播放什麼電影故事

① 有燃度有深度的《逃獄兄弟2》在線播放，這部影片講述了什麼故事

港劇《逃獄兄弟2》已上映，該劇是由麥浩邦執導，譚耀文 、張繼聰 、 吳卓羲 、栢天男 、張建聲等主演的越獄、逃脫故事，整部劇氣氛緊張，讓人看得驚心動魄。

《逃獄兄弟2》原本人馬+吳卓羲

《逃獄兄弟2》該部電影在原班人馬的基礎上，又增加了吳卓羲。吳卓羲大家再熟悉不過了，以往的吳卓羲都是出演的正面角色，然而在《逃獄兄弟2》中，吳卓羲打破了以往的人物形象，直接出演反面角色，一副正義的面孔，出演反派，一時間讓人有些不習慣。

關於《逃獄兄弟》系列的影視作品 個人感覺，不如直接拍攝服刑期間，獄友們痛定思痛、認真學習、改過自新、洗心革面的情形，總是出演機緣巧合之下的越獄，通過各種手段、收買人心完成越獄大計，可謂是千篇一律。

② 春節檔電影哪部適合帶孩子看，講的什麼故事

序言：春節檔有一部電影非常適合帶著孩子一起看，就是《熊出沒·重返地球》，因為這部電影觀眾都比較小。在看電影的時候，也會發現周圍坐的都是孩子，如果孩子年紀特別小的話，那麼一定要帶孩子去看這部電影。

因為很多孩子的年紀都比較小，如果帶孩子去看戰爭類型的電影的話。孩子可能會被這些大場面嚇到，所以說比較適合帶孩子去看一些溫情的電影。《熊出沒》系列的電影受到了很多孩子的喜愛，那麼這個時候家長就千萬不要錯過。可以讓孩子去感受熊大和熊二之間的友情，並且這部電影也有一些正面的教育意義，特別適合三觀正在形成的孩子看。

③ 有什麼鬼故事的電影

《靈魂擺渡》網路網盤高清資源免費在線觀看:
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《靈魂擺渡》
導演: 巨興茂、郭世民
編劇: 小吉祥天
主演: 於毅、肖茵、劉智揚、梁椰雯、王咐納靖雲、陳潔
類型: 劇情、驚悚、恐怖、鬼怪
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話、英語
上映日期: 2014-02-28
集數: 20
片長: 40分鍾
又名: 見鬼之靈魂擺渡、大吉大利、Soul Ferry
肉身之眼晦暗不明，見近不見遠，見前不見後，見明不見暗，看到的並非確鑿無誤存在。外表看起來絲毫沒有任何存在感的夏冬青（劉智揚 飾），有一個不為人知的秘密，他可以看到另一個世界的眾生。自幼在孤兒院長大的他大學剛剛畢業，正准備考研，此時他正四處求職打工。在此期間，冬青被444號便利店錄取。據說這家便利店半夜罩簡廳12點後會鬧鬼，原來這里正是兩個不同緯度空間上的連接點。
在冥界擔任公務員的趙吏（於毅 飾）直接管理著便利店，他自稱「靈魂擺渡人」，每天迎來送往，指引鬼魂們去往應該去的世界。冬青和性格直爽的女孩王小亞物隱（肖茵 飾）則成為一個個靈異事件的見證者。

④ 最適合周末觀看的短篇電影

周末最適合觀看的電影短篇，絕對震撼到你，下面這5部電影是我為大家推薦的：

1. 《蒼蠅一分鍾的生命》(2008)

《蒼蠅一分鍾的生命》是德國2008年出品的一部無對白動畫短片，短片的導演是Michael Reichert，時長只有三分鍾。講述的是一隻蒼蠅從出生到死亡的一分鍾生命歷程。這部電影幽默而誇張，有趣又深刻、音效甚至很有「憤怒的鳥」的范兒。

