⑴ 你經歷或聽說過最荒誕的故事是怎樣的
如下:
我所在的城市,酒風算是剽悍。
9個男人一起吃飯,喝酒,結果酒多了,1個男人不行了,送到醫院,死亡。
然後孤兒寡婦一家一家上門要錢,另外8個人也覺得著實對不起人家,每人賠了10萬。
然後那8個人比較郁悶,一是人說走就走了,二是錢的原因,一頓飯吃了10萬,心疼。
出完殯的那天,8個人又約著喝了頓酒。
結果,又走了一個。
另外7個人這次也不等人家上門了,每人又拿了10萬送上門。
兩頓飯,走了2個人,走了20萬。
這件事已經過去五六年了,那是我5歲的時候。我非常愛吃蝦,每逢周六周末媽媽總是特意給我做一兩次蝦,我每次都吃的津津有味,而媽媽呢?
她每次都是吃那苦澀的蝦頭,總是把鮮美的蝦肉讓給我。由於當時我還小,我總以為媽媽愛吃蝦頭。於是,一件可笑而又荒唐的事就因此發生了。
那天,我們幼兒園午餐吃大蝦。啊!蝦是多麼香啊!顏色是多麼的誘人啊!我禁不住誘感,正准備吃,這時,我想起了媽媽。媽媽平時都是把最好吃的東西讓給我的,這回,我也應該給媽媽一次最好吃的啊!那媽媽又最愛吃什麼呢?氏備兆我想來想去,最終想出了蝦頭,大蝦頭。
因為媽媽每次吃蝦只吃蝦頭,而不吃蝦身,所以我斷定媽媽最愛吃蝦頭。我將三隻蝦頭一一拔下,津津有味的吃完了三隻蝦身。
中午,我在幼兒園睡覺時,我害怕三隻蝦頭被老師發現,特意從口袋裡掏出,壓在了枕頭底下。在睡覺時,我還做了滾櫻個夢,我夢見媽媽在接我回家時,我拿出了三個蝦頭給她吃,媽媽見了以後,高興的誇我殲租懂事了,還獎勵了我一大塊巧克力。於是,我便非常急切地盼望媽媽早點來接我。
終於,下午放學了,媽媽來接我了。我欣喜若狂,兩三步就跑到了媽媽身邊。「媽媽!看我給你帶來了什麼好東西!」我高興的說著。
「哦?什麼東西?」媽媽像平常一樣溫和的說。
⑵ 《突然有一天之2月29日》的觀後感
《突然有一天之2月29日》是一部由鄭宗勛執導,朴恩惠 / 任豪 / 金在滿主演的一部恐怖類型的電影觀。
《突然有一天之2月29日》觀後感(一):精神分裂症患者的悲劇
看到一半就猜出來這個女人精神分裂了,一半是個恐懼黑暗的柔弱女子,一半是怨毒的殺人惡魔,只是自己不知道而已。如果是正常人的話,既然恐懼黑暗,就不該大白天拉著窗簾睡覺,卻點那麼多燈,如果真有惡鬼,點再多燈也是枉然,該熄滅時自然會熄滅,明智的選擇是去人多的地方休息,比如車站,或是找個閨蜜或者男朋友跟自己一起住,或者去看守所呆著亦或是寺廟里呆著,還有點小疑惑,惡鬼不是2月29才出現殺人么,為什麼感覺那段時間天天都是2月29日,惡鬼天天出現,如果是一個又一個4年,那麼那個女人該三四十歲了吧,她和她閨蜜都該發生許多變化,至少變老了吧,長得那麼好看不至於那麼大年紀還孤身一人,總會有男人追她,最終解決她的心理問題,然後結婚生子,悲劇也就不會發生了,不知道編劇和導演有沒有考慮到這個bug呢,為了恐怖而恐怖就沒什麼意思了。
《突然有一天之2月29日》觀後感(二):《2月29日》:真相只是主觀的臆斷
《突然有一天之2月29日》:真相只是主觀的臆斷
■ 文/火神紀
沒有永遠的真相。
歷史。只是悶虧將一種扭曲的表層展現在我們眼前。
也許十年;也許百年。
如何挖開那些表層去尋找我們自己的真相呢。
某天夜裡。某個角落。某人。
也許。將顛覆所有的一切。
真相。只是個人的主觀臆斷。
因為沉溺。所以深信不疑。
——火神紀。題記。
《突然有一天》系列電影的第一個故事。
這是一個荒誕的故事。荒誕得讓人來不及思索這個故事裡所講敘的一切是否屬實;或者說,讓我們沒有餘力思考所謂的真相時,我們已經開始思考另一個問題了:什麼是螞蠢神真相是不是真的那麼重要呢。
一個遠行驅車而來的記者。一個關在精神病院的年輕女人。一份塵封在警察局的案卷。這三者組成了這部電影。所有的一切如塵掠世,不著半點痕跡。也許說,所有的那些有關記憶里的一切,於今天看來,除了徒勞的悲傷,已經沒有任何意義了。
童年的陰影可以允許被無限地誇大然後反作用在故事的主人翁身上。這是很多恐怖片里慣有一種模式。因為童年陰影,可以影響到主人翁長大之後所有的邏輯思維方式;更嚴重的時候,當某種思維方式開始在整個人的生活里起到影響性的作用時,心理學上可以稱之為精神分裂。
沒有真正的或者公認的真相。這部電影可以在三個假設下完成三個完全不同的故事。電影的最後並沒有告訴我們所謂的真相到底是哪個故事去完成這部電影,於是這部電影可以給我們留下無限的遐想。
智妍在精神病院的主治醫生說:真相只是一種主觀的判斷。潛台詞是告訴我們:不必去在意電影所講述的故事背後的真相是什麼;任何的故事背後的真相是什麼樣的東西,僅僅只是我們自己的主觀看法罷了。
1.第一個真相:智妍講的厲鬼纏身的故事。
也許。很多時候我們願意選擇相信她的故事。因為她的故事迎合了所有因為恐怖電影這種題材而去看這部電影的人們,以及他們的審美喜好。
她的故事裡充滿了種種恐怖電影里應該具備的素質。比如說,離奇的、連串的詭異現象、如影隨形的詛咒和不可思議的傳說等等。
且不說這部電影里的這個故事裡的氣氛營造、燈光音響效果和運鏡的技巧,光是沖著她故事裡的這些恐怖無素,去看這部電影的應該大有人在。比如我。
能不能自圓其說總是恐怖片里的一個軟肋。
很長的一段時間里我並不在意這一點。因為很多的恐怖片所留給我們的總是一個殘缺不全的結局。似乎都想著讓我們有著可以尋思的餘地而故意給我檔灶們留著的。於是這種美中不足的結局偶爾會成了恐怖片一個不可或缺的劇情構造。
