⑴ 推薦經典電影
100部經典電影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑,可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後,終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑,神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品,但確實是他最好看的作品,它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么?
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝,美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,「未來三部曲」的首部,對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典,詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族
)中,哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼,這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片,兩年裡看了12遍,昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片,現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片,加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典,在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來,你聽到的是羔羊的哭泣,還是自己的心跳?
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演,詹姆斯·史都華主演,曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名,但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學,片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西,本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片,在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事,那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演,是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中,12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典,柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片,他扮演一名南方小鎮律師,為黑人強奸犯辯護,精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典,有聲電影的第一個美學參照,西方電影俱樂
部的保留片目,電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克,電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一,德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物,
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影,對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片,黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯,一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇,使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物,他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長,他始終認為電
影就是娛樂,並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片,可能是先入為主的緣由,我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運:第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭,第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯,第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會(角斗俱樂部)》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇,大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一,愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
,基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片,導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代,卻始終專注於商業影
片,後去好萊塢發展,執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片,以叫「嘵舌」式的對話著稱,由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演,導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片,足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累,還為貼近形象迅速增肥五十多磅,他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖,他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響,中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象,金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶,但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一,傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品,也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
,裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇,當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片,影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品,看來這個十年前以《性,謊言
,錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!(電視版) 1966年 8.2
動畫片,這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
,大有「亞洲電影站起來了!」的意味。遺憾的是,黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節,《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的,獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片,看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部,這部科幻影片經典,今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片,喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶,
