㈠ 最老的古裝武俠電影
武俠電影的源頭至少可以上溯到1920年商務印書館活動影片部的影片《車中盜》,題材為義士武打,這是武俠電影的萌芽。
1927年末,友誼影片公司推出影片《兒女英雄》,集武俠英雄與武功打鬥於一體,標志著中國武俠電影的正式誕生。
㈡ 求80年代-90年代所有的武俠片,電影電視劇都可以
先介紹幾個兒時的武俠片,那時候沒啥娛樂,一到晚上都是一家人圍在電視前面,家家都是如此吧!
一:射鵰英雄傳
一部經典的無以復加的武俠片
二:冷月孤星劍
這是我印象很深刻的一部武俠片,給我印象最深的就是裡面的人名都起的好聽,司馬長風,白秋霜,古木天,天鳳女,賽華佗,賽華佗是個很重要的角色,因為只有他一個人可以治療超級恐怖的血蛾掌的傷,他暗戀白秋霜,可惜太過小白臉,沒有司馬長風那麼具有滄桑感,所以也就敗下陣來啦。好象是馬景濤演的.
三:天涯明月刀
我一直覺得它和冷月孤星劍的名字對應的很好,現在只記得孔雀翎和大悲賦,雁南飛是個壞蛋,當時感覺傅紅雪和明月心這兩個名字真是超級好聽,雪怎麼會是紅的呢,明月會有心嗎?不過我不太喜歡這個片子,印象也不太深刻,可能是因為基調比較陰暗,裡面的江湖太過冰冷。
四:琥珀青龍
這是根據古龍《白玉老虎》改編的片子,姜大衛演裡面的趙軒,人很冷,上官一劍殺了趙軒的老爸進入徐家堡做卧底,到最後才知道。裡面的天女散花是相當大的大規模殺傷性武器,好在那個時候美國人還沒和中國建交,要不然肯定會出問題的。情節一般,不過裡面有個比較失敗的地方,在最後面一個叫金槍無敵的人才出現,敗給了趙軒並把自己的金槍送給了趙軒,他其實武功很高的,不過出來的也太晚了,如果早點兒出來說不定徐家堡都江湖爭霸了,不知道徐家堡的外聯工作是怎麼做的。記得伍衛國演的徐家堡老三最壞了,還有個厲害角色叫九妖侯~~~~
五:魔域桃源
片子講述了江湖上所謂的名門正派鏟除一個叫「魔域」的地方,派出傅青雲(劉德華,好人 )、慕容白(吳啟華,壞人)進入魔域搞破壞,然後得逞。不過「魔域」不僅不是魔域,反而完全是一個世外桃源,那裡的人們安居樂業,反而名門正派所在的江湖倒是腥風血雨,諷刺意味很強。趙雅芝在裡面演唐琪。裡面的赤陽神功和玄陰神功是兩個超級厲害的武功。最後決戰的時候幸虧唐琪擊傷了慕容白的左臂留下隱患,才讓傅青雲得以報仇成功。「魔域」裡面的二當家的是歐陽峰演的,射鵰之後再沒見過他,在這個面子里見到格外親切。小時候有那種貼畫賣,我有一次買到了很多《魔域桃源》的貼畫,人物很全,貼的到處都是,呵呵。
六:陸小鳳之鳳舞九天
是萬梓良版的,「英雄,請你陪我追美夢, 英雄,請你留下我美夢」 甄妮唱的這首歌也很好聽,裡面的柳雲居士還是很帥的,沒想到他的敵人竟然是他多年以前一夜風流的人,不知道他們的功夫是怎麼練的這么厲害的。西門吹雪演的不錯,冷冷的,花滿樓就是歐陽克,我覺得花滿樓應該這么胖的,呵呵。陸小鳳最後的那招鳳舞九天耍的的確很漂亮,好像這個片子裡面就play了那麼一次,帥呆指數100。後面薛冰和柳雲居士的那段老少戀我總覺得怪怪的,可惜最後島嶼沉沒了,sigh 前兩年出了個孫耀威版的陸小鳳真是難看。不過最記得的還是花滿樓飛上天抓風箏那段.
