日日射倫理電影

㈠ 與二戰有關的電影的影評。

悲劇的誕生
——觀《穿條紋睡衣的男孩》

那裡有湛藍的天空，白色的雲，那院子有大樹環繞，後來還有了搖曳的鞦韆架。那裡是盛夏的鄉村，是理想中的樂園，但又的確是凶宅。那裡，有無數的生命在小心翼翼地活著，卑躬屈膝，只為苟延殘喘，更有無數的生命不明不白地死去。你看到那漫天的濃煙么？那不是炊煙裊裊，是六月雪，那是死者的骨灰在天空聚集，又遲遲不肯落下。曾幾何時，在《辛德勒名單》不也有這樣的濃煙么，只是在這里，我們還聞道了那股嗆人的臭味。
活著，又如何？
《辛德勒名單》中，你有沒有聽到兒童那歡快的叫聲「GOODBYE JEWS!」在《鋼琴師》，你有沒有看到，只要是猶太人，活著，就無處可逃。本片中，編劇似乎給出了答案：「猶太之流詬吾族，誘吾族之敵」「笑吾族文學音律」「凡其所到之處，災害不斷」「吾國必因其而亡，不遠矣。」這大概就是希特勒滅猶的緣由吧？我想起了我年少時看《北洋水師》，那裡也有日本天皇的擔憂，作為島國的擔憂。難道這就是侵略的緣由？
我無法想像，德意志，那個哲學大師輩出，崇尚理性的國家，竟會挑起兩次世界大戰，甚至還施行過種族滅絕的政策。是德國人思考得太深，以致走火入魔了？還是擔憂太多，以致無法自拔？大概都不是。那些兒童顯然是未經思考，受了大人們的教唆的。兒童又真的那麼無辜嗎？不是。兒童本身固有的輕浮與好事，大概也是一個原因。我一直在想，倘若是你，你會不會也在其中，興奮地高叫：「GOODBYE JEWS!」呢？等到你已經經歷了滄桑，然後，你說：「那是我年少輕狂！」是不是已經太晚了。
不僅在德國。文革其間，誣蔑師長的，毀滅文物的，為了各式派別而爭斗的，不是大有人在么？年少又輕狂，無知又沖動，大不了是受了某某某人的蠱惑，托詞不外乎如此。那麼，行動背後的真正動機又是什麼？要麼基於從眾心理，你這樣，我也這樣；要麼，是自我的彰顯。這樣的心理，一直存在，而且會永遠存在下去。
但這不是真相。
真相在於為什麼會有人盲從。
真相在於為什麼會有這樣的政策。
真相在於人類創造了「我」與「我們」，而「我」與「你」便將自己與他人區分開來，我們隸屬與這樣集體，我是安全的，而你，也許就是敵人，或者，就是那個不幸人中的一員。真相在於人類有了國家這一組織。庫切在《凶年紀事》中這樣說：「我們生而就有歸屬。從出生的那一刻起，我們就是臣民。」「法律保護安分守己的公民。」所以，對於國家的意志，從來就不是普通人所能夠更改的，那麼，做個良民就意味著屈服與順從。
這不是真相。真相是為什麼會有這樣的國家意志。倘若國家意志是每個公民的意志，也許，就沒有悲劇的誕生了。但經濟學家已經給出了證明：這個美好願望是無法實現的。所謂國家意志只能是有大多數人的意識提煉出來的少數人的意志。少數人的意志就是這個國家的所有人的意志。所以，你說猶太人不好，那麼，人人都得說，猶太人不好，否則，便是以個人的力量來對抗整個國家。
這也不是真相。真相在於這樣的意志為什麼會成為整個國家的意志，即便它那麼荒唐可笑（中國的大地不也曾上演過？罷黜馬寅初，消滅麻雀）。倘若，有多種聲音，倘若，你可以表示你的不滿，倘若，你是對的，國家又真的夠虛心接受，那麼，悲劇也就不會發生。關鍵在於個人的意志成為國家意識，而對於這種意志唯有俯首貼面，老老實實去執行。這便是極權主義。極權主義的罪惡在於將自己的意志強加為他人的意志，皇權時代，軍閥時代，斯大林時代，莫不如此。希特勒就是一個獨裁者。極權主義的時代，你要麼躲避，要麼執行，要麼就是犧牲品。
但這也不是真相，真相在於這樣的意志為什麼會誕生？真相在於，是誰選擇了這樣的獨裁者。意志可以歸結為個人的醜陋，但選擇，卻是民眾的結果，受蠱惑只是一時，但圖新鮮，為自己謀利不是大眾選擇的一個因素嗎？所謂人生，不過是在各種限制條件下，給自己選擇一個最優解——基於精神或物質。人生來就有慾望，有些人終生鬱郁而不得志，有些人實現了願望，卻坑害了他人。就是這樣。
你可以不選擇嗎？當一個國家沒有了領導者，你會心安理得，穩如泰山嗎？你需要一個領導者，我也需要。我們都被奴役化了。幾百年前，一位法國作家這樣寫道：
「令人難以置信的是，那些曾經是臣民的平民突然會徹底忘掉他們早先渴望獨立的要求，以至於要喚起他們並重新獲得這種信念已經不可能了；事實上，他們無需敦促就在盡心盡力地做了，做得相當自在，乃至有人會說，從表面上看，他們沒有失去自由，只是坐穩了奴隸。實情也許是，一開始，這種服役是不得已的，因為受到了外力的強迫；但後來那些無怨無悔盡心效勞的人，卻是以自己的自由意志在從事他們的前輩被強迫做的事。」
悲劇的誕生，其實，我們每個人都參與了。

《辛德勒的名單》

辛德勒是一個壞人，辛德勒但並不像電影中所刻畫的那樣是一個近乎神聖的救世主形象。透過一本書《辛德勒名單》解讀辛德勒這個人，還原了英雄也是人這個常識，辛德勒早就是納粹黨成員；辛德勒竟然是間諜，辛德勒本質就是資本家，辛德勒或許是瘋子，諸如此類種種頭銜。 富賈之子的辛德勒沉湎酒色，在戰前作為間諜出入捷克斯洛伐克、波蘭從事偵察活動，他大發戰爭財，是當地有名的納粹信徒。他也是一個典型的機會主義者，哪怕20歲時的那場婚姻也是出於對方的豐厚聘禮，並以此來挽救瀕臨破產的家族企業。「二戰」後，他又拋棄了發妻。從流亡地阿根廷返回法蘭克福的辛德勒，處境卻極為悲慘。身無分文，蝸居在法蘭克福火車總站附近的一個單間居室，且頻繁酗酒，最終因煙酒過度而死。這就是一個真實的辛德勒。 英國作家威爾遜說：「辛德勒是個騙子，一個酒鬼，一個登徒子，可是，如果他不是這樣的人的話，他也就沒辦法從納粹集中營里拯救出上千個猶太勞工了。」，辛德勒只有是騙子、酒鬼和登徒子，才有本事拯救猶太人，但僅僅是騙子酒鬼和登徒子卻也救不了人。作者基尼利曾經解讀：「我對這個故事中的道德力量深信不疑……墮落之人跟他們身上向善的力量之間的斗爭總是讓人著迷。（辛德勒的時代）正是歷史上曾不止出現過一次的特殊時代：在那些時代，聖人已經完全無能為力，對你已經沒有任何好處，唯有那些講求實際的無賴漢才能擔當起拯救靈魂的重任。」

基尼利要寫出人類精神的偉大力量，同時又竭盡全力要為辛德勒「去魅」，驅散籠罩在這個偉大的拯救者、上帝的替身、猶太民族的「大義人」身上的光環和「迷思」，還他這個「如此含混復雜又如此崇高偉大的人物」的「真身」。所以他決定以小說的形式去展現這個人物，但同時又「力避一切向壁虛構」，所有的事件，哪怕最瑣碎的細節全部都有歷史文件以及當事人的回憶作為支撐，而且就算是當事人的回憶，作家也還要進行排比擇選，只選用經過判斷後認定為最符合歷史事實的記述。事實證明，基尼利的這種創作方法取得了巨大的成功。真實的力量勝過一切虛構，真實的面容也比一切設計都更精妙復雜，《辛德勒名單》不但將那段久已湮沒不聞的偉大的拯救故事，如目見耳聞般生動清晰地展現在當代讀者面前，而且更重要的是，它將奧斯卡·辛德勒這個真實人物無比復雜甚至矛盾的各個側面，如刀砍斧斫般深入細致地突顯在你我的心中。
至今沒人能夠否定辛德勒從納粹魔掌中拯救上千名猶太人的事實。他善與惡之間倫理取向的驟然轉變，讓學者無法自圓其說，或許永遠是個不解之謎。可我們又何必勞師動眾地去揭開這個謎底呢？甚至那份辛德勒名單的真假亦無需考證、辨偽，只要他在險境中確確實實拯救過一千餘條生命，此舉足矣。並且，這是他在當初境遇下唯一力所能及的行動。

我以為，只有國人才會對「高、大、全」式的人物鍾情萬分，才會為一個完美無瑕的英雄而錙銖必較甚或無原則地打造、粉飾、塗金。從國外對《辛德勒名單》以及辛德勒本人的爭議中，不難看出，「高、大、全」其實是一種普適的心理需求，造神運動並無時空的界限。這種普適性既是人類與生俱來的道德訴求，更是人類對自身道德瑕疵和意志缺陷的心理過度補償。

一個一生清白的人或許對身邊的世態炎涼從來漠不關心，而一個墮落放縱之徒或許曾經對身陷絕境者攙扶過一把。英雄沒有必要是完美無缺的，我們更沒必要以神的標准來奢望他人。人類道德的恆古原則，一是無需極致，二是必須踐行。"天地雖大，但有一念向善，心存良知，雖凡夫俗子，皆可為聖賢！"

在基尼利的筆下，真實的辛德勒的本來面目纖毫畢現地呈現在我們面前：就是這樣一個壞人，經過了種種磨難，做了一件好事，拯救了一千三百多個猶太人的生命。「救人一命，如普度眾生」……我想，也正因此，歷史才不至於僅僅成為一部征服和壓榨史，不論在多麼黑暗的時刻，不論邪惡的力量何等強大，也都有人性的光輝在閃爍，也總有人類的靈魂在成長。
電影開始，普通一猶太家庭圍立桌旁聖詠進行傳統的祈禱儀式，搖曳閃動的燭光隨著合聲的減弱漸漸被黑色吞沒。影片由彩色切換為黑白兩色的畫面。貫穿影片始終的凄慘哀惋的小提琴獨奏和幾近無伴奏的混聲合唱給出的強弱和諧依然不失聖詠的曲式，一位小女孩衣裙上的紅色亮點短暫的跳動給出的生命色彩仍然不忘立虹為記的永約。影片結尾處伸開的地平線上，聖詠的基調展開世俗的旋律擁過來黑壓壓的一群人，畫面果斷地轉為彩色的鮮艷，橫掃一切的光明，「我使雲彩蓋地的時候，必有虹現在雲彩中」
黑暗的昨夜已經過去，讓我們擁抱來之不易的幸福。
Schindler's List
舊聞新讀：東方早報2009年4月16日「辛德勒名單」副本澳大利亞被發現，新南威爾士圖書館工作人員在整理作家托馬斯·肯尼利的6盒舊手稿時，在一堆研究紀要和德國剪報中發現了這份「辛德勒名單」的副本。

