低俗的故事電影

Ⅰ 關於電影的主題分析和評價

無論是一部精彩絕倫的電影還是糟糕透頂的電影，都有導演想要表達的某種東西在裡面。即使你不是專業的影評人或是學這個專業的學生，但如果你熟知了電影的主題以及一些分析電影的方法，你就會知道一部電影好在哪裡或是糟糕在哪裡，而不再人雲亦雲。

什麼是電影的主題？

對於一篇文章來說，主題是就是文章的中心思想，對於電影來說，這個定義還不夠全面。更加准確的來說，電影主題指的是將影片整合在一起的中心內容或特殊的關注點。一部電影的主題將決定整部片子的質感風格，以及怎麼選演員、怎麼剪輯、怎麼配樂等等。

接下來我們將從常見的六種影片類型為大家做一個簡單的劃分:

一、以情節為主題中心

這類電影多出現在冒險故事或是偵探故事，電影製作者更加關注的是故事情節，通常電影的節奏比較快，人物思想和情感都從屬於事件，電影的最後結局最為重要。如《蜘蛛俠》《泰坦尼克號》和《速度與激情》系列。

二、以情感效果或情緒為中心

有一類型電影，全片以某種特定的情緒或情感效果貫穿整部電影。雖然情節在這樣的電影里同樣不可或缺，但是事件從屬於影片要實現的情感效果。大多數恐怖電影（《沉默的羔羊》）或是喜劇片（《夏洛特煩惱》）可以被歸納到這一類電影裡面。當然，這一類電影有時候不是單一的以某種情緒為主，也有可能是兩種情緒混合在一起。比如《絕命聖誕夜》，可以看作喜劇亦或是恐怖電影。分析這一類電影的切入點，最好就是從電影所營造的情感效果入手。

三、以人物為中心

有些影片，通過動作和人物對話來實現對某個人物的形象刻畫。故事情節的主要作用是幫助我們理解人物的發展。電影中人物的主要吸引力在於他有著常人不具備的品質，因此這類影片的主題在於對中心人物的塑造，強調人物不同尋常的品質及特有的個性。如《巴頓將軍》《美麗心靈》。

四、以獨特風格或結構為中心

少數電影中，導演開創了和過去電影史完全不同敘事方式，使得電影的風格質感成為令人們難以忘懷的特徵。這種電影有一種能將自身與其他電影區分開的明顯特質——其獨特的燈光、氛圍、配樂、人物對話在我們腦海里回盪，以至於我們很久以後在想起這部電影，似乎人能感受到那種不同尋常的觀影感受。這類電影大多出現在那些名導一鳴驚人的處女座當中，或是極具天賦的導演作品中。如《冰血暴》《低俗小說》。

五、以思想為中心

在多數嚴肅電影當中，動作和人物都具有非同凡響的意義，有助於於觀眾理解生命、自身經歷、或是人類處境的某個方面。這個思想可以是某個特定事件，也有能是某個人物的經歷。對於這些較為明顯的中心思想，觀眾們理解起來還不難，但是大多數影片創作人不希望自己所表達的東西能一眼被觀眾看出來，他們更多的是通過一種較為隱晦的方式表達出來。這就需要觀眾們動一番腦經，才有可能窺探到導演的內心世界。

如果有可能對於電影所表達的主要思想進行具體的分類，那麼大致可以分為以下幾類。

1、道德含義

電影通過某個事件向觀眾傳達出確信或遵從某種道德原則的智慧和實用性，由此卻說我們在生活中遵守這個道德原則（如電影《撞車》）。

2、人性的真相和那些以獨特人物為中心的電影不同，有些電影關注有代表性的人物。這些角色代表了普遍的人性，作為藝術載體，他們被用來展示廣泛和普遍意義上的人性真相（如《蠅王》）。

3、社會問題

當代的電影製作者常常關注社會問題並在電影中用戲劇的形式表現出來，或是揭露社會的罪惡或是抨擊社會體制（如《牯嶺街少年殺人事件》）。

4、為人的尊嚴而抗爭

這類影片描述了人物與自身弱點或是外界環境的對抗。比如他克服敵人為他製造的重重阻礙，在一系列的麻煩中最終戰勝自己的敵人。亦或是克服自身的軟弱、貪婪等弱點，從而贏得人性的尊嚴（如《辛德勒的名單》）。

5、年齡的增長，純真的逝去

在這類影片中，人物通常被迫成熟起來從而獲得自我意識。人物一般是變化的，一般來說在電影的開頭和結尾有很大的改變（如《殺死一隻知更鳥》）。

6、道德或哲學迷題

有時候導演可能會圍繞某個迷題或者是令人困惑的特質來發展故事，有意的展現出多樣化的主題闡釋。導演試圖去暗示或神秘化主題。觀眾對於這類電影的典型反應是:這部電影導演想說些什麼？這種電影主要是通過符號或人物對話來傳達主題，所以要想分析這類電影，最後就是多留意揣摩人物的對話及片中重復出現的某些意象。