七:俠客行
這也是一部梁朝偉很經典的片子,石中玉石破天丁不三丁不四,呵呵,不過裡面和原著改變很多。我一直覺得冬兒在山谷嫁人然後石中玉去找他那一段很像射鵰裡面小龍女在絕情谷嫁人那一段。
八:四大名捕
沒找到老版海報,拿這個充數吧
是一部我記得比較全面的片子,是我在一個暑假裡看的,幾乎一集都沒有漏掉。追命、冷血、無情、鐵手四個高手,都是諸葛神侯的徒弟,值得一說的是演諸葛神侯的董驃先生,也就是《霍元甲》的老爸,前段時間過世了,他好像有幾個老婆,呵呵。這個片子是根據武俠改編的,裡面的無情是《琥珀青龍》里的徐家堡三少爺伍衛國(也就是劉曉慶前任老公)演的,我當時還有點兒不太適應他從壞角色到好人角色的轉變,裡面的追命好像是陳真那哥們演的,裡面有很多陰謀案子,不過說到最後居然是殺掉皇帝,顛覆政權。皇帝以前的時候有一個兒子,可是發現他眼睛有藍色的光被大臣認為是不吉利的,就把他拋棄了,然後這個小孩就長大了開始報仇雲雲,不過他其實也是個傀儡,他背後有個老頭才是功夫最高的,最後是四大名捕加上諸葛神侯一起才把他幹掉。
九:玉面飛狐
我看這個片子第一次就覺得這個片子簡直就是《楚留香》的少年版本,帥哥美女N多的武俠片,裡面好像所有的比較重要的角色不管好的壞的,都比楚留香裡面的年齡小一點兒,呵呵。我覺得這是我看過的武俠片裡面最輕松最舒服的片子,雖然裡面有很多陰謀陷阱,但是那一群充滿鬥志和希望的年輕人那裡都顯得不是大問題了。我覺得這部片子完全就是為吳岱融量身定做的,演卓不凡這個角色他太合適了,「玉面飛狐卓不凡,不達目的誓不休」,帥的很張狂。不過卓不凡出場比較狼狽,為了擒住大盜的頭兒,混在了監獄里做卧底。裡面的壞角色三絕公子卞修哲出場就帥的多了,2個ppmm抱著古琴走在最前面,還有奏樂的,隆重出場。他開始和卓不凡套近乎拿出了干將莫邪兩把劍來比拼,結果兩把絕世名劍同時折斷,我覺得有些誇張了。那麼牛的兩把劍怎麼會這么容易出場然後over。
十:蓮花爭霸
我必須懷著超級興奮的心情來回憶這部武俠片,這是除了射鵰之外我看過的至少5遍以上的武俠片,在我看來它應該是除了射鵰之後第二部經典,來美國的時候我就帶了這一部武俠片來。這個片子應該是笑傲江湖和流星蝴蝶劍的合體,和射鵰相比它缺少政治色彩,是一部更加純粹更加江湖的武俠片。本片的編劇真是超級強悍,情節緊湊,懸念迭起,頗有《暗花》的風格,演員的表演也很到位,不過有幾個演員的裝束有點兒象日本武士,呵呵。沈沖 葉群, 高翔, 楊棠這些人個性都很鮮明,因為是殺手的原因吧個個都獨來獨往,在他們眼裡,江湖應該是孤獨的。加上貫串這個片子的很縹緲的音樂,讓這個片子裡面的江湖多了一絲寒意和落寞。秋若蘭是類似流星蝴蝶劍裡面的大姐的形象,也很像龍門客棧的老闆娘,我特別喜歡看她騎著牛(好像是牛)走在那段荒涼的沙漠(好像是沙漠)里,伴著很舒服的音樂,讓我感覺這里的江湖格外的干凈。