《拯救大兵瑞恩》——生命的價值

生命是如此脆弱，脆弱到令人心驚的程度。當子彈射入腦顱，鮮血尚未濺到地上；當利刃插進胸腔，心臟仍在舒張抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕跡，也只如流水滑過指縫後，手上殘留的水漬般輕易蒸發。史蒂芬用二十五分鍾時間，強迫我接受這個震撼——

身處戰爭中的人，就如我們指尖下的蟲蟻。

為什麼？為什麼造物創造了人類，卻又讓我們如斯羸弱，不堪一擊？而究竟生的價值又在哪裡？

當我經歷了那血肉橫飛、支離破碎的二十五後，我以為我明白了。我們活著，就是為了堅持正義；我們活著，就是為了鏟除奸惡。當成千上萬的美國人、英國人、加拿大人沖上那名叫諾曼底的法國海灘與德國人作戰時。我腦中想到的是中國古賢們所謂之「殺生成仁，捨生取義」的崇高思想，是近代革命者「拋頭顱，撒熱血」英勇就義的偉大精神。他們在異國他鄉的土地上流血犧牲，為的是全人類的安寧與和平。依然活著的戰士和倒在海水與沙灘上的屍體一樣值得我們尊敬。

然而，我錯了。當我看到那位在兩天中被戰爭接連奪去三個兒子的老母親瑟瑟發抖地倚靠著門邊時；當我看到原本掛在戰士脖頸上，代表著他們生命的金屬牌灑落滿地時，我意識到：我錯了！任何一個人都沒那麼偉大，任何一個人都恐懼死亡。生命的脆弱不僅僅體現於它能那麼輕易的被打碎，更在於我們對於這種脆弱的強烈恐懼。為什麼要派遣一組戰士去尋找那一個名叫瑞恩的大兵？因為他是那位老邁母親僅存的一子。答案簡單但卻真實。生命的維系，需要以生命的價值來換取。或許生命的價值就在於此：我們恐懼死亡，但我們更恐懼自己所關懷、熱愛的人被奪去生命！

可是，我又錯了。錯在以偏概全，錯在有失偏頗。直到影片後半程才終於出現的大兵瑞恩，在上級命令他離開戰場的前提下，堅持留下完成任務，與戰友們在一起；帶領著自己的小隊歷經了生死考驗的米勒上尉，在即將完成使命時，卻決定戰斗，用自己受傷的軀體與一支手槍，阻擊敵人的坦克。還有其他那些前赴後繼、英勇戰斗的戰士們。他們大義凜然，勇不畏死。是什麼支持著他們的神經與肉體？是什麼使他們即使為之拋卻生命，也無怨無悔？其實，他們都是普通人，有著普通人的情感與思想。而在「那一刻」來臨時，他們又都成為了英雄，成為了同輩中最傑出者。

對於我們每一個人由於境遇的不同「那一刻」也都不竟相同。或許會是一場殘酷的戰爭，或許只是一個落水的兒童……但我們每個人的生之價值，決不會體現在那日日重復普通又普通的三餐一宿之中。它只會在我們一生中所僅有的幾次，甚至是唯一的一次「那一刻」中閃現，而平時我們只是普通人。

當我最終看完這部影片時，留於腦中記憶最深刻的，再不是開場的那二十五分鍾。而是已經受傷的米勒上尉依靠在殘垣斷壁上，無力但卻堅定的舉起手槍向德軍坦克射擊的鏡頭。

還記得他戰前的職業嗎？而「那一刻」他已成為英雄！

《美麗人生》——幸福的存在

就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算了無希望，死亡近在眼前，他依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。

他用盡全力，在集中營的悲慘世界裡，為兒子，營造了一幕美好的幻想，他告訴兒子，所有的殘酷只不過是一場游戲，游戲的獎勵是一輛嶄新的坦克。於是，他的兒子便有了足夠的勇氣，熬過那段水火的歲月，最後，當他坐上盟軍的坦克時，他的幸福無可言語，而那種幸福，正是他的父親用生命為他交換的。他不放棄任何機會為他風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，在路過集中營的廣播室時，他冒著危險在廣播里呼喊妻子的名字，他想告訴她，他和兒子都還活著。他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，飄過沉沉迷霧的阻擋，在黑夜裡，給他的妻子帶去安慰，也讓他們一家人，都鼓起了勇氣，共同經歷灰暗的時光。

就在他生命的最後一晚，他將兒子安頓在一個鐵箱子里，然後，去尋找他的妻子。當他被捕之後，路過那個鐵箱子時，他知道他的兒子正注視著他，於是，他裝出一副滑稽的模樣，惹得兒子笑出聲，他仍然堅持著，堅持著使兒子相信這一切都只是一個游戲，千萬不要害怕，永遠要微笑而樂觀地去面對。然後，槍聲響起，他去了，而他的兒子與妻子終於獲得解放，當他們在陽光下摟抱在一起的時候，他的兒子說道，我們贏了！確實，在這一場浩劫當中，他們贏了，因為，他們有一個英雄的丈夫與父親，他的名字叫基度。

《美麗人生》是一部相當浪漫的電影，猶太青年基度到一個義大利小鎮上准備以開書店為生，在那裡，他遇見了美麗的姑娘多拉，然後，是一系列充滿了智慧、滑稽、陰錯陽差、浪漫的輕松片段，終於，基度與多拉終成眷屬，鏡頭一轉，他們從房間里追著他們的兒子來到院子里，一家三口的幸福生活令人羨慕，基度用自行車載著美麗的妻子，車框里坐著機靈的兒子，他們飛馳而過，而街道上，卻已經出現了納粹的鐵絲網。

沒有什麼比快樂的戛然而止更令人感到揪心。當基度的幸福生活剛剛開始之時，他的猶太身份使他被抓去了集中營，而他的妻子，本來並不用去集中營，卻毅然的隨他們跳上了火車。最真摯的愛情，有時候真不需要太多的言語，連執手相看都不需要，只是縱身一躍，跟去天涯海角。在影片當中，演多拉的演員有很好的演技，那是一種很克制的平靜，當她在集中營里聽到孩子將要被殺掉的消息時，她的臉上沒有任何錶情，只是站在樓梯上，由著後面的人群在她身上沖撞，她望向窗外，目光深遠。後來，她被派去挑揀死難者的衣服，那種小心翼翼，不敢也不願發現兒子衣服的感覺很到位。從這里也可以看出，一個人最深沉的愛，其實，是很平靜的，能夠撕心裂肺哭出來的，往往也是釋然的開始。

最後，基度的兒子和多拉在陽光下抱在一起，他大聲喊叫著，我們贏了。那時候，他還不知道他的父親已經死去。電影響起旁白，以基度兒子的語氣，聽聲音，他也已經步入老年，那麼，這部電影就能理解成他的回憶。在他的回憶里，他的父親，依舊是那樣鮮活，這，何嘗不是另一種活著。槍炮、炸葯、毒氣、死亡、飢餓，這些東西看似強大，最後的勝利者，卻只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他兒子眨眼的那一剎那，意思是，無論怎樣，只要我們不害怕，堅強、快樂、盼望，人生終究美麗，於是，我們總會贏。

