外婆的家電影故事講解和意義

⑴ 有沒有什麼國外的很感人的高分電影推薦一下

不懂外語，更看不懂國外的影片。[呲牙][呲牙][呲牙]

《姐姐的守護者》

因為姐姐身患絕症，需要用臍帶血救命，所以夫婦兩決定再生一胎以挽救姐姐的生命。於是新出生的妹妹十多年來一直成了姐姐的附屬品，只要姐姐一犯病需要妹妹提供幫助的時候妹妹都要在父母的威逼利誘下提供，直到最後姐姐需要換腎需要妹妹的一個腎臟時妹妹終於把自己的父母告上了法庭。

《何以為家》

出生貧困家庭的小男孩，從小在雜貨鋪幫忙打工養家，因為父母的貪心將未成年的妹妹嫁給雜貨鋪老闆而離家出走，後來因為妹妹被雜貨鋪老闆虐待致死而捅傷雜貨鋪老闆而入獄，在監獄中起訴自己的父母而被關注並且獲得援助的故事。

推薦六部國外感人電影，一定備好紙巾再看！真的很感人。

《雨人》

《雨人》是巴里·萊文森1988年執導的一部劇情電影，由達斯汀·霍夫曼和湯姆·克魯斯主演。影片中，查理·巴比特發現父親將遺產留給了患自閉症的哥哥雷蒙·巴比特，便計劃騙取這筆財富，並計劃利用哥哥超強的記憶力去賭博贏錢，但在此過程中，血緣的親情打破了原有的疏離，真摯動人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。

在最初的劇本中，雷蒙德的性格是開朗友善的。但在初次讀過劇本之後，達斯汀·霍夫曼就成功游說編劇把他改成一個性格內向的孤獨症患者。雷蒙德說他的內褲是從K-Mart on Oak and Burnett買來的。這個地址的實際上是一家位於Cincinnati的賓館，名叫Vernon Manor Hotel。在電影的一開始，查理、雷蒙德和蘇桑娜就是住在這家旅館的。

影片反映了一個 社會 上普遍關注的問題，給人以有益的啟示。原來許多人以為這類患者不能治好，但看過影片後發現他們還是通人性的，如給予關懷和溫暖，便有可能使之從自我封閉的困惑中解脫出來。

《導盲犬小Q》

《導盲犬小Q》講述的小Q是一隻拉布拉多犬，身上流著優秀的導盲犬血統。而最與眾不同的是，他身上有個特別的胎記——-像小鳥展翅的記號，因此他的養父母給他起名為小Q (Quill即鳥的羽翼的意思)。這部電影不是一部單純描繪動物故事的電影，而是一部謳歌生命以及活生生的存在者的命運的傑作，正因如此，這部沒有猛烈宣傳攻勢的影片在票房上卻屢創佳績，銀幕上的小Q引得無數觀眾感動不已。

這部電影取材於真實的故事，描繪了一條導盲犬的一生。以動物為主角的電影一向難拍，本片的拍攝更是用去了通常情況下五倍的膠卷。片中綿綿不絕的狗和人相處的畫面營造出一種充滿溫情的氛圍，生動地表現出動物與人類的自然交流。同時，導演著意刻畫無言的導盲犬的靜態表情，巧妙地令經歷幾度生離死別的小Q的悲哀也滲透到觀眾的心中。

號稱感動亞洲一億觀眾的《導盲犬小Q》，其實從影片上來說並沒有什麼新意，老套的人與狗的親情，常見的日本影片風格，平淡的演員表演。一個半小時的影片中給人印象最深刻的是開頭的15分鍾，從小Q出生的瞳眼朦朧到步履蹣跚地 探索 這個世界，從與熊娃娃的嬉戲到傷感的周歲別離。影片中的小Q就像是一個被給予期望的孩子，被家長關懷呵護。而我們也從中體驗到一些培養的快樂。

《忠犬八公的故事》

《忠犬八公的故事》改編自1935年發生在日本的真實故事，電影的原型為1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎帶到東京。每天早上，八公都在家門口目送著上野秀三郎出門上班，然後傍晚時分便到附近的澀谷火車站迎接他下班回家。一天晚上，上野秀三郎並沒有如常般回到家中，他在大學里突然中風，搶救無效死了，再也沒有回到那個火車站，可是八公依然忠實地等著他。

簡單的故事，舒緩的配樂，忠誠的小狗，暖暖的情意，默默地流淚，非常令人感動的一部片子。狗的一生有多長？近十年的默默等待，就只為那一份愛，人生若只如初見，就算是人又有幾個能做到，也許我們人類總是為世俗之事而牽絆，與狗狗相比，我們真的是愛得不夠純粹。

電影中平凡的故事，平凡的人總是容易讓人感動。因為在平凡的事情上總是讓我們感受到生命的光輝。八公雖然不知道什麼是忠誠的含義，但它卻用自己的行為定義了什麼是忠誠。中國人說：「桃李不言，下自成蹊。」真正的美德往往在於一種執著。

《外婆的家》

《愛，回家》是由李廷香執導，金藝芬、俞承豪等主演的親情影片。講述了城裡長大的小外孫到鄉下的外婆家住，從開始瞧不起又窮又啞的外婆，到逐漸與外婆產生濃厚感情的親情故事。

該片僅88分鍾，故事簡單，不太多的對白，卻令人感動。其實，觀眾亦預知男孩最後必然被外婆感化，但導演拍得毫不煽情，亦不大放催淚彈，反而拍出真實的細節感，如做家鄉雞、等巴士、剪頭發、穿針線等樸素的情節，讓新時代的都市人看到刻苦的純朴、真情，實在令不少觀眾感動。。

在電腦特技和暴力橫行的電影市場里，關於外婆的故事可以算是一劇照種另類，並且有點像童話故事。但是，在電影里童話是可以存在的。《愛，回家》這部片子娓娓講述平凡、樸素、單純的生活，沒有虛構的痕跡，同時也不陷入幼稚的煽情，它奉獻的是爽朗的笑聲和溫馨的感動，這就是該片所追求的效果。李貞香導演意在拍攝能充分體現生命意義的電影

《一公升的眼淚》

《一公升的眼淚》改編自木藤亞也的同名作品。由村上正典執導，江頭美智留編劇，澤尻繪里香、錦戶亮等人主演的勵志類電視劇。該劇講述了一個15歲的小女孩，突然患上了不治之症脊髓小腦變性症，身體機能開始不受控制，但在家人和朋友的支持下，她決心努力無悔地度過每一天，不給自己的青春留下遺憾的催淚勵志劇。

《一公升的眼淚》是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。日本富士電視台將這個感人的故事搬上熒幕。自信、勇氣、親情，這一切在人們看來或許實在平常。然而，生活中最美好的部分往往就存在於這些平凡的細節當中。

該劇最大的優勢有兩點，一是它有深厚的生活基礎，在這種基礎上提煉出藝術的精髓，自然有非同一般的感人力量。二是每部大受歡迎的影視作品都有其 社會 機緣，《一公升的眼淚》正好適合當下物質繁榮後精神浮躁的一些年輕人，劇情人物令他們有所反思，所以會受歡迎。該劇超越了一般的 情感 劇，而成為一部勵志劇。

《戀空》

《戀空》是今井夏木執導，渡邊睦月、美嘉擔任編劇，新垣結衣、三浦春馬主演的愛情傷感電影。電影根據同名手機小說改編而成。該片講述了普通高中一年級學生美嘉與帥氣的同級生弘樹偶然相識，兩人由此墜入了愛河。之後圍繞他們倆之間發生了一件件事情，失而復得，得而復失。讓這兩個相愛的人陰陽相隔。

由於新垣行程過密，沒有足夠的時間准備。今井夏木導演特地帶著劇本飛赴沖繩，見縫插針地開朗讀會，讓她熟悉角色。據說新垣讀到一半就深受感動、泣不成聲。新垣以往所演的角色大多天真爛漫，而這次的角色雖然只是個高中生，卻經歷了種種打擊，具有相當的沉重感。

