❶ 求好看的荒野求生或是漂流類型的電影
1.《荒野獵人》:
故事講述19世紀一名皮草獵人休·格拉斯被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野,獵人經歷痛苦奇跡存活後開始復仇的故事。
《荒野獵人》
2.《荒島餘生》:
該片講述了一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事。
《荒島餘生》
3.《荒野生存》:
影片改編自喬恩克拉考爾於1998年出版的同名暢銷小說,取材於發生在1992年的真實事件,講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫強森麥坎得勒斯因厭惡 社會 而在茫茫的荒野中流浪,後獲得智慧的故事。
《荒野生存》
4.《魯濱遜漂流記》:
該劇描述探險家魯濱遜在一次航行中船隻失事,流落到一個杳無人煙的荒島長達28年時間,完全與世隔絕的故事。
《魯濱遜漂流記》
5.《荒野有情天》:
一個四處漂泊的男人,希望在最後的時光中,找尋生命的意義。在荒野中碰到一個剛剛經歷父母意外身亡、舉目無親的孤獨小男孩,由於所剩生命無多,他所能做的就是盡量教導這孤苦無依的孩子,在大自然中的求生之道。
《荒野有情天》
關於荒野生存題材的值得一看的電影有:
1.《荒野獵人》(奧斯卡得獎電影);
2.《荒島餘生》(流落荒島,現代版魯賓遜漂流記);
3.《127小時》(困於山谷,自我截肢並獲救);
4.《涉足荒野》(女性徒步遠足之旅);
5.《小姐弟荒原歷險》(荒原歷險電影);
6.《垂直極限》(挑戰喜馬拉雅險峰);
7.《第十二個人》(二戰背景,單人);
8.《叢林》(探尋亞馬遜奧秘);
9.《少年派的奇幻漂流》(李安再獲奧斯卡獎);
10.《冰峰168小時》(安第斯山冰洞求生).
大家好,我是阿良追劇,一個有點小想法的影視創作者。
恰巧最近荒野求生的題材阿良也看過幾部,希望能夠給予幫助
主角查克任職於聯邦快遞,生活忙碌、充實,然而一次飛機失事讓他困在了荒島上,查克成為了現代魯濱遜。他在這里卻因為與大自然依存,與險境搏鬥,與孤獨作伴,與飢餓抗爭,得到了以前從來沒有領悟到的感受。
這是一部日本拍的電影,講述了突然有一天家裡的電器全部無法運轉,車,自來水,電池,手機和電視等等都不能使用了,在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下,逃離東京的故事。這部電影主要焦點在家庭之間在末日生存中的矛盾解決,大人和孩子之間的情節也有些暖,總之,這部片子值得去看。
主角克里斯托弗本來是名校畢業生,未來前程似錦。但是他卻不顧家裡人的反對選擇了去流浪從而尋找回歸大自然的真我感悟。一路上,他遇到不少人,也數次遭受野外生存的挑戰,每一步都充滿了艱辛,他以堅韌的毅力,實踐著尋找自我的夢想。
這就是我推薦的三部關於荒野求生的影視作品,希望能夠讓你觀影愉快。
大家好很高興能夠回答這期的問題
浩瀚無垠的大海
與主人公一起同行的老虎
穿行的小船
感想邀請,個人認為好看的荒野求生類電影有以下幾部!
1、《少年派的奇幻漂流》李安執導,於2012年上映,榮獲第85屆奧斯卡四項獎項,豆瓣評分9.0。影片講述的是一個少年派和家人移民途中遇到海難,家人全部喪生,只有他和一隻孟加拉虎在救生小船上漂流了227天,途中他們遇到了各種各樣的危險,最終獲得了重生。
2、《荒野獵人》由小李子主演,小李子也是憑藉此電影終於拿下了奧斯卡影帝,電影於2016年上映,豆瓣評分7.9。
電影是根據同名長篇小說改編而來的,講述了19世紀一名皮草獵人休·格拉斯被熊所傷,然後又被其他獵人搶走了財物拋棄荒野,最終獵人經歷了各種困難,奇跡般的活了下來,並開始了復仇計劃。
3、《重見天日》豆瓣評分7.6,於2007年上映。電影是根據真實事件改編而來的,講述了一名美軍飛行員迪特前往越南戰場執行任務,不料途中飛機不幸被越南軍隊的地面炮火擊落。雖然僥幸逃脫一死但是被敵人俘獲,飽受嚴刑折磨。最後聯合戰俘營中的戰友成功越獄的故事。
4.《南極大冒險》豆瓣評分8.7,於2006年上映。電影由1958年日本派遣越冬觀測隊的真實事件改編而來,主角是八隻哈士奇。
講述了一支由三個科學家帶著八隻雪橇犬組成的探險隊前往南極探險。結果遇到了巨大的暴風雪只能拋棄這八條哈士奇逃離南極,就這樣被留在冰天雪地南極的哈士奇為了生存下去,它們掙扎著互相依靠,共同抵禦嚴寒積雪的同時,還要為了填飽肚子與身形龐大的海豹搏鬥。此時的八條雪橇犬就像生死一線的好兄弟一般,相互支持著。
5.《127小時》豆瓣評分8.1,於2011年上映。該片是以著名登山者艾朗·羅斯頓的真實故事為題材改編而來的。
講述了他2003年5月峽谷探險時遇到意外,右臂被夾在石縫中無法動彈,他只好藉由身體的力量靠在峽谷岩壁上,面臨精神和身體上巨大壓力堅持了五天,最終他痛下決心,以驚人的勇氣給自己的胳膊做了截肢手術,並攀下65英尺的谷底,同時忍痛步行8公里後,最後獲得營救,成功生還。
如果還有更多好看求生類型的電影歡迎補充!!!
