) ..... Kabir Khan (Filmfare獲獎) 《再生緣/輪回/如果愛在寶萊塢》 Om Shanti Om (2007) ..... Om Prakash Makhija/Om Kapoor (OK) (Filmfare提名) Heyy Babyy (2007) ..... Special appearance in song Mast Kalandar 2007年，SRK的成功之路依然在延續。這其中值得一提的是《加油！印度》，該片榮獲多項獎項，講述的是印度國家女子曲棍球隊的故事。該片取得當年票房第三的成績，並為SRK贏得第七個Filmfare最佳男主角獎，獲得評論界的廣泛贊譽。同年，SRK出演了Farah Khan導演的《再生緣》，該片在本土和海外市場都獲得票房第一的好成績，更是在當年成為了印度歷史上的票房之最，也為SRK獲得了Filmfare最佳男主角獎提名。 2006 《奪面煞星寶萊塢》 Don - The Chase Begins Again (2006) ..... Don/Vijay (Filmfare提名) 《永不說再見》 Kabhi Alvida Na Kehna (2006) ..... Jai Varma/Michael (Filmfare提名) I See You (2006) ..... Special appearance in song Subah Subah Alag (2006) ..... Special appearance in song Sabse Alag 2006年，SRK與Karan Johar第四次合作，拍攝了道德倫理片《永不說再見》，該片在印度獲得了成功，在海外市場上更是取得了寶萊塢歷史上的空前成功。在這一年，他拍攝的第二部影片是《奪面煞星寶萊塢》（Don），這是1978版本的重拍，當年的版本由Amitabh Bachchan出演。這部影片也獲得了較好的票房。 2005 《鬼丈夫》 Paheli (2005) ..... Kishen/The Ghost 《三個女人的故事》 Silsiilay (2005) ..... Sutradhar 《甜蜜的事》 Kuchh Meetha Ho Jaye (2005) ..... Himself 《叢林怪物》 Kaal (2005) ..... Special appearance in song Kaal Dhamaal The Inner and Outer World of Shah Rukh Khan (2005) ..... Himself (Shah Rukh Khan 傳記片) 2005年，SRK的影片反響平平。 2004 《故土》 Swades (2004) ..... Mohan Bhargav (Filmfare獲獎) 《寶萊塢之不可能的任務》 Main Hoon Na (2004) ..... Maj. Ram Prasad Sharma (Filmfare提名) 《愛無國界》 Veer-Zaara (2004) ..... Veer Pratap Singh (Filmfare提名) 《這些分離的時刻》 Yeh Lamhe Judaai Ke (2004) ..... Dushant 49th Manikchand Filmfare Awards 2003 (2004) ..... Himself (Co-Host) 2004年對SRK來說是特別好的一年，不僅體現在票房上的成功，評論界的評價也是贊譽聲一片。他出演Farah Khan導演的處女作《寶萊塢之不可能的任務》，贏得不錯的票房。之後，他在Yash Chopra導演的愛情傳奇《愛無國界》中扮演一位印度籍的軍官Veer，該片成為當年本土和海外市場的票房之最。這部電影講述的是Veer與一位巴基斯坦女子Zaara的愛情故事，Zaara由Preity Zinta扮演。SRK的表演為他贏得了多個獎項。之後，他又在Ashutosh Gowariker導演的《故土》中贏得了廣泛大眾的贊譽。這三部影片都獲得了當年的Filmfare Award提名， 其中《故土》為他贏得第六個Filmfare最佳男主角獎。 2003 《愛，沒有明天》 Kal Ho Naa Ho (2003) ..... Aman Mathur (Filmfare提名) 《來來去去》 Chalte Chalte (2003) ..... Raj Mathur Larger Than Life (2003) ..... Himself 48th Manikchand Filmfare Awards 2002 (2003) ..... Himself (Best Actor) 2003年，SRK出演的浪漫劇《來來去去》獲得了一定的成功。同年，他還出演了年度催淚大劇《愛，沒有明天》，編劇為Karan Johar，導演為Nikhil Advani。SRK出演一位患有絕症的有情有義的人，這一形象得到廣泛的認可。該片不僅在印度本土獲得票房第一的好成績，也獲得了寶萊塢影片在海外市場第一的好成績。 2002 《寶萊塢生死戀》 Devdas (2002) ..... Devdas Mukherjee (Filmfare獲獎) 《我心屬於你，我的愛人》 Hum Tumhare Hain Sanam (2002) ..... Gopal 《力量》 Shakti: The Power (2002) ..... Jaisingh (Drifter) 《婚姻》 Saathiya (2002) ..... Yeshwant Rao (Cameo) 《初識寶萊塢》 Bollywood for Beginners (2002) ..... Himself Sabrina's Bollywood (2002) ..... Himself 2002年，SRK出演Sanjay Leela Bhansali導演的浪漫傳奇影片《寶萊塢生死戀》，贏得廣泛的贊譽聲。這是著名的Sharat Chandra Chattopadhyay同名小說第三次搬上電影銀幕，也成為當年最紅火的電影，該片為他贏得第五個Filmfare最佳男主角獎。同年，他還與Salman Khan及Madhuri Dixit聯手拍攝了家庭劇《我心屬於你，我的愛人》，也獲得了較好的票房。 2001 《阿育王》 Asoka (2001) ..... Asoka 《勇闖毒窟》 One 2 Ka 4 (2001) ..... Arun Verma 《有時快樂有時悲傷》 Kabhi Khushi Kabhie Gham... (2001) ..... Rahul Raichand (Filmfare提名) Bollywood Bound (2001) ..... Himself (uncredited) 2001年，SRK與Karan Johar導演再次合作，拍攝了反映家庭關系的《有時快樂有時悲傷》，該片取得年度票房第二的成績。同年，他拍攝了以歷史人物為原型的電影《阿育王》， SRK塑造的阿育王受到了廣泛大眾的喜愛。在中國，許多觀眾對SRK的認識也是從阿育王開始的。 2000 《情字路上》 Mohabbatein (2000) ..... Raj Aryan Malhotra (Filmfare提名) 《雙城風波》 Josh (2000) ..... Max 《嗨！拉姆》 Hey Ram (2000) ..... Amjad Ali Khan 《再次心屬印度》 Phir Bhi Dil Hai Hinstani (2000) ..... Ajay Bakshi 《歌手情緣》 Har Dil Jo Pyar Karega... (2000) ..... Rahul (Cameo) 《加亞加米尼》 Gaja Gamini (2000) ..... Himself (Special Appearance) International Indian Film Awards (2000) ..... Himself Bollywood im Alpenrausch (2000) ..... Himself 2000年，SRK繼續延續了他非凡的成功之路。他與老戲骨Amitabh Bachchan合作，拍攝了Aditya Chopra導演的《情字路上》，這部影片贏得了極大的票房成功。SRK扮演一位大學音樂教師，並第二次獲得Filmfare Critics Award最佳表演獎。他還出演了Mansoor Khan導演的《雙城風波》，片中他扮演一個基督徒小頭領，Aishwarya Rai扮演他的雙胞胎妹妹，這部影片同樣取得了票房成功。同年，他和Juhi Chawla合作成立了自己的製作公司，取名為Dreamz Unlimited。兩人一起出演了該公司的首部作品《再次心屬印度》。 1999 《國王》 Baadshah (1999) ..... Raj Heera/Baadshah (Filmfare提名) 1999年，SRK只拍攝了一部《國王》，該片反應平平。 1998 《怦然心動》 Kuch Kuch Hota Hai (1998) ..... Rahul Khanna (Filmfare獲獎) 《復製品》 Duplicate (1998) ..... Bablu Chaudhary/Manu Dada (Filmfare提名) 《迪爾·瑟/我心深處/發自內心》 Dil Se.. (1998) ..... Amarkanth Varma 《突然》 Achanak (1998) ..... Himself 1998年，SRK拍攝了Karan Johar導演的處女作《怦然心動》，該片贏得了當年的票房之最，並為他贏得了第四個Filmfare最佳男主角獎。同年，他在Mani Ratnam導演的《迪爾·瑟》中的表演贏得了評論界的廣泛好評，雖然這部影片在印度本土沒有達到好的票房，但在海外卻取得了極大的商業成功。 1997 《緣來是你》 Dil To Pagal Hai (1997) ..... Rahul (Filmfare獲獎) 《Yes Boss》 (1997) ..... Rahul Joshi (Filmfare提名) 《化外之民》 Pardes (1997) ..... Arjun Saagar 《烈火恩仇》 Koyla (1997) ..... Shanker 《Gudgudee》 (1997) ..... Special Appearance 1997年，好的狀態又恢復了。Subhash Ghai導演的《化外之民》取得了年度票房之最。Aziz Mirza導演的喜劇《Yes Boss》也取得了成功。SRK與Yash Chopra導演的第二次合作的影片《緣來是你》取得了年度票房第二的成績，該片為他贏得了第三個Filmfare最佳男主角獎，他扮演的是一個愛上女演員的舞台導演。 1996 《英國紳士，印度淑女》 English Babu Desi Mem (1996) ..... Vikram/Hari/Gopal Mayur 《愛》 Chaahat (1996) ..... Roop Rathore 《世界的敵人》 Dushman Duniya Ka (1996) ..... Badru (Rickshaw driver) 《復仇之軍》 Army (1996) ..... Arjun (Cameo) 1996年是讓SRK失望的一年，他這一年的電影都沒有取得票房成功。 1995 《勇奪芳心》 Dilwale Dulhania Le Jayenge (1995) ..... Raj Malhotra (Filmfare獲獎) 《卡然和阿俊》 Karan Arjun (1995) ..... Arjun Singh/Vijay 《三相神》 Trimurti (1995) ..... Romi Singh/Bholey 《親愛的，這是印度》 Oh Darling Yeh Hai India (1995) ..... Hero 《天曉得》 Ram Jaane (1995) ..... Ram Jaane 《瘋狂的世界》 Zamaana Deewana (1995) ..... Rahul Malhotra Gud (1995) ..... Gud Bahar 1995年，SRK的兩部電影獲得了巨大的票房成功。第一部是Rakesh Roshan導演的《卡然和阿俊》，這是一部關於再生的電影，取得了年度票房第二的好成績。第二部是Aditya Chopra導演的處女作浪漫影片《勇奪芳心》，這部電影帶來了巨大的商業成功，成為當年當之無愧的票房榜首。到2007年，這部電影在孟買影劇院一直連續播映了12年，創造了超過120億盧布的票房收入，成為印度歷史上的票房之最。《勇奪芳心》贏得了十個Filmfare獎項，其中SRK扮演在旅途的過程中愛上了Kajor扮演的年輕女子的富家子，為他贏得了第二個Filmfare最佳男主角獎。在Indiatimes Movie（某印度網站）排名列 出的25個必看的寶萊塢電影中，該片列為標志電影之首。在Rediff（某印度網站）的年度回顧中，Raja Sen說到，「Khan用難以置信的表演，重新定義了90年代的戀人形象，有個性，無厘頭。他扮酷，頑皮，卻又十分的真誠。這樣的表演本身，就是最好的境界，輕松自然，毫無表演痕跡。」 1994 《地獄曼陀螺》 Anjaam (1994) ..... Vijay Agnihotri (Filmfare獲獎) 1994年，在《地獄曼陀螺》 中，SRK再次扮演有精神分裂強迫症的戀人，女主演是Madhuri Dixit。雖然影片沒有取得票房成功，但仍然給他帶來了Filmfare最佳反派獎。 1993 《緣來緣去》 Kabhi Haan Kabhi Naa (1993) ..... Sunil (Filmfare Critics獲獎) 《愛情騙局》 Baazigar (1993) ..... Ajay Sharma/Vicky Malhotra (Filmfare獲獎) 《愛的恐懼》 Darr (1993) ..... Rahul Mehra (Filmfare提名) 《國王叔叔》 King Uncle (1993) ..... Anil Bansal 《瑪雅》Maya Memsaab (1993) ..... Lalit Kumar 《Pehla Nasha》 (1993) ..... Himself 1993年，SRK在《瑪雅》中非常「大膽」的情慾戲引起了廣泛的爭議。在《愛情騙局》及《愛的恐懼》中，他扮演了反派角色，分別為有強迫症的殺手及戀人，獲得好評，並取得了票房成功。在《大英網路全書》是這樣描述的：「在這些影片中，他打破了傳統的英雄形象，樹立了他個人特色的英雄形象。」 SRK在《愛的恐懼》中的表演，得到了著名電影製作人Yash Chopra的青睞，也為他贏得了與當時寶萊塢最大的電影公司Yash Raj Films的首次合作。而在《愛情騙局》中，他扮演一個殺害女友的頗有爭議的復仇者，這邊電影中不同於以往寶萊塢的電影規則，震驚了印度觀眾，他的出色表演為他贏得了首個Filmfare最佳男主角獎。同年，SRK在Kundan Shah導演的電影《緣來緣去》中扮演年輕的音樂家，為他贏得了Filmfare Critics Award最佳表演獎。他提到該片是他當時出演的影片中最喜歡的一部。 1992 《瘋狂》Deewana (1992) ..... Raja Sahay (Filmfare獲獎) 《心有靈犀》 Dil Aashna Hai (1992) ..... Karan 《變身紳士》 Raju Ban Gaya Gentleman (1992) ..... Raju (Raj Mathur) 《奇跡》 Chamatkar (1992) ..... Sunder Srivastava 1992年，SRK在他的銀幕處女作《瘋狂》中初露鋒芒，這部影片獲得了票房成功，並為他贏得了Filmfare新人獎，同時開啟了他寶萊塢演員生涯。 1992年之前(電視作品) Dil Dariya (1988) Fauji (1988) ..... Abhimanyu Rai Doosra Keval (1989) Circus (1989) In Which Annie Gives It Those Ones (1989) ..... Idiot (1992) ..... Pawan Raghujan Kareena Kareena (2004) ... Special appearance

