小丑電影的幕後故事

㈠ 電影《小丑》講的是什麼故事電影小丑劇情觀後感分析是什麼

電影《小丑》獲得了威尼斯金獅獎。看完電影，無論是劇情還是演員的表演技巧都足以讓人深思。電影《小丑》的故事是什麼？電影《小丑》的後視角分析。

電影《小丑》的故事是什麼？

作為熱門的類型題材，這部電影也在9月初席捲了威尼斯，帶著令人驚訝和爭議的態度回歸。

在《小丑》的結尾，我幾乎淚流滿面。原因大概是《小丑》幾乎脫離了善惡分明的超級英雄宇宙。哥譚可以是任何一個既有高樓又有臭下水道的現代城市，真名為阿瑟的小丑基本上就是個普通人。

他偽裝成小丑殺人，引發了一系列騷亂。在這一點上，我們可以肯定，電影盡可能地使社會革命或暴動、退卻(而不是進步)變成了一個人的心理後果，外部的經濟文化結構被完全抽空。什麼是人的感情的涌動？我們沒有辦法判斷，因此，小丑的情緒與被定性為虛無主義的大規模騷亂聯系在一起。人類原始的毀滅慾望，無需解釋就能顯露出來。

從外表無法解釋，但有趣的是，人們對英雄或反派很著迷。是他們愛看英雄與反派的善惡二元對立，他們只能通過個體身心的對立來解讀世界。自古以來都是狂歡英雄祭祀好，傳世史詩故事，現實素材融入故事，理想主義歷/野史發達。而且在電影史上，很早就有類似的嘗試。

㈡ 如何理解《小丑》的結局

前天通過網友分享的資源，在家裡看完了這個在大家口中封為神作的電影。

如果滿分100分的話，我打85分！為什麼呢？在之前我就了解到，這一版小丑，是獨立於DC宇宙的，也就是說跟我們之前所看過的所有的小丑都不太一樣，是一個獨立的故事！區別於美劇《哥譚》里的小丑的是，哥譚里的小丑，從小開始就心理變態，而這個小丑原來是一個溫和，甚至是懦弱的人，但是又懷揣喜劇夢！生活和顯示的雙重打擊，終於讓他在地鐵里黑化，殺了那三個混混！加上他母親告訴他托馬斯韋恩是他的父親，讓他這個從小沒有父愛的人心理更加的脆弱！

看到結局之前，我一直有個疑問，他到底跟蝙蝠俠布魯斯韋恩是不是兄弟？可最終還是沒能確定，是他媽媽在說謊？還是阿爾卡姆瘋人院被托馬斯韋恩控制，從而偽造了一系列的事情？

最後，小丑在直播中開槍殺了他一直崇拜，但又拿他當笑料的主持人，在被警察帶走途中，被他的狂熱粉絲所救！給人感覺，人人都是小丑，被資本所迫，從而忍無可忍，走上反抗之路！

以上就是我個人的理解

說說個人的感覺

亞瑟，一個被 社會 冷漠的現實世界逼瘋的人，他從小立志做個喜劇演員給人們帶來歡樂，然而患有精神疾病的他很難控制自己的病情，經常無故大笑，兩面三刀的同事，刻薄的上司，毫無善良可言的 社會 ，第一次連殺三人後，亞瑟居然有了一種解脫般的感覺

母親的病史成為壓垮他的最後一根稻草，原來自己從小就受到養母的虐待，從而精神出了問題

一直被自己視為偶像的摩瑞也在嘲笑著自己的表演…

最終亞瑟對這個現實 社會 絕望了，步入了黑暗，殺掉了陷害自己的同事，殺掉了從小虐待自己的養母，殺掉了一直視為偶像的那個人

其實亞瑟一直以來都算是一個比較正常的人，孝順母親，做喜劇演員給人帶來歡樂，但凡身邊有一點善意，亞瑟都不至於此會陷入絕望，正是因為這個現實的世界到處充滿了嘲諷和惡意，亞瑟終於絕望了，停了葯，連殺幾人後覺得自己徹底解脫於各種束縛

joker，在別人眼中就是個笑話

《小丑》電影票房開出佳績，成了北美10月史上票房最高的電影，隨之而來引發不少劇情討論，還有開放性結局的思考。「Joker」亞瑟敘說的故事，到底哪些是真實？哪些是幻想的情節？還是全部都是他幻想編出的故事？亞瑟從頭到尾，到底有沒有離開過阿卡漢精神病院？他最後一笑，又有什麼含義？而這部《小丑》電影，真是我們認識DC漫畫的那個小丑起源？