可是越來越多的恐怖片帶給我的視覺積累讓我開始對這樣的劇情設置有種嚴重的審美疲勞。於是我做了一個更冒險的而且會挨製片方罵的判斷:其實不是所有的恐怖片最後都必須給我們留一個讓我們去思索的結局,而是更多的時候,他們根本無力給出一個自圓其說的結局。這只是他們不得已而為之的難全結果罷了。
刻意的和非刻意的安排,在我看來,已經成為判定一部恐怖片質量優劣的一個重要指標了。
這部電影在這方面應該算是比較出色的一部電影了。智妍講的這個故事裡也許沒有辦法自圓其說可是至少少有漏洞。而且她的這個故事沒有能夠自圓其說的部分用後面警察局裡的案卷上所描繪的一切基本上也都把要說明白的一切都說出來了。
以一個民間傳說的故事作為基調和基本線索,再用一個官方的說法給離奇的事件一個總結。這樣的講述方式還是比較有說服力的。
智妍給遠道而來的記者講述發生在她身上的故事的開場白讓我很是驚喜。她是這樣說的:我給很多的人講過這個故事,可是沒有人相信;告訴你也沒用,因為你是不會相信的。
我很佩服原著小說作者和編劇對於文字駕馭能力和對於人性心理的拿捏尺度。因為當我聽到這句話的時候,我閃過的.念頭居然是:不管接下來聽到的那些故事是如何離奇並且匪夷所思,我會努力讓自己去相信。因為我不是那種不辯是非黑白的庸俗孩子。
從電影的創作以及心理學的角度來說,這句話其實包含了兩個層面上的東西。從文字表面看來,這個話只是一個讓人不容易相信的故事開場白很簡單的一句話;可是從心理學角度來說,這句話其實包含了一種強迫性質的心理暗示。
無人相信,這樣的的字眼用來暗示的是人們虛榮以及祈盼出類拔萃的心理,聽到這句話之後,我們的心理邏輯會強迫性地把一個本來將信將疑的故事變成一個深信不疑的故事。
這是電影里第一個讓我驚喜並且印象深刻的地方,因為講出這句話的智妍絕對是個講故事的高手。她的這句話對電影里的記者的那種心理暗示,對於我們這些觀眾來說,也一樣有效。
講故事的智妍或者講故事的原著小說作者以及編劇是高手,因為只有高手才能如此深諳人性的心理,所以,聽這樣的高手講故事至少不會是一件乏味的事。
2.第二個真相:警察局案卷講的完美殺人案的故事。
警察局裡的案卷上所說的故事和智妍所說的故事相去不遠。電影用了大部分的篇幅來完成智妍的述說,而這部分的故事卻只是寥寥的幾筆勾勒。通過記者和智妍的主治醫生的幾句對白和幾個快速的剪輯所產生的對比效果非常簡潔而完整地完成了前一個故事裡那些無法解釋的情節轉換成了完美殺人案的述說。
這個故事最體現的也許是導演的功力而非其它。能用如此簡潔的鏡頭語言把眼前的這個故事衍生成另一個故事,並且在這之後還能給我們觀眾留下思索的餘地,並不是那麼簡單的一件事。
如果說,智妍的故事是一個用民間傳說演繹的離奇連環殺人案的話。那麼,警察局的這份案卷無疑是給這個離奇故事做一個官方的解釋。
智妍的故事是一個厲鬼纏身以及厲鬼連環殺人的故事。
警察局裡的案卷里的故事,卻是把智妍作為一個殺人不眨眼的高智商美人殺人犯了。
這兩者的差異在於,我們對鬼怪之說的選擇是相信或者質疑呢。僅此而已。
這是這部電影最精妙的地方。一部恐怖片的兩個結局之後尚有思索空間,顯得難能可貴。
3.第三個真相:我所看到的精神分裂者殺人案的故事。
我看到的故事是,如果這兩個故事疊加的話會怎麼樣呢。
警察局裡,案卷上的故事自然地否認了所謂的厲鬼殺人,也否定了死去卻不見屍首的殺人作案,於是結果成了智妍殺人。因為設計巧妙,所有與案人員全部死去,而智妍這個唯一倖存者的話就變得無力反駁。然而這一點卻依舊不會影響他們的判斷。
可是有沒有一種這樣的可能性呢。如果他們說的一切都是真實並且屬實呢。只是他們彼此不相信對方而且對自己的看法深信不疑。
如果假設智妍童年時期被困井底三天的陰影讓她對黑暗有了一種深切的恐懼。這種恐懼被扭曲地投映在智妍的身上,因此而衍生出精神分裂的另一個她來的話,這種假設可以讓他們兩方的話都成了虛漏而又同時證實了他們的兩個故事,所有的一切都順理成章了。
在偶然的情況下,智妍知道了那次事故事並且知道了事故受害者的模樣以及聽說了關於殺死加油站人員的傳說和詛咒之後,她的身邊開始發生了一些奇怪的並且無法解釋的事情來。
在這樣的情況下,智妍長年累月對於黑暗的恐謊被激發出來,而因為她的工作又總是單獨一人在深夜裡,所以,扭曲了之後的分裂人格會變成她最害怕的那一個人,就是那個死去的女人,或者不見屍首的屍體。她會被強迫性地去逼自己去做那個女人可能會去做的事,比如那個殺人的傳說和詛咒;而在她換回原來的人格的時候,她卻不知不覺沒有半點印象。幻覺、幻聽、幻視……這一切就都徹底解釋出來了。
在我的這個假設里,作為智妍的她其實是無辜的。至少她自己也會如此相信,她只是一個神厲鬼選上的倒霉蛋罷了。
而她對於童年的陰影、對黑暗的恐懼而分裂出來的那一個人格卻是她最害怕的而且四處殺人的女子。說到底,她最害怕的所有一切,只是自己內心裡最恐懼的的那一切。害怕;害怕被自己的害怕所吞蝕。
她選擇了一種極端的方式來釋放她的害怕。殺人者,是那個從她身上分裂出來的怨靈。不是她。
殺人的時候那個她並不是作為智妍的那個她,而是精神分裂出來的另一個她。
警察說她殺人其實也沒錯。因為那個分裂出來的那個她並不真實存在。在法律認定上,作為智妍的她,是一個完整的人,她的所作所為已經足以將她判罪。而且法律上沒有辦法認定非智妍的她到底在哪裡。
精神病院的測試證明說,她有嚴重的精神病。警察說,她只是以此來逃脫她本該有的罪責。而她,所擁有的其實只有害怕。