『叄』 愛情總是美好的，英國式愛情題材的電影有哪些

愛情電影分為兩類，一是浪漫的，甜蜜的，happy ending的。另一類是悲情的，雋永的，悲劇性的。

甜蜜類的我首先推薦《BJ單身日記》系列三部曲。

在90年代到00年代初，有一類浪漫愛情喜劇片在好萊塢非常風行，以女性為主角，以愛情為主線，風格多浪漫幽默或誇張煽情，被稱為「小雞電影」（Chick Flick）。《風月俏佳人》《當哈利遇到莎莉》《西雅圖夜未眠》《電子情書》等耳熟能詳的票房巨作都是這類電影的翹楚。茱莉亞羅伯茨，梅格瑞恩，卡梅隆迪亞茲也都是被這類電影捧出來的大明星。

《BJ單身日記》系列的女主演是芮妮齊薇格，在片中成功出演了一個平凡又不失可愛的英國大齡單身女青年，她是如此富有魅力，看完會讓你覺得她能周旋在兩位大帥哥之間乃是合情合理。芮妮本人也由此片獲得了巨大成功，不僅迅速躥升好萊塢頂級女明星，還憑借片中的出色表演獲得了金球獎音喜類最佳女主角並提名奧斯卡影後。票房獎項星光齊聚一堂，《BJ單身日記》可以作為浪漫愛情喜劇的永久珍藏。

而悲劇類的，最經典的愛情電影必須是《英國病人》。

《英國病人》是由著名導演安東尼·明格拉執導，拉爾夫·費因斯、克里斯汀·斯科特·托馬斯、朱麗葉·比諾什主演的愛情悲劇，獲得了12項奧斯卡提名，斬獲包括最佳電影最佳導演在內的9項大獎。

電影時長達3個小時，講述了二戰期間一場跨越時空的愛情悲劇。年輕的考古學家和友人的妻子在相處中逐漸萌生戀情，因此造成最終的不幸結局。但電影對這有悖倫理的婚外戀情持同情而非批判態度，影片忠實地刻畫了人們最細微的情感流動和心理活動，這的確是藝術對人類的關懷。影片時間長，節奏穩定，但看的時候絲毫不覺沉悶無聊，看完後長嘆無言。是影史級別的佳作。

『肆』 誰認識這女的，這是什麼電影，誰知道，求！

如圖所示，這位女星 很有名的一纖梁位岩豎旦長相姣好的妹系明星。
叫做土屋あさみ，這是他 2015年5月23日發售的作品
這是一部~視頻 號粗擾碼是：LOVE-128
還有疑問請追問沒有疑問請採納