額額額，這是四篇、加上樓上的1篇剛好5篇

㈡ 怎麼評價電影《了不起的蓋茨比》

《了不起的蓋茨比》，紙醉金迷的「美國夢」，結果都是一樣的—七彩的泡沫終究還是破了。

強烈推薦親自去看看《了不起的蓋茨比》，無論是電影還是原著都夠讓你理解小李子在電影海報上的微笑。

㈢ 推薦一些描述鄉村生活農村生活的電影或者電視劇！！(*^__^*) ……

那山那人那狗

暖春

一個都不能少

美麗的大腳

盲山

二十五個孩子一個爹

大河戀

情歸阿拉巴馬

龍龍與忠狗

燃情歲月

鄉村寫真館

傲慢與偏見

簡 奧斯丁

雲中漫步
大河之戀
劇情介紹:
一次大戰前，美國蒙大拿州特律河邊的小鎮，住著長老派牧師雷夫倫特．麥考連(Tom Skerritt)一家。麥考連為鎮上人佈道之餘，平時喜愛讀書，更喜歡在美麗的特律河裡假蠅釣魚。麥考連家有兩個男孩，大兒子諾曼穩重內斂，小兒子保羅堅強、倔強、狂放不羈。他們從父親那兒學到了釣魚的技藝，也學到了做人的道理。1917年，一戰爆發，諾曼(Craig Sheffer)加入美國森林服務部，而保羅(Brad Pitt)做了泳池救生員，唯一不變的是他們對釣魚的愛好。諾曼發現，弟弟慢慢不再按照爸爸教的節拍去釣魚，他發明了自己的節奏，而他無疑是個釣魚天才。
1919年秋，諾曼前往離家幾千英里的達蒙斯學院上學，一去就是六年。在學院，他發現自己其實非常擅長講授英國文學，萌發了當教授的念頭。保羅在家鄉讀了大學，畢業後在當地報社工作。
1926年，諾曼回到了家鄉。再和弟弟一起去釣魚，他發現自己永遠都趕不上弟弟了。在一個舞會上，諾曼結識了美麗的傑茜，兩人很快墜入愛河。保羅則迷上了賭博，欠了一屁股債，經常因為欠債與人打架，成了警察局的常客。諾曼接到了芝加哥大學的聘書，請他擔任英國文學教授，諾曼勇敢向傑茜求婚。即將離開家，諾曼與父親和保羅再次來到特律河釣魚，諾曼讓保羅離開這個是非之地，和他一起去芝加哥，保羅拒絕了，他是一個釣魚藝術家，他不願意離開蒙大拿。就在諾曼動身去芝加哥的前一天，保羅被仇家殺害。
諾曼在遲暮之年回到蒙大拿，在特律河邊用顫顫巍巍的手拋出了魚線，大河流淌著生命的意義……
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燃情歲月
劇情介紹：
騎兵上校威廉厭倦了戰爭，他帶著全家來到西部荒原，在一處偏僻的 山區開墾牧場。上校的妻子因為無法忍受艱苦的環境而拋夫棄子回到了東 部，威廉上校獨自一人肩負起了養育三個兒子的重擔。
在艱苦的環境中三兄弟漸漸長大，他們手足情深但性格卻大不相同。 大哥艾爾弗萊德為人忠厚，辦事認真；三弟塞繆爾是位理想主義者，深 受父親的寵愛；而老二特里斯坦則是一位狂放不羈的人，他自由奔放，常 與印第安人交往，從他們那裡學到了不少東西。父子四人在一個純男性的 世界裡過著淡泊的生活。
然而，塞繆爾大學畢業後，把未婚妻蘇珊娜帶回了家裡。平靜的生活 被打破了。艾爾弗萊德暗戀上了蘇珊娜，而特里斯坦的氣質卻又打動了蘇 珊娜的心。四個年輕人在痛苦地壓抑著各自的情感。
就在此時，第一次世界大戰爆發了。三兄弟不顧父親的勸阻，參軍前 往歐洲。在戰爭中，特里斯坦眼睜睜地看著塞繆爾死去卻無能為力。無限 悲哀的特里斯坦按印第安人的方式挖出了弟弟的心臟，帶回祖國埋葬。
艾爾弗萊德在向蘇珊娜求婚被拒絕後離開了家鄉。弟弟死亡的陰影也 使特里斯坦無法面對他所深愛的蘇珊娜。特里斯坦也離家出走，從此杳無 音訊。在苦苦的等待中光陰流逝。蘇珊娜心灰意冷，終於答應嫁給艾爾弗 萊德。
這時，上校不幸中風，流浪多年的特里斯坦此時又回到了家中。在這 些年中，他吃了許多苦，回來後他娶妻生子，想過上平靜的生活，一切似 乎就要這樣平靜的結束了，然而在一次進城返回途中，妻子不幸被人誤殺， 這再一次燃起他心中躁動的烈火。
蘇珊娜一直對塞繆爾深感內疚，如今特里斯坦妻子的死又使他十分痛 苦，她忍受不住這樣的折磨以自殺結束了自己的生命。而特里斯坦此時已 將所有的一切置之度外 ，他終於在父親和大哥艾爾弗萊德的幫助下報了 仇。
特里斯坦又重新過起艱苦的生活，他活的時間很長，他親手送走了自 己的父親，又親眼看著自己的孩子結婚生子，他是在60年代的一場與熊的 激戰中，被熊爪奪去生命的，他的死法很英勇。
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冷山
劇情介紹：
《冷山》是曾獲美國國家書卷獎的著名作家查爾斯·佛雷澤的一部暢銷小說。英曼(裘德·洛)是美國南北戰爭末期的一名受傷士兵，在靈魂彷彿燒盡之後，獨行踽踽地回到家鄉；他的情人艾妲(妮可·基德曼)，則在山影交錯的鄉間度過了失怙獨立的蛻變期，學會如何與粗礪尖銳的生活對抗掙扎。戰後依然兀立的冷山，是他們之間唯一的連系，也是他們回憶與想望的地方……一個即使你所信仰的天堂已然破滅，卻仍能讓你療傷止痛的美好國度。
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雲中漫步
劇情介紹：
復員軍人保羅在回鄉的長途汽車上結識一位美女維多利亞，她因未婚先孕無法面對身為葡萄園主的父親，竟要求保羅權充一下她的新婚丈夫，以圖在老派專制的家長面前矇混過關。保羅先是拒絕，可後來還是動了惻隱之心。誰知，在相處中假夫妻動了真感情，愛情的種子迅速發芽成長。盡管有保羅的前妻和維多利亞的父親從中作梗，但什麼也阻擋不了有情人雲中腳步。劇本改編自義大利小說《雲中四步》，製片人在看過墨西哥導演阿方索.阿羅的《巧克力情人》後認為，只有他才能把這部影片拍出韻味來，因為這位導演最擅長處理這類探討傳統與當代價值觀的浪漫題材。
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無聊老生搜集編輯，謝絕引用復制
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廊橋遺夢
劇情介紹：
卡洛琳和邁克姐弟兩人都面臨著家庭離異的困擾，在母親弗朗西斯卡去世後留下的一封長信中了解到母親深埋在心底的一段感情秘密……1965年的一天，弗朗西斯卡獨自留在家中。攝影記者羅伯特·金凱向她打聽曼迪遜橋的所在。兩人在橋邊一起工作，拍照。夜色降臨，回到弗朗西斯卡的家裡，在輕柔的音樂舞曲中，兩人情不自禁地相擁共舞。然而弗朗西斯卡卻不願舍棄家庭，兩人痛苦地分手了。後來，她得知了羅伯特的死訊。弗朗西斯卡在遺囑中要求將她的骨灰撒在曼迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動。
影片的情節十分簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩。影片揭示出了中年人的倫理價值觀與情感平衡問題，其所表現出的是一種較為正統的維系家庭的主題。《廊橋遺夢》以其對中年人家庭和情感問題的細膩刻畫引起了眾多中年觀眾的共鳴。由於影片內涵深刻的社會倫理，當年引發了有關家庭責任和愛情的討論。
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大地雄心
劇情介紹：
1882年間一位出身佃農的愛爾蘭青年，其父因地主草菅人命而死，他想要為父親報仇結果卻徒勞無功，但因此結識大地主的女兒夏藍。這部如史詩般的西部移民電影，與人夢境成真的震撼美感，攝影與配樂均傑出，一場為土地賓士的戲就此展開。
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斷背山
劇情介紹：
1963年夏天的一個清晨，美國懷俄明州的西部，為同一個牧場主打工的年輕農夫傑克與牛仔恩尼斯邂逅於人跡罕至的斷背山深處的牧場。高山牧場的工作單調而艱苦，隨時有遭遇野獸襲擊的可能。每晚輪班的兩人起初各自放羊，少有交流，然而久而久之，健談的傑克和少言寡語的恩尼斯卻有了難言的默契。
一個特別寒冷的夜裡，同帳共裘而眠的兩人，在酒精與荷爾蒙的作用下，發生了「不該發生的事」。寂寞讓兩個19歲的青年彼此相愛了，在斷背山中，兩人度過了人生中最美好的夏日時光。季節性放牧結束了，迫於世俗，傑克和恩尼斯依依不捨地分離。留在牧場的恩尼斯迎娶了自幼相識的阿爾瑪，有了兩個可愛的女兒；傑克到了德州，在妻子露琳家族的扶植下事業蒸蒸日上，還有了個兒子。
彈指四年過去，飽受相思之苦的傑克終於給恩尼斯寄去賀卡，重逢後的兩人意識到心中熾熱的情感，於是在隨後的十幾年中，都定期約會釣魚。知情的阿爾瑪痛苦不堪，而傑克與恩尼斯也經受著巨大偏見和世俗壓力。最終，廝守一生的願望因傑克的意外身亡而落空，帶走傑克骨灰的恩尼斯在傑克的房間里，發現了一個秘密，他潸然淚下……
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農民宇航員
劇情介紹：
從孩提時候開始，查爾斯?法默(比利?鮑勃?松頓飾)就在心底埋下了自己的終極夢想：成為一名宇航員。在得到航天工程學學位並加入空軍成為飛行員之後，法默水到渠成的開始接受美國國家航空航天局的宇航員訓練課程。然而出乎意料的是，正當法默離自己的夢想越來越近之時，他的家庭突遭變故，家事所迫，法默不得不忍痛割愛，提前結束了宇航員的生涯。
不過，法默從不會聽從命運的安排，即使回家務農也抹殺不了他的夢想。在隨後的10年間，他將自己賺來的每一分錢都用來建造自己的火箭，在德州斯托里的大農場的谷倉里，法默不知疲倦的致力於火箭工程，期待有朝一日能乘坐自己的火箭奔向太空。
和法默一起分享飛天夢想的還有他的妻子奧迪(維基尼婭?邁德森飾)和兩個女兒及兒子謝帕德，15歲的謝帕德已經出落成一名小工程師了，而且盼望在火箭發射之日能夠擔當控制員。甚至奧迪的父親哈爾(布魯斯?鄧恩飾)也給予了精神支持，他看到堅忍不拔的女婿用全家人共同的夢想激勵整個家庭，這是作為父親的哈爾從未曾做到的。
在發射前夕，意想不到的問題出現了。法默為火箭准備的1萬磅高等級燃料引起了聯邦調查局的關注，隨即是蜂擁而至、在他門口安營紮寨的媒體記者，推測和關注著這位太空牛仔和他的自製火箭。法默發現自己的畫面出現在全世界的電視熒屏上，他被描述成一個變節的英雄，更贏得了公眾的人氣和支持。與此同時，聯邦調查局、中央情報局、聯邦宇航局和美國軍方也在嚴格審查和監督著法默的一舉一動，他們都認為法默是潛在的公眾安全隱患，准備採取必要措施阻止法默的宇航計劃。
法默知道這是唯一的機會了，他不僅要完成穿過大氣層的夢想，還要讓自己的孩子們鼓足勇氣永不放棄對各自夢想的追求。不管怎樣，法默都要掙脫地球引力，飛向太空實現夢想……

㈣ 《狗的使命》電影觀後感

一條狗的使命觀後感【1】

如果不是偶爾看到預告片，被這部影片主角狗轉世+性別轉換這種設定打動，我是不會去看的。即使我也養狗，但我並不喜歡那種感情過於泛濫催淚過於明顯的貓狗寵物動物片。因為沒怎麼看過其他動物主角的片子，所以這部影片在貓狗片里到底算什麼水準，我可能並沒有發言權。也許在動物以及部分堅持動物保護思路的人類的角度看來仍然是一部以愚蠢的妄圖以人類思維揣摩動物的影片，但這片子傳達了既然決定養狗就要對它負責到底、狗生病了就要去及時治療、遺棄寵物是不對的這些基本的養寵要求，思路正常的觀眾看過之後也會得出狗是人類忠誠的好朋友所以要好好待它們的結論，那作為一部人類拍攝的動物主角的影片，它似乎還算合格。

如果要說這部片子哪裡還有缺憾，那就是這部著眼於寵物狗以及飼主之間情感關系的片子，居然不強調包括狗在內的普通家養寵物也是需要主人調教的這么重要的觀點，而是否調教寵物又影響了這部影片主角的命運，看完之後實在無法不吐槽這點。

這幾年養狗需要飼主的教養這點共識開始逐漸普及，尤其是大型犬逐漸增多，越來越多的人也開始意識到養狗不只是給它吃喝玩樂，更重要的是在順應狗的天性、尊重狗的生理特點的基礎上，為了讓狗和人都能夠有一個和平有序充實有條理的生活，狗，尤其是大型犬，更需要主人有意識地進行科學調教。比如，哈士奇也好金毛也好，雖然看起來萌萌噠，但畢竟都是工作犬，如果主人提供的生活環境得不到足夠多的鍛煉，那狗就會對人類的生活環境造成重大破壞，同時狗也是社交型群居動物，如果沒有讓它們形成足夠正確的社交禮儀和主從觀念，那最常見的後果就是狗無視主人的命令，肆無忌憚地對包括主人之外的人類的物件和活動造成重大危害。這部影片就生動地展示了一條沒有好好調教的狗能夠對主人的生活造成怎樣重大的破壞：如果主角貝利有接受過系統的調教，它就應該能夠聽從主人的命令令行禁止，而不是在主人叫它不要吃老爸的收藏幣時毅然吞下去，如果有接受過有效的訓練，它也應該能夠在主人老爸叫停的時候停止亂跑亂跳，而不是繼續在客廳里上躥下跳搞砸了對主人一家的職業生涯非常重要的款待上司的晚宴。而這部影片在調教狗的這點上幾乎無所作為，而是堂而皇之地讓主角稱呼狗為boss dog，而這正是養狗的大忌，應該作boss的不是狗，而是飼主。一旦讓狗形成了我才是老大的觀念，那迎接主人的只能是無窮無盡的煩惱。

用貓狗作人類主人的紅娘，這是不少動物影片愛用的橋段，但一旦用科學養寵的視角去看劇情，片中的狗主人不牽繩讓狗到處亂跑就是一個非常嚴重的錯誤。並不是誰都能夠給貓狗提供一個絕對不會遇到人類交通安全隱患的環境，對城鎮里的寵物狗來說，不牽繩而放任狗亂跑，被車撞只是運氣的概率問題。

細究起來這部影片的問題還不止於此，也許因為是以狗的視角來敘事，所以影片並沒有深究主角的父親為什麼最後變成了個一事無成的醉鬼，但作為一個人類觀眾，我實在無法不去思考主角和他的母親為什麼沒能在父親已經明顯因為工作壓力而表現出崩潰跡象的時候去作為家人支持開解他，而是最終讓父親在重重壓力下崩潰墮落成家暴男。作為一家人，主角可以對半路撿來的狗無限寵愛，卻不會去真正理解關心父親的工作壓力，甚至沒有想到去嘗試和父親談起這個問題——這爹真是親生的嗎?還不如半路撿來的一條狗。作為寵物片卻如此忽視人和人之間的家庭關系，這作為合家歡的片子真的沒問題嗎?