影片似乎想讓你在兩個小時里嘗遍少女眼中愛情的所有味道。純真羞澀的女孩被強勢外露的男孩以不可抗拒的攻勢迅速征服，兩人經歷甜蜜熱戀、再到誤解、磨難、懷揣秘密互相折磨，甚至是生離死別。此前拍過多部熱門日劇的今井夏木很懂得如何滿足年輕觀眾，尤其是少女觀眾的遐想，把或甜蜜或催淚的愛情橋段和小細節鋪得滿滿。

推薦【狩獵】，發人深思的一部影片，一部虐心的片子

人鬼情未了

《何以為家》

《綠皮書》

強烈推薦

配合主題，今天剛好剪切了一部外國 情感 電影！想看的朋友可以點我主頁觀看！

《非常父女檔》 該電影是由， 艾赫尼奧·德伯茲、傑西卡·林賽、洛蕾托·帕拉爾塔、丹尼爾·雷蒙特、亞歷山德拉·羅薩爾多， 等人主演的一部 情感 喜劇電影！

該片主要講述了 瓦倫丁 （艾赫尼奧·德伯茲 飾）是墨西哥一個海邊小鎮的 情感 高手，他用同樣的手段騙到了一個又一個ons對象！在情海中徜徉多年的他自認為練就了一身「萬花從中過片葉不沾身」的厲害本事。

某一天，一位他已經忘記姓名的年輕女人的到來將瓦倫丁平靜的生活徹底打亂，這位不速之客不是別人，正是他不計其數女朋友中的一位！and一個剛出生還沒多久的小小嬰兒。也正是這個剛出生不久的嬰兒改變了他的一生！

年輕女人在告訴瓦倫丁嬰兒是他的女兒之後，在他還沒回過神的時候就找借口消失了。 恐懼，焦躁的瓦倫丁很難接受自己有了女兒這件事！所以他決定把孩子送回居住在美國的孩子媽媽身邊！

歷經艱險來到美國洛杉磯，卻被告知嬰兒的母親被工作的酒店開除了，沒有人知道她去哪了！他站在酒店的十樓陽台，看見嬰兒爬向游泳池，從小恐高的他沒多想就在十樓跳向游泳池救女兒！（看到這，震驚，感動！）救起女兒後他覺得自己應該肩負起做父親的責任。他勇敢的舉動剛好被一位電影導演看見了，把他招募為演員替身！

瓦倫丁給孩子取名 瑪姬 （洛蕾托·佩拉爾塔 飾），就這樣開始了自己的「奶爸」生涯。一年接著一年，瑪姬漸漸長大，瓦倫丁的事業也漸漸走上正軌。

瓦倫丁非常寵愛女兒，不管女兒有什麼要求他都會無條件答應！父女生活過的充實且快樂！

轉眼瑪姬7歲了，她看見別的小朋友都有媽媽的呵護，她開始想媽媽了。原來，瓦倫丁並沒有告訴女兒，她的媽媽拋棄了她！而是給她編制了一個媽媽要去拯救世界的理由！

一天，瓦倫丁接到了瑪姬媽媽的電話！他又急又氣有一大堆的牢騷想跟那個女人說！但，當他看到女兒跟媽媽開心的樣子他選擇了原諒！但他沒想到的是，女孩的媽媽並不單單是來看女兒的！她的目的是拿回女兒的監護權！而且她還有一招殺手鐧，即，瑪姬並不是瓦倫丁的女兒！

在瑪姬即將被媽媽帶走的時候，瑪姬和瓦倫丁想出了逃回墨西哥的主意！瑪姬媽媽去質問瓦倫丁的朋友，讓他說出女兒和瓦倫丁的下落！瓦倫丁的朋友卻告訴了瑪姬媽媽一個悲傷的結果。

回到墨西哥的父女倆又過上了開心快樂的生活。然而，瑪姬媽媽再次出現了。不過，這次她不是來帶有瑪姬，而是來陪瑪姬和瓦倫丁一起生活的！

故事的結尾，小女孩在父母的懷中去世了！原來，瓦倫丁早就知道孩子患有疾病，根本活不了多久了！所以他才會像公主一樣寵愛著她！只是想讓她沒有任何遺憾的離開塵世間！

這部電影，喜劇開頭，卻以悲劇收尾。這是我萬萬也沒想到的結局！看完心裡很難受！

看過這部電影的朋友，你們覺得這部局拍的怎麼樣？你又是怎麼帶自己孩子的呢？

最後提醒大家，一定要照顧好自己的孩子！

愛德華是被一個科學家發明出來的，科學家生活在一個偏僻的山中古堡里，他設計出的愛德華，大概是為了考慮實用價值，所謂手臂並沒有裝人的手，而是改造成了剪刀的模樣。某天，科學家突然得了疾病去世，只留下了愛德華一個人。

古堡所在的山腳下有一個寧靜的小鎮，佩吉作為化妝品推銷員來到古堡推銷，結果看到了孤零零一個人生活的愛德華，就把他帶回了家。

來到了佩吉家裡，愛德華看到了佩吉女兒莉莉的照片，一下子就愛上了她，生活在小鎮上的愛德華因為出色的園林修剪技術獲得了鎮上主婦的喜愛，大家還為他舉行了歡迎派對。

之後愛德華也見到了莉莉，不過莉莉有男朋友，莉莉的男朋友吉米不是什麼好人，為了偷家裡的錢買 汽車 ，還讓莉莉去求愛德華幫他盜竊。愛德華無法拒絕莉莉所以答應了。可沒想到偷竊的金庫里竟然有自動防禦裝置。愛德華被警察抓了，可他並沒有將吉米供出來。從那以後小鎮上的人們對愛德華的態度就變了。莉莉也因為那件事跟吉米分手了。

聖誕節的時候，愛德華在進行冰雕，莉莉在漫天的雪花中翩翩起舞，這一切都美極了。結果愛德華不小心劃傷了莉莉的手，路過的吉米誣陷愛德華傷害了莉莉，用很難聽的話語斥責著愛德華，情緒失控的愛德華將曾經做的園藝全部毀壞，鄰居們看到後趕緊報了警。

回到家之後，莉莉看著他百感交集，她主動擁抱了愛德華。可愛德華怕自己的剪刀再傷到心愛的姑娘，只是用雙臂環抱著莉莉。那一段看的真讓人淚目......就因為愛德華的剪刀手，大家始終沒有將他當成是一個正常人，剪刀手既是他強大的武器，又是他致命的弱點，他永遠無法懷抱心愛的姑娘.....

之後吉米喝醉酒開著車，差點撞到了佩吉的兒子，愛德華挺身而出將他救下，可趕過來的人卻認為愛德華在傷害佩吉的兒子，吉米更是沖上來毆打愛德華。莉莉只能讓愛德華快跑，無處可去的愛德華只能回到自己山中的古堡。小鎮上的人窮追不舍，莉莉搶先一步來到古堡。此時吉米也追了過來，他拿著槍對著二人射擊，結果不小心打傷了莉莉。這觸碰了愛德華的逆鱗，他憤怒之下刺死的吉米並將他推向了懸崖，莉莉為了保護愛德華，拿著一個備用的剪刀手，告訴小鎮上的人們，愛德華和吉米在打鬥中都死去了，人們這才善罷甘休轉身離開。

從那以後，每年的冬天小鎮還會下雪，已經風燭殘年的莉莉看到這些雪花，就知道愛德華還活著。愛德華一個人，孤零零的生活在城堡中，用每年的雪花告訴心愛的姑娘，他還愛著她........ε=(´ο｀*)))唉

愛德華如同一個剛出生的嬰兒，他赤誠單純，善良的對待每一個遇見的人，可他得到的卻只有人們一起又一次的傷害，以及永遠無法在一起的，心愛的女孩。

《綠皮書》這部電影可以說是2019年奧斯卡最強勁的種子選手，榮獲5項奧斯卡提名。豆瓣也是給於8.9分的評分，好於98%的喜劇片和好於97%的劇情片。

給您推薦一部海上鋼琴師，我個人覺得不錯

⑵ 有人知道這部電影叫什麼名字嗎

這部影片的名字是《愛·回家》，不知是否是您需要的，因為電影中是個小男孩因為某種原因暫時回到山中的奶奶家。

片 名：Jibeuro (2002)
別 名：Way Home, The(2002) (International: English title)
譯 名：愛·回家 / 外婆的家
導 演：李貞香 Jeong-hyang Lee
時 長：80 分鍾