《小丑》電影為何出現3次「11點11分」的時間？

國外有影迷發現電影一開始亞瑟出現在社工心理師的辦公室時間顯示為「11點11分」，而後亞瑟在醫院用頭猛撞居室門，恰巧時間顯示也是「11點11分」，難不成亞瑟沒有走出這個時間，一切都是他在回憶的幻想？

再來《小丑》結局，亞瑟在醫院里發笑著，「你不會明白這個笑話」，難道這些都是他編出的故事嗎？他真的從頭到尾都未離開過阿卡漢精神病院？如果提出這些懷疑，甚至有這樣的看法，沐柒覺得電影確實讓人有一些模糊，可以討論的地方，因為有些細節並未明確指出亞瑟的行動。比如，亞瑟真是在暴動後，再被關進阿卡漢精神病院？

不過沐柒在參考了一些數據及導演訪談的報道後，仍然是維持自己一開始看完電影的想法，那就是除了莫瑞邀亞瑟上台，一段鼓勵他的情節，還有他與鄰居單親媽媽蘇菲的交往，這些橋段是幻想外，他在地鐵殺人、殺害養母、在脫口秀節目上，殺了莫瑞，最後引發的街頭暴動，都是真的。

那「11點11分」總不是巧合吧？還有一次出現「11點11分」是在亞瑟被經紀人開除，他打壞打卡鍾，一樣顯示這個時間。沐柒覺得三次出現「11點11分」，應該是暗示撲克牌中鬼牌「Joker」的彩蛋。另外，亞瑟在劇中開了11槍，所以「11」這個數字的意義，應該與回憶時間無關，都是指向鬼牌「Joker」的彩蛋。

亞瑟從頭到尾敘說的故事，都是編造的觀點不能成立嗎？

沐柒即使再刷時，也沒留意這個時間疑點細節，因為全被傑昆菲尼克斯飾演「小丑」亞瑟弗萊克的情緒帶著走，但就是因為電影是「小丑」亞瑟弗萊克的敘事觀點，所以如果有影迷覺得結局留有想像空間，甚至提出上面的疑點，也不能說他們的推論不對。

由於這個故事是「小丑」亞瑟弗萊克來敘述，沒有旁人的觀點，而這個敘述者本身是有精神疾病的幻想症，他並非是可靠的故事敘述者，所以由他說的故事，究竟有多少是真？多少是假？就給觀眾自己決定。

傑昆菲尼克斯曾在上映後的一次訪談，提到自己對結局的看法，他認為電影沒有把一切說死，這樣開放性的結局，交給觀眾自己決定哪些是真？哪些是假？也因為電影這樣的結局設定，他覺得是相當有趣的手法，因為觀眾可加入互動。

從導演托德菲利普斯解釋「小丑的笑」看故事真假端倪

導演托德菲利普斯在上映後受訪提到自己電影結局的安排，他表示，亞瑟在醫院里發笑著的戲是有意義的。在劇中，他有很多不同的笑聲，有些是痛苦時，無法控制而發出，有些是他試圖假裝成為一般人的笑，但最後一次在阿卡漢精神病院，發出的笑聲，是電影中唯一一次真正的笑聲。那個笑聲發自於他真心地笑。因為他在歷經這些苦痛和受人歧視後，走上了反派之路，在看破自己人生是場荒謬的喜劇，不必再迎合他人，所以可以自在笑出來。

沐柒從導演這段「笑」的解釋，大致可推斷亞瑟在故事中受到的苦痛是真實的，他不知如何做自己（因為他是悲劇人物），如同他劇中的台詞，「精神病最痛苦的，就是別人總希望他們假裝自己正常」。而當「小丑」成了高譚市的革命象徵，他在「小丑」身份找到了自我，他希望自己被注目，自豪自己是「反英雄」的代表，因而劇中那段歷程，顛覆整個高譚市是真的。

