拳擊搏鬥電影勵志女子

A. 關於格鬥的電影 關於格鬥的電影推薦

1、《激戰》一部關於蠢橋MMA綜合格鬥的商業電影。放眼華語電影圈，這類拳擊題材的動作電影是十分少見的，再加上導演林超賢一貫的實打實風格，電影中充斥著血脈賁張的搏鬥場面，拳拳到肉，鮮血四溢，看得人忍不住捏碧檔嫌緊拳頭。

2、《千錘百煉》一部講述了中國拳擊教練和兩個年輕徒弟奮斗的紀錄片電影，曾獲第49屆台北金馬獎最佳紀錄片。這部影片由於它的寫實而失去了眾人期待的夢想金光閃閃的傳奇模樣。因為貧窮，選擇練拳；因為生計，選擇放棄。

3、《洛奇》一部過氣拳手偶然有機會獲得高額獎金卻最終失敗的電影。洛奇空有對拳擊的熱忱，卻只能混雜於三流拳擊賽中。偶然的機會，他獲得了代替拳擊巨星的機會，甚至有可能獲得15萬美元的獎金。比起其他電影，此時應該奏起高昂的音樂，大家屏息凝視等待奇跡的發生。可是他賽前卻很喪地說：「我打不過他。」這部影片的拳擊場面很難讓觀眾獲得精彩的拳擊畫面悔手，洛奇在賽場上苦撐15回合，面腫血流，果然輸掉了比賽。

B. 請推薦幾部美女勵志走向成功的電影

詹妮弗勞倫斯《烏雲背後的幸福線》，《奮斗的喬伊》 日本《墊底辣妹》《百元之戀》
安妮海瑟薇《穿普拉達的女王》 望採納

C. 十大經典勵志體育電影推薦

在大銀幕上，體育電影一直是具有特殊魅力的類型之一，以其紛呈的觀賞性和感人至深的故事情節吸引了許多觀眾的關注。更為重要的念前返是，這些電影所展現出來的「勇氣、堅持、拼搏、團隊協作」等勵志主題，能夠給我們帶來很多啟示和鼓勵。下面是十部經典的體育勵志電影，希望你能從中得到靈感和動力。

1. 《勇氣》

電影《追夢赤子心》講述了一位年輕足球教練如何帶領一支貧困的球隊贏得了州比賽的故事。這部電影向我們展示了一個年輕且富有激情的教練如何用自己的知識和領導力成為一支成功的球隊的悔凱經驗故事。

這些電影向我們展示了來自故事的內在動力、仔飢忍耐和毅力的力量，以及如何逆流成河、堅持不懈地實現自己的夢想。這些經典的體育電影不僅讓觀眾感受到了團隊和信譽的能量，而且還激發著觀眾們追尋夢想和努力堅持的信仰。

D. 求問一部關於拳擊搏鬥的香港電影名

《古惑仔之龍爭虎鬥》
黃子揚代表「東星」，錢嘉樂代表「洪興」
黃子揚前夜和外國妞幹了5次，打擂台兩腿發軟

E. 有女性打鬥場面的電影

生死格鬥生死格鬥DOA: Dead or Alive (2006)
導演： 元奎
主演： 戴文青木 莎拉·卡特 傑米·普萊斯利 更多>>
類型： 動作 / 冒險
上映日期： 2007年8月24日 中國
劇情
這無疑是今年最純粹的娛樂產物：拿著武士刀、穿著比基尼的美女……影片改編自一款在男性玩家中非常流行的同名格鬥游戲，與《街頭霸王》很相似。

故事開始於日本一個不知名的宮殿，公主霞不顧眾人的阻攔，執意要參加一年一度的「生死格鬥」大賽，作為天之驕女的她，目的當然不是那讓人垂涎的千萬獎金，而是要打探哥哥疾風的下落……疾風在一年前參加「生死格鬥」之後，神秘失蹤，下落不明。雖然霞身邊所有的人都猜測疾風可能已經在武鬥中死了，可是不找出真相，霞的內心總是感到一陣陣的不安。拗不過倔強的霞，霞的童年玩伴兼保鏢隼也跟隨她而去，這次歷險，讓本來就互相愛慕的兩顆心靠得更近。

至於美國女孩蒂娜·阿姆斯壯的目的就簡單多了，她的父親是前摔跤手，他一直懷疑自己這個女兒不是親生的，蒂娜要用實際行動證明自己完全繼承了父親矯健的身手，可是她沒有想到，自己在「生死格鬥」中的對手竟然就是父親……英國珠寶大盜克里絲蒂·艾倫純粹為了錢而來，但她並不想那麼辛苦靠在一場一場比賽中勝出贏得獎金，早就與搭檔馬克斯商量好了，找個機會把錢偷走，然後腳底摸油；踩著滑輪出場的海倫娜·道格拉斯一直生活在錦標賽舉行的神秘島上，位於太平洋的某個地方，她是這座島上的一切、包括獎金的真正繼承人，然而，她並不知道自己的父親是被現在的島主多諾萬害死的，還親切地將他當成「叔叔」尊重。除了這四位女孩之外，來島上參賽的還包括一個留著綠色的莫霍克頭和山羊鬍子的黑人拳擊手傑克，以及來自世界各地形形色色的武術家。

