Ⅰ 電影《半個喜劇》講述了一個什麼樣的故事
《半個喜劇》其實是三個人為愛付出,因愛而誤,烏龍兄弟情交雜在一起的故事,想擺脫單身的人激進嘗試愛情,想婚前放盪不羈的人謊話連篇,想在大城市站穩腳跟的人為愛奮斗、突破束縛,在歡笑憤恨中演繹了半個喜劇。
以上便是小編對於問題的解答,喜歡我文章的小夥伴們記得點贊關注喲,大家的支持就是小編寫作的動力,小編“帶我遛”,justsharelove
Ⅱ 半音電影里演的是真實的故事嗎
據了解,電影《半音》根據真實故事改編,講述了一位腦癱患者「傳奇」與父親之間感人至深的親情。「傳奇」在出生時因為缺氧導致患上嚴重腦癱,全身上下只剩一個腳趾頭受大腦支配,在不堪命運的折磨中,「傳奇」意外發現了自己的音樂天賦,最終在父親無私的陪伴下,用一隻腳趾實現了自己音樂的夢想。
電影《半音》之所以動人是源於它的真實。當天發布會,故事中「傳奇」的原型人物李傳傑也親臨現場。同時他還帶上了自己的腦癱病友為大家表演,與電影中一樣,李傳傑用腳為大家現場演奏,女孩則為大家演唱,兩人默契的配合讓觀眾感動不已。在節目中,兩人傳遞出來的對生活的希望以及堅強樂觀的精神讓大家發自內心地報以熱烈掌聲。
電影《半音》是由北京環球博盛醫療投資有限公司、健康時報、北京華藝天鑫聯合出品的公益電影。半音演的是真實的故事嗎?據了解《半音》於6月13日正式首發,愛奇藝、PPS、騰訊、樂視、PPTV、迅雷6大付費平台同步上線。同時,《半音》出品人、北京環球博盛醫療投資有限公司董事長吳志泉先生表示將牽頭發起助殘基金。而《半音》付費點播獲得的所有收益都將捐給助殘基金,並由國家正規基金管理部門管理監管,希望能救助更多的腦癱患者。
Ⅲ 電影《半人間》講述了怎樣的故事
半人間是一家酒吧的名字,年輕的調酒師Paul是敘述者,故事圍繞酒吧的老闆娘Candy、美麗的調酒師Salient ,以及形形色色的客人之間展開。
Paul是一名高中便輟學的學生,因為父親酗酒而當起了調酒師,因為他想知道為什麼人們那麼喜歡喝酒;活潑、開朗的Salient是一名大學生,在酒吧工作是為了勤工儉學,她也是Paul的師傅;酒吧的老闆娘Candy似乎不是為了賺錢而開酒吧,她經常請客人喝酒,所以許多客人成了她的朋友,更是經常為了來看Candy,順便來喝酒。
每個來半人間喝酒的客人都有自己的故事和無可奈何的原因,Mathiled是一家公司的經理,因為與老婆關系不和總是在下班後邀同事一起去酒吧,經常泡到凌晨3、4點才回家,同事們礙於上下級的關系都不得不硬著頭皮前往,也導致自己家裡的糾紛不斷。漂亮的女孩May經常和男朋友一起來泡吧,總喜歡拉著男朋友在酒吧的廁所門前長吻,彷彿愛情的全部就只有接吻。一對情侶決定分手,他們打賭如果女生先喝到吐就繼續雙方的交往,如果男生先吐就分手,男生一直不肯多喝因為他怕吐,最後的結果是令人高興的,但也許雙方依然是痛苦的。
