生而為人是哪個電影的mv

1. 有沒有什麼好看的經典電影

提到經典電影，我首先想到的就是周星馳、星爺。周星馳的電影可以大部分都很經典。例如《大話西遊》系列、《喜劇之王》、《唐伯虎點秋香》、《功夫》、《九品芝麻官》等等。

不過可能提到周星馳，第一個想到的就是他的《大話西遊》系列。雖然最近幾年來，星爺參與拍攝最新的關於《西遊》的電影口碑並沒有達到預期的效果。但是他的《大話西遊》成就了一段神話。

第一、《大話西遊》系列。

這是一部被歲月溫柔過的經典，在最開始《大話西遊》上映的時候，外界對它的評價幾乎都是罵聲。沒人能接受星爺塑造的齊天大聖孫悟空的造型和行為性格。但是在好幾年之後終於被人讀懂。造就了星爺的西遊路。

這是一部關於人類最忠實的朋友狗狗的故事。八公的主人是一個教授，八公每天都送主人去車站上班，晚上等主人一起回家。後來教授去世之後，八公還是一如既往地等待，只是再也等不到自己的主人。是一部催人淚下的電影。

2. 2019最火的50首歌有哪些

2019抖音中比較火的50首歌：往後餘生——馬良、出山——王勝男、多年以後——大歡、再也——李智、生僻字——陳柯宇、沙漠駱駝——夏雨菲、盜將行——馬雨陽、年少有為——李榮浩、我的名字——焦邁奇、差不多姑娘——G.E.M.鄧紫棋、學貓叫——小峰峰。

黎明前的黑暗——郝琪力、像魚——王貳浪、紙短情長——煙把兒、余情未了——魏新雨、紅昭願——音闕詩聽、下墜——FallingCorki、贏在江湖——姜鵬、一壺老酒——陸樹銘、你笑起來真好看——樊桐舟、Lutra——太一。

終是——王虎、人設——孟凡明、卡布奇諾——曲肖冰、聽心——杭嬌、人間不值得——小白羊HUSH、一百萬個可能——christine we、乞丐——摩登兄弟、最美的期待——周筆暢、默讀——任然、Shape Of You——黃稔欽。

放個大招給你看——Ryan.B、別知己——海來阿木、我超甜——冉小冉、可能否——木小雅、我怎麼這么好看——大張偉、寫給黃淮——解憂邵帥、春風十里——鹿先森樂隊、偏偏——不靠譜組合、Samsara——Tungevaag、讓我做你的眼睛——跟風社。

九萬字——黃詩扶、七月上——Jam、打上花——火米津玄師、傷過的心——雪十郎、有幸——任然、愛你三千遍——鄧天羽、再也沒有——AY楊佬叄、綠色——陳雪凝、投降吧——Sergey Lazar。

部分歌曲介紹：

1、往後餘生：由馬良填詞演唱的一首民謠歌曲，作為抖音上翻唱歌手，這首自己的原創歌曲獲得了眾多粉絲的喜愛，平淡的聲音唱出了繁華過後的無盡落寞，用歌聲引起了聽眾的共鳴，也是東方風雲榜的十大金曲。

5、春風十里：「我說所有的酒，都不如你」，鹿先森樂隊首支單曲《春風十里》。只是想說，喝再多的酒，在心裡還是會有一個人更讓你沉醉。「我說所有的酒，都不如你」，鹿先森樂隊首支單曲《春風十里》。

2015年10月，《春風十里》正式發行，一夜之間，這一首民謠歌曲，因其流暢的旋律、文藝的歌詞，以及樂隊深情的演繹吸引了大量聽眾，更因被李宇春等歌手在各種場合翻唱傳遍大街小巷。一時間，「鹿先森」這支年輕的民謠樂隊迅速走進人們視野。

3. 《哪吒重生》主題曲是什麼

《哪吒重生》主題曲是《赤子囈語一生夢》。

歌曲原唱：刺蝟樂隊

填詞：子健

譜曲：子健

歌曲歌詞：

我的夢里，有你有我

從一開始就顯得，不那麼真實

當赤誠的心，再無法背叛年輕

所有明日今昔，那時便已註定

啊．..啊．..啊．..啊．..啊．..啊．..，生活中我們總是

看似若無其事，的期待著某天夢想

會照進現實，生命穿梭於夢境

黑夜裡追逐不停，半生未定已嘗盡

生而為人的孤伶，啊．..啊．..啊．..啊．..啊．..啊．..

