1. 關於功夫熊貓的觀後感
影片中,主人公是只熊貓叫阿寶是個愛吃面條的夢想家,整天活在白日夢里。在一次選舉中,他無意間被選中了,從此,他就開始了學功夫的生涯。他每天都刻苦的練習武功,無論遇到多大的困難,他都拼盡全力,堅持不懈。最後,他練就了一身絕世武功,獲得巨大的成功。下面為大家精心整理了一些關於功夫熊貓的 觀後感 ,歡迎查閱。
關於功夫熊貓的觀後感1
功夫熊貓我很早就看了,去年就看了。但一直沒有深入地思考裡面所講的意義與智慧。但很幸運的是,我進了今日學堂。在學堂中,我上了好多的電影賞析課。現在再看功夫熊貓,又有一些新的感受,想和大家分享一下。
我看了很多遍功夫熊貓。其中可以分為3大類,也讓我感到了:懷著什麼心態去做事,就會有什麼樣的收獲。
1.從武打角度:第一遍是在很久之前看的了,覺得特好看。為什麼?你看那熊貓和太郎打得多精彩呀!還有那5大俠,也超級厲害。情節也比較幽默,太好看了。這是典型的沒腦子去看電影。可惜的是我在還沒進學堂就以這種風格在看所有的電影。如果一個人看電影不會思考,那麼他就不用看了。所以,在學堂的指引下,我又看了第二遍。
2.從練功角度:因為在學堂的 摔跤 總是很弱,總摔不贏別人。所以我第一個念頭就是:這個電影中出現了大量的打架,而且好像比較誇張。所以,我懷著學習他們怎麼打,追究為什麼其他5位就打不贏太郎,而相對好像弱一點的熊貓反而打贏了的心態去再看了幾遍。我覺得也很好看,而且也有比較多的收獲:第一:自己的短處可能是自己最大的長處。我重點看過兩個片段。1是在那個橋上5位大俠和太郎戰斗。2是熊貓和太郎的決戰。我發現:無論老虎,猴子還是鶴,螳螂,他們的皮都很薄,穴位很好找,所以一點就不能動了。而熊貓無論是皮毛還是肉,都異常的厚,而且很不好找穴位。這個特點是熊貓以前抱怨不能練功的一個重要原因:肥肉太多。但是若仔細看,他的肥肉恰好是戰勝太郎的很重要的環節。我之前也在抱怨自己力氣沒別人大,身體也不怎麼協調,個子也比比人小。我覺得自己的特點就是個頭小,可以用靈活來打敗別人。
3.從智慧角度:我個人認為我已經有很大的收獲了,可是其他人都說我可以再看一遍,那麼這一次我就是用學習智慧的眼光去看了。
影片中直白地告訴我們的智慧有:
第一,世間無巧合:我認為的意思是發生了一件事情必然有它的目的與作用。比如說熊貓從天上掉下來,如果他不是命定的龍鬥士,那麼這種幾率可能只有千分之一或萬分之一。我認為這是宇宙在對師傅,烏龜說:熊貓就是龍鬥士。但師傅沒有理解這份禮物,而龜仙人能解讀生命中的禮物。所以烏龜更加厲害,好像能預見未來,我們張校長不也可以嗎。所以我認為,如果一個人能徹底,全面地解讀生命的禮物,就能用簡單的邏輯推理來分析出未來。
第二:萬事皆有可能:不想說多:心的力量是很強大的,宇宙安排的事情是不可違背的。
第三:過去的,已經過去了;未來的,不可展望;我們能把握的,是當下。我的理解是:要活在當下。不要為未來的事情所擔憂,也不要讓過去的事情所困擾。做好當下,才是最重要的。正好和學堂的 教育 理念相符。李老師也一直在強調活在當下才是最重要的。
關於功夫熊貓的觀後感2
電影功夫熊貓不得不說的,還有中國風因素。民族樂器的伴奏,中國的 傳說 等等交織在這部夢工廠製作的電影之中,我覺得平衡點掌握地很好,並不會讓中國 文化 過於西化,也讓美國人更容易接受冰山一角的中國文化。
這部電影講述的是在古老中國一個叫山谷的地方,居住了許許多多的動物,大多數只是可愛又普通的市民,而居住在極宮的,便是中國功夫最為厲害的一群動物。名叫烏龜的烏龜大師,名叫師傅的狸貓老師,還有虎妞,猴哥,鶴兒,蛇和螳螂。烏龜在夢中預見了,前極宮成員,在監獄服刑的豹子太郎將會越獄回到山谷,為了報復20年前無法取得龍之卷軸,而被烏龜打敗的一箭之仇。這時,極宮的動物們開始選拔龍戰士,以對付太郎。而鴨子麵店的兒子,熊貓肥波,過著漫無目的的生活,他唯一的興趣就是發發白日夢,並嚮往高深莫測的功夫。在龍戰士選拔會上,只是想看看盛怒五士的肥波,誤打誤撞地,成為了龍戰士。在所有人都不相信他的情況下,烏龜大師開導了他,而狸貓師傅也慢慢接受了他,並傾囊相授所有功夫。太郎回到了山谷,打倒了盛怒五士和狸貓之後,龍戰士肥波最終憑借著自己勇往直前的戰鬥力,打敗了太郎,成為了真正的龍戰士。
整部片子看完,渾然不知看的是TS版本,這是我近期看的最好看的動畫電影了,和料理鼠王一樣的動物題材,但角色塑造顯得更加豐富真實;和拜見羅賓遜一樣的不可思議,但看完之後不會覺得眼睛疲累。搞笑,感人,動作多種元素集合於此,接下來我就圍繞這幾個方面談談我的看法.
首先看到海報時,就知道這是一部缺少不了搞笑的電影了。事實真的很好笑,肥波走幾步路子就得捋一捋他的短褲,還有那個荒天下之大謬的大肚子,看著他我就特想笑了。當然,美國聞名遐邇的特技,讓多部動畫片人物的滑稽表情推向極致,這部電影也不例外。
情節方面,國寶熊貓成了鴨子的兒子,喋喋不休的祖傳秘方等等這只鴨子可是煩死了肥波。誤打誤撞這一動畫電影的套路牌也在這部電影中出現了,肥波偶然就成為了龍戰士,並在先天條件並不突出的情況下完成了飛躍,這也是為了突出勵志所帶來的吧。
烏龜大師的仙逝,是其中感人的情節之一。存在自有道理並不是所有事物都能隨心左右這個無欲無求的大師,真正悟透了龜生,也讓狸貓真正地接受了肥波,而肥波也不再輕易放棄學習功夫。
熊貓肥波,有一點點痞子之氣,但本性善良敦厚,為了討好別人可以不惜讓自己出醜。很多時候顯得有點懦弱,可需要他的時候,他便會義無反顧,就算最後的對手是最強大的太郎。當龍之卷軸打開之後,發現只是一片空白時,他也隨之明白了,真正的武功秘籍,就是相信自己。而他也完成蛻變,自己學會了最強的功夫巫師指,KO了太郎。
再次得 說說 肥波的爹鴨子,形象地貼合了現實中很多人的形象。傳統,甚至有點封建,希望自己的兒子繼承家族事業,認了自己的命運。而事實上,他所做的一切也只是為了自己的兒子。嘴上老是掛著秘制湯底來激勵兒子有所長進,雖然肥波並不受落,但也可見鴨子的父愛。正如肥波最後拿到龍之卷軸一樣,他告訴肥波秘密湯底根本不存在時,我想他的兒子已經得到了世界上至高無上的財富。
功夫熊貓功夫熊貓,動作場面自然少不了。豹子太郎越獄的盛景那叫一個精彩。還有盛怒五士的特技,肥波和太郎的終極之戰等等.動作場面真是令人目不暇接,宛如窺探了動物版的武俠世界。確實是精彩,令人叫絕。
關於功夫熊貓的觀後感3
「功夫熊貓」登陸全國院線,我也是觀眾之一。
影片以高水平的動畫製作、幽默的語言對白和生動感人的 故事 情節征服了中國和全世界的人。本片口碑絕佳。無論苛刻的影評人,還是孩子們都高度評價該片。據說導演馬克?奧斯波恩研究中國文化已達30年。「功夫熊貓」由西方製作,卻充滿了東方神韻。有報道:導演馬克?奧斯波恩用了30年時間研究中國文化,製作這部影片歷時5年。他的目的就是讓全球觀眾更好地了解中國文化。功夫、熊貓、山水、太極、廟會、書法、針灸都是典型的中國符號;動物們吃的是面條和包子,用的是筷子;猴形、鶴形、蛇形、虎形、螳螂是中國傳統 武術 中頗具特色的拳法。這是一部中國元素大全的電影。
本片的故事情節對於中國人來說非常俗套,是中國以往的功夫片中經常運用的「替師傅清理門戶」情節。如果要是用人來演的話恐怕沒人來看,但是用動物來演,影片就生動了不少,趣味性十足。這就是動畫片和故事片最大不同!
其實影片給我最深印象的是「老烏龜」。聯想到人的話它應該就是少林寺得道高僧的化身。影片中的「烏龜大師」寧靜、慈善、睿智。對他的弟子耗子大師說「太郎會製造新的麻煩」;「你要寧靜下來便可以知道事物真正的面目」;「該發生的必然會發生」;「你要學會相信」。對阿寶說:「昨天是歷史,明天是謎團,只有今天是天賜的禮物」這些所有的一切都體現了,他是一個烏龜,他做到了烏龜的最高境界。他的話是一種對於自然的教誨,同時也反映了一種對於宿命式的唯心主義。
影片中耗子的大徒弟「大龍」,為了爭奪秘籍,做神龍大師,不惜叛變師門…在影片的結尾當「大龍」真正得到了「秘籍」後,發現秘籍上一個字都沒有,而秘籍像面鏡子一樣只能照到自己的時候,人們或許能明白,其實人真正要超越的就是自己!!!