短片的一開始是一片薄霧未散的清晨，四周一片寂靜。一隻蒼蠅正從蟲卵中破殼而出，他顯得異常的快樂又愉悅，但它很快就被頭頂上顯示的倒計時器嚇壞了，正當他納悶那是什麼東西時，另一隻飛過身旁的蒼蠅頭上的時間剛好走完，啪的一聲，死的乾乾脆脆。這只小蒼蠅荒亂而不知所措，生命只有一分鍾，一分鍾馬上就要過完了，該做些什麼呢?一張剛死去的前輩曾用過的清單飄到了它的手上，上面清清楚楚的列出了一分鍾之內它應該做到的事情。許許多多，不一而足。

當這只小蒼蠅拿起這份遺願清單的時候，我就想起電影《遺願清單》了，那是一部由好萊塢老戲骨傑克尼克爾森和摩根·弗里曼共同主演的電影。電影講述的是兩個身患絕症的老頭在生命的最後關頭開始實現夢想的故事，他們在生命的最後日子裡，將所有想做的事情列到一張單子之上。每當做好一件便將其劃去。這兩位老人做了很多瘋狂而不敢相信的事情，甚至家人都無法理解。但他們自己卻異常興奮，彷彿這才為自己活過。

《蒼蠅一分鍾的生命》作為一個短片，無疑整個故事的設定更為直接，蒼蠅生來便只有一分鍾，他拿著那一份遺願清單(夢想清單)忙忙碌碌而充充實實，每完成(事實上他沒有完整的完成過，只能算是經歷)一件事情也將其劃掉，就像那兩個老頭一樣。可是清單上的事情太多了，他怎麼樣努力也無法完全做完，當時間越來越少，這種蒼蠅越來越失望和焦慮，這時，一滴樹脂掉下來，正好澆到這只將死的蒼蠅身上，他變成了一粒琥珀，他在生命最後一刻因為這層關系，死後作為一顆琥珀被人發現而變得出名，最後又有人為他拍了一部電影，這只蒼蠅自出生到死後，終於實現了自身所有的價值。

老實說，我很為這個故事打動，正如看《遺願清單》這部電影一樣，但想到這只蒼蠅整個的一分鍾生命都在不停的奔波和躲避危險，為了做完那些讓自己生命豐滿而有意義起來的事情而不斷的跌跌撞撞焦慮不堪。當然生命應該如何度過，每個人有每個人自己的答案，有人追逐生命的廣度和高度，有人也願意閑雲野鶴悠悠然的度過每一天。只是對於這部短片中的蒼蠅來說，我只想問一句，那些清單上的夢想，真的是你自己的嗎?

不過我相信，蒼蠅在整部短片最後的一個願望————「拍電影」 一定是導演自己投射進去的。而」拍電影」也一定是導演的夢想清單里他非常確定也最為重要的一個。

2. 《無翼鳥》(2006)

《無翼鳥》是美國School of Visual Arts(美國紐約視覺藝術學院)學生Dony Permedi於2006年的畢業作品，英文名為《kiwi》。本片為無聲動畫，僅僅只有三分鍾，但卻給人極大的震撼。而片中最後小鳥的一滴淚和結尾時同字幕打出時背景響應的一聲劇烈的碰撞，都讓人有種撞擊心靈的觸動，並且久久無法忘懷。

《無翼鳥》講述的是一個極其簡單的故事，畢竟也只有三分鍾，講述的內容也只能被限制在這以內。短片開始的時候，是一隻長相醜陋的小鳥在艱難的用繩子拖著什麼東西，這只鳥兒有著長長的喙，棕褐色的羽毛襯上一雙黑豆般的小眼睛，可憐可愛，而它最大的特點是沒有翅膀，它的全身光光滑滑的，如同異類。由此，這決定著，它只能痴痴的仰望天空，飛翔是遙不可及的夢想。

上個世紀90年代的台灣，有一個著名的搖滾歌手叫趙傳，他有兩首歌，一首叫做《我很醜可是我很溫柔》，另一首叫做《我是一隻小小鳥》，用這兩首歌來形容《無翼鳥》中的這只鳥兒，是再恰當不過了。這只沒有翅膀的小鳥造型異常的醜陋，但它有著極其堅定的飛翔夢想和溫柔的心靈。趙傳他唱「我是一隻小小小小鳥，想要飛呀飛卻飛不高……」，悲情的是，這只鳥兒不是飛不高，而是不能飛，無法飛，它被上天剝奪了飛翔的權利，作為一隻鳥，它連翅膀都沒有，這是多麼可笑和悲哀。