「生死格鬥」正式開始了，但四個女孩真正要面對的敵人，其實只有在幕後操縱著一切的多諾萬，這個利用旁門左道得到了非比尋常的格鬥技巧的邪惡老伯，其實只是個紙老虎而已……

F. 經典女性勵志電影

經典女性勵志電影推薦

《一升的眼淚》

推薦理由：這部電影堪稱最佳生命教材，“哪怕是多麼微不足道的弱小力量，我還是希望能夠幫助別人。”這句來自一位身負殘疾的柔弱女孩的話，感動了無數人。

中文片名：一公升的眼淚

英文片名：1 Litre of Tears

導 演：岡村力

主 演：加藤和子、大西麻惠、松金米子、蘆川芳美

劇情簡介：這是木藤亞也14歲到21歲期間中所寫的日記，電視劇注滿了她努力對抗病魔及對生命熱情奮斗的感人事跡!女主角木藤亞也，因為一場突如其來的病變脊髓小腦病症，使其身體運動機能衰弱，手腳自主活動與語言能力逐漸喪失，直至患病末期只能無助地躺在床上，面對生命的無助，卻勇敢地生存至最後一秒，直至生命機能停止而死亡……

《一公升的眼淚》以七零年代末期的文化重鎮名古屋為故事背景，一位十五歲的國三少女木藤亞也，正要展開人生中最燦爛的高中生涯。嘲諷的是，一場她從未預料過的變化改變了她的一生，使她的生命在短短的十年間加速凋零一切，始自於一個罕見的絕症──脊髓小腦萎縮症。

肢體癱瘓、吞咽困難、無法言語，都是亞也未來面臨的病症。她想寫字、想快樂的奔跑、想要談一場甜蜜的戀愛、想要回報父母的恩情，縱使知道未來的美好藍圖逐漸模糊，亞也仍毅然升入高中繼續學業。直到病情益發嚴重，坐上輪椅的亞也為了不增添家人及朋友的麻煩，最後終於同意轉至岡崎養護學校。

“我就要離開東高了。從此以後，身負殘疾人這件沉重的行李，一個人繼續活下去。這雖然是我做出的決定，但在經歷這個過程之前，我至少要先流過一公升的眼淚。自此之後可能還需要更多更多”亞也如此說。

歌唱、寫字、牽手、奔跑、甚至用嘴咀嚼食物、在一般人眼中是多麼平凡的行為，但在亞也身上全成為遙不可及的幸福。要忘記健康的自己，要忘記吞咽食物的滋味，不久，亞也癱瘓在床，喪失她一直努力想維持的行走能力。支持她生存的意義，除了家庭，就是不肯對病魔妥協的'強大意志力，以及她對未來生活的微小憧憬。

亞也努力用筆紀錄生活中對生命的思維與堅持，她並不怨恨父母給予她的身體、她並不怨恨上天為什麼殘忍剝奪她生存的權利，她只是一直為自己的身體而奮斗，拖著日漸衰弱的身軀，慢慢朝前方那一道狹窄卻存在的生存之門前進，一直到21歲她喪失意識……

《百萬寶貝》

推薦理由：榮獲第77屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角4項大獎。

中文片名：百萬寶貝

英文片名：Million Dollar Baby

導 演：克林特·伊斯特伍德

主 演：克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯萬克、摩根·弗里曼

劇情簡介：年紀老邁的拳擊教練法蘭基·鄧恩(克林特·伊斯特伍德飾)幾乎將自己的一生都獻給了拳擊事業。很多叱吒拳壇的拳手都曾得益於他的點撥。在他的生命中，最重要的莫過於永無休止的拳擊課程和細致嚴謹的拳擊理論。而他的這些理論中最重要的一條便是：保護自己永遠是第一位的。

對事業過分執著令法蘭基同女兒的關系形同路人。同時，這也成為老人心中揮之不去的陰影。很久以來，他都過著極度自閉的生活。法蘭基唯一的朋友斯凱普(摩根·弗里曼飾)也曾是一名拳擊教練。在過去的23年裡，他們每天從事的幾乎都是相同的工作。斯凱普除了打理法蘭基的拳館之外還是最了解他的人。只有他知道，法蘭基堅硬冷酷的外表下那顆火熱的心一直都期待著寬恕和救贖。

瑪吉·菲茨傑拉德(希拉里·斯旺克)是一個意志堅定的女人，她了解自己的目標並知道如何去實現它。向世人證明自己實力的強烈願望促使她走進了法蘭基的拳館。瑪吉出現的那一刻，兩位主人公的命運也開始悄然逆轉。波折過後，瑪吉與生俱來的才能和不可動搖的信念最終感動了固執的法蘭基，後者決定不惜代價幫助瑪吉成為女拳擊手……

訓練中的朝夕相處加之彼此以往遭遇的相互啟迪令師徒二人越發默契。在追尋夢想超越自我的過程中，他們一起找到了醫治往日傷痛的良方。更令二人感到無比欣慰的是他們在對方的身上找到了久違的如親人一般的歸屬感。在這場倫理與勇氣的斗爭中不會再有失敗和痛苦的記憶。

