霸王別姬電影故事真假

『壹』 電影《霸王別姬》：假霸王，真虞姬，戲里戲外的情深意重你看懂了嗎

分得清戲里戲外的人，究竟是幸還是不幸？

分不清戲里戲外的人，究竟是不幸還是幸？

電影《霸王別姬》改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

該片是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影 。同時，這也是一部關於「謊言」和「幻滅」的悲劇電影。

魯迅先生說，悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看。

無疑，這是對悲劇最絕美的解釋，隨菊仙而去的，除了她的性命，還有她和段小樓的平凡愛情；隨蝶衣而去的，除了他的命，還有藝術的傳承，更有他和霸王的深情厚意。

一、他們：台下是兄弟，台上是夫妻

1 兄弟相逢

9歲那年，小豆子被娘親賣到了戲班。

12歲的大師哥小石頭，招呼小豆子和自己一起睡，他給了他被棄後的第一份溫暖。

戲班的孩子最怕練撕腿，這動作堪比受酷刑。小豆子疼得眼淚溢滿眼窩，小石頭趁師傅不注意，故意把壓腿的磚踢走，那一刻，噙在小豆子眼裡的淚，「吧嗒」湧出來，掛在清秀的臉龐上，晶瑩奪目。

小豆子覺得師哥最好，他終於又找到了依附。

《思凡》的戲詞：我本是女嬌娥，又不是男兒郎……小豆子總唱不對，因為他是男兒郎。

可關師父說，想要人前顯貴，必得人後受罪，為了糾正他，小石頭拿起師父的銅煙鍋，將小豆子生生搗出滿口血。

從此，他唱對了戲詞，贏得了賞識。

2終成角兒

他們一起練功喊嗓，一起登台演出，苦熬十年終成角兒。

小石頭，藝名段小樓，飾生角；小豆子，藝名程蝶衣，飾旦角。

他們唱得最火的一出戲便是《霸王別姬》。

倪公公府上唱堂會，得益於虞姬的角色，倪公公有賞，與其說是賞，不如說賞罰分明，賞他虞姬扮相之美艷，罰他本是男兒郎。

再一次，蝶衣爐火純青的虞姬一角，受到袁四爺的邀約。蝶衣本可拒絕，但他心如死灰般赴了約。

因為，菊仙出現了。

師哥說了要和自己唱一輩子的，差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子。

那樣的一輩子師哥給不起，段小樓自始至終都分得清戲里戲外，戲是戲，生活是生活，如今愛情來了，師弟你該祝賀我呀！

可憐的師弟，早已人戲不分，霸王和虞姬之間，怎能有第三者？

像是一場報復，更像是一場自我毀滅，在大師哥定親之夜，蝶衣去了袁四爺府上，他出賣了自己，換回那把心心念念的寶劍。

當他興沖沖將寶劍拿給師哥時，師哥輕描淡寫道：「又不上台，要劍干什麼？」

3各唱各的

自此，程蝶衣是程蝶衣，段小樓是段小樓，他們各唱各的。

唱戲分了家，可他終究是自己的師哥。

小樓被日本人抓走後，蝶衣想也沒想，火急火燎跑去給日本人哈了腰唱了戲，救出了段小樓。

得到的，卻是段小樓的一口唾沫。救了他，反倒失去了他，萬念俱焚的程蝶衣開始迷上大煙。

用情至深的人總喜歡犯相同的傻，那便是肆無忌憚地傷害自己。可唱戲的人，最該保護的是自己的嗓子，抽大煙，最受損的也是嗓子，他想通過這種方式博得師哥的同情，或是心痛嗎？