但是它卻從未放棄做夢，他日復一日的，用他長長的喙和瘦弱的爪子將一顆顆粗壯的樹釘到懸崖上，最後它留戀的看一看天空，縱身一躍，跳下懸崖，這時，整個短片的鏡頭旋轉90度，垂直而下的小鳥頓時像是飛翔在天空之中，釘在懸崖上的那一顆顆樹像是一片稀疏的森林，懸崖里漫無邊際的霧氣也像是天空里的雲朵一樣。這自毀似地自欺欺人的一次飛翔，是多麼的令人折服啊，而他卻為此又付出了萬劫不復的代價。

小鳥在盡情「飛翔」中終於落下了淚，是為了這終生夢想的實現，還是為了這最後一刻對夢想和天空的眷戀，是為了自己生而不完整的命運，又或者是為了自己一直以來為這飛翔的假象付出的努力。或許都有吧，百感交集，令人心碎。

假如一生，只能有一次飛翔，也要盡全力去實現。

3. 《精神分裂症》(2008)

一部短片就是一部濃縮的電影，其往往靠一個天才的想像和非凡的創意，或者一些精彩的點綴，又或者一些意外的結局來取勝。法國短片一向精彩，如同他的電影一樣，總是閃現著一些奇異的妙思。短片《91公分之外》又名為《精神分裂症》，是08年戛納電影節上柯達短片電影獎的獲得者。

這部短片時長13分鍾，講述了一個極其荒誕而又意猶未盡的故事。說是意猶未盡，重要體現在這部短片有著一個非凡的創意設定。假如一個人在時空的四維維度里，有著屬於自己的一個坐標，那麼人因為某些原因脫離了自己的坐標，與原先的自己不在同一個位置之上會怎麼樣呢。短片講述了一個白領因為隕石撞擊而偏離了自己91公分，從此他打電話、出門、調電視台、洗手、看窗外……都需要與自己所看到的一切事物保持91公分的距離，這樣才能觸碰到電話、桌椅、電視機、水龍頭等等一切事物。

這是一個很有趣的設定，但對於故事裡的人來說，卻異常恐慌。因為他的所有行為必須偏離肉眼中的實際91公分。他看心理醫生，但他卻完全不相信他的話。於是他等待隕石的另一次來襲，希望精神能被砸回原位。但第二次被砸後，他不僅只是偏離91公分，又向下沉降了75公分，直到最後他的精神完全脫離肉體，漂浮在宇宙中的隕石之間。變成了實實在在的精神分裂症。

這是一部主角完全自說自話自怨自艾的短片，說它是在用超現實的手法去直面精神分裂症的世界，講述他的那些奇談怪想也可，說它是在表明一個人的精神在慢慢的從身體里抽離出來，先是偏離91公分，後又下沉75公分，數字無意義，重要的還是表明這種精神離開現實以及自我生活重心的直觀展示。相信一個人在現實生活中，總有那麼一些時刻，會感到精神被抽空，現實無重心，而這始終都是來源於復雜的交際，枯燥而程式化的工作，壓抑又無趣生活，這些，在這部短片中均有些微的展示。

那麼，某些時候。你偏離了自己多少公分呢?

片中最後男主獨白的那句話很有意思，「他們不告訴你有多瘋，只告訴你，你迷失了自我，情緒失控，頭腦有問題。」以及那句最後反復重復的「我在這里，我在這里。」也給人一些需要思考的空間。

不管如何，總而言之。擁有自我回歸自我是一個很重要的事情。

4. 《雇傭人生》(2008)

之前看過一句話，是，在一個地方當爺的人，在某個時刻某個地方也同樣當著孫子，這是一句戲謔又蘊含著某種道理的一句話。當看完短片《雇傭人生》，也許你就會產生一種這樣的感覺，想著往往那些看起來上等的人，也許在另外的時刻也曾做著低聲下氣的事，這是定律。但顯而顯見，《雇傭人生》它所講述的東西的深度，遠遠不是這樣一句話所能概括的。