年輕的調酒師Paul會根據客人的心情為他們調制出適合的酒,這一點很是讓大家欣賞,但在他心中也有個結,父親因為母親的背叛經常酗酒,Paul經常因此與父親發生爭執,在一次激烈的爭吵後父親因為中風過世,從那一刻起Paul才明白父親對自己的關心,也明白了原來這個世界上他只與父親相依為命,他只有父親一個親人。因為自責Paul也開始酗酒,他想把自己灌醉忘記一切,也明白了為什麼父親總是喝得爛醉。
活潑的Salient很喜歡Paul,當她看到Paul被一位女生強吻後很生氣,Paul想向她解釋,但說如果Paul吻她就原諒他,正當Paul慢慢靠近Salient時,她卻大喊非禮,嚇得Paul一個趔趄,而Salient說:「你看,其實如果你不願意任何人都不可能強迫你。」
每個月酒吧里都會來一個男人,這個男人和老闆娘Candy很親密,而且也是個調酒高手。在一次交談中Paul知道那個男人就是Candy的男朋友,雖然Candy還依然愛著他,但他們不會有結果,因為他們是同父異母的兄妹,Paul感慨:「我們每個人都希望了解對方的內心,希望可以幫助他們,但到頭來卻什麼也做不了,不僅因為我們的能力有限做不到,還因為有些事情的真相是讓人意想不到的。」
最後每個在酒吧里的人依然按照自己的軌跡繼續生活著,在各種美酒中一次又一次的麻痹自己尋求短暫的快樂。就像半人間名字的由來,「人間太苦,成仙太難,所以我們在半人間里徘徊尋找屬於自己的人生。」
Ⅳ 電影《記憶交錯之戀》的故事介紹 謝謝
กุมภาพันธ์
導演: 尤斯塔拉德•斯帕帕德
主演: 索爾德娜帕•塔特朗西 威吉拉•達利亞昆 查利•彩南
影名: 二月
製片國家/地區: 泰國
上映年度: 2003年2月14日
語言: 泰語
又名: February
[去年的事情了]偶然看了一下電影頻道,卻被正在放的一部電影吸引了~ 沒有從頭看,所以一開始講的什麼並不知道。但是吸引我的是電影整個的顏色,紅色的臨街,櫥窗中擺滿了林林種種。那種艷麗和熱情,車窗中折射出來的街燈的綠色很吸引我,就是最喜歡的那種調子。 繁華的紐約看不到溫情,人們只是在掙扎著生存,不知道是不是紐約所有的人都喜歡在中央公園見面,看過的電影,如果是關於紐約,大多數都會有中央公園的場景,或者是愛意濃濃的約會,或者充滿了血腥的見面,發覺很多時候故事的簡單未必就不動人,觸動我們內心柔軟處的其實只是輕輕的一句而已……
影片是在美國紐約拍攝完成的,故事的主人公是泰國的一位不得志的女畫家,不但如此自己還染上了絕症,男友也離開了自己.在得知自己時日不多之後,她決定暫忘痛苦的過去,去紐約找朋友木愛散心。孤身一人的女畫家,在陌生的紐約剛下飛機就遭遇了計程車司機的打劫,並陰差陽錯地被一個泰國青年金撞暈,並發生了一段離奇的故事。
故事很凄美,畫面更是唯美的讓人窒息.尤其很多經典的鏡頭和語言很值得回味,當女畫家失去記憶以後,不知道自己叫什麼,不知道自己從哪裡來,也常常一個人迷失在偌大的紐約街頭,幾次與男主人公失之交臂,但命運確將兩個孤獨的靈魂緊緊的連在一起.