終究只是痴念。

4各走各的

自此，程蝶衣是程蝶衣，段小樓是段小樓，他們各走各的。

若是如此，《霸王別姬》這出戲便劇終了。

這一次，是關師父拉了二人一把，成全過師兄弟二人的師父，臨死前只能囑托師兄弟二人彼此成全，誰叫他是他的霸王，誰叫他是他的虞姬。

1945年，解放前夕，師兄弟二人重新登台。可沒想到，台上正唱戲的蝶衣，被一群傷兵和地痞流氓起鬨，叫囂，場面眼看要失控。

後台的小樓沖了出來，替蝶衣解圍，解圍不成，段小樓被圍毆，嚇得蜷縮在一旁的蝶衣，此刻是恐懼又幸福的，他的霸王終於為了他一回。

誰知，真正的恐懼來臨，程蝶衣以「漢奸罪」被抓。

最終令他逃出生天的，不是師哥，也不是袁四爺，而是他的戲，不瘋魔，不成活，因戲生，因戲死。

新時代來臨，段小樓堂堂大武生改行賣西瓜，科班所學全丟棄，可是丟不丟棄似乎沒關系，因為新風暴即將來襲。

順應時代的潮流，蝶衣戒了大煙，他依舊唱戲，但好像沒人懂戲了，再後來，他的虞姬被小四給頂替了。

蝶衣一把火，燒掉了自己半輩子嘔心瀝血置辦的全部行頭，選擇了離去，他依舊活在戲中，哪管時代變了天。

5虞姬自刎

一九六六年，段小樓被批鬥，程蝶衣扮上虞姬的妝容，第一時間趕來霸王身邊，為他勾臉，想顧他周全。

換來的，卻是錐心刺骨的絕望。在那個牛鬼蛇神的世界裡，段小樓用此生最惡毒的話，親手殺死了他的虞姬。

他的霸王徹底死掉了，他能苟活嗎？

十一年後，六十二歲的程蝶衣和六十五歲的段小樓再次同台，這一次，虞姬終於為霸王拔劍自刎，他成全了，他自個兒。

二、夫妻：拿半生去賭一份平凡的愛情

1 白色謊言的開端

唱完戲的段小樓去花滿樓喝花酒，恰遇他喜歡的菊仙被惡客糾纏，段小樓意氣風發，以護花使者的姿態，借喝定親酒的豪言，救下菊仙。

都說戲子無義，這下，段小樓的義氣令菊仙大為感動，隱隱約約，她看到了愛情的光。

2 一無所有的投奔

終於，菊仙等不及了，她摘下頭上和腕上的珠寶玉翠，掏出積攢下的所有錢財，連腳上那雙綉了鳳回頭的花鞋也脫下了，自己給自己，贖了身。

當菊仙空著手光著腳出現在段小樓面前時，段小樓是懵的，問菊仙：「你怎麼上這兒來了？」

都說，婊子無情，這下，菊仙一無所有的投奔，倒令段小樓大為歡喜。

菊仙壓得那麼重，她不相信自己會輸，果然，她贏了，段小樓要了她。

3 洗盡鉛華跟定他

段小樓拒絕給日本人唱戲被抓，菊仙急得像個瘋子，找到蝶衣，求他救人，她甚至開出了條件：「我哪來哪去，回我的花滿樓，躲你倆遠遠的。」

可在救出小樓後，她違背了自己的諾言，早已准備好車在外等候，一回去，他們便成了婚，她愛的是小樓，從來都不是他的戲。

菊仙不讓小樓唱了，她只想過安穩的日子，斗蛐蛐也成，賣西瓜也罷，她跟定了他。

4 人終究斗不過命

菊仙的命，早在離開花滿樓那晚，便設定了。

看著心愛的男人在台上被人圍毆，身懷有孕的她不顧一切沖了上去，她流產了；

小樓同志在台上開會，她瞄準時機出現，遞給小樓一把傘，示意他不要亂講話。

可她的恐懼日日劇增，她害怕亂世當頭，更害怕她的男人不要她。

生逢亂世，該來的終究會來，段小樓跪在火堆前，揚言：「不愛她！跟她劃清界限！」

她築造的愛情美夢，頃刻間崩塌。

她痴心以求的平凡，從未實現過。

我們都以為她贏了，但其實她是輸得最慘的那一個，用盡半生去賭一份平凡的愛情，最終輸掉了性命。

菊仙輸給了現實，蝶衣贏在了戲里。

三、「情敵」：最懂對手的，還是對手

張國榮說，菊仙是真虞姬。

段小樓跟程蝶衣說，我是假霸王，你是真虞姬。

兩位「虞姬」初次見面便夾雜著濃烈的敵意，蝶衣諷刺菊仙的投奔是灑狗血，可他還是默默在她腳下扔了一雙綉花鞋。

那一幕好相似，蝶衣被小四頂替虞姬一角，菊仙默默幫他披上了虞姬的罩衣，因為，即便菊仙一心一意為了她的男人，可在她心目中，蝶衣，才是真虞姬。

菊仙是懂蝶衣的，或者說，她懂他的心思，兩人都愛著同一個男人，只不過，一個在戲里，一個在戲外。

從日本軍營救出小樓時，小樓「啐」了一口蝶衣，菊仙掏出手帕幫蝶衣擦掉了污物，在菊仙看來，以愛之名，做什麼都沒有錯。

當蝶衣以漢奸罪被抓時，菊仙急匆匆拿出寶劍，上門求袁四爺救人，她心裡記得清楚明白，自己還欠著蝶衣一份情。

以為還清，便互不相欠。可誰讓他們都愛著霸王呢？兩人終究是懂得的。

蝶衣戒大煙，掙扎在崩潰的邊緣，絕望無助地喃喃：「娘，水都凍冰了。」

菊仙摟緊蝶衣在懷里，輕輕的拍打：「好了，好了。」

一滴淚滑出菊仙的眼眶，彷彿懷里抱著的，是自己未出世的孩子，那一刻，兩人惺惺相惜。

亂世之中，愛情破滅，菊仙上吊自殺；京戲難存，蝶衣拔劍自刎，一個為了戲外的霸王，一個為了戲里的霸王。

假虞姬也好，真虞姬也罷，虞姬終究是為楚霸王而死。

四、人得自個兒成全自個兒

關師父講《霸王別姬》這出戲，是想告訴徒兒們唱戲和做人的道理，人得自個兒成全自個兒。

段小樓，程蝶衣，菊仙，他們以各自不同的方式，成全了自個兒。

1段小樓:戲是戲，生活是生活

分得清戲里戲外的人是幸運的。

段小樓一直活得清醒，台下他有愛人菊仙，台上他有搭檔蝶衣，他意氣風發過，他也苟延殘喘過。