而一旦以人類的邏輯去分析這部影片的劇情走向，槽點就更多了：作為狗不理解主人為什麼摔瘸腿就和卿卿我我山盟海誓的女票分手是可以的，作為人類我卻實在無法不去吐槽，連相伴到老的勇氣都沒有，只是因為沒法拿體育獎學金上大學只能去農業技校所以就自慚形穢主動和相戀多年的女友分手，這種男人真的靠得住嘛?

相比之下，其他幾次轉生，主人那些可能導致狗發生危險的行為倒不是最嚴重了，比如人類的冰淇淋里可能含有巧克力，而巧克力對狗來說可不是什麼美味安全的零食，同理人類披薩里可能含有的洋蔥，科學養狗的人都應該明白，這東西對狗來說無異慢性毒葯。

……

刨除以上槽點，這部影片仍然可以算是一部合格的商業片，一部強調動物和人互相理解信任的情感羈絆的溫情片。所以第一次聽到傳聞說該片staff涉嫌真·虐狗，我是不信的——連養狗需要教育這點都沒提的劇組到底能如何虐狗呢，事實證明在這部片子里最被虐的其實是主角他親爹啊。

最後的最後，我還是很推薦這部影片的，不養狗的人可以看到好幾種萌萌的狗從小奶狗到老年狗的狗生歷程，養狗的人更可以get到養狗才能讀懂的狗的情緒行為特徵更好地理解狗的所思所想，如果能強調一下養狗不教主之過就更好了。

一條狗的`使命觀後感【2】

時過八年後，這部《一條狗的使命》會讓我遇到什麼?

本來是帶著批判去看的，但看完以後......我對導演真心佩服的五體投地!

導演用狗狗的五世之命，揭露了狗在不同家庭、不同生存環境下的命運，同時也揭露了現代社會下的人，常常因為沒有“活在當下”而有著無窮盡的焦慮的真諦。

第一世：沒有看清品種的幼犬----出生就夭折的“慘命”

劇情剛開始時，主角貝利一生下來沒有多久就夭折，甚至很多觀眾都還沒有看清它是一隻什麼品種的狗生命就結束了。這個橋段事實上揭露了，很多新養狗人在對狗沒有任何健康常識的條件下，只因自己想養一隻狗，或者只因看到別人養了狗就去買狗養，而買回來後，沒有養活幾天就夭折的現象。

在中國的新城市養狗人群體中，幾乎每個養狗人剛開始都在家養死過一兩只幼犬。很多時候大家都一味地怪賣狗的人賣病狗，也許真的有這樣的賣狗人，但不可能全部都是這樣的賣狗人的。

第二世：新斯科舍獵鴨尋回獵犬----既滿足了人類文明，又釋放了自我天性的“福命”

有人陪伴，有人喂養，有健康免疫，有正式登記管理，白天有大院子大草地自由奔跑，有人陪著互動，晚上有溫室安睡，能活到終老死去。

對於狗來說，真正的幸福是一半為適應人而活著，一半為釋放它自己的天性而活著，最重要的是，能正常的活到老死。這才是真正人、狗、社會平衡共處的生活最佳狀態。三者都保證了自己的正常發展，同時也完成了最佳的相互合作。這是普通人養狗的普世終極追求。

第三世：德國牧羊犬----為大自然的共同利益而獻出自己生命的“殞命”

站在人類社會需要更高進步的高度去看，我們認為這是狗的生命價值的升華，人類為了維護整個社會能更普世安詳的持續發展，在努力付出自身的價值以外，還給狗賦予了超越它們生命本能的生命價值。從大自然整體平衡發展的意義上去講，社會職能性工作犬生命意義的高度遠遠要高於個人家庭養犬。

對於它們的生存方式我們無可厚非，我們也沒有資格純粹站在道德的角度去批判職能部門對它們的特有生存方式，因為這些狗用生命換來的社會價值享有者本身有我們一份。我們能去做的只有讓我們自己更好地去遵守社會公序，人人做到守法守序，需要狗付出生命代價的社會職能崗位就會越來越少。

當然，如果有些人專門借用狗的社會職能崇高價值而讓狗承受這些生活磨難只為得到自己的一己私利，那這種人根本不配談對狗的愛和尊重。

第四世：威爾士柯基犬----被捧為寵物而實則憂郁一生的“幽命”

真正讓我對導演敬佩的就是這個橋段，貝利轉世為一隻威爾士柯基犬，一生看似被主人奉為愛物過得一生安平，但實質上，導演在最後的鏡頭中讓它孤獨地坐在鏡頭前瞬間跨越到老態，最後再幽幽閉眼死去，如果我沒有前面十五年的從業經歷，我永遠也看不到我今天看到的憂傷。

這只柯基一生的生存狀態是目前所有把狗當成一種私人物品來擁有的最普遍現狀，人們往往只是從人的情感感受去理解狗，認為給狗好吃的，向狗投射人的愛慰情感需求，就是在愛狗，沒有人會俯身站在狗的視角去看自己，沒有人會站在狗的天性去了解狗。這只狗一生當中沒有幾次能在大自然自由釋放，縱使有了一個同類在陪伴，但也是兩個相同命運的疊加，沒有人能看懂它最後死去的眼神，它的主人最終並不懂得它的內心。

這是目前所有城市圈養狗的宿命，一生都在期待，一生都在憂郁。它唯一比其它狗好一點的就是最終還是活到了老，沒有被轉送，沒有被遺棄，沒有夭折，沒有被流浪而已。

但，它的主人卻因它而找到了一生的陪伴和心理歸屬，這是一種心靈上的不公平。

第五世：聖伯納犬----重回人狗共處終極福命的期待

不得不佩服導演拐了一個如此大的彎，在批判了人類常常面對動物時，只顧自我情感表達，而不顧對方天性存在必要性的普遍謬愛倫理。

最後在主人翁幾十年單身再次與所愛之人終成眷屬的劇情結尾，也折射了人類之間的愛就是一個相互獨立又相互為伴的陪伴過程。

愛不是一方的佔有，也不是純粹的放手。養狗亦如此，狗不是用來寵的玩物，也不是純粹用來工作的工具，更不是你可以隨意拋棄的舊物，它是一個活生生的生命，是一個社會共存成員，是一個生活伴侶，是一個心靈相互獨立又相惜的事實存在。

一條狗的使命觀後感【3】

這兩天，小殺姐姐被“金剛狼”刷屏。

“休·傑克曼《X戰警》系列謝幕之作”、“最後一部金剛狼電影”的話題，時刻充斥著我身邊朋友們的茶餘飯後，大有“獨狼騁三月”的勢頭。

我也是金剛狼的鐵粉，從小到大，凡是《X戰警》系列，我都一部不落，且必是第一時間搶先觀影。

甚至，我曾硬生生、死乞白賴地擠在了一群禿小子間，只為求他們在玩NDS同名游戲，操控角色切換至金剛狼時，讓我碰碰手柄。40句充滿正能量的經典勵志語錄

然而，即便著迷如此，在這回，金剛狼這個角色走向歷史終點的影片上映時，我卻優先選擇了同期的另一部影片——《一條狗的使命》。

這部片子造成的討論熱潮，不輸《金剛狼3》，可以說是在本月與之形成了“狼狗分庭”的局面。

關於《一條狗的使命》的話題焦點，在於“這部片子到底質量如何”。

它由口碑上佳的寵物電影《忠犬八公》的導演拉斯·霍爾斯道姆執導。在其上映前許久，就通過一支催淚十足的預告片圈粉無數。

此等賣相，自是讓觀眾對本片期望走高。

可就在前不久，網路上流出了本片劇組在攝制時虐狗的相關內容，使其遭到了國外善待動物組織(PETA)的質詢。

進而，北美三大影視評論網站上，對本片的評價也跌落谷底。

就連一向以客觀、高格著稱的Metacritic都一致唱衰，實在讓人難以相信這真的僅僅是因為“虐狗事件”的負面影響使然。

影片在我朝上映一天後，情況再現翻轉，豆瓣網友雖也有意見兩極的情況，但其總體給出了極高的評價。

我在本著客觀理性的精神對《一條狗的使命》一探究竟後得說，它所遭遇的這反反復復的局面，是自身薄弱使然。

我們不考“虐狗”這種外部因素的真實性，只從電影本身來談——

本片講得是一條名叫貝利的狗，與小主人伊森情誼深厚。在對其成長的陪伴與守候中，過完了自己的一生。

然而，它卻得以三次轉世，先後成為了一條盡忠盡責，以身殉職的警犬——

一條善解人意，寬慰人心的小寵——

一條“遇人不淑”，慘遭遺棄的流浪狗——

生生世世的投胎再造，沒有磨滅它的初心。在第三次輪回中，貝利機緣巧合的嗅到了熟悉的味道，喚起了對最初主人的記憶。

它一路尋回了已現老態的伊森身邊，以執著和耐心的守候，通過曾和伊森獨有的互動方式，引導伊森認出了自己。

最終，人狗團聚，皆大歡喜。

實話實說，看完電影後，我也成為了“哭成高位截癱”眾中的一員。其催淚效果可以說，一卷“金魚”根本不夠用!