當然對中國龐大的打口一族來說,看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓,那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片,講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作,改編自莎士比亞的《李爾王》,影片過於追求宏大場面和畫面精美,為
了拍得真實可信,黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲,對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件,《發條橙》在公映後不久即被禁放,直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日,在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片,講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生(成為約翰馬爾科維奇)》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉(羅拉快跑)》Lola rennt 1998年 8.1
紅發,尖叫,奔跑,可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始,導演雷德利·斯科特(《末路狂花》、《角鬥士》)成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作,黑色、暴力、血腥,一個男性關系寓言,一部出類拔萃的獨立影片,
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」,他不但征服了奧斯卡的評委,也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作,導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現,土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片!
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作,由湯姆·漢克斯主演,但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演,他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
,但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品,特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片,幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影:自從我看完《大白鯊》,就再也不敢到海里游泳了,盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品,片子還是在美國
拍的,看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸,幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》,Dogme95一號作品,極至的影象方式給人震撼,敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾,Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作,2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作,獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話,如果GRE考聽力的話,肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇,英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞(局內人)》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎,雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片,使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品,這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
我個人比較喜歡如下:
《指環王》《天堂電影院》 都是比較感人的,
《美麗人生》《非誠勿擾》都比較多幽默搞笑的地方,當然也有很多地方感人。
《海上鋼琴師》《投名狀》 給過我很多思考。
《放牛班的春天》對兒童教育的一些啟發。
最近看的一部《風聲》,雖然稱不上經典,不過劇情很不錯,結局敘述方式有點像《天下無賊》,《調包嬰兒》的劇情也不錯,裡面涉及到一些政府腐敗現象,有些部分感覺與英國小女孩馬德琳在葡萄牙失蹤的案例相似。
《公民凱恩》比較老的黑白電影,需要看一些影評才能知道影片在當時條件下為什麼能算經典。
《阿甘正傳》 是我最喜愛的電影了,幾乎每一個畫面都會有暗示的成分,也許你看8、9遍都不一定能找出當中的一些奧妙,我也是找了許多評論才發現很多精心安排的細節被忽略了。
⑵ 關於金瓶梅電影完整版的信息
1、去修車把修車的殺了什麼電影2、在網頁上看到的,圖片里是潘金蓮和武大郎,如果這是電影的話,電影名字是什麼3、有個很小的孩子演西門慶的是什麼電影4、哪個電影里講一個女子教男人關關雎鳩這首詩。是個老片。叫什麼,麻煩發我下啊,謝謝了。這部電影是《金瓶梅》。
《金瓶梅1》是由林偉健,早川瀨里奈,徐少強,若菜光等主演的香港倫理片。電影《金瓶梅》由邱浩展導演,王岩、單立文、顧冠忠、葉仙兒,蔡美優,蘭寶,陳慧航,何瑞東主演的一部台灣古裝艷情片,於1996年首映。
電影改編自原著《金瓶梅》金瓶梅電影完整版:穢書也。袁石公亟稱之,亦自寄其牢騷耳,非有取於《金瓶梅》也。然作者亦自有意,蓋為世戒,非為世勸也。如諸婦多矣,而獨以潘金蓮、李瓶兒、春梅命名者,亦楚《_杌》之意也。蓋金蓮以奸死,瓶兒以孽死,春梅以淫死,較諸婦為更慘耳。借西門慶以描畫世之大凈,應伯爵以描畫世之小丑,諸淫婦以描畫世之丑婆、凈婆,令人讀之汗下。蓋為世戒,非為世勸也。余嘗曰金瓶梅電影完整版:讀《金瓶梅》而生憐憫心者,菩薩也;生畏懼心者,君子也;生歡喜心者,小人也;生效法心者,乃禽獸耳。余友人褚孝秀偕一少年同赴歌舞之筵,衍至《霸王夜宴》,少年垂涎曰:「男兒何可不如此金瓶梅電影完整版!」褚孝秀曰:「也只為這烏江設此一著耳。」同座聞之,嘆為有道之言。若有人識得此意,方許金瓶梅電影完整版他讀《金瓶梅》也。不然,石公幾為導淫宣欲之尤矣!奉勸世人,勿為西門慶之後車,可也。
就是寫真集,不是動態電影。
《新金瓶梅》是一部以平面寫真集為載體組合而成的靜態電影,由龔_菲擔任寫真集中的模特,該主題靜態電影寫真集即還原了原著中眾多人物的本來面貌,又賦予現蔽辯代人最前衛、最真實的審美觀念,不僅首次將整部《金瓶梅》立體呈現,也是一部首次完整講述潘金蓮一生的作品,亦是2012年度最值得一看的靜態電影寫真集之一。首次完全以潘金蓮的視角去闡釋整個《金瓶梅》的故事,其中潘金蓮不再是一個風流成性、心狠手辣的傳統形象,而是將其演繹成一個封建制度下命運坎坷的無奈女子。
2008年香港導演錢文_導演執導電影《金瓶梅》
金瓶梅,講述的是宋朝時期,世家子弟西門慶(林偉健飾)天生異稟,又在精通葯理與補陽之術的父親(徐少強飾)的安排下,學習房中術、御女功。隨後宏啟缺,西門慶離家赴京,卻因病而無意中被尼姑救回庵堂,在這巧遇單純可愛的小尼姑明月(若菜光飾),並觸動了她的少女春情,而將她娶回家
金瓶梅2008
《金瓶梅》是由錢文_執導的情慾片,林偉健、早川瀨里奈參加演出。該片講述了的是西門慶與父親大練房術,巧遇小尼姑明月,並立為妻子娶回家中,然後遇上潘金蓮的故事。
⑶ 去修車把修車的殺了什麼電影
這部電影是《金瓶梅》。
