奇奇日本倫理電影大全免費看

⑴ 關於漢語言文學論文開題報告範文精選

漢語言文學專業培養具有漢語言文學基本理論、基礎知識和基本技能 ，能在新聞文藝出版部門、科研機構和機關企事業單位從事文學評論、漢語言文學教學與研究工作，以及文化、宣傳方面的實際工作的漢語言文學專門人才。我為大家精選了一些關於漢語言文學論文開題報告範文，希望對你有用!

關於漢語言文學論文開題報告範文篇1

1.本課題的目的及研究意義

研究目的：

張愛玲與電影有過長期親密的接觸，在小說寫作中創造性地化用了電影化技巧，使她的文字組合帶有豐富的視像性和表現力。文本以恐怖電影的表現手法為切入口，對張愛玲中短篇小說出現的恐怖電影式鏡頭進行解析。試圖更近距離地感受張愛玲藝術感覺的細微獨特之處，並且在此基礎上揭示張愛玲小說所蘊涵的悲劇感和死亡意識。

研究意義：

本文通過對張愛玲中短篇小說出現的恐怖電影式鏡頭進行解析，試圖在體會張愛玲語言的“現代性”的基礎上，嘗試性地提出1種獨特的審美方式，從不同的視角解讀張愛玲小說的表現手法。

2.本課題的國內外的研究現狀

國內研究現狀：

國內對張愛玲小說的電影化表現手法的研究主要從小說的電影畫面感、電影造型、電影化技巧等角度切入，考察了張愛玲作品對電影藝術手法的借鑒技巧：

(1)研究張愛玲小說的電影畫面感：《猶在鏡中——論張愛玲小說的電影感》(何蓓)等;

(2)研究張愛玲小說的電影造型:《論張愛玲小說的電影化造型 》(何文茜)等;

(3)研究張愛玲小說的電影化技巧：《張愛玲小說的電影化技巧》(何文茜);《張愛玲小說的電影化傾向》(申載春);《論張愛玲小說的電影手法》(張江元);《張愛玲小說對電影手法的借鑒》(屈雅紅)等;

(4)研究張愛玲小說的死亡意識：李祥偉《論張愛玲小說中的死亡意識》等

國外研究現狀：

海外研究對張愛玲的研究可以分為兩個階段“第1階段1957-1984年夏志清，唐文標等人對她作品的介紹與評述”“第2階段1985年至今，輻射面波及北美等地的華文文學的影響研究分析和評價”。1995年9月後，她在美國辭世後，海外學者多運用西方現代文藝理論來剖析。

3.本課題的研究內容和方法

研究內容：

張愛玲的小說映照了1個陰陽不分、鬼氣森森的世界，恐怖鏡頭繁復繽紛，在她的作品裡以人擬鬼，她筆下的人物均飄盪在凄冷荒涼的宿命軌道上。本文嘗試根據恐怖電影的表現手法，從場景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，對張愛玲小說中出現的恐怖鏡頭進行研究、闡釋。更近距離地感受張愛玲藝術感覺的細微獨特之處，並且在此基礎上揭示張愛玲小說所蘊涵的悲劇感和死亡意識。

研究方法：

本文採用比較研究的方法，根據恐怖電影的表現手法，在學術界既有研究資料的基礎上，從張愛玲小說、相關的研究書籍及其評論等出發，分析整理資料，從場景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，對張愛玲小說當中出現的恐怖鏡頭進行研究、闡釋。

4.本課題的實行方案、進度及預期效果

方案、進度：

2006年11月—2007年2月初：收集資料。重讀作品，確定論文題目，查閱相關資料。

2007年2月—2007年3月中旬：在老師的指導下，擬定寫作提綱和開題報告。

2007年3月—2007年4月：論文修改。聽取老師意見，撰寫論文初稿，並交指導老師評審。

2007年4月——：定稿。

預期效果：

本文結合恐怖電影的表現手法，通過分析、比較、歸納等方法對張愛玲小說中出現的恐怖鏡頭進行闡釋，嘗試更近距離地感受張愛玲藝術感覺的細微獨特之處，並且在此基礎上揭示張愛玲小說所蘊涵的悲劇感和死亡意識。

5.已查閱參考文獻：

書籍：

1、張愛玲，《張愛玲全集》【M】。新疆：新疆人民出版社，2006年6月第1版。

2、金宏達，《華麗影沉》【C】。北京：文化藝術出版社，2003年1月第1版。

3、張新穎，《20世紀上半期中國文學的現代意識》【M】。北京：3聯書店，2001年12月第1版。

4、宋家宏，《走進荒涼——張愛玲的精神家園》【M】。廣州：花城出版社，2000年10月第1版。

5、李稚田，《第3類時空》【M】。北京：中國紡織出版社，2000年1月第1版。

6、吳戰壘，《電影欣賞》【M】。浙江：浙江大學出版社，1987年6月第1版。

7、陳衛平，《影視藝術鑒賞與評論》【M】。北京：高等教育出版社，1994年6月第1版。

8、聶欣如，《類型電影》【M】。上海：上海人民美術出版社，2001年9月第1版。

學術論文:

1、何文茜《張愛玲小說的電影化技巧》，石家莊師范專科學校學報， 2003年第5卷第4期第51頁。

2、 李祥偉《“丑”趣———論張愛玲小說中的死亡意象》，學術論壇， 2005年第6期第140頁。

3、 李祥偉《論張愛玲小說中的死亡意識》，廣州廣播電視大學報，2004年第4期第38頁。

4、張江元《論張愛玲小說的電影手法》，涪陵師范學院學報， 第26卷第4期，第54頁。

5、屈雅紅《張愛玲小說對電影手法的借鑒》，南京理工大學學報(社會科學版)， 第16卷第6期，第33頁。

6、何文茜《論張愛玲小說的電影化造型 》，石家莊師范專科學校學報， 2004年02期，第39頁。

7、何蓓《猶在鏡中 —論張愛玲小說的電影感》，內蒙古民族大學學報(社會科學版)， 2004年第30卷第4期第40頁。

8、申載春《張愛玲小說的電影化傾向》，樂山師范學院學報， 2004年第19卷第5期第12頁。

9、吳曉，封玉屏《電影與張愛玲的散文寫作》浙江社會科學報， 2004年第1期第204頁。

網路資料：

1、《恐怖情節心理分析》

2、《綻放在暗地裡幾個唯美的驚惶意象》

3、陳文珊《女性·月亮·鬼氣——試論《聊齋志異》對張愛玲小說創作的影響》

指導教師意見

指導教師：

年 月 日

院(系)審查意見

院系(公章)：

年 月 日

關於漢語言文學論文開題報告範文篇2

一、“臨川四夢的”諷世內容

“臨川四夢”都本於小說，但比小說內容豐富，尤其值得注意的是每一部傳奇都增添了小說所沒有的具有諷刺意義的人物和情節。其諷世內容大致可分為官場社會、時事政治、禮教和人性三個方面。

(一)官場社會之刺

做官幾乎是古代所有讀書士子的夢想，因為出入官場就意味著擁有盛名、權勢和利益。然而湯顯祖對明代官場社會有清醒和深刻的認識，在“臨川四夢”中對官場社會進行了辛辣的嘲諷，總體上否定了明代官場社會並給予了深刻的鞭撻，主要體現在如下方面。第一，“四夢”塑造了陰險毒辣的“權臣”系列形象。如《紫釵記》里的盧太尉、《南柯記》里的丞相段功和《邯鄲記》里的宰相宇文融。這些權臣位高權重，可都是老奸巨猾，品行卑劣，面目可憎。盧太尉將權力用來滿足私慾，書生李益中了狀元，只因未參拜他，就被貶為玉門外參軍;他豢養特務和刺客，誰讓他不滿就陷害誰。段功和宇文融都與盧太尉是一類的人物。“權臣系列”表現了高層官場之黑暗。第二，“臨川四夢”塑造了一批貪贓枉法的大小官吏。譬如《南柯記》中的府幕錄事官，他自言“為官只是賭身強，板障。文書批點不成行，混帳。權官掌印坐黃堂，旺相。勾他紙贖與錢糧，一搶。”(第二十一出)他與手下的小吏都不務正業，貪贓枉法，《大明律》的作用就是幫助他們撈銀子。《邯鄲記》中的崖州司戶則是枉法酷吏中的典型。湯顯祖生活的嘉靖、隆慶、萬曆年間，貪贓枉法成了普遍現象。“四夢”刻畫的貪官污吏，是對中下層官場社會的諷刺。第三，“臨川四夢”諷刺了科場弊端。在湯顯祖的年代，科場的不正之風相當嚴重，科場弊端也是“四夢”的諷刺矛頭所指。《邯鄲記》中盧生便是通過結拜高官和行賄而一舉獲得狀元的。《牡丹亭》中的識寶使臣苗舜賓不懂文字，卻因能辨珠寶，被任命為科舉考官。他判卷草率，如同兒戲，因與柳夢梅有舊而判他為狀元。科舉考試的嚴肅性輕易地被消除了。此外，“臨川四夢”還描摹了走裙帶關系、徇私舞弊等官場丑惡現象以及一些官場陋習。如《南柯記》里的淳於棼做的便是“老婆官”，憑其妻瑤芳公主的關系當上了南柯太守，二十年掌一方大權，地位顯赫。