翻滾的時代浪潮中，曾有多少靈魂抗爭

飛揚的青春故事後，藏有多少心靈觸痛

風吹過了四季，又一年花殘月落無聲

雨打透了我心，浪跡於蒼茫人海中

赤子之心，赴以一夢

終其一生，赤子之誠

願以一曲，善夢而終

赤子一夢，今生燃

然生之響往，赤子今生

一夢圓，源心之所向

(3)生而為人是哪個電影的mv擴展閱讀

原唱演藝經歷——

2004年7月，樂隊以失控體名義在《我愛搖滾樂》雜志上發表單曲。當年9月，樂隊更換了鼓手並正式更名為刺蝟。

2005年11月，在「LEVIS校園樂隊大賽」中，樂隊從近30支候選隊中脫穎而出，最終進入決賽並取得成績。

2006年，自主發行音樂專輯《HAPPY IDLE KID》。2007年，簽約摩登天空並發行了音樂專輯《噪音襲擊世界》。

2009年3月，發行音樂專輯《白日夢藍》；9月，樂隊進行了長達一個月的美國巡演，橫跨東西海岸，歷經16個城市22場演出；11月，樂隊貝斯手朱博宣退出「刺蝟」。

4. 從視聽語言角度分析電影《告白》。（片段就可以）

以前寫過篇影評，樓主參考節選借鑒吧

中島哲也的《被嫌棄的松子的一生》是我最喜歡的電影之一，所以對他的這部《告白》也充滿期待。昨夜觀罷，果然十分中意。
高分電影向來不乏惡評，但很少看到四五星為主的電影，有用短評前兩頁一半左右都給一星兩星。更有些難以理解的是，給差評的多是觀影量2000+的達人。這甚至讓我懷疑自己的審美和口味。

我認為《告白》是一部很風格化的電影，尤其其攝影、剪輯、配樂。不同於以往線性故事的規整，電影通過老師、少年A、少年B、B母親、班長五個人的視角呈現。也不是一般的多個小故事一個個娓娓道來，五個主觀視角通過大量內心獨白，互相交錯、穿插，時而閃回、閃前，並且反復使用各種變速鏡頭，使用短短幾幀的插入鏡頭，聲音處理也頗為非現實化。
這些元素所構成的一部電影，也許在很多人看來誇張、做作。我卻覺得正是它們如此刻意，才十分迎合這部電影的主題所在——生命的價值、童年的創傷、成長的畸形、親情的缺失、道德的底線、社會的責任。
我們也能發現很多前作《松子》里的影子，即用喜劇的方式呈現悲劇：比如開篇老師講完冗長的殘酷告白，最後告誡大家「春暖花開、珍惜春光」，並配以溫暖勵志的音樂；又如少年B的主觀段落，在其墮落頹廢的過程中，卻應用滑稽的音樂音效。由此反而更突出故事的悲劇性。再如《松子》對於光影、色彩運用的大膽，《告白》的攝影正是出自同一手筆。

「中島哲也本來就是拍MV出生的。可是電影敘事運用的如此粗俗愚蠢著實讓人費解。關了畫面，就著音樂和字幕一樣可以看，算是可悲么？」
拍MV、拍故事電影，都最忌諱聲音說什麼，畫面就是什麼。唱一句玫瑰花，畫面上就是朵玫瑰花。
然而，《告白》並不是這位影評人所說聲畫一致，乃至於忽略畫面也能陳述故事。在電影中，有許多鏡頭經過刻意地安排，造成聲畫的沖突：比如少年A殺死女友鏡頭的閃前（但這里講述的是其與母親的童年故事），少年A落刀之處，卻是母親小時候拆開玩具散落的零件。而這顯然不是僅僅依靠聲音和字幕能呈現的了的。
按這位仁兄的意思，侯麥的所有作品都轉成mp3當廣播劇聽好了。「算是可悲么？」

「神作。各種（無趣的）翻轉，各種（一般的）扭曲。各種人妻戰正太（重點）。竟然還賣腐。而且你們是在拍mtv嗎。真是給力啊。」
「翻轉」，如果是指鏡頭的倒放，只出現在少年A的倒放鍾小發明裡，一算不上「各種」，二也不「無趣」，時光倒流的想像和其中母親的眼淚，呈現出順序故事裡無法表達的幻覺。
「扭曲」，如果是指鏡頭的畸變，以及深焦的運用等手法，確實是佔了很大比重，這也是這片子攝影驚為天人之處。但既然都說是「扭曲」了，又怎麼「一般」了呢？莫不是說表達的情緒一般？個人認為，扭曲的鏡頭大多是銜接主情節的橋段，渲染氣氛的作用還是達到了。
至於「人妻戰正太」和「賣腐」，真不知道還有什麼好說。心中有佛，看人即佛；心中有屎，看人即屎。