反映拳擊手生涯的《百萬寶貝》成為77屆奧斯卡大贏家後，這部此前一直默默無聞的影片頓時身價陡漲，按照慣例，只要在當年奧斯卡拔得頭籌的影片都會成為一段時間的票房冠軍。該片在美國上映第11周後票房突然漲到6500萬美元，這令製片方激動萬分，迅速為其定下了一億美元的票房目標。

本片是克林特·伊斯特伍德執導的第28部影片，他演繹故事和講述故事的能力無需再向世人證明。這次他自導自演不說，連電影音樂也包圓兒了。伊斯特伍德自稱：“拳擊在影片中扮演了重要角色，但影片並不是拿拳擊說事兒， 它是一個關於愛的故事……”

人生就好比一場70年的拳擊比賽，充滿了躲閃與出拳，如果足夠幸運，只需一次機會、一記重拳而已，但首要的條件是你必須得頑強地站著，就像里克爾的那句名言：“有何勝利可言，挺住意味著一切。” 在過去的23年裡，弗蘭基·鄧(克林特·伊斯特伍德 飾)每天的生活都是由機械的兩件事構成：訓練拳手和去教堂做彌撒，每周他都會給女兒去一封信，但結果都是被原路退回。由於女兒的疏遠，弗蘭基長時間在人群中封閉自己，他唯一的朋友是幫他照看訓練館的綽號為“廢鐵”的退休拳手埃迪(摩根·弗里曼 飾)。多年之前，弗蘭基眼睜睜地看著埃迪在比賽中失去了一隻眼睛而不能叫停。悔恨一直糾葛著弗蘭基的內心世界，因此他不願看著拳手們血淋淋地走向冠軍的頭銜，雖然他一直在培養拳手，但內心早已退休。直到有一天，一個名叫麥琪的女子走進了訓練館……

《永不妥協》

推薦理由：此片改編自真實歷史事件，朱莉亞·羅伯茨更憑借在此片中的精彩表現，獲2001年的奧斯卡最佳女主角獎。

中文片名：永不妥協

英文片名：Erin Brockovich

導 演：史蒂文·索德伯格

主 演：朱莉婭·羅伯茨、阿爾伯特·芬尼

劇情簡介：如果把片名《Erin Brockovich》直譯過來的話，就是《艾琳·布羅克維奇傳》，艾琳·布羅克維奇是一個沒有什麼法律背景的單身母親，她歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案，金額高達3.33億美元。這個片名雖然很直截了當地向埃琳表示致敬，但是中文版的譯名《永不妥協》更讓人喜歡，少了致敬的意味，卻充滿著執著的精神：成功，就要堅持不懈。本片是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅撥茨領銜主演，在劇中，她扮演一名曾兩次離婚並且有三個年幼孩子的母親，當她遇到不平時，勇敢的站出來與之斗爭並最終獲得了勝利。

《鋼琴課》

推薦理由：一部幾乎堪稱完美的女性勵志電影，獲得1994年奧斯卡最佳原創劇本、最佳女主角、最佳女配角3項大獎。

中文片名：鋼琴課

英文片名：The Piano

導 演：簡·坎皮恩

主 演： 霍利·亨特、哈威·凱特爾、安娜·帕奎因

劇情簡介：19世紀中期的紐西蘭有著優美的自然景色和豐富的礦產資源，還有廉價的勞動力。一批又一批的殖民者紛紛飄洋過海，去那裡實現自己的發財夢。蘇格蘭女人艾達是一個面目清秀、性格內向的小婦人，她不會說話，有一個9歲的女兒弗洛拉。艾達遵從父親的安排，嫁給遠在紐西蘭的斯圖爾特——一個她從未見過面的男人。

簡·坎皮恩的《鋼琴課》是一部幾乎堪稱完美的女性電影。所謂女性電影是指它向人們展示的不再是女人世俗意義上與男人的對抗，而是一個內心獨立、能夠在精神上自足的女性在經過掙扎之後，與現實達成和解的過程。如果你願意，也可以把它看做是一部成長電影。這里所說的成長，不是指通常意義上的從少年世界到成人世界的青春成長，而是一個已然成熟的人，成熟的女性，如何在生存環境和精神世界的沖突中尋求平衡，以獲得內心平靜的過程。影片把環境設置為一個幽閉荒蕪的海島，就是為了要讓一切沉澱下來。在這樣一個舞台上，沒有聲音，只有旋律，每一個人都在默默地飽受煎熬，然而把掙扎變做無奈之後，卻又沉醉其中的舞蹈。

《舞出我人生》

推薦理由：這部苦甜參半的青春故事，更像一個關乎夢想變為現實的美妙童話。

中文片名：舞出我人生

英文片名：Step up

導 演：安妮·弗萊徹

主 演：查寧·塔圖姆、珍娜·迪萬、瑞切爾·格里菲斯

劇情簡介：每個人都該有追逐夢想的機會，但有的人遇到的只是挫折。他，來自巴爾的摩的底層社會，身份卑微卻目中無人，尋求一切機會拚命想擺脫這種不如意的生活，跳舞就變成了他唯一能夠釋放靈魂 劇照的夢想;她，是巴爾的摩最優秀的表演藝術學院的頂級芭蕾舞演員，每天都在為能攀升至舞蹈藝術的殿堂而不懈地努力。他們的世界之間有著不可跨越的鴻溝，可是一切都阻止不了這兩個有天分的年輕人的激情碰撞--你可能覺得這是一個苦甜參半的青春故事，其實它更像是一個關乎夢想變為現實的美妙童話。