看完《功夫熊貓》才發現中國導演和西方導演相差最大的不是技術,也不是能力,而是想法。試想,如果讓中國導演拍攝這部影片,阿寶可能是「憨態可掬」,「老實忠厚」任人欺負的形象,絕對缺乏 想像力 !我們固步自封,人家已經走了很遠。
關於功夫熊貓的觀後感4
今年暑假,美國動畫片《功夫熊貓》旋風登陸,在中國掀起了一輪影視熱潮。我不甘落後和小山公園英語角的朋友們在第一時間觀看了這部電影,果然十分精彩, 我媽媽素來不看電影,這回她連看三遍仍叫好。
《功夫熊貓》講述了一個這樣的故事:古中國,和平谷,武林高手雲集。自小就對虎、蛇、鶴、猴、螳螂五大驚世護法高手崇拜得五體投地的熊貓阿波,天天做夢都想當功夫皇帝。可阿波只是個體重超重動作笨拙的小面館小伙計。不料,時逢強敵太郎入侵,谷中高人龜仙人掐指一算,預感到江湖告急。准備以比武來挑選一名「龍戰士」來對抗強敵,本來只是想看偶像的阿波陰差陽錯地被烏龜挑選為龍戰士,開始了艱苦的訓練。最終,阿波明白了龍之卷軸里的含義,一舉打敗太郎。
這部電影我覺得最好玩的是熊貓阿波肥胖的身軀和貪吃的性格與他肩負的重大使命形成異常鮮明的對比,使影片從頭至尾充滿喜劇色彩。當然,捧腹大笑後讓人也明白了許多道理。
首先,把握當下。電影一開始阿寶屢屢被五俠嘲笑,十分難過,跑到仙桃樹下大啃桃子,龜仙人對沮喪的阿波說:「你太在乎過去和未來了!俗話說,過去的已經過去了;未來的還可未知;現在才是上蒼的,我們能把握的只是當下。」阿波聽了這句話後第二天早上沒等師傅和五俠起床就開始練功了。
其次,因材施教。在阿波師傅對他失去信心時,龜仙人對阿波師傅說:「只要你悉心教導,用心培育,最終就能成功。」之後,阿波師傅利用他貪吃的個性,用美味佳餚當獎品巧妙地將自己的武功全部傳授給又胖又憨的阿波。
最後,自信才是真功夫。兇狠的太郎逃脫監牢,准備大鬧和平谷。為了阻止太郎師傅將鎮宮之寶龍之卷軸交給阿波,阿波卻因為沒看出其中奧秘不敢與太郎對抗。阿波的父親做了一輩子面條,一句話點拔了阿波:「只要你相信自己是不平凡的,你就是不平凡的!就像家裡祖傳的面條其實什麼秘方也沒有,關鍵是自信。」熊貓阿波最終明白了龍之卷軸的真諦,憑借自己的自信打敗了太郎,成為真正的龍戰士和平谷的英雄。
有句 廣告 詞說的好:我能,無限可能!的確,自信才是真功夫,只有信念才能喚醒我們心中的英雄。全世界的運動員們都將在賽場上超越自我,勇奪佳績;奧運會也將是中國面對世界的一次自信與勇氣的展示。讓我們像熊貓阿波一樣,相信自己,成功就在眼前!
2. 《舞出我人生》觀後感
看完某一作品後,能夠給我們不少啟示,需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。那麼你會寫觀後感嗎?以下是我精心整理的《舞出我人生》觀後感,希望能夠幫助到大家。
一直以為街舞是一項不高雅的藝術,擺弄它的不過是些社會上的小混混或者是那些在舞廳中不學無術的人,但這部電影《舞出我人生》徹底顛覆了我的觀點。
這是我第一次在電影中欣賞到街舞的魅力,被它與生俱來的動感和鮮明的節奏感所折服。而當街舞遇到芭蕾,就向王子遇到公主一樣,註定會產生一段傳奇的姻緣。優雅中帶著俏皮,俏皮中戴著高貴,兩者的融合便產生了一次完美的邂逅。我之前無法想像這看似兩者極端的藝術會如何鑲嵌,而現在我明白,藝術的本質是相通道,只是其外在的表現形式根據人的偏好而改變,誰說街舞只是年輕人玩弄的小把戲?它的舞蹈功底也絕不低,誰說芭蕾只能在歌劇院中上演?伴隨著動感的節奏的她亦有迷人的一面。
由此不禁聯想到很對人對年輕人的音樂,舞蹈,喜好都嗤之以鼻的態度,他們自認為是從前輩走出來的,經歷了風霜洗禮,是沉澱後的堅果,想當然以為現在流行歌曲大行其道都是些煩躁之音。而他們不明白,每個社會,每個時代都會有他的獨特記憶,我們不能僅憑時間的久遠與否就來評價某一事物的好壞或經典。從前的文化以及老一輩的歌曲之所以能流傳至今,與其時代烙印有著密切聯系,每唱一次《我的中國心》,現在的中年人都會有一種肅靜而驕傲的心情。因為他們對經歷過的時代記憶猶新,他們深刻了解這首歌對他們和當時華人的意義,而我們卻只能從字面了解它的意義。
但所有人都不應將當今的流行歌曲,說出舞蹈一巴掌打死,現在子所以滿街小巷都有著快節奏的歌曲,正是年輕人內心所嚮往的自由和激情。我們不得不承認這些音樂是極富感染力的,有人覺得這是一種膚淺,沒有文化底蘊的低俗,但這絕對是片面之詞。一種文化形式的存在必有其道理,人民也應該尊重當今的文化取向,盡管有不少歌曲的確是低俗的,但高雅的或者說打動我們心靈的大有其在,只是因為果實是經歷風霜之後的而一概否認其花果當初的鮮艷美麗,本身就是一種錯誤的價值取向。
我們在欣賞芭蕾的同時也要學著去接納街舞,我們不是因為不喜歡,而是在大的社會背景受到別人的心理誤導。我相信每一種藝術形式都是美麗的,學會走進每一種藝術形式,而不要因為任何一個原因玷污了它本身的高潔和美好。
舞蹈來自靈魂,舞動人生,舞出靈魂,真正的舞蹈是隨心所欲,跟著音樂節奏,讓身體上的每個細胞,都貫穿著音樂,讓每個部位,充滿無窮的力量,在瞬間爆發出來,舞是用身體演繹的,屬於靈魂的每一個部分,都要爆發出來,動作來自於每一塊肌肉,來自於人的內心,舞者就要舞出自己,舞出靈魂,這才是真正的舞者,每個人都有追逐夢想的機會,但有的人,遇到了很多挫折,在人生的舞台中,他們終於明白了,什麼叫做責任,什麼叫做堅持,什麼叫做勇氣,人生就像一個舞台,每位過客,就像一個舞者,只要堅持,螞搜努力,就會舞出屬於自己的生命精彩。
《舞出我人生》是美國舞鍵虧蹈家安妮。弗萊徹導演的勵志舞蹈片,雖然是導演本人的處女作影片,但細膩流暢,讓人頗有驚喜之感,和許多朋友一樣,我也特別喜歡看美式青春歌舞片,因為它少了國產同類影片的生硬虛假、矯揉造作,而是自由灑脫,舞蹈熱辣,激情涌動,賞心悅目,《舞出我人生》以舞為媒,以街舞少年泰勒和藝校女孩諾娜為主人公,講述他們偶然相識,在排練舞蹈過程中,擦出愛的火花的故事,故事不算新鮮,但歌舞表演卻相當悅耳悅目,別的不說,單就影片提供我們的這份難得的激情,悅耳又悅目的視聽感動,就已經讓人心情舒暢。
《舞出我人生》的高明之處還在於,影片並未講述一個形式大於思想的故事,影片的創作者,不僅提供了精彩的舞蹈演出,而且滿懷善意,藉助泰勒和諾娜的舞蹈、愛情故事,在勁歌熱舞的視聽盛宴中,講述了青春勵志主題,英俊的男主人公泰勒作為迷失者,有天賦也有愛心,但對前途充滿迷惘,他誤闖藝術學校,並結識美麗的舞蹈學生諾娜之後,他逐漸尋找到了自己的人生方向與價值所在,泰勒最終選擇了舞蹈,在舞蹈中,他明白了,怎樣才是一個真正的舞者,舞者天生為舞而累,為舞而活,無論什麼樣稿物神的困境,都要凌寒獨舞,只要你用生命在舞,所有的真情就會握住你的手。
在人生的大舞台上,一直努力做個輕盈的舞者,用生命盡情的舞動,在坎坷的人生路上,眉眼生風,凌寒獨舞,那麼總有一天,當時候到了,你就能舞出動人心弦的舞姿,用生命綻放出自己的美麗與精彩,讓我緊握文字,不停的歌唱,在人生的舞台上,隨風起舞,愛在眼角閃亮成花,以愛為台,演繹一場生命的贊歌,不斷的用紙上的舞蹈,來充盈自己,給疲憊的日子以堅強,給沉悶的空氣以清新,給單調的日子以詩意,每天給自己一個堅強的理由,用文字做琴弦,奏響自己喜愛的心曲,享受獨舞的樂趣,這何嘗不是一種醉。
在每個人的成長過程中,我們或多或少都會遇到困難,在生命的旅途中迷失方向,但是,我們是不是就要灰心失望,自暴自棄了呢?泰勒作為迷失者,有著一個不太美妙的開始,但卻擁有相當完滿的結局,他的故事,正印證了那句至理名言,天生我材必有用,泰勒的故事告訴我們,人生充滿機遇,改變取決於你自己,沒有什麼不可以,只要你敢於追求,奇跡與幸福就會降臨,從這個意義上講,《舞出我人生》呈現了一種積極的人生態度,彰顯了一種富有啟發意義的生命境界,無論紅塵俗世,曾經給了你多少的煩憂和愁緒,都會在這舞的境界中,被洗滌的了無蹤跡。