在我看來,所有的這一切,也許都是真相。
我相信什麼。我不相信什麼。其實這並不是最重要的。更重要的是,這一切只是電影;而我,只是芸芸看眾里的一個。我有我的看法,我有我的想法。這就是我所看到的真相。
真正的真相是什麼。其實,就是我們心底最深沉的呼吼。無他。
不管怎麼說,這部電影劇情不錯、故事不錯、導演不錯、演員不錯、效果也不錯。挺值得一看。
2007-02-05;丁亥年壬寅月庚午日。
附註:電影資料。
■片名:《突然有一天之2月29日》
(《February 29-4 Horror Tales 》)
■導演:鄭宗勛
■主演:任豪/朴恩惠
■類型:驚悚/劇情/恐怖
■片長:90 分鍾
■國家:韓國
■語言:韓語
■發行:韓國希傑娛樂株式會社
■上映:2006年7月20日
《突然有一天之2月29日》觀後感(三):雙重人格的故事
我覺得這是一個高智商精神病患者殺人的故事,結尾很清楚就是她童年曾經在下水道呆了三天,這是給她日後的疾病埋下了一個伏筆,我覺得為什麼選擇收費站這種工作,我覺得當一個人開始恐懼到適應恐懼到愛上恐懼,也許就是三天的時間,收費站的工作晚上是不用熄燈睡覺的,白天可以在微弱的光源下睡覺,也許她害怕晚上一人面對黑暗吧,所以選擇了收費站夜班,晚上也會有人的一個工作,只是後來她為什麼去殺人呢,我覺得就是精神分裂。也許一張很普通的帶有血跡的票,在一個有黑暗恐懼的精神分裂潛在者而言完全是一種刺激,她會根據那個傳說杜撰一個故事,而自己的另一個人個去扮演這個故事的主角,那個死在1992年的公交車上的找不到屍體的女人,小時後經常聽大人講鬼故事,鄰居小孩嚇得晚上睡不著覺,而成年人只是聽聽作為娛樂,我們可以這樣假設,智妍童年在下水道的三天,她經歷了什麼,大人的鬼故事也許在那三天她的眼前變成了現實,這一切隨著年齡的增長並沒有消失,而是這種恐懼適應恐懼愛上恐懼已經成了她生命的一部分,只是缺少一個導火索,但是是潛意識里的一個炸彈,從看到她自己用手掐脖子就知道她患有精神分裂,有些含有隱形精神病的人在高壓下會分裂成另一個人格或更多的人格,這就是雙重或者多重人格,最多達到24個,互為獨立,甚至可以交談,簡單的說就是一個人中住著兩個完全不同的人,有兩種不同的行為方式,且轉化迅速。警察講的是一個故事,還記得那個從車窗拽下的那個車飾,那個時候智妍的另一個人格就出來了,也就是殺人犯,她要殺死警察,也就是說這一切是一個高智商的精神病患者導演的故事,可是她是個精神病患者,沒有認知力,另一個人格已經成為她的負擔。就寫到這吧,就是講的雙重人格的故事。對了,一定要多睡覺,別熬夜,否則得精神病,嘻嘻,開玩笑的
《突然有一天之2月29日》觀後感(四):應該是我看過的韓國恐怖片中最差的之一了
韓國的恐怖片看了幾部,也包括突然有一天系列的兩部作品。這個2月29感覺不如第四層,雖然第四層也就普普通通三星的水平吧。哎,對韓國恐怖片失望了。
說說這個電影吧,從頭到尾都是採用突然出現的恐怖鏡頭來製造效果,呃,夠無聊,而且一點也不嚇人,只能說淪落成歐美的驚悚劇了。
再說說內涵吧,嗯,不想多說什麼,全片沒有製造出恐怖的氣氛,對於連氣氛都沒有恐怖片,不想說什麼內涵了。
說些優點吧,女主角很靚,整片沒什麼漏洞,如此了。
⑶ 有哪些很荒誕很邪性的國產電影
你好,很高興回答您的問題。
個人也看過幾部類似的電影。給您介紹一下吧。
1《大喘氣》是由葉大鷹執導,謝元主演的電影,1988年上映的。
這部劇根據王朔的原著《橡皮人》改編。故事的背景是廣州和汕頭,男主角丁健是一名買賣黑市生意的老手,可是在跟香港客商進行一宗電視機的交易時,卻碰到了真正的黑道人物老林對他黑吃黑。丁健為了保著自己的性命,寧願在街頭行駛過的警車自首。從警察局出來,丁健去酒吧喝酒消遣,同樣是做黑市生意的李白玲把他帶回家,並對他表露愛意。但丁健發現她的皮膚跟橡皮一樣從肩頭紋痕四散,最後竟變成一個橡皮人,而自己的皮膚也變了。在黑市買賣風氣初起的八十年代初,次片的內容頗具獵奇色彩,但是用現在的眼光看的話,有些過時了。
2《北方一片蒼茫》是由蔡成傑執導,田天、溫新宇等主演的一部電影。
一位背著克夫罵名的年輕女子二好,為了找到棲身之所,帶著自己不會說話的小叔子開著麵包車在村中四處奔波。他們陰差陽錯的被村民奉為「大仙」,生計問題迫在眉睫,小寡婦二好就此走上替人祛病消災、祈福禱告的薩滿之路。而在經歷了村中一系列復雜的勾心鬥角,看透了人心險惡後,二好在人性黑洞的邊緣掙扎了許久,最後迎來了自己的毀滅。
這兩部算是我記憶中跟您說的類似相符的那種電影吧,希望能幫到您。謝謝。
這個問題我來回答。
要說到荒誕,邪性的國產電影,我覺得有一部電影必須得提一提,這部電影是什麼呢,就是《hello!樹先生》。有人說,看完了這部電影,必須得看半年的新聞聯播才能緩過來,足見這部電影的壓抑,荒誕與邪性。