這部影片情節說來其實很老套。女孩Kaewta知道自己患上重病,於是拋棄一切失望來紐約重新開始,上帝給予她的卻是另外一番意想不到――車禍之後的失憶。一個叫PETER的泰國男孩收留了她,給她衣服,床。這個男孩好像是給黑幫做事(看到最後也沒弄明白),最大的願望就是掙錢買回家的機票。男孩對於女孩來說就是在這個陌生城市唯一的依靠。男孩帶女孩出去,女孩迷了路,男孩也沒等他就開車走了,紐約很大,但這樣他們還是碰到了。男孩說:「我相信緣份」
女孩會畫畫。有一天男孩帶女孩去紐約著名的中心公園,女孩很喜歡那裡,男孩對女孩說:「以後迷路了就在這里等我。」於是女孩在中心公園畫畫,男孩去做他的事,晚上男孩回到了家,女孩卻在那裡等著男孩接他。那時他們並不相愛,女孩對於男孩來說是個負擔,考慮許久後他還是去把女孩接回來。女孩遭到幾個人的侵犯,男孩打跑了那些人,救了女孩。他幫女孩擦葯,女孩一聲不吭。回到屋後,女孩對著她的那些畫失聲痛哭,男孩這時覺得女孩需要他。他帶女孩去辦了假護照,給她買了機票,買了衣服~~那時他們還不知道彼此相愛,只是互相依賴。
電影如果這樣下去就真沒什麼好看的了。男孩做的事情出了問題,這時女孩在幫一個畫廊畫畫。她的畫里的男孩長著翅膀,深隧的眼神。男孩女孩彼此在畫里擁抱。 然後電影轉向一個畫面。紐約的天空下著雪,男孩和女孩在雪中奔跑打鬧,然後接吻。那時的畫面,真的好美。那時他們彼此相愛。
女孩給自己和男孩買了禮服,准備去吃一頓好的。男孩覺得穿這樣的衣服便扭,女孩幫他整理衣服,然後說:「你是我見過的最帥的男人。」男孩說:「你只見過我一個。」「一個就足夠了,我愛你。」
其實這時我就已經知道結局了。女孩在去餐館的路上昏迷,男孩送他去醫院才知道她得了很重的病,必須手術,手術後也不一定能清醒。男孩是女孩在這個陌生城市唯一的親人,他必須簽字。男孩去他工作的地方找老闆要錢,好像是老闆要他干什麼(這點沒看)。反正最後女孩的朋友來到紐約找到了她,女孩子的病治好了。但她卻忘了在紐約發生的一切,忘了她深愛的男孩。 回到泰國後,一次偶然的機會女孩發現了她買的那件禮服,她好像想到了什麼,於是她們又回到了紐約。找到了她曾經住過的地方。門開了,卻不是男孩。那個男人說:「你怎麼了,你不知道他已經死了嗎?」 女孩和朋友失望的離開了那裡。車路過中心公園。女孩來到中心公園回想著在這里發生的一切,回想著男孩說的:如果迷路了就在這里等我。但是已經等不到了。女孩要走了。 這時鏡頭轉到中心公園的一角,那裡原先住著一個流浪漢,鏡頭推進,流浪漢的臉變成了男孩,他身體很虛弱,還咳血。但女孩卻沒有看見,她還是走了。
接下來這一幕雖然俗到極點,但看到的時候一邊罵一邊高興。女孩走到路口,不小心迷了眼,轉過頭擦眼的時候看見一張畫被風吹了起來。那是她曾經給男孩畫的畫。女孩跑下去,風把她曾經畫過的畫都吹了出來。男孩正在那辛苦的尋找。他們又找到了彼此。男孩問女孩:「你上哪去了」。女孩說「我回泰國了,你怎麼了,你怎麼在這兒。」「我在這兒等你」。擁抱~~~~~(這時我哭了。)本以為電影就這樣結束了,但鏡頭推遠,男孩緩緩的倒了下去,他等來了他的女孩,他的任務結束了,女孩大聲的哭,喊他的朋友。背影音樂響起,影片真的結束了~~~~
還有一點, 男孩其實就是撞女孩的人~~~ 忘了男孩再什麼時候對女孩坦白的,只記得女孩說:"沒關系,至少讓我遇到了你~~`"
向來不喜歡悲劇,因為現實生活中完美的愛情太少了。影片中女孩治好病回到泰國,她和她的女友站在海邊望著遠方,女友感嘆到:「我們一生中只要遇到一個愛我們的男人就足夠了。」女孩沒有說話。不知道她是不是想到男孩或那份愛~~~~
如果單靠這俗套的情節恐怕難以打動人心,但影片的色調和背景音樂配合得很完美,不同與韓國同類影片的淡雅,整體的深色調和穿插使用的黑白片段勾畫出主人公的心理,也是這部影片最吸引人的地方,這就是導演的高明之處吧~~~
記得的台詞
--當你迷路的時候記得來中央公園這個雕塑旁等我
這里這么多相同的雕塑我怎麼知道哪一個雕塑是這個雕塑
你記得附近有個流浪漢的雕塑就是這個雕塑
那,如果這個流浪漢走了怎麼辦
不會的,自從我來到這個城市,這個流浪漢就在這里
後來這個流浪漢死了
--女人一直記不得自己叫什麼名字
一天早上男人送來了字母餅乾和牛奶
女人剛吃了一半一個字母餅干
男的問:那是什麼字母我看看,原來是:D
不是,是I
那就是I吧,以後就叫你I吧.