秋若蘭養大了這一批殺手,葉群深愛著她可她對南宮劍情有獨鍾,到最後他們差一點就可以遠離江湖可葉群還是死在了她的懷里,sigh。白玉川是裡面的一個很大看點,她是個mm扮演的,因為要配合後面練《葵花寶典》之後變性的情節,這一點和笑傲江湖比較象,但是它裡面還有《斷背山》的成分,呵呵 這個搞笑的地方是白玉川只所以要變成女人有個讓人噴飯的原因,那就是他的一個從小跟著他的一個手下是個同性戀,一直都暗戀白玉川,所以經常在白玉川的食物裡面下一些曼荼羅花粉,這樣想想白玉川雖然是裡面最壞的人,可是也是蠻悲情的人物,她後來變性之後設計的那些圈套真是手段毒辣,讓人不寒而慄。值得一提的還有片子裡面的音樂,片頭片尾都很好聽是我的最愛,羅文gg唱的,《江湖路》《回首紅塵》歌詞寫的都很好,透出一種身不由己的滄桑感。
1981年,由張鑫炎導演,在中國大陸實地拍攝,全部起用國內專業武術運動員擔任角色和武術設計的《少林寺》上映了,這是一部武打電影史上具有里程碑意義的影片,影片摒棄了港台武打片里常用的吊鋼絲、彈床、替身、快速剪接等特技手段,採用長鏡頭拍攝,不使用替身,全部是真功夫,影片在香港上映後,票房奇好,賣座超過了成龍的《龍少爺》。
進入80年代,港台武打片的年產量已經大大下降,除了《少林寺》、《師弟出馬》等少數影片,很少有轟動之作,就在這時,徐克出現了,他曾經在美國的大學學過電影回港後在佳視拍攝的電視劇《金刀情俠》就使用了電影的拍攝手法,他導演的武俠片《蝶變》令人耳目一新,他在1984年拍攝的《蜀山劍俠》,聘請好萊塢的特技製作人員,營造出一個奇幻的劍仙世界,使影片大獲成功。這一時期,成龍、洪金寶等人的作品也在不斷變化,他們拍攝了一系列的現代題材的功夫片,如《福星系列》、《警察故事系列》和《A計劃》等,為武打片闖出一條新路,武打更講究速度感和力度,中間還加入些幽默元素。這段時期,成龍在戲班學藝時的「七小福」裡面的其他的師兄弟們如元彪、元奎、元華等人在武打片的表演和武術指導領域也都成為可以獨當一面的人物。
到了80年代末90年代初,古裝武俠片開始重新為人們關注,胡金銓掛名,徐克、程小東聯合導演的《笑傲江湖》、徐克導演的《黃飛鴻》、程小東導演的《倩女幽魂》、徐克、程小東、李會民聯合導演的《新龍門客棧》成為這一時期武俠片的代表作,這類影片的特點是武打設計天馬行空,想像力異常豐富。其中程小東可以說是武打片導演里一個有代表性的人物,他在80年代初導演的《生死決》已經可以看出他日後的風格。而徐克的《黃飛鴻》系列將一個老的民間武林傳奇人物題材加以創新,影片里把武林紛爭加入到大的動盪時代里,表現出一種憂國憂民的意識,使武打片提高了一個檔次。一時間模仿跟風之作頻出,大家紛紛爭拍古裝武打片,其中只有袁和平的《鐵猴子》和《火雲邪神》還算有些創新。到了90年代中期就又趨於沒落了!