我們最不喜歡段小樓，但段小樓卻是最真實的，他的身上，有芸芸眾生的影子。

2菊仙：一生求安寧而不可得

她聰明世故，風流靈巧，搶走了小樓，觀眾都恨她，可人們不知道，其實是小樓選的她。

她玲瓏心竅，情深意重，看清了蝶衣戲里戲外的瘋魔，她才是最懂蝶衣的。

洗凈鉛華，卻終究逃不過宿命，君王義氣盡，賤妾何聊生，她以死明志，證明自己曾拿命愛過一個男人。

3程蝶衣：不瘋魔，不成活

程蝶衣說：「我什麼都不會，只會唱戲。」

師哥批鬥他：「戲迷！戲痴！戲瘋子！」

句句屬實，字字誅心。蝶衣就是為戲而生，因戲而死。

分不清戲里戲外的人，既是不幸的，也是幸運的。

不幸的是，男人把他當女人，女人把他當男人，他混淆了性別，找不回自己了。

幸運的是，他對京戲至忱的熱愛，不分國界；他為藝術獻身的勇氣，感天動地。

他們終究，自個兒成全了自個兒。

五、永恆的經典

電影《霸王別姬》的經典，是由很多個方面共同造就的。

首先，巨星張國榮演活了不瘋魔，不成活的程蝶衣，他的風華絕代，永遠停格在了2003年4月1日。

其次，這部電影的標簽是愛情，講了四個人，兩對情人的愛情，段小樓和菊仙，楚霸王和虞姬，純純粹粹的男歡女愛，只不過，一對是戲里，一對是戲外。

有觀眾看出了同性的戀情，我認為，這是對蝶衣最大的誤解。

成角兒後的蝶衣早已人戲不分，戲外如戲里。其實程蝶衣不愛段小樓，是程蝶衣飾演的虞姬一直在愛著他心目中段小樓飾演的霸王。

最後，我們看到了人性的惡，亂世之中，為了活下去，所有的秘密全都袒露在光天化日之下，供人踐踏，任人蹂躪。

愛情是迷人的，有人為它自殺。

藝術是偉大的，有人為它獻身。

活著是可貴的，即便犧牲所有。

命運是什麼，命運是，你由不得它，但你還是一步一步走到了今天這步田地，人終究還是得自己成全自己。

『貳』 都說《霸王別姬》是陳凱歌他爸替他拍的，是真的嗎

相信不少人都聽過這么一個謠言,陳凱歌經典代表作《霸王別姬》真正的導演其實是他爸爸陳懷皚，陳凱歌只是掛名的。

陳懷皚的大名可能很多年輕的觀眾比較陌生，他其實也是一名導演，在建國初期曾經拍攝過非常多優秀的電影，對六七十年代大陸電影圈的發展有過很大的貢獻。

在《霸王別姬》之後，陳凱歌雖然執導的電影作品並不在少數，但是再無載入史冊的經典之作。特別是他後來執導的《無極》甚至被批得體無完膚。這種種原因，導致了不少人開始相信這個傳聞是真的。

然而，很多人不知道，在1992年，也就是《霸王別姬》拍攝期間，陳懷皚已經患上了癌症，而且還是末期。而拍電影又是一個需要大規模協作的現場工作，以陳老當時的身體狀態似乎不太能負荷這么龐大的工作量。所以，說陳懷皚才是這部電影的真正導演可信度並不大。

不過，《霸王別姬》的成功，也不完全是陳凱歌一個人的功勞，更多的是團隊的協助。牽頭這部電影拍攝的著名製片人徐楓曾經說過，其實陳凱歌最開始時並不想拍，因為他覺得《霸王別姬》的故事太俗了。在自己的極力游說之下，才勉強接下來。在拍攝期間，陳凱歌也聽了很多其他人的意見，並把這些意見融入到電影中，最後才有了《霸王別姬》這部偉大的作品。可惜，陳凱歌是個內心驕傲的人，在他之後的大部分電影里，都非常固執己見，所以再也難出經典。

不是替，就是他爹拍的，他只是個剛開始上路的學習者，這么有深度的電影，人性刻畫這么細膩的電影，那時候的陳凱歌是無法拿捏的，甚至是現在的陳凱歌也做不到。你看他現在拍的片子，風格完全跟《霸王別姬》不同。

這種說法相信很多人都聽說過，但我認為大多數人說這話的目的只是為了調侃陳凱歌近些年作品差強人意的表現罷了。

畢竟早些年的作品《黃土地》，《孩子王》都稱得上是華語影壇為數不多的經典作品。由其執導的《霸王別姬》榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影，用現在的網路流行語來說， 《霸王別姬》的成就與影響力，讓陳凱歌「吹一輩子」也不為過。

或許正是因為起點太高，過往的作品太過輝煌，反而成為了陳凱歌導演背後的一座大山，一方面觀眾對其執導的電影寄予厚望，期待著他能夠拍出更多優秀的電影，這種想法就像是孩子第一次考試考了98分，往後每次考試都希望他能夠進步，最差也要保持水準，但導演畢竟也是人，神作畢竟是神作，不可能回回都拍出驚為天人的作品，在日新月異的時代，文化與觀眾審美也都在變化，對於像陳凱歌，張藝謀、田壯壯、霍建起、等第五代導演來說，又何嘗不是挑戰與沖擊，恐怕至今依然活躍在大銀幕前的導演也僅有張，陳二人，換做是一個新人導演拍出《妖貓傳》恐怕又是另一種評價吧。

從另一方面來看，陳凱歌導演依然在他的作品中展現出極高的文化底蘊與視覺美學，單從《妖貓傳》的美術置景與視覺效果來看，華語影壇能夠達到如此藝術水準的導演寥寥無幾，在這點上，絲毫不遜於當年的《霸王別姬》，當然《無極》，《道士下山》等口碑崩裂也確實不爭的事實，但一部作品的好壞無法去衡量一位導演一輩子的成就，笑稱是他父親陳懷皚導演的「代表作」，未免有些過分貶低的味道在裡面。