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G. 十部與拳擊有關的電影

倒退20年，亞特蘭大奧運會開幕式上，昔日的拳王阿里一邊抑制著自己顫抖不已的手臂，一邊舉起了奧運火炬。這個鏡頭被作為體育精神的一個ICON，一直被播放了20年。

其時國內已有了拳擊比賽的轉播，周日中午飯點兒打開體育頻道——世界拳王爭霸戰，都是大比賽，看得好不酣暢淋漓。

泰森那會兒正是鼎盛時期，凶暴的威名人盡皆知，隨隨便便就一拳KO對手，哪至於現在淪落到拍個電影都被甄子丹欺負；大、小克利欽科剛剛進入職業拳壇，大克還未參政，更別提競選烏克蘭總統；漂亮男孩梅威瑟還不著名，帕奎奧也剛剛顯露頭角，他倆那時都還沒戰勝金鍾霍亞，更沒想到這兩人之間的大戰是現在世界上頭牌的體育盛世；而泰森大戰老奸巨猾的霍利菲爾德，還要等到一年以後，才有了著名的咬耳朵事件；當然在這些名號響當當的拳王之外，看轉播印象最深刻的，當屬還沒像現在這么人見人愛的解說員韓喬生老師。

除了轉播當時的拳王爭霸比賽之外，節目也會偶爾播放一些過去的經典比賽錄像，其中就有阿里大戰福爾曼。那時網路還不便利，經過電視轉播這一番普及，這才知道了阿里有多厲害。

不過，那時候我只是個十歲出頭的斯文男孩兒，戴副眼鏡、還有點怕血，從小架都沒打過一回。拳擊怎麼會跟我有關系呢？別說，還真差點有了關系。大學畢業時候有一陣子心情沮喪，就去報名參加了一個拳擊俱樂部。俱樂部很專業，每次去了跟著教練一通拉伸、跑圈、弓步、蛙跳……二十分鍾熱身完了就差不多要斷氣，跳繩訓練的部分直接兩眼發黑。

然後才是學一些基礎的技巧，如何手架、如何移動、如何出拳、如何發力……嗯，這樣學下去，要是堅持住的話，練個半年大概可以上拳台走走套路了。我成功的堅持了半個月。

好在，一個人就算慫包的很，也不妨礙他喜歡上了拳擊電影。

比如《洛奇》，看了不下二十遍。每次看到年輕的史泰龍，在清晨穿過整個費城，跑上藝術博物館的台階，站在華盛頓的銅像前振臂高呼，心裡還是會激動不已。這部經典之作，從1976到現在有40年了，可是他老人家還在拍續集，去年還拍了一部衍生電影《奎迪》，這義大利種馬可謂是老驥伏櫪了。

《壞孩子的天空》當然沒能在1996年看到，那是後來怒刷北野武時的驚喜發現。小馬和信治兩個壞孩子上學時候吊兒郎當的，卻意外和拳擊結了緣，小馬的宏願本是進黑社會，倒是成就了信治。可惜此片沒有和港片一起，在90年代涌進大陸市場來，不然一定會有很多中學生跑去學拳吧？這片子寫實，拳擊橋段拍的也實實在在的好看，信治和小馬騎著車子在校園里閑逛的鏡頭堪稱經典。另外，信治打拳很帥。

《憤怒的公牛》是影史佳片，早已超脫了拳擊電影的范疇，馬丁·斯科塞斯+羅伯特·德尼羅的組合，就不用贅述了吧。由於是傳記電影，老馬也故意用了黑白鏡頭，通片神韻非凡，功力深厚。影片開頭，德尼羅飾演的傑克·拉莫塔身披斗篷，一個人在拳擊台上出拳、跳躍的長鏡頭，大概是對於一個拳手內心的最佳詮釋了——孤獨、桀驁、內斂卻又充滿危險，拳台下千錘百煉的利刃，拳台上嗜血成性的生靈。

克林特·伊斯特伍德在2004年的時候已經64歲了，他拍出了《百萬美元寶貝》，斬獲了當年的奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角和最佳男配角。希拉里·斯萬克，這個並不漂亮的女孩子，已經不是《男孩別哭》里那個被人欺凌的弱者。她飾演的瑪姬，一個三十多歲才戴上拳套的女人，揮動自己的拳頭痛揍了一個又一個對手，直到生命最後，她也沒再向命運低一次頭。

韓國電影想來善於催淚，拳擊這種勵志題材當然駕輕就熟，何況還有神演技擔當崔岷植。《哭泣的拳頭》，兩個曾經頹廢的男人，一個身陷賭博棄家敗業，一個少年叛逆走上歪路。同樣的心路讓他們再次握起拳頭，參加新人王決戰各自晉級，相知相惜的兩個人卻要在決賽中定要拼個勝敗高下。

國內的拳擊電影，在2013年有一部《激戰》，大概可以算做《哭泣的拳頭》的中國版吧。不過，這部影片的觀眾一定不限於男性，因為那裡邊的男二號可是你們家小鮮肉彭於晏啊。