從解放到整個70年代,中國大陸沒有拍攝過一部武打片,1980年大陸導演張華勛拍攝的《神秘的大佛》使他成為大陸武打片導演第一人,雖然在武打設計上還很稚嫩,但畢竟他敢開風氣之先。後來他導演的《武林志》也受到國內觀眾歡迎。此後,武打片在大陸開始風行一時,但是整體水平感覺要落後港台武打片10 年以上。
一晃進入了新世紀,李安導演的《卧虎藏龍》獲得了奧斯卡4項大獎,使得中國的武打片再次被世界矚目!中國的一些著名導演如大陸的張藝謀、何平,台灣的侯孝賢都在拍攝或者籌劃拍攝武俠片。在新的世紀,中國武打片要出現新的輝煌!
中國武打片部分風雲人物簡表:
導演、武術指導
張徹(《獨臂刀》《死角》《上海灘13太保》)
胡金銓(《大醉俠》《俠女》)
胡鵬(粵語片《黃飛鴻》系列)
徐克(《蝶變》《黃飛鴻》《笑傲江湖》)
程小東(《倩女幽魂》《新龍門客棧》)
羅維(《精武門》《唐山大兄》)
楚原(《愛奴》《天涯明月刀》)
郭南宏(《鬼見愁》《少林寺18銅人》)
鮑學禮(《刺客列傳》《功夫皇帝》)
袁和平(《醉拳》《蛇形刁手》)
吳思遠(《南拳北腿》《惡虎狂龍》)
劉家良(《少林36房》《長輩》)
韓英傑(《龍門客棧》《精武門》)
巫敏雄(《大明英烈》)
歐陽俊(蔡揚名)(《方世玉傳奇》《方世玉大破梅花樁》)
演員
關德興(粵語片《黃飛鴻》系列)
李小龍(《精武門》《唐山大兄》)
成龍(《醉拳》《警察故事》)
王羽(《獨臂刀》《追命槍》)
羅烈(《血灑天牢》《金燕子》)
狄龍(《刺馬》《天涯明月刀》)
岳華(《大醉俠》)
上官靈鳳(《龍門客棧》)
徐楓(《俠女》)
姜大衛(《報仇》《刺客列傳》)
田鵬(《南俠展昭》)
白鷹(《狼牙口》)
㈢ 求70-80-90年代的所以古裝武俠電視劇大全
1、《蕭十一郎》評分6.9分
這部電影楚原自編自導,狄龍、井莉、劉永、徐少強等主演,陣容上講都是武俠片的常客,狄井是默契的熒幕情侶,徐少強也是一代雲飛揚大俠。狄龍扮演的蕭十一郎雖然被鬍渣包裹著依然抵擋不住透露著帥氣,女一號井莉中規中矩,正如張徹電影中的角色功效,倒是女二號文雪兒比較有特色,邪靈之氣是演員本身與生俱來的優勢。另外值得說的是元彪也有露臉,只是還是一個跑龍套的。
2、《楚留香之蝙蝠傳奇》評分7.1分
1977年楚原拍攝了電影《楚留香》,票房250萬,是當年香港電影市場票房榜單第五位。第二年,楚原自然就開拍了這部續集《蝙蝠傳奇》。故事承接神水宮後回到中原,為換取解葯而發生了一系列的陰謀故事。不過和第一部遵照原著相比,續作改編的比較多。留白變成了實打實的打鬥,密室殺人連環套接連上演,值得一看。
3、《三少爺的劍》評分7.2分
古龍原著《三少爺的劍》是1975年創作的,兩年後就被搬上了大銀幕。不過男主角不再是狄龍,而是爾冬升。年輕時爾冬升就是朝著武打小生的方向發展的,經過幾部作品的歷練後通過《三少爺的劍》一舉成名,對於初當男主角的爾冬升來說是莫大的幸運。另外《三少爺的劍》陣容也很強大,邵氏的大牌幾乎都來客串了。狄龍飾演傅紅雪、姜大衛飾演慕容金龍、徐少強、岳華、羅烈、樊梅生、谷峰也都在其中。
4、《多情劍客無情劍》評分7.3分
對於大多九零後而言提及小李飛刀李尋歡這個角色,大概都會想到焦恩俊的劇版。焦恩俊是古裝美男,塑造李尋歡自然不在話下。不過看了狄龍的小李飛刀一角分外覺得是上天的安排,玉面冠巾,寶藍色長袍襯托出一個玉樹臨風的翩翩公子,不笑顯貴笑而更迷人。爾冬升的阿飛也完全駕馭得來,如果不是彼時的姜大衛面肥圓潤,狄姜雙生的組合或許會更般配。