震撼人心的鏡頭不少,隨便數幾個:鏡面海、水母夜、飛魚來襲……3D效果最強的場景之一是奄奄一息的老虎躺在少年腿上的那個夜裡,整個影院就像在滴雨,我真的有抬頭看是否是電影院天花板漏水了……
絕境諭旨接踵而來,漩流深處響起彌撒之音。李安從來都不會縱情,他只是個溫柔的人,靦腆著講述內心的哲學。
語言匱乏。就想搬個板凳坐電影院門口跟行人說:來嘛~
長鏡、枯鏡、暖鏡、深鏡、手持鏡的完美結合,Danny Boyle大師級的攝影,Franco漂亮的獨角戲和臆想穿插,熱淚盈眶的OST,華麗流暢的剪輯,關於人生存價值的探討和啟發,全片充滿了亮點,割手筋那兒牛逼的有點過了看的我渾身不舒服。
最有感觸的是Aron最後的頓悟「這塊石頭一直在等著我,即使它曾經是塊隕石,在一萬萬億年前,穿過大氣層,一直在等我。我的一生都是為了此刻,從我出生的那一刻起,我的每一次呼吸,每一個動作,都是為了將我帶到這,地球的裂縫中。」不知換做我是會在那乖乖等死還是突然爆發出瀕臨絕境驚人的力量?
一部能讓心升華的精品,以行走療傷。比較有意思的是,本片的導演,也就是裡面兒子的扮演者,現實中也是馬丁·辛的兒子,即查理·辛的哥哥。這個片正好可以和《轉山》做個比對,差距一下就看出來了。這片最精彩的地方在於讓人有走出去的沖動。
我們大多數人只是在活著,並不是在生活!
前面很真實,後來的沖突很劇烈。登頂後很誇張。只有偏執狂才能生存。那個承擔責任的人,卻又承擔痛苦,以及伴隨罪責的,還有恐懼。
「登山者都是有自己的理想,登得越高,他們的分歧就越大,就像建造巴比倫塔的人們一樣。」
極簡的復仇故事,在伊納里圖超神的調度、盧貝斯基絕美的攝影、小李拼了老命的表演相結合之下,帶來了年度最震撼的視聽感受
相比1983年的日本原版《南極物語》,2006年的《南極大冒險》擴充了人類部份,使得故事的戲劇張力得以增加,不過也因此,狗狗們極地求生的過程被大量刪減,還被順帶美化殘酷的現實,使得狗狗們幸運存活得不夠真實!原事件「15隻2生」也變成了「8隻6生」。保羅.沃克的絕唱!
貝叔真是戲瘋啊肯定受了不少苦。片尾沒那麼多美國英雄主義的渲染,還好!
滿了就倒空,空了就裝滿,癢了就撓撓。-----多麼好的話。 直升機載著他和他的戰友離開CIA的盤查,升空的那個鏡頭,很喜歡。
難得的好片,簡單故事,娓娓道來,讓人心酸讓人疼。即使生活變得暗淡,生命永遠不會褪色。又是一部關於希望的影片,自認為該片的主題可以和肖申克相提並論。冰原曠野與瑰麗霞光形成鮮明對比,展現出一道道絢爛的生之曙光。越是單純的靈魂,越能感悟生的富饒。OST和BP多麼令人迷醉。
人在孤獨的時候的確需要心理寄託的,金錢也好、朋友也好、愛人也好,當他們都離棄了你,至少你還有一隻名叫「威爾森」的球。荒島求生不可怕,可怕的是餘生該以怎樣的心態活下去。人生的十字路口,縱橫交錯,百轉千回,個中滋味誰能解?
男主靠著一雙腳橫穿西伯利亞,為了家裡的妻兒穿越天寒地凍,愛的力量有多大信念就有多強大。當一個人身體里只剩下求生慾望的時候,是最純粹的人。科利基文斯在雪原上見到那顆孤零零的樹痛哭失聲的那一幕是最震撼人心的場景。
我看過的《荒野獵人》(奧斯卡得獎電影);《荒島餘生》(流落荒島,現代版魯賓遜漂流記);《127小時》(困於山谷,自我截肢並獲救);《垂直極限》(挑戰喜馬拉雅險峰);《叢林》(探尋亞馬遜奧秘);《少年派的奇幻漂流》(李安再獲奧斯卡獎);直得一看再看!
