最厲害的古裝武打電影

① 從頭打到尾，重溫仍是佳作的香港經典武俠電影有哪些值得花費時間觀看

1、《新龍門客棧》

劇情簡介

在戀人（張曼玉）負氣嫁給兄長的當晚，歐陽鋒（張國榮）黯然離開白陀山，走進沙漠某個小鎮，成為一名殺手中介人。他的朋友、風流劍客黃葯師（梁家輝）每年都來小鎮與他暢飲，酒話里有關白陀山的消息令他忘卻往事的念想漸次演變成自欺行為。

黃葯師只是表面風流。他迷戀好友「盲武士」（梁朝偉）的妻子桃花（劉嘉玲），後者在丈夫死後，永遠地離開了他；而對迷戀他的女人慕容嫣（林青霞），他又不願兌現曾經隨口說出的承諾，這使得慕容嫣迷失於自己的身份中。與歐陽鋒構成短暫「買兇殺人」關系的洪七（張學友）、村姑（楊采妮）等人，也都有一段只有他們自己才知、不願回首的痛苦過往。

② 經典的武俠片

20部最經典的武俠片

武俠電影是中國幾代電影人繼承千百年民族俠義文學的正脈，吸取中華武術國粹的精髓，生發出的自立於世界影壇的電影經典樣式，它不僅深受我國廣大觀眾的喜愛，而且對世界電影的創作也產生了重要的影響。選出的這20部武俠片都堪稱是武俠電影中的"倚天劍"、"屠龍刀"，其中在以中國武俠電影為主的同時，我們還兼顧了一些在人文精神、風格特徵、內容模式等方面相類似的外國武俠片。迎著新世紀電影的曙光，我們相信武俠電影一定能繼續彈鋏長嘯，威震江湖。

1、《火燒紅蓮寺》（中國，1928）
開創了中國武俠電影的先河，擷取近代武俠名著《江湖奇俠傳》中的一段情節繁衍而成的經典故事文本，特技攝影、布景創意和武打設計均給人以光怪陸離之感。該片實際上成為30年代在生活貧困線上掙扎的勞苦大眾逃避現實的"精神桃花源"。

2、《羅賓漢》（美國，1938）
該片是好萊塢三四十年代俠盜片的典範，取材於美國歷史上最有名的"民間英雄"羅賓漢劫富濟貧的傳奇故事，片中許多精心設計的動作場面令人擊節贊嘆，扮演羅賓漢的埃洛爾．弗林是當時好萊塢最走紅的動作明星。

3、《姿三四郎》（日本，1943）
日本電影巨匠黑澤明的處女作，以豐富而富於韻律的電影技巧擅場柔道和柔道哲學，表現一種人的體能最高境界的對抗，對日本功夫片的發展影響頗大。

4、《原野奇俠》（又譯《荒山客》，美國，1953）
片中一個隱姓埋名、身懷絕技的"游俠"續寫了西部"神話"，當他為民除害後，卻只能策馬走向荒涼的遠方，因為俠客從來都是孤獨的。片中拔槍對決、以靜制動的場面與中國武俠電影形成了鮮明的對照。

5、《七武士》（日本，1954）
本片是黑澤明挑戰美國"西部片"的一部力作，7個性格迥異、武藝高強的武士抒寫了一部悲壯的"盪寇志"，藝術性與娛樂性在影片中得到完美的統一。該片曾被評為世界十大佳片之一。

6、《宮本武藏》（日本，1954）
五六十年代日本劍俠片的"領頭羊"，片中迅猛凌厲而又具有強烈真實感的武打風格令人驚心動魄，該片對中國新武俠電影的興起極具借鑒意義。

7、《為了幾塊錢》（又譯《荒野大鏢客》，義大利，1964）
本片是60年代風靡一時的義大利"通心粉"西部片的開山之作，被譽為"從深山野嶺走來的明星"克林特．伊斯特伍德因此片樹立了"西部俠客"的英雄形象。粗獷、豪放而又具有浪漫主義氣息的藝術描繪使廣闊的西部大地成為英雄的象徵，隻身孤騎，千山獨行成為西部俠客的理想人生。