人生就像一個舞台,每位過客就像一個舞者,只要我們堅持努力,就會舞出屬於自己的生命精彩,人生的舞台,該如何演繹自己?其實,人生如舞台,當你以成功者的姿態,站在人生舞台上時,掌聲才為你而鼓,可是,一個人要想在人生舞台上,分分秒秒地演好戲,並且時時能夠獲得掌聲,處處都能擁有鮮花,恐怕比登天還難,人生沒有完美舞台,但我們只能盡量演出人生最精彩的樂章,因此《舞出我人生》在提供視聽愉悅的同時,又提供了悅心悅神,讓人思索的人生啟示,在炎炎夏日中,為我的心靈,注入難得的清涼。
心有多大,舞台就有多大,舞者把身體交給舞台,而我們把故事交給舞者,站在人生的大舞台,我的腳步行雲流水般輕盈,我的思緒不停的感悟著,在父母病榻前,再艱難的路途,腳步也不曾凌亂,舞者的腳步永不停息,每一個人,都有一個自己的舞台,就看你如何展示自己,如何運用好生活中的道具,如何把擋在成功路上的拌腳石,變成成就事業的敲門磚,讓每一次苦難的經歷,積累成人生前進的資本,一個人的成長經歷中,挫折、苦難再所難免,關鍵要看如何去面對所遇到的曲折,如何在挫折面前堅定自己的目標,人生只要有愛在支撐,就沒有過不去的坎。
給生命舞台,讓鮮活的生命氣息,在人生的舞台上跳躍,不必要如雷的掌聲,也不需要完美的旋律,只要融合自然的曲線譜,交替成樂,就是生命的象徵,只要是有人的地方,都是一個個表演的舞台,人生如舞台,人生本是一座舞台,旋轉中樂曲糜靡,燈光閃爍,太多迷離的風景,你的腳步不必那麼零亂,呼吸也不要這樣急促,我們只是在跳著的舞者,為這台上台下的微笑與溫暖,季節里,我是一片葉子,生命歷程中一直在舞著,舞著,直到最後一片葉子的飄落,始終想要展現自己的最美的姿態,就算歲月蕭條了秋色,季節無力給我鮮花與掌聲,我仍然會堅持舞到最後一曲,靜靜地離去,我將舞著,歌著,笑著,走向季節的遠方……
同學聚會時,聽同學說東方台的「舞林大賽」精彩之極,值得一看,不但舞者給力,楊麗萍等專家的點評更是上乘,我一直遺憾著未看上。沒料想天遂人意,央視推出的《舞出我人生》讓我大開了眼界,一飽眼福。這是一台美輪美奐的曠世佳作,一場空前絕後的視覺盛宴,它給了我心靈的震撼、美麗的享受,真數足了癮。舞台上,舞美的流光溢彩,燈光的絢爛璀璨,選手們精湛的舞藝,傾情的發揮,評委們中肯的指導,善意的批評,勵志的名言,語重心長啊。每一個舞蹈背後的故事,舞者付出的艱辛,肢體語言所表達的心靈對白、靈魂交融---無一不深深感動著我,時時在我腦海里激情涌動著,猶如烙印般深刻、清晰,留給了我不盡的感動、感悟和深深的感謝。
這是一台公益勵志類舞蹈節目,歷時3個多月,四十多名草根舞者逐一登台追夢,各路明星熱心助夢,傾心傾情,感人至深。7月7日晚,《舞出我人生》迎來了收官之戰,經過激烈比拼,最後,追夢人韓藝博和劉璇以3分微弱優勢涉險取勝,成為首屆冠軍。韓藝博的夢想是想用舞蹈贍養自閉症的姐姐,此刻他圓夢於央視大舞台,興奮之餘和助夢人劉璇緊緊相擁。我不禁感慨,他是該好好感謝璇姐,劉璇陪同他一路走來,真是千辛萬苦,她一直以「難度王」著稱,演出完畢,渾身是傷。總決賽上,他們戰勝了難度很高的「高空綢吊」,兩人雙臂纏繞綢帶,完美的在空中交纏、旋轉,呈現出驚險又美妙的舞姿。這一幕不僅震驚了觀眾,也讓四位評委瞠目結舌,黃豆豆直言,不敢相信他們只用了十天的時間,竟奉獻給觀眾如此唯美的舞蹈。我一直是揪著心看的,我想,所有的觀眾也應該是的。可以說,沒有劉璇,韓藝博拿不到冠軍,拿不到50萬夢想基金。劉璇說得真好:「我沒用體操優勢奪冠,舞台上每一個追夢人都有自己的特殊性,我只是盡一個助夢人最大的責任,在舞台上幫我的追夢人圓夢,我選擇了難度、美感、技術為一體的最冒險的唯美動作。此時此刻,讓我體會到了我的努力能成就他人成功的一種付出的幸福感。」
廖智、楊志剛感動全場,傾情演繹斷翅蝴蝶的命運掙扎。影視明星楊志剛向觀眾如是介紹:廖智是一位可愛、善良、堅強的姑娘,汶川地震不僅讓她失去了最愛的女兒,還奪走了她的雙腿,但她對舞蹈矢志不渝,她的夢想就是要繼續她的舞蹈夢。《廢墟上的重生》和《怒放的生命》舞出了她不向命運低頭,不因厄運沉淪,不屈於人生坎坷的頑強拼搏精神。我要說:廖智、楊志剛,你們是好樣的!雖然僅3分之差屈居亞軍,但舞台上沒有失敗者,能有勇氣登上央視大舞台去追夢的舞者都是最棒的,都是王者!
那位舞姿輕巧,靈動秀氣的19歲聾啞舞者史秋撿,是一名棄兒,他的夢想也是當一名舞蹈演員,當他落選後,方俊評委在現場收他為徒,讓這個聾啞孩子繼續追逐他心中的舞蹈夢。
王姬與追夢人沈昕睿共舞的「山楂樹之戀」,憑借唯美深情的演繹,贏得評委盛贊。王姬坦言,她的兒子患有自閉症,此次作為助夢人,她只希望全社會都來關心自閉症孩子,能讓患兒幸福的舞起來。王姬作為母親,心疼兒子全寫在了臉上,她掩面而泣,淚流滿面,大家為母愛鼓掌,也為她的堅強而鼓掌。楊麗萍不禁點評:這是全場最令我感動的舞蹈。可見王姬非凡的舞蹈功底和熾熱的慈母心懷。
撒貝南和張白羽的「白貝組合」,在「好聲音」吳莫愁那充滿磁性的歌聲中俏皮起舞,陽光、熱烈的舞蹈贏得眾人雷鳴般的掌聲。在此,我要為小撒叫好,不愧為北大才子,他多才多藝,頗具人緣。作為助夢人,他勤學苦練,風格各異的舞蹈在他跳來真是得心應手,駕輕就熟,還拉來了親妹妹撒貝娜「幫幫跳」,我很感動,《今日說法》的主持人,當刮目相看!
值得一提的是,王冠被追夢人龍隆從李詠身邊「借走」,兩人共舞了一支凄美的現代舞,令觀眾賞心悅目。同時感嘆,央視人才輩出!
央視舉辦的這場大賽,為很多擁有夢想的舞者提供了展示自我的平台,而最大的看點應是很多明星大腕以助夢人身份參與其中,他們有來自於兩岸三地和國外的,也有央視的,他們是孫曉梅、溫兆倫、陳沖、王琳、李小雙、邢傲偉,容祖兒、鄭少秋---等等,他們甘當綠葉,傾盡全力幫助追夢人圓夢,精神可嘉,理當受人尊敬。另外,周立波作為夢想大使,和李詠首次聯袂主持,他獨特的風格,超群的口才,不凡的表現給舞台增色不少。
舞者,不單是對舞技的考量,也是意志品質的拼搏,更是高尚情操的綻放。《舞出我人生》圓滿落下了帷幕,它留給人們很多的遐想、思考,人生又何嘗不是一個舞台?在此文結束之際,我想邀約我所有的朋友,讓我們攜起手來,在這五彩繽紛的人生舞台上,同演繹,共精彩!
生命是短暫的,生命是有限的,但是我們卻可以通過有限的生命體現出無限的價值。誰都有生活的權力,誰都可以創造一個屬於自己的繽紛世界。
廖智姐姐她熱愛生命,熱帶生活,讓自己的生命活得更加光彩有力。廖智姐姐出生在四川的一個普普通通的家庭里。她從小熱愛舞蹈,並決心長大後做一名出色的舞蹈家。但一場地震卻讓她失去了信心,失去了夢想。有一天,廖智姐姐在家裡練舞蹈。忽然,來了一場大地震,她被天磚砸到了雙腿,隨後就被醫護人員救了出來了。
到了醫院後,醫生告訴她:必須要截斷了雙腿,雙腿已經殘廢了。廖智姐姐哭得很傷心,因為她不想失去雙腿,她還要靠雙腿來跳舞呢。就死活不肯答應。但在家人的耐心勸說下廖智姐姐終於勉強同意了。就這樣,一場突如其來的大地震奪走了一個小女孩的雙腿,奪走了一個小女孩的夢想,她痛苦難忍……
截止後的她和以前簡直是判若兩人。從前她總是嘻嘻呵呵的,活潑快樂。但她失去了雙腿,就變得孤單,寂寞。不想和人說話。她想起了自己的夢想,就從新振作起來。她問醫生說:「醫生,我是不是可以換上一雙假退呀?『』醫生告訴她說:『『以你目前的情況呢是可以的。』』廖智姐姐高興極了!
她換上了一雙假腿練習走路。她對自己說:「即使跌倒了一百次,也要一百零一次地站起來」!由於她勤學苦練,終於可以走路了,而且走的很流暢,沒有一點兒磕磕絆絆。她就又練習跳舞。畢竟是一雙假腿,怎樣練也沒有真腿靈活。但由於她廢寢忘食地練;日夜不分地練,又可以用一雙假腿跳舞了。她像一隻蝴蝶,翩翩起舞,婀娜多姿。
充滿信心的她,又積極報名參加了[舞出我人生]這個節目。她相信,只要不斷地努力,也可以用一雙假腿跳舞!她父母也支持她的這種做法。
上了[舞出我人生]節目,她以最高評價,最高掌聲,最高分數贏得了觀眾的喝彩與鼓勵。誰都沒有想到,連她自己也沒有想到,一雙假腿,僅僅一雙假腿,也可以跳舞。『台上一分鍾,台下十年功』啊!
看到這里,我不由衷地贊嘆:一個失去雙腳的小女孩也能跳舞。她那堅強的生命值得我學習。我是一個四肢健全的人,一個殘疾小女孩能做到的,我也能做到。而且我要比她做得更好更好!做好自己的本職。創造一個是與自己的五彩斑斕的世界,編織出是屬於自己的春天!向她一樣熱愛生活,熱愛生命,熱愛世界!