凄涼的音樂中,女人來到中央公園,一個人孤獨的回憶過去,此時自己的畫從天空飛來,越來越多,一個病危的男人在盡力的撿拾,當女人看到男人時吃驚的問,你怎麼會在這里,男人說那個流浪漢死了,我怕你找不到我,就在這里等你------
Ⅳ 電影《美麗人生》的故事梗概是什麼
故事梗概:
1939年,第二次世界大戰的陰雲籠罩著整個義大利。圭多是一個外表看似笨拙,但心地善良憨厚而且生性樂觀的猶太青年。他對生活充滿了美好的嚮往。他和好友菲魯喬駕著一輛破車從鄉間來到阿雷佐小鎮,他的願望是在小鎮開一家屬於自己的書店,過上與世無爭的安逸生活。
途經一座谷倉塔樓時,年輕漂亮的姑娘多拉突然從塔樓上跌落到他的懷中,原來塔樓上有個黃蜂窩,黃蜂經常騷擾當地居民。多拉想為民除害,燒掉黃蜂窩,反被黃蜂蜇傷。圭多立刻對她產生了好感,熱情地為她處理傷口,為表示謝意,多拉送了一些雞蛋給圭多,意味深長地目送他遠去。
陰雲密布的義大利,納粹的反動勢力日益強大,墨索里尼推行強硬的種族改良政策,圭多因有猶太血統,他開書店的申請屢遭阻撓,拖了很久才得到。好友菲魯喬的工作也久無著落。
期間由於生活所迫,圭多隻好在一家飯店當服務員,他以真誠、純朴、熱情周到的服務態度贏得了顧客們的喜愛,其中就有一個喜歡猜謎語的李醫生,對圭多聰明的頭腦和真誠的態度表示敬重。
一次圭多在填寫申請時無意中把一盆花砸到了簽字人(魯道夫)頭上,簽字人就去追圭多,圭多在一個拐角撞上了多拉,兩人再次邂逅燃起了圭多心中愛情的火焰。他不失時機地向多拉表白愛慕之情。
多拉是某學校的教師,有一天從羅馬來的督學要到學校視察,圭多得知後,竟冒充督學來到多拉所在學校視察。校長熱情地接待他,為取悅多拉,引起多拉的注意,圭多索性跳上講台施展起喜劇演員的才華,惹得學生開懷大笑,令校長和教師瞠目結舌。
圭多得知多拉和男友魯道夫要去劇院看歌劇,他也買票前往,坐在樓下的圭多始終目不轉睛地盯著樓上包廂里的多拉。起初多拉對圭多的苦苦追求並不在意,但是由於多拉討厭魯道夫,因此常和圭多在一起。
魯道夫一廂情願地舉辦和多拉的訂婚晚會。晚會正巧安排在圭多所在的飯店。圭多巧妙地使多拉擺脫了魯道夫的糾纏,因此贏得了她的芳心。多拉不惜跟父母鬧翻,離家出走,嫁給了圭多。
婚後,好事接踵而來,圭多夢寐以求的書店開業了,他們有了個乖巧可愛的兒子喬舒亞。圭多閑來無事時常和兒子玩游戲,一家人生活的幸福美滿。可好日子沒過上幾年,在約叔華五歲生日這天,納粹分子抓走了圭多的叔叔、圭多和兒子喬舒亞,強行把他們送往猶太人集中營。
當多拉和喬舒亞的外祖母興沖沖地回到家裡,只見人去樓空,家裡被翻得亂七八糟,多拉明白了眼前所發生的一切。她雖沒有猶太血統,但她堅持要求和圭多、兒子一同前往集中營,多拉被關在女牢里,圭多不願意讓兒子幼小的心靈從此蒙上悲慘的陰影。
在慘無人道的集中營里,圭多一面千方百計找機會和女監里的妻子取得聯系,向多拉報平安,一面要保護和照顧幼小的喬舒亞,他哄騙兒子這是在玩一場游戲,遵守游戲規則的人最終計分1000就能獲得一輛真正的坦克回家。
天真好奇的兒子對圭多的話信以為真,他多麼想要一輛坦克車呀。喬舒亞強忍了飢餓、恐懼、寂寞和一切惡劣的環境。圭多以游戲的方式讓兒子的童心沒有受到任何傷害。
圭多一邊樂觀地干著臟苦的工作,一邊編造游戲的謊言。他還因為李醫生的幫助而倖存下來。本來所有的小孩要在洗澡時被殺死,而喬舒亞不知情地逃掉洗澡,而後,父親圭多讓他混在德國孩子之中,告誡他不要說話,說這是拿分的關鍵。