5、《明月刀雪夜殲仇》評分7.5分
這部電影改f編自古龍的《邊城浪子》,講述的是天下第一快刀傅紅雪尋仇破案的離奇故事,在楚原奇情武俠片里《明月刀雪夜殲仇》也算是上乘的作品,這也是對傳統武俠習武下山報仇的故事的升華,生死迷局貫穿其中,簡單點說就是不再是直白的闡述報仇,懸念跌出的劇情讓觀賞性更足。
6、《天涯明月刀》評分7.5分
印象里《天涯明月刀》應該是楚原改編古龍武俠作品的開山之作,由此片開始、狄龍、楚原和古龍就成為了武俠鐵三角。狄龍塑造的傅紅雪冰冷如霜,可是就是那麼帥,比起原著里蒼白冷峻的少俠,年前的狄龍透露著的還是青春的活力。除開狄龍,《天涯明月刀》的選角也都恰如其分的好,還是要誇一誇羅烈,一臉的惡人相貌,張徹中如是,到了楚原作品還是不改。片尾的美臀也讓人印象深刻。
7、《白玉老虎》評分7.5分
原著是古龍先生晚期創作的武俠小說,楚原在拍成電影時運用的簡單的電影技法,為了將自己獵奇的故事得以說得通,故事本身因而也做了不小的改編。在邵氏改編的24部古龍電影里,《白玉老虎》算是二等水平。重點說一下此片飾演反派的爾冬升,當年也只有楚原的魄力讓新人參演,後來爾冬升就成了主角並且憑借《三少爺的劍》走紅。
8、《楚留香》評分7.6分
談及楚留香,估計多半人脫口而出的是香帥代言人鄭少秋,畢竟其出演的《楚留香傳奇》、《香帥傳奇》劇集太經典了。殊不知狄龍的《楚留香》電影同樣是經典,溫潤如玉又帶著一絲俏皮,完美的還原了香帥。他出演過《楚留香》、《蝙蝠傳奇》、《幽靈山莊》三部曲,其中以1977年的《楚留香》評價最高。
狄龍是拍古龍武俠電影最多的男演員,70年代就有這八部經典,80年代狄龍又拍攝了《魔劍俠情》、《書劍恩仇錄》、《楚留香幽靈山莊》等,無不都是至今仍舊被津津樂道的電影。
㈣ 2000年以前的古裝武俠電影、電視劇 越多越好謝謝了,大神幫忙啊
台灣版的《雪山飛狐》 亞視的《蓮花爭霸》、《仙鶴神針》、《天蠶變之再與天比高》(其實第一部才更好看,不過很老了70年代的,談不上特技)、《雪花神劍》、《九陰真經》 TVB的《中神通王重陽》、《魔刀俠情》、《蜀山奇俠》
㈤ 80,90年代的香港古裝武俠電影~
新龍門客棧、天龍八部、黃飛鴻系列、笑傲江湖、東方不敗、風雲再起、東邪西毒、東成西就、天劍絕刀、武俠七公主、神經貓與飛天刀、東方三俠、新流星蝴蝶劍、刀劍笑、笑俠楚留香、方世玉1-3、新少林五祖、倚天屠龍記、天龍八部、六指琴魔、新絕代雙驕、太極張三豐、
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㈦ 尋找70年代和80年代所有古裝武打電影。
《保鏢》 (1970) 《鷹王》 (1970) 《游俠兒》 (1970) 《十三太保》 (1970) 《報仇》 (1970) 《小煞星》 (1970) 《無名英雄》 (1971) 《拳擊》 (1971) 《新獨臂刀》(1971) 《雙俠》 (1971) 《大決斗》 (1971) 《年輕人》 (1972) 《群英會》 (1972) 《惡客》 (1972) 《馬永貞》 (1972) 《四騎士》 (1972) 《快活林》 (1972) 《水滸傳》 (1972) 《仇連環》 (1972) 《警察》 (1973) 《叛逆》 (1973) 《刺馬》 (1973) 