我認為每個人的心理都住著一個舞蹈精靈,無論你是喜靜還是喜動的性格。只要音樂起,你所有的關節都立即隨音樂而舞蹈起來。當然,我也不例外,我也喜歡舞蹈,所以我選擇了舞蹈賞析的課程,進一步的了解舞蹈的歷史與魅力。
和許多人一樣,我喜歡看美式青春歌舞片,因為它少了國產同類影片的生硬虛假、矯揉造作。而是自由灑脫,舞蹈熱辣,激情涌動,賞心悅目。其中有不少的優秀的作品,我喜歡有
《歌舞青春》,還有《舞出我人生》一系列的電影,其中《舞出我人生》關於主人公熱愛舞蹈和對舞蹈的一番領悟,也深深的感染了我。
《舞出我人生》主要是以現代舞為主線,講述的是男人公是一個很有舞蹈天賦的街頭的青年,無意中闖入一個藝術學校結實了一個非常有目標和理想的女孩,主人公為街舞少年泰勒和藝校女孩諾娜為主人公,他們偶然相識,在排練舞蹈過程中擦出愛的火花的故事,於是他們為了一個理想而共同奮斗而最終完成夢想的故事。故事雖然不算新鮮,但歌舞表演卻相當悅耳悅目。或許導演本人就是編舞專家的'緣故,影片在舞蹈形式上種類眾多,無論獨舞、雙人舞、群舞,芭蕾舞或是街舞,應有盡有。而更為養眼的是,影片俊男靚女雲集。泰勒人帥舞佳,街舞表演熱力十足,讓人熱血沸騰。美女諾娜氣質一流,舞蹈自由奔放。帥哥美女本就養眼,再加上影片中男女主人公不斷舞動的曼妙身體,節奏強烈音樂伴奏下活力四射的動感舞姿,心靈自由釋放的肢體語言傾訴,使整部影片青春激情洋溢。別的不說,單就影片提供我們的這份難得的激情,悅耳又悅目的視聽感動,就已經讓人心情舒暢。
故事中他們把不同舞種的街舞同芭蕾相結合,以他們對舞蹈具有融合的藝術風格來將街舞和芭蕾想結合,來揚長避短,是芭蕾不在是高貴在上的孤獨的舞者,而是具有極大感染力生命力。提到現代舞的起源要追溯到十九世紀末。從歷史上看,最早期現代舞應該屬於浪漫主義的產物。作為文藝思潮的浪漫主義,他只要是反對法國17世紀古典主義的文藝教條而興起的文藝運動。從18世紀,新興的資產階級的力量開始壯大,於是便要求有為資產階級服務的新型文藝。到了19世紀,浪漫主義思潮已經形成,主張擺脫古典形式主義的約束,崇尚創新,強調藝術家的主觀感情的文藝思潮遍及西方。現代舞的創始人伊麗多拉。鄧肯起來反對古典芭蕾,這是浪漫主義精神在舞蹈領域中的一種表現。19世紀末,在歐洲的古典芭蕾,由於芭蕾的固定模式越來越偏離思想內容,單純追求形式和技巧。而在當時不僅舞蹈革新家們認為古典芭蕾成了舞蹈發展的障礙,而且芭蕾本身的革新家也是同樣認為有進行改革的必要。現代舞離人們的生活是越來越近,但至今日,無論哪個國家的現代舞,都有一點可以很清楚地看到,這些民族和國家的現代舞的存活、發展、壯大最終都是在自己的生活、時代、文化中,找到了屬於自己的身體藝術語言和藝術表達方式。現代舞總是保持著它的活躍、易變的特性。過去現代舞和芭蕾曾一度處於水火不相容的境地,現在則能互相吸收,而且許多舞蹈家還兼通兩種舞蹈。一些評論家認為,現代舞的風格今後還會不斷變化、發展。作為一種文藝現象,現代舞近年來也引起了中國舞蹈界的注意,現代舞在中國的發展,會是越來越快,對現代舞的研究也正在開始,而在中國人們的心中,也是越來越多的人能夠接受現代舞,欣賞現代舞,享受現代舞給人們帶來的那種美妙的感覺,使人們的精神生活的到一個新的提高。歌熱舞,勵志青春
當然,《舞出我人生》決非完美無缺。比如影片存在演員的表演可再精雕細琢,某些配角演出有模式化傾向等問題。但《舞出我人生》的高明之處還在於,影片並未講述一個形式大於思想的故事總體上,《舞出我人生》都可算是一部優秀作品。它思考了古典芭蕾舞存在的缺點,大膽的將街舞同芭蕾相結合。它的成功再一次顯示了優秀美式勵志歌舞電影的實力與恆久魅力。這部我反復觀看多次的影片,也成為同類影片中我的最愛
另外《舞出我人生》呈現了一種積極的人生態度,彰顯了一種富有啟發意義的生命境界。人生就像一個舞台,每位過客就像一個舞者,只要我們堅持,我們努力,就會舞出屬於我們自己的生命精彩。因此,《舞出我人生》在提供視聽愉悅的同時,又提供了一種彌足珍貴、悅心悅神,讓人思索的人生啟示;在炎炎夏日中,為我們的心靈注入難得的清涼。
在電影中我欣賞現代舞不應該去強調是不是能夠完全的看懂,是不是在表達一種什麼樣的主題或者能不能接受教育,而應該欣賞的是,它通過形體所表達出來的美以及給你帶來的那種瞬間的精神上的感受。就象欣賞交響音樂、爵士樂一樣,根本就不存在什麼叫聽懂聽不懂,而是看音樂本身是否給你帶來美感和遐想,還有一種心靈上的瞬間感受。現代舞藝術家也不會刻意去弄一些令人琢磨不透、晦澀難懂的東西,而且是通過現代舞這種藝術形式與其他藝術品種不同的方法來傳達內心的感受並給觀眾帶來愉悅和美感。它更有機會表現人的情緒和抒發人的內心世界,把自己最深的情感挖掘出來,是表現精神世界的一個最好的手段。
通過這次的舞蹈課欣賞,我進一步的了解到了舞蹈的魅力所在,而這部電影它青春,激勵深深的感染了我,我喜歡舞蹈,喜歡用舞蹈來發泄自己的情感,有機會我會好好學習舞蹈基本功等。
男主角真的是太帥了!我是沖他看完這部電影的。當然,看完了後,我為之感動就不僅僅是男女主人公了。
我這人看電影總是記不住人名,請原諒,我就以男主女主相稱吧。
值得稱道是這部電影的舞蹈編排,以及舞蹈場面的調度,雖然火爆但並不顯凌亂,所有人物的表演酣暢淋漓,是真正用心在跳舞。激勵人生,用心與自己的愛好與追求。雖然對片中那麼多人因追跳舞而無家可歸這種說法持懷疑態度,但這畢竟只是電影,因故事的構建允許作一些虛偽的假設。
做有志青年,就得堅持自己的理想,作有為青年,就得努力向自己的理想奮斗。()天下沒有不要錢的午餐,什麼東西都得自己去爭取,哪怕一根五分錢的冰棍,自己用自己的努力換來的東西,其美味才能長留心中
我想這個故事所要告誡人們的就是這樣一個道理。
影片用男主與女主的愛情發展為暗線,以男主親自搭建的海盜舞蹈隊的生死存亡做主線,還有一條隱線就是,女主的身份以及她為什麼會突然來到男主身邊,這三條線索交叉進行。
隊員們來自不同的地方,不同的領域,但都為舞而生。強勁的音樂舞動著一個個青春的靈魂。即便是跳舞,同樣也有競爭者,人生處處非順境,任何時候你都需要在競爭中求生存,求發展,這也許就是影片需要告訴年輕人的道理。
男主原來的合作夥伴因為諸多原因離開了後,告訴自己的妹妹自己是被人欺負才離開的,需要妹妹女主作間諜幫助自己打敗對方。女主看到男主的真誠與善良後,毅然決定不再為哥哥賣命。也就是在這個時候,男主才真正明白女主原來也算是自己仇家的親妹妹,何去何從?一種被騙的義憤讓男主毅然離開了女主。男主的場地被銀行也是被他的仇家封了後,無處可去的男主已經放棄了自己的理想。因為昔日的夥伴都毅然全部離去,這點讓人心寒至極,難道昔日的友誼就不會有那麼一丁點的東西存在?當然這只是電影,不可強求合情合理。(但這個情節我認為是整個劇處理得最失敗的情節,堅持了那麼多年,男主不應該會那麼輕易就放棄。)在配角的勸說下他醒悟,決定還是用舞蹈贏回自己的人生。在比賽場地女主突然出現,因為她的出現,形勢扭轉,海盜團最終贏得了獎勵,也贏回了自己的場地。
男主對電影的追求,也讓他進入了真正的電影學院,愛情回來了,一切都回來了,故事也就結束了。
感動的是影片的配樂,幾個舞蹈場面,比如水中舞蹈那一段。(好象很多跳舞的電影,都少不了在水中或者雨中跳舞的環節)當然主題青春不能放棄理想才是真正讓人感動的東西。
3. 青春校園勵志微電影欣賞:《被遺忘的夢》
《被遺忘的夢》是由林建宇、龍春勇執導的劇情片,龍春勇、陳詩穎參加演出。 此片講述了一名普通的設計系學生曾小夢,因為夢想,擺脫困境,找到了自己,找到了堅持的勇氣的故事。
1、人生只有走出來的美麗,沒有等出來的輝煌。
2、在醒著的時間里,追求你認為最有意義的。
3、我們必須在失敗中尋找勝利,在絕望中尋求希望。
4、一個人的夢想也許不值錢,但一個人的努力很值錢。
5、積極向上的心態,是成功者的最基本要素。
6、真正能讓你倒下的,不是對手,而是你絕望的內心。
7、所有的憂傷都是過往,當時間慢慢沉澱,你會發現,自己的快樂比想像的多得多。
8、生活總會給你另一個機會,這個機會叫明天。
9、強大的信心,能克服來自內心的惡魔,產生無往不勝的勇氣。
10、實現夢想比睡在床上的夢想更燦爛。
11.有時候,執著是一種負擔,放棄是一種解脫。
12、人生最大的敵人是自已怯懦。
13.總是在疼過之後,才能學會做一個全新的自己。
14.看得見的傷口,遲早有一天會痊癒的。
15、一個人只有在全力以赴的時候才能發揮最大的潛能。
16.現在不玩命,將來命玩你, 現在不努力 ,未來不給力---致自己。
17.一生中你唯一需要回頭的時候,是為了看自己到底走了多遠。
18、一旦立下目標,不達目標絕不罷手,方可成功。
20、你相信你行,你就活力無窮;你認為你自已不行,就會精神萎靡。
21、人生的路,說長也很長,說短也很短。偶遇不幸或挫敗只能證明某一時候某一方面的不足或做得不夠。
23、當你的才華還撐不起你的野心時,那你就應該靜下心來學習。
24、樂觀的人能重整旗鼓東山再起,悲觀的人因缺乏自信,往往一敗塗地。
25、目標和信念給人以持久的動力,它是人的精神支柱。
26、成功的秘訣在於堅持自已的目標和信念。
27、偉大的力量存在於我們的內心。
28、生活中的許多事,並不是我們不能做到,而是我們不相信能夠做到。
29、當你的能力還駕馭不了你的目標時,那你就應該沉下心來歷練。
30、健康的身體是實目標的基石。
31、與積極的人在一起,可以讓我們心情高昂。
32.有時候,你放棄了某個人,不是因為你不再在乎。而是因為你意識到ta不在乎了。
33、熱情和慾望可以突破一切難關。
34、不為失敗找借口,只為成功找方法。
35、永不放棄是你夢想實現的唯一秘訣。
36、意志堅強的人,他的世界充滿著無限的可能性。
37、世界上只有一個人阻礙你的成長——你自己。
38、永不言敗是追究者的最佳品格。
39、我依舊相信努力的意義,奮斗的價值,因為那是本質問題。
40、謙虛的人更能認清自已。
41、信心孕育信心,從勝利走向勝利。
42、目標的實現建立在“我要成功”的強烈願望上。
43、不管失敗多少次,都要面對生活,充滿希望。
49、人的潛能是一座無法估量的豐富的礦藏,只等著我們去挖掘。
50、只有相信自已,才能讓別人肯定的相信你。
4. 勵志電影《全民目擊》人物形象賞析
勵志電影《全民目擊》人物形象賞析
引導語:在人生旅途中,我們經歷著、品嘗著自己人生道路上的酸甜苦辣,在自己失意傷心時,在自己幸福開心時,總有那麼一部電影陪著你走過那些令你難忘的時光。以下是的我為大家收集的勵志電影《全民目擊》人物形象賞析。希望對大家有所幫助!