哪怕我現在這樣簡明扼要的概述劇情，都差點情難自已的短路了電腦。

然而，問題是，這種感動和電影並沒有什麼關系。

假若我們拋開劇情中的一切細節，將其引申為一句最簡單的雞湯梗——

“你知道嗎?你的狗狗是會轉世的，它會在死後經歷生生世世的輪回，只為了再回到你的身邊。”

雖然，沒有了情緒上的強烈渲染，但這所傳達出的核心情感共鳴與電影別無二致。會被其打動的觀眾，完全是因為電影討巧的貼上了他們自身關於狗的情感模型。

狗這種動物太過特殊，它自打被動馴化以來，就越來越多的參與進了人類的生活生產當中，習性也漸漸的適應、趨近於人類的生活習慣。這就是所謂的“通人性”。

並且，現代研究發現，狗在被馴化的這數萬年間，其進化方向也發生了重大轉變——它們的臉型開始向近圓、高額頭、兩眼位於臉部正前方的路數進化。

這種趨近於人類嬰兒的面部特徵，使得人類從本能里看其越來越順眼，有益於其與人類的關系更緊密的結合。

所以，我們日常對於犬類“Q”、“萌”，“聰明”、“懂事”的感受，並非無端而來，它已經寫在了我們雙方的基因里。

由此，關於“人狗情”的電影，自然而然的在初始的題材方面，就已經具有了相當大的優越性。成功與否，只看後期如何加工。

我們回顧以往引起大規模較好反響的這類影片，不論是霍爾斯道姆的前作《忠犬八公》，還是最初引起震動的《導盲犬小Q》，它們都有一個共同特點——狗為人的情感映射。

既不論劇情上對狗花了多麼大的筆墨，其電影塑造的情緒，最終是要作用於劇中的角色身上的。

《導盲犬小Q》中，小Q盡職盡責的一生，所引起的寄養家庭的敬佩與愛如是;

《忠犬八公》中，盡管八公的結局是在與帕克重聚的夢中故去，但電影的結局卻是感受到其忠誠的帕克的外孫，也養了一條秋田犬，建立起了屬於自己的“人狗情緣”。

這是因為電影的受體是人，而人是沒有辦法真正搞清楚狗的行為的意圖究竟的，所以在編篡過程中，我們需要把狗人格化，在其擬人的行為中，設置影片的情緒節點。

看似是狗的喜怒哀樂，實則是人的一廂情願。就像我們常說的“忠誠”，真的是從狗的角度出發的嗎?對於它們，這只是條件反射而已，是我們賦予了其忠誠的特質。

而《一條狗的使命》卻忽略了對於寵物(或者說動物)電影來說，這至關重要的一點，單方面的對狗用力過猛了。

第一點體現，是對於狗過度的人格化。

本片對狗的行為外化，採用了簡單粗暴的配音的方式。咬尾巴、抓球、接飛盤……幾乎對狗的每一種行為，都找到了看似應景的人格化詮釋。

這種做法雖然使影片輕松、幽默，但也破壞了觀眾對於狗的行為表意的想像。不時自述意圖的狗的獨白，直接打消了日常頻現的“它竟然這樣，是明白了我的意思嗎”的驚喜感。

且太多分配給狗的獨白，亦打破了人狗不同物種的邊界，使狗與人在銀幕上的形象難以拉開距離。

本來關於跨物種無聲陪伴的長情故事，最終就顯得無比像《空中大灌籃》這樣的真人、動畫無腦大拼盤。

而第二點問題，也是更為重要的，對於人的刻畫的缺失。

影片中人類的絕對主角伊森的性格十分模糊，他懼怕父親的威嚴，喜歡橄欖球運動，又有著那麼些許過剩的小自尊……似乎是典型的美國中產家庭里的小孩，但這些碎片式人物刻畫，又沒有一樣能夠獨立挑起伊森性格鮮明的大梁。

飼主的性格缺失，使得作為主角的狗狗貝利與之的對手戲，都成了單方面發力，難以形成完整的戲劇動作，而不能深入人心。

對比《忠犬八公》我們就能明顯發現這一點——

帕克是一個執著的人，他一直為弄清楚八公為什麼沒有與自己建立起日本同事所說的那種“特殊羈絆”而努力(八公不肯抓球)，他的一切付出八公看在眼裡，所以最終八公會日日夜夜地等待先它而去的帕克的歸來。

這種典型的劇作上的人物情感的相互作用，在《一條狗的使命中》非常單薄。

伊森與貝利間獨有的互動，沒有任何的阻力與鋪墊，被影片以幾句台詞和看似抒情的升格鏡頭輕描淡寫的帶過，直接導致這一情節浮點，難以在結尾以爆點的形式帶動影片情緒走向高潮。

伊森如此，其它角色自不必說。溫柔的母親、大男子主義的父親、調皮的外公、慈祥的外婆、長情的女友……眾多人物都以符號化至極的樣子登場，讓人不能信服。

人物刻畫的缺失，使得本片無法完成我前文所述的“狗為人的情感映射”，“狗的角色——人的角色——觀眾”的作用關系中，缺失了中間環節，讓影片產生了辨不清究竟是“狗擬人”，還是“人擬狗”的模糊感。

觀眾的感動，自然只能來自於觀眾對狗的個人情感經驗，而非電影本身。

其實，按照“四生四世”的構架，本片是十分有潛質做成日版《忠犬八公物語》那種以狗的經歷寫人世滄桑的“浮世繪”風格的片子的。

影片冷戰後期的故事背景，與伊森父親這種沒有安全感的大男子主義的性格之間的關系;第二世德牧的飼主，因其警察高壓工作的原因，所愛與之分離造成的孤獨;第三世柯基的飼主，受到膚色與體型的影響，造成的社交障礙……這些都是值的深挖的內容，若是能將之精確呈現，也更能體現出人與狗之間特殊的情感聯系。

但事實是，本片在情感方面的呈現，粗糙得讓我難以相信，其是出自那個曾經拍出《不一樣的天空》的拉斯·霍爾斯道姆之手。

也許是他痛失愛犬的緣故，這部片子變成了他純粹發泄個人情感，為自己飼養新犬找到突破口;以及在《忠犬八公》之後，繼續在影片中表達相對於貓，他更偏愛狗的私貨。

雖然，我們常說拍電影要見效果;雖然，《一條狗的使命》的確見了催淚的效果。但我仍得說，這充其量只能相當於一次投機把戲的成功。

若是抓住這種套路當作捷徑，那寵物/動物電影也遲早會走入桎梏。

好在霍爾斯道姆的功力還是可以相信的，希望他能盡早從個人情感的奔流中走出來，重拾其絲絲入扣的細膩，為我們再度呈現《忠犬八公》式的人狗傳奇。

㈤ 電影《孔子》的觀後感

電影《孔子》改編了史書中記載的墮三都、周遊列國、子見南子、孔子回國以及韋編三絕等故事，除了闡述中國儒家「仁義禮樂」思想外，兩千多年前的陪葬祭祀、叩拜禮數、木簡文書、建築風格等都映射著中國深厚的傳統文化。接下來我搜集了電影《孔子》的觀後感800字（精選10篇），僅供大家參考，希望幫助到大家。

電影《孔子》的觀後感1

近日學校組織同學們觀看了電影《孔子》，我看完之後心中有一股說不出的滋味，深深地被震撼了，對孔夫子的倫理道德有了更深一層的了解。

孔子思想體系的核心是「仁」和「禮」，其主要內容是「仁者愛人」和「克己復禮」，而我卻認為孔子思想里包含了仁，義，禮，智，信。等精神。孔子出身於當時一個小諸侯國。魯國的沒落貴族家庭，為社會的混亂情形而憂心忡忡，他以超越時代的思想和智慧來影響春秋諸國的歷史進程。

當孔子看到當權者只懂得用酷刑來統治人民的時候，他不顧自己的危險依然提出了廢除活人殉葬制度。這在當時是十分危險的，這不能不體現出他的仁愛之心。而當子路將漆思弓救到他的家裡時，他表現的是那麼鎮定，沒有一絲畏懼，這又是他大義的體現。當孔子被迫離開魯國開始周遊列國時，他第一站來到了衛國。衛國南子問孔子：「夫子常說，仁者愛人。不知夫子的這個人，包不包括像我這樣名聲不好的女人？」

這時孔子無語，但是從他恭敬和淡定的表情當中，我解讀出了《論語》當中的一句話：「君子尊賢而容眾」，南子又問「窈窕淑女，君子好逑，請問夫子是什麼意思？」孔子答曰：「這首詩的意思就是：君子好美，但求之以禮。」南子又問：「詩經三百首，大多都是在講男女之間的情愛，夫子又該怎麼解釋？」孔子答曰：「詩經三百可以用一句話來概括：情思深深，但無邪念！」面對孔子的聖德，最終南子恭恭敬敬道出了這樣的話：「世人也許容易理解孔子的痛苦，但未必能體會到孔子在痛苦中所領悟的境界！」可見孔子的君子之禮是博大的。不管對方是什麼人。在夾谷會盟上，孔子以不戰而驅齊國數萬之眾，不得不佩服孔子的智慧。這也讓我重新認識了孔子。當季氏將亡之時，他終於明白了孔子的真確，他決定將孔子請回魯國，這就是孔子身上的信。

在周遊列國路上，他顛沛流離、風餐露宿，受盡磨難。在逃離齊國時「接淅而行」，在魯國分不到祭肉，在陳蔡被圍差點餓死，在宋國差點被樹砸死。他卻榮辱不驚，為了理想中的仁禮之國，像永不停息的日月星辰一樣自強不息，這不正是我們今天應該繼承和發揚光大的精神嗎！

電影《孔子》的觀後感2

今天，搶先在首影前觀看了《孔子》，不能說悶，也沒有十分激動，總體上還有點失望，所以要寫觀後感，真的讓我久久不能下筆。

作為一部人物傳記片，電影《孔子》選擇了最為嚴肅的處理方式，並沒有像一般的電影那樣，用名人拍出一幕激情四射的通俗劇，它幾乎沒有娛樂片的特質，可以稱得上是「嚴肅的商業片」，大段的半文對白，繁瑣禮法的悉數呈現，春秋五霸的權勢關系，都需要觀眾做好「備課」的准備。我雖然在此前已惡補了一下，但還是有不少話語聽不明白；而且很多劇情很快地一下帶過，對歷史沒有相當了解的人，是會完全看慒的。感覺導演在這方面的處理，是比較文藝化了，考驗觀眾的智慧啊！

故事從孔夫子五十多歲，得以實現夢想，踏上仕途開始，感覺開場有點突然，接下來就是孔子運用計謀，抗衡齊國、三桓，然後平步清雲，連升幾級，做到代相國之職，劇情很緊湊。精彩的辯論，讓人精神一振，不過不失的特效，這也帶來了一點視覺刺激。不過，總覺得有那麼點不明所以，在半知半解中努力往下看，頭上冒出的問號越來越多：作為三桓之首的季孫氏，為何讓孔丘當代相國？孔丘推行墮三都的時候，季孫氏又讓旁邊的人推動此舉，任由孔丘拆他的城牆？而這此似乎都是他的計謀，但看不出他為什麼要這樣做，這樣做了對他有什麼好處，電影對此沒有交待清楚。接下來與公山狃一戰，這也挺振奮人心的，不過其中的萬剪齊發，而孔子「無懈可擊」，然後又出現「諸葛連弩」，真的有點說不過去。中段的「子見南子」也讓人印象深刻，美色與權勢擺於前，孔夫子還是選擇了仁義道德，不得不佩服他的理智，聖人也！而不過那一幕想要表現南子的美艷，我卻感覺不出有任何的吸引，同是周迅，比起畫皮里的小唯真是差遠了。

再到後面，讓我有印象就是的'就是顏回落水，來回多次在冰水裡搶救竹簡一幕，雖然他的行為很偉大，我也有那麼一點感動，但轉念再一想，這樣是不是有點迂腐呢？不管怎樣，他是為這些孔子最愛的書簡獻身了，導演讓他死得很唯美。

最後，孔子與弟子們得以回魯國，一眾人喜極而泣，及孔夫子在城門前跪拜，老淚縱橫，那時候我也哭了，不過不是為故事本身而哭，而是被演員的入戲所帶動。

總的來說，「就這樣吧」！

電影《孔子》的觀後感3

昨天下午，在教育局號召、學校帶領下，我們觀看了《孔子》。

孔子是春秋時期的教育家、思想家，是儒家學派的創始人，被後人尊稱為「聖人」。《孔子》這部電影，介紹了孔子一生的經歷，從年少時胸懷大志渴望強盛國家，中年終獲賞識身居要職卻在勝利前被迫止步，到後來辭官周遊列國，故事裡包括了孔子對弟子的教育、自己的思想以及學習方法，讓我們更加深刻地了解了這位被後世傳頌也確實值得被尊重的偉人。