亞瑟不是真正的小丑，還是他啟發了後來叫「傑克」的小丑？

《小丑》電影因加入了DC漫畫，布魯斯家族及蝙蝠俠的故事彩蛋，所以不禁讓人更好奇，那《小丑》故事中，到底是不是真的小丑？因為漫畫中小丑「傑克」和亞瑟的年齡有和對手布魯斯韋恩有差距，布魯斯韋恩在《小丑》故事中才八歲，與亞瑟有很大的年紀落差，那長大後的蝙蝠俠，對上的小丑還是亞瑟嗎？

不過關於這個問題，其實先前導演在拍攝《小丑》這部獨立電影，就早已脫離DC宇宙的時空，等於是說另一個我們不知道的「小丑」故事！

小丑的結局引發人的好多思考像一場 游戲 一樣，有點想王寶強演的樹先生有的好多情節也想是他自己想像出來的。結尾的暴動不具有政治性和 社會 意義，只是 游戲 玩家情緒的發泄，並不帶來改革和希望。玩家們殺紅了眼之後，回歸現實依然溫和善良。和其他 游戲 不同的是，電影賦予了 游戲 主角更多的背景，讓他的行為更加「合理化」。加分項是鳳凰的表演，一個精緻的精神疾病患者。相比而言我倒是更喜歡那種徹徹底底的壞蛋，壞的毫無道理。他不是在挑戰秩序或是反抗什麼，而是天生如此。

最後呢小丑變得像個受苦受難、備受壓迫的無產階級者，成為被侮辱與被損害的人。如果在陀思妥耶夫斯基那裡，窮人忍受一切，富人享福，這是千百年來都不曾變的事實、極為深刻的現實。小丑戲劇性太強了，像延禧攻略一樣爽，別人打我就回她一個耳光，別人用語言羞辱我就用槍爆他的頭！如此而已。小丑是精神病人，所以他反抗了，所以觸發暴力了，引發的狂歡甚至和他本人的初衷無關，最後從頭到尾也無人關心和了解他。

大家好！我是Ai醬電影！看一部電影每個人有不同的看法，我簡單講講我的看法，不喜勿噴！

看完整部電影給我的感覺是非常非常壓抑，從電影里的一句台詞「我希望我的死比我的人生更有意義」感覺小丑的命運真的很可悲，每一個人心裡都住著一個惡魔和天使，天使代表正義，惡魔代表邪惡，當一個人思想斗爭時他們的戰爭也就開始了。別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿，這句話完全可以用在小丑身上。小丑在帶上面具之前是一個無人關懷時常被嘲笑的失敗者，帶上面具後才找回真正的自我，這可能是一部反面電影教材，但是給人帶來 社會 底層很真實的例子全都是被人和事物逼的。

從第一個場景看到亞瑟化著妝，用力撐開嘴角但眼角卻帶著淚時。到工作、 社會 援助、家庭的不幸，這些一直支撐著他走在懸崖邊的支點一一崩塌，他也終於釋放了另一面。第一次殺人後從慌張逃跑到平靜接受，他在廁所里的舞，意外的美。在這個瘋狂的世界裡，只需要一點點推力，我們都有可能變成小丑。

影片呈現充滿了藝術感，傑昆·菲尼克斯的表演，妝容、服裝、取景，映像處理像就像一張張充滿質感的老照片，令人完全沉浸在故事的情緒之中。傑昆·菲尼克斯洗手間、長樓梯的獨舞盡顯滿足又充滿悲涼。

「我希望我的死比我的人生更有意義」 小丑說的很對，他的人生就是一部喜劇，但是喜劇的內在往往都是悲劇。

「小丑」最終成為「壞人」，走向破壞 社會 的「反動者」，從影片講述的故事情節來看，這是必然的，如果「小丑」不自殺的話。

一個處於 社會 底層的人，當他經歷各種侮辱、各種無助，對 社會 失去信任後，他的內心將變得陰暗，對周邊的人將產生敵對情緒，除非出現「上帝」類的人物，否則誰都拯救不了他。而「小丑」身邊是沒有這種人存在的，所以他終將走向「不歸路」。