8、《龍門客棧》（中國台灣，1967）
本片標志著中國新武俠電影高潮的到來，"武俠大師"胡金銓的鳴世之作。該片在情節安排、人物造型、武打設計諸方面都形成了鮮明的藝術特色，具有濃郁的民族文化風貌。

9、《獨臂刀》（中國香港，1967）
港台武俠電影"泰斗"張徹的成名作，並因此獲得"百萬大導演"的美譽。片中殘肢獨臂的義士方剛含悲忍憤、苦練神功，終在一場大血拚中手刃仇敵，影片結尾方剛的"盤腸大戰"成為張徹"暴力美學"最鮮明的印記。

10、《精武門》（中國香港，1972）
李小龍因此片而成為萬眾景仰的"民族英雄"，片中他那硬拳硬身、迅如雷電的武打功夫令電影特技毫無用處。該片不僅大大拓展了武俠電影的創作視野，而且更是一曲揚我國魂，壯我國威的正氣歌。

11、《馬永貞》（中國香港，1972）
該片是張徹"暴力美學"的代表作，開創了"上海灘爭霸"的故事模式，塑造了一個堪與黃飛鴻媲美的"黑道英雄"馬永貞的銀幕形象。影片結尾馬永貞身中數十斧，仍力斃仇敵，撼倒青蓮閣，將暴力帶入一個超現實的神話境界。

12、《俠女》（中國台灣，1972）
本片是胡金銓歷時5年嘔心瀝血之作，影片糅和了武打、懸疑與文藝氣質於一體，在醉人的東方神秘色彩下，它由表面的復仇情節而進入哲學領域，激烈的打鬥化為詩情畫意的飛舞。該片曾獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。
13、《流星蝴蝶劍》（中國香港，1976）
楚原執導的這部轟動一時的刀劍武俠片開啟了７０年代古龍武俠電影"大合唱"的前奏，影片溶入大量似是而非的禪機，以富麗堂皇的布景，輕靈柔巧的劍術，詭譎懸疑的氣勢，陰柔幽絕的色彩，令觀眾耳目一新。

14、《醉拳》（中國香港，1978）
該片將"大俠"黃飛鴻變成了一個"頑皮小子"，將傳統的武術變成了一種插科打諢、嬉笑逗鬧的喜劇性手段。該片標志著諧趣武俠片的興起，主演成龍也成為繼李小龍之後又一位叱吒影壇的功夫巨星。

15、《蝶變》（中國香港，1979）
香港著名導演徐克對武俠電影進行創新的一次試驗。影片集偵探、神秘、恐怖、武俠、奇觀等電影典型元素於一身，又以"科學"來"演繹"傳統的武功，是香港"新浪潮"電影運動的產物。

16、《少林寺》（中國香港，1981）
本片可以說是一次精英薈萃、具有世界水平的武術大全，將天下正宗的中國武術功夫系統地再現於銀幕，使觀眾全面地欣賞到中國武術的精萃，開創了真功夫武俠電影的先河。李連傑則成為繼李小龍、成龍之後的第3位武俠電影的"天之驕子"。

17、《笑傲江湖》（中國香港，1990）
根據金庸同名武俠小說改編的這部影片，系一部傑出的精雕細琢的古裝武俠片，由胡金銓、徐克、程小東等大師聯袂執導。影片在武打招式、攝影構圖和音樂插曲等方面獨運機杼，精密地構成了其古樸典雅、絢麗多姿、景中有情、情中有景的藝術風格。

18、《雙旗鎮刀客》（中國，1990）
本片是一部別開生面的武俠電影，曾獲日本國際冒險與幻想電影節大獎。導演在保持傳統武俠電影視覺空間的基礎上，對傳統武俠電影進行了全方位的"改寫"，為當代武俠電影引入了新的敘事方式與新的精神品格。

19、《黃飛鴻》（中國香港，1991）
徐克執導的這部黃飛鴻武俠片具有典型的後現代兼容主義的文化特徵：集武打、言情、喜劇等多種類型於一身，融威武剛強與詼諧戲謔於一爐，影片塑造的黃飛鴻空有一身超凡武功卻難敵洋人的船堅炮利，眼睜睜地看著國土淪喪，從而為武俠電影中的這個"百變英雄"賦予了一種歷史反思的內涵。