推薦《少年派的奇幻漂流》
你好,很高興回答你的問題,我推薦一步電影《少年派的奇幻漂流》這部電影絕對值得觀看。
《少年派的奇幻漂流》由李安執導的一部3D電影。這部電影獲得了第85屆奧斯卡最佳導演、最佳攝影、最佳視覺和最佳配樂四項獎項。主要講的是一個少年和一家人乘船遇到海難,家人全部遇難,他與一直孟加拉虎在救生小船上漂流了227天,人與虎建立起一種奇特的關系,並共同戰勝困境獲得重生的故事!
男主派只有17歲,他身上有一種與眾不同的天性,他對身邊的事物充滿了好奇並勇於 探索 。他的父親開了一家動物園,派整天與老虎、斑馬、河馬和其他異國動物為伍,對信仰、人和動物的本性自有一套看法。然而他試圖與孟加拉國虎理查德·帕克交好的舉動,卻引來父親勃然大怒。派的父親當場以血淋淋的教訓讓他知道:動物與人的思考模式不同,一旦忘記這一點就會送命。這次的教訓沖擊了派對世界無止盡的好奇心,令他永遠無法輕忽,最終甚至影響了他被迫經歷的旅程。由於當時印度 社會 的動盪,派的父親關閉了動物園,把全部的家當都搬上了貨船決定移民加拿大,沒想到夜裡卻突遇暴風雨,船沉了,派卻奇跡般的活了下來,還有那隻猛虎理查德·帕克,試想在茫茫大海中,一艘孤零零的救生艇,一隻猛虎,還有一名少年,這是一個多麼絕望的處境!然而自始至終派都沒有絕望,一本舊的求生手冊、海上的生物光、壯觀的飛魚群在空中畫出的虹弧、閃閃發亮的碧波、以及一頭躍出海面的座頭鯨,都能讓派得到喜悅!
第一遍看這部電影的時候,只記得大海的夜晚景色很美,魚很漂亮,老虎很兇,小島有點恐怖!但再看第二遍的時候又有不一樣的體會。派代表著一部分人,老虎又代表著另一部分人,老虎的存在則是人性與獸性的較量。每個人都能在這部電影中找到自己的影子。
有幾部很好看的荒野求生電影!
1,《少年派的奇幻漂流》伊恩導演在2012年上映,獲得了第85屆奧斯卡獎4項,大豆花瓣分數9.0。這部電影是一個少年派和家人在移民路上遭遇海難,家人全部死亡,只有他和一隻孟加拉虎在救生船上漂流了227天,途中他們遇到了各種危險,最終獲得了重生。
2,《荒野獵人》由李子主演,李子也因這部電影獲得奧斯卡電影節獎,電影在2016年上映,大豆花瓣評分7.9。
電影改編自同名長篇小說,19世紀一位毛皮獵人休格拉斯被熊打傷後,被其他獵人搶走了隨身物品,拋棄了荒野,最終獵人經歷了各種困難,奇跡般地活了下來,開始了復仇計劃。
3,《重見天日》兩版得分7.6,2007年上映。電影講述了根據實際事件改編的美軍飛行員迪特向越南戰場執行任務,不料途中飛機不幸被越南軍隊的地面炮火擊落。倖免於死,但被敵人抓住,受到了嚴刑拷打。終於在聯合戰俘營中戰友成功越獄的故事。
4.《南極大冒險》兩版得分8.7,2006年上映。電影改編自1958年日本派遣月東觀側隊的實際事件,是8隻哈士奇。
這是三位科學家帶著8隻雪橇狗去南極探險的情景。最終,不得不放棄這8隻哈士奇,逃離南極的哈士奇,停留在冰凍的雪南極的哈士奇為了生存,相互依靠,阻擋冰冷的雪,為了填飽肚子,不得不與體型龐大的海豹作戰。這時,8隻雪橇像生死一線的好兄弟一樣互相加油。
5.《127小時》兩版得分8.1,2011年上映。這部電影是以著名登山家亞倫羅斯頓的真實故事為題材改編的。
2003年5月,在 探索 峽谷的時候,右臂卡在石頭縫里,到了動彈不得的地步,在精神和身體上承受了5天的巨大壓力,最終以驚人的勇氣做了截肢手術,爬上65英尺的山谷,忍受疼痛,走了8公里後獲救,活了下來。
❷ 老頭割破手指吃美人魚的電影叫啥
《美人魚》。
根據《美人魚》劇情內容旁鋒敗可知,老人故意割破手基粗指,引誘美人魚,美人魚上當了,最後被老人做成了晚餐,還把魚尾當成了戰利品進行收藏。
《美人魚》講述的是一位老人和他的孫子誘殺美人魚的故運顫事。
❸ 徐若_電影有個割手的情節是什麼電影
《少年星海》。
徐若_在電影《少年星海》扮演人民音樂家冼星海的母親,老余高有一場露背被「侍尺霸王硬上弓」的戲,為了讓強暴戲逼真,徐若_不但腳破皮,手也被割傷,由於過於逼真,她梨花帶雨的悲慘演出,也感染了導演,久久不無法撫毀毀平情緒。
❹ 求一外國電影,那天在大巴上看了些片段,是一個背包客徒步旅行,然後掉進了石縫里。