電影《全民目擊》通過講訴地方富豪林泰婚期將至,準新娘楊丹卻被人殺害,林泰的富二代女兒林萌萌成為最大的嫌疑人,林泰重金聘請國內頂級律師周莉為獨女辯護,公訴方卻是互生間隙多年的檢察官童濤,因此展開的撲朔迷離的有關殺人案件的司法題材電影。電影主要是通過了一個殺人司法案件展開,多視角的講敘這個故事。導演對司法社會主題的關注和父愛親情的主題把握尤其到尾,表達了對社會司法案件的關注和表現親情的至高無上。針對電影本文以人物形象、景別表現、視聽語言三個方面展開敘述。
首先是林泰。林泰從殺人案件中救出女兒體現出了影片濃濃的父愛之情。其一是林泰的笑容。林泰在看到女兒出場的時候,他笑了。這時候他的鏡頭是遠景,林萌萌的鏡頭是近景。林泰是笑,林萌萌是哭。兩個人相反的面部表情給觀眾一個對比,當女兒受委屈的時候父親就是給女兒一個安慰。這個時候就顯示出父愛的高大偉岸,他想讓玩世不恭的女兒不要受到傷害也不要哭泣。所以在女兒看著自己的時候,也要給女兒一個溫暖的笑容。
有父親的地方就有家。一個溫暖的笑容頓時溶解了電影緊張的氣氛,也緩解了林萌萌內心的緊張。一個噓的手勢,表達了讓女兒不要緊張,爸爸一直在這里,這樣的動作人物設計也暗示了林泰對女兒深深的愛。其二就是眼神的把握。
電影中最出色的地方在於對眼神的把握,其實電影里用眼神來切換視角來講述故事,這是眼神在電影中的結構作用,在電影中眼神也給了觀眾很多暗示。其次對於被人們稱作奸商的林泰,在人物形象上的設計非常有考究。
林泰在剛出場的時候,眼神是犀利的,是復雜的。當林萌萌出現的時候,他朝著林萌萌笑地時候眼神是溫情的。他見童濤的時候眼神是絕望中帶著期待的,因為他心內深處想要童濤發現一切,放過他們,又面對對手的苦苦逼問的.絕望。(www.kuai.com.cn 快讀)
但他在最後對自己控訴的時候眼神的平靜的,他內心深處就想死在龍背之後解救女兒的苦楚。所以他坦然了,還開起了冷笑話“早知道就寫社會主義好。”此時的林泰在用光方面,都是逆光剪影的用光方式。這樣更使觀眾留下最多的想像空間。
其次是周莉。周莉作為林泰的辯護律師,周莉的內心變化是復雜的。通過的不同的人物視點,以及相似的司機內心掙扎咆哮和林泰的掙扎咆哮相似蒙太奇手法。讓周莉一開始厭惡林泰到最後不要一分錢也要為林泰辯護。周莉人物形象設計的內心變化也是電影主題的導向,想要人們正視生命,人的一生總有一些東西比生命更重要。在描寫周莉指責林泰司機殺害楊丹的過程中,周莉大部分是特寫鏡頭,並且有仰拍。
說明此時周莉在電影中處於強勢的一方,是強大的表現。孫偉一直都是近景表示他在電影篇幅里處於弱勢的一方,是弱小的表現。在周莉逼孫偉承認罪行的時候採用廣角鏡頭拍攝虛化了聽眾席,強調周莉一個人。但這時候周莉是中景,孫偉是近景,展現出孫偉內心的掙扎。“承認吧,雖然你失去了自由。但從此你獲得了人生的自由。”其實電影在這時候是有鋪墊的,後文孫偉夫婦在接受警察詢問的時候,奶奶和孫偉的女兒的形象。也映襯了林泰和林萌萌。無論怎樣,父親也要維護女兒的周全。
最後是檢察官童濤。電影採用倒敘加閃回式的描寫手法有點類似於《記憶碎片》。這樣加深了電影的懸念干。童濤在電影里有著復雜的關系,是林萌萌老師的男朋友,是林泰的不共戴天的人,也是周莉的競爭對手,但在影片的最後他還是堅持了還原事實。
他要決心還原歷史的真相,他在回到林泰家鄉看到機械廠的時候電影使用推的運動方式,就像在證明童濤內心得變化。還有在童濤和林泰對手戲的時候,兩人一直大部分都是正反打鏡頭,著裝也是一個黑色,一個白色,象徵對立的雙方。到童濤私自找林泰的時候兩個男人的對決,一直採用正反打。在兩個人對決的時候童濤占據的畫面大小比較大。此時的時候童濤是正義的,是電影主要弘揚的方面。
影片當中第一個情節點設置的就是孫偉成為案子真正的兇手。案子變得撲朔迷離明明每個人都看到了案發現場,但就是找不到兇手,讓觀賞充滿了好奇心。第二個情節點就是林泰只指正自己才是殺人犯,讓電影推向高潮。最後電影的高潮就是在周莉揭開了案件真正的原因。
最後周莉面對林泰的時候片子採用了中心對稱的構圖。均衡構圖則給人以穩定、舒適、和諧的感覺。電影以攝影機的運動為主,藉助三角架,軌道,升降機,或人的身體進行各種軌跡的運動。這種運動方式更容易凸顯生活中的平常小時去交待事情,可以很好地控制觀察的順序。也更加符合懸疑劇的定位。
電影採用了倒敘式的講述方法也讓電影撲朔迷離。影片的開頭是仰拍車輛飛速行駛的鏡頭,這樣的開頭設計既可以交待環境,又讓電影的影調變得快速流暢。採用聲畫分離的方法吸引了觀眾,讓觀眾開始就可以把目光聚焦在熒幕唯一的光源上。之後又用主持人的身份介紹了出場人物身份,既自然的交代了人物又不顯得刻意呆板。
這部電影也是非行嘗試的一部現代都市題材的懸疑動作劇情大片,每個人都在目擊、見證身邊的人和事,同時置身他人的目光中,完成當局者和旁觀者身份的轉換。但電影的不足就是沒有尊重客觀事實,有的出現很多邏輯的錯誤,例如檢察官的著裝,言辭。
和台詞的設計上在法庭上是非句是不能出現的這些是電影本身的不足。但在國內對司法類電影的關注也引起了一定的社會反響,電影的成功運作也證明這是一部優秀的電影,正如父愛——父愛如山。父親將對兒女的愛傾注從身體到心靈。讓愛從身體到心靈。讓一個不懂事的女兒明白人生應該堅持什麼,人生需要重生。
;5. 鑒賞分析奧斯卡電影《弱點》中的一個人物(最好是鑒賞得奧斯卡最佳女主角獎的那個人,請詳細點)
鑒賞主人公邁克爾吧,材料多,先介紹下影片,
電影《弱點》是根據美國現役國家橄欖球聯盟當紅球員邁克爾•奧赫真人真事改編的。它通過一名黑人流浪兒被善良的白人家庭收養並最後成長為一名出色的橄欖球運動員的傳奇故事,詮釋了大愛的含義。
1.勵志和傳記色彩
2009年初,美國職業橄欖球隊選秀賽上,一個名叫邁克爾•奧赫的黑大個在第一輪選秀里就脫穎而出。
對於這位美式橄欖球達陣聯盟的明星球員,無論是書界還是電影圈,都有著無比濃厚的興趣。很快,傳記圖書《弱點:比賽進程》面世,接著,虎視眈眈的華納公司大方地為電影拍攝開了綠燈。原來,奧赫一路坎坷艱辛最終功成名就,靠的不僅僅是個人天賦和努力,還有一個白人家庭作為後盾。故事具有濃厚的勵志和傳記色彩。
2.溫情招牌打動人心
Michael在貧民區長大,身邊充斥著*很好很幸福*和黃賭毒。幸運的是他在那個走向體育館的寒冷夜晚遇到了安妮,麥克的人生就此朝積極的方向改變。除了幫他創造良好成長環境的養父母外,是他隊友的父親介紹他去的一家私立的基督教學校。是橄欖球的教練就說服了學校領導破例錄取他。還有給他啟蒙訓練的SJ、為他驕傲的collins、對他始終不離不棄的自然老師等。
而麥克的同樣具有超強運動天賦的朋友輟學開始混街頭,最後死在了街頭,只能被人唏噓感嘆而已。
3. 美國人民對自己國家問題的剖析與自省
《弱點》讓我們看到了美國人民對自己國家問題的剖析與自省。自1960年代黑人*很好很幸福*動後,種族歧視矛盾在美國已經日漸弱化。這也是奧巴馬這樣的黑人可以當選美國總統的原因之一。由此可見,《弱點》並不旨在反省美國種族矛盾,反省的是更加寬泛的社會貧富問題。倘若有錢人都能敞開大門,給無產階級提供幫助,那麼社會自然會變得和諧。
觀影評述:
每一顆種子都有專屬的土壤
之前閱讀到美國主流媒體對奧斯卡入圍名單的分析文章,對桑德拉布魯克給了很高的評價,說是因為桑大姐的出色表演,讓本片從一大堆勵志片中脫穎而出,居然躋身了十大最佳影片候選陣容。我看完本片之後非常認同,我對桑大姐的印象還停留在她出演的那些浪漫男女談情說愛的角色,沒想到這次演了一個有2個孩子的媽,還如此游刃有餘。勵志片通常可能是略顯「淺薄」,單線條情節也不夠跌宕起伏,但是桑大姐的表演掌控了整部片子的節奏。
看到周黎明寫的關於這部片子的文字,說本片在美國被定義為「信仰電影」,女主角的動機是基督精神,有一點宗教色彩,也有點「博愛」的意思。這么說來,很容易理解宗教和信仰的意義和力量。
拋開以上,片中有幾個很打動我的細節:
一是在影片剛開始不久,Mike和一個瘦小的男孩打籃球的時候被橄欖球教練看到,頓時驚嘆他的運動天分。確實,這個木訥的大塊頭上籃的敏捷身手,讓我頓時想到「天分」兩個字,「天分」是老天爺給的能力。老天爺是公平的--天分出眾的人,常常有明顯的弱點。是抹殺天分來彌補弱點,還是一邊發揮天分,一邊慢慢的去改善弱點呢,Mike很幸運,他屬於後者。
還有一個細節是關於Mike在那所學校遇到的第一位老師,這位女老師看到Mike考試結束交上來的白卷,不但沒有生氣,而是仔仔細細的翻過來看到了他在試卷背面畫的畫。於是後來不斷的幫他爭取公正的評價和機會。老師的素質也是教育大環境的一種反映。Mike很幸運。
對於Mike的「弱點」和家庭不幸,同情和憐憫都沒有意義。這家人給他的溫暖和幫助,化成了他跨過盲點的力量,讓他這樣一顆不普通的種子,終於找到了屬於自己的土壤。
願每一顆種子都有幸找到屬於自己的土壤。
經典鏡頭:
NO.1黑夜裡,頂著狂風向校體育館走去的邁克爾,瑟瑟發抖的身軀,安妮下車,問他有沒有住的地方,為保存一點小自尊心他謊稱有,安妮告訴他要說實話,他這表示沒地方住。安妮果斷地要他上車,一起回家。 (這一幕讓人感受到母性的光輝,因為這母性的光輝改變了一個人的命運)
NO.2NO.4michael在那個家庭留宿後,把被子疊的整整齊齊,不聲不響地走了(邁克爾看似笨拙木訥,實則不是,點點滴滴都表現了他的善良、禮貌、自卑與正常。)
NO.3邁克爾和弟弟出門買東西,出了車禍,安妮趕到問邁克爾怎麼樣,他說,我沒事,你去看SJ看怎麼樣,說完慚愧的把頭埋進胸口。陶西太太見兒子沒事,回過頭來找邁克爾,發現,他的手臂在流血,她問,怎麼了?邁克爾:我擋住了..... (大個子邁克爾被愛而感動,同時他也在用愛來回報這一家人 )
NO.4安妮的朋友曾經說,你改變了他的人生;她說,不,是他改變了我。 (愛人不僅改變別人,也會改變自己)
NO.5那個當時身背74號的big邁克爾狠狠的把那個66號干翻的時候,big michael 對教練說我不會讓你失望的,我想讓您和隊員笑著回家。(當個人的價值被他人被自己發掘了出來,信心與勇氣也就增長百倍)
啟示錄:
The blind side(電影<弱點>的英文名稱)有2層含義:男主角在球場上的重要作用就是保護本隊四分衛的blind side(盲點)。第二層含義:如何克服自己的blind side(弱點),找到自己的閃光點。
重新回到Blind Side這個話題上。橄欖球場有盲點,難道我們人類自身沒有盲點嗎?不但我們開車的時候看反光鏡的時候有盲點,我們人性也有盲點。如在遇到Tuohy一家之前,Oher的盲點就是他能打橄欖球而不是整天游盪不知道該做什麼。 你未必像邁克那麼幸運,有人幫他發現自己的盲點,所以,你不必等別人來發現。
6. 英語電影賞析課應該怎麼上可以放些什麼類型的電影呢詳細些
有一種樂趣來自分析、探索和思考。這就是在說英文電影的賞析課。對電影的深入思考將使觀影的愉悅感更加精微而美妙,無所謂什麼在微博上發表長篇大論說自己的觀後感(這個不好那個不精的言詞最為沒勁)。生活並不是奇觀,電影才是對黑暗中未知事物的探索。理解電影的便捷方式就是主要它在何種程度上已經成為我們日常生活的一部分,我們有很多自己珍視並產生過共鳴的影片(和電影里的人一起笑、一起激動、一起被那些恐怖的場景纏繞。如:1、美國1975年「納什維爾」本片通過24個人物在鄉村音樂之都的零星活動,呈現了一個行業、地區、乃至一個時代的縮影。2、美國1991「末路狂花」本片所描繪的旅途,是兩個女人對抗整個父權社會的過程。3、美國1965「音樂之聲」在這部以二戰為背景的電影中,沒有關於戰爭的正面描述,而是更多的通過音樂詮釋了對祖國、家人和生活的熱愛。4、1997「美麗人生」對於二戰的死亡集中營,盡管從來沒有什麼有趣的層面可言,但他通過展現父愛的喜劇語言,描述了人類的自衛。(在電影賞析中從不分年代的久遠來評估某部電影的優秀,因為任何形式的分析都有可能破壞我們觀影的樂趣)
7. 《舞出我人生》觀後感
在看完一部作品以後,相信大家增長不少見聞吧,這時候十分有必須要寫一篇觀後感了!觀後感你想好怎麼寫了嗎?下面是我為大家收集的《舞出我人生》觀後感(精選8篇),歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
用了一個晚上的時間,看了兩部《舞出我人生》的電影,因為電影的主要是介紹街舞的,所以,對於喜歡街舞的童鞋來說,《舞出我人生》系列電影的確值得一看。
雖然《舞出我人生》電影說的是街舞,但是裡面的情結同樣適應其它舞種,這也是電影給我們的舞蹈技藝以外的、優質的內容,如果說影片中的舞蹈觀賞度不是最高的,但因舞蹈而發生的情結卻可能是舞蹈愛好者都能夠遇到的問題,再到高層次就是大家如何看待舞蹈學習的問題了。
通過影片,金秧卻理解如何正確的去看待舞蹈的問題,像影片中來自不同職業的舞蹈愛好者,因為街舞而走到了一起,大家相互鼓勵,共同追求舞蹈的最高境界,這是一種積極的人生態度,也是許多帶孩子參加舞蹈培訓的家長所要思考的問題。
《舞出我人生》主角團隊最終都以勝利而告終,但在現實中或許只有少數的幾個人才能夠得到此殊榮,而更多的人奔波在努力的道路上,即便還在努力,但他們都是努力的工作,正確為舞蹈的學校創造更好的條件,這就是愛好的力量,也能讓我們學習如何正確處理愛好與不喜歡的工作之間的關系。
在看了《舞出我人生》之後,似乎也找到他們的原型,那就是在成人舞蹈培訓班裡學習各種舞蹈的年輕人,在經過舞蹈的培訓之後,就能在工作中表現的更加自信。
《舞出我人生》是一部讓我感覺非常與眾不同的電影。乍一看,這部電影應該被歸類在「青春片」或者「勵志片」里。但是它和我所看過的同類型電影都不一樣。它不像《歌舞青春》那樣歡快、活潑,沒有一點夢幻的感覺,相反,處處都能讓我感受到現實的尖刺,貧民區那堵看不到的「圍牆」,街頭散發的迷亂骯臟的味道,以及藝術學院里十足嚴肅的人文氣息。除去唯一可以被稱為「俗套」的情節發展方向之外,這部電影巧妙地展示了各種價值觀的碰撞與改變。
在理想與現實的碰撞下,自然而然就會產生出老師與學生、家長與子女價值觀的碰撞,他們對於學業、未來乃至人生的態度,都自然而然地左右著一個個年輕夢想的生命力,這往往也是矛盾沖突的所在。本片的巧妙之處就在於,往故事中加入了一組新的矛肆春盾,即「高雅藝術」與「街頭文化」的碰撞,這不僅僅是男女主角的價值觀一直存在矛盾的症結,也是男主剛進入藝術學院時處處「碰壁」,並且在價值觀逐漸改變時與原先存在的價值觀產生沖突的原因。這組矛盾不隱晦,而且導演還希望讓你處處都能看到,最直觀的體現就是「街舞」與「芭蕾」這兩種藝術形式從出現,到沖擊,到相融的過程。此外,導演還運用了大量的蒙太奇手法,交替展現出了兩種截然不同的價值觀背後所隱含的現實,讓觀眾不自覺地就在心裡比較出,在這兩種價值觀下,他們怎樣生活、看待自己和對待未來。而且最終,本片也探討出了讓兩種價值觀相互適應,相互完善的可能。
搏雹皮難能可貴的是,本片沒有一個冗餘的情節設置,每一個細節都有它存在的理由,或展現價值觀的碰撞與轉變,或豐富人物的性格背景,或為故事的發展買下詳實的伏筆,從而不斷推動情節在情理之中有序的發展下去。在情節做到滴水不漏的基礎之上,本片精彩的藝術表現又起到了完美的烘托作用,可以說,藝術手法和情節在此產生了琴基差瑟和鳴的效果,將「兩個世界」的人走進「一個世界」的心理轉變刻畫得淋漓盡致。
說到藝術表現,就不得不提本片那個驚艷的開頭。雖然只有短短的兩分鍾,卻給我留下了非常深刻的印象,不僅「開篇點題」,而且還直接生動地展現了「街舞」混搭「芭蕾」所產生的奇妙的化學效果。漂亮的剪輯配上悅動的活力,再加上精彩的街頭音樂,一下子就把觀者帶High起來了。在我看來,這個偉大的片頭是足以載入影史的!如果說「街舞」混搭「芭蕾」這種新穎的點子已經亮了,那麼貼切的配樂更是將「流行」混搭「古典」的概念給詮釋到極致。聽過黑人說唱音樂的人一定會注意發現片中雖然仍是說唱歌曲居多,可是配上的音樂卻和嘻哈音樂的那種感覺完全不同。它更像是「學院」的音樂和「街頭」唱腔的結合體,不僅格外動聽,和舞蹈、劇情也是相映成輝。