先介紹下這部《hello!樹先生》吧。這部影片是在2011年上映的,上映是出品方宣傳的是喜劇電影,其實初看確實覺得是喜劇,但是多看幾遍,多琢磨幾次,你會覺得可樂以外更多的是可悲,可憐,可恨。這部電影的主演是「樹」,由著名演員王寶強飾演,「樹」在村裡是個單身青年,在汽修鋪干點兒零活,一不小心還傷了眼睛,汽修鋪老闆拿出點兒就把他打發了事,他也無法反抗,生活中,他把自己意淫為村裡的「紅人兒」,開麵包車的人見了他就是「hello啊樹哥,咋啦,不忙了?」在「樹」說了幾句話後,開麵包車的人又會「恭維」的對他說「你不當幹部可惜你這個銀兒了」,「樹」聽了也是比較受用。「樹」遇到了小孩子打架還想去管管,結果反被小孩子看不起。村裡有個喜宴,也會叫上他,無非是讓他去增添點兒笑料,無非是別人吃飯喝酒是烘托氣氛的一個可憐的道具,「樹」的朋友騎摩托車不小心掛了豬哥的 汽車 ,「樹」想幫朋友擺平一下,結果還被豬哥一夥人推到了一邊,真是可憐,看到這兒我就想到了一句話,「人窮莫入眾,言輕莫勸人」。這也是他第一次在村裡受到的嚴重打擊,也許他在他的外地朋友面前才有一絲絲做人的尊嚴吧。
後來「樹」在高鵬的婚禮宴席上因為踩了二豬一腳,二豬懷恨在心,借著酒勁兒故意刁難「樹」,還非要逼著「樹」給他下跪,「樹」無奈只能在人少的屋內給二豬下跪道歉,就這樣二豬還是不依不饒,看著真是心酸,「樹」也是個人啊!這是「樹」收到的第二次打擊。
後來「樹」遇到了自己的另一半,譚卓飾演的聾啞人小梅,在追求小梅的時候,「樹」簡直就是文藝青年,最終順利迎娶了小梅,可是最後因為自己弟弟給他借不來好車,更是與他弟弟打了一架,最後一點兒的尊嚴徹底被打垮,婚後和小梅的生活更是不如意,最後「樹」瘋了。
這部電影中大部分的情節都在「樹」的想像和現實中來回交叉,因為「樹」的父親失手將「樹」的哥哥勒死在樹上,其實那時候「樹」就受了很大刺激,後來幾次在夢中和幻想中出現了他哥哥。後來「樹」瘋了之後,徹底就成了村裡的半仙兒,不禁讓人唏噓,看著真是壓抑。
問/歡樂影視圈兒
提到荒誕而又邪性的電影,相信大家和我一樣,腦子里冒出來了很多,但是更多的還是國外電影。
的確,國內有著荒誕邪性元素的電影作品還是很少的,但值得一提的是,其中不乏精品。
《HELLO樹先生》,導演韓傑的一部有著魔幻現實主義風格的電影。
影片的主角樹先生,是一個處於 社會 底層的 汽車 修理廠的修理工。
不論家庭還是朋友,對他的態度都是冷漠而蔑視的。
也就造就了他的阿Q精神,不得不縮進自己的世界中去維護卑微的自尊。
但是有一天,樹開始瘋癲,而旁人突然發現他的瘋癲中有了一種預測未來的能力,從此眾人對他的態度有了180度的大轉變,樹先生的生活也開始變得迷幻起來。
《北方一片蒼茫》,咋一聽這個片名,穩妥妥是個文藝片,實際上卻是一部彪悍、荒誕的現實主義作品。
講述的是北方落後的邊境小村裡,人性的黑暗與骯臟。
寡婦王二好被村民傳言是個克夫的命,幾度改嫁,丈夫都莫名其妙身亡。
自己也命硬,一場爆炸全家人都命喪黃泉,只有自己奇跡生還。
但是活過來的她都遇到了些什麼?昏迷時被丈夫哥哥侵犯;
村民沒人幫她,伸出援手的都是為了她的姿色;
丈夫生前好友拒不還錢,只給了她一台破麵包車。
生活似乎把她往死里逼,但是轉折來了。
丈夫的鬼魂逼迫朋友還了錢,自己無意間幫一個殘廢老漢洗澡,洗完老漢竟然站了起來。
於是她被村民奉為大仙,但是故事的最後「大仙」發現,在性本惡的小村,無論怎樣的善意最終也是徒勞無功。
荒誕而又邪性的元素在給電影帶來一些新奇,詭異的感覺同時,也進一步強化了主題。
其實,中國不缺好的素材,這樣的電影還可以更多、更優秀。
(盤電影編輯部:孫堯)
比如:
《金陵十三釵》《戰狼》等
最推薦《綠帽子》電影一開始就是一串比較荒誕的台詞:
廖凡站在海邊對著鏡頭說:
「電影一開始,一個男人站在海邊上手淫,五分鍾後,觀眾們都會認為這是部毛片;結果他「嘣」,從裡面爬出個小動物來,觀眾們都會認為這是部科幻片;鏡頭拉開,有五萬個像我一樣的男人站在海邊手淫,觀眾們就都會認為這是部藝術片。」
然後是三個新手搶銀行的故事,每個人身上又有不太一樣的故事,尤其廖凡,大洋彼岸自己的女朋友等著他是他搶銀行的最大動力,不想,一個越洋電話打過去,對方卻有了別人。於是廖凡老羞成怒,一槍崩了自己。
前來勸說的警察回到家裡發現老婆出軌了,自己那方面又不行。於是找到那個男的拿槍嚇唬,嚇得對方抱頭鼠竄。他自己卻不得不找個雞來慰藉自己,讓對方說 愛你。
黃渤的兩個電影值得一提
《一出好戲》和《殺生》
1.《一出好戲》
這部電影簡單看是講了一群人在一個荒島上求生從而折射人性的復雜。深層看卻又很多細思極恐的地方,有人說這實際是一部劫後餘生的精神病人分裂出來的「一出好戲」。
一個驚天巨浪打來,都能把大船劈成兩半,而小黃車卻毫發無損,這是為什麼?大概是因為這都是精神病人黃渤的幻想,在他的幻想里大家都不用死去。
彩蛋里最後那個精神病院,那些病人穿的衣服和島上時的人們穿的條紋衣服一模一樣,精神病人轉圈跳舞,島上的人也愛轉圈跳舞。
其實看似是喜劇卻暗含很多黑色幽默,再仔細深究把那些疑點細細品味,又感覺想是個荒誕恐怖片。
2.《殺生》
影片上映於2012年,導演管虎主演黃渤。
影片當時上映,以不足兩千萬的票房成績慘淡收場,豆瓣評分也只是徘徊在及格分左右而已。但幾年之後被證明,這是一部被嚴重低估的華語作品。
影片改編自陳鐵軍的中篇小說《兒戲殺人》;講述了一個曾被清時皇帝賜名「長壽鎮」的與世隔絕之地,在整個寨子里所有人都很守規矩生活的也很安逸。但突然出現的桀驁不馴的牛結實的存在卻打破了這種安逸。
黃渤飾演的牛結實向來不循規蹈矩更無所忌憚,在村裡總是放盪不羈跟啞巴寡婦有染;這種傷風敗俗的地痞流氓一直被寨里人視為禍害;所以寨里人一直商量這如何將他鏟除。由此村民們跟牛結實展開了一場你來我往的拉鋸戰。
看起來真像是一出頗具幽默的懸疑喜劇,但裡面很多細節都暗含了很多隱喻,講述的是以悲劇為核心的扼殺人性。折射了各種烏合之眾性的民族集體心理和潛藏的人性心思及人性復雜面目,甚是耐人尋味。