(二)時事政治之刺

湯顯祖關心時政，在“臨川四夢”的創作中諷刺了當代時政，主要體現在三個方面。一是諷刺明政府利用三娘子招降俺答事件。在《牡丹亭》中用了很大篇幅講述李全夫婦作亂和杜寶平亂之事，但李全作亂之事與《宋史》很少相符，多為虛構，劇中李全怕老婆楊氏，楊氏掌握軍政大權，杜寶通過賄賂楊氏才得以平亂並立下軍功。湯顯祖實乃藉此人物與情節譏諷首相張居正支持邊將王崇古、吳兌、方逢時等利用三娘子招降俺答事件。[1]明建國後北方邊地受到蒙古騷擾兩百餘年，隆慶四年(1570)，邊將上疏主張對蒙古首領行安撫政策，大臣對此意見不一，張居正等支持安撫主張，對蒙古首領俺答賜封，對深受俺答寵愛和器重的三娘子封為“忠順夫人”。倡議此策的邊將此陞官，主戰官員受到處分。湯顯祖支持主戰，寫過多首詩明確表示對明與蒙古關系的關心及妥協政策的不滿。二是諷刺明政府對日本關繫上的無能。萬曆二十年(1592)，日軍出征朝鮮，朝鮮向明朝請求援助，明朝派軍作戰，不能決勝，直至七年後日方豐臣秀吉病死戰爭才結束，明朝大臣對日和戰之爭不休。《牡丹亭》中科考試卷的題目是對金策略“和戰守三者孰便”，柳夢梅的回答名為主戰，實為主和，“生員也無偏主，天下大勢，能戰而後能守;能守而後能戰;可戰，可守，而後能和。如醫用葯，戰為表，守為里，和在表裡之間”(第四十一出)，得到主考官苗舜賓的表揚。試答的內容乃借插科打諢嘲諷無能又虛偽的明政府。三是諷刺最高統治者之腐敗。明朝中後期的最高統治集團對內憂外患視若無睹，荒於政務，日益腐敗。如明世宗朱厚熜、神宗朱翊鈞皆貪財好貨登峰造極，《牡丹亭》以識寶大臣苗舜賓收集到奇異珠寶而受寵提拔為科舉典試官;明武宗朱厚照好色荒淫，多次到民間搶奪婦女，《邯鄲記》第十三出《望幸》編述唐玄宗東巡的情節對武宗南巡揚州擄掠民女之事進行諷刺，可以肯定，湯顯祖“絕非隨意點染，其矛頭分明是對准明代皇帝”。[2]

(三)禮教和人性之刺

明統治者尊崇孔子，加強禮教，推崇理學，均為鉗制思想，加強其專制統治。“臨川四夢”揭示了禮教和理學對人的危害性，這集中表現在兩方面，一是對女性的壓迫，它剝奪以杜麗娘為代表的女性正當的權利，通過婦女教育壓制其思想，在行動上則嚴密禁錮，使女性完全淪為男性的工具;二是對普通民眾尤其是讀書人的精神戕害，如杜麗娘的老師陳最良思想荒蕪，迂腐可笑，他言必稱教條，而其教條不出《四書》《五經》和八股文的范圍。“四夢”還有對假道學者的嘲弄。《邯鄲記》對假道學者的刻畫尤為入神。盧生既得高官，既要貪享淫盪生活，但嘴裡又要維護道學，他的下場是可憐的，縱欲淫樂使他一命嗚呼。關於“臨川四夢”禮教與理學之刺，學界論述較多，本文不多贅述。明代虛偽的禮教和理學統治，並未培育人性之善，反而彰顯了人情人性的庸俗與丑惡，明中後期社會風尚不象前期那樣樸厚，“人情以放盪為快，世風以侈迷相高”(張瀚《松窗夢語》卷之七《風俗記》)。“臨川四夢”對人情人性也多有思考和諷刺，如薄情負心者，這主要由《紫釵記》中的李益來表現。李益與霍小玉定下終身，但後來盧太尉挾持他並欲以女妻之時，他經過一番思想斗爭後決計拋棄小玉而依附有權有勢的盧府，最後歷經變故卻仍然回到小玉身邊，李益的軟弱和薄情受到了感情和道德的雙重批判。再如卑劣勢利者，在《南柯記》和《邯鄲記》中，人們在主角淳於棼和盧生得意時畢恭畢敬趨之若騖，失意時則唯恐避之不及。“臨川四夢”還諷刺了人性的墮落。《南柯記》中的淳於棼、《邯鄲記》中的盧生都演述了人性墮落的過程。富貴之時他們都喪盡了善美之性與羞恥之心，淪為腐朽沒落的人，這既與黑暗齷齪的官場環境有很大關系，同時亦由本人的“惡”性所決定。

二、“臨川四夢”的諷世特徵

首先，諷世意識貫穿於“臨川四夢”始終。“四夢”的創作時間從萬曆十五年(1587)到萬曆二十九年(1601)，作《紫釵記》時作者三十七歲，作《邯鄲記》時五十二歲，前後十五年。四夢的創作正是作者思想從發展到成熟的過程。“臨川四夢”一以貫之的諷世意識反映出作者持久的否定態度和批判精神。作者感受到種種丑惡的現實，失望逐漸加深，有時乃至產生絕望和幻滅的情感，這在後“二夢”的佛道傾向中可見一斑。《南柯夢記題詞》中說到“世人妄以眷屬富貴影像執為吾想，不知虛空中一大穴也”(湯顯祖詩文集卷三十三《南柯夢記題詞》)，將世人尋常追求的目標都視為空虛，實際否定了現實人生和傳統社會的價值觀。從這個角度說，湯顯祖是社會和時代的叛逆。但另一方面，湯顯祖畢竟是深受中國傳統倫理道德觀念的熏陶浸染，古代知識分子以天下為己任的傳統信念根深蒂固，他的社會地位和禮教的修養都限制他，使他不可能與舊觀念完全決裂從而擺脫其束縛。所以“四夢”中的諷世意識局部又是有所波動起伏的，有時是較為軟弱的。這些復雜情形反映出作為士大夫文人和思想者的湯顯祖心靈的痛苦和思想的矛盾。