這是一部相當令人震撼的電影,它獲得了第83屆奧斯卡最佳影片提名。
《127小時》是《貧民窟的百萬富翁》(Slumdog Millionaire)(2008)的導演Danny Boyle(丹尼·博伊爾)導跡和演的一部根據真實事件改編的冒險片,講述主人公Aron Ralston(阿倫·羅斯頓)一個人在猶他州的坎寧蘭茲國家公園徒步冒險,在一無人峽谷攀岩的時候,不幸被一塊礫石砸中右手猜知卡在峽谷,被困五天斷臂自救的故事。
這又是一部幾乎只有一個演員的電影,這讓我聯想到之前看的電影《活埋》(Buried)(2010),都是主人公被困在一個地方,由一個演員單獨完成,只不過,這部血腥殘忍一點,說到血腥殘忍,我之前看《電鋸驚魂》切胳膊切腿的,也沒啥感覺,但是《127小時》切手臂的時候卻讓我覺得很殘忍,這一方面我覺得是跟導演的鏡頭和音樂配合有關系,另一方面也可能是純粹的心理作用,因為《電鋸驚魂》裡面血肉橫飛太多了,多割一隻胳膊或少砍一個腦袋,對視覺感受的沖擊並不大,就好像我喜歡吃肉,把我扔到一堆蔬菜裡面,突然看見一塊肉,想吃肉的感覺就非常鮮明,如果是在一堆肉里姿兆盯面,即使看到一塊最喜歡的口味的肉,對食慾的增加並不大。
❺ 電影127小時觀後感
電影127小時觀後感 (一)
看這部電影,很難不讓人聯想另一同類題材的影片《荒野生存》,但是與《荒野生存》中展示的唯大自然論和極端虛無主義不同,《127小時》反應的心態是頑強積極和無上限樂觀的。
影片中的主角Aron Ralston是個特立獨行的人,他被困時在自導自演的訪談節目中說自己曾經是救援隊志願者,並一直自認為是一個"忒操蛋的大英雄".他覺得自己無所不能,所以一個人外出冒險,從不告訴任何人自己去了哪兒。他不接妹妹和媽媽的電話,也從不回,即使他們懇求。他喜歡音樂,喜歡野外,喜歡一個人,所以特別喜歡周末一個人聽著音樂在大自然盡情瘋狂。總而言之,他像風一樣自由,它只管向前,不在乎自己從哪裡來,不在乎曾經撫過的山嶺樹葉,一路風塵,無法挽留。"我便是我自己,我走自己的路,並且放聲大笑"——這便是Aron對自己的定義。
我們真的可以成為風,舍棄一切而擁有自由嗎?導演丹尼。保爾在片頭曲中拋出了整部旅啟電影的主題:there must be some fucking chemical,
that makes us different from animal.如果說生命是一個洋蔥,那麼時間就是把剃刀,將身外之物一刀刀剃去,留到最後的才是生命的真諦。我們往往要終其一生來褪盡鉛華,而Aron Ralston用了瀕死的127個小時和一隻手來剝開他的洋蔥,找到了生命的真諦。
心理學將人的死亡分為四個階段:拒絕,憤怒,沮喪,接受。我們在Aron被卡在石縫中的127個小時里看到了所有這一切。從最初的驚恐失措,憤怒而徒勞的試圖用蠻力搬起石頭,到本著只要功夫深,鐵桿磨成針的愚公精神用made in china的小刀刮石頭,做個滑輪拉石頭,然後幻想著各種可能獲救的情形:被公園管理員發現,天降暴雨水漫金山借著浮力將石頭抬起…Aron一次次的嘗試,直到十八般武藝無一倖免的被上帝駁回,人類的樂觀與堅持到此為止,憤怒與拒絕也隨之消退。我們可以看到Aron逐漸開始為自己的離開做准備,用DV機拍下遺言,在石壁上為自己刻墓誌銘。
然而上帝從不會同時將所有的門關上,他總是在關上一扇門的時候打開一扇窗。雖然我們都知道Aron最後會活下來,但上帝不會僅僅因為你比較樂觀而對你網開一面。究竟是什麼一直支持著Aron已經虛脫的肉體和已經磨滅的希望?丹尼。保爾在影片里不停映射的隱枝,又最容易被忽略的便是答案。影片開頭和結尾分畫面里熙熙攘攘的人群,無論是地鐵站,朝聖還是體育競賽;Aron去往canyon途中擦身而過的自行車隊,結伴而行的女背包客;時時閃現在腦海和幻覺里的父母,妹妹,前女友,所有這些都在表達著丹尼。保爾對於"人是什麼"這個問題思索的答案:人是所有社會關系的總和。而承載著這些關系的是愛。人是社會動物,從我們降生那刻起就已經離不開別人,是親情,愛情,友情支撐著Aron度過127個殘酷的小時,是人與人的接力將Aron救出了canyon.