這兩部片看完總是覺得和電影的核心還隔了一層布,總覺得沒看透。有人看著很覺得心累,有人看完喜歡思考很久,但這兩部絕對是值得被細細思考解讀,有料。
老田的故事2
偃月一刀
12小時前
那天晚上,回去的路上竟然沒有一輛車。老田不說話,小丁也默默地開著車。路有點顛簸,走了大約半個小時,就覺得不對勁了,老田耳邊總有那種囈語一樣的幻聽,小丁的表情也很凝重,不眨眼的看著前面的路,本來走了很多次,很熟悉的路,但那晚他總感覺好像走錯了。
到了一段下坡路,車子竟然莫名其妙的熄火了。小丁再打火,怎麼也打不著,車子直直的往前開,方向盤也沒有了助力,扭動起來很吃力,繼續走的話很容易出危險,小丁使勁踩著剎車,然後拉了手剎,車子在路邊停了下來。
小丁打開前車蓋,下車去檢查什麼情況,老田在車上坐著。小丁檢查了一會也沒檢查出結果,正好想大便,就從車上拿了一卷衛生紙,找個陰暗地方大便。
老胡閉著眼養神。突然他聽見小丁破了嗓的喊他,他睜眼一看,不禁大吃一驚,只見車子莫名其妙的開始往前走。連忙看手剎,手剎竟然不知什麼時候松開了……
他一俯身,一把把手剎拉起來,車子緩緩停住了,他下車一看,不禁嚇出一身冷汗:車子如果再往前滑兩米,直接就掉山坡下去了。
小丁急急忙忙的跑過來,關切的問:「老田,怎麼了?」老田想問他有沒有拉手剎,但沒問出口,因為剛才他確切的看見小丁拉了手剎。老田平生第一次感到了恐懼……
修好車後,小丁開著繼續往前走,在車上兩人沉默一會,小丁最先開口:「老田,剛才我去解手,……」沉吟了一下,接著說的話讓老田毛骨悚然:「隱約看見車門邊有個女人……半蹲著。」
老田說不出話來,作為無神論者,他開始懷疑這所有的一切。
但接下來的事加深了他的恐懼。本來不用一個小時的路程,小丁開了兩個多小時都沒到。
老田急切的問小丁:「小丁,你沒走錯方向吧?」小丁緊張的看著前面的路:「應該沒有錯。」老田:「先停下車穩穩。」小丁停下車,老田掏出煙,給小丁,小丁不抽,老田下車抽煙。
但接著他就發現了問題:這還是剛才停車的地方!轉了兩個多小時,又回到了這里。
老田急忙回到車里。而這時小丁顫抖著說的一句話更是火上澆油:「老田,前面有個人……」
老田對他嚷道:「開遠光!」小丁打開遠光,一個長頭發的女人在遠處,背對著他們……
老田一隻手拿著警棍,另一隻手丟掉煙頭,又去掏煙,突然他摸到了一張紙條。他一下想起老胡給他寫的那六個字,這時候忘了怎麼讀了,也不管什麼封建迷信了,拿出紙條來,照著就讀,讀了幾遍,讀熟了,就一遍遍的默念,逐漸覺得心情平靜下來,恐懼的感覺竟然減輕了許多。兩人又歇了一會,小丁又發動起車來,往前走,那個長頭發背影也不知什麼時候不見了。
走了一會,到了一個路口,小丁要拐彎,老田叫停了他:「不對,小丁,別往右拐,往左拐。」小丁往左拐了,結果,一拐過去走了一會就發現又是熟悉的路了,再仔細想想剛才那個路口,好像路過了好幾次,應該就是在那兒轉了兩個多小時。
看到派出所的大門,兩人同時鬆了口氣,一看錶,已經是深夜一點多了,兩人都有種虛脫的感覺。
離家不遠,小丁停好車,老田下車,囑咐小丁在路上自己慢點,然後去車棚推出自行車,往家走。
每次老田回家都是直接開鎖回屋,但那天他想起了母親囑咐過他的話。自從有了女兒以後,母親讓他回家晚了的時候,先在院子里停一會,最好能用打火機滿身照一下,再回屋。他一開始沒拿著當回事,但那天他照母親說的去做了。
第二天刑警隊打來電話,所長接的電話,接完電話,就找到了老田,說了電話的內容,差點沒把老田嚇傻了:兇案女屍不見了
我是煙輕水冷,這個問題我來回答。題主上面已經說到《hello,樹先生》這部電影了,我覺得這部電影用荒誕邪性來形容一點也不過。這部電影真的是一部難得的好片,看了很多遍,每次都會有不一樣的感悟。
《Hello,樹先生》是2011年上映的一部喜劇電影,由賈樟柯監制、青年導演韓傑執導,王寶強主演。賈樟柯的電影,擁有一種描繪 社會 現實的紀實風格,似乎一直在帶領人們理解當代 社會 的生存處境,他的電影能深刻的剖析出人性的美醜善惡和諸多 社會 矛盾。《Hello,樹先生》這部電影,就有很明顯的賈樟柯風格,故事中的荒誕陸離讓人內心久久不能釋懷。
故事主要講述了東北農村裡,一個叫「樹」的年輕人,在汽修鋪受工傷後,被老闆解僱了。一起長大的夥伴,有人開著好車成了煤老闆,有人遠在省城辦私立學校。只有「樹」每天無所事事在村裡閑晃,常去村口的酒館和朋友喝酒。村子裡的煤礦日夜開采,地面下沉,整個村莊不得不遷往別處。「樹」的父親和哥哥在他小時候就離開了人世,他常夢到自己的父親,卻從來夢不到哥哥。後來與聾啞女孩小梅一見鍾情,婚禮前夜,「樹」終於夢到了哥哥——在寒冷冬天,在「樹」的婚禮上,哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。從此,「樹」意識到自己能夠通靈。村裡發生的很多事情都驗證了他的預言,「樹」成為受人尊敬的「預言家」,被人尊稱為「樹先生」。
很多人對這部電影的理解不同,第一種觀點的人說「樹先生」開始是正常的,後來因為種種因素,最終瘋掉了。第二種觀點的人說「樹先生」從頭到尾都是瘋的,都是自己幻想出來的世界。第三種觀點的人說「樹先生」開始是好的,中間瘋掉了,最後小梅出現後,他又好了。我還是比較贊成第一種觀點的,「樹先生」開始並沒有瘋,他只是行為比較怪異,在一而再再而三的打擊之下,他的精神世界才會越來越模糊。其實「樹先生」去城裡學校打工、和小梅談戀愛、再到後面和小梅結婚。這里都是真實的,並不是他的臆想。只是從結婚後,他其實就瘋掉了,他變成「大仙兒」、小梅回來找她等等,都是他瘋了以後精神世界幻想出來的。