『伍』 有什麼愛情劇或倫理劇好看

我給你推薦經典的老
愛情電視劇或電影

國內經典老電影

廬山戀
少林寺
紅高粱
《小城之春
非誠勿擾

《天使之城》
《斷背山》
《假如愛有天意 》
《電子情書 》
《我的野蠻女友 》
《甜蜜蜜》
《情書》
《假如愛有天意》
《戀之風景》
《冷靜與熱情之間》
《觸不到的戀人》
《向左走，向右走》

韓國
電視劇：
《藍色生死戀》
《天國的階梯》
《冬日戀歌》
《夏季香氣》
《悲傷戀歌》
韓國
電影：
《悲傷電影》
《長腿叔叔》
《百萬富翁的初戀》
《愛有天意》
《我腦海中的橡皮擦》
《雛菊》

日劇
《東京愛情故事》
《戀愛世紀》
《天國的樹》
《女主播的故事》
《對不起，我愛你》
《巴厘島的故事》
《天橋風雲》
《純情》
《火鳥》
《伊甸之東》

台灣的
《戰神》
《斗魚I》
《深情密碼》
《求婚事務所》

搞笑的愛情電影

國內的 國外的

愛情呼叫轉移
玻璃樽
大話西遊
唐伯虎點秋香

初戀50次
諾丁山

卡薩布蘭卡
有人說這是上個世紀最偉大的愛情。愛情，因為插上了正義的翅膀而變得堅強而偉大。
亂世佳人
一切都恰到好處。沒有那部首先攻陷心靈的原著，或者沒有費雯麗或是蓋博這樣天才的演員，這部經典之作都將留下不可彌補的遺憾。

羅馬假日
我們習慣稱赫本為公主是有原因的。即使平民的衣裝也絲毫不能遮掩她公主高貴的氣質。

人鬼情未了
每對相愛的人都希望能像影片中的男女主人公那樣產生一心同體的感覺。當兩顆心合二為一，愛人成為你的骨肉，成為你身體的一部分，才是愛的極致。

當哈里遇見薩莉時
這部電影讓我們有幸認識了梅格萊恩。雖然最近發生的事情已經大大損壞了我們心中"甜姐兒"的形象。但我還是願意一次又一次到電影里去找她率性天真的笑臉。
《魂斷藍橋》影片介紹
悲劇總是能達到震憾人心的效果，尤其當銀幕上再適時地響起那首耳熟能詳的《友誼地久天才》，任你是第幾遍也照樣能攻陷你的眼淚防線。

看得見風景的房子
記得有本書上稱這部電影為完整的愛情，它向人們展示了戀愛的七個必經階段：相識、接近、萌芽、迸發、冷靜、矛盾、解惑。

布拉格之戀
電影原著的名字是《生命中不能承受之輕》。曾經為這個名字的意思想了很久，直到某次坐飛機突然開竅：不能承受的，也許正是那種無根的飄泊之輕吧？

泰坦尼克號
關於這部電影實在不想多說了。不管是那艘倒霉的沉船，還是那段不沉的愛情，都是世紀末的又一個一切剛剛好的機緣巧合。當然，這不妨礙它成為經典。
《四個婚禮一個葬禮》影片賞析
請相信緣份。當命運在兩個人的生活中一再安排交叉點時，或許，這真的是某種暗示。

《我的野蠻女友》之十大看點
《我的野蠻女友》在嘻笑之間的真實溫暖最是讓人感動，它經典的語錄和溫馨的場景，在膠片光影中靜靜流淌成一段段野蠻柔情。強烈推薦女權主義者及熱戀中的情侶觀看此片。

風月俏佳人
我總是相信演員有時是一部電影真正的靈魂。正如這個再簡單不過的灰姑娘的故事，因為有了茱莉婭羅伯茨而變得熠熠生輝。

緣份的天空 西雅圖不眠夜
"有緣千里來相會"。是的，在緣份的天空下，一切，早已註定。就像，就像是一種魔力。
關於《走出非洲》的回憶
太多痛苦回憶的愛情總是沉重的。你當然可以試著放下痛苦，多去想想那些美 的經歷；如若不然，只有像女主人公一樣，遠離那塊傷心之地。問題是，真的連回憶也能遺留在那兒嗎？

新橋戀人
她一直被愛情拋棄，當終於有天遇到了真正的愛情，她卻不能好好地看清他。為什麼世間的愛情總是要經過如此多的磨難？

秋天的童話
另一部經典愛情片。船頭尺的名字和他的愛情一樣，在每個被他感動過的人心中留下了深深的印記。

郵差
地中海有風掠過。而你的芳心，請允許我用我的詩歌掠過。
《情書》影片賞析
淡淡的愛情，輕輕走過以後，才發現身後留下的腳印，連歲月也沖不走。

甜蜜蜜
這是中國的愛情經典。兩個到香港圓夢的年輕人，在奮斗與失落中苦苦掙扎的愛情。

『陸』 Nothing's gonna change my love for you是哪部電影的插曲

Nothing's Gonna Change My Love For You 是一首曾風靡全球的老歌，中文譯為「此情永不移」。這也是經典倫理愛情片《廊橋遺夢》的插曲。原唱是一位黑人歌手George Benson（喬治 本森）但是當時他並沒有因此歌而走紅。後來來自美國夏威夷的Glenn Medeiros憑借他優美的嗓音和英俊的外表，不僅將這首歌捧紅，而且自己也從只能在旅遊車上賣唱的境地到開始自己的歌手生涯。這首歌在後來更是被多人翻唱，包括著名的westlife，杜德偉，Dana Winner等。最近方大同的新專輯裡面《Timeless 可啦思刻》重新演繹，別有一番風情。

廊橋遺夢是1995年的電影。

『柒』 如何評價電影《廊橋遺夢》

《廊橋遺夢》，現在看，和以前看，感受很不一樣。這映射的，何嘗不是自己不同時期的心境。

弗朗西絲卡，是一位有丈夫、有兒女的家庭主婦。當年，她懷揣著少女時期的夢想，從義大利小鎮來到了美國，在短暫的教書經歷後，卻不得不遵從習俗，在丈夫祖傳的農場里操持家務、生兒育女。

羅伯特向弗朗西絲卡講述他在世界各地的有趣見聞和冒險經歷，他理解弗朗西絲卡的夢想和感受，他們一起談論葉芝的詩歌、欣賞藍調音樂……他們情投意合，感覺彼此「緊密地交織在一起，彷彿融化成一個生命」。

第四天，丈夫與兒女就將從市集回家，弗朗西絲卡面臨著艱難的選擇。她深切、熱烈地愛著羅伯特，但在明了羅伯特的真情後，卻無法說服自己與他私奔。

因為弗朗西絲卡不想傷害勤勞厚道的丈夫和無辜的孩子們，不想讓他們承受小鎮上的流言蜚語，更不忍心親手毀了這個家。如果自私離開，那她一輩子都會陷入內疚和自責之中，她和羅伯特也不會幸福的，還不如珍藏這段感情。

就算想得如此透徹，當弗朗西絲卡在鎮上，遇到雨中等候的羅伯特時，那種肝腸欲斷的痛徹心扉，讓屏幕前的我們都能深深感受到。弗朗西絲卡非常想奔向她的幸福，但終究未能邁出那一步。

弗朗西絲卡會後悔嗎？我想是的。在此後的22年裡，她想必無數次地後悔過，又無數次地隱忍下來，最終，在圍困她的農場里，生活了一輩子。

正如羅伯特所言「這種感情，一輩子只可能有一次，有人一輩子也沒找到」，錯過了，那就是一輩子。

弗朗西絲卡最後在遺書上也坦言「年紀越大，顧慮越少」，「我沒有一天不在思念他」，所以她決定將這段刻骨銘心的感情告訴兒女，所以她決定生前屬於這個家，身後追隨羅伯特火化，和他一樣將骨灰散在他們結緣的羅斯曼橋。

丈夫理查德在臨終前，對沒有支持妻子追尋人生夢想表示歉意；兒子邁可在得知母親的故事後，想到要去改變自己和妻子冷漠的關系，要讓她幸福；女兒卡洛琳也終於意識到，結束自己痛苦、乏味的婚姻，並不是一件不光彩的事……

我可能終究不是一個浪漫的人，看到弗朗西絲卡當時沒有立即與羅伯特私奔，說實話我鬆了一口氣。但原因並不是弗朗西絲卡所說的那樣，女人結了婚有了孩子，就不能有自己的生活。

