螃蟹舞是哪個電影

Ⅰ 東成西就電影的劇情

片子的一開頭，有一個人就告訴我們，這個故慎明事是他們「年輕時候做過的荒唐事」，果然是荒唐到死，我一直在懷疑，這部片子是劉鎮偉看過王家衛的《東邪西毒》以後的戲作。後來在網上查資料的時候，才發現兩部片子果然有淵源，原來，當年給王家衛的影片做投資的投資商，擔心片子會像《阿飛正傳》一樣收不回成本，決定由相同的班底拍攝同樣題材的一部搞笑片，於是就有了這部王家衛監制，劉鎮偉導演的《東成西就》。而劉鎮偉自己的解釋卻是因為王家衛一個月之前在拍洪七打來打去，一個月過去之後，洪七還在那裡打……所以就趕不上新年檔，因此原本他要拍的《東邪西毒》第二集就變成了《東成西就》，但是到底為什麼它會是這樣呢？「因為……我喜歡陵激。」
劉鎮偉果然是個搞笑的大師，而劇中的那些演員也充分在兩部影片中表現出了自己的天賦，特別是在《東成西就》的影片中，我一向認為在王家衛的片子中，只要可以做到長時間的面無表情就能是一個好演員，而要成為一個好的喜劇演員，特別是劉鎮偉導演的喜劇片中的好演員，首先要經得起被化裝各種造型的折磨，其次要被導演在鏡頭前無休止的蹂躪，再次，還要在熒幕上經受住被所有人笑罵的痛苦，真是需要有莫大的勇氣啊！
數一數《東成西就》的演員，一群人到現在已經沒有一個不是大腕級的人物了，梁朝偉，張曼玉，王祖賢，張國榮，張學友，梁家輝，林青霞等等等等，這已經成為喜劇片的一個經典之作，很多人都說周星馳的影片是無厘頭的象徵，但是，在這部影片中，我們大可以找出比周星馳更無厘頭的人，這群人現在都有著耀眼的光環，正因為如此，我們回頭重新看這個片子的時候，會覺得，這不僅僅是劇中人物的荒唐事，這更像是這群演員在年輕時候所作的荒唐事情，荒唐得很過癮。
一直記得梁朝偉的香腸嘴，葉玉卿的螃蟹舞，還有那隻靴子暗器，那些寫有九陰真經的大鼎，以及著名的「雙飛燕」和「I love you」，只要說起這部片子，裡面的橋段完全不受腦子控制地出現在眼前，用一句很奇怪的話說就是：從來不曾想起，永遠不會忘記。
這部93年的片子至今看來仍然是經典中的經典，已經很久沒有人能讓我們笑得如此暢快了。雖然也許它不能給我們帶來什麼深刻的想法，但是，它卻可以讓我們忘記那些深刻（所謂的深刻），它不需要我們去思考，只需要我們去笑，怎麼開心怎麼來。
有人說這部影片顛覆了武俠的含義，的確，猜拳贏回來的丐幫幫主，表妹不要自己就打算自寬汪告殺的洪七，每天都覺得被別人暗戀的「表妹」，嚇人的動物和嚇動物的人，被靴子暗器打傷而死的王重陽，熱愛肌肉男的周伯通，還有眉來眼去劍，情意綿綿刀，等等，又開始如數家珍了，呵呵！不知道金庸老先生看到這個片子會有什麼想法，我覺得所有看過沒看過《射鵰英雄傳》的人都不會想到那些武功高強的正義大俠和邪魔歪道居然都有這樣的一副德性，果然是，大俠也是人，是人總是會有缺點。不過這話似乎不太適用於已經成了仙的段王爺，這個在成仙之前經受各種磨難的男人，為了得到真心人的三句「我愛你」，不惜被路人唾罵，不惜把自己裝扮成女人，找村口的王師傅用特別好的葯水燙了一個特別別致的發型，不惜被人當成足球踢來踢去。功夫不負有心人，他最終連蒙帶騙再加順手牽羊，得到了三句「我愛你」，成了一個神仙。
其實，忽然覺得這部影片還是有其深刻的道理的，原本毫不相乾的一幫人，卻又因為歐陽峰的奪權篡位，各自互相聯系在一起，到最後所有的力量，那些原本想法一致和不一致的人都參加了推翻歐陽峰的行列，真是「聯合最廣大的人民群眾，打敗侵略者」。就連神仙哥哥也參與戰斗，與歐陽峰「我哼」了半天。
片中的歌曲也堪稱經典之作，無論是「雙飛燕」，「I love you」，還是「帥哥你真是帥」或者片尾曲「誰是大英雄」都是那麼膾炙人口，讓人過耳不忘。而這幾個大帥哥唱歌時候的臭樣子也總是歷歷在目，常想常新。
我很喜歡把《東邪西毒》和《東成西就》這兩部片子合在一起看，只是覺得這樣看很過癮，因為可以看見這些明星們完全不同到極端的表演風格，不過據說這兩部片幾乎是在同時拍攝，可以想像這些明星們有多麼地痛苦。他們一邊要在《東成西就》里像神經病一樣耍寶，而另一邊到《東邪西毒》里卻得像死了老爸一樣苦著個臉，因此我們就不用奇怪施展「大海無量神功」常常失靈的三公主，為什麼總分不清自己到底是慕容嫣還是慕容燕了，因為那個時候他們真的已經精神分裂掉了。同時拍兩部這樣不同的片子本身就是一個很了不起的舉動，這一舉動本身就堪稱經典。我覺得王家衛是一個唯心主義者，而劉鎮偉則是一個唯物主義的人，王家衛的片子永遠充滿著哲理的意味，而劉鎮偉的片子則永遠洋溢著顛覆和叛逆的氣息。想來，劉和王的私交定是不錯，否則我們如何能在劉鎮偉的片子中看見他對王家衛的戲謔呢？也許，也只有老朋友才能開得起這樣的玩笑吧！劉鎮偉就像一個老小孩一樣，永遠長不大，永遠活在自己的世界裡。