孔子青年當官時，在深山從虎口中救下一位老婦人，震驚於「苛政猛於虎」的他，從此決定尊禮樂、行仁政、鑄杏壇傳道授業。在講學過程中，接納了一位貧窮卻好學的奴隸，主張「有教無類」，凡好學者不分貴賤。話劇中還演了「兩小兒辯日」、「虛則傾，中則正，滿則覆」……等蘊含了很多道理的故事，映射孔子的思想。

後來不得志的孔子終於被委以重任，被派去與齊國開戰。而後方，昏庸的君王卻在宮中日日享樂，甚至叫停了即將到來的勝利。失望痛心的孔子辭官了。但是沒有放棄他的理想，孔子開始周遊列國，整整十四年，開展講學，推行仁政思想，渡濟蒼生。

故事接近尾聲，孔子回到故土，他已經老了。

回顧孔子的一生若是用一句話概括，那便是：「吾十有五而志於學，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲，不逾矩。」

孔子為社會的混亂情形憂心忡忡，為國君的昏庸無度失望痛心，所幸他懷有大愛、懷有志向，一生都在推行禮樂仁政，努力擔負著濟世的責任。他深深地記得：國家興亡，匹夫有責。我想，我們也一樣擔負著責任。即使如今是一片太平盛世，沒有那許多濟世救人的需求，但我們同樣需要時刻警醒自己，居安思危，以學習為途徑、報國為目標，勇往直前，定能迸發出千軍萬馬之力。

或許這便是教育局與學校組織我們觀看《孔子》目的和用意吧，我們確是該好好了解孔子，傳承並發揚孔子的精神，讓中華文化真正地在世界的舞台上展現，用我們的能力，為歷史的長河也添上如孔子這般濃墨重彩的一筆。

電影《孔子》的觀後感4

《孔子》這部電影是由周潤發等大陸一線影星出演的，並且表演的都比較到位。周潤發飾演的孔子，基本上把孔子聖人的一面表現了出來，任泉飾演的顏回，鏡頭不多，但是把顏回的那種謙卑、禮讓的樣子表演的也還算到位，當孔子在衛國要見南子的時候，子路的一句「那個女人，您一定不能見！」把子路的豪爽性格也展現出來。

電影的大致內容是這樣的：公元前六世紀，孔子受到魯定公賞識，從中督宰晉升為大司寇，這讓他得以實行自己的以禮治國的執政理念。但是，三桓權傾朝野，讓孔子感受到了重重阻力。他因阻止季桓子的家奴免受陪葬，而與之結怨。其後，他隨魯定公赴齊國會盟，與齊景公和大夫黎鉏鬥智斗勇，維護了魯國的利益，討回三城，因此出任代國相。他提出隳三都的政策，引發佞臣謀反，在平叛之後，季桓子假傳聖旨，罷黜了孔子。

從此，孔子率顏回、子路等弟子開始游歷各國。在衛國，孔子得到衛靈公的尊重。他見到了衛靈公的夫人南子，並在交談中展現了正氣凜然的君子風范。結尾孔子死後鮑德熹的鏡頭探到窗外，一片淡定從容的畫卷，電影就在優美而有意境的畫卷中結束。

電影中的孔子雖然一直尋覓「知音」，但結局卻知音寥寥。在這里，《孔子》的故事不是一部聖人傳記，更像是一部關於自我認同的故事。「孔子眾門徒與孔子的關系」和「子見南子」是《孔子》的兩大部分，無論是眾門生還是南子，都是在彼時為數不多的孔子「知音」。

而慘烈的不止是知音者寥寥，而是知音們的結局死的死，傷的傷，無一不以悵然落幕。所以本片著重於講述「孔子見南子」與「顏回救書簡」，孔子明知南子賞識他，亦無法留在衛國；明知顏回落水性命堪輿，亦無法營救——通篇其實是在製造一種關於人物的「無力感」：既無法改變時局，亦無法改變身邊人的命運。

我從電影《孔子》中感受到，我們應當學習孔子鑽研學問的嚴謹態度，以及「敏而好學，不恥下問」的學習精神，秉承孔子「人之生也直，罔之生也幸而免」的做人格言，努力學習，提高自己的素質，成為一個有學問、正直、光明磊落、對國家有用的人。

電影《孔子》的觀後感5

時光流轉，兩千年只是彈指一揮。論語，讓我的心穿過時空的隧道，感受到你的智慧。通過《孔子》這部電影，我更加了解這位偉大的思想家，教育家的魅力。

愛默生對孔子有這樣的評價：孔子是哲學上的華盛頓。司馬遷也有著『高山仰止，景行行止的感嘆。雖不能至，卻十分嚮往。我們從影片中不難看出，孔子的言行舉止間透漏著智慧。在救漆思弓時，他憑借一句己所不欲，勿施於人反駁的公山大人無話可說。在於齊國會盟之日，又憑借自己的智慧打破了齊國的陰謀。可見他過人的本領，及其在政治上的深謀遠略。

孔子的一生簡單而復雜。簡單，是因為他只有一個簡單的目標。他終其一生只是為了自己的理想而奮斗。他不貪圖能夠榮華富貴，不追求功名利祿，淡泊明志。復雜，雖志向宏大卻因魯公的膽小，懦弱而不受重用。一句不要太看得開，像我一樣裝瘋賣傻多好，也使孔子遭受了不少打擊。玉珏送到他手中後，他明白訣別之際的到來。他不得不拋棄妻兒，獨身一人前行。至此他周遊列國數十載，過程顛沛流離，喪失愛徒，可見其艱辛。

離別後，下起的傾盆大雨似乎也在為孔子感到不公，途中，馬車陷到了一個泥坑裡，但他用盡力氣想把馬拉出來的時候，自己卻不小心摔倒了，但這並沒有是他崩潰，反而他大笑了起來，也許，在這時，他已經釋然了。他的笑，是那麼爽朗，震撼了我的內心。孔子是幸運的，他有一群願隨他同甘共苦的弟子。最後一碗的馬肉湯，他沒有獨自一人喝掉，而是與周圍嗷嗷待哺的弟子共享，最後，自己倒在地上。這么樣一位老師，又怎會不受學生愛戴那。但在途中，冉求在衛國的戰場上離開，顏回的溺水身亡都給孔子帶來沉重的打擊。我想，這比不受魯國重用更為難過吧。

玉環到來之際，意味著孔子即將返還魯國。但他早已對戰亂的時代絕望，他不在熱衷於政務，只想投身於教育，教授更多的學子，讓教育發揚光大。知之為知之，不知為不知，是知也。這些流傳下來的至理名言，是孔子留給我們最珍貴的禮物。

這部電影，帶給我們強烈的震撼。終其一生，孔子雖沒實現他的政治訴求，但他卻給我們留下了寶貴的教學財富。他注重的禮，穿越千年，穿到了我們的眼中，穿進了我們的心裡。我們永遠不會忘記你

電影《孔子》的觀後感6

之前在老師的帶領下我們學習了《論語》，了解了孔子：子姓，孔氏，名丘，字仲尼，魯國陬邑人，祖籍宋國，中國古代思想家、教育家，儒家學派創始人。這本書是在孔子去世後，其弟子及再傳弟子把孔子及其弟子的言行語錄和思想記錄下來，整理編纂而成。該書被奉為儒家經典。

孔子是當時社會上最博學者之一，在世時就被尊奉為「天縱之聖」「天之木鐸」，更被後世統治者尊為孔聖人、至聖、至聖先師、大成至聖文宣王先師、萬世師表。其思想對中國和世界都有深遠的影響，其人被列為「世界十大文化名人」之首。隨著孔子影響力的擴大，祭祀孔子的「祭孔大典」一度成為和中國祖先神祭祀同等級別的大祀。

最近我們看來《孔子》的電影，這部電影主要從公元六世紀孔子受到魯定公賞識，得到重用，步步高升，能夠用以禮治國的執政理念來實踐。但在他人的嫉妒下被罷黜，於是開始了周遊列國、顛沛流離的生活。在歷經磨難之後，孔子最終歸魯，專心致志，開設學堂講學。他為後人留下的儒家思想對中國的政治和文化產生了了深遠的影響，被舉世公認為偉大的思想家，教育家的典範。

再談一下孔子的扮演者周潤發，他的表演十分出色，把老年的孔子的形態表現的淋漓盡致。他的表演彷彿真的把我們帶回到了兩千五百多年前的時光，回到了東周時期那段戰亂頻繁之時，他的一舉一動、一招一式都讓人回味無窮。我們不妨從《孔子》中去細細品味周潤發的表演，去了解他表演的分寸得體、真誠朴實，從而啟發我們在生活中做事時的一種真誠朴實，踏踏實實的態度。

在遊行中，孔子最喜愛的弟子顏回離他而去，孔子悲痛欲絕，顏回用自己的生命演繹著儒家「仁」和「愛」，詮釋著「忠」和「孝」。這也就告訴我們要珍惜知識，崇尚文化。

在最後孔子說：後人理解我，後人誤解我，都因為《春秋》。不難預料，《孔子》也一樣，會在不同人心裡留下不同的印象，在不同人的內心埋下不同的種子。因此在之後看待事物時要從多方面去觀察、了解事物，切忌從一方面片面的了解，否則得到的結果總是以偏概全，不能真正了解事物的本質。

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《孔子》這部電影已經上映幾天，今天才抽出時間去看，在去看這電影之前，我重新找回看關於《孔子》的歷史。周潤發飾演的孔子沒有傳說中的那麼高大、偉岸、不食人間煙火，而是和普通人一樣，體會著各種苦痛，充滿悲情。讓自己很失望的是，我已經對孔子的一些事跡沒有很大印象了。看完這部電影後，更想自己重新去研究這位偉大的思想家，教育家。導演胡玫通過這部電影，讓我們對這位我國古代偉大的政治家、思想家和教育家，同時在軍事上亦有建樹，儒家學派創始人，世界最著名的文學名人之一。與孟子並稱「孔孟」，孔子是「內聖」，孟子是「外王」

孔子一生中有一大半的時間，是從事傳道、授業、解惑的教育工作。他創造了卓有成效的教育、教學方法；總結、倡導了一整套正確的學習原則；形成了比較完整的教學內容體系；提出了一系列有深遠影響的教育思想；樹立了良好的師德典範。弟子：子貢、子路曾皙冉有公西華曾參、子夏、子張……

顏回為了救回夫子的著作，不顧自己的安危墜入冰湖，最後離開人世。當孔子抱著顏回冰冷的身體，想用所有的辦法想救顏回時，那一幕是非常的感人，我差點哭了。裡面顏回說的一句話，使我記憶猶新：「如果人不能改變世界，那應該改變自己的內心。」