恰恰相反，我覺得，弗朗西絲卡並沒有想清楚，自己想過一種什麼樣的生活：

年輕的時候，因為嚮往美國，她與在義大利服役的美國大兵理查德結了婚；

到了美國，她雖然很喜歡自己的教師職業，在有孩子後卻遵從小鎮的習俗當了家庭主婦。那段很美好的教書經歷，她從來不願去回憶，更別提日後再去爭取；

被乏味生活消磨得近乎麻木的時候，在鮮見陌生人的小鎮上、她的家門口，竟然偶遇走南闖北、見多識廣、體貼善良的羅伯特，她怎麼不會一下子陷進去？

短短四天的相處，弗朗西絲卡就想放棄近二十年的婚姻，這是一種非常沖動的行為，在她的潛意識里難免會有一點把羅伯特當成擺脫枯燥生活救生圈的成份，而這，不僅是對自己的不負責任，更是對羅伯特的不公平。

但之後，弗朗西絲卡有充足的時間，來考慮她與羅伯特的感情，他們還曾經通過信。就算仍然放不下家庭，弗朗西絲卡也可以和丈夫理查德商量，尋求些改變，找些自己感興趣的事情做做，讓一家人生活得更加幸福和睦。

丈夫理查德很愛妻子，他能支持妻子與眾人孤立、名聲不好的雷太太交往，就說明他並不是一個固執守舊、無法溝通的人；兒子邁可也說過「覺得媽媽不是欺騙的爸爸，而是我」，因為一家人都以為弗朗西絲卡安於現狀。

所以，與其說弗朗西絲卡放棄了羅伯特，不如說她放棄了自己。

當年去電影院看過這個電影，記憶深刻的是男主要離開了，請求女主跟他一起走，兩人的車子一直在雨里跟隨，女主在車內十分的糾結，最後終於責任戰勝 情感 ，兩輛車分道揚鑣。

《廊橋遺夢》電影看過三遍，流淚感動。演員演的很如，自然生活氣息濃；不再相見，永不忘記，刻骨銘心。

餘生再也不會愛，亦永遠不見，彼此祝福好好愛惜。記得你曾為了一個素未謀面的女人驅車幾千公里狂奔而來，而我亦為你瘋狂過，愛過。餘生好好愛，珍惜自己，當我終老的那天，回憶，再也不會有遺憾。

劇中女主角的丈夫其實知道一切，但卻默默承受和原諒了她，臨死前的眼神觸痛了我的心，難道這不是深愛嗎？難道還有比這個故事更深沉感人嗎？

就好比在生活混混沌沌不知所措的那刻遇到了一個點燃了你靈魂的那個閃耀的火花，照亮了並讓你有種信念勇氣坦然淡定地走完餘生的路。

這可能就是真愛吧，沒有太多世俗的東西，純靈魂的愛戀。但往往是沒有得到的總以為是最好的，得到了不見得就那麼美了，所謂缺憾也是一種美。

或許愛情跟家庭，一開始就是互相矛盾的存在。有人說正是遺憾讓這故事完美，他們不一定能抵住生活的茶米油鹽，相互間保持著激情時的感覺才能使得他們一生只愛一個人，但是我寧願相信如果他們有機會在一起，生活得也會很幸福。當找到一生的最愛時，錯過將是一生最大的遺憾，沒有任何完美可言。

「婚外情」題材的電影是最難評價的，認為它是一生摯愛還是道德敗壞，都沒有對錯。

每個觀眾都有不同的價值體系。我只能說，能超過文學的電影不多，但《廊橋遺夢》算一部。

本片故事的精髓，在於「遇到愛，不敢愛」，它道出了中年人矛盾的 情感 世界。

先回顧一下《廊橋夜夢》的劇情。

故事發生在一個安寧平靜，甚至乏味的小鎮上。

女主弗朗西斯科是一位普通的家庭主婦，做飯、打掃屋子、照顧孩子，日復一日，年復一年。

女主的丈夫帶著孩子出門比賽四天，家裡只有她一個人。原本只是問路，卻慢慢的多了交際。

片名中的「廊橋」是指麥迪遜橋，正是在這座橋上，兩人開始了僅有四天的相識相愛。

事實上，他們的感情漣漪並沒有在初次相遇時就開始盪漾，弗朗西斯科帶著些許防備，盡可能的避免與羅伯特有身體上的接觸。

她算得上是一個保守傳統的女性，她珍視家庭，最大的願望就是讓家人過的開心。

就這樣，一張邀請金凱到她家做客的紙條，一頓久違的相談甚歡的晚餐終於點燃了愛意。

在這四天里，他們一起做飯吃飯，一起逛街，仿若愛人。

只是在1965年，正處於上升時期的美國，新教倫理統治下的小鎮，通姦與偷情需要面對巨大的輿論壓力，這將會毀掉她和親人的生活。

或許她並不是懼怕這些，或許她是捨不得丈夫和孩子，又或許，她明白愛情不過是一場轉瞬即逝的消耗，這四天或許已經是這段愛情所能達到的最高點了......

不管是什麼原因，弗朗西斯科最後沒有跟隨金凱離開，而是選擇了家庭，即使只是需要打開車門那一瞬間的勇氣。

疑惑於《廊橋遺夢》是否美化婚外情就有點太淺薄了，它表現的是一場沖擊靈魂的愛與家庭之間的抉擇，一種個人幸福與道德枷鎖下的掙扎。

女主人公選擇回歸家庭的腳步是被動又無奈的；男主人公尊重愛人的選擇是克制而撕心的。

這增加了愛情的悲劇性和觀眾的 情感 帶入。

我們從來沒有看到這樣 隱忍、又這樣盪氣回腸的愛情。

他們愛到那樣劇烈而撞擊靈魂，彼此無限地進入對方的最深處，又因為家庭而忍耐餘生無盡的心痛。

只有 高貴的靈魂，才能上演這種偉大克制的奇情。

你們已對得起此生，惟願來世造化別再弄人，相逢於未娶未嫁，來一世只有你只有我的圓滿。

（電影爛番茄編輯部：毛姐）

由克林特·伊斯特伍德執導，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德等主演的經典電影《廊橋遺夢》雖說影片描寫的是一段中年婚外情，但劇情不老套，不拖沓，不糾結。

人物真實而生活化。短短幾日之間，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德兩位老戲骨，把中年人對愛情的嚮往和對倫理道德的掙扎，把握得非常到位。從初見的美好、相處的愉快，分手的痛楚，表達得淋漓盡致。

雖說這部電影是描寫婚外情的一部影片，但說到底還是把婚外情視為了不倫戀，最終兩個人還是回到了世俗倫理的束縛之中，度過了餘生。

也正因為他們把對彼此的尊重和珍愛超越了彼此擁有，所以讓這部影片也超越了那些亡命天涯的眷侶，成為了經典和永恆。

該影片曾斬獲諸多國際大獎的提名，據說當年曾一度引發離婚熱潮。影片主題曲《Nothing』s gonna change my love for you》流傳至今風靡全球。

《廊橋遺夢》是一部美國倫理電影，看過之後對我的內心觸動很大，感覺自己也上了一堂愛情課，一個刻骨銘心的愛情故事，兩個理智為愛痛苦到老的人。

後來，費朗西斯卡的丈夫孩子回來了，他們的愛情不得不終止，兩個人捨不得分開，無比痛苦，最終，費朗西斯卡還是選擇了家庭與責任，放棄了與羅伯特遠走高飛。而羅伯特也帶著無比的痛苦的心離開了。

他們的愛情是婚外情的典型感情，男女主角兩個人追求的是情愛與性愛合一的愛情，最終沒有做出更殘忍的決定，但兩個人分開後，再無見面，卻相互思念對方到老，到生命終止。我為他們的愛情震驚，震驚他們的愛情境界，又震驚他們為愛思念持續到生命終止時候。

看完這影片我感動到哭了，不知是為他們的愛情真摯還是為他們的理智的痛苦，總之，這部婚外情為主題的影片也較受大眾評議的。

《廊橋遺夢》是百轉柔腸的愛情，還是魂牽夢繞的外遇。

女主弗朗西斯卡是個理智的人，她清楚激情過後終會歸於平淡，比愛情重要的是道義和責任！

也許只有這樣的愛才能感人至深，刻骨銘心！

題主說的很對，這其實是一個好的結局不用去譴責他們什麼！

實際上，將《廊橋遺夢》看作一部「美化婚外戀」的電影是粗俗的，將《廊橋遺夢》看作一部「和諧 社會 ，回歸家庭」的電影又是膚淺的。 在我看來《廊橋遺夢》更多表現的是一種抉擇，一種人生幸福與道德枷鎖下的掙扎。