《雇傭人生》是一部時長不到七分鍾的阿根廷短片，09年出品的時候便收獲許多大獎，比如2009年ANIMA-科多巴國際動畫電影節評委會大獎、2009年安納西國際動畫節電影節國際影評人費比西獎、2009年利爾達拉美電影節最佳短片獎等。也就是在那時候，這部短片開始在網上瘋狂流傳，開始被號稱榮獲102部的短片神作。至於是不是到底獲了102個獎，我們不得而知。但《雇傭人生》的優秀，多少個獎來衡量都不為過。

這是一部探討社會與人際人性之間關系的短片，也是一則帶著一些空前實驗性質的故事，就好比探討人性的科幻小說《美麗新世界》一樣。影片講述的是在一個高度發達的`機械流程化的社會里，每一個人都有一個屬於自己的位置。短片通過展現一個禿頭的中年男人的平常生活，來描繪這個病態而冰冷的社會。他起床，他洗漱，他整理衣服，面無表情，冰冷呆滯。而那些為這個中年人充當桌子，台燈，托手，衣架。無一不是由活生生人來提供，他們毫無怨言，冰冷而呆滯的坐著自己的本份。看到這里，也許我們會覺得這是一個當爺的人上人。

可隨著這個中年人出門，走路，去上班，我們發現不僅僅是圍繞我們的主角，這一路上所有的工具都是由人來擔當。而短片的最後，禿頂的中年人像孫子一樣趴到了辦公室的地上，任來來往往的人在他身上擦拭鞋子。原來他也只是一個工具。

人人都是工具，你可以僱傭別人也將被別人僱傭。在這社會的大棋局裡，每一個人都能自己的位置，做一顆棋子。

《雇傭人生》是一部無對白甚至無配樂的短片，但它卻蘊含深刻，存在著多種解讀，你可以從中看到絕望，原來社會往深處去看也不過如此荒謬;你可以看到平等;這也確實是一個無剝削的社會，甚至可以說是一個我為人人，人人為我的大同社會。但從被程式化流水線化的所有人的面目上來看，《雇傭人生》確有一種反烏托邦的意味。

有人說，《雇傭人生》里的人們身體的困陷只是表面想像，心靈的不自由才是痛苦的根源。克服生活的程式化，追求心靈的自由，也許是導演最想傳達的觀點。這我很贊同。

《雇傭人生》雖小，卻藏有大思考。

5. 《像素入侵》(2010)

這是一部2011年法國昂西動畫節短片大獎得主的短片，導演和編劇都是一個叫做Patrick Jean的法國人，不過作為一部由法國人製作的短片，卻描述了一個像素人物入侵紐約城故事。你說，這會不會引起國際爭端、民族糾紛呢?

當然這只是個玩笑，答案也當然是否定的。不要事事都那麼認真，那不好玩。

事實上，這個短片在出品之後，就受到了美國方面的喜歡和關注，並且已經購買了其改編的版權。貌似關於《像素入侵》改編的動畫長片《像素》也早已確立項目，計劃於2015年上映，屆時值得期待。帕特里克·讓將繼續作為電影的編劇，而導演是導演過哈利波特系列部分作品的克里斯·哥倫布。

《像素入侵》是一部很好玩的短片，趣味十足，影片的妙想天開的讓人叫絕。短片是從一部被丟棄在垃圾桶旁邊的電視機開始的，然後我看到的是俄羅斯方塊、吃豆人、太空入侵者等游戲主角們紛紛破「屏」而出。這群過時了的80年代經典紅白機游戲主角的目的顯然是「復仇」。這回遭殃的又是紐約，計程車被打成方塊，地鐵讓吃豆人大快朵頤，大廈被俄羅斯方塊一層層消滅，布魯克林大橋橋墩也難不過打磚塊的襲擊，大金剛爬上了帝國大廈樓頂……最終整個地球都被「像素化」!霸天虎們沒有做到的事，八比特像素小人做到了。

看這個短片，我感受到的是滿滿的一顆童心，也想起小時候曾迷戀過的那些像素游戲，想起那時候玩小霸王游戲機的點點滴滴。但可從未想過像素游戲居然還能這么玩，他們也居然藏著如此大的陰謀。哈哈哈。