Ⅱ 10位巨星拍了14天的「爛片」，卻成為了一部經典之作，是哪部電影呢

有這樣一部電影，前期拍攝僅用了十四天，據說寫劇本花了四天時間，這樣的情況放在現在極大可能是爛片無疑。

然而在眾多爛片元素下，依靠著眾多實力派的演員，居然能化腐朽為神奇，將一部本應該是爛片的電影，拍成了一部經典之作。

有人說：如果有一天，世界上只允許留下一部喜劇電影。

它一定是《東成西就》！

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這部93年的片子至今看來仍然是經典中的經典，劉鎮偉在裡面用的很多搞笑橋段，都是他自己以前導的電影里的。

雖然也許它不能給我們帶來什麼深刻的想法。

但是，它不需要我們去思考，只需要我們去笑，怎麼開心怎麼來。

它是發自內心的無憂無慮，純粹以搞笑為目的，本身就是為了票房，沒有得獎和演技這種多餘的考慮。

天馬行空的想像，純熟的喜劇手法，無厘頭的表演方式，超快的節奏，流暢的武打，鮮艷的顏色與美術，真的特別有劉鎮偉的風格。

我很喜歡把《東邪西毒》和《東成西就》這兩部片子合在一起看，只是覺得這樣看很過癮。

因為可以看見這些明星們完全不同到極端的表演風格，不過據說這兩部片幾乎是在同時拍攝，可以想像這些明星們有多麼地「痛苦」。

試著想像一個畫面，拍攝的時候，這同一批演員，白天和劉鎮偉一起瘋瘋癲癲，晚上和王家衛一起傷春悲秋，是不是有種「大喜大悲」的感覺？

有人說，悲哀總有時，歡喜難長久，也不能時時期待有神仙下凡來搭救。

一部電影可以娛樂你，那便是他最大的意義。

經典的惡搞電影當然還會出現，但像《東成西就》這種狀況下還可以成為經典的恐怕很難再有。

那是香港電影最好的時光，劇中每一個片段拎出來都幾乎是港式無厘頭的經典。

Ⅲ 哪部電影的邂逅給你留下最深的印象

對於許多80後來說，香港電影除了是時代的烙印之外，更是影響了一代人的成長。下面,本主編將為您總結出那些戳中淚點或笑點、影響80後的電影，相信總有一部讓你回憶過去的種種......