最近有一部美國高分電影片非常火爆，都打出了9.1的高分，票房突破9億美元而成為影史上投資報酬率最高的漫改電影，它就是一部神作DC漫畫的起源電影《小丑》

首先這部電影的確拍的很好，深受廣愛好評，漫改劇情片也創造了很多新記錄。

這個片講述的是一個精神病人亞瑟，他遭受了很多人的欺負，因此才導致他爆發的導火線，同時也開啟了自己的復仇之路。讓那些欺負過自己的人一個個的死掉，這樣能得到了一種釋放的亞瑟，如此瘋狂的亞瑟，就算被抓進精神病院也沒有放過自己的心裡醫生，將其殺害，他被逼的反抗，是情有可原，但他一直都渴望被溫柔對待。

其實這個電影告訴我們以暴制暴不能解決問題，脫離了規定情境根本無法討論，這也是一個復雜的問題，現在有怨氣的人越來越多，就會有更多像亞瑟一樣的人無論怎麼看，都是一個死循環。無論結局如何，這也只是一部電影而已！

而且也是一部很棒的藝術片

優雅的邁著八字步：代表著小丑冷靜又瘋狂

路過的血腳印：代表著現在以及未來引發的死亡和恐懼

朝著陽光走去：黑暗一步步靠近光明，背後的陰影狂笑著注視著。

你們在哪裡看的這個電影 電影院嗎

如果電影院看不了

那麼

這個小丑到底是指誰呢

社會 沒有哪一刻比這個時候更加混亂，而小丑沒有哪一刻比這個時候更加清晰

㈢ 電影小丑主要講述了哪些故事

我們知道，電影《小丑》這部電影是一部非常出名的電影，在這部電影上映之後得到了很多的反響。這個電影也獲得了非常多的獎項，比如說最佳男主角、最佳攝影、最佳影片、最佳配樂、最佳剪輯等等，可以說也是一部非常經典的電影了。

這部電影的主角是一個小丑，他在社交的方面是非常內向的，而且他本身也有精神病。他時常會成為很多人的笑柄，當人們嘲笑他的時候，他的疾病就越發的厲害。

綜上，我們可以發現，電影《小丑》是一部非常好看的電影，也是一部能夠成為經典的電影。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

㈣ 電影《小丑》究竟是要表達什麼呢

由於哲學家齊澤克形容《小丑》講述的是“對社會政治秩序與虛無主義僵局的絕望”的那篇文章，很多人都認為這部電影歸根結底，就是一篇反社會無政府主義的戰斗檄文。右翼和左翼都拿“小丑和其面具”說事，稱其為社會暴亂的根源和圖騰，從而變成了一場“狂歡”。另外一種爭議是在影迷中進行的，覺得“小丑”這一角色失去了原著中代表著“混亂無序的邪惡”這一象徵意義，而去尋根究底“小丑何其成為小丑的？”很多影迷認為這一心理變化的過程，暗示關鍵點在於小丑的血緣來歷和伴隨之家族“遺傳”性的精神疾病，從而將角色身上的神秘性和不確定性剝奪干凈，這是對原著的一種無知褻瀆。

㈤ 《小丑》上映一周年，這部電影究竟講了什麼

《小丑》上映一周年，記得當時關於這部影片分化兩級的評論可謂嗨翻了天，一年多的時間過去，這部電影的很多內容依然值得人們反復回味與討論。

由於哲學家齊澤克形容《小丑》講述的是「對 社會 政治秩序與虛無主義僵局的絕望」的那篇文章，很多人都認為這部電影歸根結底，就是一篇反 社會 無政府主義的戰斗檄文。

右翼和左翼都拿「小丑和其面具」說事，稱其為 社會 暴亂的根源和圖騰，從而變成了一場「狂歡」。

另外一種爭議是在影迷中進行的，覺得「小丑」這一角色失去了原著中代表著「混亂無序的邪惡」這一象徵意義，而去尋根究底「小丑何其成為小丑的？」

很多影迷認為這一心理變化的過程，暗示關鍵點在於小丑的血緣來歷和伴隨之家族「遺傳」性的精神疾病，從而將角色身上的神秘性和不確定性剝奪干凈，這是對原著的一種無知褻瀆。