《金瓶梅1》是由林偉健,早川瀨里奈,徐少強,若菜光等主演的香港倫理片。電影《金瓶梅》由邱浩展導演,王岩、單立文、顧冠忠、葉仙兒,蔡美優,蘭寶,陳慧航,何瑞東主演的一部台灣古裝艷情片,於1996年首映。
電影改編自原著《金瓶梅》:穢書也。袁石公亟稱之,亦自寄其牢騷耳,非有取於《金瓶梅》也。然作者亦自有意,蓋為世戒,非為世勸也。如諸婦多矣,而獨以潘金蓮、李瓶兒、春梅命名者,亦楚《_杌》之意也。蓋金蓮以奸死,瓶兒以孽死,春梅以淫死,較諸婦為更慘耳。借西門慶以描畫世之大凈,應伯爵以描畫世之小丑,諸淫婦以描畫世之丑婆、凈婆,令人讀之汗下。蓋為世戒,非為世勸也。余嘗曰:讀《金瓶梅》而生憐憫心者,菩薩也;生畏懼心者,君子也;生歡喜心者,小人也;生效法心者,乃禽獸耳。余友人褚孝秀偕一少年同赴歌舞之筵,衍至《霸王夜宴》,少年垂涎曰:「男兒何可不如此!」褚孝秀曰:「也只為這烏江設此一著耳。」同座聞之,嘆為有道之言。若有人識得此意,方許他讀《金瓶梅》也。不然,石公幾為導淫宣欲之尤矣!奉勸世人,勿為西門慶之後車,可也。
⑷ 好看的倫理電影有什麼
《索多瑪120天》、《粉紅色的火烈鳥》、《困惑的浪漫》、《下水道人魚》、《不可撤消》、《羅曼史》、《地獄解剖》、《羅馬帝國艷情史》、《感官世界》、《九首歌》
倫理片(ethical movie )是指以倫理為主題的電影,它是對社會道德規范的探討。與其他片種不一樣的地方在於,倫理的精神幾乎體現在整部影片之中:愛情、婚姻、家庭、宗教、代溝、社會問題等等都可以在倫理的范圍之內,因此倫理片有著比其他片種更為廣闊的領域和更模糊的邊界。倫理片視其情節,並依照電影分級標准而設定觀眾年齡。
主要是指倫理之間的影片 ,是電影對社會道德規范的探討。愛情、婚姻、家庭、宗教、代溝、社會問題等等都可以在倫理的范圍之內,因此倫理片有著比其他片種更為廣闊的領域和更模糊的邊界。並不是說的帶色的片子。只是網路禁止傳播帶有色情性質的片子,所以一般在發布的時候都歸在倫理片裡面,其實這是違反法律的。
⑸ 有誰看過《廊橋遺夢》,能給我介紹下么還有沒有什麼好看的經典電影。
看完整部電影,印象最深的是他們分離後的雨天,坐在車里的弗朗西絲卡遠遠望見站在雨中的金凱,旁邊坐著自己的丈夫,她的手都把車門打開了,可是,她最終沒有走出去,此時的她淚如泉涌。那個鏡頭長時間占據腦海,久久回味,讓人心痛。以致幾年以後都會想起這部片子,前幾天又看了一遍,經典就是經典,無與倫比。
我是看了《廊橋遺夢》以後又看《百萬美元寶貝》都是克林特伊斯特伍德導演和主演的,也非常感人,很值得一看。以下影評是從豆瓣上找的,寫得很好,感觸很深。
《廊橋遺夢》:「存天理滅人慾」的道德悲劇
在我所評的這幾部電影中,《廊橋遺夢》是最能夠代表情慾電影的一部了。雖然長期以來它被冠以家庭倫理大片一類的名號,但是這部十三年前的電影,放映當年便在美國引發了離婚狂潮。引進中國後,據說同年國人的離婚率也竄升了幾個百分點。外遇這個詞,正是從這部影片開始深入人心。從這些實際的社會現象你至少可以看出來,《廊橋遺夢》絕對不是一部教育片,更起不到促進社會安定團結的作用。它以一個基督受難式的悲劇結尾,讓全球觀眾突然意識到情慾世界的豐饒美好,會在某個時刻顛覆我們的道德觀、人生觀。
還是上初中吧,讀趙本夫的小說《黑螞蟻藍眼睛》,讀到廢寢忘食。他在小說里塑造了一個鮮辣生動的神秘失憶女子,在某一日,突然出現在一個天災過後的村莊。一戶貧農兄弟四人為了爭奪她的歸屬權險些反目成仇,最後,她成為兄弟四個共有的女人,為他們生兒育女。
他形容女子赤身側卧時的曲線,彷彿高山流水,令人仰止。她的豐乳肥臀,擁有著最原始奔放的血性,和令人在瞬間情慾迸發的力量。
他把這個女人叫做「地母」。
很多年後,看到電影《廊橋遺夢》里的弗朗西絲卡,我才忽然明白,地母一樣的女人,究竟擁有怎樣的特質。在這個美國鄉村農婦的身上洋溢著強大的母性氣息,散發出泥土一般自然烘培的溫熱,青草曝曬過後的芬芳。
《廊橋遺夢》故事情節簡單,敘事節奏舒緩流暢,像一首田園詩。背景是美國依阿華洲的一個小鎮。
他出現的時候,天空湛藍得彷彿施了咒語的深海洋面,沒有一絲波瀾。莊稼油綠,空氣微熏,漂亮的白色木屋在陽光中慵懶而安寧。美國鄉村的生活看上去如此安逸,讓人年華悄悄似水流去而不自知。
她在勤勤懇懇地埋頭做農活,那個身穿素色棉質連衣裙的背影幾乎顯得臃腫而笨拙。她的丈夫和一雙兒女帶著飼養的牲畜,去城裡參加農業展覽會。家裡只剩下她,和一大堆未完的家務。她的一頭棕色長發高高挽成希臘發髻。這種原本高貴的發型,卻因為隨意地梳理,在耳鬢垂下許多碎發,隨著微風輕輕舞動,給忙碌的她憑添了一份隨和柔美的氣息。
