真殺演員的地下電影

㈠ 有一部歐美電影，講的是電影拍攝過程中的幾個演員離奇的被謀殺，求電影名

驚聲尖叫3（又叫奪命狂呼3）是說一個劇組里的殺人案，不知道是不是你要找的那個。
影片簡介：西妮在經歷了前一集的噩夢之後選擇在郊區隱居，她的職業是女性心理輔導員，在家中通過電台與遇到困擾比如家庭暴力的女性溝通。影片開始，此前一直想出名的卡登此時已經是好萊塢小有名氣的明星，在接到能模仿女性聲音的殺手的來電後，他和他的女友一起被殺害。好萊塢的一位年輕導演想要拍上一部里西妮身上發生的故事，卡登正是他選定的主演之一……開拍前又有一位女演員在下班後的片場被殺害了，不久西妮也接到了殺手偽裝成她已逝母親的聲音打來的電話，故事就此展開。在得知前面幾個人被殺的消息後，西妮回到了洛杉磯，與德威和蓋爾再次碰頭，同時圍繞著他們的血腥殺戮也再度展開……

㈡ 一部恐怖電影里叫魯岩的為他女朋友報仇把一個演員團的人都殺了叫什麼

《怨靈死咒》 (2015)
導演: 翁羽
主演: 胡蘇涵 / 葉碩 / 陳棉棉 / 周依諾
製片國家/地區: 中國大陸
片長: 65分鍾

㈢ 導演為拍血腥電影讓演員真實殺人的血腥電影

沒的這種電影的，真去殺人了，還能有機會出來？早抓進大牢了。

㈣ 一部香港電影說的是連環殺害女藝人，殺害後的體重都是80斤，殺人兇手是助理的電影是什麼名字

瘦身

在香港某地，相繼發生了「瘦身女明星」被綁架餓死的案件，督察阿德（黃秋生飾）奉命調查此案。但就在偵破過程中，又有「瘦身女明星」不斷被害，警方大為震驚。 阿德的妻子阿玲（鄧萃雯飾）是一個已經離職的女警探，兩人結婚多年關系不錯,為了幫助丈夫查明案情真相，她親自到「窈窕專家」公司去纖體瘦身，並與瘦身顧問卓莉（應采兒飾）做了朋友，借機了解情況。 正在這時，案情又急轉直下，阿德的助手阿拔（黃浩然飾）也被兇手殺害。 不久，又一具「瘦身女明星」的屍體被發現，而且與所有被害女明星一樣，體重恰恰都是70磅……是誰，竟然如此慘無人寰；是誰，要對瘦過身的靚女明星狠下如此毒手？影片就此案中有案，扣人心弦……

㈤ 有部電影是講一群拍戲的女演員接連被殺

毒戰

7.1分
主演：孫紅雷古天樂黃奕葉璇
導演：杜琪峰
類型：劇情動作犯罪槍戰
看點：人性槍戰欺騙卧底警匪
時長：103分鍾
年代：2013
地區：內地
語言：漢語普通話 粵語
別名：破冰 Drug War
簡介