影片中已經成年了的兒女在復雜的心情中讀完了母親的遺書，他們意識到：因為母愛，因為母親的責任，使他們沒有在年少時失去媽媽；與此同時，他們也意識到：媽媽是因為他們，而放棄了與自己所真正愛的人長相伴、長相守的機會。

影片道出了人們生活中的真諦：愛情不管怎樣，都是有責任和義務的，每個人都不可能在愛情中自私地只為了自己；生活本來就是平凡的，所有的亮色和亮點不過是其中的點綴，是可望而不可及的。

梅麗爾·斯特里普和克林特伊斯特主演的《廊橋遺夢》我看過兩遍。第一次看是在上高一那一年，大概是2004年，我租來的VCD，只記得它講的是一段婚外戀，但是出軌的女人為了家庭，選擇留下，而沒有跟情人走。第二次看是在2009年春節期間，當時為了寫影評，又把這部電影重看了一遍，這一次的理解更加深刻了一些。

不知道為什麼，90年代那陣子的電影特別喜歡表現婚外情，從外國到中國皆是如此，比如奧斯卡拿獎的的《英國病人》，中國的《一聲嘆息》等等，但是它們的共同點都是出軌的一方並不能得到真愛，要麼生離死別，要麼回歸家庭，像去年的《我的前半生》那樣跟情人結合的情況，在那個時候還都是極其罕見的。

羅伯特年紀明顯要大一些，但是很有才華，而且很善於玩浪漫，他為弗朗西斯科在麥迪遜橋邊拍了一張照片，還送給她一束花，原本只是問路，但卻因此打開了話題。起初弗朗西斯科還有些防備，盡可能減少與他近距離的甚至是身體上的接觸，但這似乎也說明了她對羅伯特的在意。而當他們發現彼此聊得來、很投緣的時候，那種久違的愛意就此敲開了弗朗西斯科緊閉依舊的心門。

正所謂發乎情止乎禮，弗朗西斯科還是保持了理智。因為她明白盡管她非常想要逃離當下沉悶乏味的生活，但是也可能會在一時沖動之下做出錯事，畢竟她在愛情和責任面前她更看重後者，一旦她離開這個家，丈夫和孩子的生活將被徹底粉碎，因此她做出了艱難的抉擇，她要留下來。

片中那一幕令人印象深刻，羅伯特的車就停在前面，而弗朗西斯科正和丈夫坐在自己的車里，如果此時弗朗西斯科推開車門跑向羅伯特，就會開啟新的生活。但是她百般糾結，手在車門上遲遲不能推開，痛苦至極、淚流滿面，窗外的瓢潑大雨彷彿就是她內心煎熬的寫照。

這段愛情她始終保持緘默，丈夫和孩子都不曾察覺。一段僅有4天的愛情到底算不算愛情呢？我覺得愛情並無長短之分，但它必須要在心中鐫刻出印跡才能算是真正愛過。就像羅伯特說的那樣：「這樣真實的愛，一輩子只能有一次。我今天才知道，我之前的漂泊就是為了找到你。」而佛朗西斯卡則說：「我希望永遠保留著份愛，終生都能這樣的愛你。」

（鯨魚君）

電影《廊橋遺夢》，是我這么多年唯一痴迷，甚至癲狂的一部電影。雖然後來看了成龍和金喜善主演的《神話》，也是鍾愛不已，但《廊橋遺夢》在我心中第一的位置，是任何影片也無法撼動的。

對於《廊橋遺夢》， 社會 上也有尖銳的批評，但我並不認同。它沒有被所謂的道德和價值觀所綁架，真性情地、純粹地演繹了一段經久不衰的愛情故事。我不知道，也不想知道世間是否真的曾有過這樣美麗而傷感的愛情，至少，它是每個鍾於它的人心存的一份期翼和美好。

我經常在一個人空閑時，驅車到空無生靈的戈壁大漠深處，聽著《廊橋遺夢》信的錄音，漫無目的地行走、駐留，不為遇見，只為感受那份對愛的執著和刻骨銘心。甚至，我將一棵白蠟比作加拿大鵝，久久凝望它們的孤寂、守護和等待。曾為了一本紀念版的《廊橋遺夢》書籍，我奔波了很多書店。對著密密麻麻的地圖，找尋美國西部的麥迪遜，以及麥迪遜橋……

十多年前看《廊橋遺夢》，與十多年後再度重溫，又是不同感悟。那時打動我的，是愛可以如此奇妙，而又撕心裂肺。如今在更多的也是嘆息和無奈，是的，我們已經走入同樣的境地，同樣的重任在肩，我們也想找回迷失在生活的自己，尋一份沒有沾染塵埃的情愛……可我們不能，也許，那些擦肩而過的，恰恰是我們每個人心中的廊橋遺夢，而它，一生只有一次。

「我知道，在那個炎熱的星期五從你的小巷開車出來，是我一生中做過的最艱難的事，以後也絕不會再有……」這是羅伯特說給弗朗西絲卡的，不僅僅對於羅伯特是最艱難的事，對弗朗西絲卡，甚至於我們，都是艱難不已、痛徹心扉的事。

信，握在手中，橋、小巷、田地、院落……已是物是人非。那個身處現實、心裡卻永遠只裝著羅伯特的她，已經將那段只有四天的時光，鐫刻成了晶瑩剔透的永恆……

我看過兩遍。

很吸眼球！

女主人公偶然的機會，婚外戀了！

她是個家庭主婦，不管她把家裡經營多麼好，她認為丈夫女子們都沒有在乎她的努力，很失落！

給她一個家！他們理性分手！永不聯系！這個作品，如果單純的評論是婚外戀，是有些浮淺！

這個家庭相安無事！

剛好：主人公幾個孩子都鬧婚變，看到媽媽的故事深有感觸，都和解！理解媽媽的一段婚外戀情，沒有責怪！好作品，都應觀賞！

厚德載物浮理解這些！

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1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
參考資料：http://..com/question/7759997.html

『玖』 【求】500部經典歐美電影【懸賞100分】

30、奧米巴夫： 中國

1、蔡明亮：
《愛情萬歲》第51屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎

2、關錦鵬：
《藍宇》

3、侯孝賢：
《海上花》第三十五屆台灣電影金馬獎評審團大獎 （1998）
《悲情城市》第四十六屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 （1989）
《好男好女》第三十二屆台灣電影金馬獎最佳導演 （1995）
《南國再見，南國》

4、婁燁：
《蘇州河》

5、謝衍：
《花橋榮記》（白先勇原著）

6、張偉雄：
《月未老》

7、陳果：
《細路祥》
《香港製造》
《去年煙花特別多》

8、李安：
《飲食男女》
《推手》
《與魔鬼共騎》
《理智與情感》
第四十六屆柏林電影節最佳影片金熊獎
《冰風暴》

9、陳凱歌：
《霸王別姬》
第四十六屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎 （1993）
《荊軻刺秦王》第五十二屆戛納電影節 (1999年)技術大獎
《邊走邊唱》

10、姜文：
《陽光燦爛的日子》第五十一屆威尼斯電影節 (1994年)最佳男主角

11、王小帥：
《十七歲的單車》
《扁擔 姑娘》
《極度寒冷》
12、王穎：
《喜福會》

13、張藝謀：
《活著》

14、陳可辛：
《晚娘》

15、徐耿：
《草房子》

16、凌子：
《原野》劉曉慶

17、王家衛：
《重慶森林》
《阿飛正傳》
《墮落天使》
《春光乍泄》
《東邪西毒》
《花樣年華》
18、陳沖：
《天浴》

19、徐克：
《笑傲江湖》
《黃飛鴻》

20、黃建新：
《背靠背面對面》

22、賴聲川：
《暗戀桃花源》
《台灣怪談》
《又一夜，他們說相聲》

23、劉鎮偉：
《仙履奇緣》
《月光寶盒》
《古惑仔》系列（5部）

24、川劇：《變臉》

25、張元：
《東宮西宮》

26、何群：
《混在北京》

27、楊凡：
《游園驚夢》

28、胡金銓：
《俠女》
《山中傳奇》
《龍門客棧》
《空山靈雨》

29、《不夜城》（金城武、郎雄）

30、張揚：
《洗澡》

■美國
1、昆汀·塔倫蒂諾：
《低俗小說》

2、科波拉：
《教父》1、2、3
《現代啟示錄》第32屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎

3、馬丁·斯科西斯
：
《出租汽車司機》
《憤怒的公牛》第五十三屆奧斯卡最佳男主角 （1981）
《賭城》
《純真年代》
《基督最後的誘惑》
《恐怖角》

4、奧利佛·斯通：
《天生殺人狂》
《野戰排》第59屆奧斯卡最佳影片
《門》(火樂焚城)
《死亡熱線talk radio》
《不準掉頭》
《刺殺肯尼迪》
《天與地》
《生於七月四日》

5、斯坦利·庫布里克：
《斯巴達克斯》
《發條橙子》
《洛麗塔》
《2001太空漫遊》
《亂世兒女》第四十八屆奧斯卡4項大獎

6、威爾斯：
《公民凱恩》，終於換成了DVD。第十四屆奧斯卡最佳原著劇本 （1942）

7、艾倫．J．帕庫拉：
《蘇菲的選擇》梅麗爾斯特里普，第55屆奧斯卡最佳女主角
《塘鵝暗殺令》丹素華盛頓、朱麗亞羅伯茨

8、大衛林奇：
《象人》
《藍色夜合花》（藍絲絨）

9、奈爾·喬丹：
《夜訪吸血鬼》
《哭泣的游戲》

10、羅伯特·雷德福：
《大河之戀》第六十五屆奧斯卡最佳攝影，布拉德彼特（1993）
《普通人》《第五十三屆奧斯卡最佳影片 （1981）
《馬語者》

11、《廊橋遺夢》梅麗爾斯特里普，伊斯特伍德

12、山姆.門德斯：
《美國麗人》第72屆奧斯卡最佳影片

13、布萊恩·德帕爾瑪：
《情梟的黎明》1994，阿爾帕西諾

14、巴里·萊文森：
《雨人》 第61屆奧斯卡最佳影片
《沉睡者》布拉特彼得、羅伯特德尼羅
《搖擺狗》

15、邁克爾·西米諾：
《獵鹿人》第51屆奧斯卡最佳影片
《西西里人》

16、萊翁內：
《美國往事》（羅伯特德尼羅主演）

17、馬克福斯特：
《破碎之夢》

18、菲利普-考夫曼：
《鵝毛筆》
《生命中不可承受之輕》（朱麗葉比諾什、丹尼劉易斯）
《情迷六月花》

19、拉斯·豪斯托：
《巧克力》（朱麗葉比諾什）

20、伍迪艾倫：
《香蕉》
《開羅的紫玫瑰》
《流金歲月》
《玉蠍子的魔咒》
《百老匯的丹尼羅斯》
《丈夫、太太和情人》

21、伊娃-加德絲：
《美國狂想曲》（柏林、金球獎最佳影片）金斯基
22、烏盧．格羅斯巴德 ：
《墜入情網》（羅伯特德尼羅、梅麗爾斯特里普）

23、金維多：
《戰爭與和平》（赫本、簡方達）

24、肯.安納金(美) 安德魯.馬頓(英) 博納德.威基(德)：
《最長的一天/碧血長天》（1962）

25、哈羅德．貝克爾：
《勇者無敵taps》湯姆克魯斯

26、威廉·維勒：
《賓虛》（《羅馬假日》導演）

27、羅恩．霍華德Howard, Ron：
《美麗心靈》（74屆奧斯卡最佳影片）
《大地雄心》湯姆克魯斯,1992

28、安東尼．明格拉：
《英國病人》（朱麗葉比諾什）

29、梅爾．吉布森：
《勇敢的心》第68屆奧斯卡最佳影片

30、羅伯特．澤米吉斯：
《阿甘正傳》第67屆奧斯卡最佳影片

31、史蒂文．斯皮爾伯格：
《辛德勒的名單》第66屆奧斯卡最佳影片
《拯救大兵瑞恩》
《怒鎖斷潮》
《太陽帝國》
《紫色》

32、悉尼．波拉克：
《走出非洲》第58屆奧斯卡最佳影片，梅麗爾斯特里普
《律師事務所》

33、凱文．科斯特納：
《與狼共舞》第63屆奧斯卡最佳影片

34、弗瑞德．津尼曼：
《公正的人》第39屆奧斯卡最佳影片

35、維克托．弗萊明：
《亂世佳人》第12屆奧斯卡最佳影片、最佳女主角（1940）

36、米洛斯．福爾曼：
《飛越瘋人院》第48屆奧斯卡最佳影片
《莫扎特》第五十七屆奧斯卡最佳影片 （1985）
《性書大亨》第四十七屆柏林電影節最佳影片金熊獎 （1997）

37、史蒂文·索達伯格：
《性、慌言和錄相帶》 第42屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
《毒品網路》2000年奧斯卡最佳導演

38、吉姆．賈姆什：
《奇異的樂園》第三十七屆戛納電影節金攝影機獎 （1984）

39、格斯．范．山特：
《心靈捕手》（羅賓威廉斯）

40、里德利．斯科特：
《末路狂花》第六十四屆奧斯卡最佳原著劇本
《角鬥士》2000年奧斯卡最佳影片

41、特倫斯．馬利克：
《紅色警戒線》
第四十九屆柏林電影節最佳影片金熊獎 （1999）

42、邁克．尼科爾斯：
《畢業生》第四十屆奧斯卡最佳導演 （1968）

43、哈里威勒：
《所羅門》
44、羅伯特．奧爾特曼：
《陸軍流動外科醫院》第二十三屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎

45、喬治．盧卡斯：
《美國風情畫》第三十一屆金球獎最佳影片（喜劇/音樂類）

46、弗蘭克．達拉伯恩特：
《肖申克的救贖》
《綠色奇跡》1999年奧斯卡最佳影片提名、湯姆漢克斯

47、大衛芬奇：
《七宗罪》布拉德彼特

48、《戰爭驚魂the basket》第55屆奧斯卡最佳導演

49、《蝴蝶夫人》

50、Jonathan Kaplan：
《愛海情天Love field》1992年

51、富蘭克林.沙夫納：
《巴比龍》（惡魔島）Papillon霍夫曼
《巴頓將軍》

52、《野東西》wild things 1997

53、《恐龍》

54、《老大靠邊閃》羅伯特德尼羅

55、Gregory:《孽戀》
56、《天朝生死門》druids

57、布賴恩．吉爾伯特（Brian Gilbert）：
《王爾德》（Wilde, 1997）

58、比利鮑勃斯頓：
《駿馬》

59、拉塞爾維斯巴斯：
《失落的戰場》，第68屆奧斯卡最佳劇本

60、《和平後的第5天》（太陽之血）

61、《光榮》丹素華盛頓，1989年奧斯卡三項獎

62、《初戀故事》boys

63、《善良的謊言》羅賓威廉斯

64、《戰地童貞》edges of the lord

65、《出埃及記》edges of the lord

66、喬.艾乃特：
《起義》uprising，2001年

67、愛德沃德·斯威茲：
《燃情歲月（秋日傳奇）》布拉德比特(1994)

68、《第一武士》first knight李察吉爾

69、《我有一個夢想—馬丁路德金傳奇》美國50年代黑人乘坐巴士反對種族隔離的運動。

70、哈爾．亞西比：
《榮歸》coming home第51屆奧斯卡最佳男女主角，簡方達

71、《古巴風雲》肖恩康納利

72、卓別林：
《摩登時代》
《城市之光》
《舞台生涯》

73、《萬世流芳》the greatest story ever told

74、富蘭克林薩弗勒：
《軍閥》（萬劫精忠傳）War Lord, The (1965)