20、《未被饒恕》（美國，1992）
影片中伊斯特伍德以嚴肅的面目和復雜的心情對西部神話進行了逆向性的考察，主人公基尼是一個"李尋歡"式的人物，編導通過這個人物試圖達到對暴力的否定。該片曾獲第６５屆奧斯卡最佳影片等四項大獎。

③ 盤點十部最最最經典的古裝武俠片

1.《卧虎藏龍》

《卧虎藏龍》是2000年的一部武俠動作電影，由李安執導，周潤發、楊紫瓊和章子怡等聯袂主演。影片於2000年7月8日在中國內地上映。電影講述一代大俠李慕白有退出江湖之意，託付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城，作為禮物送給貝勒爺收藏。李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖恩怨。

《卧虎藏龍》擁有多項獲獎記錄，其中榮獲第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎，也是華語電影 歷史 上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片 。

2.《笑傲江湖2：東方不敗》

作為《笑傲江湖系列》第二部的《東方不敗》應該是這些錄象帶中看得次數最多的一部，其中次數很多來自於同學來家裡玩時一遍遍的重播。這部經常被劃歸為徐克作品的影片其實是程小東導演，徐克監制。比起前作《笑傲江湖》里空有餘音繚繞的《滄海一聲笑》，文戲一般的李連傑依然比笑意虛假、老相橫陳的許冠傑更符合當時心中的俠客形象，更不必說《東方不敗》里還有林青霞出演亦正亦邪的東方不敗。我不會掩飾對於《東方不敗》的偏愛，又或者只是因為《笑傲江湖》的錄象帶被人借走不曾歸導致印象不深，再至於後面的《風雲再起》實在印象全無。

3.《太極張三豐》

李連傑確有大師風范，他可能不是身手最好的，出拳最勁的，但是最有美感的。每個動作都有節奏和韻律，全然不似去Hollywood後。對我來說，那隻是另一個不熟悉的Jet LI。袁和平配李連傑，絕配~劇情很簡單，但節奏很緊湊。90分鍾，沒浪費一個鏡頭。每個動作場面都為劇情發展服務。對於一部商業片來說，這是最基本的。反觀最近的華語電影，都有個通病。處處是掙扎，人人都矛盾。明明很簡單的事，非要搞的糾結。明明兄弟義氣，非要往賣腐上靠。不給你講點人性，就好像導演沒人性！總是想告訴你，其實英雄不是NB，是SB。為什麼不能簡單點?拍個爆米花片，還想搞出點文藝范~

4.《黃飛鴻系列》

在我心中，徐克加李連傑創造的黃飛鴻才是廣東十虎，民團總教頭，佛山城南大街8號，專醫刀傷跌打，贈醫施葯，發揚國術精神，長駐候教，儆惡鋤奸的寶芝林第二代傳人黃飛鴻！在很多觀眾心目中李連傑就是黃飛鴻.。較之以前各個版本，這個系列電影涉及的情節、武術打法、思想意識，都非常寬泛，設計繁復精巧。據說為了寫活感情戲，劇組還特地請了的女編劇助陣。可以肯定的是拍這個系列從一開始就不惜工本，不惜精力，精益求精的！這里想根據拍攝的順序陳述要義。

5.《新龍門客棧》

無法超越的喜歡，風流卻不下流，嚴謹卻也狡猾的周淮安。風騷卻不下賤，義氣卻不蠢鈍的金鑲玉，以及外剛內柔的真女人林青霞。比起後期的沉默氣質，我更喜歡這與青蛇時期的張曼玉。每個演員都無出其右，每個節奏都恰到好處。心中最深的火舞黃沙之夢，有餘悸更有不舍。

6.《倚天屠龍記之魔教教主》

「見面不如聞名，威震天下的張三豐不過是個貌不驚人的胖子。」全片我最喜歡的一句台詞。我猜這句台詞一定是威震天下卻貌不驚人的胖子王晶想出來的。這部電影於我而言意義著實不凡，我在少年時代曾經為它驚心動魄過。記得當時只看到了張無忌與小昭墮崖後遇見火工頭陀，真覺得詭異莫名，然後再也沒有機會繼續看，飲恨了許多年。然後在飲恨的這些年裡牢牢記住一句話：「千萬要保住童子身，練功很厲害。」並且由此引發何為童子身和何為失身的深刻疑問。