㈥ 地下的影片評價

南斯拉夫天才導演Emir Kusturica的《Underground》是一部偉大的電影，他以一種含淚的幽默、憂傷的狂野呈現了一部南斯拉夫國家的政治史詩。這部政治史詩濃縮了庫斯圖里卡的創作理念和藝術表現力，並將其推向極至。故事情節荒誕曲折而發人深省，引人審視與懷疑所置身的意識形態世界的虛無。被瘋狂的歷史風暴席捲的瘋狂的人們，則展示了這個國家的民族性格：在隱忍和期待中堅強，在戲謔和歌唱中樂觀， 在亂世中身不由己和忘卻道德。
影片通過三位主人公——知識分子和投機商馬高、他的朋友黑仔、他們共同的愛人娜塔莉——傳奇般的人生展現了導演對南斯拉夫這個民族的理解與復雜情感。給觀眾留下深刻印象的首先自然是離奇的故事情節和主人公復雜飽滿的性格，可以說，這里除了伊萬，沒有一個絕對無辜的人物，尤其是馬高、黑仔與娜塔莉，統統都是地道的說謊者，他們欺騙別人，也自欺欺人。
片中反復出現的兩句經典對白是馬高對娜塔莉起誓：「從不說謊。」然後娜塔莉陶醉而又傷心地回答：「撒謊撒得多麼漂亮！」黑仔和馬高都是真心愛著娜塔莉的，但對於前者來說，這愛是他個人英雄主義的一種浪漫化體現；對於後者，這愛同革命、參政、走私軍火一樣，是他投機人生的一筆成功的財產。對娜塔莉來說看起來她似乎人盡可夫，為了生活得安全舒適，她可以對黑仔賣弄風情，無視馬高的謊言，甚至接受納粹敵人的追求。導演有意將這位女主人公塑造得矯揉做作，影片前半部她身上還處處閃現著清純與無知，後半部時則剩下人前世故的搔首弄姿和人後痛苦的醉酒沉歡了。三個人其實都無道德。庫斯圖里卡告訴斯拉夫人不需要道德，不同的是娜塔莉的不道德令人同情，黑仔因其粗鄙而更顯荒謬，引人發笑，馬高的性格則最為立體復雜。
《地下》－地下通往地上，地下通往天堂
影片包含了太多象徵、隱喻，千頭萬緒－比如猩猩，井，坦克，還有《莉莉.瑪蓮》。它是荒誕劇，又是史詩。而史詩本就是荒誕劇，每個人都是他們身處時代的滑稽演員。
「斯拉夫」本意為「奴隸」，「南斯拉夫」就是「南方的奴隸」。二戰期間，克羅埃西亞仆從軍是「納粹的幫凶」，克羅埃西亞人鐵托卻是抗擊法西斯的英雄、南斯拉夫聯盟國家的締造者，他在蘇聯與西方之間走平衡木，捍衛了這個短命國家的「獨立自主」，在國內壓制「大塞爾維亞主義」，保持幾大民族脆弱的團結數十年。窮盡個人心力，在他身後，他一手締造的國家依然逃不了一片廢墟一片蕭條。影片就是在這片廢墟上誕生，只有自嘲，沒有怨恨。也許，導演Kusturica是在用《地下》這只高跟鞋給大夥的頭頂來一下，他怕我們忘了，「從前，有個國家，它叫南斯拉夫」。在我的私人兵器榜上，《地下》名列西片第一。
*（雅科夫：《願歷史還你一個公道——悼念斯洛博丹·米洛舍維奇》）
《地下》：庫斯圖里卡的長篇史詩小說
影片的敘事結構具有鮮明的小說特色，其中的鋪陳與懸念的設置極為精巧。從這一點而言，就足以證明庫斯圖里卡昭彰於世的天才了。較之於費里尼後期作品的枯澀隱晦，庫斯圖里卡在「傳承」之餘，更多地融入了戲謔與嘲諷的個性化特質，在無盡的喧嘩與調侃中剖析出深層次的寓意。全片清晰地分為三章，依次為「戰爭」「冷戰」「戰爭」，呈現出一種迴旋的體式，且在迴旋中又有著大幅度的遞進。但其不同於《流浪藝人》回敘體式的敘事結構（由1952年劇團的「現在」回溯到1939年的劇團「過去」），《地下》的「迴旋」是順敘的，其結尾也相對要隆重得多。而在段落過渡的處理上，《流浪藝人》和《地下》異曲同工，安哲和小庫在各自的領域里做到了盡善盡美。《流浪藝人》中的過渡以「藝人面對觀眾演說」的方式來呈現，而《地下》中的過渡則是相應歷史畫面的原景重現。影片採用了拉美的魔幻現實主義風格，又頗具肥里尼費大師的超現實主義風范，它極好地影射了南斯拉夫的整個當代史，對斯拉夫人面臨的回憶困境做了鞭辟入裡的刺探。作為庫斯圖里卡最為人稱道的一部電影，《地下》的「出鞘」是震撼人心的。有人分析說，「故事中的人物個體分別象徵著從南斯拉夫分裂而出的克羅埃西亞、塞爾維亞、黑山、科索沃等等小國。他們之間的關系，也不僅僅代表了利與慾望，更代表了這些國家所謂的自主與主權的爭奪。而他們暗無天日的二十年生活也代表了南斯拉夫這個曾經的國家過去的一切。而最後臆想中的團圓也表明了導演一種開誠布公的態度：讓我們忘記過去的一切。」我們看到伊萬轉過頭來，口齒清晰地對我們說：「在這片土地上，我們蓋起了新的屋舍，它們有著紅色的房頂以及向賓客敞開的大門。鸛鳥也在這里築巢。我們感激養育我們的土地，感激溫暖我們的太陽，感激這片令我們懷念起家鄉綠地的田野。我們還會懷著或悲傷或喜悅的心情回憶我們的祖國嗎？當我們向子孫講述這個故事時，它會像所有故事那樣開始：『在很久很久以前，曾經有一個國家……』」至終，一半土地分裂開去，就像地球形成之初的板塊移動。人群陷在孤島之中，但狂歡猶在繼續。或而，生命就是孤獨與狂歡的「合二為一」。
關於《地下》