10.《開心鬼》

風雲人物：林青霞

叱吒點評：嗜血梟雄，溫柔紅顏，化作滄海一聲笑。

一個人成就了一部系列經典，毫無疑問，提起徐克的《笑傲江湖》，人們首先想到的就是青霞姐姐塑造的東方不敗。雖然影片中不乏李連傑、關之琳、李嘉欣之輩的搶眼明星，不少竹林武鬥、黑木崖大戰之類的叫座武戲，但不得不承認，你的目光定會無時不刻的追隨著那個一身紅衫的絕美之人。

嗜血梟雄的魔性，溫柔紅顏的人性，她的自信自負，她的自憐自愛都讓這個人物充滿了傳奇色彩，成為我們心中難以超越的經典，同時也讓同一年上映的續篇《東方不敗之東山再起》有了票房保證。

“天下英雄出我輩,一入江湖歲月催。 鴻圖霸業談笑間,不勝人生一場醉”，這首《江湖行》似乎涵蓋了整部電影的基調，讓人心生惆悵，而到了影片結尾，東方不敗墜崖的那一刻，隨著那一抹醉人的輕笑消失在黑木崖下，我們的心怕是要永遠的記住這部經典之作了。

5.《大話西遊》

風雲人物：周星馳

叱吒點評：顛覆角色，另類對白，一度掀起“大話”現象。

80後的回憶中，怎能少了星爺的戲份，而說起最讓我們深刻的作品還要數《大話西遊》了。說來也算傳奇，當年《大話西遊》的票房甚至可以說是不盡人意，然而在電影慘淡收場後，在各大高校傳播之際，它開始戲劇化的大熱了，而掀起這一熱潮的主力軍自然是被稱為“新興人類”的80後了。

或許當時有很多人不接受這種看似癲狂的鬧劇，但無論是《月光寶盒》還是《大聖娶親》，我們都能從中看到令人驚喜的亮點，這里有嘮嘮叨叨的貧嘴唐僧，有驚為天人的紫霞仙子，有讓人抓狂的名曲《Only you》，還有無數段被廣為追捧的經典台詞。另類的思維、怪異的對白，還有永不過時的對愛情的追求以及對固有規則的反抗，這些都充分迎合了我們渴望新事物的心理。

或許當時我們更看重它的詼諧搞笑，但隨著成長再去回顧，我們似乎能在談笑間感受到更多的東西，比如感情、比如命運。看完影片之後，曾經的我們笑的開懷盡興，而多年後的我們，可能臉上不知什麼時候已經有了淚水，或許是成長讓我們有了更多的感觸，抑或是在祭奠那些已經逝去的種種美好吧。

4.《倩女幽魂》

風雲人物：張國榮、王祖賢

叱吒點評：重情女鬼，痴情書生，陰陽相隔終不悔。

電影世界不乏人鬼戀的題材，而王祖賢和張國榮版本的《倩女幽魂》以及續篇《倩女幽魂之人間道》無疑是笑傲同類影片的佼佼者。

“十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙”，雖然是耳熟能詳的聊齋故事，但徐克卻讓影片呈現出了震撼人心的效果，當然震撼人心不僅是凄美的劇情、不僅是鬼魅的基調氛圍和緊張的鬼神武鬥，那一人一鬼之間刻骨銘心的羈絆更是讓我們百感交集。

王祖賢，那張淡出銀幕卻又不曾被我們遺忘的容顏，膚如凝脂、嫵媚驚艷；張國榮，那個離開人世卻依然時常讓我們想念的身影，善良鍾情、俊秀絕代；在你未定神的霎那，兩人早已奪走了你的魂魄，在《倩女幽魂3道道道》中，萬人迷梁朝偉挑起了大梁，雖然無論是演技還是種種都無可挑剔，但或許是受了先入為主的影響，遺憾其沒能延續第一部和第二部的輝煌。

忘不了，紗帳低垂的水榭樓台，琴聲悠揚，重情女鬼，痴情書生，人鬼邂逅，不予風流。雖然有情人終沒能成眷屬，這結局免不了讓我們惆悵嘆息，但也恰恰因為這份殘缺的完美使得小倩那白衣飄飛的空靈形象和寧采臣那一往情深的專注眼眸在我們的記憶深處成為了永遠定格的畫面。