第二，“臨川四夢”對仕宦人生和官場有最多的表現，其諷刺矛頭指向最多的也是仕宦人生和官場。做官原是湯顯祖青少年時期奮斗的目標，他中年以後大部分時光都在官場度過，但是仕途並沒有給他提供治國安邦、大展宏圖的機會，他在仕途上顛簸多年後出局。仕途經歷讓他見識了形形色色的貪官污吏，以及統治集團和國家機器的黑暗腐敗。相對於封建禮法和傳統文化，湯顯祖對仕宦人生和官場的批判和否定是最徹底的。這既由他正直的個性和高潔的操守決定，也與他對官場的清醒認識和深刻體察有關。當然這里也有一個逐漸轉變和深化的過程。在“臨川四夢”中，《紫釵記》對政治的嘲諷僅限於個別權貴，《牡丹亭》里有的高官如苗舜賓、杜寶並無十分可惡的表現，而到了後二夢里，貪官污吏都在官場中腐爛而不可自拔，本性並不很壞的人只要沉浸其中就被同化染黑喪失本性，《南柯記》里的淳於棼和《邯鄲記》里的盧生的經歷就說明了這一點，這是因為“症結不在個別官僚士夫的道德品質，而在整個統治集團的政治風氣。”[3]如果說“四夢”之首篇《紫釵記》的否定對象只是官場個別權奸的話，到了“四夢”之末篇《邯鄲記》的否定對象便是整個官場;《牡丹亭》對時政的譏刺中還夾雜了些許對功業的期待，《南柯記》和《邯鄲記》則完全否定了仕宦人生。湯顯祖罷官回臨川居家後，對官場人物往往不接待，“居家……中丞惠文，郡國守令以下，干旄往往充斥巷左，而多不延接。”[4]

第三，“臨川四夢”的諷刺是多指向的，不僅包括時事政治、官場科場，還有文化和人性，反映出湯顯祖思考的廣泛性。這顯示了他對其所生活的時代的深刻體察，也反映出他對更深遠的問題的積極探索。由於其思考的廣泛深入，湯顯祖被人們列為思想家。但“臨川四夢”是一組文學藝術作品，不是單純的哲學思考的演繹，而是對現實世界的描繪和人生感受的抒發，這其中包含、體現了作者的思想。因為“四夢”貼近生活的藝術表現，它在某些某些方面反而超越了當時的哲學思考。譬如《牡丹亭》中杜麗娘“驚夢”“尋夢”的行為以及陳最良的形象，生動地展示出理學思想和禮教文化違背自然和戕害生命的真實面目，這比任何簡單的批評和蒼白的論證都要深刻。再如後二夢通過對社會丑惡現實和人性墮落過程的描摹以及夢醒成空的結果，揭示了人之存在的荒誕性和人生意義的虛無性。當然這里有佛道出世思想的影響。“臨川四夢”諷刺的多指向特徵反映出湯顯祖多方面的廣泛的思考。

三、結語

“臨川四夢”的諷世意識既是作者個性和思想的反映，也是戲劇傳統精神和時代革弊的強力表達。湯顯祖個性耿介，精神不欺，操守高潔。儒道釋思想的混合使他既具有強烈的參與意識，包括對政治、社會和人生的參與，又具有距離意識。因而“臨川四夢”雖然對社會現實集中描摹，敏銳地透視其中的丑惡人事並予以否定，但並不採取時事批判劇嚴肅寫實與激烈的風格，而是採用“怪怪奇奇，莫可名狀”(湯顯祖詩文集卷三十二《合奇序》)的寫夢手法，藉助夢境外殼和諷刺筆法表達了他對社會世態和人性特徵的感受與理解。從時代特徵來看，明代中期以後思想解放的潮流和社會丑惡情形，促使晚明作家較多地強烈否定客觀世界，暴露社會現實的陰暗面，譬如色情文學和公案文學就盛行一時。就戲曲來說，明代中後期戲曲一反明前期粉飾太平、道學氣濃的作風，這一時期出現了大量的諷刺戲曲，內容豐富，諷刺的矛頭指向各個方面。諷刺成了時代主題之一。湯顯祖的“臨川四夢”，作為一組傳奇作品，憑借藝術大師的高水準創作，唱出了時代最強音，其諷世意識正是時代主題的強力表達，部分內容達到了前所未有的思想高度。

關於漢語言文學論文開題報告範文篇3

課題名稱： 花開三生，情深緣淺--淺析網路小說《三生三世，十里桃花》寫作藝術

學生姓名： 李南蘭

學 院： 中文學院

專 業： 漢語言文學

指導教師： 蔣曉城

xx年 2 月 26 日

課題名稱：花開三生，情深緣淺--淺析網路小說《三生三世，十里桃花》寫作藝術

flowers of three lives ，deep love bute good luck is shallow-- research of the art of writing《the ten mile peach blossom of three life》

(1) 本選題研究現狀

隨著網路技術的飛速發展，網路平台越來越開放，網路也越來越普及，國內自20世紀末，興起一種文學新形勢--網路文學，從而一發不可收拾。眾多網路小說平台不斷發展擴大，網路小說的門檻越來越低，玄幻、武俠、仙俠、言情、都市、歷史、穿越等小說類型在網路小說中不斷創造數量極為龐大的文學文本，甚至有一部分成為新的文學經典。縱觀當今文學現象，網路文學的發展一日千里，而對於網路文學的研究還缺少系統而全面的論著，網路上也僅有文學愛好者進行簡單對網路小說的發展脈絡進行梳理。