總之,這部電影不是那種包裝光鮮的「商品」,它更像是幾乎純粹的藝術品。就像姜文說的那種,「看完讓人感覺到令人顫栗的現實」的好電影。
一直以為街舞是一項不高雅的藝術,擺弄它的不過是些社會上的小混混或者是那些在舞廳中不學無術的人,但這部電影《舞出我人生》徹底顛覆了我的觀點。
這是我第一次在電影中欣賞到街舞的魅力,被它與生俱來的動感和鮮明的節奏感所折服。而當街舞遇到芭蕾,就向王子遇到公主一樣,註定會產生一段傳奇的姻緣。優雅中帶著俏皮,俏皮中戴著高貴,兩者的融合便產生了一次完美的邂逅。我之前無法想像這看似兩者極端的藝術會如何鑲嵌,而現在我明白,藝術的本質是相通道,只是其外在的表現形式根據人的偏好而改變,誰說街舞只是年輕人玩弄的小把戲?它的舞蹈功底也絕不低,誰說芭蕾只能在歌劇院中上演?伴隨著動感的節奏的她亦有迷人的一面。
由此不禁聯想到很對人對年輕人的音樂,舞蹈,喜好都嗤之以鼻的態度,他們自認為是從前輩走出來的,經歷了風霜洗禮,是沉澱後的堅果,想當然以為現在流行歌曲大行其道都是些煩躁之音。而他們不明白,每個社會,每個時代都會有他的獨特記憶,我們不能僅憑時間的久遠與否就來評價某一事物的好壞或經典。從前的文化以及老一輩的歌曲之所以能流傳至今,與其時代烙印有著密切聯系,每唱一次《我的中國心》,現在的中年人都會有一種肅靜而驕傲的心情。因為他們對經歷過的時代記憶猶新,他們深刻了解這首歌對他們和當時華人的意義,而我們卻只能從字面了解它的意義。
但所有人都不應將當今的流行歌曲,說出舞蹈一巴掌打死,現在子所以滿街小巷都有著快節奏的歌曲,正是年輕人內心所嚮往的自由和激情。我們不得不承認這些音樂是極富感染力的,有人覺得這是一種膚淺,沒有文化底蘊的低俗,但這絕對是片面之詞。一種文化形式的存在必有其道理,人民也應該尊重當今的文化取向,盡管有不少歌曲的確是低俗的,但高雅的或者說打動我們心靈的大有其在,只是因為果實是經歷風霜之後的而一概否認其花果當初的鮮艷美麗,本身就是一種錯誤的價值取向。
我們在欣賞芭蕾的同時也要學著去接納街舞,我們不是因為不喜歡,而是在大的社會背景受到別人的心理誤導。我相信每一種藝術形式都是美麗的,學會走進每一種藝術形式,而不要因為任何一個原因玷污了它本身的高潔和美好。
看了《舞出我人生》這部電影,我有很多感想,每個人都該有追逐夢想的機會,但有的人遇到的只是挫折。他,是來自巴爾的摩的底層社會,身份卑微卻目中無人,
尋求一切就會拚命擺脫這種生活,跳舞成為他唯一能釋放靈魂的夢想;她,是巴爾的摩最優秀的表演藝術學院的頂級芭蕾舞蹈演員,每天都在為能攀升至舞蹈藝術的殿堂二不謝努力。他們的世界之間有著不可跨越的鴻溝,可是這都阻止不了兩個人激情的碰撞。你可能覺得這是一個苦甜參半的青春故事,其實它更像一個關於夢想為現實的美妙童話。一生都在環境艱苦的城市街頭討生活,泰勒·蓋奇卻從沒有因為生命的困頓而放棄夢想,他知道自己是如此與眾不同,終有一天會離開這里展開新的生活。因為打架而被強制進行社區勞動的泰勒從沒想過,自己的命運在這一刻發生了根本的改變。他在馬里蘭藝術學校進行社區服務的演出時,吸引了一位名叫諾拉的女孩的注意,諾拉是這所學校的天之嬌女、芭蕾舞天才,正在為學校最有影響力的舞蹈大賽備戰,可是她的搭檔卻在這時不幸受傷,在諾拉遇到泰勒之前,對於尋找新搭檔一事已經接近絕望。她偷偷地注意著泰勒的一舉一動,發現他的舞技雖然未經雕琢,但極強的樂感和律感都在表示這是一名天生的舞者。諾拉將新搭檔的這個機會給了泰勒,可是當兩人開始訓練時,卻因為太過兩極分化的生活背景而使得關系一度緊張……都考慮過放棄的泰勒和諾拉因為各自的目的堅持著度過
了磨合期,當一切漸漸上了軌道之後,泰勒用最實際的行動向自己以及諾拉證明:盡情舞動的人生,比想像得還要美妙。
這部電影裡面有兩句台詞讓我印象很深, 「每當我想我能擁有,我就把握住自己」,「你說過,如果我想要什麼我就該努力爭取,不是嗎?我就是這么做的。在我生命中我第一次為我想要的東西而奮斗!」泰勒來自巴爾的摩的底層社會,終日想擺脫不如意的生活。他由一個從來不追求什麼夢想,不知道自己想要什麼的叛逆青年,逐漸在與諾拉斷斷續續的合作中,找到了自己想要的東西,並第一次持之以恆,為之奮斗!而女主人公家庭則比較富裕,個性率直,開朗,從小熱愛舞蹈的她有著明確的目標,面臨各種巨大壓力仍堅持不懈,最終感動了一直反對她跳舞的媽媽,舞蹈演出取得巨大成功。
每個人都該有追求夢想的機會,無論是從小目標明確的,還是不明確的,關鍵是當你發現自己真正所想要的東西時,並不是要別人要求你怎麼做,正如劇中的泰勒想轉校進入馬里蘭藝術學校時,戈登校長所說的,「我不能(告訴你該怎麼做),你必須要做給我看,讓我看到你很想,真的很想,你做到了,我們再來談。」也就是必須為自己所要的東西奮斗,才可能有收獲!
我認為每個人的心理都住著一個舞蹈精靈,無論你是喜靜還是喜動的性格。只要音樂起,你所有的關節都立即隨音樂而舞蹈起來。當然,我也不例外,我也喜歡舞蹈,所以我選擇了舞蹈賞析的課程,進一步的了解舞蹈的歷史與魅力。
和許多人一樣,我喜歡看美式青春歌舞片,因為它少了國產同類影片的生硬虛假、矯揉造作。而是自由灑脫,舞蹈熱辣,激情涌動,賞心悅目。其中有不少的優秀的作品,我喜歡有
《歌舞青春》,還有《舞出我人生》一系列的電影,其中《舞出我人生》關於主人公熱愛舞蹈和對舞蹈的一番領悟,也深深的感染了我。
《舞出我人生》主要是以現代舞為主線,講述的是男人公是一個很有舞蹈天賦的街頭的青年,無意中闖入一個藝術學校結實了一個非常有目標和理想的女孩,主人公為街舞少年泰勒和藝校女孩諾娜為主人公,他們偶然相識,在排練舞蹈過程中擦出愛的火花的故事,於是他們為了一個理想而共同奮斗而最終完成夢想的故事。故事雖然不算新鮮,但歌舞表演卻相當悅耳悅目。或許導演本人就是編舞專家的.緣故,影片在舞蹈形式上種類眾多,無論獨舞、雙人舞、群舞,芭蕾舞或是街舞,應有盡有。而更為養眼的是,影片俊男靚女雲集。泰勒人帥舞佳,街舞表演熱力十足,讓人熱血沸騰。美女諾娜氣質一流,舞蹈自由奔放。帥哥美女本就養眼,再加上影片中男女主人公不斷舞動的曼妙身體,節奏強烈音樂伴奏下活力四射的動感舞姿,心靈自由釋放的肢體語言傾訴,使整部影片青春激情洋溢。別的不說,單就影片提供我們的這份難得的激情,悅耳又悅目的視聽感動,就已經讓人心情舒暢。
故事中他們把不同舞種的街舞同芭蕾相結合,以他們對舞蹈具有融合的藝術風格來將街舞和芭蕾想結合,來揚長避短,是芭蕾不在是高貴在上的孤獨的舞者,而是具有極大感染力生命力。提到現代舞的起源要追溯到十九世紀末。從歷史上看,最早期現代舞應該屬於浪漫主義的產物。作為文藝思潮的浪漫主義,他只要是反對法國17世紀古典主義的文藝教條而興起的文藝運動。從18世紀,新興的資產階級的力量開始壯大,於是便要求有為資產階級服務的新型文藝。到了19世紀,浪漫主義思潮已經形成,主張擺脫古典形式主義的約束,崇尚創新,強調藝術家的主觀感情的文藝思潮遍及西方。現代舞的創始人伊麗多拉。鄧肯起來反對古典芭蕾,這是浪漫主義精神在舞蹈領域中的一種表現。19世紀末,在歐洲的古典芭蕾,由於芭蕾的固定模式越來越偏離思想內容,單純追求形式和技巧。而在當時不僅舞蹈革新家們認為古典芭蕾成了舞蹈發展的障礙,而且芭蕾本身的革新家也是同樣認為有進行改革的必要。現代舞離人們的生活是越來越近,但至今日,無論哪個國家的現代舞,都有一點可以很清楚地看到,這些民族和國家的現代舞的存活、發展、壯大最終都是在自己的生活、時代、文化中,找到了屬於自己的身體藝術語言和藝術表達方式。現代舞總是保持著它的活躍、易變的特性。過去現代舞和芭蕾曾一度處於水火不相容的境地,現在則能互相吸收,而且許多舞蹈家還兼通兩種舞蹈。一些評論家認為,現代舞的風格今後還會不斷變化、發展。作為一種文藝現象,現代舞近年來也引起了中國舞蹈界的注意,現代舞在中國的發展,會是越來越快,對現代舞的研究也正在開始,而在中國人們的心中,也是越來越多的人能夠接受現代舞,欣賞現代舞,享受現代舞給人們帶來的那種美妙的感覺,使人們的精神生活的到一個新的提高。歌熱舞,勵志青春