Aron在127個小時的自救過程完成了他對人生真諦的領悟,生命的蛻變。這種蛻變用最殘忍的方式向我們表明它的深入骨髓和堅不可摧。用一把鈍得都削不了蘋果的小刀將自己被卡在石頭里的右手割下,而這是個真是的故事,相信看到這里無人不會震撼。上帝將Aron帶到這里,不會簡簡單單的讓其全身而退,也不會簡簡單單的只開死路一條,上帝要求某種儀式來證明生命的蛻變和升華,這就是犧牲。Aron斷臂的過程便是他重生的過程,
丹尼。拆攜如保爾對影片的鏡頭和配樂運用都十分出彩,將每一分鍾都刻畫得生動飽滿,而主演詹姆斯。弗蘭克的表演也絲絲入扣令人贊嘆。他們用這種方式向影片背後真正的主人公——Aron Ralston致敬,向生命致敬。
時間應該是最好的老師,但是遺憾的是----最後他弄死了所有的學生。也許正因為如此,我們要學會該如何kill time 吧。
電影127小時觀後感 (二)
昨天有機會觀看了《127小時》,這部影片故事情節很簡單,可是裡面所呈現出來的對人心靈的震撼卻是持久和有力的。人的一生會有許多時候變得很脆弱。可是,看了《127小時》後,任何的挫折與困難都不會使你放棄的理由,也沒有必要羨慕那些現在領先的人,只要自己也在堅持,從不放棄,遲早有一天成功會屬於你。
片中真正讓我感動的,是主人公在生命攸關之際,能始終保持清醒,勇敢選擇命運,勇敢堅持樂觀的精神,以及他對生命的尊重。樂觀自信熱愛生命,不拋棄不放棄這兩個很重要的生命信條,在本片中得到了淋漓盡致的體現。
在這127個小時里,他經歷了垂死掙扎,他有足夠的時間可以回顧過往的一生,他發現了自己漠視的,最重要的卻從來沒有去珍惜的東西。最終他付出了一隻手臂,收獲了這一生中最大的饋贈——他將更好地活著,更懂得生命中最重要的是什麼,更能夠為別人著想,懂得珍惜並且活得更精彩。可以說這是一次生命的洗禮!
這就是,在災難或苦難面前,當一個人承認這是屬於自己的命運和自己選擇的結果,他將承擔起自己選擇的結果,其人生會因為挫折和磨難而更加豐富,心靈得到成長,心靈變得成熟,靈魂得到升華的結果。如果不願意去承認和承擔,那個災難或苦難就不會成為一份上帝給予自己的禮物,不是自己生命的恩賜,而只是災難或苦難。
是的,我們的生活總有遺憾,溫馨的生活渴望有更富裕的日子,富裕的.日子卻要失去許多的幸福,兩者很難兼顧。不管選擇哪一個都會留下遺憾。但我們還是要從人生的價值來選擇,有的人希望就這樣平平靜靜的過一輩子,那麼溫馨的生活與他而言就是最佳的選擇。有的人希望人生活得有價值,那麼富裕的日子與他更合適。可是,我想,該忍受平靜加貧窮的時候就好好的過好每一天;該開始打拚而實現自我價值的時候也要勇敢而上。人生其實沒有多少過多的選擇,按照自己的心,去做好每一階段的事情。在生命的每一天,懷揣一顆感恩的心,去充分的享受生活,去懂得把愛獻給你身邊的人。
電影127小時觀後感 (三)
昨天終於完整的看完了《127小時》,詹姆斯。弗蘭科的演技,根本沒有讓我感受到是在看電影,而是一直和他共同存在於那道岩縫中,和他一起感同身受。
一部電影,畫面一直就是岩縫,就是當事人的那張臉和自編自演的攝錄機。感受到的是緊張,是無奈,是幽默,是對家人的掛念,是對人生的反省。最震撼的語句,是他認為,他的一生就是向著這塊石頭來的,無論怎麼做,最終還是和這塊來自宇宙的石頭相遇,這就是宿命。好像一切就是規劃好的,無論我們怎麼做,好多事情就是那麼自然而然的發生了,是坦然接受,放棄追求?還是奮起抗爭,改變自己的命運?當他奮起改變,脫離困境的時候,那份勇氣,那份堅強,那份淡定,讓人震撼!