7.《六指琴魔》

說實話，六指琴魔故事不是很出眾，全場由青霞姐坐鎮，從東方不敗以後，林青霞再次展現了她的霸氣，塑造了一個為復仇而不斷殺人但同時又深深愛著弟弟的姐姐，角色要求雪梅在面對敵人時冷酷無情，面對弟弟時溫柔以待， 對氣質型的青霞姐來說完全不成問題，亦男亦女的琴魔角色被她演驛得淋漓盡致，加上嫻熟的琴技高超的武功，使得六指琴魔的角色深入人心，為青霞姐打call。

8.《方世玉》

命懸一線。立刻映入腦海的一個詞。法場救父這一場戲太精彩了。一根燃燒的麻繩讓無數觀眾揪心。劇情空前緊張起來。燒到最後，世玉拼盡一切想要抓住那個救命之繩時，氣氛達到高潮。感情順勢升華。一位圍觀老太太終於忍不住沖進去幫他時，我忍不住情緒鼻子一酸、滿眼含淚。方世玉的全身緊張扯住麻繩那一刻，我感受到了父愛和孝子能給這個世界的所有感動。圍觀群眾不止救了方德，更是做了屏幕前每位觀眾急切想做的事。這場戲設計的真精彩。打鬥、忠義、孝道、國民性、政治運動、官民沖突，包含的很多，卻每個角度都照顧的很好！

9.《倩女幽魂》

人生路美夢似路長

路里風霜風霜撲面干

紅塵里美夢有幾多方向

找痴痴夢幻中心愛路隨人茫茫

10.《綉春刀》

張震負責「帥」和一個極度冷酷又極度深情的「少女殺手」角色塑造；王千源敦厚的小人物形象越發穩當討喜，劉詩詩延續一貫的「綠茶妹」風格，細皮白面的李東學也很是契合天真浪漫的「三弟」形象。台灣老戲骨金士傑飾演的魏忠賢，功力稍長；周一圍飾演的丁修，驚艷倒是驚艷，痞子勁十足，不免過於浮誇，但總體上無傷大雅

以上排名不分先後。

④ 最好看的經典古裝武打電影

1、《十三密殺令》1996年古裝武俠片，由錢小豪，蔡少芬主演。

2、《火帥》是以輕松、幽默的手法描述了楊排風得勝還朝被仁宗皇帝封為" 火帥"後，一波三折再立新功的報國故事。

3、《.赤子乘龍》該劇以明快、喜劇的方式，帶出劇情中扣人心弦的曲折情節、令人感動的人情哲理，精彩設計的武打場面

和匪夷所思的電腦特技。

4、《真命小和尚》真命小和尚是一部古裝動作劇，於1997年首播全劇共20集，分別在中國大陸和新加坡上演。

5、《九陰真經》九陰真經乃天下第一武學奇術，它代表獨霸武林的力量。

6、《.迷俠》迷俠故事圍繞以懸賞為業的「如來手」駱震天和「飛刀」巴武無意間救助了妓院雜役阿咪，並幫住阿咪尋親展

開，講述在這期間發生的一系列的故事。

7、《孔雀翎》七種武器之孔雀翎，是一部由李達超執導，釋小龍，穆婷婷，王梓諾等主演。

8、《小俠龍旋風》主演：吳奇隆、陳志朋 。

9、《南帝北丐》。

10《冷月孤星劍》。

11、《玉面飛狐》。

12、《九月鷹飛》是香港亞洲電視出品的古裝武俠劇，改編自古龍同名小說。

13、《日月神劍》是香港無線電視1990年拍攝的20集古裝武俠劇。

14、《香帥傳奇》是1995年台灣台視根據古龍名著《楚留香傳奇》改編而成。

15、《霹靂菩薩》，國產電視劇。

16、《十二生肖傳奇》。

17、《金蠶絲雨》。

18、《拭血問劍》。

19、《強劍》。

20、《劍俠情緣》。

21、《少年四大名捕》。

22、《魔劍生死棋》。

23、《南龍北鳳》。

24、《大刺客》。

25、《英雄》。

⑤ 推薦經典武俠電影。

經典武俠電影排行榜

1、卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作!