是的，有些世間的事物，環境的導致，都是我們無法控制，無法改變的，只有自己才能改變自己。

劇情裡面有好多台詞都是大家熟悉的——孔子名言。

「己所不欲，勿施於人」。「危邦不入，亂邦不居」、「苟利國家不求富貴」、「士不可以不弘毅，任重而道遠」等等。

看完這部電影，有種想去學習研究歷史的想法。覺得自己之前全心全意投入工作當中了，卻很失誤怎麼會對這些歷史都不夠了解呢。要好好的學習。

子曰：「學而不思則惘，思而不學則殆。」勤求學問而不用心思考，還是不能明白究竟，僅是空想而不肯勤學，變成疑不能解，危不能安，是靠不住的。

子曰：「溫故而知新，可以為師矣。」

廣泛地熟讀典籍，復習所學的知識，進而從中獲得新的領悟，又能努力吸收新知以求融會貫通。做到這樣的程度了，才可稱為老師啊。

電影《孔子》的觀後感8

被熱炒了很久的《孔子》終於正式上映。

在上映前的宣傳活動中，此時愈發「老來俏」的主演周潤發揚言「看了不哭的不是人」，這番話讓本次評審團的成員們不禁誠惶誠恐。我卻只感覺到欣賞了一場冗長的「百家講壇」，而且很顯然，胡玫導演講故事的潛力，遠遠不及於丹老師。

據觀察，影院里《孔子》的人氣還算不錯，影迷們對電影如何展現孔聖人的一生更感興趣，也不乏慕發哥之名來觀影的粉絲。我想從散場之後大家的反應來看，《孔子》這部電影給了懷揣這兩大期盼的觀眾一個交代，但是，沒人想到，過程卻是如此枯燥沉悶。

CCTV—6電影頻道有一句著名的廣告語：「打開電視看電影」，套用在《孔子》身上，恐怕用「打開電影看電視」則更為恰當。電影故事從孔子得到魯公賞識擔任大司寇開始，此時前半段主要講述了孔子在魯國意欲用自我的方式治理國家，然而處處受掣肘，只得遠離故土，與弟子踏上周遊列國的路途。

後半段則集中講述孔子在周遊列國的路上遇到的種種困境，欲尋明主而不得，歷經受辱、被困、高徒子路、顏回死於非命等坎坷，最後葉落歸根回到魯國傳道授業了此餘生。如此復雜的資料想要用一部電影表現出來，原本就是個艱難的任務。而擅長拍歷史題材電視劇的胡玫導演，此時也顯然並沒有拿捏好尺寸，於是，觀眾們便在電影院里花費了兩個半小時「欣賞」到了一場「電視劇」。

平心而論，電影前半段尚有完整的劇情，透過保護小童、齊魯會盟、平息公山狃叛亂等段落，集中表現了孔子的仁愛、智謀和軍事上的才華。尤其是孔子仕途受挫，不得不從魯國出走，眾弟子趕來追隨等一組戲，起承轉合之間頗為流暢，算是片中的亮點。但後半段孔子周遊列國的歷程卻成為了一場支離破碎的橋段集錦，影迷們均認為這一部分毫無主線可言，零散且瑣碎，直看得叫人昏昏欲睡。

遲遲不見高潮出現，也總是看不見電影將要結束的徵兆，期間有幾位觀眾陸續離場，一去不復返。我想有相當一部分的影迷認為電影最大的敗筆就是蒼白無聊的劇情。

電影《孔子》的觀後感9

周六下午去觀看了電影《孔子》，故事情節基本符合史實且連貫流暢，畫面富有美感，拖沓鏡頭和廢話頗少，無論從史學美學角度還是教育意義來說，都是一部上乘之作。我將點滴感想記述如下。

之一，體會並非領悟之境界。當孔子主張隳三都失敗遭魯國君臣冷落而顛沛流離周遊列國時，我們可以體會到其與弟子們的艱難處境，但要領悟孔子渴望實現理想、傳授仁義道法之境界就難了。人與人之間難的就是領悟啊！

之二，心正者必相正。每遇伸張正義、扶弱濟貧、維護國威乃至痛失弟子時，孔子的眼神必定是沉穩而睿智的，如果漂移而油滑，小人之相暴露無遺。無言相，而非像。

之三，好色之徒絕非好德之人。當孔子受到衛國王後美色引誘時，可以看出其介於痛苦與逃避之間的表情，而且他預感到衛國將天下大亂。這是莫大的考驗。如今一些男人看到稍有姿色的女人就挪不動腳了，眼睛發綠，更有甚者動手動腳或口出穢言佔小便宜，卻滿嘴仁義道德而不臉紅，好色者怎會好德呢？實乃道貌岸然，惡俗之極。

之四，真愛必自然流露而非造作或刻意在小處表白。當孔子被驅逐出魯國時，與相濡以沫的妻子及疼愛的子女離別時的內心掙扎，當他失去最鍾愛的弟子顏回時的痛苦憐惜，當他與相依為命的弟子們分享一碗羊肉湯時的愧疚……孔子的言語和表情都非常自然地流露，而非矯揉。

之五，堅持為善者必識大體。孔子盡管遭誤解冷落而被迫周遊列國，歷經磨難，但最後魯國迎請他回國時，他還是非常樂意地帶弟子們回國傳授正道，僅提出不要以政擾他，他只想教書育人，做自己想做的事。這種識大體是由內而外散發的，是由他堅持為善的積淀造就的。現在有些人受點小委屈、吃點小苦就怨天尤人甚至惡言相向，更有「扔紗帽」的荒唐之舉。實乃狹隘。

之六，樂觀可以戰勝暫時的困難。孔子奔波在春秋列國，生活堪為艱辛。特別是當他們到達陳蔡交界處時，已無丁點糧食，弟子飢餓難忍，孔子撫琴鼓氣，展現了一個樂觀堅毅的孔子，渴望用內心戰勝一切的孔子。

唯一不足的是影片沒有一處交待孔子有什麼不足，此與今世塑造高大全典型的套路頗為相似。

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電影導演胡玫說：「《孔子》是一部一定能讓你記住很多故事情節的影片。」

這部電影將孔子先生拉下神壇，從一個凡人的角度去詮釋這個「聖人」。孔子先生亦是一個普通人，他也有缺點，也有七情六慾。不經意見了南子給後人留下口實，他是驚艷和動心於南子的美貌的，但他終以一句「可有些人就是好德如好色」決然斬斷了即將升華為曖昧的一種情愫。簡單的人物出場，寥寥的情節鋪陳，卻巧妙地反映出了孔子先生在本性和信仰之間的取捨，耐人尋味。

有家小而不能享其樂，惜弟子而不能全其身，愛國家而不能報其君，戀故土而不能立其足，懷理想而不能償其志。孔子先生周遊列國十四載，受盡風霜之苦離別之痛，嘗遍人情冷暖世態炎涼，依然堅守禮儀仁和，堅持在求索，這樣的孔子先生留下的是立足萬世的思想，是奠定中華文化兩千年文化的核心，是使後人受益匪淺的精神之髓。

周潤發飾演的孔子先生是這部電影的主線和靈魂。不管在何境地，自始至終堅決淡定，禮儀之說娓娓道來。顏回、子路、冉求，性格各異，但愛師如命，遵循禮儀仁和的精神如命。子路助衛國，冉求回魯國效命。最牽動人心的是顏回，顏回是孔子先生最鍾愛的弟子，外表文文弱弱卻機智靈活、意志堅定。在電影中，顏回死後，孔子先生一直緊緊地抱住他的屍體，始終一語不發，呆坐在那裡，茫然如求，若有所思。孔子先生愛顏回甚至比愛他的兒子還要多一些，因為兒子只能傳承血脈，顏回卻可以傳他的大道。

當影片最後皓首霜須的孔子先生再回到闊別多年的故國之時，跌落塵埃痛哭失聲，既符合一個受盡顛沛之苦的遊子應有的情懷，也凸顯了這個於平凡之中孕育偉大的生命個體的不同凡響之處，同樣地這一手也深深撥動了我內心中那根最脆弱的弦。

不難預料，《孔子》也一樣，會在不同人心裡留下不同的印象，在不同人的內心埋下不同的種子。電影抓住了孔子先生的神，抓住了那個時代的症結點，讓我有悲傷又有感動。君子固窮、君子死義、君子傳道以及君子不慍，這便是一部《論語》，這便是一個孔子先生。

㈥ 有誰看過《廊橋遺夢》，能給我介紹下么還有沒有什麼好看的經典電影。

看完整部電影，印象最深的是他們分離後的雨天，坐在車里的弗朗西絲卡遠遠望見站在雨中的金凱，旁邊坐著自己的丈夫，她的手都把車門打開了，可是，她最終沒有走出去，此時的她淚如泉涌。那個鏡頭長時間占據腦海，久久回味，讓人心痛。以致幾年以後都會想起這部片子，前幾天又看了一遍，經典就是經典，無與倫比。
我是看了《廊橋遺夢》以後又看《百萬美元寶貝》都是克林特伊斯特伍德導演和主演的，也非常感人，很值得一看。以下影評是從豆瓣上找的，寫得很好，感觸很深。
《廊橋遺夢》：「存天理滅人慾」的道德悲劇
在我所評的這幾部電影中，《廊橋遺夢》是最能夠代表情慾電影的一部了。雖然長期以來它被冠以家庭倫理大片一類的名號，但是這部十三年前的電影，放映當年便在美國引發了離婚狂潮。引進中國後，據說同年國人的離婚率也竄升了幾個百分點。外遇這個詞，正是從這部影片開始深入人心。從這些實際的社會現象你至少可以看出來，《廊橋遺夢》絕對不是一部教育片，更起不到促進社會安定團結的作用。它以一個基督受難式的悲劇結尾，讓全球觀眾突然意識到情慾世界的豐饒美好，會在某個時刻顛覆我們的道德觀、人生觀。

還是上初中吧，讀趙本夫的小說《黑螞蟻藍眼睛》，讀到廢寢忘食。他在小說里塑造了一個鮮辣生動的神秘失憶女子，在某一日，突然出現在一個天災過後的村莊。一戶貧農兄弟四人為了爭奪她的歸屬權險些反目成仇，最後，她成為兄弟四個共有的女人，為他們生兒育女。

他形容女子赤身側卧時的曲線，彷彿高山流水，令人仰止。她的豐乳肥臀，擁有著最原始奔放的血性，和令人在瞬間情慾迸發的力量。

他把這個女人叫做「地母」。

很多年後，看到電影《廊橋遺夢》里的弗朗西絲卡，我才忽然明白，地母一樣的女人，究竟擁有怎樣的特質。在這個美國鄉村農婦的身上洋溢著強大的母性氣息，散發出泥土一般自然烘培的溫熱，青草曝曬過後的芬芳。

《廊橋遺夢》故事情節簡單，敘事節奏舒緩流暢，像一首田園詩。背景是美國依阿華洲的一個小鎮。

他出現的時候，天空湛藍得彷彿施了咒語的深海洋面，沒有一絲波瀾。莊稼油綠，空氣微熏，漂亮的白色木屋在陽光中慵懶而安寧。美國鄉村的生活看上去如此安逸，讓人年華悄悄似水流去而不自知。

她在勤勤懇懇地埋頭做農活，那個身穿素色棉質連衣裙的背影幾乎顯得臃腫而笨拙。她的丈夫和一雙兒女帶著飼養的牲畜，去城裡參加農業展覽會。家裡只剩下她，和一大堆未完的家務。她的一頭棕色長發高高挽成希臘發髻。這種原本高貴的發型，卻因為隨意地梳理，在耳鬢垂下許多碎發，隨著微風輕輕舞動，給忙碌的她憑添了一份隨和柔美的氣息。

他停車問路。他的車泥濘陳舊，布滿灰塵。可見是長途跋涉。來自華盛頓的車牌更表明了他異鄉人的身份。他衣著整潔，口吻彬彬有禮，態度優雅柔和。他良好的修養完全不同於她身邊這個小鎮上的人們，粗魯無禮，慵懶邋遢。