《大海盜》 (1973) 《大刀王五》 (1973) 《憤怒青年》 (1973) 《盪寇志》(1973) 《方世玉與洪熙官》 (1974) 《朋友》 (1974) 《少林五祖》 (1974) 《哪吒》 (1974) 《少林子弟》 (1974) 《洪拳與詠春》 (1974) 《五虎將》 (1974) 《洪拳小子》 (1975) 《馬哥波羅 》(1975) 《逃亡 》(1975) 《八國聯軍》 (1975) 《紅孩兒》 (1975) 《方世玉與胡惠干》 (1976) 《蔡李佛小子》 (1976) 《少林寺》(1976) 《八道樓子》 (1976) 《唐人街小子》 (1977) 《江湖漢子》 (1977) 《射鵰英雄傳》(1977) 《海軍突擊隊》 (1977) 《射鵰英雄傳續集》 (1978) 《殘缺》 (1978) 《南少林與北少林》 (1978) 《五毒》 (1978) 《雜技亡命隊》 (1979) 《第三類打鬥》 (1979) 《街市英雄》 (1979) 《金臂童》 (1979) 《生死斗》 (1979) 《賣命小子》 (1979) 《廣東十虎與後五虎 》(1979) 《飛狐外傳》 (1980) 《鐵旗門》 (1980) 《大殺四方》 (1980) 《少林與武當》 (1980) 《射鵰英雄傳第三集》 (1981) 《碧血劍》 (1981) 《叉手》 (1981) 《神鵰俠侶》 (1982) 《五遁忍術》 (1982) 《俠客行》 (1982) 《沖宵樓》 (1982) 《神通術與小霸王》 (1983) 《撞鬼》 (1983) 《九子天魔》 (1984) 《上海灘十三太保》 (1984) 《擂台》 (1984) 《霹靂情》 (1985) 《大上海1937》 (1986) 《西安殺戮 》(1987) 《過江》 (1988)
㈧ 全部經典古裝武俠電影
逍遙自在,雲淡風清。正氣稟然,豪氣干雲。仗劍俠酒,笑傲江湖。頑強剛毅,一身忠義。(功夫片不算,功夫片著眼於打鬥本身,武俠片更注重「俠義精神」和情懷。
1.倩女幽魂 (1987)
人鬼的邂逅,不與風流。多的是哭泣與淚水,多的是悵惘與嘆息。多的是心碎和疼痛。 要說這部電影在講愛,其實它更多篇幅里都在展現欲,但最終打破這所有的糾結的,只是兩人之間還來不及分辨。
2.東邪西毒 東邪西毒 (1994)
王家衛是借金庸的皮拍出了古龍的骨,沒有俠之大者,只有浪子、痴女和大漠。 「風也未動,幡也未動,是人心自己在動。」 這漂浪的人生正如大漠一望無垠,在時間的灰燼中只想和你浪跡天涯,客死他鄉。太喜歡陳勛奇的配樂《天地孤影任我行》:一去不返,一眼萬年。
3.新龍門客棧 新龍門客棧 (1992)
昨晚看完就去睡了,一覺醒來,腦子里還全是林青霞抱著缸子喝酒時的一滴淚;張曼玉不穿衣服唱歌,裹著「龍門客棧」的旗子從屋頂跳下來,亦正亦邪的眼神讓人看不透,只甘願被她電死;還有梁家輝一句「我沒有你那樣的勇氣面對沙漠」。有些電影就是這樣,一切都恰到好處。
4.卧虎藏龍 卧虎藏龍 (2000)
比起表面的刀光劍影,人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎,李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。 台詞:江湖裡卧虎藏龍,人心裡何嘗不是?刀劍里藏凶,人情里何嘗不是?