這些說法都有其合理之處，但關鍵有一點，「符號」和「站隊」並不是本片創作團隊立足的本意，他們其實最想刻畫的是向一切說NO的個人存在主義危機。

也就是說，在往其貼標簽之前，他們最想說的是其實是個人的精神危機和混亂狀態，然後才是時代變革帶給個人的的沖擊和再塑。

如果本末倒置了這一點，那麼這片就會粗暴地貼上「空洞無力」和各色各抒己見的政治標簽。

在《小丑》開場的戲中，華金·菲利克斯飾演的小丑只是個無足輕重的「無名之輩」，他甚至有名有姓——亞瑟·弗萊克。

他和罹患精神疾病的母親相依為命，冷眼旁觀著哥譚市的 社會 運動暗流涌動，在這一刻時，他既沒有想到將來會是這場運動的助燃劑和圖騰，也沒有喪失一個普通人的理想與追求。

在這個時刻，雖然他窮困潦倒，而且需要心理醫生輔導，排遣自己內心的絕望與孤獨，但總體來說，他並不是日後的「小丑」，他只是一個可憐的中年人。

轉折點在於地鐵站上發生的那起槍殺事件，注意這個事件的安排。

在這場戲之後，小丑才會真正關注「自己到底是誰」，「是什麼樣的人」，而在這場槍殺案之前，小丑並沒有關心自己的由來和 社會 屬性。

他只是卑微地想上檔喜劇脫口秀夜間節目，以取悅他人為己任，甚至幻想和漂亮的女鄰居談個戀愛，也就是說對人生還抱有期望。

被施暴後的意外反抗，然後槍殺三人讓亞瑟突然間看清楚了自己所處的黑暗深淵。

他是一個無人關懷的人，所寄予的夢想也被其偶像——脫口秀節目主持人莫瑞（羅伯特·德尼羅飾）隨意踐踏，連戀愛都只能在顱中幻想，一切都是假象，但殺戮讓他體會到了另外一種人生，一種可能性。

否定今日的一切，成了小丑頓悟後的人生指南，而「否定」，也變成了本片的關鍵詞。

這是一部為了「否定」而拍的否定電影。

它不僅否定了超英電影的劇作套路和類型屬性，還否定了好萊塢 娛樂 至上的准則，是一部反好萊塢體制的電影。

進而，它還否定了主流 社會 秉持的道德觀和意識形態，它還否定了理解和站隊，否定了夢想與追求，它否定的是一切貼上的 社會 標簽和意義屬性。

它強調的是「否定」，它並不關心人權，自由，民主和其爭鋒相對的所有政治概念和秩序，所以它並不想提出什麼政治綱領，更沒有政治訴求，它連善惡都不想區分（電影中兩次殺人在現實世界都是極端邪惡的。）

甚至連虛無本身也否定，亞瑟的階梯之舞恰恰也是向虛無挑戰，亞瑟找到了自己存在的意義，那就是變身成為「小丑」。

《小丑》從頭到尾圍繞的是一個人的精神苦難和存在主義的難題。

恰好在於，它在DC和華納能夠提供資源的框架之內，把DC宇宙漫改電影的概念抽離，它依然成立，這就是導演托德·菲利普斯和編劇斯科特·西爾弗的聰明之處，用「小丑」這一身份洞悉了庸碌大眾面對世事變遷和自身困境之內心的疑惑。

這一漂亮招數，它跳過了福柯的「文明與瘋癲」的二元指代，又直面了古斯塔夫·勒龐《烏合之眾》和漢娜·阿倫特《平庸之惡》。

所以，把它視為無政府主義或者單純的暴力運動的宣言，未免太過簡單。

這也是它區別《計程車司機》和《喜劇之王》的地方。

它剝離了馬丁·西科塞斯強行塞加其上的 社會 屬性，它更接近保羅·施拉德（《計程車司機》編劇）想要闡述的「存在主義式的孤獨和人生困境」，所以說，與其說它是在致敬《計程車司機》和《喜劇之王》，不如說它更抽離在 社會 運動和 歷史 變遷之外。