不過，國內最值得看的拳擊題材影片，恐怕要屬2012年的《千錘百煉》了，這是一部紀錄片。片子真實記錄了齊漠祥、何宗禮、繆雲飛幾個遠在四川的小縣城裡的真實拳手，命途黯然，在社會底層沉浮掙扎的故事。想來現實太殘酷了，我至今沒敢看上一眼。

最近看的一部拳擊電影大概是2015年的《鐵拳》，片子很一般，仍是一個拳擊手在意外喪妻之後自暴自棄，然後又通過拳擊救贖自己的故事。不過傑克·吉倫哈爾和瑞秋·麥克亞當斯可算是男神、女神的存在吧。另外，據說這個片子本來是《8英里》的續集，原定是阿姆要演的——他要是演的話，嗯，至少電影里的歌都會很好聽。

《摔角王》其實不是一部拳擊電影，它講述的是一個美國職業摔角手的故事，但是說到拳擊電影，則必須提到它。因為主演是米基·洛克，這個曾經風靡大銀幕的萬人迷，在1983年的《斗魚》中光輝奕奕，完全碾壓初出茅廬的馬特·狄龍和尼古拉斯·凱奇。可是他的性子太怪了，拋棄了如日中天的演藝事業，轉行做起了拳擊手。1995年遭受了嚴重的腦損傷，只能徹底退出拳壇。2008年，他56歲，臉部已經做了四次整容手術，已經很難有人想起他年輕時的模樣。阿里，是他的偶像。

最後，《拳王阿里》，2001年上映，威爾·史密斯主演。他看起來稍微英俊了一些，但是他演的很好，我想阿里本人也是贊許的。影片截取了阿里1964-1974中間十年的故事，劇情拍的鬆鬆垮垮，但那是一部關於一代拳王的電影啊——力量與智慧、永不服輸的鬥志、永不妥協的自尊——穆罕默德·阿里的一生都是個鬥士，與拳台上的對手搏鬥、與發動戰爭的政府搏鬥、與病魔搏鬥，他值得人類身上可以擁有的一切榮光。

拳擊這項運動，看似是對身體的磨礪和挑戰，但是能給大多人帶來共鳴的，更多的卻是拳手那種精神上的力量。我犯過錯、我跌倒過，我爬起來，通過加倍的努力來實現自我救贖。想要打倒別人，先要戰勝自己——這個道理，大概是古今中外亦同的吧。

對了，1974年著名的「叢林之戰」。已經38歲的阿里，擊敗了當時29歲正值盛年，前40戰全勝的福爾曼，時隔7年之後奪回拳王稱號。

第二年，名不見經傳的拳手韋普納獲得挑戰阿里的資格。他表現強悍，第八回合還曾擊倒阿里，並回頭對自己教練說：「發動汽車吧，我們去銀行，我們發財了。」教練告訴他：「你最好回頭看看，阿里又站起來了。」之後阿里展開強攻，將韋普納的眼睛和鼻子打開了花，最後一個回合還剩19秒時，韋普納被KO。

史泰龍正是在電視上看到了這場比賽，由此激發靈感，創作了《洛奇》的劇本。「當不被看好的那名拳手將不可一世的拳王擊倒在地，我看到了觀眾的瘋狂反應，我對自己說：這就是拳擊。「

你們看，每個拳手都會被擊倒，但是他們總會用某種方式，再次站起來。

H. 奧斯卡勵志高分電影

奧斯卡勵志高分電影

很多人喜歡看電影，因為電影可以給我們一種全新的體驗，可以看到別人的人生，別處的風景，體驗不同的喜怒哀樂，喚醒各種感官。下面我為大家整理了奧斯卡勵志高分電影，希望對大家有幫助！

01.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)

是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。

一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.

02.《奔騰年代》

這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。

一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)

03.《鐵拳男人》

又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。

一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.

04.《聽見天堂》

根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。

一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)

05.《洛奇》

一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的`故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。

一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)

06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。

根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。

一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)

07.《荒島餘生》(Cast Away，又譯為劫後重生)

一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭，他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。

一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.

08.《追夢女孩》

一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......

一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)

09.《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)

取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。(USA周末)

10.《永不妥協》

改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。

一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。(華盛頓郵報)

11.《黑暗中的舞者》

歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。

一句話影評：You don't need eyes to see.

12.《心靈捕手》

一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

一句話影評：馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準，以至令本片與《畢業生》異曲同工。

13. 《百萬寶貝》(Million Dollar Baby)

克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。

一句話影評：伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。

14.《阿甘正傳》(Forrest Gump)

一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……

一句話影評：可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。(BBC)

15.《 美麗心靈》(A Beautiful Mind)

一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。

一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.

16.《勇敢的心》

由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。

一句話影評：His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.

17. 《荒野生存》

一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。

一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。(綜藝)

18. 《肖申克的救贖》

1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由!

一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

19.《辛德勒名單》

真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂正規武裝組織的幹部，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍正規武裝組織的幹部開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。

一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。

20. 《死亡詩社》

威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!

一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.