網路文學在數十年的光景中逐漸呈新型之勢，發展成為巨大的產業。據不完全統計，網路文學覆蓋的讀者已達 2.74億人、注冊寫手200多萬人、市場年收入40多億元。並且男頻和女頻不相上下，男頻諸如起點中文網、幻劍書盟等，女頻諸如紅袖添香、錦江中文網等。本人所研究的《三生三世，十里桃花》雖然在言情小說中算不上其中的佼佼者，也稱不上巨著。然而它獨有的寫作藝術與文學模式，開創了仙俠言情體裁的一個新境界，為眾多女性讀者為之痴迷，並稱之為“仙俠言情之紅樓”，在心中的地位沒有其他書可以比擬。因而選此為題。

(2)本選題的意義、重點、難點及創新點

意義：自網路文學興起以來，雖然大部分讀者都為之喜愛，進行書評或者在貼吧論壇抒發意見看法，但是鮮少有人對新興的網路小說文本進行具體的解讀分析論述。因為這些小說沒有重要的歷史地位也沒有諸多作家學者的關注與認可，甚至在茫茫網路文學中一逝而過，但不能否認在數年之後，網路文學也能歷經沉澱，出現耀眼的珍珠。因而算是較新的論文選題。

重點：本選題重在研究《三生三世，十里桃花》的語言寫作藝術特色，以及“三生三世，十里桃花”的題目意義和在文中的體現，以及小說寫作模式與敘述方式的獨特性三個方面。

難點：怎樣在沒有任何研究資料的情況下，依據文學語言分析模式與所學知識進行系統全面而有意義的研究。

創新點：能夠脫離傳統論文對於文學著作的研究僅限於經典傳統或者大眾認可的文學文本，關注網路文學，關注新型小說構成。

(3)論文的結構及簡要說明

引言(研究背景及原因)

1.《三生三世，十里桃花》的文學意義

2. 《三生三世，十里桃花》的寫作藝術研究

2.1《三生三世，十里桃花》語言藝術特色

2.1.1以詼諧寫悲涼2.1.2以無情襯有情

2.2《三生三世，十里桃花》結構藝術特色

2.2.1錯雜但合理的倒敘

2.2.2繁復但合情的插敘

2.2.3三生三世的布局結構

2.3《三生三世，十里桃花》人物塑造特色

2.3.1有情卻無情的白淺

2.3.2無情卻有情的夜華

2.3.3形象生動的其他角色

3. 《三生三世，十里桃花》亮點與瑕疵

3.1創新點與亮點

3.2瑕疵與局限

4.總結

(4)擬解決的主要問題：

1.《三生三世，十里桃花》寫作藝術剖析2.《三生三世，十里桃花》折射出的內涵及意義

(5) 研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1、課題研究步驟：

(a)查閱並研讀相關資料及參考文獻;

(b)撰寫開題報告及上交審核;

(c)撰寫本課題論文;

(d)修改提交審核。

2、課題研究方法措施：

(1)資料收集方法

除了圖書外，數據資料的研究成果和結論對本課題的研究起到重要的參考作用，資料收集的方法主要為上網查尋、借閱圖書、查閱報刊雜志等。

(2)資料研究方法

結合圖書館圖書與數字資源，搜集。

⑵ 近年國產優秀的少年兒童電影介紹一些

據新華社電 由教育部、廣電總局、文化部共同組成的全國中小學生影視教育協調工作委員會，在近些年推薦影片的基礎上，日前精選出100部優秀影片，推薦給全國中小學生。這些電影包括三大類：一是包括《走近毛澤東》《大轉折》《鴉片戰爭》在內的重大革命、歷史題材影片；二是現實題材影片，如《生死抉擇》《紅河谷》等；三是少年兒童題材影片，有《少女穆然》《寶蓮燈》《鳳凰琴》等。
回答者：tealife4 - 門吏 三級 2-9 13:36

集玩具和圖書功能於一體的玩具書、新型影視卡通圖書、紙質媒體與電子媒體互動出版的圖書等，正在引領著少兒讀物的新時尚。吳尚之介紹，出版社開發的集圖書、玩具功能於一體的玩具書，1999年全國就形成17個系列，87個品種；1999年配合國產卡通電影《寶蓮燈》的放映，同步推出的同名系列卡通圖書暢銷全國；同年，配合中央電視台大型系列動畫片《西遊記》的播出出版的同名卡通叢書，深受兒童喜愛；2003年，與動畫片《哪吒傳奇》配套出版的同名漫畫書，僅第一年就發行40多萬套、400多萬冊，並多次登上全國暢銷少兒圖書排行榜榜首。
回答者：guyan95914 - 初學弟子 一級 2-9 13:38

五十年代

50年代的小觀眾大都被《雞毛信》中的海娃深深地吸引過，小海娃的倔強、機智、勇敢感染過萬千兒童。扮演海娃的蔡元元從此與電影結下了不解之緣，曾於1965年畢業於北京電影學院導演系，先後參與執導過《刑場上的婚禮》、《張燈結綵》等影片，後赴澳門創立了赫赫有名的蔡氏兄弟影業公司，完成過《夜盜珍妃墓》、《大辮子的誘惑》等作品，頗為搶眼。