「這樣的大垃圾為何會有這麼多人給五星... 可憐的radiohead和boris給活活強奸。開場不久便被他毫無意義又造作又惡心的鏡頭和剪接和調度給打敗。幼稚。無聊。散場也不過換來冷笑連連。」
電影大膽、形式化、風格化的鏡頭、剪輯、調度特色在前面說過了，正如昆汀•塔倫蒂諾的暴力美學，中島哲也有著他的風格化視聽——從《松子》艷麗、怪誕的殘酷童話到《告白》誇張、大膽的灰色故事。也許蘿卜青菜，各有所愛，強求不得。但radiohead和boris的音樂，陰暗、隱晦、內斂、沉靜、爆發，放在電影里不但不顯突兀，而且配合情緒，把握節奏，恰到好處。如果從一開始帶著敵意去看待一部作品，往往就把所有內容都扭曲。
幼稚和無聊——我覺得要麼是這位影評人對各種故事模式深諳於心，要麼是我太單純天真以至於以為《告白》的情節轉變還是挺戲劇性的。從最開始的鬧劇，到一個口述故事，利落收場，接著少年A、B的改變，期間揭露了成長的畸形、溝通的缺失，女班長的線索式推動情節，最後老師的預謀，復仇，一步步浮出水面。一步錯，步步錯。每個人都有自己的理由，站在自己的利益角度，為了自己的權利抗爭——誇張地說，這簡直有《羅生門》的神韻。

「偽善,自戀,愚蠢,令人生厭,我所指的不是內里的角色和關系,而是導演在這部電影里所做的一切,連最基本的說故事能力(電影語言的運用)也可以不理,連綿不斷的音樂(但不是配樂和聲音的運用)和構圖(不是影象,只是再蒼白無力的圖像)製作出一部極度愚蠢的復仇故事」
說故事的能力不一定只是規范地線性向前，正像上一段說過的，這是一個很完整、並且曲折的故事，這位朋友也默認了其中的角色和關系，既然故事講明白了，又怎麼能說沒有說故事的能力呢？至於沒有電影語言的應用，又批評人家的聲音和影像，聲音和影像不就是電影語言么？
電影分為現實主義與形式主義，《告白》顯然偏向於後者，極少出現嘈雜的環境聲，大量採用後期配音，加入情緒化的音樂，呈現符號形式化的聲音風格，有張有馳，有疏有密。
片中幾處平行蒙太奇配合獨白旁白，造成不存在的對白假象，體現人物各自內心的孤獨和溝通的無力。這不是一個沒有情懷思想的導演會呈現出來的，何以不能稱為影像？
《2001太空漫遊》一樣是不按邏輯講故事，大篇幅音樂，風格化影像。它可以成為科幻片經典和關於科技、未來的隱喻。《告白》何不能看做是對於生命、道德的隱喻？

誠然，這部電影並非完美。在很多閱片如雲的影評人面前，我的見識更是短淺鄙陋。但我覺得這不是一部應該被差評到一星兩星的電影。現在電影的評分趨向極端化，不喜歡的就直接一星。這也是個人的事情，無可非議。但三思而後行的理性態度還是應該有的，畢竟，別人的聲音也許能幫助發現自己的盲點。
推薦《告白》，推薦中島哲也，及其前作《被嫌棄的松子的一生》。

「生命真的是重要的嗎？」
——中島哲也在《松子》里已經回答：「生而為人，對不起。」對不起過後，我們怎麼對待自己，永遠是選擇不到的選擇。如同《松子》的結尾「我回來了」「歡迎回來」的返璞歸真，又彷彿《告白》的最後一句「開玩笑啦」的灰飛煙滅。生和死，就這樣對立地站在同一個終點。