75、布魯斯·貝爾斯福德：
《為戴茜小姐開車》第62屆奧斯卡最佳影片

76、愛利亞·卡贊：
《慾望號街車》費雯麗，白蘭度

77、《似是故人來》李察吉爾，朱迪福斯特

78、彼得·威爾：
《楚門的世界》1998

79、《小婦人》

80、喬納森·德米：
《費城》1993年，湯姆漢克斯

81、邁克.尼維爾：
《忠奸人》阿爾帕西諾

82、馬丁布列斯：
《聞香識女人》1992，阿爾帕西諾

83、《巴黎聖母院》

84、《奧德賽》

85、羅曼·波蘭斯基：
《不道德的審判》Death And The Maiden，1994
《苦月亮》1992年（暫缺）

86、J沙夫納：
《宮廷秘史》（尼古拉斯二世），奧斯卡最佳服裝、最佳藝術指導

87、山姆：
《反攻美國》
88、《水手刀》羅伯特德尼羅，奧斯卡最佳導演、最佳男主角

89、斯蒂夫·邁納（Steve Miner)：
《德州游俠Texas Rangers》第28屆柏林最佳效果

90、《羅密歐與朱麗葉現代篇》

91、《指環王》

93、《亂世忠魂》From Here to Eternity(1947)

94、提姆·布雷克·內爾森：
《千方百計》（奧德賽現代篇）西雅圖最佳導演、最佳影片

95、《麥克白》

96、《戰地情人》尼古拉斯凱奇

97、嚴浩：
《庭園里的女人》威廉-達福羅燕

98、《愛國者》梅爾吉布森

99、約翰.邁登：
《戀愛中的莎士比亞》 第71屆奧斯卡最佳影片

100、沙曼金：
《野蘭花》

101、《阿法隆傳奇》奧斯卡4項獎

102、《大班》柏林最佳導演、最佳女主角

103、《匈奴王》

104、約翰斯特奇斯：
《大逃亡》

105、喬瑟夫洛森：
《暗殺托洛斯基》

106、《總有驕陽》2000年奧斯卡7項提名

107、《春宮文學》2000年嘎納最佳劇本
108、約瑟夫卡凱：
《情迷亞歷山大》，柏林銀熊獎
109、《夏娃河》

110、《第六感生死緣》布拉德彼特

111、《紐約沙發》朱麗葉比諾什

112、《查泰萊夫人的情人》

113、《第六感女神》沙朗斯通

114、《天使之城》尼古拉斯凱奇

115、喬治．羅伊．希爾：
《騙中騙》1974年奧斯卡最佳影片、最佳導演等9項大獎

116、《蘇菲》索菲亞·羅蘭

117、約翰施萊辛格：
《午夜牛郎》1969年奧斯卡最佳導演、最佳影片

118、克里斯托弗諾蘭：
《追隨》

119、查爾斯·西爾Charles Shyer：
《項鏈事件》The Affair of the Necklace

120、《古巴國父—卡斯特羅》主演：維克多·雨果·馬丁，[2001瑞典斯德哥爾摩國際電影節開幕電影、2001韓國釜山電影節國際電影評論家協會獎]

121、 羅伯特馬利根Robert Mulligan：
《殺死一隻知更鳥》第三十五屆奧斯卡最佳男主角（格利高里派克）（1963）

122、《雙城記》
123、《大西洋城》
124、《時光倒流七十年》
125、《最後摩根戰士》

126、《第五號屠場》第25屆嘎納評委會獎

127、《戰地鍾聲》英格麗褒曼，1943年

128、《心靈鋪手》

130、《大英雄》
哈維·凱特爾
：《基督最後的誘惑》《尤里西斯的凝視》《戀戀三季》《末路狂花》《落水狗》。
幽國車站 天國車站
雙城故事
伍迪艾侖的電影又有幾部：《好萊塢式結局》、《業余小偷》、《傻瓜入獄記》。
2、伯格曼：《穿過黑暗的玻璃》、《沉默》、《夏夜的微笑》、《傀儡生命》。《呼喊與細雨》。
3、波蘭斯基《苦月亮》
4、蔡明亮《你那邊幾點》
5、朱塞佩·托納托雷：《星探》， 6、《戰場上快樂的聖誕節》《飼育》
7、羅伯特布萊松：《錢》，第36屆嘎納最佳導演
8、比利時的名片《人咬狗》
9、《火腿火腿》，《乳房與月亮》第49屆威尼斯銀獅獎
10、《薔薇的記號》，1987年凱撒最佳外國片，福柯的符號學小說改編。
11、《兩根大煙槍》
12、伊朗電影名片《我成為女人的那天》
13、《郵差只按兩次鈴》，最早的版本，不是尼科爾森的那個版本。
14、《丹麥郵差（事先張揚的求愛事件）》，第49屆英國學院獎最佳導演、最佳外語片。
15、奧立弗斯通《尼克松》，
16、西班牙《露西亞的情人》
17、《我的巨型希臘婚禮》，
18、五社英雄《江戶教父》，
19、《屋頂上的輕騎兵》，
20、史蒂文索達伯格《卡夫卡》，
21、《羅馬—不設防的城市》，第1屆嘎納金棕櫚。
22、《克萊默夫婦》
23、悉尼盧曼特《十二個憤怒的人》，第7屆柏林金熊獎。
24、悉尼盧曼特《黃金萬兩》，
25、米哈爾科夫《與陌生人同室》，
26、伊朗導演阿巴斯《風兒將帶著我們飄》
27、岩井俊二：《四月物語》
28、侯麥的兩部名片：《春天的故事》、《貴婦與侯爵》
29、《傲慢與偏見》，bbc出品。
31、《瑪戈王後》，阿佳妮。
32、俄羅斯電影《屋頂上的小提琴手》，奧斯卡最佳外語片。
33、《追憶似水年華》
34、《一代奸雄》1950年奧斯卡最佳電影
35、《山雨欲來》，第51屆威尼斯最佳影片。不是那部馬其頓的《暴雨將至》，而是寫一位古巴詩人的逃亡歲月。
36、《白色婚禮》，1989年凱撒最佳影片、最佳女主角
37、小津安二郎《早安》，
38、北野武《菊次郎的夏天》
39、黑澤明的兩部電影：《沒有季節的小墟》、《裊裊夕陽情》
40、戈達爾：《中國姑娘》，
41、塔可夫斯基《伊萬的童年》，1962年威尼斯金獅獎
42、安哲羅普洛斯（希臘）《尤利西斯的凝視》，第48屆嘎納評委會大獎
43、張藝謀：《菊豆》、《搖到外波橋》
44、田壯壯《藍風箏》、《小城之春》（另有費穆版）、《盜馬賊》
45、陳英雄《偷妻》
46、希區柯克《後窗》
47、馬丁斯科塞斯《棉花俱樂部》
48、《安娜卡列尼娜》，
《來自天上的聲音》the apostle
《捆著我，綁著我》
《失落的行李》left luggage，柏林影展4項大獎。
《假面》法國片
東尼爾列夫《只愛陌生人》
《苦惱的農夫》俄羅斯電影
《春香傳》
《廣播新聞》1988年柏林最佳女主角
《新基督山伯爵》
《悲慘世界》新版
《極度重罪》，摩根費曼（案藏玄機(台)/一等罪狀）
《米德爾馬奇》bbc出品
《尼古拉斯.尼克貝爾》bbc出品
紀錄片《尋找阿富汗少女》，美國國家地理雜志
《四根羽毛》，今年的戰爭大片
布萊恩.格蘭特《感官中樞》
紀錄片《南極歷險》
《偷天情緣》
《不老泉》，本.金斯利，
《兩毛五》，艾爾帕西諾。
《殘酷試驗》，奧斯卡最佳外語片提名
《瑪儂的復仇》manon of the spring
《笑傲江湖》、《東方不敗》。
《風雨者》
陳凱歌《和你在一起》
《益智游戲》
《無語問蒼天》awakenings，羅伯特德尼羅，羅賓威廉姆斯。
《雨石》raining stones
《幕德家的一夜》，第33屆柏林最佳導演
羅恩霍華德《回火》backdraft，羅伯特德尼羅
《吾愛吾師》to sir with love
《情慾亂碼》
《絕色驚狂》the blackout
《魔鬼教父》boss of bosses，金球獎最佳導演、最佳影片、最佳男主角提名
讓.雷諾.阿《黃金馬車》
《那夜四次》
《雷克雅未克》（冰島）
伯特蘭布里爾：《我的男人》、《感謝你，生活》
《法國病人》the officers ward ，2001年嘎納參賽影片
《最長的復活節》，霍普金斯，第39屆嘎納最佳男主角
《莫利斯的情人》，休格蘭特，1987年威尼斯最佳男主角
《美麗佳人奧蘭多》，第6屆歐洲電影最佳影片，第47屆英國學院獎最佳影片
《天才雷普利》
布魯克（德）《橋》，第17屆金球獎最佳外語片
《後宮—最後的蘇丹》
《三顆翼動的心》
法國電影《信念》，
《罪孽天使》第51屆威尼斯銀獅獎
《失眠症》，艾爾帕西諾和羅賓威廉姆斯首次攜手
《神甫同志》，此同志非彼同志
《阿爾法城》，第15屆柏林金熊獎、
《我們的自由》，嘎納最佳影片、最佳導演
《蒙地納哥》南斯拉夫電影
羅伯特本頓《義膽風雲》
《維吉利婭之戀》，
《奧迪沙密件》 the odessa file ，第31捷嘎納最佳男主角
《領土》
《顧城別戀》
《我.你們.他們》，巴西電影
《哥雅傳》，2000年歐洲電影節最佳影片、最佳女主角
《契洛特在下午》 黑澤明《影子武士》，
費里尼《朱麗葉與魔鬼》、《愛情神話》， 楊德昌
《麻將》
《高斯福德庄園》
沙曼金《紅鞋日記》之裸泳、電影、單車上的女孩、情慾游戲、
沙曼金《九個半星期》
《聖保羅的鍾表匠》
北野武《大佬》
陳英雄《偷妻》
《親密2》，蘇菲馬索
《死亡詩社》
《給我一個爸》（科利亞）1997年奧斯卡最佳外語，捷克
戈達爾《女人就是女人》第11屆柏林評委會特別獎，