劇情簡介：
7歲城市小男孩成佑被母親送到山區荒涼偏僻的鄉下，暫時由又老又啞的外婆照顧，和首次見面的外婆一起度過這段難忘的暑假。不能說話的啞巴外婆貧苦、樂天知命、有耐心的獨居老人。城市男孩必須有電視、游戲機、漢堡包和肯德基炸雞作伴，但到了窮苦山村只有壞掉的電視、山溪和那一畦畦的菜田，更不幸的是游戲機的電池也用光了。成佑竟偷了外婆的發針去換電池，卻又迷了路，累得外婆一直在路旁等候。但外婆那默默無言的付出與關懷，慢慢令驕生慣養的成佑逐漸明白了愛的意義，更與外婆建立起一段感人的關系。祖孫二人之間發生一波波令人發笑又氣結的沖突，卻也產生讓人鼻酸、感動的愛。

⑶ 有沒有治癒系的電影推薦

.《海蒂和爺爺》

究極治癒與溫情的影片，看完愛上阿爾卑斯山的如畫的風景，也感動與爺孫倆真摯的親情，還有孩子們之間純真的友誼，人與人的溫情……在我心中排名第一的治癒影片。

劇情簡介：海蒂被姨母送上了阿爾卑斯山，與遠離小鎮獨居的爺爺一起生活。活潑的海蒂在這里如魚得水，不僅收獲了羊倌彼得的友情和孤僻祖父的親情，還與山下彼得的家人打成一片。但是好景不長，海蒂被姨母連哄帶騙被賣到法蘭克福的澤塞曼家，給富家小姐當陪讀。海蒂雖然生活無憂，但是始終想念爺爺，想念那片自由自在的天空…劇情簡介：歐維是一個刻板而又固執的老頭，每天早晨，歐維都會定時在社區里進行巡視，確認所有的車輛都停在應停的位置，呵斥違反規定私自駛入社區的車輛，趕走四處亂轉破壞環境的貓狗，在社區居民眼裡，歐維是「來自地獄的惡鄰」。

某一日，歐維遭到了上司的解僱，離開了恪守了幾十年的工作崗位，他的妻子也在半年前死於疾病，歐維對世界徹底沒有寄託，他決定離開這個世界。然而，就在這個節骨眼上，歐維隔壁搬來了新鄰居一家四口。

新鄰居總是「麻煩」歐維，打斷了歐維一次又一次的自殺計劃，而就在這一次次的插曲中，漸漸的他找到了自己存在的意義。

⑷ 韓國片，祖孫二人，這是我懷著虔誠的心，跪著看完的片子，可惜沒有不知道名字

片 名：Jibeuro (2002)
別 名：Way Home, The(2002) (International: English title)
譯 名：愛·回家 / 外婆的家
導 演：李貞香 Jeong-hyang Lee
主 演：Kyung-hyun Min .... Cheol-e
Hyo-hee Dong .... Sang-woo's Mother
金亦芬 Eul-boon Kim .... Grandmother
Eun-kyung Yim .... Hae Yeon
俞承浩 Seung-ho Yu .... Sang-woo
上 映：2002年04月05日 ( 韓國 )
地 區：韓國 ( 拍攝地 )
對 白：朝鮮語
顏 色：彩色
聲 音：Dolby
時 長：80 分鍾
類 型：劇情
分 級：阿根廷：Atp 西班牙：T 美國：PG 韓國：ALL

劇情簡介：

7歲城市小男孩成佑被母親送到山區荒涼偏僻的鄉下，暫時由又老又啞的外婆照顧，和首次見面的外婆一起度過這段難忘的暑假。不能說話的啞巴外婆貧苦、樂天知命、有耐心的獨居老人。城市男孩必須有電視、游戲機、漢堡包和肯德基炸雞作伴，但到了窮苦山村只有壞掉的電視、山溪和那一畦畦的菜田，更不幸的是游戲機的電池也用光了。成佑竟偷了外婆的發針去換電池，卻又迷了路，累得外婆一直在路旁等候。但外婆那默默無言的付出與關懷，慢慢令驕生慣養的成佑逐漸明白了愛的意義，更與外婆建立起一段感人的關系。祖孫二人之間發生一波波令人發笑又氣結的沖突，卻也產生讓人鼻酸、感動的愛。

拍攝幕後：

拍攝過程當中金乙粉老婆婆以她「獨特的演技」和「超強記憶力」，隨時驚艷劇組人員。金乙粉老婆婆這個一輩子沒看過電影的人，所拍的第一部電影。但是拍攝停頓的時候，她會把所有的東西精準歸位，甚至當她都已化好了妝，在等待打燈的時候，她也會突然說「這鞋子不對..」、「拐杖怎麼不見了」、「掛在牆上的竹籃之前又沒在那裡。。。。。。」。過目不忘的本領讓正牌的場記冷汗直流，深怕飯碗不保。

劇組人員最大的挑戰就是：因為地圖上沒有一條稱得上「路」的地方，工作人員必須從早到晚把沉重的機器扛在肩上，跋涉蜿蜒顛簸的鄉間小徑。其次，最困擾劇組的，莫過於在原始大自然放肆「漫遊」的小蟲子，這些蟲平常吸慣了村落老人，這個夏天有這么多「新血」加入，自然是更加「活躍」。

拍片的地方原本是個孤獨的村落，只有八戶人家，居民多為鰥夫寡婦，還有年邁的老人。整個村落因為一群年青人的涌進而突然朝氣蓬勃了起來，這可是該地自「日據時代」以來最有「人氣」的時候呢！村民極度熱情好客，看到劇組人員不是水果就是食物，讓村落每個角落都有Party在進行的感覺……

《外婆的家》再造韓國奇跡

韓國電影再有轟動之作，影片《外婆的家》自4月5日在韓國本土上映以來以壓倒性優勢連奪四周票房冠軍，觀影人數迄今已累計達到280萬，成為繼《共同警備區》、《朋友》、《我的野蠻女友》之後又一個票房神話締造者。

影片《外婆的家》講述的是一個樸素單純的親情故事，講城裡的小外孫到鄉下的外婆家住，兩人由隔膜漸漸產生了濃厚的感情。該片在票房上的成功堪稱奇跡，因為一部沒有明星出演的小成本電影能有如此之好的票房成績，在韓國電影史上還是第一次。

《外婆的家》由韓國女導演李貞香執導，四年前，她執導的影片《美術館旁邊的動物園》(又名愛情倒後鏡)幾乎橫掃了所有韓國國內最佳新人的獎項。

鑒於《外婆的家》的出色票房表現，美國、日本、中國香港等地都爭相購買了該片的放映權。（竇婉茹）

■劇情：平民樸素親情的禮贊

影片通過小外孫相宇從開始瞧不起又窮又啞的外婆，到逐漸被外婆無私偉大的愛感動的過程，向我們描述了一個濃濃的親情故事。

坐完火車，又坐汽車，再走彎彎的山路，媽媽領著7歲的相宇去外婆家。作為單身母親的她為了方便找工作暫時把相宇留在那裡。

相宇的外婆不能說話，也不識字，而一直生在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的相宇，剛開始無法適應連游戲機、電池都沒有得賣的農村生活，他開始表現自己的不滿，為了買電池，相宇偷走外婆的銀頭簪拿去賣；相宇還不顧在一旁縫襪子的外婆，在炕上玩起了溜冰……

有一天，想吃炸雞的相宇通過各種手勢，終於成功向外婆表達了自己的意思，不過外婆只理解到雞肉，做出來的是「泡在水裡的雞」———燉雞，相宇很生氣，踢翻了雞肉湯。對這一切外婆唯一的表示就是不停用手勢表示對不起，因為連買電子游戲機電池的錢都給不起，因為不能滿足相宇想吃炸雞的要求而對不起……

■幕後：韓國女導演李貞香

女導演李貞香1965年出生，畢業於韓國西江大學佛文系，從中學時開始熱愛電影，1986年，她擔任《霧》片導演助理，以及《像雨像音樂》、《天才宣言》的副導演。

李貞香1998年導演了第一部影片《美術館旁邊的動物園》，該片獲第7屆Chunsa電影節新人導演獎及新人表演獎；同年，該片獲第36屆大鍾獎電影節最佳影片獎、女主角獎、新人導演獎、新人男演員獎以及第20屆青龍杯電影節最佳編劇獎，聲譽鵲起。