21.《貧民窟的百萬富翁》

「輝煌」的定義，每一個人的答案都是不一樣的，當人老了，即將走完生命的全程，會躺在床榻上回憶自己曾經有過的輝煌過去，或許帶點遺憾，或許是心滿意足，至少會幫助他們重新明白生活的意義……但是對於賈馬爾馬里克(戴夫帕特爾飾)來說，他生命中的「輝煌」就是今天，在這個人生中最重要的一天里，賈馬爾只需再答對一個問題，就能得到一大筆足以顛覆他的生活的獎金--2千萬盧比，因為他參加了印度的一檔名叫「誰想成為百萬富翁」的電視節目，一路過關斬將，終於沖到最後的關卡。

一句話影評：「批判現實的力量，影片主題涉及了貧窮、醜陋的上流社會、社會動盪、宗教沖突、逆境中的愛情、貧富差距、美好的願望與殘酷的現實、善良與美好、國家的出路與社會不和諧的沖突以及詮釋了什麼叫人生，本片的立意異常豐富，卻完美交融，一一得到呈現.

22.《放牛班的春天》

1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特(傑勒德尊諾飾)到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長(弗朗西斯貝爾蘭德飾)只顧自己的前途，殘暴高壓。性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾莫安琦(尚巴堤莫里耶飾)擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已;同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。

一句話影評：世事不能說死，有些事情總值得嘗試。永不輕言放棄，前方總有希望在等待。

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I. 女性一生必看的二十部勵志電影

女性一生必看的二十部勵志電影

電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。以下是我為大家整理的女性一生必看的二十部勵志電影，僅供參考，希望能夠幫助大家。

女性一生必看的十部勵志電影1

1、友情：《牛仔褲的夏天》

寫女性友情的電影真的太少，很多影視劇也有涉及到，比如《香樟樹》、《我和春天有個約會》，電影有《末路狂花》、《刀馬旦》、《花與愛麗絲》，但第一部大家關注的是女性與男權社會的較量，第二部還是女權，第三部的友情本來很單純，但冒出個男同學就把局面弄得很復雜。難道女人一聚會就是女權?女性之間的友誼比異性有誼還難?還是真的缺少這樣的題材?最後選定的這部比較滿意。

推薦理由：女生之間的友誼也是有力量的。女性友誼的深厚和默契也能讓人產生滿足感和幸福感。

2、初戀：《情書》

很多電影講初戀，但《情書》的敘述方式與含情脈脈的溫婉卻讓人記憶深刻。初戀總是很巧合，很純粹，很深刻，又無法挽回。初戀的情書不一定就是文字，就是誓言，就是愛，也可以是可以交流的符號、圖片和纖纖細發或者指紋。總之初戀的青澀和溫情流淌不盡，細膩唯美典雅是《情書》的特色。

推薦理由：女生對於初戀都抱著美好的幻想。如果期待初戀或正在初戀，看看別人怎麼玩初戀，珍惜眼前人以防後悔，初戀不如意的只好羨慕一下別人美好的初戀了。對於正當的愛情，情書總是有益的催化劑。

3、孤獨：《天使愛美麗》

天使似乎是個完美的稱呼，正是這種完美的風格里預示著某種殘缺。當然，生活原本就沒有完美。影片用一種浪漫詩意又誇張的方式敘述一切，漂亮的女主角，明快的色調，放大的細節，其實隱含著小憂傷。人的孤獨感無孔不入，即使富足的物質亦不能填補。

推薦理由：片中的法國式幽默、創意以及敏銳洞察力，都是女生們喜歡和容易理解的。生活現實又充滿理想。人人都會經歷孤獨，女生青春期的孤獨更加明顯，如何利用孤獨，享受孤獨?如果女生們像艾美麗一樣掌握了孤獨，不就是掌握了幸福嗎?

4、堅強：《隱形的翅膀》

2008年我們說了太多的「堅強」，《隱形的翅膀》唱了千遍。無論是奧運開幕式上的芭蕾女孩，還是各種原因致殘的同胞，他們承受比常人更多的心理和生理上的負擔，但他們的堅強總讓常人動容。電影《隱形的翅膀》的女主角也是如此，當她在電視節目中用腳趾夾住毛筆在紙上寫出挺拔方潤的楷書時，沒有人不贊嘆的。有這部由真人事跡改編的電影去詮釋堅強，或許更有說服力。

推薦理由：看看身體殘缺但精神健全的女生如何自強不息、與生命抗爭。不要只是感動。

5、成長：《千與千尋》

相信大多數女孩都是一邊看動畫片一邊成長的。歷數全世界的動畫片，為女生量身定做的動畫片真的不多，而看過宮崎駿動畫的人們一定不會認為這只是給小孩子看的東西。《千與千尋》可以說是宮崎駿的巔峰之作，傾注的精力可想而知。影片主要講述一個叫千尋的9歲城市女孩與父母迷失在一個神隱的國度，父母被魔法變成了豬，女孩便一個人開始在這個奇幻國獨立成長之旅……您一定會折服他的想像力和奇幻程度。

推薦理由：獨生女的優越感可能讓女生們成長遲緩，但如今的現實社會使得女生不會比男生得到更多好處。她跟男生同樣會遭遇困難和逆境，甚至女生會付出更多的努力才會得到相應的好結果。這部片可以給女生信心和勇氣，鼓勵女生在面對陌生環境發揮潛能贏得挑戰，女生的潛能無限。

