奮斗的美國青春電影

1. ===推薦部歐美關於為夢想奮斗的電影~！===

曾經
曾經Once(2006)

我們可能經常會在地鐵站、天橋上看到彈著吉他賣唱的藝人，也許是現代城市的生活步伐過於快節奏了，我們大多數時候只是輕輕一瞥然後繼續行色匆匆，甚至沒有時間琢磨一下自己剛剛聽到的是什麼歌……這個故事中的男主人公就是一名在街頭賣藝的小夥子，地點則切換成了愛爾蘭的首府都柏林。他是與眾不同的，不會彈奏那些膾炙人口的流行歌曲以賺觀眾緣，反而沉浸在自己的音樂世界中無法自拔，絲毫不會受到身邊環境的打擾，幾乎要與城市一角的黑暗與晦澀融為了一體。

然而這一切，都在一個傍晚發生了變化。當男孩猛然發現一個女孩站在自己面前、瞪著大眼睛好奇地打量自己時，他並不知道她站在這里有多久了……當時他正在彈奏一首特別好聽的歌曲，那是他自己創作的，為了紀念一段傷心的往事。女孩發現了男孩詢問的眼神，突然發問：你是不是曾經心碎過，所以為她寫了這首悲傷的歌？賣藝的男孩嚇了一跳，他從沒見過這么大膽的女孩，但是他自己也承認，這個女孩看透了他的心。隨著交談的深入，女孩得知男孩白天的工作是吸塵器的修理工，她興奮地大叫了一聲--她正好有一台壞掉的吸塵器需要維修。

兩天以後，她將吸塵器拿到男孩父親開的修理店中，女孩告訴男孩，自己是來自於捷克的移民，雖然平時以賣花女的形象示人，其實她一直沒有放棄古典鋼琴的演奏。可是她太窮了，根本就買不起鋼琴，於是有一位好心的樂器行老闆，允許她每天在午飯時間去他的店裡彈奏一個小時的鋼琴……女孩將男孩領到她媽媽的家裡，男孩驚訝的發現，女孩還有一個兩歲的女兒，是一個單親媽媽。

在女孩每天都要消磨一小時的樂器行里，她和男孩第一次有了共同演奏的機會，他是主彈，而她是伴奏。男孩發現女孩在伴奏方面的天分極高，當德國作曲家門德爾森的音樂從她指尖流淌出來時，再配以那柔軟、脆弱的嗓音，竟然一下子變成了一首偉大的伴奏曲--男孩在女孩的啟發下，創作靈感如泉水般湧出，而愛情，也隨之萌芽，男孩知道，自己找到了靈魂的另一半。後來，一名貝斯手和一名鼓手分別加入到男孩和女孩的行列中，他們組成了一個樂團，可惜由於成員的默默無聞以及低下的社會地位，他們無故受到一位知名音樂製作人的嘲諷。然而，僅僅過了幾個小時，這個以男孩為中心組建的樂團就改變了那位音樂製作人的態度，最終獲得了相應的尊重。

2. 求一部美國關於青春學生的電影名字

美國派（很搞笑的一步電影）

導演：

保羅·維茨

主演：

賈森·比格斯米娜·蘇瓦麗克里斯·克萊因

四個美國大男孩吉姆（賈森•比格斯 Jason Biggs 飾）、凱文（托馬斯•伊恩•尼古拉斯 Thomas Ian Nicholas飾 ）、芬奇（艾迪•凱伊•托馬斯 Eddie Kaye Thomas 飾）、奧茲（克里斯•克萊因 Chris Klein 飾）即將高中畢業，但四人都還是愣頭青（處男）。四人因此遭人嘲笑，他們亦耿耿於懷，發誓在畢業前要告別處男。 他們在畢業晚會前就舉辦了一場派對，企圖在派隊上找到自己的女孩，告別處男之身。誰知告別處男並沒有想像中簡單，也沒有按設想進行，他們總是在最後關頭因為這樣那樣的原因而失去機會。 畢業晚會即將到來，這是他們畢業前的最後一次機會了，四人又開始加緊准備步伐。懷揣著父親教授的一套性知識的吉姆，最喜歡看圖書館性愛「聖經」的凱文，最喜歡大齡女人的芬奇，還有多才多藝的奧茲，在這場派隊中紛紛為自己的誓言而奮斗，於是有了笑料百出的一幕幕。

