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B. 奇幻冒險電影《金剛:骷髏島》台詞
奇幻冒險電影《金剛:骷髏島》台詞
《金剛:骷髏島》的故事發生在20世紀70年代。下面奇幻冒險電影《金剛:骷髏島》台詞是我為大家整理的,在這里跟大家分享一下。
1.惡魔住在地下,我叫它們“骷髏爬蟲”
2.古老的物種遠在人類之前,擁有這個地球,如果我們仍舊自欺欺人,他們將會把它收回去
3.一座未知的島嶼,我來說說可能的幾種死法:暴雨、酷熱、攜帶病菌的蒼蠅;這還沒有算上這些想生吃你們的東西
4.這是金剛,他是島上的神,這座島嶼是他的王國
5.這張衛星圖片顯示了南太平洋上的一座未知的島嶼,這里神秘與科學並存
6.是時候讓他知道,人類才是王!
7.哦,不,殺死野獸的不是飛機,而是美女。
《金剛:骷髏島》:誰說爆米花電影只有視效,《金剛:骷髏島》告訴你什麼是內涵
先說結論,《金剛:骷髏島》絕對是一部特別“實誠”的怪獸片,雖說依然抱著“金剛”這么一個大IP,走的也是“大怪獸對決”,人類只負責說話的怪獸類型片套路,但在這種娛樂至上的主命題下,仍然玩出了反思越戰和批判現代文明的一些深刻命題。
官方slogan是“大有不同”,但三叔覺得叫“大而不空”更合適!
由內而外的全面進化,傳承經典IP
第一,這代金剛,三叔暫且稱它為“三代目”,較之它的幾位前輩,在“噸位”上進行了全面的升級,有30.48米,比彼得·傑克遜2005版《金剛》足足大了4倍。除了它在“東寶版”的前輩,這版金剛是目前銀幕上最大的。“噸位”的升級給了金剛一種大自然偉大力量的象徵。
第二,在身體構造上,喬丹·沃格-羅伯茨解放了金剛的雙手讓它直立行走,更讓它的四肢比例更加趨近人類,這讓金剛的肢體動作更能傳達出與人類相似的情感。甚至連招牌式的“打飛機”跟“捶胸怒吼”,都比自己的前輩多了幾分威懾力。
第三,視效一哥“工業光魔”對金剛的塑造更是細到了每一根毛發和傷痕,尤其是傷痕所代表的含義,為電影後面骷髏島土著對金剛家世的科普起到了至關重要的鋪墊,大大的提高了金剛存在的價值和使命感。
第四,作為骷髏島的“山大王”,金剛並沒有被刻畫的那麼“獨孤求敗”。在和人類軍火的激斗,以及勇斗“大章魚”和“骷髏爬蟲”的幾場戲中,金剛表現出明顯的痛感。那個留在峭壁上的血手印,在河流中清洗自己的傷口都表露出金剛不過就是一個巨型萌寵。
全面升級帶來的不止是細節上的精益求精,還有觀眾最想要的宏大場面。當渺小的人類甚至是載具與噸位提升的金剛同框時,畫面中的金剛都帶著很強烈的壓迫感。
第一處,當金剛巨大的身形首次完整的出現在夕陽前的時候。
第二處,當抖森注視金剛離去的背影的時候。
第三處,當直升機駕駛員查普曼在小溪遭遇金剛的時候。
第四處,當布麗拉爾森與金剛對視的時候。
第五處,當抖森和布麗拉爾森第一次真正和金剛親密接觸的時候。
所以才說,《金剛:骷髏島》沒有被IP綁架,反倒是塑造了一個全新的金剛。
主線劇情簡單粗暴,避免很多無病呻吟的尷尬
這絕對是最不拖沓的爆米花電影之一,喬丹·沃格特·羅伯茲不但很精準的抓住了“打怪獸對決”的要素,也能讓人看出他在這樣的爆米花電影中對於深刻故事的表達慾望。