當解放來臨之際,一天深夜納粹准備逃走,圭多將兒子藏在一個鐵櫃里,千叮萬囑叫喬舒亞不要出來,否則得不到坦克。
他打算趁亂到女牢去找妻子多拉,但不幸的是他被納粹發現,當納粹押著圭多經過喬舒亞的鐵櫃時,他還樂觀地、大步地走去,暗示兒子不要出來,但不久,就聽見一聲槍響, 歷經磨難的圭多慘死在德國納粹的槍口下。
天亮了,喬舒亞從鐵櫃里爬出來,站在院子里,這時一輛真的坦克車隆隆地開到他的面前,上面下來一個美軍士兵,將他抱上坦克。最後,喬舒亞母子團聚。
看後感想:
《美麗人生》 用黑色幽默的手法描述了圭多一家在納粹集中營中的悲歡離合,展示了圭多對美麗人生的憧憬和在殘酷環境中特有的樂觀(新浪網評)。
這部電影完全不同於以往任何一部反映二戰題材的影片,它是一幕黑色的喜劇,它以一種超越常規的新鮮的角度,通過另一個側面來面對二戰這段歷史。羅貝托·貝尼尼以自己獨特的視角為在二戰中所有受傷的人們注射了一針止痛劑(魏楚豫評)。
該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營,父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中,最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害,而自己卻慘死的故事。1999年,該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項。
影片花絮
1、在片中扮演羅伯托·貝尼尼妻子的尼可萊塔·布拉斯基在生活中也是他的妻子。
2、貝尼尼在獄中穿的衣服的號碼跟卓別林在《大獨裁者》中的一樣。
3、貝尼尼表示片名來自利昂·托洛茨基說所的話。托洛茨基在墨西哥流放時期,得知他要被斯大林暗殺時,他看著花園中的妻子寫出了這樣的話:無論如何,人生是美麗的。
穿幫鏡頭
1、Guido在集中營跟兒子說話的戲,小演員說台詞時,貝尼尼也同時做口型。
2、軍營中,Dora從床上站起來,去窗邊聽她丈夫放的音樂時,在屏幕左邊可以看見電纜和工作人員的影子。
3、Guido的兒子從藏身之處走出時,他徑直超一個道具走去,那顯然是給小演員表演設置的「記號」。
4、Guido通過喇叭放奧芬巴赫的歌劇《霍夫曼故事》中的《威尼斯船歌》,而事實上因為奧芬巴赫是猶太人,所以在納粹集中營很難找到他的音樂。
網路-美麗人生
Ⅵ 電影的故事的內容簡介
電影,是整個20世紀最受歡迎、最重要的藝術形式之一,但她自誕生以來,只有短短百年的時光,在眾位繆斯姐妹當中,她只是最小的那位。
1911年,義大利人卡努杜大聲疾呼「電影是第七藝術」時,無疑他是懷著為電影正名、將之納入正大光明的藝術殿堂的慷慨激越之情的。但是,開始的時候,電影看似熱鬧非凡、受盡世人的寵愛,骨子裡卻是一位性格嬌弱、難經風雨的小青衣,若不是一路走來無數「迷影」武生為其鞍前馬後,矢志不渝地呵護,電影藝術也難會有如今的風光無限。
電影的魅力在哪裡呢?這在電影發展了近半個世紀的時間里,論說者寥寥。這也難怪,從劇院走出來的電影,不是被看做戲劇的衍生品,就是被看成與馬戲雜耍無異的即時消遣。