5.師父 (2015)
依舊是徐皓峰式儀式感鏡頭與演員調度及寫實武打設計,只不過這次終於用對了地方,觀賞性和娛樂性顯著提升,點映場笑點密集。前半段講規矩,後半段講氣節,人物和故事都好看。剪輯利落巧妙,台詞有風韻而不裝逼,各式冷兵器一口氣看到爽,動作設計精妙絕倫,鐵質音響如在耳畔,看完只想拍掌稱快。
6.笑傲江湖2:東方不敗 笑傲江湖II東方不敗 (1992)
無以倫比的經典,徐克顛覆了笑傲江湖中東方不敗的概念,獨辟蹊徑,走出了一條另類的道路,演員的完美表演也是沒挑的,林青霞、李嘉欣、關之琳、李連傑、袁潔瑩,這些人湊在一起,每個角色都那麼深入人心,尤其是林青霞的東方教主,那種感覺不是隨便誰都能表現出來的,我個人最喜歡的一個版本。
7.黃飛鴻 黃飛鴻 (1991)
現在才算是認認真真地看這部片子,才曉得了徐克作為港片黃金時代的旗手的輝煌。不只是新派武俠的創新,還有對中西碰撞的思考。洋人靠不住,朝廷靠不住,黑社會猖獗,內斗正歡,名不聊生,人民能依靠什麼?惟有「自強」。
8.刀 (1995)
影片改編自張徹經典《獨臂刀》。在這個架空了時代背景的故事裡,刀場、獵戶、馬賊、強盜、黎民,就構成了江湖,世風日下人心不古,沒有浩然於天地間的大義,充斥著的只有野蠻和血腥,燒殺搶掠、欺凌弱小、倒掛虐殺、剝皮示眾。開場的和尚慘死,便象徵著仁義盡失,規則不復。徐克刻意運用了凌厲碎片的剪輯、晃動不安的鏡頭、大量特寫的畫面,以呈現出極度風格化的視覺效果。
武俠元素的表現也是極端化的,無處不在的男性荷爾蒙和憤懣狂躁的情緒肆意噴濺,盡皆過火,盡是癲狂,武俠不再是清晰的一招一式,而是混亂與搏命的纏斗廝殺。最後的高潮段落,趙文卓幾乎只有轉陀螺一招,熊欣欣也是只有舞雙刀招架,歇斯底里,唯快不破,為了生存,沒有理智。
9.雙旗鎮刀客 (1991)
大陸武俠片里的最頂級作品,沒有之一。何平在1991年帶來了一部毫無徵兆的電影,在它之前與之後大陸都沒有出現類似風格的武俠片,它的獨樹一幟堪稱驚艷,也必須被載入電影史冊。內容不過多評價,故事雖簡單但情節十分精彩,美術方面效果極佳,整體給人一個酷字,並且恰到好處地展現了人性,另外好妹好美。
10.俠女 俠女 (1970)
如此禪意,如此純粹。原著的精髓,加以精緻的鏡頭語言演繹,堪稱真正的武俠電影。過慢的節奏在我眼中也是詩意的象徵了,剪輯流暢又不失古典味道。古詩詞的意境,也有西方的懸疑敘事。哎呀呀,這才是武俠片嘛,胡金栓是大師。
11.新獨臂刀 新獨臂刀 (1971)
這一部依然保持了茄汁飛舞斷臂滿天的情結,但是男主一換,素質立刻大大不同。尊叔和狄龍兩個清瘦俊美的孩子,豈止有愛兩字可以衡量!「你是來陪他一起死的!」龍大俠你沒說幾句人話,但此語道破天機啊!對尊叔的認識加深,那一襲白衣啊一襲黑衣的,愛煞人啦!