如今聞名影視界的著名導演陳家林曾是50年代引人注目的童星，1957年他在《羅小林的決心》中扮演的羅小林，惹人喜愛。後來他全身心地投入到電影藝術中，1965年畢業於北京電影學院導演系，分配到長春電影製片廠成為一名專職導演，創下了不俗的業績：《鳥島》、《飛來的仙鶴》、《譚嗣同》、《末代皇後》、《努爾哈赤》、《袁崇煥》、《武則天》、《唐明皇》、《賀蘭雪》、《遠東陰謀》等眾多影視佳作皆出自陳家林之手，堪稱一位有特色有個性的「大手筆」導演。

六十年代

「小蘿卜頭」一度是方舒的代稱，60年代中期她女扮男裝出演了《烈火中永生》，戲雖不多，「小蘿卜頭」的形象令人憐愛，過目難忘！方舒成為60年代中期小童星的代表人物60年代，大導演崔嵬執導了深受贊譽的兒童片《小兵張嘎》，他慧眼識星地選中土家族男孩安吉斯扮演嘎子，神貌俱佳的表演贏得了小觀眾們的喝彩和厚愛，只可惜安吉斯沒有從事演員這一職業，嘎子成為兒童電影畫廊中熠熠生輝的形象。

七十年代

⑶ 「舞斗」卻被影評批為大爛片，怎麼回事

第一名：《三笑之才子佳人》

導演：郭德綱

主演：郭德綱、姚迪

上映日期：2010年5月7日

在今年喜劇特別多，雷人喜劇尤其多的情況下，《三笑》能夠問鼎十大爛片之首，不得不歸結於其集諸多爛片元素之大成。

該片最醒目之處，在於奉獻了一個極具顛覆性的、最為雷人唐伯虎形象，雖然歷史上唐伯虎的真面貌已難以考證，但就觀眾的接受度而言，無疑是傾向於風流才子而非肥頭才子的。影片開場，就用一場吵吵嚷嚷的山寨歌舞演唱會表達了不雷人不罷休的誠意，台上肥頭大耳的偶像，台下無法自拔的粉絲，向觀眾展示了古裝「雷人偶像」和「腦殘粉絲」的風采。劇情方面，《三笑》堅持用弱智搞笑來演繹無厘頭的原則，華安的流浪歌，秋香的逃脫術，唐伯虎機智才能的低層次展現全部都收到了勉為其難的笑果。另外，演員不在狀態的表演也為該片加分不少，姚迪總是太用力地在讓大家笑，郭德綱台詞念得跟抖包袱似的，只是沒抖響，還有，群眾演員的不入戲簡直到了他們不是在拍電影而是在看拍電影的地步。

第二名：《未來警察》

導演：王晶

主演：劉德華、徐熙媛、范冰冰

上映日期：2010年3月30日

《機器俠》之後，我們以為在科幻片稀少的華語影壇里很難找到更爛的了，沒想到《未來警察》的出現給我們帶來了「希望」，原來更爛的科幻片你可以這樣拍：

劇情隨意穿越。時光倒流六十年，劉德華回到過去辦案，身邊突然多出一個女兒，這個可愛的小姑娘是哪裡來的？原來她是機器人。為什麼她爸爸是人，她要是機器人？《未來警察》告訴我們科幻片是可以超越邏輯的。就像2080年來圍觀唐朝文物展開幕式的人們著裝和今天沒有任何區別一樣，科幻片不需要解釋。

特效幼稚，想像貧乏。該片的特效據說花了不少錢，請來頂級特效團隊雲雲，而結果讓我們看到的是堪比《恐龍特急克賽號》的特效水準，恐怖分子的出現，居然採用的是老土的先爆炸再現身的方式，尤其劉德華和同事們騎著舒克和貝塔的小飛船時，我們充滿童真地笑了。

至於表演，就不用說了，從來沒有見過誰這麼面部僵硬地在抒情或者搞笑。

第三名：《花田喜事2010》

導演：黃百鳴、邱禮濤

主演：古天樂、黃百鳴、吳君如

上映日期：2010年2月10日

《花田喜事2010》的高票入圍，一方面是片子本身的趣味低，在國產喜劇動不動就山寨惡搞惹人白眼時頂風作案，令人氣結。另外，珠玉在前的老版《花田喜事》，為搭順風車的2010版樹立了好的標桿，一對比就高下立現了。

喜劇爛片有兩種情況，一種是討好觀眾，只要能讓你笑，不管是冷笑還是嘲笑，可以讓情節人物智商低至無心與之理論的地步；一種是自我感覺良好，彷佛抱定金字招牌還怕別人不買賬？該片兼而有之，93年的《花田喜事》也是吳君如和黃百鳴打頭陣，加上一眾美女帥哥捧場，用一出陰差陽錯最後圓滿收場的鬧劇來娛樂觀眾。這麼多年過去了，黃百鳴如法炮製了一個拙劣的山寨版，讓穿古裝的人說現代台詞，讓皇帝和剩女搞地下情，讓美女不是野蠻就是撒嬌，男演員搏命出醜盡情弱智。情節更是巧合到了匪夷所思的地步，說重逢就可以相遇，說分離就拆散，翻雲覆雨之間疑似該片不是來娛樂觀眾反而是在愚弄觀眾。