他停車問路。他的車泥濘陳舊,布滿灰塵。可見是長途跋涉。來自華盛頓的車牌更表明了他異鄉人的身份。他衣著整潔,口吻彬彬有禮,態度優雅柔和。他良好的修養完全不同於她身邊這個小鎮上的人們,粗魯無禮,慵懶邋遢。
她沒習慣於陌生人的突然造訪。紳士的他,對於她這樣一名普通農婦那種尊重平等的目光,給予了她一種奇異的溫暖和被人重視的愉悅。為他指路的時候,因為本性靦腆,她的手在不停做著小動作,時而拍拍額頭,時而輕撫裙裾。他有點驚訝地盯著她,為了她那與年齡完全不符的嬌憨迷人的態度暗暗稱奇。
常年農婦的勞作,生兒育女後,她的身材過於健碩了些,在廉價衣裙的包裹下看得不甚真切,卻散發著成熟到極致、賢良忠貞女子才會有的豐韻。對他不啻為莫大的吸引。她注意到他在打量她,臉在陽光和目光的雙重直射下,漸漸泛出紅暈。臉上不時滑過小姑娘似的天真羞澀。
常年在野外攝影的流浪生涯讓他面臨與最惡劣自然環境的競爭,一雙長腿類似於豹類動物,矯健有力,性感撩人。他渾身上下散發著無可爭議的雄性魅力。或許他曾是一位情場老手,或許多年穿梭於林莽之中的單身生活讓他充滿了對於性的本能渴求,或許用鏡頭捕捉動物的習慣讓他異常敏捷,她在他此刻的眼中,就是一隻馴良可愛卻不可捉摸的雌性動物。一個情慾的象徵符號。空氣在四目相投間升溫,意識到彼此間的吸引力,她心猿意馬。
欲,是一種初次見面就會產生的情感色彩,通常發生在有著豐富性閱歷和強健體能的男女之間。他們都健康而對於生活充滿熱情向上的渴望,不滿足於現狀,並且,對方身上所擁有的特質,正好是他們自身稀缺的那一面:
他浪跡天涯,缺乏穩定的家庭,噓寒問暖的愛人,以及親切舒適的生活環境;她活在小鎮閉塞的人群中,生活單一而缺乏新鮮。有限的人際關系像四面豎起了高牆,壓抑了她內心所有的夢幻。她不得不有意去讓自己變得庸俗粗陋,適應環境。可是對於優雅的渴望,像水一樣充滿了她肌膚的每個細胞。他身上所體現出的優點是那麼卓爾不群,他無疑是她狹窄見識面中相比而言最完美的男人。是她夢幻的載體。他對她感興趣,讓她略有自卑的心裡充滿莫大歡欣。
為了佐證我將《廊橋遺夢》定義為情慾電影,我來說說其中幾個極具情慾色彩的細節。它們是如此具有說服力,起著四兩撥千斤的作用。因此證明了導演,也就是這名男主角的扮演者伊斯特伍德的偉大。作為最後一個西部牛仔,他收斂了鐵骨錚錚,眉目含情,豐富的肢體語言和不時語帶雙關的多情對白,確實演活了風流倜儻而情深似海的羅伯特金凱。
鏡頭一,弗朗西絲卡沒穿鞋的赤腳。鏡頭給了她的小腿腳踝至腳跟這一截一個特寫。我不認為男人們都有戀足癖,可是她赤腳行走的那一種風情,以及背部特寫,臀部占據了視覺聚焦點,不啻為強化了初次見面的情慾挑逗性——即使她是完全無心的。情慾通常是電光石火間,無須醞釀。也防不勝防。
鏡頭二,肌膚接觸。在他的車上,閉塞的空間讓他們因為彼此間本能的性吸引而局促不安。聊天中他說到他曾去過她的家鄉。她本以為那是一個偏遠小鎮,無人知曉。這個情節對於拉近兩者的關系,起了飛躍的作用。這時,他拿煙的手,無意擦過她的腿。肌膚的接觸讓她如電流通過全身,旋即語無倫次。她必定在思考他這個動作究竟是否出於故意。她已經不能再自欺欺人,漠視雙方這種強烈到幾乎窒息的吸引力。
鏡頭三,敞胸露懷。弗朗西絲卡是屬於悶騷類女子。多情女子多屬此類。深夜,她讀葉芝的浪漫情詩。她隱約聽見異響,跑到院子里,發覺無人。走廊上晚風愜意,她情不自禁解開睡袍,將一絲不掛的裸體迎向風吹來的方向。將一個中年女子的情慾騷動以如此詩情畫意的形式表現出來,說明了她被抑鬱的部分人性隱秘,以及渴望舒張的情慾心理。
鏡頭四,接他的電話。她將一張紙條訂在橋頭,邀請他共進晚餐。她把儲蓄的零錢統統拿出來,專門去鎮上買衣服。在服裝店,她選中一件深V領的禮服裙,看了看標價又放下。她的手在自己難看的裙子上擦了又擦,最終決定將禮服買下。
此時,他在咖啡廳看見一個因為有婚外戀而遭到小鎮人們肆無忌憚非議和嘲笑的女人,當她離去後,他意外看見那女人躲在車內哭泣。他打電話給弗朗西絲卡,慎重地問她,這樣的共進晚餐是否會給她帶來不必要的麻煩。她當然懂得他話語中的含義,他遲早是要離開的,如果有了流言蜚語的不幸發生,也只有她獨自留下和面對。但她以非凡的勇氣告訴他,她無所畏懼。放下電話,她像是做了什麼重大的決定,渾身癱軟,表情中有一種被擊中的虛弱,一種獻身的熱望。二者博弈。虔誠動人。當她買下那件充滿暴露感的禮服裙,對於接下來發生的事情,顯然已經有所預謀和准備。
鏡頭五,他借用她的浴室洗澡。她撫摸著片刻之前他曾經沐浴、喝啤酒的浴缸邊沿,她的臉因為幻想而緋紅,低低呻吟。當她換上禮服裙光彩照人地出現在他面前,他的驚愕讓她深深迷醉和自賞。低胸設計將她前胸那道深溝顯露無疑,感光面料更展示出她豐滿的腰身和臀部跌宕起伏的曲線。