此片源於美國戶外家艾倫·羅斯頓的真實人生案例,活在我們身邊的,有血有肉的,真實的英雄,擁有強大的內心世界。許多對人生失去希望的人,看到他的報道,都會重新審視人生。
我以為經歷了這樣的事件,他會更加珍惜人生,好好守候家人。但是,不是我想像的那樣,他認為,只有不斷攀登高峰的那種驅動力,才是他的精神支柱。事件兩年之後,他成為第一個在冬季獨自登遍科羅拉多所有海拔在4200米以上山峰的人,那個高度的山峰,一共53座!!!
他的座右銘:生活是空虛無趣的,只有在曠野中,我們才有創造非凡的可能!
艾倫·羅斯頓留給我們的是什麼?感受到的又是什麼?自我似乎很渺小,又似乎很強大!茫茫宇宙,我們到底在忙些什麼?留給自己的又是什麼?
❻ 電影127小時的主人公真的把手臂切了嗎
電影是根據真實事件改編,現實中的主人公Aron Ralston是真的曾經棄腕自救。而電影中橋薯的演員詹姆斯·付蘭科並沒有真正切去自己手臂,這只是電影運用滾早的技術造成的效果。影片中還是有些細節不是百分百演繹,電影中是3分鍾鋸手,而現實卻是花了一天時間!!
事故發生之後,主人公Aron Ralston就成了一個積極跑動的公益演講家,經常給美國的孩子演講,告訴他們生命的可貴。
(6)Aron割手的是哪個電影擴展閱讀:
Aron Ralston畢業於卡內基梅隆大學機械工程系,2002年從英特爾辭職後立志在冬季登遍科羅拉多州的高山,成功攀登了58座高峰。Aron Ralston在2003年5月峽谷探險時遇到意外,右臂被夾在石縫中無法動彈,他只好藉由身體的力量靠在峽谷岩壁上,這樣支撐了5天之後,
他突然想出了一個匪夷所思的辦法,用小刀割斷自己的手臂,並且成功的拯敏備者救了自己。其實Aron Ralston在遇險第一天就已經有斷臂的想法,直到最後才想到用石頭截斷上肢逃生。斷肢後六小時後由直升機救走,搶救醫生說:再晚一個小時獲救的話Aron Ralston就會因失血過多而不治。
之後他獲救,他的手臂被園林負責人從巨石下拿出火化後就還給他,而阿倫·羅斯頓最後又將骨灰帶回到被壓地並留在巨石邊。 2004年,阿倫.羅斯頓出版了回憶錄《生死兩難》中詳盡敘述了這段驚心動魄的經歷!
❼ 172小時 這部美國探險家割斷手臂重生的電影是真的嗎
是真的啊,這位探險家的名字就是電影中主角的名字:阿倫·羅斯頓(Aron Ralston)
Aron Ralston畢業於卡內基梅隆大學機械工程系, 2002年從英特爾辭職後立志在冬季登遍科羅拉多州的高山.成功攀登了58座高峰. Aron Ralston在2003年5月峽谷探險時遇到意外, 右臂被夾在石縫中無法動彈, 他只好藉由身體的力量靠在峽谷岩壁上,這樣支撐了5天之後,他突然想出了一個匪夷所思的辦法,用小刀割斷自己的手臂, 並且成功的拯救了自己.其實Aron Ralston在遇險第一天就已經有斷臂的想法, 直到最後才想到用石頭截斷上肢逃生. 斷肢後六小時後由直升機救走, 搶救醫生說:再晚一個小時獲救的話Aron Ralston就會因失血過多而不治. 2004年, 阿倫.羅斯頓出版了回憶錄《生死兩難》中詳盡敘述了這段驚心動魄的經歷!
Aron Ralston的真實經歷也拍成《127小時》(英文片名《127 Hours》以阿倫·羅斯頓在峽谷探險時遇到意外, 並且成功地拯救了自己這一真實故事為題材, 詳盡敘述了這段經歷!
Aron Ralston在探險意外後三年和他的妻子Jessica喜結良緣! 他的兒子Leo於2010年2月出生.
故事的重點在於講述Aron Ralston的真實經歷. 啟示逆境中的勇氣與決心, 人生中面對困難的態度和人性本質! 向 Aron Ralston致敬!