第一次看這部電影,著實讓人摸不著頭腦,很多情節讓人看不懂,感覺就是一部很普通的劇情片,雖然打著喜劇片的旗幟,但是除了王寶強「傻乎乎」的演技讓人覺得忍俊不禁以外,實在沒有喜劇片該有的元素,反而從最開始的場景來看,讓人覺得很壓抑,「臟兮兮」的一個村莊,永遠不化的雪,灰濛蒙的天空。就如同一個罩子一樣扣在了頭上,沉悶而靜默的。後面又看了好幾遍,大概也看出來了一點意思。其實想一想,中國的廣大農村,似乎每一個村裡都會有一個像「樹先生」一樣的人。他們眼裡的世界和我們眼裡的世界截然不同,他們朴實卻也有自己的小心思,忍受著外部力量的嘲笑和欺辱,但是無法反抗,沉默的活著,只是在自己的世界裡才會覺得有溫暖。
我是@荔枝蜜姐。
有哪些很荒誕很邪性的國產電影?我來回答這個問題。
我想說的是這部《平原上的夏洛克》(這跟沈騰的那部《夏洛特煩惱》一點關系都沒有)。這是一部包裹著荒誕喜劇外衣的電影,但是他的核心卻比喜劇更加的豐盛。
農村題材的電影,近年來崛起的勢頭很猛,豆瓣評分9.2分的 《心迷宮》 走進大家視線後,之後不論是 《中邪》 ,還是 《村戲》 或者諸如 《喜喪》 等特殊題材的影片層出不窮。這個曾經被時代遺忘了的區域,重新開始在影視圈活躍了。
以往我們對於農村地區的印象,往往停留在諸如 《鄉村愛情》 等喜劇作品中,好像除了 搞笑 ,農村地區基本上就不具備別的擔當。但是這部 《平原上的夏洛克》 卻可以讓人們將這種偏見抹去。
影片講述的是:農村的老好人決定要給自己修一所房子,好友過來幫廚做飯,但是買菜的過程中卻出了車禍,肇事司機逃逸了,因此,他只能跟自己的另一個好友一點點的追查真相。整個過程中上演了一些啼笑皆非的鬧劇。
在荒誕外殼的包裹下,狠狠地戳破了人性的黑暗面,但他最後卻告訴給你的是人性光明的一面,除去結尾處的慣用字幕,本片其實說的是主人公超英人性的閃光點。這一點很可貴。
超英賣牛蓋房,本來進行得非常順利,因為自己在村裡有口皆碑的人品,大家都願意過來幫忙,而超英也不吝惜地讓大家吃好喝好。爾後好友出車禍住院了,家屬過來交錢,超英推辭了一番,果斷地負擔起來了好友的醫葯費,家屬的親戚過來催促,超英繼續交錢。後來發現自己找到的肇事司機是一場誤會,寧願挨打也不願收錢。還有諸如賣馬,為了看車,而買了一些無用的東西等等。這個設定如果按照一般的演繹方式的話,大家肯定不會買賬,反倒是用這種詼諧的方式展現出來後,大家接受起來也比較容易了。這就是導演的高明之處。
通過這個影片,在荒誕外殼包裹下,讓我們不僅看到人性中邪惡地一面,更讓我們為超英的善良和良心的堅守感到欣慰。人活在這世間都是渺小而平凡的,誰的生命都不比誰卑微。尊重生命,尊重內心,才能活的自在從容。如果內心裡背負著一副枷鎖,活著也是在地獄。
由杜琪峰與韋家輝共同導演,劉青雲、安志傑、林家棟主演的犯罪劇情片《神探》,本片描述了林家棟在丟槍之後的一系列行動,以及通過把劉青雲描述成一個精神病人,並讓劉青雲體驗兇手以及被害者的行為來分析兇手及被害者的心理,運用這樣的「心理畫像」反映了人們潛意識中的不同人格,在某種情境之下,會被誘發出來,就像林家棟在丟槍之後就徹底的引發了心中的"惡"。
在劇情的不斷發展中,林家棟心中的「惡」甚至徹底代替了原來的他。本片導演通過這樣的「心理畫像」挖掘出更深層次的人性。
⑷ 有點荒誕的電影
有點荒誕的電影
《新包法利夫人》
一個喜愛《包法利夫人》小說的老頭,新來的鄰做友歲居家的女主人也有著和小說女主一樣的純睜名字,劇情的推進就好像他預設的一樣,他特別像一個吃瓜群眾。太搞笑了。
雖然是包告攜法利夫人,但並不是名著改編。歷史總是驚人的相似,最後的結局也太黑色幽默了,大反轉。極具諷刺。
女主真的很好看,電影的色調很美,非常襯女主的氣質,裡面的配樂也很好聽。
⑸ 有什麼另類荒誕的恐怖片介紹
以下是一些另類荒誕的恐怖片介紹:
1.《僵屍肥皂》:影片講述由於一家公司培育出超級「環保」的生物毒素,導致純畢一個小城鎮的居民在接觸到這種毒氣後變成了僵屍。但是,在驚慌失措的情況下,有人發現如果他們使用特殊配方的肥皂來洗澡,那麼他們就可以避免被變成僵屍。
2.《殺手辣媽》: 影片講述一個名叫桃子的家庭主婦,忽然發現自己有著不可思議的殺手天賦,而且還被一位老殺手訓練成了最頂級的刺客。然而她仍然要面對普通家庭的各種問題,如處理家務和照顧孩子,同時還要進行秘密的刺殺任務。
3.《美女拯救世界》:影片中,一群正義感十足的漂亮女孩用其性感的外表引誘並擊敗了一波又一波的怪物、鬼魂和邪惡組織,拯救整個世界。電影的風格既荒誕,又非常刺激,運用了許多懸疑、冒險、喜劇等元素。
4.《血腥冰激凌車》:影片講述兩個藝術系學生誤打誤撞地把他們做櫻芹的冰激凌賣出去,卻發現這個冰激凌商販其實是個連環殺手,並將他們囚禁起來,迫使他們製作更加醜陋惡心的冰激凌口味來吸引更多的顧客。
5.《京城81號》:該片故事圍繞住在北京某公寓里的少數幾位居民展開。這些居民因神秘力量依次失蹤,而看上去很正常的房子開始顯露出層出不窮的靈異現象,包括蟲子、蜘蛛、變身、扭曲等等。
請注意,由於這些電影的劇情較為荒誕,可能有些場景或語言並不適合所有頌態觀眾,建議謹慎選擇。