紛紛重出江湖吃老本的電影人，找點當年的誠意再來，好麼？

第四名：《越光寶盒》

導演：劉鎮偉

主演：鄭中基、孫儷、梁詠琪

上映日期：2010年3月18日

如果不扯菩提老祖的大旗，不提無厘頭的往事，也不和其他同類型片子做對比，就讓我們用看待一部電影的眼光來看《越光寶盒》，可以如下總結：

這是一部非常紛亂的電影。主線是講述女神仙倒追男山賊的故事，但是隨著他們上天入地不斷地穿越，他們的愛情故事已經被不斷插進來的人物弄得支離破碎，為了給50多個大小明星露臉的機會，片子不斷地犧牲主要情節的進展，而將那些明星臉像走馬燈似的一一展示，到最後才想起還有神仙和山賊的愛情沒有結束，於是，就讓他們匆忙相愛了。

這是一部一意孤行的電影。導演完全置觀眾的接受程度於不顧，盛情將炮製好的無數笑料像炮彈一樣齊飛過來，讓張飛變成gay、關羽看黃書、曹操異裝癖，諸葛亮連說十幾個「略懂」愉快的笑是需要一點情緒醞釀的，這些和劇情沒有任何關聯的橋段突然涌現在面前，盛情難卻之下，只好乾笑幾聲。惡搞也同樣如此，片名惡搞《月光寶盒》，放美女風箏是惡搞《無極》，穿越到三國是惡搞《赤壁》，船頭的飛翔惡搞誰，那更是地球人都知道了。這些已經被很多人惡搞過很多遍的橋段在這部電影里層出不窮，難道導演不知道？還是覺得觀眾的笑點太低了？

第五名：《東風雨》

導演：柳雲龍

主演：柳雲龍、范冰冰

上映日期：2010年4月22日

《東風雨》的概念不錯，製作也不算壞，有柳雲龍的諜戰招牌在，按道理不應該會出現再這個榜單上，但根據廣大票選者的反映，《東風雨》的失敗是一個過於自戀的導演成功毀掉一部電影的最佳證明。這種自戀體現在兩個方面：宿命感和文藝氣息。

比起地道的諜戰片，《東風雨》的興趣不在如何製造懸念和刺激，而是進行哲學命題探討。片子開始沒多久就交代了珍珠港事件的爆發，這時候傳遞情報已經沒有了任何意義，但情報人員仍然一個接一個相繼犧牲，只為揭開一個神秘膠卷的驚天秘密：日本要偷襲珍珠港。如果用宿命來作為無端犧牲的理由，那麼真正的犧牲就變得沒有了價值。例如拼了老命踢進的烏龍球，那也是宿命啊！

關於文藝，穿風衣在燈光昏黃的梧桐雨中漫步是文藝，但如果在擁擠不堪的公交車上的對白也要像朗誦詩歌那就只能說是肉麻了。片中安明和歡顏的每一個眼神都愁腸百轉，對白不是深情款款就是飛禽走獸的比喻，好的，關鍵時刻發自肺腑我們會感動，但連一杯水不夠熱了都要深情地表白，除了起雞皮疙瘩之外，真的沒有感想了。

第六名：《孔子》

導演：胡玫

主演：周潤發

上映日期：2010年1月22日

《孔子》的入圍是我們大家都不願意看到的，畢竟該片是在拿我們五千年來唯一的聖人說事。但現實很無情，這麼一部花費數億請來諸多大牌齊心協力炮製出來的電影，卻獲得了網友、影評人和媒體三方的一致推薦，出現在這里。

大家的不滿首先體現在人物的塑造，作為一部重要歷史人物傳記片，基本史實是應該遵循的，而《孔子》該說的不說，說不清的卻故意要說。孔子一生中傾注心血最多的事——帶領弟子周遊列國的經歷，這最能體現人物精神境界的地方，我們看到的只是幾組鏡頭的蒼白剪切；關於孔子和南子的「緋聞」，歷史學家都沒弄明白的事，《孔子》自作主張地就將其定位為紅顏知己，有嘩眾取寵之嫌。

我們理解拍這樣的歷史文化名人之不易，但是導演也應該考慮一下觀眾看這部片子的難處。大段原封不動的《論語》念白，並沒有對塑造孔子的高大形象有所幫助，聽得懂的觀眾想必是書中曾經看過的，而聽不懂的臨時去看書也來不及了，本想去感受一下聖賢的人格魅力，結果受到一頓文言的說教洗禮，郁悶的心情是可以理解的。

第七名：《精舞門2》

導演：劉寶賢

主演：陳柏霖、謝天華、周奇奇

上映時間：2010年6月10日

如果說比第一部拍得更經典很難的話，那麼《精舞門2》則偏要告訴我們，比第一部拍得更爛很容易。影片不顧第一部《精舞門》失敗的禁忌，大張旗鼓地為第二部搞選秀，找韓國街舞團、真舞者來拍電影製造噱頭，但還是沒有拯救他出現在這個榜單上的命運。