第一,電影並沒有花過多的時間去交代故事和主角的背景,而是直接利用兩個“二戰飛行員”流落到骷髏島開場,讓情節鋪墊迅速到位。在有限的時間里,變著法的讓金剛打各種怪獸,暗中也一直醞釀金剛與“骷髏爬蟲”的復仇之戰。包括期間孤礁牛魔、長腿母怪、沼澤巨魷章、孢子螳螂巨怪、伊卡洛斯之翼等各種怪獸的突如其來,讓全片都透漏著一種暗藏殺機的恐怖感。尤其是最終的“單挑”,他的目的很直接,就是讓你爽到爆。
第二,沒有故意刻畫金剛和人類的之間的羈絆,金剛手捧女主這樣的梗都是點到即止,只是致敬般的讓女主觸碰了下金剛的大鼻頭。這樣既減少了不必要的互動,又避免了無病呻吟的尷尬。關於金剛的獸性、地位、甚至情感則是通過一些實際行動來表現的。比如“生吞大章魚”,拯救壓在直升機下的大水牛,以及跟抖森和布麗拉爾森在山頂的對視。
第三,盡管擁有“腐國男神抖森”、“神盾局長尼克·弗瑞”、奧斯卡影後布麗·拉爾森、“中國未解之謎景甜”這樣強大的卡斯陣容,《金剛:骷髏島》並沒有因這些明星效應給喧賓奪主。反之,強大的演員陣容更多的是作為人類一方的觀點闡述者,為金剛這一虛擬人物做好背景交代。
第四,金剛終於有了一套像人類一樣的“族譜”,通過從“二戰老兵”和島上原住民處得知,金剛是個倖存下來的`“孤兒”,而他的家族均因為保護骷髏島的原住民和草食動物而被骷髏爬蟲滅門,自己雖然還處於“青春期”,並且還在長個兒,但毅然扛下了作為骷髏島守護神這一職責,這給金剛的存在價值增添了不少偉大的特質。
《金剛:骷髏島》不僅懂得怎麼顧全大局,還會思考怎麼讓電影變得更好。
映射時代的反戰思考,也是最適合《金剛:骷髏島》的時空背景
第一,《金剛:骷髏島》看似和“越戰本身”沒什麼關系,但電影的背景設置在1973年,也就是美國在結束越南戰爭的協議上簽字的那年。從電影開頭蘭達去找議員時,電視機里正放著人們舉著牌子歡呼“越戰”結束。到通過士兵之間的聊天感受到他們對回家的渴望。以及流落在骷髏島的二戰老兵說,他和那個日本兵在戰時殺得你死我活,可脫離了戰爭,他們就成了兄弟。反戰這一概念貫穿整片。戰爭讓人們被迫捲入各種沖突,但沖突之後又要想辦法回到正常生活。
第二,就是塞繆爾·傑克遜代表的主戰派。盡管“越戰”在很多美國人眼裡都是一場意義不明,死無數士兵也打不贏的戰爭,但在他眼裡,“越戰不是輸了,只是不打了。”從接受這個任務時的興奮,到以金剛為假想敵,不惜一切想要滅掉金剛,甚至根本不顧金剛的死亡究竟會帶來怎麼樣的災難,其實他只是不願正視越戰的失敗,想要在一場新的戰爭中得到救贖。
第三,70年代是個“很特殊的時代”,除了“越戰結束”,對未來的一片迷茫加重了人們對未來的探索。人造衛星第一次俯瞰地球就是70年代初的項目,這個用來作為“地球測繪”的項目,便被設定成了發現金剛老家骷髏島的原因,是科學與神話能夠共同生存的最後一段時期,也是最適合《金剛:骷髏島》的時空背景。