■幕前：一群優秀的業余演員

扮演外婆的演員金亦芬，1926年出生在慶尚北道，10年前老伴去世。她靠院子里的100多棵胡桃撫育了1男2女。她在只有8戶人家的山溝（電影拍攝地）里生活了一輩子，在自家院子偶然被導演發現。開始她拒絕出演這部影片，原因是劇中人物穿的衣服太臟，怕給兒子丟臉。她沒有任何演出經驗，生平第一次看的電影是自己主演的《外婆的家》。

扮演小外孫相宇的演員俞承浩曾出演過韓國電視劇《刺魚》，表演經驗也並不豐富。而影片中其餘演員均為當地村民。

■評論：樸素，是更高的技術

本片是導演李貞香對樸素親情的禮贊，是一個外孫女送給死去外婆的禮物。

在電腦特技和暴力橫行的電影市場里，關於外婆的故事可以算是一種另類，並且有點像童話故事。但是，在電影里童話是可以存在的。《外婆的家》這部片子娓娓講述平凡、樸素、單純的生活，沒有虛構的痕跡，同時也不陷入幼稚的煽情，它奉獻的是爽朗的笑聲和溫馨的感動，這就是《外婆的家》所追求的效果。李貞香導演意在拍攝能充分體現生命意義的電影。

導演李貞香早在寫《美術館旁邊的動物園》的劇本之前就完成了《外婆的家》的寫作。她寫的是自己的故事，是回憶，因為她的外婆已不在人世。

⑸ 殘疾人勵志電影

殘疾人勵志電影推薦

1、《汪洋中的一條船》(催淚指數 ★★★★★ )

上映：1977年 出品：台灣中央電影事業有限公司 導演：李行 《汪洋中的一條船》原是部長篇自傳小說，小說以簡潔質朴的文筆，敘述了鄭豐喜從一個天生不能行走的殘疾人通過奮鬥成為一名大學生，最後成為一名對社會有所貢獻的中學老師的經歷。這個曾經在台灣家喻戶曉的真實故事，自上個世紀六十年代中期出版後，便在台灣文化界掀起一股熱潮，其雋永的魅力至今仍讓人無法釋懷。小說先後再版10次，在七十年代及八十年代這20多年時間里一直都被認為是台灣最具影響力的文化讀物之一。鄭豐喜也被評為“台灣十大青年”。1975年9月21日，鄭豐喜因癌症與世長辭，年僅32歲。 殘疾人勵志電影 該片拍攝於1978年，由台灣鄉土文藝電影大師李行導演，並由70年代台灣最具人氣的偶像搭檔秦漢與林鳳嬌主演。這部當年曾催淚無數、根據鄭豐喜的自傳體長篇小說改編的同名電影上映後不僅在當時造成空前的轟動，創造了極高的票房紀錄，在鄉土電影剛剛回潮的當年可謂是盛況空前，甚至影響到了內地的無數影迷。內地是在1983年在地方公共電視台播映的此片，雖說並沒有大規模進行傳播，但此舉還是在當時掀起了不小的轟動。有人說，那個時候的台灣文藝片才剛剛開始賺取內地觀眾的眼淚，從任何角度而言，它都是一個超越時代、跨越文化隔閡的不朽豐碑。

影片以生動的散文詩般的語言，通過人物內心情感的回溯，將鄭豐喜困苦辛酸的童年、在求知道路上不斷堅毅前進和他的愛情生活，展現在觀眾面前。影片獲得第十五屆台灣金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳攝影和演技優良特別獎(歐弟)6項大獎。

2、《我的左腳》(英國/愛爾蘭)(催淚指數 ★★★★)

導演：吉姆·謝里丹

主演：丹尼爾·戴-劉易斯

提到以殘疾人為主題的影片，第一個浮現腦海的，常常是那位半癱在輪椅上，僅靠一隻左腳與命運抗衡的克里斯蒂·布朗。影片根據其真實人生改編，丹尼爾·戴-劉易斯用無可挑剔的完美演技，把這個依靠驚人毅力戰勝殘疾，最終成為作家和畫家的愛爾蘭人展現在觀眾面前。

《我的左腳》是一部充滿抗爭、飽受痛苦的影片，但導演吉姆·謝里丹卻沒有刻意地去煽情，反而用一種平民式的幽默樂觀，來挖掘這個普通家庭中的溫暖和關愛。

影片講述布朗克服了嚴重的生理缺陷而成為一名著名的畫家和作家。電影從童年開始描述，布朗的癱瘓使得周圍人，除了母親，都認為他是腦癱，就這樣，他靠左腳和一支筆開始了學習的生活，並由此開始了艱難的成功之路。影片感動了無數觀眾，至今仍為不少人津津樂道。

憑藉此片奪得奧斯卡最佳男主角的丹尼爾·戴-劉易斯，也盡力用致敬的態度，去體會真實的殘疾人生活。為了演好這個人物，他不惜每日坐在輪椅中，摔斷了肋骨也要揣摩布朗的彷徨和堅強。演員和觀眾都明白，在這種逆境中成長的人，才是生命中的強者，足以享有每一個肢體健全者的敬意。

3、《阿甘正傳》(美國)(催淚指數 ★★★★)

導演：羅伯特·澤米吉斯

主演：湯姆·漢克斯，羅賓·萊特·潘

上映時間：1994年

阿甘智力只有75，是一個出生很不幸的人，通常人們總是認為這種人不能成功，在做任何事情過程中。但是，相反，這個不幸的人已經取得許多難以置信的成功，他是一個橄欖球明星，一名戰爭英雄和一個百萬富翁!

在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角逐中，影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺效果等六項大獎。影片通過對一個存在智力障礙者生活的描述反映了美國生活的方方面面，從一個獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿了諷刺意味的荒誕小說，而影片則對故事進行了修飾和美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味，為影片增添了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的口味，但卻犧牲了原著的叛逆斗爭精神，使影片成為了一種理想化道德的象徵。

4、《一公升的眼淚》(日本)(催淚指數 ★★★ )

導演：岡村力

主演：大西麻惠、加藤和子、蘆川佳美

《一公升的眼淚》講述的是日本少女木藤亞也與不治之症(脊髓小腦病變性症)頑強抗爭10年的故事。少女木藤亞是一個開朗活潑的花季少女，然而在她15歲時一場突如其來的災難降臨，她患上了一種病因不明的骨髓小腦變異症，為了鼓勵自己以及家人和朋友，木藤亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記，記錄了自己抗擊病魔的全過程，直到在25歲時平靜地離開這個世界。少女木藤亞也在日記里有一句話讓人特別受教育，那就是“死亡並不可怕，可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己”

影片根據真人真事改編，劇本來自原作者木藤亞也生前的同名日記小說，在日本，這個故事感動了成千上萬的人。2004年10月，日本新銳導演岡村力把這位生命少女的故事搬上大銀幕，立刻引起了日本全國上下的巨大關注，木藤亞也這個光輝的名字被打入了每個人的心中，劇中的亞也扮演者大西麻惠把這位堅強少女扮演得惟妙惟肖;演員大西麻惠為了演活亞也，將她行動不便、說話有障礙等病症如實地呈現於大銀幕，在拍攝前特地走訪了多家療養中心實地觀察，向專業醫生和特殊學校老師求教。鏡頭前她數次跌傷下巴、手腳不協調等場面看似拍得輕松，實際上，大西麻惠為此變得周身瘀傷。

5、《馬拉松》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演：鄭允哲

主演：曹承佑 金美淑 李基英 白誠鉉

發行時間：2005年01月27日

韓國影片《馬拉松》被稱作韓國版《阿甘正傳》及《雨人》，是一部洋溢著溫情、令人不禁會心微笑的電影佳作。男主人公草原的扮演者是韓國青年演員趙承佑。趙承佑絕對是個幸運兒，他的處女作就是由韓國赫赫有名的導演林權澤拍攝的《春香傳》。該片令趙承佑不到20歲就有機會踏上戛納電影節的紅地毯。這個毛頭小伙，正是從那個時候起，開始奔向事業輝煌巔峰的馬拉松長跑。