5. 「浪子回頭金不換」「生而為人我很抱歉」 誰知道這兩句話的意思和來歷

「浪子回頭金不換」是指能夠悔過自新、重新做人，比金子還珍貴。浪子本身是指男性，所以這句話本身用在女的身上就詞不達意了。浪子回頭金不換出自一個故事。
明朝的時候，有一個財主年過半百，才喜得貴子，取名為天寶，天寶長大後游手好閑，揮金如土，老財主怕兒子這樣下去保不住家業，便請了個先生教他明白事理，輕易不讓他出門，在先生的管教下，天寶漸漸地變得知書識禮了。不久，天寶的父母不幸雙雙下世，天寶的學業從此中斷。
等天寶的先生一走，天寶小時候認識的狐朋狗友又找上門來。天寶故態萌發，整日花天酒地，不到兩年，萬貫家財花了個精光，最後落得靠乞討為生。直到這時，天寶才後悔自己過去的生活，決定痛改前非，一天晚上，他借書回來，因地凍路滑，再加上一天粒米未進，一跤跌倒後，再也沒有力氣爬起來，不一會兒，就凍僵在路旁。
這時，王員外正好路過，見天寶拿著一本書，凍僵在路旁，不禁起了憐愛之心，便命家人救醒天寶。天寶被救醒後，王員外問清了他的家世，對他很同情，便把他留在身邊，打算讓天寶做女兒臘梅的先生，對此天寶求之不得，趕緊拜謝了王員外救命之恩，從此，天寶就留在王員外家勤勤懇懇地教臘梅讀書識字。
臘梅長得如花似玉，而且溫柔賢淑。天寶剛開始只管都書，時間一長，不禁犯了老毛病，對臘梅想入非非，動手動腳。臘梅氣得找父親哭訴一番，王員外聽後不動聲色。他怕這件事傳到外面，對女兒的名聲有影響，便寫了一封信，把天寶叫來，對他說："天寶，我有一件急事需要你幫忙。"天寶說："員外對我恩重如山，無論什麼事，我決不推辭！"王員外說："我有一個表兄，住在蘇州一孔橋邊，煩你到蘇州把這封信送給他。你這就起程吧！"說完，又給天寶二十兩銀子作為盤纏，天寶雖然不想離開臘梅，但也無可奈何，只好怏怏地上路。
誰知到蘇州，到處都是孔橋，天寶長了半個多月，也沒找到王員外表兄的住處，眼看著盤纏快花完了，他打開信一瞧，不禁羞慚尤分，只見信上寫著四句話："當年路旁一凍丐，今日竟敢戲臘梅；一孔橋邊無表兄，花盡銀錢不用回！"
看完信後，天寶科想投河自盡，但他轉念一想：王員外非但救了我的命，還保住了我的名聲，我為什麼不能掙二十兩銀子，還給王員外，當面向他請罪呢？於是，天寶振作精神，白天幫人家幹活；晚上挑燈夜讀。三年下來，他不但積攢了二十兩銀子，而且變成了一個博學的才子，這時，恰恰開科招考，天寶進京應試，一舉中了舉人，於是，他星夜兼程，回去向王員外請罪。
到了王員外家，天寶"撲通"一聲跪倒，手捧一封信和二十兩銀子，對王員外說他有罪。王員外一見面前的舉人是天寶，趕緊接過書信和銀子，一看原來說是三年前他寫的那封。不過，在他那四句話後又添了四句：「三年表兄未找成，恩人堂前還白銀；浪子回頭金不換，衣錦還鄉做賢人。」
王員外驚喜交加，連忙扶起天寶，對他問寒問暖，又親口把臘梅許給天寶。
從此，「浪子回頭金不換」這句俗語便流傳開來

平時很少看日本電影，不過這次被海報吸引，就下了下來。一個悲劇故事，影片的敘事風格有點像天使愛美麗，故事情節倒是像中國的長恨歌。

松子一生經歷了很多男人：整日板著臉的父親、對她恨之入骨的的小弟、神經質的作家以及不太自信的作家的朋友、心地善良的理發師和一直暗戀她的學生，松子的性格倔強而執拗，這些人給了她一次又一次的打擊，但是她又一次又一次的對生活展開笑顏，憧憬著新的生活和希望，愛情的不幸和孤獨的生活，最終擊垮了她的精神意志，她自暴自棄，變成了一個骯臟古怪的老太婆，但是當她又重新燃起對生活的希望，想重新開始時，卻被一群打棒球的小孩亂棒打死。

「生而為人，我很抱歉。」松子每次在自己的精神掙扎中，都會一遍又一遍重復這句話。童年時家庭對她的冷漠以及她簡單善良的頭腦導致了她一生的悲劇。她曾是一個小學音樂教師，後來淪落為土耳其浴女郎，妓女，最後改過自新，成了理發師。影片並沒有像長恨歌般把松子塑造成一個一次又一次遭人拋棄的怨婦，而是通過松子的歌聲和舞蹈表現了松子在逆境中的掙扎，最後，松子在河邊孤單的死去，她告別了這個苦難的現實世界，唱著甜美的歌和天堂中的家人團聚，溫馨而感人。