所以它必須存在和依附在一個抽象的世界裡，沒有比哥譚市這一場合更合適了——從抽象出發，它抽象討論了人的後現代主義困境。

另一個劇情關鍵點「與蝙蝠俠的血緣關系」，解讀豐富的人總視為《黑暗騎士》一個硬幣兩面的寓意，從而為光明和黑暗的斗爭鋪下墊腳，但個人並不同意這種淺顯的解讀。

托馬斯·韋恩是否是亞瑟之父為何要模糊處理，我覺得托德·菲利普斯和編劇斯科特·西爾弗的真實用意恰恰是摒棄蝙蝠俠和小丑在血緣上的聯想，但又能讓漫畫原著粉絲有找到彩蛋的樂趣。

其實《小丑》里更強調的是斬斷 社會 屬性的紐帶，因為人類 社會 里最強的紐帶恰恰是血緣，從血緣上否定父母，乃至殺害「父母」（間接殺害托馬斯·韋恩），否定血緣帶來的羈絆就是亞瑟轉變成「小丑」的終極象徵。

所以，所有持有派系斗爭觀念，為之辯護或者反對的人都可休矣。《小丑》這部電影最可貴的地方就在於它的質疑和反抗性，從而各色派系都能找到與之千絲萬縷的內在聯系。

它不僅對弗朗西斯·福山所稱的「民主的終結」發出質疑，也對宗教信仰和媒體及資本的操縱提出了質疑。

你既可以在其中找到極端原教旨主義崛起的原因，也能找到唱衰「自由主義市場經濟」的聲音。

你既能找到巴格達迪能成為ISIS的頭目的原因，也能找到特朗普成為美國總統的深層動因。

它就像一枚照妖鏡，高明折射了現實中 社會 普遍性的各種痼疾，但它並不打算揭示 社會 動盪成因，也不提供 社會 困境的解決方法。

因為所有的主義，無非是人的選擇，是人選擇了主義和道路，而不是主義和道路選擇了人，最終的落腳處還是在於個人的憤怒和懷疑。

這在《小丑》的結尾就可以發現，小丑並不在乎街頭暴動和遊行示威，他完成了自己的訴求，擯棄了自己的一切，從血緣、親情和愛情，乃至理想，他獨自一人躺在街頭的熊熊大火之中。

哪怕其他的人視他為挑戰秩序的英雄，但他的孤獨還是無從排遣，他也不在乎，從嘴角牽動的是一抹標志性的小丑的微笑。

「我笑是因為我沒有什麼可以失去的，我只是無名之輩。」在亞瑟摒棄了其 社會 屬性時，他反倒成了富有象徵意義的圖騰，僅僅代表著反抗和混亂之神。

小丑的笑是《黑暗騎士》里邪惡與恐懼的化身，但《小丑》的笑其實是一種對自身乃至對 社會 對客體徹底的否定，從討他人歡喜的「笑」轉變成「我笑故我在」。

如果僅論其內涵，《小丑》的「笑」無疑比《黑暗騎士》豐富得多。

而「笑」也是小丑和導演托德·菲利普斯共同的武器，屎屁尿喜劇起家的托德·菲利普斯，曾用層出不窮的笑料讓自己變成了R級喜劇之王，但他這次的華麗轉身，讓「笑」附加了層悲愴的深意，讓人深深體會到小丑語錄中那句——

「我曾以為我的生活是一出悲劇，但我現在意識到，它是一出喜劇」的反意同樣成立，最偉大的喜劇都是笑中帶淚的。

華金·菲利克斯的表演深得上世紀七十年代那些最偉大演員的精髓，羅伯特·德尼羅、阿爾·帕西諾、達斯汀·霍夫曼，他無疑從這些電影里得到了很多表演的靈感——《教父》、《沖突》、《熱天午後》、《列尼傳》、《喜劇之王》、《計程車司機》。

但讓他區別於那些方法派演員唯一一點就是，對「笑」的闡釋。

從最開始的略帶哭腔的笑聲到歇斯底里的笑，再到無不嘲諷意味的笑，最終歸結到嘴角牽起的恐怖的笑，因為具有豐富層次的笑的表演，從而使得華金·菲利克斯同樣和方法派拉開了距離，就像本片和 社會 寫實派拉開了距離。