影片的故事是這樣的：草原性格活潑，然而草原的媽媽景淑萬萬沒有想到，這樣一個孩子有一天會患上自閉症。不過草原能像斑馬一樣擅長跑步，更在一次10公里比賽中得到第3名。景淑由此發現了草原在長跑方面超乎常人的`能力，於是她抱著一絲希望帶著草原開始了堅持不懈的訓練。時光荏苒，草原很快長成了一個20歲的青年。10多年來雖然草原的智力沒有任何提高，還停留在5歲兒童的水平上，但在媽媽的陪伴和鍛煉下，長跑能力卻有了長足的進步。

在《馬拉松》這個有笑有淚的故事中，曹承佑飾演患有自閉症的殘疾青年Cho Won，講述他如何跑完馬拉松全程。同時該片亦成為話題，引起各界更加關心自閉症人士。他的演出令人激賞，與片中飾演他母親的Kim Mi Sook及教練Lee Ki Young的合作更是相得益彰。

草原參加馬拉松比賽，並挑戰全程是電影的高潮場面，該部分的拍攝是在春川公共運動場，與朝鮮日報主辦的春川馬拉松大賽同時進行的，這一天足足動員了 6萬名群眾演員參加了這部電影的拍攝。

6、《外婆的家》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演： 李貞香

主演： 俞承浩、金亦芬

這是一部來自韓國的知名影片。韓劇《外婆的家》導演李貞香以通俗而又不俗的手法向大家獻上了一部關於親情的影片。。影片講述了外孫女與祖父母由隔閡到親密的溫馨故事，細節描寫得淋漓盡致。生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的外孫與又聾又啞又不識字，一輩子也沒走出過山溝的外婆是生活在兩個世

界的人，但就是這樣的無法兼容的兩個世界最終將親情展現給觀眾，讓人因感動而情不自禁的動容。

一個在城市裡長大的男孩，驟然來到一個沒有游戲機、沒有肯德基的閉塞山村，和又聾又啞的外婆度過一個暑假，會有怎樣的故事發生?韓國電影《外婆的家》，講述的就是這樣一個故事。故事情節簡單，自始至終幾乎沒有什麼對白，卻讓我在觀看過程中多次淚流滿面。

7、《黑眼睛》(中國)(催淚指數 ★★★)

導 演：陳國星 主 演：陶虹 蔣愷 上 映：1997年

《黑眼睛》是一部以我國著名殘疾人運動員平亞麗為原型創作而改編的電影。1984年，平亞麗在殘奧會盲人跳遠B2級的比賽中獲得金牌，這是我國在殘奧會上取得的第一枚金牌。2008年9月6日，在北京殘奧會開幕式上，平亞麗作為火炬手在導盲犬Lucky的引領下，點燃了主火炬手侯斌的火炬。 影片講述的是盲女丁力華偶然被體校教練選中，成為一名殘疾運動員。盲女參加集訓隊練，在教練和隊友們的幫助下，盲女克服了訓練和生活上的許多困難，成績不斷提高，她努力拚搏，終於在奧運會上為祖國奪得了第一枚金牌。在艱苦的訓練中，她得到了兩份愛情，但自尊和敏感讓她選擇獨立開始新生活。《黑眼睛》讓視力健全的觀眾看到的，除了殘疾者堅韌不屈的拼搏精神，還有他們對幸福生活的美好渴望。

《黑眼睛》是近年來國產影片中以此為主題的優秀作品，獲得了1997年中國電影華表獎，女主角陶虹也因此片奪得翌年中國電影金雞獎“最佳女演員獎”。該片也在1997年底轟動大馬士革電影節，獲得電影節和敘利亞全國婦聯分別頒發“最佳女演員獎”殊榮。

8、《下輩子還做母子》(催淚指數 ★★★ )

導演：蕭鋒 主演：宋春麗、劉佩琦、許望偉、陳嘉男 上映日期：1997年 影片《下輩子還做母子》取材於優秀教師許美雲夫婦理性培育從小身患絕症的兒子的故事，情節十分感人。1996年4月8日，《廣州日報》在頭版刊登了長篇通訊《下輩子，我們還當母子》，報道了廣州市建設六馬路小學英語教師許美雲和她兒子的生活感情歷程，在讀者中引起強烈反響。此後數十天里，《廣州日報》圍繞這篇通訊連續發表了10篇報道和討論紀要，激起更廣泛的社會關注。

《下輩子還做母子》是根據真人真事改編而成，講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗，使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。由於該片立意深刻、教育性強，當年多個省市的影院對它的放映都極為重視，廣大家長與孩子也踴躍觀看，出現了“家長孩子淚漣漣”的動人場面。

《下》是一部非一般的“母愛”電影，不僅使人感情凈化，還是一部提高生命質量的影片。電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天，而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活，一樣有理想和志氣。面對死亡，小笛的媽媽教會了兒子，也教會了廣大的觀眾：熱愛生命，讓每一天過得充實，生命的意義不在於長短，而在於質量。所以，有人稱《下》片是“中國第一部生命教育電影”。

9、《漂亮媽媽》(催淚指數 ★★★ )

導演：孫周 主演：鞏麗、高新 上映日期：2000年

這是由中國著名影星鞏俐主演的一部聾兒題材影片。影片中由鞏俐主演的“媽媽”孫麗英經歷失去家庭、失去工作等種種不幸，歷經千辛萬苦要讓先天失聰的兒子鄭大成為一個正常的孩子的故事，母愛至深，感人肺腑。影片的主題在於，在孫麗英身上表現了普通中國女性高尚的人格魅力和永恆的母子親情。

《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上，猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。《漂亮媽媽》正式放映時，全場座無虛席，就連走廊里也站滿了人。當時在記者招待會之前有一部由國際著名導演安東尼·明何拉的影片隔壁影廳放映，但是大多數記者卻都在等著采訪導演孫周。

《漂亮媽媽》漂亮地出了一回風頭。 一位母親觀影後深有感觸地說： “孫麗英面對下崗、面對離婚、面對厄運的打擊和生活的磨難，沒有退縮，沒有懦弱，用自己柔弱的身軀支撐起殘缺的家，傳遞給我們現代女性的自主、自強、自尊精神，這種精神讓我們感動。”

10、《隱形的翅膀》

導演：馮振志 主演：：雷慶瑤 上映日期：2007年 《隱形的翅膀》是馮振志自編自導的第一部故事片。影片以紀實的風格，講述了一個發生在草原上的故事：15歲的智華考上高中，她和同學們高興地放風箏慶祝，不幸被高壓電擊中，失去雙臂的智華痛苦不堪，想結束自己的生命，爸爸媽媽的愛喚醒了她重新面對生活的勇氣。後來，智華在全國殘疾人運動會上獲得了好成績，取得了進軍殘奧會的資格。影片上映後受到各方好評，影片被國家廣播電影電視總局確定為重點推薦影片，同時也被奧組委確定為2008年“奧林匹克國際體育電影節”開幕影片。

影片獲得了"電影華表獎"優秀少兒童影片獎，該片主演、無臂女孩雷慶瑤憑借著本色演出，獲得了國內外諸多大獎。其中包括電影華表獎“優秀少兒演員獎”、大眾電影百花獎“最佳新人獎”、印度國際兒童電影節最佳演員“金象獎”等。

;

⑹ 《外婆的家》影評

一、[轉]《外婆的家》：無聲的愛化解平凡

寢室里有個鍾愛溫情牌的小女人，我對溫情的熱愛相比之下遜色了不少。在《放牛班的春天》之後，似乎很少找到能夠靜靜打動我的小溫情了。韓國的電影我一向涉獵不多，討厭矯情的韓國情情愛愛，節奏之拖沓，劇情之庸俗，居然還有那麼多的痴男怨女為之瘋狂。相比之下，金基德的電影在韓國真實一支獨秀，但是，今天我要說的不是他的某部經典，而是李貞香的《外婆的家》。