畢竟一個劇組小則幾十人，多則上百人，導演作為最重要的崗位，把握著電影的大小細節，如果真要是其父代替拍攝完成，怕是早就貽笑大方，「享譽全世界」了，又怎會斬獲全球各大獎項？被人稱頌至今？

一部電影毀了兩代導演的聲譽？不值得！不至於！

呵呵，當然是假的了！其實，如果你看過最近的《妖貓傳》就知道，陳凱歌的能力了。《妖貓傳》這樣的電影，不是隨便一個導演就能拍出來的，大場面，內涵，控制力，統統都是超一流的水準。他就是那種用場面就能讓你感動的導演。

當然不是真的，不能因為陳凱歌後來再也沒有拍出如《霸王別姬》這樣經典的電影，就否定他以前的才華。

而且，現實情況是，陳凱歌在拍攝《霸王別姬》的期間，他父親的身體狀況已經是癌症末期了。在那樣的狀態下，是不可能應付《霸王別姬》如此龐大的導演工作的。所以，說《霸王別姬》是陳凱歌他爸替他拍的，基本是不可能的。

當然，可能也是因為陳凱歌起點太高了：《霸王別姬》榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；還拿下了美國金球獎最佳外語片獎等。

這樣高的成就，自然讓影迷期待他後續會帶來更好的作品，然而，誰能想到《霸王別姬》就是陳凱歌創作的巔峰成就了。

以後基本就是走下坡路的狀態，雖然甚至還導演了《無極》這樣的大爛片，更是讓影迷跌破眼鏡。

但其實看看《妖貓傳》，還是能感受到陳凱歌骨子裡的文人氣質，那是和《霸王別姬》一脈相承的，所以也更讓人相信《霸王別姬》是出自陳凱歌之手。

（文丨皮皮電影）

《霸王別姬》能夠成為中國百年電影 歷史 里數一數二的存在，是一群人的努力結晶。除開主創李碧華，蘆葦，陳凱歌，演員團隊張豐毅，張國榮，鞏俐等等我們看得見的人員之外，整個劇組中其實一直有一個被故意忽略的人物，就是導演陳凱歌的父親——一直在六七十年代默默耕耘的導演陳懷皚。

陳懷皚是隨著新中國成長起來的電影導演，在拍攝了一系列不為人知的作品之後，積攢了大量的現場工作經驗和電影拍攝經驗。在陳凱歌拍攝《霸王別姬》的時期，這樣新舊交替的時代里，展現整個 社會 變化的題材，以及附著在這個題材上的 歷史 沉澱，讓陳凱歌頗感吃力。老爺子當時年高體弱，已經是癌症晚期，但是這樣好的題材和故事，使得老人對於，霸王別姬》的創作也提出了自己的見解和想法，這樣的想法開啟了陳凱歌閱歷和能力暫時不能達到的境界，使得陳凱歌對於整體的掌控更加純熟，形成了他事業最高峰的成果。

結合後來陳凱歌電影的各種細微缺陷，《霸王別姬》的渾然天成，透露出一種不止他一個人的能力與閱歷積累。這樣的掌控力必然是經過一個比當時的陳凱歌更加成熟的理念所指導的。所以，陳懷皚老爺子即使沒有在現場拍攝，也是用自己的理念和對於電影的理解來指導陳凱歌的拍攝。

一直以來總有這樣的提法，說電影《霸王別姬》名義上是陳凱歌拍的，實際上是他的父親陳懷皚拍的。

之所有有這樣的傳聞，一方面陳懷皚作為一名老電影人，確實擔任了本片的藝術指導，而且到片場進行過一些指導；另一方面，陳凱歌迄今為止最成功的作品就是《霸王別姬》，而且執導作品是越到後來越平庸。 《無極》、《搜索》等影片總讓人懷疑，這和《霸王別姬》的導演是同一個人嗎？

我們看很多事情都習慣用非此即彼的眼光，就好像一樣東西不是黑色就是白色，其實這並不是一種客觀看事物的方式。 陳凱歌的父親肯定是對《霸王別姬》提出過一些具有實際指導意義的意見的，但也只是指導而已，真正坐鎮現場全程拍攝影片的就是陳凱歌。 這一點不用懷疑，不管陳凱歌拍攝的其他影片有多麼平庸，這一點也不用懷疑。

先來看一下陳懷皚的簡歷。

陳懷皚1920年出生，畢業於四川江安國立戲劇專科學校，1950年參演電影《陝北牧歌》，而後開始執導電影作品。

1956年，他執導個人首部電影《虎穴追蹤》，從這之後，陳懷皚以執導戲曲作品居多，而且大部分都是和其他導演一起合作。 比如1960年的《楊門女將》，1962年的《野豬林》，還有後來的《鐵弓緣》等。非戲曲影片方面，陳懷皚參與執導過《青春之歌》、《海霞》、《知音》等。1994年陳懷皚因肺癌辭世，享年74歲。

可以看出， 陳懷皚在拍攝戲曲電影方面素有經驗，而陳凱歌拍攝的《霸王別姬》展現的主要是戲曲演員的命運，而且片中也有很多戲曲表演和規矩的展示，因此在開拍之前和拍攝過程中，陳凱歌還是向父親討教了不少戲曲戲班方面的常識和見聞，陳懷皚也曾經去片場進行過一些簡單指導。