《錦綉童年，little man tate》，朱迪福斯特首次執導，第8屆聖丹斯電影節最高榮譽獎
《尼羅河之旅》
《麵包與鬱金香》義大利、瑞士2001，導演：西爾維奧·索爾迪尼Silvio Soldini
《義大利色情男女》2001年英國學院獎最佳女主角
《阿飛正傳》
北野武《花火》
《統治階級》彼得米達克（英）導演
庫布里克《閃靈》
《人性本色》坎城評審團大獎、最佳男女主角
《最危險游戲》榮獲戛納電影節金棕櫚獎、柏林影展最佳影片、金球獎最佳男女主角
《豪情玫瑰》蘇菲瑪索，第42屆坎城最佳女主角
大衛瓊斯《聖誕頌歌》狄更斯小說改編
《芳名卡門》戈達爾，第四十屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 （1983）

《風華險境》坎城最佳影片、最佳導演
《天堂夢醒vendetta》美國歷史上的義大利移民騷亂
《驚爆內幕the insider》艾爾帕西諾，美國煙草公司訴訟案
《十字溪流》
《m就是兇手》弗里茨曼（德），奧斯卡最佳外語片
《好傢伙》馬丁斯科塞斯
《偷窺狂》邁克爾鮑威爾。坎城最佳攝影、最佳導演
《戰爭存亡錄 INTO THE ARMS OF STRANGERS》，2000年奧斯卡最佳紀錄片
《人證》
《法國情人2》

《青龍》，《戀戀三季》的導演包東尼的哥哥。
《摩洛哥街童》導演：拿比·艾奧殊，2001非洲電影節最佳影片
米諾斯.福爾曼：
《金發女郎之戀》1965年提名奧斯卡最佳外影片
《月亮上的男人》

《黑仔》 年 費里尼《羅馬風情畫》
《無名的裘德》溫斯萊特1996年
《慾望解析》，第61屆戛納電影節最佳女主角、第49屆柏林電影節最佳評審團大獎
《亨利八世的六個情人》，莎劇改編，英國廣播公司
《第二個月亮》（向日葵），導演：威廉利奧·蒂·西卡 主演：索菲婭·羅蘭，1970年
默森·馬克馬巴夫《坎大哈》坎城評審團大獎
《太陽下的誘惑》第71屆奧斯卡最佳外語提名鹿特丹最佳導演、最佳影片

羅納麥斯威《蓋茨堡之役》
山姆派金帕《鐵十字勛章》約翰姆斯柯本主演
《戰火浮生》，終於換成了DVD。
《死囚之舞》

《法國宮廷LE ROI DANSE》
邁克爾·菲吉斯《苦欲MISS JULIE》，1999。

《安妮日記》
《塔斯基吉計劃》
《燃眉之急john.q》
楊德昌《一一》，

《絕唱》《追捕》
《縱橫四海》吳宇森
《風月》陳凱歌，

《十日談》，
費里尼的《八部半》 和《甜蜜的生活》，
《羅塞塔》比利時1999，導演：達登內兄弟，
侯孝賢的兩部片子，1984年的《風櫃來的人》，和1985年的《冬冬的假期》，
陳國富的《徵婚啟事》，
《伊豆舞女》，
科恩兄弟《雪花膏命案》
大衛林奇《穆赫蘭道》
大衛林奇《盧米埃與40個大導演》，紀錄片，全球40個大導演使用古老的盧米埃攝像機拍攝一段52秒的影片。
《洛納杜恩》lorna doone（英國）
《修女情深》義大利1993 導演：弗蘭柯·澤菲雷利
維姆文德斯Wim wenders《德州巴黎》
娜塔莎．金斯基
《法國情人》美國聖丹斯電影節最佳影片評審大獎、最佳導演
阿莫多瓦《活色生香》
Roberto Benigni《請求庇護seeking asylum》1979年第30屆柏林評委會特別獎
拉斯.馮.提爾《破浪》
伊朗導演戴瑞什·麥赫瑞1996年《女人花》。
《活著為了證明》
《牛的見證》

1、《大紅燈籠高高掛》，《紅高粱》2、陳果的香港三部曲（又稱妓女三部曲），《香港有個荷里活》和《榴槤飄飄》。
3、賈樟柯的《站台》，
4、《碟血雙雄》，《精武英雄》、《洪熙官》，《倩女幽魂》（三部），《我在黑社會的日子》，《夜半歌聲》，
5、又有兩部黑澤明，《踏虎尾》和《沒有季節的小墟》
6、《裸體漂流記》，獲美國電影協會最佳紀錄片。
《kontiki》，挪威木筏橫渡大西洋，52年的奧斯卡最佳紀錄片。《南極歷險》，1914年的南極探險。《消失的1945》，
《尋找阿富汗少女》《讀書》
《阿敏將軍》，
7、《賭俠馬華力》，朱迪福斯特
8、《狗臉的歲月》奧斯卡最佳外語片
9、《關於我母親的一切》，西班牙電影，99年奧斯卡和金球獎的最佳外語片
10、《戰爭與和平》、《埃及艷後》、《辛德勒的名單》，《羅馬假日》
11、卓別林的《淘金記》
12、《獵鹿男孩》
13、《兄弟連》，《老虎營》、《風語者》《我們曾是戰士》。
14、《異形》（四部），
15、《黑色的星期天》，
16、《心火》，《十字》。
17、《路直路彎》，挺感人的家庭倫理片。
18、《星期天》
19、《缺席的人》，嘎納最佳導演
20、《八美千嬌》2002年伯林銀熊獎
21、墨西哥電影《狗男女的愛》，22、《市政大廳》
23、《哥哥》，

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關於《愛》，導演鈕承澤：『透過一些自己的遭遇，別特是這兩年尤其有深刻的體會…在關系中我們往往只想著自己而忽略了對方的需要，很多人其實都曲解了愛的意義。真正的愛應該是想著對方怎麼樣才會快樂而不是只想著自己。我想要跟世界分享這個體會。身為一個步入中年，內心仍然常常覺得孤單、寂寞的中年男子，我覺得，我已經花了一輩子的時間在准備拍這部電影。』

、有品味，於是難免表現得強烈，常常傷人卻不自知。當愛情出現狀況，明明打擊很大，卻故做瀟灑。壓抑的情緒在潛意識里爆發，因此意識到自己原來很受傷，不能背叛自己其實很需要愛的生命真相。

陸平 ◎鈕承澤 飾

『就算睡在身邊，一夜之間也可能變成陌生人。』

富商，有錢有閑有品味。對他而言，一切都在掌握之中。步入中年，開始經歷外型體能性能力的衰退，當戀情出現危機，那些靠名利成就堆砌起來的優越自信，頓時不堪一擊。看似成功的他，其實內心常常覺得寂寞悲傷。他覺得自己就要失去所有，甚麼也不剩，甚麼也不是了。

製作團隊

黃志明 執行監制

台灣資深電影工作者，歷任許多重要電影公司的資深製作人，曾與多位台灣最具代表性的導演合作，製片經驗豐富，製作類型多樣，並具有跨國製作的資源整合實力。