12.空山靈雨 空山靈雨 (1979)
人為財死,鳥為食亡。廟里眾人,芸芸眾生,各懷鬼胎。不得不說,胡金銓是最接近道法的武俠片導演,片子鏡頭運用極為出彩,配樂恰到好處,各個人物性格刻畫獨具匠心。
除了以上的12部外,其實還有不少經典的武俠片,因為時間關系,以後再介紹給你們。
以前的武俠影視都很真實,沒有磨磨唧唧那麼多廢話的,都是「刷」地一下胳膊落地,「刷」地一下血淋淋的人頭落地,叫聲凄慘。相信喜歡看老武俠片的人對那種血腥場面回憶起來都心有餘悸,就是說明拍得很成功、很真實、給觀眾印象也最深。
據說愛演愛看武俠影視的人不僅沒有血腥暴力,相反大部分人都很溫和,有自信。而且一定都很大氣,有誠信,有一副俠義心腸,乃是比較簡單的性情中人。
㈨ 經典古裝武打片老電影有哪些為你推薦三部經典好電影
武俠片是電影傳到中國後產生的一種特殊的電影題材,前面各位已經說了很多了,小編簡單說一下自己的想法。要看武俠片,推薦四個導演——胡金銓、徐浩峰、王家衛、杜琪峰,那麼言歸正傳這3部值得一看的武俠電影,你都看過哪部呢。
第一部是《風雨雄霸天下》《雄霸》的劇情在邏輯上沒有《爭霸》來得那麼緊密,但是《雄霸》的價值觀並沒脫離實際,而是建立在簡單的「有恩的報恩,有仇的報仇」的價值體系裡,是非常簡單明了的邏輯。
第二部是《英雄》實話實說,在張藝謀的所有電影里,《英雄》是我最愛的。《活著》誠然偉大,但在當年《霸王別姬》和《藍風箏》的夾擊之下,它並不出奇。與此類好萊塢式的傳統劇情片相比,《英雄》可謂特立獨行。它用到了很多,在以往電影里少有的古中國式概念。
第三部是《七劍》這部電影非常的好,小編當時也是奔著孫紅雷去看的,孫紅雷是反派的男主角,是七劍的最大對於,他人格分裂且陰險狡詐,喪心病狂,孫紅雷演繹的非常出色。
這個時期的武俠片由於還處於摸索時期,武術指導也大都為一些類似於占元的戲曲武生,所以動作場景戲曲化嚴重,單對單還能看,一道群戲簡直慘不忍睹。不過這個時期的電影不管從畫面音樂等各方面看都俠味兒十足。
不過同樣不得不說,武俠電影確實已經日漸式微,這是代表著一個時代,一個已經過去的時代,這個名為「武俠」的童話目前也僅僅活在像我這樣的一些武俠迷的遙遠回憶里了,懷念以前,懷念經典。
㈩ 70 80年代香港古裝武俠連續劇 都有哪些
1、射鵰英雄傳 。金庸創作的長篇武俠小說,最初連載於1957~1959年的《香港商報》,後收錄在《金庸作品集》中, 是金庸「射鵰三部曲」的第一部。
(10)老版古裝武俠電影擴展閱讀:
古裝是指相對於現今的時裝而言,一種時間性的服裝概念,一般指具有中國古典氣質和韻味的裝扮。
狹義上是指具有古代(民國以前)元素的服裝。現多用於拍攝武俠等影視作品,多數古裝並非真正歷史上存在的服裝,是藝術化了的古代服飾,古裝更偏向於時間性和藝術效果,所以古裝不是漢服。古裝一指影視表演攝影的服裝,多用於拍戲、影樓、表演等;二指古代的服裝。
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