另外，陳懷皚在陳凱歌開拍之前，還鼓勵他把這部電影拍得和過去不一樣。

在那之前，陳凱歌已經拍攝過《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》和《邊走邊唱》。這幾部電影為陳凱歌贏得一定的聲譽，但也有人指出，陳凱歌的電影過於詩意，《霸王別姬》編劇蘆葦希望他拍一部情節片出來，因為原小說有一個好故事。

陳凱歌對蘆葦說，你這個想法有意思，你跟我父親談談去。後來，陳懷皚表示支持蘆葦的想法， 他對陳凱歌說，「我覺得蘆葦的建議有道理，你必須掌握這個方法。你有沒有這個勇氣，放棄你過去的理念，那些詩意的東西？」

有了父親這句話，陳凱歌這才堅定信念，力求把故事講好，讓《霸王別姬》的故事變得更好看，讓人物命運來說話，而非只是導演詩意的講述。

另外， 《霸王別姬》1992年2月26日開機，而陳懷皚2月24日就查出肺癌，到不得不住院時又住了很長時間，因此他也不太可能對電影有多麼細致的指導，更不用說現場全程參與導演工作。

不過對於父親的指導，陳凱歌心存無限感激，因此《霸王別姬》在戛納獲獎後，陳凱歌第一個就想給父親陳懷皚打電話。盡管有時差，但陳凱歌還是忍不住打了電話報喜。

聽到獲獎的消息，陳懷皚樂得像小孩一樣，把家裡人都叫起來，說凱歌得獎了。 陳懷皚特別高興，他很希望年輕一代導演能超越他那一代。陳凱歌一行從戛納回京時，我陳懷皚還特意去機場接人，那時他的手術剛做完不久。

1994年陳懷皚彌留之際，陳凱歌因為拍攝電影《風月》並不在身邊，陳懷皚讓陳凱歌的妹妹捎給陳凱歌最後一句話，「我要兒子，不要英雄」。

陳凱歌認為，父親的話是說要把電影當個事情來做，不要忽悠，另外就是父親很愛護自己，知道電影人很辛苦，讓他不要太勞累。

其實陳凱歌對父親不僅有感恩，還有過深深的懺悔。在十年非常時期，他為了表示對組織的忠心，恐怕被主流群體拋棄，曾經對受到批鬥的父親動過手，盡管並不十分嚴重，但這足以讓自己感到無限羞愧。

這樣的懺悔，陳凱歌寫在他那本自傳《少年凱歌》當中，從中能夠看出他的悔恨，以及對人性的反思。這樣的反思，後來也被拍到《霸王別姬》當中。

可以這么說，對於經典之作《霸王別姬》，陳凱歌的父親陳懷皚一定是給予過一些建議和指導的，但也就僅此而已，對這部電影起最關鍵作用的還是導演陳凱歌。

至於他為什麼只有這樣一部電影表現最成功，大概就是刀入了鞘的感覺，所有的人生思考和見識都給了這部電影，恰逢最好的年華和才華，這是一部陳凱歌用生命拍攝的電影。而其他作品，大都只是陳凱歌的工作而已。

娛樂 答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。

霸王別姬的成功是整體的成功！出品方湯臣影業，製片人徐楓是成功的關鍵。李碧華的本子是成功的基礎，張，鞏，葛的演技成就了片子，陳凱歌是個優秀的導演，要放在單獨導演這一塊。如果他來掌握劇本，製片就是他的弱點。所以，就不要再傳播陳懷愷拍攝啦，拍攝期間指導陳嘛倒是有可能。

職員表裡寫的很清楚
藝術指導排名在導演的前面，我想這里的排名順序應該是按貢獻或功勞而非輩分來排的。

霸王別姬，當之無愧的國產第一神作，細節上精妙絕倫，邏輯上無懈可擊。我隨便舉幾個例子：

小豆子為什麼一直在堅持說：『我本是男兒郎』？

電影中『磨剪子鏘菜刀』的吆喝聲一共出現了幾次，分別在哪些節點上？又有何意義？

段小樓的發型為何有時中分，有時半頭？

段小樓用茶壺砸民國警察時所扮演的什麼角色，在此時出現有何意義？

全篇一共出現幾次『霸王別姬』選段，每次都唱的什麼詞？又分別是何用意？

這些是比較容易忽略的地方，我就不在這里講明了，免得破壞大家求索的樂趣。

電影中雙關的運用也特別的多，比如袁四爺說的：『另有雅趣』。還有意象上的雙關，比如殺鱉做『霸王別姬』湯的時候，那隻鱉咬住的分明不是雞，而是一隻鳳凰，而鳳凰又關聯到J院里『鳳凰當然棲高枝兒』。等等等等精妙絕倫的設計安排。

還有節奏的把握拿捏的也相當好，『聽說您在八大胡同打出名來了』那場戲，段小樓說『啥時候你去逛逛就明白了』，然後程蝶衣憤然起身，段小樓馬上檢討說『今兒師哥神兒沒在家說走嘴了』然後拿起了桌上的棉套，把雙手伸進棉套里。說實話我第一次看時還真沒反應過來蝶衣為何憤而起身，小樓又為何立即起身道歉，直到棉套的出現我才回想起來這一切都原委究竟所為何事。也讓接下來一句『從一而終』聽起來不那麼突兀。