一看片名大概就能夠知道導演要向我們講述什麼樣的故事，無外乎就是婆孫兩代人之間的親情歷程，這一點上也確實沒有脫離俗套。成功之處在於導演將這樣一部註定帶點小小悲傷的電影演繹得輕松自如，還穿插一些小笑料，讓人在淡淡地笑聲之後反思自己的親情觀。我的外婆最近就住在我家，我和她之間沒有小男孩和外婆之間的陌生，也沒有之後分離的依依不捨。我們之間的感情不咸不淡，只是在爺爺去世以後，在外婆身上明顯地流露著對寂寞老年的擔憂。她總是希望子女們都圍繞著她，一切都以她為中心，當然，由於她的長輩身份，這些希望又不能表現得太搶眼，所以她總是生悶氣，甚至不打聲招呼就出去閑逛，只是想看看子女們的反應。她還是算成功了，至少老爸已經急得想打110了，不過不排除他有一種想看熱鬧的情緒在。

我的外婆永遠無法像影片中的外婆一樣，和孫子演繹出這樣一出溫情的戲碼，因為她總是有一股優越感，將外婆的慈祥打敗。片中的外婆和女兒沒有很深厚的感情，女兒在漢城生活，外婆在寧靜的小鄉村過著只是屬於她的生活。女兒把小孫子帶到外婆家寄養兩個月。漢城的大城市生活和小鄉村的寧靜格格不入，小男孩跑了很遠居然都買不到電子游戲機的電池。他必須要開始適應沒有現代必備品，沒有媽媽的打罵聲的生活。外婆是啞巴，不識字，在她無聲的世界中，她總是默默地關愛她的小孫子，默默地承受不懂事的小孫子給與她的一切麻煩……

兩人的生活漸漸走上了軌道，小孫子會在外婆縫補的時候，幫她穿針；會在下雨的時候，幫外婆收衣服；會陪伴外婆去市集賣菜，卻在回來的時候為了和心儀的女孩一起，讓外婆坐另一班車，看到外婆久久不回來的時候，他擔心了，在車站等外婆回來，還把外婆買給他的巧克力派悄悄放進了外婆的包袱中。

小男孩讓外婆給他剪頭發，當外婆誤解了他的意思，剪成了酷似宋承憲的發型時，他又生氣了，但是他不再像最初那樣拿外婆出氣了，他的氣失去了之前的殺傷力。在一系列的小動作中，小男孩和外婆的感情走向了一種相互依賴的親密。小男孩臨走的時候，穿好了所有的針，還將自己的明信片留給了外婆，上面有他自己畫的圖畫，表示著「想念」、「生病」，當外婆需要的時候就將對應的明信片寄個他。看著那些稚嫩的圖畫，上面凝聚了小男孩對外婆的愛。在他們相處的短短的時間里，外婆對小男孩無止境的包容，對自己的苛刻都深深地烙印在了小男孩的心中。

小男孩最終還是要離開，他是屬於大城市的。雖然他不舍，雖然他為外婆做了所有他力所能及的事，然而，他還是離開了。片末，外婆佝僂著漸行漸遠的背影，帶著憂傷，帶著無望，帶著對小孫子永遠的懷念……

李貞香用最善良的手法來表現了一部悲劇般牽動人心的影片，外婆的背影比朱自清的《背影》還來得要煽情，那樣一個佝僂著衰老的背影……

二、[轉]無聲的愛，回歸的心——韓國電影《外婆的家》

外婆，是個什麼形象？

溫暖的，慈祥的，干凈的，偉大的？

韓國電影《外婆的家》，英文名似乎叫作《thewayhome》，通過主人公Sang-woo的眼睛，顛覆了這樣一個形象，他第一次看到的自己的外婆，是一個佝僂著身體，很骯臟，滿頭白發，不能說話，甚至也聽不太清的老太婆。

一直在城市裡生活，伴隨著電玩游戲，可口可樂，肯德基長大，坐了火車又轉汽車來到貧窮山村的sang-woo討厭自己的外婆，可是又無可奈何——因為單身的母親需要找工作，只能臨時把他託付給自己的外婆。

Sang-woo心中是很不痛快，挑三揀四，這不順眼那不順心，甚至用惡毒的語言辱罵外婆，也討厭想玩他玩具的鄉村鄰居，捉弄一個被牛追的少年，他討厭周圍的一切，他自己一個人玩自己的。

外婆倒是事事逆來順受，面對外孫的歧視與欺負，不但不生氣，反而還盡心盡力地照顧好他，雖然不能說話，表情也相當木然，可是從她的動作中，我們可以看到，她就是外婆，像天下的外婆一樣，非常疼愛自己的外孫，她不時地用手語對外孫說「對不起」。

劇情通過外婆外孫的相處，讓觀者對外孫的行為咬牙切齒，電影雖然誇大了小主人公的暴戾言行，但不可否認，自私自利，沒有禮貌，不尊重別人，是如今許多少年的通病，這也讓我們反省自身，自己不是也有過這些缺點么。

不過，人性的惡，也許是社會環境造成的，當sang-woo的電池用完了，可樂喝完了，從城市裡帶來的東西只剩下玩具的時候，他才真的意識到自己的環境已經變得惡劣。偷了外婆的簪子，走了很遠的山路去找游戲機的電池，結果居然迷路，最後騎在牛背上被人送回家。在這個閉塞的環境里，小主人公的天性和善良，被不會說話的外婆一點點感染，也在不斷的回歸，最後留下悔恨和感激的淚。

外婆，不會說話，但並不妨礙她和人交流，周圍的人對她都非常尊敬和友善，正因為她對周圍的人也是如此。影片中外婆帶著外孫去市場賣東西，順便去看望過一個摔了腿的老朋友，為了給外孫多買點巧克力餅，讓外孫先回家，最後自己卻走路回家。

sang-woo在等待外婆回來的時候，開始明白些什麼了。

當我看到外婆生病的時候，sang-woo著急的給外婆用水敷頭降溫，我感受到了童真；

當我看到sang-woo就要離開外婆的時候，連夜給外婆穿了一大堆針，我會心地笑了；

當我看到sang-woo在巴士上面揮手和外婆告別的時候，用手語比出「對不起」，我流淚了。

也許每個人，都有生命深處永恆記憶的人和事，尤其是親人。僅是一種自然的親情，就將牽系一生。

善良淳樸充滿包容與無私的愛的外婆與不管天高地厚卻漸漸懂事的sang-woo，一份寧靜卻化不開的感情，就這樣，真切地勾起我們關於兒時的回憶與成長的反省。

樸素，是唯一的感覺。沒有明星的陣容，沒有絲毫的煽情造作，沒有高雅繁華的景緻，卻有最真實的情感，讓人無限感動。本身，這就是影片的成功所在，也是該片所體現的生命意義所在。

一位英國的作家說過：時間和磨難會馴服一個青年女子，但一個老年婦女是任何人間力量都無法控制的。

這部充滿了細節的美和樸素情感的電影，讓久在冰冷城市生活的我們熱淚盈眶，正是這無法控制的力量，讓我們回到生命的原點——純凈，樸素，這比一切虛構的華麗和幼稚的煽情都能打動我們的內心。

作者：巴國-布衣

⑺ 殘疾人勵志電影

殘疾人勵志電影

以下內容是由精心為您收集的，如您覺得內容對您有幫助，請按Ctrl+D收藏此網頁，以便您下次的查找。謝謝。

《海洋天堂》(中國)(催淚指數 ★★★)

導演:薛曉璐

主演:李連傑、文章、朱媛媛、桂綸鎂、高圓圓

上映日期：2009年

影片《海洋天堂》講述了一個父親傾盡所有，一生守護孤獨症兒子的故事。由李連傑飾演的父親王心誠，和文章飾演的22歲患有孤獨症的兒子大福相依為命。當王心誠得知自己身患絕症，只剩幾個月生命時，完美安置兒子成為了他最大的心願。由於暫時還沒有完善的成年殘疾人托養機構，王心誠各處打聽求助，終於為兒子找到一個“新家”，但卻發現行為刻板的兒子在這里如同離開了水的魚，一點沒有生氣。於是，王心誠給自己定下更高的目標，他要讓愛水的兒子留在他最喜歡的海洋館里。為了兒子未來的幸福與快樂，這位拖著重病身體的父親，又開始了新一輪的努力。