6、自我：《穿普拉達的女王》

講述了一個職場新人怎樣打敗世界時尚一姐——超級難纏的女上司。有自我的女主角最終讓女魔頭欽佩，因為她知道什麼屬於自己，什麼不屬於。輕松詼諧的影片也讓人清醒。

推薦理由：對初出大學初入職場的女生有些用處。人品、智慧和態度很重要，不論身份高低，有錢與否，在面對跟自己界限清楚的人，也會被人類共通某些品質有所觸發，並拋出理解和同情。找准自己的位置，不虛榮不攀高，或許會更幸福。

7、尊嚴：《成為簡奧斯汀》

英國女作家簡奧斯汀寫了不少名著，《傲慢與偏見》、《理智與情感》、《愛瑪》等都拍成了感人至深的愛情故事片。作者本人卻終身未婚。影片陣容強大，女主角安妮海瑟薇優雅高貴，很符合人物角色氣質。

推薦理由：漂亮、高學歷、有思想、獨立、有品位、清高、理性但是單身的女生，即剩女。財產與愛情，理智與情感，傲慢與偏見，如此糾結的東西，簡奧斯汀理清楚了，她的高尚、執著、真誠、熱情和信念讓她穿越了真愛。不是人人都應效仿這種選擇，是不迫於生活的態度讓她守護了愛情的尊嚴和女性的尊嚴。

8、母愛：《黑暗中的舞者》

歌頌母愛的影片我們自己就有很多優秀作品，比如風靡一時的《媽媽再愛我一次》、《漂亮媽媽》等賺足了觀眾的眼淚。《黑暗中的舞者》也講母愛，豐厚的母愛，塑造出一位有愛好有理想有目標執著勇敢的卓越母親形象，她朴實但不灰色，她堅韌但不強悍，她的真實讓你不得不思考沉甸甸的現實。一切因母愛而起，引入其中，黑暗生活與藝術理想的對立彰顯出生命的意義和生活的信念。女主角不漂亮但演技高超，加上音樂劇演唱，就是一部另類而極富感染力的作品了。

推薦理由：女生遲早有一天會成為母親，生活的軌跡也會隨之變化。有人說，有孩子的女人生活會更有目標，生命會有新的意義。不過沒有孩子的女生，趁自己沒有孩子還是多陪陪自己的母親吧。

9、自由：《藍》

選自《藍白紅》三部曲之一，藍色是自由的象徵。影片一開始就讓一位幸福的女性失去丈夫和女兒成為單身，朱麗葉·比諾什演得很到位，失去家人的打擊讓她想自殺。影片用了幾個黑屏鏡頭表達著她的創傷和絕望，在游泳池裡痛苦的徘徊和宣洩……藍色的物品讓她一次次陷入回憶和掙扎，一個人的.自由無所依託也分外沉重。她拒絕在聯名趕走的單子上簽名，顯示了她對自由的尊重。

推薦理由：當女生成長為女人，會結婚會被家庭所縛，自由消失殆盡;但沒有家庭，就真的自由了?生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋估計不太現實，而如何在家庭束縛和自由之間找到平衡，恐怕才是最重要的。

10、智慧：《律政俏佳人》

最後以一部輕松勵志的喜劇片結尾吧。女主人公金發碧眼，俏皮可愛，卻被男友拋棄，但這位小女生並不服氣，努力考上了男友所在的哈佛大學法學院。可能你會說這樣一個率直喜歡時尚打扮的女生看來膚淺虛榮，但她也有著珍貴的品質，最後憑借自己的聰明才乾和智慧征服了前男友，成為美國觀眾心中的新一代美國甜心。

推薦理由：漂亮、聰敏、智慧、勤奮、正義、善良。女生自會掂量這些詞對自己的意義和分量。

女性一生必看的十部勵志電影2

1.《時尚先鋒香奈兒》

豆瓣評分7.1，這個電影講述了香奈兒的創作者勵志的故事。父母未婚生女，6歲母親去世，父親離去，22歲當過咖啡廳歌手，並因此得到藝名Coco，依靠修女院學校學到的制衣技巧打造出了一座高定帝國。不同於2008年的另一部香奈兒傳記電影《香奈兒》，這部《時尚先鋒香奈兒》著重講述了香奈兒的情感生活而非創業經歷。「愛美麗」女星奧黛麗·塔圖扮演的香奈兒不僅僅是一個時尚符號，更是一個真實的女性。誰說女子就沒有能力成就一番事業，這部電影就告訴你，只要有付出就有回報。正視自己的道路。

2.《阮玲玉》

豆瓣評分8.5，通過自己的努力轉型的電影。她，是一代電影明星，一生凄苦，卻憑借對表演極大的熱情，從「花瓶」轉型成為三十年代上海最著名的電影演員。為了進入角色，不惜在冰天雪地一襲單衣趴在雪地上感受寒冷。電影用半紀錄片的形式講述了阮玲玉短暫凄美的一生，張曼玉也憑借阮玲玉一角獲得了柏林影後殊榮。只要自己肯努力，即便最後不一定能成功，但至少你不會為此而後悔。