第四,片中白白犧牲的軍人小哥所說的那個故事:“很多時候,如果不是你主動去尋找敵人,那他根本不存在。”除了在隱喻反戰,更是在敲擊人類肆意破壞掉大自然和生態平衡。某些看似“龐然大物”的威脅,實際是被自己逼出來的。作為自然界最高智慧的人類以獵人身份闖入了骷髏島的食物鏈,在那裡,獵人不只被獵,還成了島上怪獸們的食物!比起作死,最為核心的觀點是,人類總是不斷的在為自己的自負買單。反之,在《金剛:骷髏島》的設定中,作為神一般存在的金剛從來沒有試圖踏足人類都市,去打破人類社會的寧靜。
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The call of the wild
1997年出品
編劇:彼得·斯瓦特克
導演:彼得·斯瓦特克
主演:魯特格爾·豪爾
故事梗概:
巴克是一條聖伯納犬和牧羊犬混種的大狗,野性、靈敏。這是只狼性很重的狗,拉雪橇時盡職賣力,戰斗時機智勇猛。它本來在一個大法官家裡過著優裕的生活,它和孩子們一同散步,在水中嬉戲,冬天的時候它就坐在主人的爐火邊取暖。但是在1897年,人們在育空河發現了金礦, 在美國很快掀起了一股淘金熱。許多美國青年來到阿拉斯加這個冰雪世界,希望能淘到屬於自己的黃金。於是狗成了淘金旅途中不可缺少的夥伴和工具,他們需要像巴克這樣的狗。強壯的巴克被法官的園丁偷走,輾轉賣給郵局,又被送到阿拉斯加嚴寒地區去拉運送郵件的雪橇。
巴克最初被賣給兩個法裔加拿大人。這些被買來的狗不僅受到了冷酷的人類的虐待,他在那裡學會了拉雪撬,在冰天雪地中日復一日地跋涉,他學全了偷食以慰飢腸,破冰取水解渴。而且狗之間為了爭奪狗群的領導權,也無時不在互相爭斗、殘殺。巴克還是天生的領導者,由於體力超群、機智勇敢,絕不願久居人下。它覬覦領隊狗的位置,一面拉攏犬黨,充實自己的實力和政治資本,一面養精蓄銳,伺機而動。最後巴克終於擊敗領隊狗史必茲,成為新的領隊。它似乎很能發揮管理長才,恩威並使,把狗隊冶理得井然有序,使得每天的行程因而大增。巴克的世界裡再也沒有憐憫和仁慈,它信奉的是很簡單的原則:殺,或是被殺;吃,或是被吃。捕獵與殺戮是為了果腹和自衛,就像呼吸那麼必要和自然,絕對沒有錯與對的考慮。
他先後換過幾個主人,最後被約翰·索頓收留。那是在巴克被殘暴的主人哈爾打得遍體鱗傷、奄奄一息時,索頓救了他,並悉心為他療傷。在索頓的精心護理下,巴克恢復得很快,由此他們之間產生了真摯的感情。巴克對索頓非常忠誠,他兩次不顧生命危險救了索頓的命,不幸的是,在淘金的過程中,索頓被印第安人殺死。狂怒之下,巴克咬死了幾個印第安人,為主人報了仇。這時恩主已死,他覺得對這個人類社會已無所留戀。最終,他回應自身野性的呼喚,進入森林,從此與狼為伍,過著原始動物的生活。但他不忘舊誼,仍然定期到主人的葬身之處去憑吊。
精彩視點:
這是一部根據美國著名自然主義小說家傑克·倫敦的探險小說《野性的呼喚》改編的電影。主要敘述一隻強壯勇猛的狼狗巴克從人類文明社會回到狼群原始生活的過程。在此過程中,巴克表現出的極強的適應性正是電影的主題.影片主要通過巴克的視角來描寫和透視世界,敘事方法獨特,具有很強的視覺沖擊力。本片深受動物愛好者、尤其是狗的愛好者的推崇和喜愛,當年在美國創下了較高的票房收入,使本片的製片公司在幾年後又投資拍攝了它的續集。另外,本片的男主角是美國著名的個性帥哥魯特格爾·豪爾,相信他嫻熟的演技定不會讓廣大觀眾失望。