當然,《舞出我人生》決非完美無缺。比如影片存在演員的表演可再精雕細琢,某些配角演出有模式化傾向等問題。(m..com)但《舞出我人生》的高明之處還在於,影片並未講述一個形式大於思想的故事總體上,《舞出我人生》都可算是一部優秀作品。它思考了古典芭蕾舞存在的缺點,大膽的將街舞同芭蕾相結合。它的成功再一次顯示了優秀美式勵志歌舞電影的實力與恆久魅力。這部我反復觀看多次的影片,也成為同類影片中我的最愛
另外《舞出我人生》呈現了一種積極的人生態度,彰顯了一種富有啟發意義的生命境界。人生就像一個舞台,每位過客就像一個舞者,只要我們堅持,我們努力,就會舞出屬於我們自己的生命精彩。因此,《舞出我人生》在提供視聽愉悅的同時,又提供了一種彌足珍貴、悅心悅神,讓人思索的人生啟示;在炎炎夏日中,為我們的心靈注入難得的清涼。
在電影中我欣賞現代舞不應該去強調是不是能夠完全的看懂,是不是在表達一種什麼樣的主題或者能不能接受教育,而應該欣賞的是,它通過形體所表達出來的美以及給你帶來的那種瞬間的精神上的感受。就象欣賞交響音樂、爵士樂一樣,根本就不存在什麼叫聽懂聽不懂,而是看音樂本身是否給你帶來美感和遐想,還有一種心靈上的瞬間感受。現代舞藝術家也不會刻意去弄一些令人琢磨不透、晦澀難懂的東西,而且是通過現代舞這種藝術形式與其他藝術品種不同的方法來傳達內心的感受並給觀眾帶來愉悅和美感。它更有機會表現人的情緒和抒發人的內心世界,把自己最深的情感挖掘出來,是表現精神世界的一個最好的手段。
通過這次的舞蹈課欣賞,我進一步的了解到了舞蹈的魅力所在,而這部電影它青春,激勵深深的感染了我,我喜歡舞蹈,喜歡用舞蹈來發泄自己的情感,有機會我會好好學習舞蹈基本功等。
一部劇情平淡無奇的電影,寫出了一個不一樣的人生!文章講述的是一位11歲的男孩不願意繼承父業做礦工,而一心渴望成為芭蕾舞演員,並最終戰勝貧困和偏見,成為全英國最出色的芭蕾舞男演員的故事。
回想自己,自愧不如,自己兒時的夢想現在還存在嗎,自己當初立下的誓言,終究實現了幾個?我很羨慕這些敢於堅持,能夠堅持的人們我很羨慕這些敢於堅持,能夠堅持的人們,每天早起床,總想著多睡一會再多睡一會,當別人已經早讀完吃完早飯,而我卻剛穿上衣服,每當課代表大喊明天要交什麼什麼作業了,這是我才想起來我還沒寫,我已經20歲了,總有人問我,你以後想干什麼,而我卻不知道怎麼回答,只能說走一步看一步吧,這或許是很多大學生都有的現象,其實我們不需要有多大的報復,不需要有多大的理想,只是自己要有一個明確的目標,知道自己該干點什麼,而不是整天無所事事的對著電腦,對著手機,天天晚上打游戲打到半夜!
就是這樣,一部簡單的勵志片,蘊含的正能量卻超越了影片本身的所想表達的寓意,既然看了電影,就應該從影片中汲取它所有的優秀品質,我們也應該從現在開始時刻提醒自己,不能盲目的走完大學時代,制定好自己未來,從一個個小目標開始,不能荒廢大學3年的時光,希望在畢業那一刻,同學們沒有因為荒廢了時間而感到遺憾,願每個人都找到自己的方向!
生命是短暫的,生命是有限的,但是我們卻可以通過有限的生命體現出無限的價值。誰都有生活的權力,誰都可以創造一個屬於自己的繽紛世界。
廖智姐姐她熱愛生命,熱帶生活,讓自己的生命活得更加光彩有力。廖智姐姐出生在四川的一個普普通通的家庭里。她從小熱愛舞蹈,並決心長大後做一名出色的舞蹈家。但一場地震卻讓她失去了信心,失去了夢想。有一天,廖智姐姐在家裡練舞蹈。忽然,來了一場大地震,她被天磚砸到了雙腿,隨後就被醫護人員救了出來了。
到了醫院後,醫生告訴她:必須要截斷了雙腿,雙腿已經殘廢了。廖智姐姐哭得很傷心,因為她不想失去雙腿,她還要靠雙腿來跳舞呢。就死活不肯答應。但在家人的耐心勸說下廖智姐姐終於勉強同意了。就這樣,一場突如其來的大地震奪走了一個小女孩的雙腿,奪走了一個小女孩的夢想,她痛苦難忍……
截止後的她和以前簡直是判若兩人。從前她總是嘻嘻呵呵的,活潑快樂。但她失去了雙腿,就變得孤單,寂寞。不想和人說話。她想起了自己的夢想,就從新振作起來。她問醫生說:「醫生,我是不是可以換上一雙假退呀?『』醫生告訴她說:『『以你目前的情況呢是可以的。』』廖智姐姐高興極了!
她換上了一雙假腿練習走路。她對自己說:「即使跌倒了一百次,也要一百零一次地站起來」!由於她勤學苦練,終於可以走路了,而且走的很流暢,沒有一點兒磕磕絆絆。她就又練習跳舞。畢竟是一雙假腿,怎樣練也沒有真腿靈活。但由於她廢寢忘食地練;日夜不分地練,又可以用一雙假腿跳舞了。她像一隻蝴蝶,翩翩起舞,婀娜多姿。
充滿信心的她,又積極報名參加了[舞出我人生]這個節目。她相信,只要不斷地努力,也可以用一雙假腿跳舞!她父母也支持她的這種做法。
上了[舞出我人生]節目,她以最高評價,最高掌聲,最高分數贏得了觀眾的喝彩與鼓勵。誰都沒有想到,連她自己也沒有想到,一雙假腿,僅僅一雙假腿,也可以跳舞。『台上一分鍾,台下十年功』啊!
看到這里,我不由衷地贊嘆:一個失去雙腳的小女孩也能跳舞。她那堅強的生命值得我學習。我是一個四肢健全的人,一個殘疾小女孩能做到的,我也能做到。而且我要比她做得更好更好!做好自己的本職。創造一個是與自己的五彩斑斕的世界,編織出是屬於自己的春天!向她一樣熱愛生活,熱愛生命,熱愛世界!
男主角真的是太帥了!我是沖他看完這部電影的。當然,看完了後,我為之感動就不僅僅是男女主人公了。
我這人看電影總是記不住人名,請原諒,我就以男主女主相稱吧。
值得稱道是這部電影的舞蹈編排,以及舞蹈場面的調度,雖然火爆但並不顯凌亂,所有人物的表演酣暢淋漓,是真正用心在跳舞。激勵人生,用心與自己的愛好與追求。雖然對片中那麼多人因追跳舞而無家可歸這種說法持懷疑態度,但這畢竟只是電影,因故事的構建允許作一些虛偽的假設。
做有志青年,就得堅持自己的理想,作有為青年,就得努力向自己的理想奮斗。()天下沒有不要錢的午餐,什麼東西都得自己去爭取,哪怕一根五分錢的冰棍,自己用自己的努力換來的東西,其美味才能長留心中
我想這個故事所要告誡人們的就是這樣一個道理。
影片用男主與女主的愛情發展為暗線,以男主親自搭建的海盜舞蹈隊的生死存亡做主線,還有一條隱線就是,女主的身份以及她為什麼會突然來到男主身邊,這三條線索交叉進行。
隊員們來自不同的地方,不同的領域,但都為舞而生。強勁的音樂舞動著一個個青春的靈魂。即便是跳舞,同樣也有競爭者,人生處處非順境,任何時候你都需要在競爭中求生存,求發展,這也許就是影片需要告訴年輕人的道理。
男主原來的合作夥伴因為諸多原因離開了後,告訴自己的妹妹自己是被人欺負才離開的,需要妹妹女主作間諜幫助自己打敗對方。女主看到男主的真誠與善良後,毅然決定不再為哥哥賣命。也就是在這個時候,男主才真正明白女主原來也算是自己仇家的親妹妹,何去何從?一種被騙的義憤讓男主毅然離開了女主。男主的場地被銀行也是被他的仇家封了後,無處可去的男主已經放棄了自己的理想。因為昔日的夥伴都毅然全部離去,這點讓人心寒至極,難道昔日的友誼就不會有那麼一丁點的東西存在?當然這只是電影,不可強求合情合理。(但這個情節我認為是整個劇處理得最失敗的情節,堅持了那麼多年,男主不應該會那麼輕易就放棄。)在配角的勸說下他醒悟,決定還是用舞蹈贏回自己的人生。在比賽場地女主突然出現,因為她的出現,形勢扭轉,海盜團最終贏得了獎勵,也贏回了自己的場地。
男主對電影的追求,也讓他進入了真正的電影學院,愛情回來了,一切都回來了,故事也就結束了。
感動的是影片的配樂,幾個舞蹈場面,比如水中舞蹈那一段。(好象很多跳舞的電影,都少不了在水中或者雨中跳舞的環節)當然主題青春不能放棄理想才是真正讓人感動的東西。
8. 經典勵志電影對白賞析及關於它的評論,十萬火急!!!!!!!!!!
1、決定我們成為什麼樣人的,不是我們的能力,而是我們的選擇。
——《哈利-波特與密室》
2、你真正是誰並不重要,重要的是你的所做所為。
——《蝙蝠俠:開戰時刻》
3、當你年輕時,以為什麼都有答案,可是老了的時候,你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
——《墮落天使》
因為經典,人生有限,所以要更加珍惜當下的你。