說實話，好萊塢那種大製作的史詩片我已經有些厭倦了。但是南斯拉夫導演庫斯圖里卡的《地下》這樣一部別具一格的史詩片仍然引起我很大的興趣。 本來我以為我們這一代人生得太晚，都沒有看過南斯拉夫的老電影。前幾天聽我的室友說他看過《瓦爾特保衛薩拉熱窩》，頓時對他肅然起敬。相信我們的父母那一代對南斯拉夫電影有完全不同的印象，因為南斯拉夫電影和印度電影、阿爾巴尼亞電影一樣，是他們年輕時記憶的重要部分。曾幾何時，南斯拉夫這個國家還是我們的社會主義兄弟，像我們中國一樣也同時與美國和蘇聯交惡。以至於當1998年科索沃戰事爆發時，我們很多中國人還是站在社會主義兄弟的立場上為南聯盟打抱不平，渾然不覺這個國家已經經歷了翻天覆地的變化。從南斯拉夫王國到鐵托的南聯邦，到米洛舍維奇的南聯盟和眾多前加盟共和國，再到今日的塞爾維亞和黑山共和國，南斯拉夫這個國家經歷的大變革、大動盪不能不讓人感慨萬千。因此，當《地下》的開頭打出「從前，曾有一個國家叫南斯拉夫」這樣一段字幕時，我們可以想像，庫斯圖里卡是懷著怎樣一種心情去拍攝這樣一部濃縮祖國歷史的電影。 今天南斯拉夫電影人的創作風格跟記憶中的那些老電影已經迥然不同。《地下》這部影片荒誕的情節和魔幻現實主義的風格可能會讓觀眾迷惑。我剛開始看這部片子時，就不斷地問自己：歷史真的是這樣的嗎？然而，看完之後我不再懷疑。影片的許多細節都讓我會心地一笑，讓我覺得那就是曾經發生在身邊的事情。因此，我只能得出這樣的結論：歷史本身就是這樣荒誕的。藝術家只不過是揭示出了我們早已看慣的荒謬而已。現代藝術作品的價值也就在於此吧，既然藝術的使命已不再是簡單而准確地描摹現實。 庫斯圖里卡用這樣荒誕不經的形式展現祖國的歷史，是需要勇氣的。我想正是年輕時對祖國的記憶和多年流浪國外的經歷讓他不斷思考，使他對祖國的感情變得深沉。於是，有米洛舍維奇治下的民族主義的南聯盟人士跳出來，指責他把當年鐵托手下的革命者醜化成小偷和騙子，這也是很容易理解的。生活在一種框架中的人很難跳出去想問題，所以不管歷史還是現實在他們那裡都已經經過過濾和變形。當沒有過濾加工的更接近真實的東西呈現出來時，他們往往難以接受。其實，我們每個人或多或少都生活在這樣一種框架中，相信著一些類似於「戰爭還沒有結束」這樣的假設。從這個意義上說，我們也是生活在地下的。所以，當我們看到《地下》裡面那種荒誕的地下生活時，應該想一想，那其實就是我們自己的生活。 《地下》的後半部分有一個細節：當庫多那個在地下出生的兒子走出地下看到太陽和月亮（他不能辨認這兩者）之後，感到沮喪和恐懼，他對父親說：「我們能回到地下嗎？」我也常常在想，如果有一天我們走出了自己所生活的這個框架，看到更接近真實的世界，我們會恐懼嗎？我們會希望重新回到那個暗無天日的地下嗎？近些日子的觀察，越來越讓我傾向於對這個問題作出肯定的回答。 對於這樣一部內涵豐富的電影，我無力作出更多的評論，只能再講一處印象深刻的細節，那就是庫多和他的兒子從地下來到地上，看到正在拍攝關於他自己的電影那場戲。我們通常把關於電影的電影叫做「元電影」。《地下》裡面也出現了拍電影的場面，它在某種程度上應該也可以叫做元電影。上面提到的這個情節讓我想到伍迪?艾倫的《開羅紫玫瑰》。《開羅紫玫瑰》里的男主角是從電影里來到現實中，遇到一系列的矛盾沖突。《地下》的庫多在地上的人們眼裡是已經犧牲的英雄，也是電影里的角色；他一直生活在地下的「戰爭狀態」，跟正在拍攝的電影背景也正好一致；當他從地下來到地上時，也是從電影里來到現實中。地下和地上的沖突，加上戲里和戲外的沖突，最終產生了庫多殺死一名扮演德軍軍官的演員這樣一個戲劇性的結局。這個細節設計得充滿張力，提供了很大的思考空間，讓我們審視自己生活的現實，思索現實和荒誕的電影情節的相似性。 說到這里，我不禁想，我們中國也是一個在近代苦難深重的國家，我們也有抗擊侵略的歷史，也曾經在共產主義和民族主義之間徘徊。我們能夠出現像《地下》這樣深沉地思考民族歷史的作品嗎？當然，我們中國人含蓄的文化性格不利於這種狂放不羈的作品的產生。但是拋開這個不講，單說我們有勇氣用這樣的眼光審視自己的歷史嗎？我不得不遺憾地回答：恐怕沒有。因為我們仍然沉浸在往昔的輝煌和挫折中，自卑和自負兩種矛盾的情感仍然占據著我們的心靈。 《地下》的前半部分關於二戰有這樣兩段字幕：「1941年，德軍對這個城市進行了轟炸，整個城市變成了一片廢墟。」「1944年，盟軍對這個城市進行了轟炸，比三年前德軍的轟炸更加猛烈。」在《地下》問世三年之後的1998年，北約軍隊對南聯盟的首都貝爾格萊德進行了轟炸，理由是「為了結束在科索沃發生的人道主義危機」。而米洛舍維奇的南聯盟軍隊則是對科索沃進行了地毯式的轟炸和炮擊，理由是「清除混在群眾中的分裂武裝」。對歷史的一次次重演，我不知道該說什麼，只能祝福南斯拉夫這個曾經存在的國家和它的人民。同時，也祝福我那同樣飽經滄桑的祖國和人民，願歷史上的一切噩夢都不再發生。