3. 求一部適合高中生觀看的青春勵志電影,誰能推薦

十大青春勵志電影之十：《獨自等待》； 這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫沖直撞。 十大勵志電影之九：《歌舞青春》； 身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到！ 美國首播之後，該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績，全球已吸引超過1億7千萬收視人次，一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。 十大青春勵志電影之八：《喜劇之王》； 《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口！歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的！ 十大青春勵志電影之七：《一球成名》； 主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功！感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進！ 十大青春勵志電影之六：《永不妥協》； 一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞…… 一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。 十大青春勵志電影之五：《奔騰年代》； 影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。 十大青春勵志電影之四：《洛奇》； 弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。 面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！ 十大青春勵志電影之三：《肖申克的救贖》； 真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。 當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。 不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。 十大青春勵志電影之二：《勇敢的心》； 影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。 影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要復雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。 十大青春勵志電影之首：《阿甘正傳》。 每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵…… "Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，他的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話，其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到，不確定，而對待這些不管是好的、還是壞的，是酸甜滋味、還是苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。 我們都擁有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己嘗了知道。

採納哦

4. 有關青春勵志的電影，

01.《風雨哈佛路》（Homeless to Harvard: The Liz Murray Story），是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。

一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.

02.《奔騰年代》，這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德（傑夫·布里吉斯飾）以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」（Seabiscuit）的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。

一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。（阿波羅導報）

03.《鐵拳男人》：是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。

一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.
04.《聽見天堂》是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西（Mirco Mencacci）的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。

一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。（網友）

05.《洛奇》是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。

一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。（《帝國》雜志）
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。

一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。（紐約雜志）

07.《荒島餘生》（Cast Away，又譯為劫後重生），是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭，他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。

一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.

08.《追夢女孩》是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......

一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.（名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。）
09.《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。（USA周末）

0.《永不妥協》改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。

一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。（華盛頓郵報）

11.《黑暗中的舞者》是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。

一句話影評：You don't need eyes to see.

12.《心靈捕手》是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 （Will Hunting）的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

一句話影評：馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準，以至令本片與《畢業生》異曲同工。

13. 《百萬寶貝》（Million Dollar Baby）是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。

一句話影評：伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。

14.《阿甘正傳》（Forrest Gump），是一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮（羅賓·萊特·潘飾），在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……

一句話影評：可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。（BBC）

15.《 美麗心靈》（A Beautiful Mind）是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞（Alicia）的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。

一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.

16.《勇敢的心》是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。

一句話影評：His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.

17. 《荒野生存》是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾（Jon Krakauer）的同名作品《荒野生存》（Into the Wild）。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯（Christopher McCandless）的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。

一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。（綜藝）
18. 《肖申克的救贖》：1946年，年青的銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長（鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾）將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！

一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

19.《辛德勒名單》真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。

一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄；它說的是流離、剝奪；它說的是一條紅色的童裙；它在說底線；它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。
20. 《死亡詩社》：威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating（Robin Williams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！經典勵志電影，強烈推薦！

一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.

人是需要勵志的，一個人，要是不逼自己一把，根本不知道自己有多優秀。堅持自己的夢想，用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題！

5. 美國校園青春勵志電影

《鄰家女優》
《非一般青春喜劇》
《搖擺女孩》
《音樂先生》
《誘惑法則》
《校園鼓號隊》
《驚聲尖笑》
《校園威龍》
《大學新生》
《鐵血教練》
《徹夜狂歡》
《翹課天才》
《春風化雨》

6. 介紹幾部關於青春奮斗的電影像老男孩，獨自等待

《死亡詩社》（又名春風化雨）羅賓·威廉斯的作品
還有就是《和你在一起》，《美麗心靈》，《十七歲的單車》，《千鈞一發》等等
個人推薦一個《阿甘正傳》