本是個廣告MV導演。這部電影的開頭很明顯的體現了這點。這不是他的第一部電影，在這之前他還拍攝過由土屋安娜主演的電影《下妻物語》，比起下妻物語我更喜歡這部。
本片由山田宗樹的同名小說改編，現小說已出版續集。這是一部很戲劇化的電影，誇張，黑色幽默，還有音樂劇元素，運用了大量CG鏡頭，畫面帶有MV般的華麗。使得整部影片花俏異常。但這並不影響片子本身成為一部讓人感悟頗深的作品。看完之後我不得不花上一段時間整理自己的心情。松子和她第一個男友生前都寫下了這句【生而為人 我很抱歉】，這是日本作家太宰治所推崇的無賴派文學的觀點。『人為了戀愛和革命而生』戀愛和革命都失去了，就沒有活著的資格，松子的一生的掙扎也源於此。一部讓人很糾結的好電影。電影原聲也很好聽。在這里向各位推薦。
以頹廢系的羅可可視覺渲染無賴派人生觀，我想，這是對導演最精闢的評價。

我以為 所有女生 看後都會恐慌的電影

松子的第一個男友 自殺前留給松子的話

五十歲破敗不堪的松子用粉筆在牆上不斷寫下的話

生而為人 我很抱歉

如此 觸目驚心

我們會不會成為松子

每個女生都是松子

一個人寂寞是地獄 推開門和那個摧毀自己人生的男子在一起 也是地獄

但是 無論怎樣 總比一個人好

她包庇學生 決不是出於善良 而是一種愚蠢

這是整個人生的禍端

是的

這造成了另一個恐慌

那就是 我們如此容易就可以 誤入歧途 不得拯救

與諸多男人的復雜關系 只出於一種簡單的偏執

只是想找一個人來愛 找一個人來一直在一起 找一個人來發誓不離開

男生們 沒有什麼好指責的

這就是女生 缺乏愛 安全感的女生

美麗動人 善良體貼 卻得不到足夠的愛 想要得愛

所有的要求不過只是 不離開

打我也好 有妻子也好 讓我和你出生入死也好

總比一個人好

就算是地獄也願意一起去

松子守護的 不是愛情 不是那些男子 而只是

那與絕望生命斗爭的希望

是的 如此微小的希望

只是她把這種希望放在男子身上 如此執著 卻又如此愚蠢

愛情終究能帶來什麼呢

不過只是

看著那個被自己看作希望的理發師 和別的女人 結婚生子

希望 友情曾真切地帶給她改變命運的契機

可是 她逃開了

有一部分的松子 希望被愛情拯救 卻不希望被憐憫

有一部分的松子 給自己保留一些尊嚴 抑或 自甘墮落

破敗的親情 是讓人心痛的

她離開了只因為自己而微笑的父親 盼著自己回家的妹妹

以及關系淡漠的弟弟

可以說 除了愛情 她放棄了一切情感

守護著一條和故鄉相似的河流

卻找不到一條路 回家

家 原本就是 離開了 還可以回來的地方

否則 怎麼能夠稱之為 回家

最終是懂得了 原來愛情 是殘破人生躲避的場所

五十歲的松子 也被某個男子認為是自己的上帝的松子 跑出家門 第一次去尋找與愛情無關的一線生機

我們期待 生活給她一個奇跡得以拯救

可是 看到被小學生毆打躺在草地上無法動彈的松子

我知道 導演在把一種殘忍做到徹底

他想說 生而為人 我很抱歉

是所有女生都會恐慌的電影

因為 自己的生活 也好像

被嫌棄松子的一生

6. 如何評價奧斯卡最佳服裝設計獲獎影片《神奇動物在哪裡》

神奇動物在這里

文／電影符號學

有一句很有名的話：「生而為人，我很抱歉」，要說如何對得起生而為人，那看電影必屬其中之一，「用電影來延長三倍人生」這句話並不準確，因為只有好電影才可以。

而《哈利波特》，就是曾帶給很大一部分觀眾質疑這個世界的好作品，時隔幾年，最近它又出了一部衍生品《神奇動物在哪裡》。

除此之外，還有可以根據空間任意伸縮體長的鳥蛇、守護樹木萌噠噠的護樹羅鍋、令人羨慕的隱形獸、能召喚風雷的雷鳥和毒液可以消除人的記憶的蜷翼魔。

在未來，還有四部《神奇動物》續集等待上映，片名會用《神奇動物XXX》延續下去，也順便延續了我們對生活的更多熱情和好奇。