❽ 有一部電影一個人手被石頭卡住最後自己割斷逃生是什麼
《127小時》
遠足者阿倫·羅斯頓在猶他州的一次遠足中,在一個偏僻的峽谷中被掉落的巨石壓住胳膊而無法動彈,孤獨的被困在那裡。接下來的五天里,羅斯頓在精神上經受著巨大的考驗,同時也審視著自己的人生,更為重要的是,他需要利用手上的一切條件想盡辦法脫離險境。
最終,他痛下決心,以驚人的勇氣給自己的胳膊做了截肢手術,並攀爬到65英尺的谷底,同時忍痛步行8公里後,最後獲得營救,成功生還。
《127小時》是由丹尼·鮑爾執導,詹姆斯·弗蘭科等人主演的冒險片。該片上映於2010年11月5日。講述艾朗·羅斯頓在峽谷探險時遇到意外,並且成功地拯救了自己,該片是以真實故事為題材。
超人的意志成為了《127小時》扣人心弦的動力,詹姆斯·弗蘭科飾演的遇難登山者,在一個人的獨角戲里出色的人物心靈刻畫,將冷靜、樂觀、孤獨的情緒把控細致入微,而在執導上雖然根據真實事件的改編,使電影難以營造一個如同《活埋》般耐人尋味的結局,將紀實與藝術嚴絲合縫用「127小時」度量了生命的力量。
❾ 求一部阿諾施瓦辛格的電影 謝謝
01、1970 HERCULES IN NEWYORK(大力神在紐約)
施瓦辛格的第一部電影,由恩師喬·韋德為其爭取的。影片的反應非常一般。影片中,由於施瓦辛格濃重的外國口音,所以電影中他的聲音是後來配進去的。這部片子主要用來展示他的肌肉(看名字就知道了)。由於是首次出演電影,施瓦辛格在本片中表演十分木訥。另外,在本片中,喬·韋德為施瓦辛格起了一個藝名:阿諾·斯壯(Aronld Stang)。本片DVD由Trimark發行,不過好像至今為止還沒有D出來,估計是影片知名度太小的緣故吧。
02、1973 THE LONG GOODBYE(長相別)
03、1976 STAY HUNGRY(飢腸轆轆)
04、1977 PUMPING IRON(舉重)
05、1979 SCAVENGER HUNT(殘酷的獵殺)
06、1979 THE VILLAIN(惡棍)
此片DVD由哥倫比亞三星(Columbia/Tristar)發行。市面上曾經有VCD
07、1980 THE JAYNE MANSFIELD STORY(傑恩.曼斯菲爾德的故事)
08、1982 CONAN the barabrian(野蠻人柯南)
電影曾譯為,「王者神劍」、「霸王神劍」,是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定,並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉,他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母,孤身長大,但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者,這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後,這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖,戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後,「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍,這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過,看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
09、1984 CONAN the destroyer(毀滅者科南)
野蠻人柯南的續集,較上集平庸,續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力,這為他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球(Universal)發行。
10、1984 THE TERMINATOR(終結者)
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人,如果你能把一些反派角色演到家,像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化,人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講,去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然,《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫,一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者,聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
11、1985 RED SONIA(紅發女索妮婭)
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王,殺死了桑妮婭的姐姐,桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊,在凱利多的保護下,桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
12、1985 COMMANDO(魔鬼司令)
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡,並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一,肌肉,力量,打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概:退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里,過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者,現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治,阿里烏斯指使手下綁架了詹妮,脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒,跳下剛剛起飛的飛機,並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭,經過一番激烈的槍戰與肉搏,最終消滅了阿里烏斯一夥,救出了詹妮……
13、1986 RAW DEAL(魔鬼殺陣)
又名《不公平的待遇》,影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工,影片中充滿了肌肉和血腥,是典型的阿諾電影。
14、1987 PREDATOR(鐵血戰士)
也被稱為鐵血戰士2,因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1(翻譯真是太亂了!)。該片DVD由時代(D9+D5),D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領,率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機,不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害,最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗,但看來相當緊張刺激,主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法,而透明怪物的特技亦處理得出色,使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那星生物我怎麼看都是異形裡面hunter 的原形)。
15、1987 THE RUNNING MAN(威龍猛將)
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」,施瓦辛格成了一位未來世界的警察,因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲,他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰,最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的,猛將!