2、新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。

3、黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊!

4、醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。

5、少林寺：不用說了，真功夫的代表。

6、笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。

經典武俠電影(按時間順序)

《綉春刀》(2014年)

明崇禎皇帝登基時期為背景，小人物的江湖故事，電影拍的非常有誠意，劇情嚴謹，契合史實，人物形象也是稜角分明。動作戲很實在，剛猛有勁，2014年武俠佳作。

《劍雨》(2010年)

該片雖然不能說是非常經典，但可以說是《卧虎藏龍》之後最好的武俠片之一。影片以女性為主角，講述了一個欲退隱江湖女殺手的故事。

《六指琴魔》(1994年)盡管本片有一些不靠譜的地方，但也有很多出彩的地方，天龍派，天魔八音，林青霞的經典造型等等。

《東邪西毒》(1994年)

影片，講述了東邪、西毒、一個女子以及一些刀客之間的恩怨情仇。

《黃飛鴻之四：王者之風》(1993年)

《東方不敗風雲再起》(1993年)

笑傲江湖結束了，東方不敗又來個風雲再起，林青霞和王祖賢主演，武俠迷是必須要看的。

《笑傲江湖Ⅱ東方不敗》 (1992年)

兩個版本都很不錯，武打動作，色彩畫面，故事情節都可圈可點。那首《滄海一聲笑》就是裡面的插曲。

《笑傲江湖》 (1990年)

《黃飛鴻》系列李連傑主演

《黃飛鴻》(1991年)、《黃飛鴻之二：男兒當自強》(1992年) 、《黃飛鴻之三：獅王爭霸》(1993年)

《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》(1993年)、《黃飛鴻之西域雄獅》(1997年)

⑥ 全部經典古裝武俠電影

逍遙自在，雲淡風清。正氣稟然，豪氣干雲。仗劍俠酒，笑傲江湖。頑強剛毅，一身忠義。（功夫片不算，功夫片著眼於打鬥本身，武俠片更注重「俠義精神」和情懷。
1.倩女幽魂 (1987)

人鬼的邂逅，不與風流。多的是哭泣與淚水，多的是悵惘與嘆息。多的是心碎和疼痛。 要說這部電影在講愛，其實它更多篇幅里都在展現欲，但最終打破這所有的糾結的，只是兩人之間還來不及分辨。
2.東邪西毒 東邪西毒 (1994)

王家衛是借金庸的皮拍出了古龍的骨，沒有俠之大者，只有浪子、痴女和大漠。 「風也未動，幡也未動，是人心自己在動。」 這漂浪的人生正如大漠一望無垠，在時間的灰燼中只想和你浪跡天涯，客死他鄉。太喜歡陳勛奇的配樂《天地孤影任我行》：一去不返，一眼萬年。
3.新龍門客棧 新龍門客棧 (1992)

昨晚看完就去睡了，一覺醒來，腦子里還全是林青霞抱著缸子喝酒時的一滴淚；張曼玉不穿衣服唱歌，裹著「龍門客棧」的旗子從屋頂跳下來，亦正亦邪的眼神讓人看不透，只甘願被她電死；還有梁家輝一句「我沒有你那樣的勇氣面對沙漠」。有些電影就是這樣，一切都恰到好處。
4.卧虎藏龍 卧虎藏龍 (2000)

比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。 台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？
5.師父 (2015)

依舊是徐皓峰式儀式感鏡頭與演員調度及寫實武打設計，只不過這次終於用對了地方，觀賞性和娛樂性顯著提升，點映場笑點密集。前半段講規矩，後半段講氣節，人物和故事都好看。剪輯利落巧妙，台詞有風韻而不裝逼，各式冷兵器一口氣看到爽，動作設計精妙絕倫，鐵質音響如在耳畔，看完只想拍掌稱快。
6.笑傲江湖2：東方不敗 笑傲江湖II東方不敗 (1992)