以上就是我們常見到的電影類型，但確立電影的主題大多數時候是不容易的，在前文當中也說過，導演是個喜歡玩捉迷藏的角色。我們只能通過電影中那些情節，人物對話，元素來確定我們所認為的主題或是推翻重新確立。

確立主題可以說是開始，也可以說結束。在確定主題之後，我們需要做的工作就是評價主題。主題是導演想要達到的某種目的，那我們就從導演為了達到這個目的所使用的手段和最後為這個目的展現出來的效果兩方面來評價。至於怎麼評價，如何評價，則需要更多專業的電影知識作為支撐，而不是憑借自己的主觀意識。

Ⅱ 《盜墓筆記》：明明是爛片，但票房卻高到嚇人，你還見過哪些這樣的電影

1、《功夫瑜伽》。

我已經不敢奢求那個尖峰時刻的成龍，也不敢奢求港劇巔峰的成龍。這部作品不僅遠遜於成龍曾經類似題材的《神話》，更是可與《九層妖塔》媲美的垃圾之作。說實話，以前成龍的電影是我必看的，現如今一部不如一部。這個電影除了美女亮眼其他都不合格。

4、《盜墓筆記》。

整體來說，IP改編使電影人物形象脫離原著，且故事整體背景做了較大的改編，失去了原著背景已有的厚重沉澱之感，但新塑造的形象不具有鮮明討喜的個性。既想利用原IP塑造的人物特色，又想改變其人物部分特徵達到特殊的藝術或商業效果，是以矛盾。總之歡迎過後只記得生硬的插入廣告、主演的故作深情以及莫名其妙的台詞和情節，更別提完全不符合原著人物形象的選角。