言歸正傳，我覺得片子是陳凱歌導演的無疑，但是陳懷皚的指導絕對是功不可沒，參照陳凱歌之後的作品，我想說陳懷皚的指導甚至是『』挽狂瀾於既倒，扶大廈之將傾『』的。

還補充一句，小四換角那場戲里，程蝶衣給段小樓『加冕』，菊仙為程蝶衣『黃袍加身』。

其實答案很簡單，你們把霸王別姬當做一個分水嶺，霸王別姬是他爸爸走之前動用了最優秀的團隊幫他兒子拍的，然後把霸王別姬之前的片子和霸王別姬之後的片子來個對比，你會發現，完全就是兩個人。

導演都是有他的風格的，周星馳的無厘頭，張藝謀的色彩，但是他反差太大，所以可以肯定不是他一個人導演的，是他爸一直在幫他。

『叄』 霸王別姬的故事是真的嗎

霸王別姬指西楚霸王項羽戰敗後與其寵妃虞姬訣別的歷史故事。

《史記·項羽本紀》記載：霸王項羽在和漢高祖奪封建統治權的戰爭中，最後兵敗，自知大勢已去，在突圍前夕，不得不和虞姬決別。

霸王別姬的故事楚漢相爭，諸侯多叛楚歸漢。漢王聽從張良等人的計策，與諸侯會合擊楚。當時楚王屯兵垓下，兵少食盡，被漢王軍隊重重包圍。霸王項羽夜不能寐，忽聽四面楚歌同時響起，原來此為張良的計謀。他知道項羽軍士都是楚地人，於是便命漢軍高唱楚歌，以動搖楚軍軍心。

項羽聽後大驚，嘆道：「難道漢王已經得到楚地？怎麼他軍中楚人這么多？」於是起床，在帳中飲酒。霸王有寵姬虞姬和烏雅駿馬，乃慷慨悲歌，他唱道：「力拔山兮氣蓋世，時不利兮雅不逝，雅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。」

虞姬和歌而舞，霸王見此情況，自知將敗，泣淚數行。左右見霸王別姬也都凄然淚下，莫能仰視。項羽和劉邦為了爭奪天下而起的「楚漢之爭」，項羽的妃子叫虞姬，好象是最後一場戰役了，然後楚王項羽那方可能都知道自己輸了，那天晚上都唱著楚歌---四面楚歌！

而項羽自己與虞姬喝酒唱歌，然後好象虞姬被他說的自殺了---有一首歌，只記得「虞姬虞姬奈若何」！在最後項羽自己也在一條什麼河邊自殺了！所以有了李清照的「至今思項羽，不肯過江東」的詩句！而後人就根據這個而寫了霸王別姬。

霸王別姬歷史典故

有美人名虞，常幸從；駿馬名騅，常騎之。於是項王乃悲歌慷慨，自為詩曰：「力拔山兮氣蓋世，時不利兮雅不逝。雅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何謹畝宏！"歌數闖，美人和之。項王泣數行下，左右皆泣，莫能仰視。

「有美人名虞」，但是並沒有以後世流傳的「虞姬」其名稱；直到唐《括地誌》等書才出現「虞姬」其名。當然，「姬」只是代稱，並非虞姬的本名。五代時期的詞牌名則乾脆以「虞美人」嗯之。

班固在《漢書·司馬遷傳》中說：「司馬遷據《左氏》、《國語》，采《世本》、《戰國策》，述《楚漢春秋》，接其後事，訖於天漢。」

其中《楚漢春秋》一書乃漢初陸賈所著，至南宋時亡佚。毫無疑問，司馬遷著《史記》時參考過《楚漢春秋》一書：「蓋司馬遷撰《史記》據《楚漢春秋》，故其言秦、漢事尤詳。」（王利器）可是，《楚漢春秋》中記載的「美人和之」的和歌，注重細節兼好奇的司馬遷卻沒有錄入《史記》。唐張守節《史記正義》從《楚漢春秋》中引錄了這首和歌：歌曰：漢兵已略地，四方楚歌聲，大王意氣盡，賤妄何聊生。

一直以來，就有人懷疑這首和歌是後世的偽作，理由是秦漢沒有如此成熟的五言詩。但是，

《漢書·外戚傳》記錄的戚夫人哀歌卻已是相當成熟的五言詩：「子為王，母為虜，終日春薄幕，常與死為伍！相離三千里，當誰使告女？」酈道元《水經注·河水》記錄的秦時民謠也已是相當成熟的五言詩：「生男慎勿舉，生女哺用脯。不見長城下，屍骸相支柱。」因此，《楚漢春秋》所錄的這首和歌並非偽作，應無問題。

《楚漢春秋》和《史記·項羽本紀》是「霸王別姬」故事的最早記載，二書都沒有涉及虞姬的結局。以常情度之，虞姬不可能活下來，否則就不會有民間口耳相傳的虞姬自劉情事，就不會至唐時尚有「項羽美人冢」的地望方位。垓下一戰，四面楚歌聲中，飲劍楚帳只能是虞姬唯一的結局。

(3)霸王別姬電影故事真假擴展閱讀：

《楚漢春秋》和《史記耐局·項羽本紀》是「霸王別姬」故事的最早記載。二書都沒有涉及虞姬的結局。以常情度之，虞姬不可能活下來，否則就不會有民間口耳相傳的虞姬自刎情事，就不會至唐時尚有「項羽美人冢」的地望方位。垓下一戰，四面楚歌聲中，飲劍楚帳只能是虞姬惟一的結局。