共舞。呢喃。交心。做愛。用交心而非調情這個詞,因為影片中的對白,沒有因輕浮而讓人產生惡感。男女主人公都是那樣冷靜而深情,爭取在有限的時間里,將自己一生中最重要的感受互相交付。情慾是一道橋梁,他們涉過彼此的心河,才發現竟有那麼多共通點。即使他們境遇不同,此前人生沒有交集,可是,他們彼此渴望的特質,正好在對方身上予以閃現。情慾的力量,二者更是旗鼓相當。所以,男女之間棋逢對手的關系是最可靠的關系。其中一方太弱或者太強,都是一種缺損,會加倍消耗感情。他們的一切卻奇跡般的咬合,絲絲入扣。
《廊橋遺夢》里大量的情慾鋪墊,幾乎與愛情劃上了等號,足以亂真。但這里有一個先後順序的問題。欲,被我們認定為一種動物性。而愛,則是一種對這種動物性經過抑制、權衡、犧牲、奉獻等等人為精加工之後,相對穩定和寬廣得多的感情。欲是本能,而愛要自律。對家庭深懷責任感令弗朗西絲卡在私奔的最後一刻慧劍斬情絲,羅伯特金凱許下承諾,決不再來打擾她的生活。
他們踐約而行,彼此遙遙相望。也許是這場為時四天的情慾沖撞太過於完滿和稀缺,他們用盡所有力量將關於對方的一切揉進了自己的骨髓中,混合著血液奔流。二十年後,這場情慾交集終於煅燒出可以被稱為愛情的物質。直至死亡,讓他們解除那個守口如瓶的約定。弗朗西絲卡在遺書中驕傲地告訴一雙離異兒女,她的一生沒有虛度,因為這樣一場人一生只有一次、絕大多數人們一生也沒能遇到的愛情。她的兒女最終理解了她。
弗朗西絲卡和羅伯特金凱之間最動人的情節,不是那短暫的四天時光,而是分離後滂沱大雨天,他們在鎮上相遇,她身邊坐著農夫丈夫,車窗外是渾身濕透狼狽落拓的他;
是他揪心的等待,無聲的告別,最後一次掙扎的邀約;
是她在這一瞬間淚流滿面卻欲走未走的劇痛;
是她此後繼續常年如一日地辛勤打理這個家,和身邊那個從未懂她的男人一起衰老,看兒女長大;
是她和他彼此懷念的日日夜夜,情慾的潮起潮落,歲月的無情沖刷;
是她丈夫死後,她發現原來他早已知曉她的秘密,給予她的體諒和緘默,以及令人扼腕的歉意:我知道你曾有過那麼多的夢,可惜我沒能給你;
是羅伯特金凱先死於她,再也沒有重逢的結局。
我想這部小說作者的本意是想通過《廊橋遺夢》來歌頌男女主人公為家庭責任感所做出的犧牲,這種歌頌也是建立在肯定了這份愛情的基礎上。但是當《廊橋遺夢》被伊斯特伍德搬上銀屏之後,他和梅里爾斯特里普的深情演繹,讓一個更響亮的聲音爆發出來:為了一份家庭責任就活生生斬斷人與人之間如此纏綿悱惻的情感,完全不尊重個體的價值,太滅絕人性。建立家庭有多種多樣的原因,但是人性得到滿足是生存最起碼的尊嚴保障,一個農夫名存實亡的家庭被保全了,以犧牲掉兩個有血有肉的人為代價。那份殘忍不言自明。
於是,電影《廊橋遺夢》激發了人們對於道德約束的強烈不滿,導致眾多家庭分崩離析。雖然,普通人的故事中,你未必像弗朗西絲卡在遇見羅伯特金凱以前那麼賢良淑德,我未必像羅伯特金凱,有著身為女人便難以抗拒的風度翩翩風流倜儻。我們更沒有一個風景如畫的麥迪遜橋,和漫山遍野的春花爛漫,為這場生命的意外邂逅增加美感。
張愛玲小說《紅玫瑰與白玫瑰》中用的比喻絕妙無比,女人是硃砂痣還是蚊子血,通常只是相對論。若換一個男人,飯粒子也能變成明月光。弗朗西絲卡對於她的農夫丈夫來說只是一個農婦妻子,對羅伯特金凱卻是生命中最強勁的激流。若沒有羅伯特金凱的出現,她將如一朵再普通不過的鄉野小花,自生自滅。是他讓她看見、觸摸、佔有了愛情,再將她內心的夢幻保鮮。
選擇一個男人,選擇一種命運。找到那個懂得賞識你、疼惜你的男人,是你必須對自己盡到的義務。否則,你將成為另一個弗朗西絲卡。因為你永無滿足。
以後,她還要繼續以妻子的本分和農夫丈夫一起生活,包括做愛、使用同一個浴室。在她以後,身強力壯的他也許不會就此與所有女人絕緣,繼續萍蹤浪跡。這與我們曾聽過的王子公主的童話不符,可是我喜歡《廊橋遺夢》的悲劇結尾,因為它提供了一個犧牲的樣板,讓我們知道如何避免《廊橋遺夢》式的悲劇發生在我們自身,因為現代社會的我們,道德力量在減弱,人性的份量在加強。很難說這是一種幸還是不幸。社會在進步,還是文明在退化。
《廊橋遺夢》在全球引發的離婚大潮,正是被劇情感動的人們身體力行,在向這位基督殉難式的可敬農婦致以最高敬禮。
⑹ 推薦下電影
我推薦幾部吧~
國產電影:
1 《桃花燦爛》--周韻,郭曉冬
愛情片,講述一段令人扼腕的愛情,劇情不透露,自己看~不過不太好找哦,到處都沒有下載。。
2 《離別也是愛》--薛皓文,唐嫣,劉暢