在那場發生於20世紀中葉的青年文化浪潮中,電影作為青年人的媒介代言,成了時代的沖鋒號角-從此,電影代表著燃燒的激情。電影理論家認為,身處電影院的觀眾實際上是在黑暗中流連於「白日夢」,介於現實與夢境之間的「迷幻」地帶。電影中,人們的知覺、情感、意志、思想都可以各汲所需地得到相對的滿足。這也是為什麼許多人把電影說成是綜合性藝術的原因吧。
電影其實是技術活。特別是到了世紀之交,數字技術的發展將電影帶入了想像力爆發的階段。但有人也開始定言「電影己死」,讓一呂克·戈達爾就說:「電影始於格里菲斯,止於阿巴斯。」技術與藝術之間,其實並沒有對立的關系。時代在改變,本就沒有一個定式,要求電影該怎樣,藝術該怎樣。歡愉和內省把持著我們的精神生活,而藝術提供給我們的就是精神生活的一部分,電影也如此。
或許,更開放的心智能給予我們更為久遠的電影夢。
Ⅶ 敘述一部電影內容
首先聲明這是轉載因為我打字很慢拼音又不好
不過電影真的好喜歡,看了很多遍,有買了影碟
心動
( Tempting Heart)
導演:張艾嘉
主演:金城武 梁詠琪 莫文蔚 張艾嘉
影片簡介:故事描述一位女導演Cheryl(張艾嘉 飾)要拍一部關於初戀的愛情故事,找了編劇一起談劇本,將她心目中故事的開始設定於1977年,女主角-十七歲的小柔(梁詠琪 飾),在一間女校念書,男主角-十九歲的浩君(金城武 飾) ,因沒考上大學,正在家中自修准備再一次沖刺,但是他一心只喜歡彈奏吉他,直到遇見了讓他心動不已的小柔。 浩君與小柔陷入熱戀,愛得徹底、直接、昏天暗地,除了沒有發生肉體關系之外,其他全部付出,而小柔身邊的好友陳莉(莫文蔚飾),則夾在這對戀人之間,除了是小柔傾訴的對象,也是小柔向家人撒謊外出的好藉口,當然更是她與浩君之間最適當的傳聲筒,而三角戀曲的微妙情愫似乎也發生在這三人之間。
有一天晚上,浩君與小柔捨不得分手回家,只想一起共渡,最後他們居然是穿戴整齊相擁,聽著隔壁旅館房間男女做愛呻吟的聲音直到天亮,兩人笑著離開旅館,這一夜對他們而言實在是太美妙了,但也因為這共渡的一夜,導致這段戀情受阻,在大人們權威教條式的反對下,兩小無猜的愛情不得不畫上休止符。劇情至此,導演Cheryl告訴編劇,同時要加入陳莉向小柔表達她的愛意,使得兩個閨中密友的友誼產生變調,編劇有點愕然這故事的發展。
劇情發展到後來,安排多年後的浩君與小柔在日本意外相逢, 彷佛又回到年少時光,彼此依舊相互吸引,而這一次,兩人沒有任可考慮就做了當年沒有做的事,即使浩君坦誠告訴小柔他已結婚,而小柔自己也不停有新男友。故事寫到這里,編劇終於感覺到這個故事和導演Cheryl有關,他好奇的想知道,故事會如何發展下去,而導演也感覺小柔的故事似乎就是自己的故事。
幕後花絮:由於【心動】橫越70、80年代,因此男主角金城武在服裝、造型、甚至是小動作上,都必須改頭換面,以契合那個年代的形象,對金城武而言,要忠實呈現當時年青人的感覺,卻不是一件容易的事。