因為「笑」，使其表演附加了一層抽象的味道，從而讓本片真正成為了「被侮辱和被損害的人」的自畫像，等待世界新一輪變革的到來。

也因為這層表演上的新意，奧斯卡影帝，實至名歸。

㈥ 小丑電影講的什麼 小丑電影劇情介紹

【導讀】：電影《小雀行丑》自上映以來就收獲了超高口碑，在豆瓣評分更是高達9.2分，那麼電影《小丑》講的是什麼呢？下面帶來電影《小丑》的劇情介紹，一起來看看吧。

小丑電影講的什麼

《小丑》是一部非常壓抑的電影，影片中主人公的遭遇讓人心疼，他的一些行為也許站在道德層面沒有辦法理解，但是站在他的角度看又情有可原。這樣的事情大概時刻發生在資本世界的角落裡，不同的主角，相同的故事，換個地點也沒有任何區別。也許這就是可悲之人必有可恨之處的真實寫照吧？窮山惡水出刁民，韋恩們和小丑們永遠不會互相理解。

電影《扒歲返小丑》以同名DC漫畫角色為基礎，由華納兄弟影業公司發行，計劃於2019年10月4日上映。本片的故事將獨立於DCEU之外，故事背景設置在20世紀80年代，講述了一位生活陷入困境的脫口秀喜劇演員漸漸走向精神的崩潰，在哥譚市開始了瘋狂的犯罪生涯，最終成為了蝙蝠俠的宿敵「小丑」的故事。

本片由《宿醉》的導演托德菲利普斯執導，他與編劇斯科特西爾弗一起撰寫了編劇。傑昆菲尼克斯本片中飾演主人公「小丑」，其他的主演包括羅伯特德尼羅、莎姬貝茲、馬克馬龍等。

小丑電影劇情介紹

《小丑》中的主人公，衍生自DC漫畫《蝙蝠俠》系列中的反派人物，影片呈現夢想成為脫口秀演員的青年阿瑟因為意外事件以及自身的命運悲劇最終失控，繼而成為「小丑」的經過。就漫畫改編超級英雄電影來講，這一形象無愧為最出名的反派之一，包括傑克·尼克爾森、希斯·萊傑等都曾在不同版本的《蝙蝠俠》系列電影中演繹過。然而，虛擬的電影世界之外，「小丑」還與一場現實的慘劇密切相關。

2012年7月20日，由克里斯托弗·諾蘭執導、克里斯蒂安·貝爾主演的《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》（The Dark Knight Rises）首映當晚，位於美國科羅拉多州奧羅春飢拉市的一家電影院內，瘋狂槍手向正津津有味觀看影片的觀眾開槍掃射，最終釀成12死、58傷。第一時間，美國坊間便有傳說，兇手詹姆斯·霍爾姆斯犯案之際，打扮成了電影里「小丑」的樣子。

最早造成人們產生這種誤會的原因，是美國警方在紐約曼哈頓召開的一場記者見面會上，一位警官表示，案犯將頭發染成了紅色，並且自稱「小丑」，「也就是《蝙蝠俠》里的反派」。此後，《紐約時報》的記者Kirk Johnsondan Frosch在並未復覈事實的情況下，援引來自聯邦探員由當地警方那裡聽來的第三手消息，稱有現場目擊者表示，兇手犯案時曾經說過「我就是小丑」。

然而，事實上，負責偵辦此案的科羅拉多州檢察官不久之後便站出來推翻了這一說法。兇犯詹姆斯·霍爾姆斯從未表示過自己在模仿小丑，他將頭發染成紅色也與小丑無關，而且不管是漫畫，還是電影，小丑這個形象的頭發顏色都是綠色。事實上，這一切純粹只是湊巧，他選擇犯案的那一夜，在那家不幸的電影院里，正好在放映《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》。霍爾姆斯事後曾經表示，他自己第一次聽到別人管他叫「小丑」，那已經是他入獄之後了，他自己都覺得很納悶，明明自己從沒有過那樣的想法。然而，木已成舟，如今正在監獄中服無期徒刑的他，綽號早已成了「小丑」，而在大眾心目中，也早已將這起不幸事件與《蝙蝠俠》電影和小丑的形象，永遠聯系在了一起。