⑹ 《金色夢鄉》――荒誕又讓人停不下來的故事
《金色夢鄉》的作者是伊坂幸太郎。大概是以肯尼迪刺殺事件作為原型,卻講述了一個更為荒誕的故事。故事內容簡單來很容易,主人公被安上了刺殺首相的罪名,便不得不逃亡。
青柳雅春是一個長相帥氣,為人善良的快遞員,還曾經因救過女明星廣為人知,這位曾經的英雄在某日與好友見面後,突然就成了謀殺首相的兇手,到處都有他作案的證據,從案發那一刻就開始追殺他的警察,讓他不得不開始了「逃亡」。
從一開則前殲始讀者就知道青柳是被誣陷的,出於某種政治必要性,青柳的敵人,不是一個,而是一群,一些。
也許是給主人公安排的幕後黑手太過強大,作者也知道單靠青柳的手段能力沒法逃很遠,所以在逃跑的路上,無論是昔日的戀人朋友,還是路遇的大爺青年,甚至臭名昭著的殺人犯,都在不同的關鍵時刻,直接間接的去幫助他。
最終,他放棄了一切,放棄了長相,放棄了身份,放棄了那些美好憂傷的過往,只要活著就好。最後留在青柳手上那未風乾的印章內容,也是所有讀者想說的,「做的非常好」。
文末譯者說,《金色夢鄉》是伊坂文學道路上的一個路標。它完美的詮釋了伊坂的理想主義,他趨近大眾文學但又游離於主流之外的創作性格。這部作品雖然貫徹了伊坂式的懲惡揚善,正義最終未曾屈服,但最終正義卻未能完全戰勝邪惡。作為善面的青柳雖然逃脫了滅亡的命運,但代表惡面的勢力卻沒有迎來破滅的結局。
於我來說,我是第一次接觸到這位作者,故事也足夠吸引人。太過理想主義的東西總有一種虛無縹緲感,這種亦真亦假的故事反而讓人慾罷不能。
如果要深究文中的寓意,其實有很多值得深悔仔思的地方,比如說那無處不在泄露信息的攝像頭,比如說貫穿全文的《Golden Slumbers》,比如說多次提及的煙火,還有那句重復無數次的「人最強大的武器,是習慣和信賴」,等等等等。
讀書不求甚解,這是我近兩年發現自己的一個習慣。讀的時候,我感受到了那種絕境中的堅強意志,那種平凡人性中的美好,享受了,就夠了。
小說中正敘、倒敘、插敘、回憶交叉出現,卻不會讓看的人有銜接不上之感,反而相互之間各有傳承,上一次看到這么任性又強大的寫作方式還是村上春樹的《1Q84》。
期待下一次。
12.24晚
不知道為什麼,沒有好好寫金色夢鄉的讀後感這件事讓我耿耿於懷,大概是因為亞馬遜在其書後寫上了一大串榮譽,看到標題的時候似乎有人在責問我「喂,要不就別寫,寫了就要用點心」,沒有辦法只好重新開始。
故事講的是一個善良帥氣的快遞員,突然有一天陷入了一個巨大的陰謀。有人,或者說某些人,想要謀殺首相,需要一個替罪羊,於是曾經因見義勇為被媒體廣泛報道的青柳雅孫沖春成了他們的候選人之一。當陷害已成事實,青柳雅春還沒來得及弄清楚發生了什麼,就陷入了慌忙的逃亡之中。
在莫名開始的逃亡之路上,青柳逐漸漸漸弄清了原委,卻發現面對的對手太龐大,龐大到他除了逃,根本就沒有其他辦法。「逃吧,青柳」他們對他說。
文中使用了多種敘事手法,用因果循環的關系鏈緊緊綁在一起,所以即便是插敘回憶交叉進行,也不會讓人有突兀感。樋口晴子就是關系鏈上最關鍵的一環。
青柳在逃亡的時候,以樋口晴子為主的援助也在同步進行。樋口晴子是青柳的前女友,事件發生時她已是一個可愛小女孩的母親。據說作者是故意這樣安排兩人的關系,這樣就讓讀者從一開始就知道兩人不會產生感情線,文中男女主角沒有感情線,在逃亡之路上兩人也沒有直接的見面聯系,讀者的注意力自然更加集中在青柳的逃亡。
樋口晴子是了解青柳的,所以當新聞里出現各種各樣矛盾的信息時,她有了懷疑,最終伸出了援手。可以說,沒用她在明處的幫助,青柳的逃亡路最多進行到一半大概就終止了。
一個普通人,被擁有絕對權力的人們陷害,身處困境,狼狽逃跑。卻因為始終有人相信他,幫助他,而他,也沒有放棄過自己,所以那些擁有權力的人最終沒有做到「玩弄其於股掌之間」。
雖然不能說最後青柳以另一個人的面貌生活在這個世界算不算一種抗爭的成功,但當昔日的戀人認出他,傳達著「做的很好」的肯定時,看著青柳呼呼的吹著未乾好的印章,我還是忍不住在心裡呼喊,「他一定還會有未來!」
金色夢鄉,是一首歌的譯名,作者在文中著重介紹過這首歌。在主人公想要放棄的時候,這首歌總會在他耳邊響起。
我特地去聽了一下這首歌,想要弄清作者想要表達的金色夢鄉究竟是什麼意思。是自欺欺人的夢幻?還是意有所指?老實說我沒參透,但是在這首歌的評論中有一個評論很有意思,「只要身邊有一直相信自己的人,就算整個世界與自己作對,夢里依然是金色的吧」。
說的有些道理,但我也沒有完全認同。如果一個人身邊沒有一個可以信任的人,那不需要更多的理由,存在就已經是地獄。可一個人身邊若是有堅持相信自己的人,又怎麼可能只有夢里才是金色的。
我是抱著好奇的心態去看的此書,又帶著獵奇的想法不停地追,畢竟「以真實事件為原型」這種話總是特別有吸引力。最後看完時,卻早已不在乎到底是誰才是真正的兇手了。
作者說「如果有人在讀了這本書時會有『雖然很難,但明天也要努力』的感受,他便滿足了」。所以我想,作者執著於的金色夢鄉,大概只是一種精神力量,因為擁有過那樣的時光,所以有了繼續努力生活的勇氣。因為回不去那樣的時光,所以只能更加珍惜現有的每一分鍾。因為還嚮往著那樣的時光,所以未來再難,活著就還有希望。
題外話
若是極端一點想,是不是只要活著,知道還有人信任自己,什麼樣子都無所謂呢?人想要活著的願望,究竟是出於本能?還是一種生死之間的選擇習慣呢?