在戲中必須從十八歲演到三十歲左右的金城武,因為成長歲月中並沒有歷經過70年代,所以根本不了解二十年前香港的年輕人在做些什麼,很多事必須靠導演張艾嘉教,金城武坦承,要演當時十八歲的香港男孩,實在很難,倒是年紀大些的角色,可以從片場人員身上揣摩,比較好演。而金城武演出這個初戀的故事時,心情有些復雜,過去他曾經對某一位女孩動過情,但進入演藝界之後,不知不覺便淡了,所以演戲的時候,自然有些遺憾。也許有人會好奇金城武會不會與戲中兩位女主角梁詠琪、莫文蔚產生移情作用,但金城武可是不為所動,認為這是不可能的事。 而金城武也是張艾嘉第一個鎖定的演員,她幾乎是確定雙方合作後,才動工寫劇本,因為金城武就算不演戲,就很容易讓女人心動,就一個愛情故事而言,男女主角能讓觀眾心動,是很重要的,而金城武是目前唯一讓導演心動的年輕男孩。而金城武也說,最令他心動的當然是導演張艾嘉,因為亦師亦友的張艾嘉最能深入他的內心境界,挖掘出他年少時對愛情的願望。
另外戲中金城武與梁詠琪飾演一對戀人,自然免不了有親熱戲,結果兩人第一天上工就遇上「激情戲」,由於兩人是第一次合作,加上在台灣還是同門師兄妹, 所以讓金城武緊張半天,只想趕快把這場戲結束,不過對Gigi而言,金城武很會帶戲,就像大哥哥般照顧她,她覺得金城武私下很新鮮,不像大家想像中的冷漠。
導演自述:看過很多愛情電影,像計數似的,靚人靚景,童話式的情節 ,那樣觀眾便看得投入,看得開心。從來也不相信愛情可以公式化,正如電影也不應有公式,電影跟人一樣,無論這是主流的或是另類的,都應該有自己的個性。很想拍一部用心 去感動觀眾的電影,於是構思了這個由初戀開始的故事,也是構思了這個由初戀開始的故事,也是你與我的故事。
原來很多人的愛情,就是逛街、看電影、吃飯,是否真的這樣? 為什麼你會選擇他而不是別人?答案很簡單,就是因為「他」或「她」的出現令你「心動」, 剎那間內心跌盪起伏,不知所措。 就是這種感覺,把一對互不相識的男女連在一起,我覺得這就是愛情,最浪漫一刻。可惜,當年紀越大、相識日子越久,愛情的感覺便麻木。但對大部份的人來說,第一個令你「心動」的人、跟他第一次約會、 第一次手牽手,即使是沒有結果,亦足以令人刻骨銘心 ,這亦是我選擇以初戀作為【心動】故事起點的原因。
當初寫「心動」劇本時,希望從更多的角度看金城武與梁詠琪這段感情:把年輕人的浪漫想法,融入一對很生活化,很實實在在的初戀情人身上。其實年輕人都很自私,或者應該說他們的想法很完美,憧憬著心靈相通的戀愛,一個眼神可取代千言萬語。他們不計較為對方付出很多,卻討厭去為自己的付出多說半句話。就算發生感情問題,寧願逃避也不肯面對面說個明白。雖然他們很幼稚,但相對於成年人的愛情,卻很純真、率直,不去計較過程中的得與失,這是他們可愛的地方,也是「心動」最動人之處。
Ⅷ 影片《八部半》講的是一部什麼電影
《八部半》(8½)又名《八又二分之一》,是一部義大利、法國共同拍攝的奇幻電影,於1963年2月14日上映。該電影由費德里科·費里尼執導,馬塞洛·馬斯楚安尼、克勞迪婭·卡汀娜、阿努克·艾梅等人主演。影片故事講述一個名叫吉多的電影導演在籌拍一部表現人類末日的新影片,他在過程中所遇到的種種困難與危機。為了拍片,他來到溫泉療養院,同時為影片的拍攝作準備。然而,他卻發現自己的創作陷入了危機中,他的構思模糊且矛盾重重。與此同時,他在個人情感方面也陷入了困境。影片的結尾部分,在一次毫無內容的記者招待會上,吉多鑽到一張象徵子宮的桌子底下開槍自盡。
劇情介紹