愛情片,大學生電影節入圍影片,感人又積極,同樣也不好找下載,呵呵。。
國外電影:
1 《冰上浪漫曲(The cutting edge)》
一流的敘事手法,輕松浪漫的歡喜冤家愛情故事~同樣找不到下載,下了也沒有中文字幕。。。
簡介:凱蒂是冰上芭蕾的少見天才,但因為個性過度驕縱,脾氣暴躁,把搭檔的夥伴得罪光了,短短二年中間,換掉了數十位的男性搭檔,最後還在一次比賽中,因為隊友的失誤而痛失金牌!道格是一個冰上曲棍球選手,十足自信也十足花心,在1998的冬季奧?#092;選拔賽中撞傷了眼睛,從此無法打球。
受傷之後,沒有球隊收留道格,而凱蒂的蘇聯教練,必須在極短的時間之內,替她覓得新的搭檔參加奧?#092;比賽,因而說服凱蒂接受毫無冰上芭蕾經驗的道格,作為她的搭檔。來自不同世界的兩個人,同樣的年輕好強,時常爭吵,卻也因為彼此不服輸的個性,努力不懈,勇於挑戰各種高難度的冰上技巧。
然而花心的道格不斷地和其他女人糾纏不清,令凱蒂醋心大起,同時心生疑惑,對兩人的關系迷茫不已,產生比賽之後引退的念頭。內心受到凱蒂吸引的道格,看到她失魂落魄的樣子終於忍不住,在比賽前一刻向她告白,這對歡喜冤家因此激盪出愛的火花,並且完成了一次無懈可擊的冰上芭蕾演出。
2 《K歌情人(Music and Lyrics)》
裡面的歌很好聽,抨擊一下現在的流行歌曲
演員:休·格蘭特 Hugh Grant
德魯·巴里摩爾 Drew Barrymore
克瑞絲坦·約翰森 Kristen Johnston
坎貝爾·斯科特 Campbell Scott
簡介:阿歷克斯(休·格蘭特飾)是八十年代後期過氣的流行音樂歌手,他在鄉村市集以及音樂娛樂公園舉行懷舊巡迴演唱的機會逐漸遞減。而當流行天後卡羅柯曼邀他寫歌,並且和他一起二重唱灌唱片,富有魅力且才氣十足的他終於得到機會重返歌壇。但是阿萊克斯卻碰到創作瓶頸,他已經多年沒有進行作曲,而且從來沒有作詞的經驗。現在卻必須在短短幾天內寫出一首暢銷曲。 蘇菲(德魯·巴里摩爾飾)是一位古靈精怪的女子,對字句擁有相當敏銳的感覺力,與努力不懈的流行歌曲家阿萊克斯的邂逅撥動了她的心弦,回想過去那一段失敗的感情,蘇菲不再願意相信感情,更害怕給予阿萊克斯承諾。當阿萊克斯與蘇菲的情感因鋼琴而逐漸加溫,而如果他們也想要擁有他們的真愛與成就,則必須一起共同面對他們所畏懼的……
3 《初戀50次(50 First Dates)》
開始輕松搞笑,後來感人淚下,裡面的畫也都很別致好看~
演員:亞當-桑德勒 德魯-巴里摩爾(又是德魯的片子:))
肖恩-亞斯丁 羅布-施奈德
簡介:平常的人一生中初戀僅僅有一次,但亨利•羅斯卻遇上了50次初戀,而且都是跟同一個女孩,或許你會為他感到同情,但當你看到和她「初戀」的女孩蘿茜時,你就肯定會嫉妒得要死了。亨利•羅斯(亞當•桑德勒)是夏威夷水族館的一名獸醫,在管理海洋動物的同時,他也是位這個領域的科學家。單身的亨利是個憨厚老實的人,他一直與他的海洋動物們過著快樂的生活,但有一次在咖啡館的邂逅,改變了他的平靜生活。
那天,亨利在下班後走進了水族館旁邊的咖啡館,他和朋友想吃點東西。正當他們坐在那裡等食物的時候,一道鏡子的反射閃光照到了亨利的臉上,亨利自然地回過頭來,天!他看到了一位金發公主,那女孩有著如火般的金發,圓潤的臉上洋溢出快樂,她的身材豐滿嬌媚。——亨利怦然心動,這不就是自己一直尋找的夢中情人嗎?
亨利大膽地走上去結識這個美麗的女孩,原來她叫露茜(德魯•巴里摩爾 飾),他大膽地向她發起了愛情攻勢,幸好露茜也非常喜歡幽默憨厚的亨利,他們迅速迸出愛情的火花,沉浸在彼此的初戀中,亨利還獻出了自己的初吻。
令人意想不到的是,當第二天亨利再見到露茜的時候,她卻表現出根本就不認識他。滿頭霧水和傷心的亨利後來才知道,原來露茜患有某種記憶障礙的病症,會喪失短時間內的全部記憶,甚至10分鍾之後就會把剛剛發生的事忘得乾乾凈凈。
亨利並沒有氣餒,為了與夢中情人露茜保持戀人關系,他每次約會時都設法讓他們相愛。在這50次初戀中,發生了許許多多使他捧腹大笑又溫馨的故事,有次亨利把一隻海鳥打扮成紳士的模樣向她獻殷勤,因為露茜忘記了亨利,海鳥也差點葬身在她的車下。
幸運的是,亨利不懈的追求使他在露茜心中的印象越來越深,再加上好友、海灘沖浪運動員尤拉(羅伯•施納德 飾)和口吃的哥哥(肖恩•奧斯汀 飾)的幫助,亨利最終追得了他的夢中情人露茜,應了那句俗話:有情人終成眷屬。
除了最後兩部德魯的片子以外都很難找到哦~~如果有機會一定要看啊!真的不錯!!
我比較喜歡有精彩劇情的影片,所以都推薦的是很好看的~