⑺ 《巴斯特•斯特魯格斯的歌謠》:一部荒誕奇特的西部故事片
有些電影,不看不知道,一看嚇一跳,有時候看到蠢凱封面:片子一般,看完後:哇靠!好看啊!比如下面這部:
這部電影的名字叫《巴斯特•斯克魯格斯的歌謠》
咳咳,話不多說,直接介紹。
這部電影由六個互不關聯的故事組成,下面且聽我一一講解:
巴斯特•斯特魯格斯的是一位牛仔,他穿著白色的上衣,唱得一首好歌,喜歡瀟灑自在的坐在馬上彈著吉他唱著歌謠。
他同時也是一個神槍手。可當他槍殺了好幾個暴徒後,他遇上了比自己技高一籌的對手。
一個在荒野上落魄的牛仔,他總能倒霉的碰上各種離奇的事情,但每次都能幸運的逃脫出來。可當他搶劫了一所荒野上的銀行又被一群印第安人所救,最後又被誤當成偷牛賊後,終於還是無法逃脫死神。
有趣的是,他在最後一刻竟然看見了自己心儀的女子。
一位馬戲團的老闆帶著一位四肢全無的殘疾人四處去演講,他的演講十分的生動,十分吸引人。
但最終,他帶橘喚的位置還是被一隻會算術的雞所取代,他自己也難逃毀滅的命運。
一位年邁的淘金者,幸運的找到了一處世外桃源般的峽谷。
更讓他驚喜的是,經過數天的努力,他發現這里有一個巨大金礦。
然而正當他興奮之餘,一位強盜襲擊了他。
一位乘坐馬車的年輕女性,她即將嫁給某位陌生人,結果不幸的是,旅途中他的哥哥死了。
正當她驚慌失措時,馬車夫竟然向她求婚。
然而就在這時,他和另外一位馬車夫,遇上了一群野蠻的印第安人。
老練的馬車夫,擊跑了印第安人。
可是在殘酷的西部,死亡註定還是如影隨形。
一位愛爾蘭車夫在夜色中駕駛著一輛飛馳的驛站馬車,車里的五個人喋喋不休,車頂還有一具屍體。
他們每個人都對自己的命運一無所知,不過隨著交談,他們漸漸明白了自己的處境。
6個像寓言一樣的小故事,每一個都有自己的含義,唯一不變的就是與「死亡」緊密相連。
但在我看來這些全都是正確的廢話,有些甚至是在放屁。
也許整部影片,科恩兄弟就是想告訴我們一個簡單的道理:世事無常,命運多舛,能活下來的都是有足夠本領的人。
又或許他們只是用他們一貫的風格來給我們講6個故事。
不得不說,科恩兄弟的手法非常獨特,他們總是喜歡把故事與死亡相連接,尤其是最後一個故事,看似沒人死亡,卻全篇與死亡伍拆密不可分,詭異得讓人脊背發涼。
當故事翻到最後一頁,我們以旁觀者的身份看完影片,也該想想在現實世界,自己扮演著什麼角色?
總的來說,這部電影能讓你真切的感受到西部的荒涼與殘酷,無論你是把它當作故事來看,還是當作紅酒細細品味,《巴斯特•斯特魯格斯的歌謠》都是一個不錯的選擇。
⑻ 你認為最搞笑的電影是哪部
我認為最搞笑的一部電影必須是《舉起手來!》
《舉起手來!》是由馮小寧執導,郭達、潘長江、劉小微等主演的戰爭喜劇片,該片於2004年3月點映,2005年1月在中國大陸上映。
《舉起手來!》講述了「我姥姥」為了將愛國學生搜集的一份證據送出去陰差陽錯進了石橋村,並和村裡的農夫配合同打回村裡的游擊隊員全殲了鬼子小分隊的故事。
《舉起手來》是抗戰題材喜劇片的一部經典之作,也是一部愛國主義教育的生動教材;該片的仫佬語譯製版,還是第一部仫佬語譯製版電影。
《舉起手來!》的幕後製作:
馮小寧看到一則評論說:「中國導演就是不能拍《虎口脫險》這樣的戰爭片。這使他非常不相信。他想填補中國電影的空白,花了將近十年時間構思這部電影的劇本。因為這部電影是馮小寧的第一部喜劇,為了積累經驗,電影《虎口脫險》的一些元素在拍攝時也被提及。
《舉起手來!》在沒有宣傳、城市主流院線不支持的情況下,連續9年(2004-2012年)成為全中國農村院線點映數第一名,農村院線共放映100萬場。
⑼ 有可愛又怪誕的電影推薦嗎
以下是一些可愛又怪誕的電影推薦:
01.《上帝也瘋狂》1,2
推薦理由:力薦!被我看過不下十次的一部印度電影,這部電影不管是劇情還是口碑,幾乎堪稱完美。這部電影的成功之處就是,明明是在諷刺社會教育和體制,但是卻拍的這么輕松和搞笑,不得不佩服這部電影的智慧之處。
希望這些推薦能讓您找到心儀的電影!