編劇大概是在用一種老套到該作古的思維寫故事，首先用最不屑的眼神將跳街舞的鄙視到地下三層，然後通過一系列事件來證明街舞的尊嚴和靈魂之類。還有橫刀奪愛的狗血情節，這種欲蓋彌彰的偏見對得起在片中賣力跳舞的孩子麼？至少真的舞者是將街舞當一種生活樂趣、感情寄託來熱愛的，而所謂的「不入流」「難登大雅之堂」或者「生活混亂」恰好是編劇為了顯示自己的道德上那一廂情願的高度。

該片的舞蹈水平一般觀眾難以判斷，但是表演的糟糕卻是有目共睹，既然是電影，請正兒八經地找幾個會演戲的演員行不？哪怕舞蹈戲用替身，也好過劇情戲場場都像是群眾演員演的好吧？

第八名：《美麗密令》

導演：王晶

主演：蔡卓妍、吳君如、陸毅

上映日期：2010年3月30日

相信投給《美麗密令》爛片票的多是王晶的老觀眾，因為僅拿它來和大堆腦殘喜劇來比，還算是有笑得出來的時侯，但對王晶而言，誓言要進軍內地市場，卻一而再再而三地端出自己的冷飯，這要讓內地影迷情何以堪？

說王晶是商人也許比導演更合適，東西隨便換個包裝就當新款，而且，王老闆的新產品功能還很多，比山寨手機還多，《新紮師妹》大家喜歡，那麼《美麗密令》就把楊千嬅換成蔡卓妍；要拉攏內地觀眾，那麼就調侃曾軼可、李宇春還有芙蓉姐姐；要搞笑，這里有易裝硬漢、娘娘腔帥哥和不瘋魔不成活的女人；要感動，看通緝犯和選美佳麗是多麼父女情深；要諷刺，選美黑幕、娛樂圈窩里斗等八卦這里都有；要熱辣，那麼多美女穿齊刷刷穿泳裝亮相還不夠刺激？面對要求再高一點的看客，你看我連老式港片小空間里打鬥的經典場景都上演了好幾回。

如此費心地炒冷一盤冷飯，也許能夠喚起一些影迷的感情，但也就是回想起王晶的輝煌過去，才更覺得這盤冷飯實在乏味。

第九名：《A面B面》

導演：寧瀛

主演：張靜初、王洛勇、陳曉東

上映日期：2010年4月29日

《A面B面》這部現實題材的倫理劇，有一面關注精神病群體的旗幟，有一個立意深刻的主題，而結果，卻讓人將其和喜劇混為一談，而且還是喜劇中的鬧劇。這類題材本來就屬於危險度極高的劍走偏鋒類型，而該片似乎是真的走偏了。

該片有一個想當然的導演，以為關注精神病人就要讓電影變得神經兮兮，所以用荒謬之極的劇情，再加上旁觀者的心態，讓鏡頭拚命展示精神病人的瘋狂和丑態。這樣的手法，不管立意如何，只會讓人感覺到不是滋味，連導演都在看精神病人的笑話，那觀眾呢？

然後有一個更想當然的編劇。磁帶放了A面放B面，木瓜和茄子敲頭哪個更痛？鼓掌鼓得好大家都有粽子吃，這些耳熟能詳的網路笑話居然在這部電影中正兒八經地被當做精神病人症狀來演繹，要知道，編笑話的人不可能是瘋子，編劇您怎麼就那麼天真地以為這些橋段是從精神病院里傳出的新聞報道呢？

第十名：《大胃王》

導演：羅惠德

主演：潘長江、許慧欣、郭德綱

上映日期：2010年3月5日

《大胃王》有本事將喜劇片常用的幾種搞笑元素放大到過頭，因為過了，終於被自己噎住了。

不是無巧不成書麼？不巧合那更不能叫喜劇了！於是在《大胃王》里，我們看到又丑又懶又嗜酒成性、無比貪吃的東北農民三好有一個年輕美貌氣質脫俗一口軟綿綿台灣腔的老婆，也許編劇自己都覺得這種事美得不真實了，只好讓美女跟別人跑了。

喜劇片熱衷扮丑，既然莫文蔚作為女生都敢在《食神》里自毀形象，反正又不帥的潘長江就能再過去幾條街。開場亮相的衣衫襤褸和首如飛蓬還可以用落魄感來讓人同情，後面的吃飯比賽場面直接挑戰觀眾的心理底線，連塞滿食物的牙縫都要赤裸裸地呈現！本來是一個要煽情的情節，但是太火爆的吃相讓觀眾只顧著惡心沒空感動了。

⑷ 周海媚退出微博，如何看待網路世界的「鍵盤俠」

網路世界的「鍵盤俠」真的是很可怕的存在了，他們躲在手機後面，絲毫不會手下留情，按照自己的意願對明星，對個人，對群體都進行可怕的道德綁架。網路暴力真的是很可怕的事情，我們身為看客，身上有太多的戾氣，不能做到旁觀者清，也應該守住道德的底線，不能無辜地傷害別人，因為我們並不是在正確的形式自己的權利。越來越多的鍵盤俠，讓微博這個地方魚目混珠，真的希望大家都能夠好好反省一下自己，有則改之 無則加勉。