她沒習慣於陌生人的突然造訪。紳士的他，對於她這樣一名普通農婦那種尊重平等的目光，給予了她一種奇異的溫暖和被人重視的愉悅。為他指路的時候，因為本性靦腆，她的手在不停做著小動作，時而拍拍額頭，時而輕撫裙裾。他有點驚訝地盯著她，為了她那與年齡完全不符的嬌憨迷人的態度暗暗稱奇。

常年農婦的勞作，生兒育女後，她的身材過於健碩了些，在廉價衣裙的包裹下看得不甚真切，卻散發著成熟到極致、賢良忠貞女子才會有的豐韻。對他不啻為莫大的吸引。她注意到他在打量她，臉在陽光和目光的雙重直射下，漸漸泛出紅暈。臉上不時滑過小姑娘似的天真羞澀。

常年在野外攝影的流浪生涯讓他面臨與最惡劣自然環境的競爭，一雙長腿類似於豹類動物，矯健有力，性感撩人。他渾身上下散發著無可爭議的雄性魅力。或許他曾是一位情場老手，或許多年穿梭於林莽之中的單身生活讓他充滿了對於性的本能渴求，或許用鏡頭捕捉動物的習慣讓他異常敏捷，她在他此刻的眼中，就是一隻馴良可愛卻不可捉摸的雌性動物。一個情慾的象徵符號。空氣在四目相投間升溫，意識到彼此間的吸引力，她心猿意馬。

欲，是一種初次見面就會產生的情感色彩，通常發生在有著豐富性閱歷和強健體能的男女之間。他們都健康而對於生活充滿熱情向上的渴望，不滿足於現狀，並且，對方身上所擁有的特質，正好是他們自身稀缺的那一面：

他浪跡天涯，缺乏穩定的家庭，噓寒問暖的愛人，以及親切舒適的生活環境；她活在小鎮閉塞的人群中，生活單一而缺乏新鮮。有限的人際關系像四面豎起了高牆，壓抑了她內心所有的夢幻。她不得不有意去讓自己變得庸俗粗陋，適應環境。可是對於優雅的渴望，像水一樣充滿了她肌膚的每個細胞。他身上所體現出的優點是那麼卓爾不群，他無疑是她狹窄見識面中相比而言最完美的男人。是她夢幻的載體。他對她感興趣，讓她略有自卑的心裡充滿莫大歡欣。

為了佐證我將《廊橋遺夢》定義為情慾電影，我來說說其中幾個極具情慾色彩的細節。它們是如此具有說服力，起著四兩撥千斤的作用。因此證明了導演，也就是這名男主角的扮演者伊斯特伍德的偉大。作為最後一個西部牛仔，他收斂了鐵骨錚錚，眉目含情，豐富的肢體語言和不時語帶雙關的多情對白，確實演活了風流倜儻而情深似海的羅伯特金凱。

鏡頭一，弗朗西絲卡沒穿鞋的赤腳。鏡頭給了她的小腿腳踝至腳跟這一截一個特寫。我不認為男人們都有戀足癖，可是她赤腳行走的那一種風情，以及背部特寫，臀部占據了視覺聚焦點，不啻為強化了初次見面的情慾挑逗性——即使她是完全無心的。情慾通常是電光石火間，無須醞釀。也防不勝防。

鏡頭二，肌膚接觸。在他的車上，閉塞的空間讓他們因為彼此間本能的性吸引而局促不安。聊天中他說到他曾去過她的家鄉。她本以為那是一個偏遠小鎮，無人知曉。這個情節對於拉近兩者的關系，起了飛躍的作用。這時，他拿煙的手，無意擦過她的腿。肌膚的接觸讓她如電流通過全身，旋即語無倫次。她必定在思考他這個動作究竟是否出於故意。她已經不能再自欺欺人，漠視雙方這種強烈到幾乎窒息的吸引力。

鏡頭三，敞胸露懷。弗朗西絲卡是屬於悶騷類女子。多情女子多屬此類。深夜，她讀葉芝的浪漫情詩。她隱約聽見異響，跑到院子里，發覺無人。走廊上晚風愜意，她情不自禁解開睡袍，將一絲不掛的裸體迎向風吹來的方向。將一個中年女子的情慾騷動以如此詩情畫意的形式表現出來，說明了她被抑鬱的部分人性隱秘，以及渴望舒張的情慾心理。

鏡頭四，接他的電話。她將一張紙條訂在橋頭，邀請他共進晚餐。她把儲蓄的零錢統統拿出來，專門去鎮上買衣服。在服裝店，她選中一件深V領的禮服裙，看了看標價又放下。她的手在自己難看的裙子上擦了又擦，最終決定將禮服買下。

此時，他在咖啡廳看見一個因為有婚外戀而遭到小鎮人們肆無忌憚非議和嘲笑的女人，當她離去後，他意外看見那女人躲在車內哭泣。他打電話給弗朗西絲卡，慎重地問她，這樣的共進晚餐是否會給她帶來不必要的麻煩。她當然懂得他話語中的含義，他遲早是要離開的，如果有了流言蜚語的不幸發生，也只有她獨自留下和面對。但她以非凡的勇氣告訴他，她無所畏懼。放下電話，她像是做了什麼重大的決定，渾身癱軟，表情中有一種被擊中的虛弱，一種獻身的熱望。二者博弈。虔誠動人。當她買下那件充滿暴露感的禮服裙，對於接下來發生的事情，顯然已經有所預謀和准備。

鏡頭五，他借用她的浴室洗澡。她撫摸著片刻之前他曾經沐浴、喝啤酒的浴缸邊沿，她的臉因為幻想而緋紅，低低呻吟。當她換上禮服裙光彩照人地出現在他面前，他的驚愕讓她深深迷醉和自賞。低胸設計將她前胸那道深溝顯露無疑，感光面料更展示出她豐滿的腰身和臀部跌宕起伏的曲線。

共舞。呢喃。交心。做愛。用交心而非調情這個詞，因為影片中的對白，沒有因輕浮而讓人產生惡感。男女主人公都是那樣冷靜而深情，爭取在有限的時間里，將自己一生中最重要的感受互相交付。情慾是一道橋梁，他們涉過彼此的心河，才發現竟有那麼多共通點。即使他們境遇不同，此前人生沒有交集，可是，他們彼此渴望的特質，正好在對方身上予以閃現。情慾的力量，二者更是旗鼓相當。所以，男女之間棋逢對手的關系是最可靠的關系。其中一方太弱或者太強，都是一種缺損，會加倍消耗感情。他們的一切卻奇跡般的咬合，絲絲入扣。

《廊橋遺夢》里大量的情慾鋪墊，幾乎與愛情劃上了等號，足以亂真。但這里有一個先後順序的問題。欲，被我們認定為一種動物性。而愛，則是一種對這種動物性經過抑制、權衡、犧牲、奉獻等等人為精加工之後，相對穩定和寬廣得多的感情。欲是本能，而愛要自律。對家庭深懷責任感令弗朗西絲卡在私奔的最後一刻慧劍斬情絲，羅伯特金凱許下承諾，決不再來打擾她的生活。

他們踐約而行，彼此遙遙相望。也許是這場為時四天的情慾沖撞太過於完滿和稀缺，他們用盡所有力量將關於對方的一切揉進了自己的骨髓中，混合著血液奔流。二十年後，這場情慾交集終於煅燒出可以被稱為愛情的物質。直至死亡，讓他們解除那個守口如瓶的約定。弗朗西絲卡在遺書中驕傲地告訴一雙離異兒女，她的一生沒有虛度，因為這樣一場人一生只有一次、絕大多數人們一生也沒能遇到的愛情。她的兒女最終理解了她。

弗朗西絲卡和羅伯特金凱之間最動人的情節，不是那短暫的四天時光，而是分離後滂沱大雨天，他們在鎮上相遇，她身邊坐著農夫丈夫，車窗外是渾身濕透狼狽落拓的他；

是他揪心的等待，無聲的告別，最後一次掙扎的邀約；

是她在這一瞬間淚流滿面卻欲走未走的劇痛；

是她此後繼續常年如一日地辛勤打理這個家，和身邊那個從未懂她的男人一起衰老，看兒女長大；

是她和他彼此懷念的日日夜夜，情慾的潮起潮落，歲月的無情沖刷；

是她丈夫死後，她發現原來他早已知曉她的秘密，給予她的體諒和緘默，以及令人扼腕的歉意：我知道你曾有過那麼多的夢，可惜我沒能給你；

是羅伯特金凱先死於她，再也沒有重逢的結局。

我想這部小說作者的本意是想通過《廊橋遺夢》來歌頌男女主人公為家庭責任感所做出的犧牲，這種歌頌也是建立在肯定了這份愛情的基礎上。但是當《廊橋遺夢》被伊斯特伍德搬上銀屏之後，他和梅里爾斯特里普的深情演繹，讓一個更響亮的聲音爆發出來：為了一份家庭責任就活生生斬斷人與人之間如此纏綿悱惻的情感，完全不尊重個體的價值，太滅絕人性。建立家庭有多種多樣的原因，但是人性得到滿足是生存最起碼的尊嚴保障，一個農夫名存實亡的家庭被保全了，以犧牲掉兩個有血有肉的人為代價。那份殘忍不言自明。

於是，電影《廊橋遺夢》激發了人們對於道德約束的強烈不滿，導致眾多家庭分崩離析。雖然，普通人的故事中，你未必像弗朗西絲卡在遇見羅伯特金凱以前那麼賢良淑德，我未必像羅伯特金凱，有著身為女人便難以抗拒的風度翩翩風流倜儻。我們更沒有一個風景如畫的麥迪遜橋，和漫山遍野的春花爛漫，為這場生命的意外邂逅增加美感。

張愛玲小說《紅玫瑰與白玫瑰》中用的比喻絕妙無比，女人是硃砂痣還是蚊子血，通常只是相對論。若換一個男人，飯粒子也能變成明月光。弗朗西絲卡對於她的農夫丈夫來說只是一個農婦妻子，對羅伯特金凱卻是生命中最強勁的激流。若沒有羅伯特金凱的出現，她將如一朵再普通不過的鄉野小花，自生自滅。是他讓她看見、觸摸、佔有了愛情，再將她內心的夢幻保鮮。

選擇一個男人，選擇一種命運。找到那個懂得賞識你、疼惜你的男人，是你必須對自己盡到的義務。否則，你將成為另一個弗朗西絲卡。因為你永無滿足。

以後，她還要繼續以妻子的本分和農夫丈夫一起生活，包括做愛、使用同一個浴室。在她以後，身強力壯的他也許不會就此與所有女人絕緣，繼續萍蹤浪跡。這與我們曾聽過的王子公主的童話不符，可是我喜歡《廊橋遺夢》的悲劇結尾，因為它提供了一個犧牲的樣板，讓我們知道如何避免《廊橋遺夢》式的悲劇發生在我們自身，因為現代社會的我們，道德力量在減弱，人性的份量在加強。很難說這是一種幸還是不幸。社會在進步，還是文明在退化。

《廊橋遺夢》在全球引發的離婚大潮，正是被劇情感動的人們身體力行，在向這位基督殉難式的可敬農婦致以最高敬禮。