《海洋天堂》以一個獨特的視角展示了父子真情，真實的情感將會觸動每一位觀眾的內心最深處的情感線。導演薛曉路說：“如何將功夫皇帝打造成一個平凡偉大的父親，這是巨大的壓力同時也是我的動力。”《海洋天堂》是李連傑從影三十年來第一次嘗試在電影中沒有武打戲份完全是文戲，因而在影片尚未上映就引起關注。

影片在第13屆上海電影節斬獲最佳影片、最佳男主角、最佳新人導演等三項大獎，首次觸電的葉准則以86歲高齡斬獲最佳男配角。

《隱形的翅膀》

導演：馮振志

主演：：雷慶瑤

上映日期：2007年

《隱形的翅膀》是馮振志自編自導的第一部故事片。影片以紀實的風格，講述了一個發生在草原上的故事：15歲的智華考上高中，她和同學們高興地放風箏慶祝，不幸被高壓電擊中，失去雙臂的智華痛苦不堪，想結束自己的生命，爸爸媽媽的愛喚醒了她重新面對生活的勇氣。後來，智華在全國殘疾人運動會上獲得了好成績，取得了進軍殘奧會的資格。影片上映後受到各方好評，影片被國家廣播電影電視總局確定為重點推薦影片，同時也被奧組委確定為2008年“奧林匹克國際體育電影節”開幕影片。

影片獲得了"電影華表獎"優秀少兒童影片獎，該片主演、無臂女孩雷慶瑤憑借著本色演出，獲得了國內外諸多大獎。其中包括電影華表獎“優秀少兒演員獎”、大眾電影百花獎“最佳新人獎”、印度國際兒童電影節最佳演員“金象獎”等。

《網路媽媽》(催淚指數 ★★★★)

導演：周勇

主演：張劍虹、馬妞、潘伊笑、張明婕、、汪琦

上映日期：2008年5月試映，2009年5月上映

《網路媽媽》是根據江西真實人物“十年十大傑出女母親”——劉煥榮(片中改名為劉學萍)事跡改編，由江西電影製片廠等單位聯合攝制的一部母愛題材電影。影片講述的是花季少女劉學萍遭遇不幸，雙手殘廢，但仍憑頑強的毅力，勇敢地活下去，並苦練生活自理，還學會了用僅存的一根手指上網，幫助不少因為迷戀網路而荒廢學業的少年重返課堂的動人故事。除情節感人外，導演周勇還將江西名勝風景生動地溶入劇情之中，將一部悲情電影拍得十分溫馨悅目。

這部被譽為“溫情”超標，打“親情”、“勵志”牌，其煽情度可與《媽媽再愛我一次》相媲美，受歡迎程度絲毫不遜於製作華麗的大片的低成本電影，全國30個省市長線放映時通過口碑悄然走紅，在有些地方上映還排起了長隊，甚至是一票難求，究其原因是在於其題材切中了青少年上網成癮和親子教育這一社會熱點問題，而引發觀眾的興趣和共鳴，得到了廣大青少年及家長的肯定和追捧，還掀起了關愛青少年和親子教育的觀影熱潮。影片雖然沒有大牌明星，也不是大牌導演執導，但平民真實的演繹卻被觀眾叫好。這部小成本製作的“大催淚彈”，已勇破3000萬元票房記錄，觀影人數超過500多萬人次，公益放映2萬余場，成為近十年來最低成本、觀眾人數最多、最為走紅的優秀少兒電影。這在國產片扎堆的今天，無疑，《網路媽媽》為主旋律電影豎起了一面旗幟。

《網路媽媽》是近年來中小學生影視題材中的優秀作品。該片的成功具有積極的教育意義，且給予了眾多母親在親子溝通與教育方式等方面許多啟發與借鑒。正如該片導演周勇所說：“一部電影無法改變整個世界，卻可能影響孩子的一生。”

《下輩子還做母子》(催淚指數 ★★★ )

導演：蕭鋒

主演：宋春麗、劉佩琦、許望偉、陳嘉男

上映日期：1997年

影片《下輩子還做母子》取材於優秀教師許美雲夫婦理性培育從小身患絕症的兒子的故事，情節十分感人。1996年4月8日，《廣州日報》在頭版刊登了長篇通訊《下輩子，我們還當母子》，報道了廣州市建設六馬路小學英語教師許美雲和她兒子的生活感情歷程，在讀者中引起強烈反響。此後數十天里，《廣州日報》圍繞這篇通訊連續發表了10篇報道和討論紀要，激起更廣泛的社會關注。

《下輩子還做母子》是根據真人真事改編而成，講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗，使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。由於該片立意深刻、教育性強，當年多個省市的影院對它的放映都極為重視，廣大家長與孩子也踴躍觀看，出現了“家長孩子淚漣漣”的動人場面。

《下》是一部非一般的“母愛”電影，不僅使人感情凈化，還是一部提高生命質量的影片。電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天，而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活，一樣有理想和志氣。面對死亡，小笛的媽媽教會了兒子，也教會了廣大的觀眾：熱愛生命，讓每一天過得充實，生命的意義不在於長短，而在於質量。所以，有人稱《下》片是“中國第一部生命教育電影”。

《汪洋中的一條船》(催淚指數 ★★★★★ )

上映：1977年

出品：台灣中央電影事業有限公司

導演：李行

《汪洋中的一條船》原是部長篇自傳小說，小說以簡潔質朴的文筆，敘述了鄭豐喜從一個天生不能行走的殘疾人通過奮鬥成為一名大學生，最後成為一名對社會有所貢獻的中學老師的經歷。這個曾經在台灣家喻戶曉的真實故事，自上個世紀六十年代中期出版後，便在台灣文化界掀起一股熱潮，其雋永的魅力至今仍讓人無法釋懷。小說先後再版10次，在七十年代及八十年代這20多年時間里一直都被認為是台灣最具影響力的文化讀物之一。鄭豐喜也被評為“台灣十大青年”。1975年9月21日，鄭豐喜因癌症與世長辭，年僅32歲。

該片拍攝於1978年，由台灣鄉土文藝電影大師李行導演，並由70年代台灣最具人氣的偶像搭檔秦漢與林鳳嬌主演。這部當年曾催淚無數、根據鄭豐喜的自傳體長篇小說改編的同名電影上映後不僅在當時造成空前的轟動，創造了極高的票房紀錄，在鄉土電影剛剛回潮的當年可謂是盛況空前，甚至影響到了內地的無數影迷。內地是在1983年在地方公共電視台播映的此片，雖說並沒有大規模進行傳播，但此舉還是在當時掀起了不小的轟動。有人說，那個時候的台灣文藝片才剛剛開始賺取內地觀眾的眼淚，從任何角度而言，它都是一個超越時代、跨越文化隔閡的不朽豐碑。

影片以生動的散文詩般的語言，通過人物內心情感的回溯，將鄭豐喜困苦辛酸的童年、在求知道路上不斷堅毅前進和他的愛情生活，展現在觀眾面前。影片獲得第十五屆台灣金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳攝影和演技優良特別獎(歐弟)6項大獎。

《我的左腳》(英國/愛爾蘭)(催淚指數 ★★★★)

導演：吉姆·謝里丹

主演：丹尼爾·戴-劉易斯

提到以殘疾人為主題的影片，第一個浮現腦海的，常常是那位半癱在輪椅上，僅靠一隻左腳與命運抗衡的克里斯蒂·布朗。影片根據其真實人生改編，丹尼爾·戴-劉易斯用無可挑剔的完美演技，把這個依靠驚人毅力戰勝殘疾，最終成為作家和畫家的愛爾蘭人展現在觀眾面前。

《我的左腳》是一部充滿抗爭、飽受痛苦的影片，但導演吉姆·謝里丹卻沒有刻意地去煽情，反而用一種平民式的幽默樂觀，來挖掘這個普通家庭中的溫暖和關愛。

影片講述布朗克服了嚴重的生理缺陷而成為一名著名的畫家和作家。電影從童年開始描述，布朗的癱瘓使得周圍人，除了母親，都認為他是腦癱，就這樣，他靠左腳和一支筆開始了學習的生活，並由此開始了艱難的成功之路。影片感動了無數觀眾，至今仍為不少人津津樂道。

憑藉此片奪得奧斯卡最佳男主角的丹尼爾·戴-劉易斯，也盡力用致敬的態度，去體會真實的殘疾人生活。為了演好這個人物，他不惜每日坐在輪椅中，摔斷了肋骨也要揣摩布朗的彷徨和堅強。演員和觀眾都明白，在這種逆境中成長的人，才是生命中的強者，足以享有每一個肢體健全者的敬意。

《阿甘正傳》(美國)(催淚指數 ★★★★)

導演：羅伯特·澤米吉斯

主演：湯姆·漢克斯，羅賓·萊特·潘

上映時間：1994年

阿甘智力只有75，是一個出生很不幸的人，通常人們總是認為這種人不能成功， 在做任何事情過程中。 但是，相反，這個不幸的人已經取得許多難以置信的成功，他是一個橄欖球明星，一名戰爭英雄和一個百萬富翁!