16、1988 RED HEAT(紅場特警)
俄國警探奉命押送一名逃到美國的俄國毒梟,從芝加哥等候引渡回國,一名芝加哥警員被派當阿諾的拍檔。後來毒梟竟在途中跑脫,兩名警員於是要克服彼此在文化上的差異,攜手合力追緝悍犯。RED HEAT其實算是一部反映兩位男主人公肝膽相照、同仇敵愾的兄弟片。片子對暴力的處理手法新穎、別致,使觀眾在觀看影片時並不覺得驚恐駭人。片中的有關紅場的鏡頭,使本片具有了典型的俄羅斯風格,起到了錦上添花的作用。這也是有史以來,前蘇聯政府首次允許美國電影公司在蘇聯拍攝外景和蘇軍的鏡頭。該片的結尾部分也處理的十分巧妙,保持了全片風格的一致性。 阿諾的俏皮話: 阿諾來到了汽車旅館的房間內,向收費電視投進一個硬幣,屏幕上立刻出現一對男女的黃色鏡頭,他看著屏幕冷冷地說:「資本主義!」
17、1989 TWINS(龍兄鼠弟)
阿諾在銀幕上總算站穩了根基,他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年,找到了一條安穩的戲路,既可以保證自己的明星地位,又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀,對他來講,只有不斷進取,才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇,因為他明顯地感覺到了自己演技在增長,完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險,公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒,主動提出不要片酬,只收分紅,電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下,《龍兄鼠弟》成為一九八八年暑期第一大片。詼諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起,讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面,是阿諾很成功的作品之一。此外,劇中有一幕很有意思,即阿諾德站在史泰龍的一張海報前,很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法,但在阿諾德戲路大開之後,史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟:一個集中了人類所有的優點,另一個集中了所有的缺點。二十多年後,兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多),發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會,一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能:架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長,兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
18、1990 TOTAL RECALL(宇宙威龍)
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷,與荷蘭著名導演保羅· 范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名,而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶,經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」:由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星,與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」,拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指,成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作,有極高的觀賞性。
19、1990 KINDERGARTEN COP(幼兒園警探)
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上,阿諾德趁熱打鐵,又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察,在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白,並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮,其中「他被一群孩子困住,氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象,已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後,再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間,他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格 」之爭的答案也就昭然若揭了。
20、1991 TERMINATOR 2 judgement day(終結者2審判日)
科幻片的經典之作!許多人的最愛之一!影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑,也是對於現實世界的一種反思,因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的,影片共獲5億美元以上的票房收入。自此,好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量,更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外,出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
21、1993 Dave(霧水總統)
客串20秒,還是以阿諾的名稱上陣。
22、1993 LAST ACTION HERO(幻影英雄)
23、1993 年,這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人,主演《最後的動作英雄》一片,沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大,可是情節混亂,演員配合缺乏默契,而在細節上也處理不當,觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來,好萊塢噓聲四起。
24、1994 TRUE LIES(真實的謊言)
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的,誰都想像不到在第二年,施瓦辛格就會重振旗鼓,再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作,並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇,便在暗地裡進行調查,無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀,他們試圖用核彈來威脅政府;又逢愛女被綁架,於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是,特技令人眼花繚亂,情節一環接一環,一氣呵成,加之片中很多搞笑場面,此片可以說是好萊塢動作片的經典之作,也是施瓦辛格演技和力量的完美體現,我個人認為本片是阿諾的代表作,是他事業的頂峰!就阿諾個人來說,本片的演出超越了他其他任何一部影片。
25、1995 JUNIOR(威龍二世)
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了,他不再輕易去拍片了,而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》,將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了,這個故事聽起來荒誕不經,但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然,尤其是在他懷孕臨產過程中,那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題,在世界各地得到觀眾的贊揚,同時,也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
26、1996 ERASER(蒸發密令)
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢,人稱"毀滅者",真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人,並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中,"毀滅者"要保護一名女證人,並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品,特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
27、1996 JINGLE ALL THE WAY(聖誕老豆)
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛,在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作,為了要給兒子准備聖誕禮物,到了聖誕前夕,猛地記了起來,於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了,在一連串令人捧腹的笑料發生後,父親終於如願以償,回到家裡,和兒子過上了一個幸福的聖誕節。這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名,是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中,添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
28、1997 BATMAN&ROBIN(蝙蝠俠與羅賓)
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德,在這部電影里重操舊業,扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖,不僅僅是一個壞人,而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫,可是為了這個造型,阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重,所以並沒有得到任何好評,不過作為一部商業片還是相當成功的。
29、1999 End Of Days(魔鬼末日)
該片講述了一個一個已退休的警察(施瓦辛格)在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀,傑瑞克決定找到他。而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子,卻不知該名男子與自己的關系。直到一天,有一群神父闖進家門,意圖刺殺克莉斯汀,而傑瑞克與夥伴實時搭救,他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜,又是英雄救美的故事,沒多大意思,此時阿諾已經沒落。
30、2000 The 6th Day (第六日)
《第六日》發生在不遠的將來,牛、魚甚至寵物都可以任意克隆,但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家,卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門,更遭的是,陰謀的製造者為了掩蓋真相,派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切,亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑,當時好像正好第一頭克隆羊問世吧,不過影評人士對此不削一顧,濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
31、2002 Collateral Damage(間接傷害)
由於影片涉及到恐怖分子,受9·11事件的影響,原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪(施瓦辛格)的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生,他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆,由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百,伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相,演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入,比起前兩部作品強多了,我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
32、2003 Terminator 3: Rise of the Machines(終結者3:機器的反叛)
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3:機器的反叛》於今年7月2日正式上映,由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導,成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲,但並未顯出老態,依然和從前一樣英勇彪悍,而且最終並未讓人太過失望,已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
33、2004 Around the World in Eighty Days(環游世界80天)