通說以為：「霸王別姬」故事，反映的是虞姬和項羽感天動地的愛情；楚霸王英雄末路，虞姬自刎殉情。這悲情一瞬，已定格在中國文學的字里行間，定格在中國戲曲的舞台上，成為中國古典愛情祥冊中最經典、最盪氣回腸的燦爛傳奇。

對歷史事件的追根溯源，揭破真相，只能依賴於對原始文本的讀解。仔細玩味虞姬的和歌，我從中發現了這個愛情故事的疑點。

『肆』 張國榮主演電影《霸王別姬》故事是真的嗎，是大致取材於真實，還是大致是虛構的

★霸王別姬中張國榮演的不是小豆子嗎？怎麼又叫碟衣？
答：「程蝶衣」是學名、大名、正名。「小豆子」則是小名。童年小豆子扮演者是馬明威，少年小豆子的扮演者是尹治。成年小豆子，也就是程蝶衣的扮演者是張國榮。
★和張國榮一起去照相、老跟他在一起是他師兄嗎？
這個確實是他師兄，就是小時候的「小石頭」，長大後學名「段小樓」。成年段小樓的扮演者是張豐毅。
★那個張公公是不是變態呀
簡直就是人妖
呵呵，不能歧視人妖他。他不是人妖。至於是不是變態，應該大多人都會覺得他變態的。畢竟是慈禧太後身邊的太監嘛。電影拍的是惡心了點@_@

『伍』 霸王別姬電影裡面的故事是真實的嗎

藝術嘛，來源於生活而高於生活。不全是真實，但也有真實的部分。

『陸』 張國榮主演電影《霸王別姬》故事是真的嗎，是大致取材於真實，還是大致是虛構的

歷史總是很相似地在重復著，我相信歷史中一定有個人和程蝶衣很像，但這個《霸王別姬》是根據李碧華的同名小說改編的，所以可能是把很多人的故事疊加在一個人身上。
所以《霸王別姬》這樣的故事大致是虛構的，但人（即使很有名的作家）的想像力不可能跳脫現實，所以《霸王別姬》的故事在歷史中發生過，但是是在很多類似的年代不同的人身上發生的。
PS：
在說到程蝶衣個人的背景時：
很多人認為，張國榮飾演的程蝶衣是以梅蘭芳先生為原型的。
1922年2月15日，楊小樓與梅蘭芳合作，齊如山、吳震修對《楚漢爭》進行修改，更名為《霸王別姬》，所以很多人以為梅先生就是程蝶衣的生活原型，其實，若要說原型，我想大概他借鑒了京劇另一個旦角——程硯秋先生的更多一些。

『柒』 電影《霸王別姬》，到底誰是真正的霸王

《霸王別姬》是非常經典的一出，本來是講項羽訣別虞姬的故事，而在電影中，段小樓一直是霸王的角色，程蝶衣是虞姬的角色，二人兄弟情深，答應彼此要唱一輩子的戲。程蝶衣已經到了人戲不分的境界，段小樓娶菊仙為妻，讓程蝶衣很受打擊。

為了演好程蝶衣，張國榮剃掉了眉毛，整個人也消瘦了很多，以及連坐立行走的姿態都變了。所以，要說在《霸王別姬》這部電影中誰才是真正的霸王，我覺得是程蝶衣，可曲可伸，真正的霸王當如此。

『捌』 霸王別姬是真人真事嗎

電影《霸王別姬》是根據李碧華的同名小說改編的，既然是小說，當然是虛構的。可其中反映的社會現象、人性、時代更迭都具有那個時代的現實味道，這個故事受人們歡迎，被選為中國電影百年百部優秀作品，也是迄今為止唯一獲得戛納金棕櫚最高獎的具有國際性聲譽的電影，不能用一句「虛構可以天馬行空」來概括故事的價值野衡，故事棗型里通過主人公程蝶衣這個虛構人物反映的是現實的人性和社會背景頌岩做，藝術作品只有具有了強烈的真情實感才能從心底打動人心，才能讓人經久不忘，才能在歲月的流逝中仍然保留它的價值供更多人去欣賞。

『玖』 《霸王別姬》之真假霸王

陳凱歌導演的《霸王別姬》確實是一部值得仔細欣賞的好電影，我看過之後獲益良多，先後成文感慨了劇中人物程蝶衣與菊仙，今日正好輪到了其中的人物段小樓。

在電影中，段小樓是一位京劇名角，以扮演京劇中楚霸王的角色聞名。

在討論段小樓的一生之前，或許我們應該先聊聊歷史上的「霸王」項羽。我們說楚霸王項羽，首先腦海中浮現的是什麼？

是「破釜沉舟，背水一戰」的英勇無雙？是《垓下歌》里「力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝」的自哀？亦或者「至今思項羽，不肯過江東」的孤傲？

這一切的一切都給了我們一個英武豐滿的霸王印象。項羽不僅僅是項羽，他還是西楚的霸王。

電影中段小樓的悲哀則恰恰在此。作為霸王的扮演者，他演著霸王，心裡或許有那麼一兩刻想成為霸王，可浮躁、怯懦的性格總讓他關鍵時刻畏縮，這讓他成為不了霸王。

他是段小樓，一個想成為霸王卻終究不是的假霸王。

影片里段小樓的出場是一出猴戲。段小樓耍猴山行戲被地痞攪局，眼看著就要大亂，段小樓靈機一動站了出來呈英雄，先是大喊一句「真瞎羨錢看真貨」,而後拿著一塊大磚往額頭上一砸。以這樣一種即激烈又諂媚的方式結束了紛爭。