在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角逐中，影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺效果等六項大獎。影片通過對一個存在智力障礙者生活的描述反映了美國生活的方方面面，從一個獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿了諷刺意味的荒誕小說，而影片則對故事進行了修飾和美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味，為影片增添了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的`口味，但卻犧牲了原著的叛逆斗爭精神，使影片成為了一種理想化道德的象徵。

《一公升的眼淚》(日本)(催淚指數 ★★★ )

導演：岡村力

主演：大西麻惠、加藤和子、蘆川佳美

《一公升的眼淚》講述的是日本少女木藤亞也與不治之症(脊髓小腦病變性症)頑強抗爭10年的故事。少女木藤亞是一個開朗活潑的花季少女，然而在她15歲時一場突如其來的災難降臨，她患上了一種病因不明的骨髓小腦變異症，為了鼓勵自己以及家人和朋友，木藤亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記，記錄了自己抗擊病魔的全過程，直到在25歲時平靜地離開這個世界。少女木藤亞也在日記里有一句話讓人特別受教育，那就是“死亡並不可怕，可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己”

影片根據真人真事改編，劇本來自原作者木藤亞也生前的同名日記小說，在日本，這個故事感動了成千上萬的人。2004年10月，日本新銳導演岡村力把這位生命少女的故事搬上大銀幕，立刻引起了日本全國上下的巨大關注，木藤亞也這個光輝的名字被打入了每個人的心中，劇中的亞也扮演者大西麻惠把這位堅強少女扮演得惟妙惟肖;演員大西麻惠為了演活亞也，將她行動不便、說話有障礙等病症如實地呈現於大銀幕，在拍攝前特地走訪了多家療養中心實地觀察，向專業醫生和特殊學校老師求教。鏡頭前她數次跌傷下巴、手腳不協調等場面看似拍得輕松，實際上，大西麻惠為此變得周身瘀傷。

《馬拉松》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演：鄭允哲

主演：曹承佑 金美淑 李基英 白誠鉉

發行時間：2005年01月27日

韓國影片《馬拉松》被稱作韓國版《阿甘正傳》及《雨人》，是一部洋溢著溫情、令人不禁會心微笑的電影佳作。男主人公草原的扮演者是韓國青年演員趙承佑。趙承佑絕對是個幸運兒，他的處女作就是由韓國赫赫有名的導演林權澤拍攝的《春香傳》。該片令趙承佑不到20歲就有機會踏上戛納電影節的紅地毯。這個毛頭小伙，正是從那個時候起，開始奔向事業輝煌巔峰的馬拉松長跑。

影片的故事是這樣的：草原性格活潑，然而草原的媽媽景淑萬萬沒有想到，這樣一個孩子有一天會患上自閉症。不過草原能像斑馬一樣擅長跑步，更在一次10公里比賽中得到第3名。景淑由此發現了草原在長跑方面超乎常人的能力，於是她抱著一絲希望帶著草原開始了堅持不懈的訓練。時光荏苒，草原很快長成了一個20歲的青年。10多年來雖然草原的智力沒有任何提高，還停留在5歲兒童的水平上，但在媽媽的陪伴和鍛煉下，長跑能力卻有了長足的進步。

在《馬拉松》這個有笑有淚的故事中，曹承佑飾演患有自閉症的殘疾青年Cho Won，講述他如何跑完馬拉松全程。同時該片亦成為話題，引起各界更加關心自閉症人士。他的演出令人激賞，與片中飾演他母親的Kim Mi Sook及教練Lee Ki Young的合作更是相得益彰。

草原參加馬拉松比賽，並挑戰全程是電影的高潮場面，該部分的拍攝是在春川公共運動場，與朝鮮日報主辦的春川馬拉松大賽同時進行的，這一天足足動員了 6萬名群眾演員參加了這部電影的拍攝。

《外婆的家》(韓國)(催淚指數 ★★★★)

導演： 李貞香

主演： 俞承浩、金亦芬

這是一部來自韓國的知名影片。韓劇《外婆的家》導演李貞香以通俗而又不俗的手法向大家獻上了一部關於親情的影片。。影片講述了外孫女與祖父母由隔閡到親密的溫馨故事，細節描寫得淋漓盡致。生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的外孫與又聾又啞又不識字，一輩子也沒走出過山溝的外婆是生活在兩個世界的人，但就是這樣的無法兼容的兩個世界最終將親情展現給觀眾，讓人因感動而情不自禁的動容。

一個在城市裡長大的男孩，驟然來到一個沒有游戲機、沒有肯德基的閉塞山村，和又聾又啞的外婆度過一個暑假，會有怎樣的故事發生?韓國電影《外婆的家》，講述的就是這樣一個故事。故事情節簡單，自始至終幾乎沒有什麼對白，卻讓我在觀看過程中多次淚流滿面。

《黑眼睛》 (中國)(催淚指數 ★★★)

導 演：陳國星

主 演：陶虹 蔣愷

上 映：1997年

《黑眼睛》是一部以我國著名殘疾人運動員平亞麗為原型創作而改編的電影。1984年，平亞麗在殘奧會盲人跳遠B2級的比賽中獲得金牌，這是我國在殘奧會上取得的第一枚金牌。2008年9月6日，在北京殘奧會開幕式上，平亞麗作為火炬手在導盲犬Lucky的引領下，點燃了主火炬手侯斌的火炬。

影片講述的是盲女丁力華偶然被體校教練選中，成為一名殘疾運動員。盲女參加集訓隊練，在教練和隊友們的幫助下，盲女克服了訓練和生活上的許多困難，成績不斷提高，她努力拚搏，終於在奧運會上為祖國奪得了第一枚金牌。在艱苦的訓練中，她得到了兩份愛情，但自尊和敏感讓她選擇獨立開始新生活。《黑眼睛》讓視力健全的觀眾看到的，除了殘疾者堅韌不屈的拼搏精神，還有他們對幸福生活的美好渴望。

《黑眼睛》是近年來國產影片中以此為主題的優秀作品，獲得了1997年中國電影華表獎，女主角陶虹也因此片奪得翌年中國電影金雞獎“最佳女演員獎”。該片也在1997年底轟動大馬士革電影節，獲得電影節和敘利亞全國婦聯分別頒發“最佳女演員獎”殊榮。

《漂亮媽媽》(催淚指數 ★★★ )

導演：孫周

主演：鞏麗 、高新

上映日期：2000年

這是由中國著名影星鞏俐主演的一部聾兒題材影片。影片中由鞏俐主演的“媽媽”孫麗英經歷失去家庭、失去工作等種種不幸，歷經千辛萬苦要讓先天失聰的兒子鄭大成為一個正常的孩子的故事，母愛至深，感人肺腑。影片的主題在於，在孫麗英身上表現了普通中國女性高尚的人格魅力和永恆的母子親情。

《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上，猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。《漂亮媽媽》正式放映時，全場座無虛席，就連走廊里也站滿了人。當時在記者招待會之前有一部由國際著名導演安東尼·明何拉的影片隔壁影廳放映，但是大多數記者卻都在等著采訪導演孫周。《漂亮媽媽》漂亮地出了一回風頭。

一位母親觀影後深有感觸地說： “孫麗英面對下崗、面對離婚、面對厄運的打擊和生活的磨難，沒有退縮，沒有懦弱，用自己柔弱的身軀支撐起殘缺的家，傳遞給我們現代女性的自主、自強、自尊精神，這種精神讓我們感動。”

;