3.《古惑仔》

風雲人物：鄭伊健、陳小春

叱吒點評：血雨腥風，風起雲涌，江湖義氣自難忘。

《古惑仔》恐怕是最讓家長和老師頭疼的系列影片了，幾乎所有的80後們都接受過它的洗禮，而它對於80後尤其是對於當時正值熱血年華的男生來說可絕不僅是黑幫電影這么簡單，或許《古惑仔》的迷人之處就在於以血肉之軀廝殺於現代街市，以平凡人的故事來寄託黑幫少年成長史的傳奇。而鄭伊健和陳小春兩位主演，他們強硬的氣勢和拿捏到位的痞氣，讓“浩南”和“山雞”這兩個角色有了更強的感染力。

燃燒的江湖情義，為兄弟兩肋插刀的果敢，雖然影片中彌漫著現實的血腥味，但同時也散發著青澀年少的無畏氣息。從開篇的《人在江湖》到完結篇《勝者為王》，在加上情節並不相連的各種番外篇，《古惑仔》系列壯大到十三部，也足以見證它的風靡程度。

褪去黑道背景的外殼，我們看到是主人公白手起家，從小人物成長為巨人的奮斗歷程，相信也正因為影片中充斥著這種激勵年輕人的力量才會受到眾多80後的追捧吧。

2.《英雄本色》

風雲人物：周潤發

叱吒點評：墨鏡風衣，玩世不恭，瘋狂只為小馬哥。

如果說《古惑仔》系列描述的黑幫江湖免不了青澀無畏的標簽，那麼《英雄本色》所塑造的則是成熟男人世界裡的黑道傳說了。1986年的這部《英雄本色》不僅以近3500萬的票房打破了香港票房記錄，為續集熱映奠定了基礎，並且還開創了英雄片的熱潮，讓一個風流倜儻、玩世不恭的酷哥成為了我們崇拜的偶像，沒錯，他就是影響了我們一代人的小馬哥！

黑墨鏡、黑風衣，手中握著雙槍散發著冰冷肅殺的涼意，可謂是風靡萬千懵懂少女、威懾千萬熱血少年，不僅是外形上的沖擊力，發哥演繹出的英雄豪氣更是讓我們心動不已。即使虎落平陽、渾沌不濟，小馬哥卻依然是那個英氣逼人、永不言棄的小馬哥。“我要爭一口氣，不是要證明我了不起，我是要告訴人家我失去的東西我一定要拿回來！”，當他對狄龍飾演的大哥子豪吼出這句吶喊時，我似乎看到了小馬哥內心最深處的動容。

不得不說，狄龍和張國榮在影片中雖然位居主角前兩位，演技更是可圈可點，當風頭卻被小馬哥搶去了大半。一直被模範，從未被超越，英雄遲暮雖令人感慨，但我們心中的英雄夢卻不會褪色，小馬哥永遠是我們心中的小馬哥！

1.《黃飛鴻》

風雲人物：李連傑

叱吒點評：功夫在身，正氣凜然，鐵血男兒當自強。

黃飛鴻，這個歷史上頗具傳奇色彩的一代武學宗師，一直是電影界樂於挑戰的熱門人物，雖然先後有數人塑造過這個角色，但毫無疑問還是李連傑版本的《黃飛鴻》給我們留下了最深刻的印象。

縱觀《黃飛鴻》系列電影，還要數《壯志凌雲》、《男兒當自強》和《獅王爭霸》這三部最受好評了，李連傑演繹的黃飛鴻孑然正氣而略帶天真，厚重沉穩卻又時而羞澀，一招一式中彰顯著瀟灑英氣，舉手投足間流露著王者風范，很有智者不語、勇者無畏的風采。

搭配美女關之琳飾演的十三姨，中西色彩的爛漫碰撞為影片添加了動人的感情色彩。既然主角是武學奇葩，那麼片中精彩的打鬥自然是重中之重，而在鬼才導演徐克的鏡頭下影片不負眾望的給了我們關於俠士最直接、最熾烈也是最純粹的記憶。

“傲氣面對萬層浪，熱血像那紅日光”，高歌一曲《男兒當自強》向我們曾經的熱血成長史聊表回憶，就像歌詞里寫的那樣，“讓海天為我聚能量，去開天闢地為我理想去闖”，男兒當自強！

Ⅳ 笑點密集的喜劇電影都有哪些

今天給大家推薦兩部我最喜歡的喜劇電影。

一，《上帝也瘋狂》劇情簡介：

在無知與莽撞中置身漩渦的他們能僥幸脫身么？笑料迭出的偶發事件里，穿插著小人物與大人物的辛酸幽默。