他的師傅見他如此並沒有誇獎他，反而將段小樓打了一頓。長輩知道段小樓如此舉止是浮躁，可段小樓逗神嘩沒有這個自知之明。俗話說三歲看老，縱觀段小樓的一生，彷彿永遠是在進退失據之中。

比如梨園大拿袁四爺第一次拜訪他與程蝶衣，因為袁四爺對段小樓的步法提出了些意見，段小樓以一句「要去喝花酒」拒絕了袁四爺的栽培。

比如被菊仙當眾訛上，人前逞英雄一般同意定親。

還比如日本人來犯，他自己一時沖動打了漢奸翻譯被抓了起來。程蝶衣通過為日本人表演而將其營救了出來。被救出來的他非但沒有感恩，反而一口唾沫吐向了程蝶衣。大意無非是自己是愛國主義，而程蝶衣為日本人表演丟了臉面。

到最後，他生命里最重要的兩個人，虞姬「程蝶衣」與妻子「菊仙」也都是因為他的一句錯話間接而死。讓人徒生感慨。

段小樓他演的是霸王，我想他終究有想要成為霸王的心。也正是這顆想要成為霸王的心，使得他面對袁四爺的指正不以為然，讓他情願當眾被菊仙訛上以成全自己的風流之名，還讓他選擇動手打了漢奸翻譯，更讓他唾沫吐向程蝶衣以彰顯自己的「愛國」。

想要成為霸王沒有錯，只是他的霸王之路太孩子氣了吧。我看著段小樓就彷彿看見了曾經的自己，不知天高地厚總想逞英雄，闖出大禍來又唯唯諾諾不敢去承擔。

哎，止住，再說就尷尬了。

化濁

2018年3月15日

『拾』 霸王別姬的故事是真是假

霸王別姬的故事正史中並無記載，真實性存疑，後人杜撰的可能性較大。

歷史上最早記載「霸王別姬」這段故事的，應該是陸賈的《楚漢春秋》，但這本書在南宋之後就失傳了。現在能看到的對霸王別姬故事記述最早的史書就是《史記》了。《史記》中是這樣記載的：「項王軍壁垓下，兵少食盡，漢軍及諸侯兵圍之數重。夜聞漢軍四面皆楚歌，項王乃大驚曰：『漢皆已得楚乎?是何楚人之多也!』項王則夜起，飲帳中。有美人名虞，常幸從;駿馬名騅，常騎之。於是項王乃悲歌慷慨，自為詩曰：『力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何!』歌數闋，美人和之。項王泣數行下，左右皆泣，莫能仰視。」
這段文字，很可能是司馬遷從陸賈的《楚漢春秋》中轉述過來的，因為《漢書》的作者班固曾在《司馬遷傳》中說：「司馬遷據《左氏》、《國語》，采《世本》、《戰國策》，述《楚漢春秋》，接其後事，訖於天漢。」國學大師王利器先生也曾說：「蓋司馬遷撰《史記》據《楚漢春秋》，故其言秦、漢事尤詳。」也就是說，司馬遷寫《史記》時，參考過《楚漢春秋》。
《史記》中司馬遷並沒有寫虞姬自殺身亡。司馬遷為什麼沒汪野或有寫?原因可能有兩個，一是陸賈在《楚漢春秋》中也沒有寫虞姬自刎一事;二是《楚漢春秋》中記述了虞姬自殺身亡的事，但司馬遷認為有違歷史的真實，所以沒有採用。前一種可能性大，也就是說，陸賈在作《楚漢春秋》的時候根本就沒有寫虞姬自殺身亡的事。陸賈約生於公元前240年，約卒於公元前170年，他生活的年代離那段歷史比司馬遷更近。所以，如果他沒有這么寫，那麼只能有一個推斷，即虞姬並沒有自殺。

在《史記》中，司馬遷只記載了項羽的《垓下歌》：「力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何!」項羽唱完之後，虞姬也和了一首，內容是什麼?司馬遷沒記，但唐朝有個叫張守節的人記了，他在《史記正義》一書中從《楚漢春秋》中引錄了這首和歌：「漢兵已略地，四方楚歌聲;大王意氣盡，賤妾何聊生。」這首「和歌」的真偽，也存在著爭議，有人認為「和歌」是後人的偽作，一是不符合秦漢時期詩歌的風格，二是如果《楚漢春秋》中真有這首「和歌」的話，司馬遷寫《史記》的時候為什麼沒引用呢?

虞姬和項羽感天動地的愛情，成為盪氣回腸的燦爛傳奇，故事雖然感天動地，但那脊搜只是「故事家」言，當不得真。歷史上的虞姬很單薄，後來的故事，是民間作者不斷演義出來的，口口相傳，到了明代甄偉所著的小說《西漢通俗演義》，才形成了比較成型困伍的故事版本，京劇《霸王別姬》，使這個故事更加家喻戶曉，但離真實的歷史，卻越來越遠了。

霸王別姬，歷史典故。講述了西楚霸王項羽心高氣傲，性格單純，最終與愛妻生離死別、兵敗亥下的故事。項羽怒斬漢軍數百人後自盡。