電影導演古依多(馬塞洛·馬斯楚安尼 Marcello Mastroianni 飾)在完成了一部影片之後感到筋疲力盡,他來到一處療養地休息,同時開始構思下一部電影。他受到惡夢的困擾,精神不振,靈感也陷入停滯。他讓情婦卡爾拉(桑德拉·米洛 Sandra Milo 飾)也來到療養地和他作伴,但卡拉的到來反而增添了他的煩惱。此時,充滿朝氣的年輕女郎克勞迪婭(克勞迪婭·卡汀娜 Claudia Cardinale 飾)的出現,令圭多壓抑的世界乍現出一抹亮色。然而隨著圭多妻子路易莎(阿努克·艾梅 Anouk Aimée 飾)以及許多電影圈人士紛紛來到療養地,圭多不堪忍受個人感情生活的混亂與電影拍攝的雙重壓力,他的精神危機愈演愈烈,夢境與幻覺不斷侵入他的現實生活……
電影導演古依多駕著車,爬行般的緩緩移動著,他注視著窗外,產生了幻覺:他的軀體化做一股蒸氣逸出車外,在大地與天空之間翱翔……電燈陡地開亮,驚醒了古依多,原來是醫生和護士來為他做檢查。這是一個溫泉療養地,古依多在此進行電影劇本的構思。古依多來到火車站,一個裝扮艷麗的性感女人朝他走來,她叫卡爾拉。
他們來到旅館,一進房,古依多便急不可待地抱住了卡爾拉……古依多回到攝制組,一些女明星的代理人和一群記者圍著他,使他不得安寧。入夜,魔術師莫里斯做「傳心術」表演,選中了古依多,古依多被帶回了童年在鄉村別墅度過的時光……深夜,古依多回到旅館,守門人告訴他,他的妻子打來了兩次電話。古依多撥通羅馬的電話,本想只做一個禮貌性的問候,不料妻子對他不太放心,他便順水推舟邀露易莎到溫泉來。當古依多疲乏地回到卧室,幻覺又出現了。那位在他靈感中出現過的美若天使的少女出現了,她說她叫克勞迪婭。周圍靜悄悄的,仍是一片虛幻氣氛。克勞迪婭和古依多熱烈地吻著。恰在這時電話鈴響了,遐想被打斷,是卡爾拉,她說她病了。古依多急忙趕去,見到卡爾拉半裸著身體躺在床上,他輕輕地撫摸她,深深地陶醉了……古依多隨即想起一段少年時的往事。一次,有人提議去看一個叫莎拉吉娜的流浪女人,他們來到一個廢棄的碉堡前,一個男孩放下錢,莎拉吉娜撿起錢數了數,然後背對著孩子們,像發情的動物那樣撅起臀部,把裙子向上撩到腰間。孩子們正看得出神,突然教會學監來了,大家四處奔跑……
妻子露易莎來後,古依多邀請大家去參觀攝影場搭制的火箭發射台,向人們介紹了他即將開拍的影片。幾天後,影片卻停止了拍攝,布景不得不拆除。古依多坐在返回的列車上,把目光停留在露易莎身上,露易莎也盯著他,他倆彷彿用目光互相盤查……古伊多的眼裡出現了魔術師莫里斯,他的魔棍一揮,少年古依多領頭,後面依次排成「輪舞」行列,那是古依多一生中接觸過的所有女人:母親、妻子、情婦、風騷舞女……還有父親、監制人、主教、老年紳士、馬戲班小樂隊。他們會集在一起,似乎奔向同一個目標……此時,車輪正發出響亮有力、不可阻擋的隆隆聲。
影片評論
費里尼的工作,就是以《八部半》如陀螺般重復顯現的自我解析為軸心,把這糾結成一團的神話整理好,並分門別類。——伊塔洛·卡爾維諾Italo Calvino
《八部半》這部影片像是畫中有畫或像是小說中有小說,可以說是一部「電影中有電影」的影片,屬於具有雙重結構的那類藝術作品,其展現方式在於反映自己。——克里斯蒂安·麥茨Christian Metz
《八部半》所表現的並不是毫無誇張的自傳,而是個人的神話:一種揉合了幻想的生活。——大衛·波德維爾David Bordwell
————來自搜狗網路
Ⅸ 韓國電影 因為看了一半簡述一半故事內容,男主角是賣保險的。電影開場是一個中學女生一個人在路上走,
是金承佑與孫藝珍演的電影<秘密>,望採納