Ⅲ 國內公認十部最好看諜戰電影 ，《懸崖之上》第8，《風聲》第3

10、《黑三角》 豆瓣評分：7.3
這部誕生於1977年的反特片，乃是新時期第一年的電影。故事層面上，並不復雜，一夥潛入我國的特工，竊取了「110」機密後，打算聯系境外敵對特務傳遞訊息，不過這一過程，被我公安科科長截取破獲，由此展開一場鬥智斗勇的故事。
本片雖然在題材上乃是反特片，但是真正讓人眼前一亮的，還是它作為一部彩色故事片，對於當時人民生活樣貌的展現。比如：片中女主角和幾位姑娘，穿著泳裝的畫面，相信在當年思想保守的環境中，勢必引起不少觀眾注意。
當然，也由於飾演女特務的
凌元
，在片中那充滿陰險的眼神，給不少80後觀眾留下童年陰影。
而在《你好，李煥英》中飾演老年李煥英的女演員
劉佳
，也以其17歲天然去雕飾的面容，令人印象深刻。
9、《保密局的槍聲》 豆瓣評分：7.4
本片的故事改編自小說《戰斗在敵人的心臟里》，雖然在1979年上映，比《黑三角》還要晚了兩年，但卻全程採用黑白影調拍攝。
在導演常彥看來，這部講述建國前上海地下黨和國民黨保密局之間斗爭的故事，用黑白影調才更能體現其肅殺氣息。
在當年票價只有3毛錢一張的情況下，該片在全國一共賣出1000多個拷貝，北京30多家影院曾同時上映該片，24小時不間斷地播出。
而它也在全國拿下了1.8億元的票房，觀影人次達到了6億。所以，二刷、三刷，甚至於四刷的影迷絕對不在少數。
8、《懸崖之上》 豆瓣評分：7.6
張藝謀的轉型之作，也是這些年來較為罕見的諜戰片。
故事發生在三十年代的偽滿地區，即如今的東北地帶。四位從蘇聯經過訓練的我方特工，冒著生命危險，潛入敵方控制區，執行護送重要人證的任務。
本片的看點有二。
一個是張譯、於和偉等人的表演，不管是張譯遭受電擊之刑，所展現出的顫抖式演技；還是於和偉在我方特工前演敵方特務，以及在敵方特務面前巋然不動地潛伏，都讓人拍案叫好。
另一個是畫面上的對比，黑白之間，涇渭分明，但卻又相互交融，暗示了敵我之間捉迷藏般的生死游戲。
7、《羊城暗哨》 豆瓣評分：7.7
1957年的經典反特片，此後在2006年還被翻拍成電視劇。
故事發生在廣州，所以才名為「羊城」。影片講述了我邊防軍逮捕了代號為「209」的入境特務，得知他將和廣州基地頭目「梅姨」接頭，從而陰謀破壞國內的治安穩定。
影片在故事層面堪稱精彩，反轉不斷。
梅姨的真實身份成為又一大看點。當然，這和老一代演員們的精湛演技有著直接聯系，飾演梅姨的
梁明
，表演細膩，將其特務身份演繹的有暗露之意，又不會顯得太過分，尺度拿捏的恰到好處。
6、《永不消逝的電波》 豆瓣評分：7.8
這部上映於1958年的老片，其實是根據歷史原型人物
李白
的經歷改編而成。當然，此「李白」並不是唐代詩人，而是在建國前夕，被國民黨殘忍殺害的無產階級烈士，被譽為「100位為新中國成立作出突出貢獻的英雄模範人物之一」。
所以，這部老諜戰片，雖然並不是在情節上表現得如何跌宕起伏，但是在人物形象的塑造上，充滿著英雄主義的氣質。
片中的主角
李俠
，白天是一位商人，到了晚上則藏在閣樓間，收發電報。從事著神秘且激動人心的革命事業。
尤其是影片後半段，當我們看到李俠被國民黨反動派殘忍施刑，讓人體味到諜戰片中我黨義士的大無畏精神。
5、《英雄虎膽》 豆瓣評分：7.9
別看這部電影是在1958年上映的，但是很多橋段拍得都相當前衛。
片中，有一段反面人物阿蘭的跳舞情節，不少看過影片的觀眾，都將其與昆汀的《低俗小說》中，烏瑪·瑟曼和約翰·特拉沃爾塔在酒吧中的那段騷氣對舞相比擬。
尤其是那句台詞「考慮什麼明天？只要今天過得開心就好」，雖然在當時來看，觀念顯得很不正確，然而如今看來，著實饒有趣味。
所以，在這部老反特片中，反派角色的魅力，反而更為驚艷，飾演阿蘭的王曉棠，在銀幕中可謂風華絕代，帶有一絲憂郁氣質，卻又讓人心醉。
4、《冰山上的來客》 豆瓣評分：7.9
提起這部1963年的老片，估計很多70後的觀眾，都會想起那首金曲《花兒為什麼這樣紅》，以及《懷念戰友》、《冰山上的雪蓮》、《帕米爾的雄鷹》這些插曲。
本片和一般的反特片不同之處在於，它聚焦於新疆冰山上的敵我故事，所以片中有著大量美艷動人的場景，足以讓人一飽眼福。
當然，另一處動人之處，則是男主角
阿米爾
和女主角
古蘭丹姆
之間曲折繾綣的戀愛。尤其是真假古蘭丹姆的設定，既起到了反特片中，調動劇情跌宕、懸念迭出的目的，同樣也讓兩人之間的愛情更富趣味。
3、《風聲》 豆瓣評分8.3
《風聲》對於如今內地諜戰片的地位，恰如同《英雄》對於內地古裝動作片的地位一樣，都是繞不開的高峰。
片中的陣容堪稱豪華，
周迅、李冰冰、黃曉明、王志文、張涵予、英達、蘇有朋
，每一個人都在如同狼人殺般的古堡中，上演諜戰戲碼，暗流涌動。
加上，導演陳國富對於驚悚懸疑片的超強把控能力，讓各種刑罰展現出寒氣逼人的恫嚇感，絕對可以稱得上深具諜戰影片的風味。
2、《405謀殺案》 豆瓣評分8.4
懸疑、政治隱喻、社會議題、陰謀論等等在如今內地電影中罕見的元素，這部1980年的諜戰片都不缺乏。
本片從一件謀殺案開始，經過調查人員抽絲剝繭、不斷分析後，終於牽扯出滔天大案，甚至翻出了上世紀六七十年代的那場災難。
有人甚至將本片譽為中國版的《M就是兇手》，源於片中的諸多情節和那部德國經典表現主義力作神似，同樣讓我們看到一個時代的變遷。
而諜戰元素則充當了一個破案的工具，影片真正的著力點，還是那個滿目瘡痍的大時代。
尤為值得一提的是，這部製作費用僅29萬人民幣的電影，在當時賣了近400個拷貝，博得了一億多的票房。在如今，估計都能拿到票房冠軍了。
1、《色，戒》 豆瓣評分8.5
如果要問，國內的哪部諜戰片，藝術水平最高，人物塑造得最為復雜，尺度最為大膽，大家估計都毫不猶豫地指向了李安的那部《色，戒》。
這部讓湯唯聲名鵲起，卻又令她「聲譽掃地」的影片，充滿了超大尺度的戲份，而且一段比一段虐心。
片中，王佳芝用身體作為打入漢奸內部的武器，並且最終迷失在情愛的漩渦之中，甚至倒戈相向，背叛了自己當初的諾言。