全世界的傑克·倫敦迷基本達成共識,這個電影版的《野性的呼喚》要比小說要好看得多。人與狗相依為命、與大自然、與惡人、印第安人相抗衡的故事處處令人動容,狗明星巴克的演技更是令人嘆為觀止。影片風格簡潔明快,一氣呵成,顯示了鏡頭語言內在的力量,自發的美感和粗獷有力的節奏,在表現上又結合神話懸念,使電影更富有吸引力。
上映三天 票房千萬
《野性的呼喚》一經亮相就氣勢逼人,上映剛滿三天,就取得了超過3000萬的票房收入。一舉擊敗了1991年的同題材改編的電影《雪地黃金犬》再創輝煌,成為歷年來復活節檔期最賣座的的電影之一。而影片的主演魯特格爾·豪爾自然也是憑借該片,一掃退居幕後幾年來所造成的冷清,又風風光光地火了一把。
劇情系出「名門」
電影取材於美國著名自然主義小說家傑克·倫敦的同名小說,創造出巴克的雄姿英發的傑克·倫敦的生平,有助於了解為什麼他小說中的主角,不論是人或狗,都有血有肉,栩栩如生。傑克·倫敦在一八七六年出生於舊金山,十四歲輟學,在罐頭工廠打工。他遊走於黑白兩道,既當過偷蚝賊,也當過魚撈巡警。十七歲時上了獵捕海豹的船隻,航程遠至日本。他回到姜國以後,足跡遍及全國。後來到北極附近的育空河隨許多冒險的人們去淘金,順流而下兩干英里。他在日俄戰爭時朝當過戰地記者。在文名大盛以後,他又自造帆船,兩年內航遍夏威夷、馬可哲群島、大溪地、薩摩亞、昕羅門群島。傑克·倫敦雖然只活了四十歲,但是他生活和閱歷的多姿多采,許多人活十輩子也望塵莫及。他的作品不是閉門造車的文字游戲,而是人生經驗的結晶。是一種身體內原始野性的具體展現,巴克的哲學不盡然適用於文明社會,也可以經由這條狗,看到那些在育空河谷淘金,既與天爭,也與人斗的粗糙的漢子們;也看到一個用血、淚、汗頑強地活,執著地寫的作家。傑克·倫敦是一個自身就是一生都在野性感召下生活的人,就像他筆下的巴克。
幕後製作精益求精
全片畫面氣勢恢宏,演員表演真切自然,把美麗壯闊的阿拉斯加風光和人與動物之間那種感人肺腑的情誼真實生動地表現在觀眾面前。巴克的表演雖然沒有過多特技和誇張的成分,但它充滿靈性的目光和敏捷的姿態,把一隻野性難馴的狼如何變成人類忠實勇敢的朋友的過程表現得淋漓盡致。整個影片都在阿拉斯加拍攝,充分流露出動物與人類之間的真情,以及大自然的壯闊之美。票房不俗,尤其在歐洲成績非常漂亮。
本片不但有聞名世界的傑克·倫敦題材,溫馨驚險的劇情,壯麗的阿拉斯加風光。而且,本片還有十分唯美動人的配樂。擔任本片配樂的是大師級的艾倫·瑞沃斯。雖然本片並未發行原聲帶,但片中配合優美山河的畫面,隨著劇情高潮迭起的樂章,依然讓人印象深刻。
D. 刺殺這部電影怎麼樣值得一看嗎
電影《刺殺》非常好,萬眾矚目中飽受期待。顧名思義,是一部以刺殺為主劇情的片子,故事背景是雍正年間。電影的開篇就是紫禁城的一個俯視橫推到底的鏡頭,在紅磚金瓦的紫禁城牆上,幾名一身黑衣緊裝的蒙面人揮刀舞槍大戰淋漓。招式大開大合,既干練利落又孔武有力,令人目不暇接。側面映射出劇情節奏感和代入感都非常強烈,非常值得一看。
這時,她已然知曉真正的滅族仇人就是雍正,於是開始了千方百計的刺殺行動。拳腳相加,權謀相對,你來我往的不斷在危機四伏的宮中伺機報復刺殺,非常有看點。