3.《弗里達》

豆瓣評分8.7，這是一部勵志的影片。她，是墨西哥著名女畫家，以畫作中蔓延的情慾與生命力著稱。18歲時遭遇車禍，從此痛苦和堅毅成了她人生中的主題。豐富的情史與雙性戀傾向讓她的私生活廣受關注，一字眉和英武的輪廓，使她具有一種獨特的、雌雄同體般的美。拉丁尤物薩爾瑪·海耶克演繹出了弗里達的野性，這個角色也為她贏得了奧斯卡最佳女主角的提名。人，永遠不要被苦難打倒，只有堅強起來，才能變得更強。

4.《玫瑰人生》

豆瓣評分8.3，這是一部現實版的灰姑娘。她，是法國國寶級女歌手艾迪特皮雅芙，因為動人的歌聲被稱為「小雲雀」，留下了許多膾炙人口的歌曲。她的童年顛沛流離，被母親拋棄，又被父親送到春樓由祖母撫養，感情生活也一再受挫，但這一切都不能阻止她用迷人的嗓音和豐沛的情感征服聽眾。瑪麗昂·歌迪亞憑借這個角色一舉奪得奧斯卡、金球獎雙料影後桂冠。無論家庭本身是否貧窮，但是未來的路依舊要靠自己走。

5.《百萬美元寶貝》

豆瓣評分8.5，成功的路上需要自己不斷的努力。她，是一個熱愛拳擊的女孩，在年邁的拳擊教練法蘭基的幫助下，一步一步成為了一名出色的女拳擊手。在這之前，希拉里·斯旺克扮演的麥琪出身悲苦，30多歲還在當餐廳女招待；而克林特·伊斯特伍德飾演的法蘭基因為太過醉心工作，忽略了家庭，導致抑鬱。訓練盡管道路艱辛，卻讓兩人忘記了往日的痛苦，帶來了新的力量。成功不是空想，而是需要自己的努力去完善，只有這樣才能成長。

6.《蒙娜麗莎的微笑》

豆瓣評分7.7，生活不是一潭死水。她，是一名剛從大學畢業的新女性。1950年代，表面上看來美國女性的社會地位有了顯著提高，然而著名的威斯利女子大學仍以調教賢妻良母、尋覓金龜婿作為教學宗旨。大學畢業的凱瑟琳懷揣理想來到威斯利教授藝術史，向女學生們傳播自由的種子。在堅持理想和學生打成一片的過程中，也漸漸學會了為人師的重要准則：尊重學生的自由意志。尋找方向固然困難，但是只要認為是對的，那就毫不猶豫的繼續走下去吧。

7.《律政俏佳人》

豆瓣評分7.2，成功的路是靠自己一步步走的。她，是一個天生麗質的典型金發美女，卻因為除了美貌別無所長被男友拋棄，發奮考上了哈佛，成為了一名律師。雖然仍然因為外表被質疑，艾麗卻成功地依靠自己的能力干出了一番事業。現實生活中的美女律師也真不少，其中最有名的莫過於喬治克魯尼的嬌妻，英籍黎巴嫩律師艾莫·阿拉慕丁了，在成為克魯尼太太之前，畢業於牛津大學的艾莫就已經是業內赫赫有名的律師了。美麗的外貌並不能給你帶來巨大的幫助，只有自己的努力才能獲得成功。

8.《鐵娘子》

豆瓣評分7.6，不要因為貧困而失去理想。她，出身貧寒，受盡白眼，卻有堅定的政治信仰，並以優異成績考入牛津大學，走上了從政的人生道路，最終成為了英國歷史上第一位女首相。她的一些政策飽受非議，卻用過人的智慧和超強的忍耐力，憑一己之力拯救了英國經濟，捍衛了領土主權，被稱為「鐵娘子」。梅麗爾斯特里普扮演的撒切爾夫人已值耄耋之年，患上了老年痴呆症，常常在幻覺和現實中切換，影片以閃回的方式回顧了撒切爾夫人的一生，梅姨出色的表演也為她贏得了一座奧斯卡小金人。貧窮不是你失敗的理由，懶惰才是。只有踏踏實實做事，才能成就高峰。

9.《居里夫人》

豆瓣評分7.7，世間最偉大的就是孜孜不倦的探索。她，擁有美麗的外表，聰明的頭腦，對數學和物理的喜愛使她找到了自己一生所愛，皮埃爾。兩人一起從事科學實驗，多年後發現了「鐳」而舉世聞名，但丈夫卻在領獎前因車禍喪生。研究的危險、愛人去世的打擊，並沒有讓她放棄對科學的追求，憑著滿腔熱忱不為世俗所動，堅持到生命最後一刻。為了自己理想不放棄，才有可能獲得成功，但是不做，永遠不會成功。

10.《星際穿越》

豆瓣評分9.2每個人都有努力的方向。她們，都是女承父業的航天精英。在這部感人的溫情科幻作品中，安妮·海瑟薇扮演的艾米莉亞·布蘭德，承擔著為人類尋找下一個宜居星球的重任，勇敢踏上征程。而傑西卡·查斯坦扮演的墨菲則因為對父親的愛與懷念，鑽研拯救父親的方式。雖然影片的主角是馬修·麥康納扮演的庫珀，但兩位女性航天精英的形象都給人留下了深刻的印象。在歷史上，全世界也已有57名女宇航員到過太空，參與人類的太空探索。不要去羨慕別人做了什麼，做好自己才是最好的，每個人都有自己的道路。

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