無以倫比的經典，徐克顛覆了笑傲江湖中東方不敗的概念，獨辟蹊徑，走出了一條另類的道路，演員的完美表演也是沒挑的，林青霞、李嘉欣、關之琳、李連傑、袁潔瑩，這些人湊在一起，每個角色都那麼深入人心，尤其是林青霞的東方教主，那種感覺不是隨便誰都能表現出來的，我個人最喜歡的一個版本。
7.黃飛鴻 黃飛鴻 (1991)

現在才算是認認真真地看這部片子，才曉得了徐克作為港片黃金時代的旗手的輝煌。不只是新派武俠的創新，還有對中西碰撞的思考。洋人靠不住，朝廷靠不住，黑社會猖獗，內斗正歡，名不聊生，人民能依靠什麼？惟有「自強」。
8.刀 (1995)

影片改編自張徹經典《獨臂刀》。在這個架空了時代背景的故事裡，刀場、獵戶、馬賊、強盜、黎民，就構成了江湖，世風日下人心不古，沒有浩然於天地間的大義，充斥著的只有野蠻和血腥，燒殺搶掠、欺凌弱小、倒掛虐殺、剝皮示眾。開場的和尚慘死，便象徵著仁義盡失，規則不復。徐克刻意運用了凌厲碎片的剪輯、晃動不安的鏡頭、大量特寫的畫面，以呈現出極度風格化的視覺效果。
武俠元素的表現也是極端化的，無處不在的男性荷爾蒙和憤懣狂躁的情緒肆意噴濺，盡皆過火，盡是癲狂，武俠不再是清晰的一招一式，而是混亂與搏命的纏斗廝殺。最後的高潮段落，趙文卓幾乎只有轉陀螺一招，熊欣欣也是只有舞雙刀招架，歇斯底里，唯快不破，為了生存，沒有理智。
9.雙旗鎮刀客 (1991)

大陸武俠片里的最頂級作品，沒有之一。何平在1991年帶來了一部毫無徵兆的電影，在它之前與之後大陸都沒有出現類似風格的武俠片，它的獨樹一幟堪稱驚艷，也必須被載入電影史冊。內容不過多評價，故事雖簡單但情節十分精彩，美術方面效果極佳，整體給人一個酷字，並且恰到好處地展現了人性，另外好妹好美。
10.俠女 俠女 (1970)

如此禪意，如此純粹。原著的精髓，加以精緻的鏡頭語言演繹，堪稱真正的武俠電影。過慢的節奏在我眼中也是詩意的象徵了，剪輯流暢又不失古典味道。古詩詞的意境，也有西方的懸疑敘事。哎呀呀，這才是武俠片嘛，胡金栓是大師。
11.新獨臂刀 新獨臂刀 (1971)

這一部依然保持了茄汁飛舞斷臂滿天的情結，但是男主一換，素質立刻大大不同。尊叔和狄龍兩個清瘦俊美的孩子，豈止有愛兩字可以衡量！「你是來陪他一起死的！」龍大俠你沒說幾句人話，但此語道破天機啊！對尊叔的認識加深，那一襲白衣啊一襲黑衣的，愛煞人啦！
12.空山靈雨 空山靈雨 (1979)

人為財死，鳥為食亡。廟里眾人，芸芸眾生，各懷鬼胎。不得不說，胡金銓是最接近道法的武俠片導演，片子鏡頭運用極為出彩，配樂恰到好處，各個人物性格刻畫獨具匠心。

除了以上的12部外，其實還有不少經典的武俠片，因為時間關系，以後再介紹給你們。
以前的武俠影視都很真實，沒有磨磨唧唧那麼多廢話的，都是「刷」地一下胳膊落地，「刷」地一下血淋淋的人頭落地，叫聲凄慘。相信喜歡看老武俠片的人對那種血腥場面回憶起來都心有餘悸，就是說明拍得很成功、很真實、給觀眾印象也最深。
據說愛演愛看武俠影視的人不僅沒有血腥暴力，相反大部分人都很溫和，有自信。而且一定都很大氣，有誠信，有一副俠義心腸，乃是比較簡單的性情中人。