㈦ 有個恐怖片講的是演拍電影時導演為了拍的逼真把演員給害死了,演員變成鬼來殺看了這個片子的人

《瑜伽學院》

㈧ 求一部美國片,我說一個變態導演為了拍出真實感,把演員都殺了,叫什麼裁剪

跳躍剪接

中文:跳躍剪接
片名:Smash Cut
類別:恐怖、喜劇
導演:李·德馬伯 Lee Demarbre
編劇: Ian Driscoll
主演: 薩莎·格蕾 Sasha Grey ，
赫舍爾·戈登·劉易斯，
David Hess，
Jesse Buck，
語言: 英語
製片國家/地區: 加拿大
上映日期: 2009[編輯本段]劇情介紹
電影導演艾爾布的上一部電影被評論界批得體無完膚，他極欲拍出一部新的電影來證明自己。一天，當他在俱樂部帶著一個脫衣舞女琪琪回家時，一場車禍使得琪琪意外死亡。艾爾布靈機一動，用琪琪的屍體擺成了他的新恐怖電影的一個場景。這種造型風格備受大家的好評，於是他決定完成這個新的恐怖電影，而這需要更多的屍體……
在自己的最新的一部「嚴肅」影片遭到無情的嘲笑和打擊之後，導演埃布爾·懷特曼准備到當地的脫衣夜總會去銷銷魂，放鬆一下被打擊得痛苦不堪的心理。
在那裡，他碰到了脫衣舞娘琪琪，並且當即就邀請她作為自己下一部電影的女主角。在他把琪琪帶回家的路上，他們遭遇了車禍，琪琪當場死亡。後來，他把琪琪的屍體擺在了自己的家中，放在了一個不引人注目的位置，然後他在家中拍了電影的幾個片段。可以說，她的屍體變成了埃布爾新電影中的一個布景。這種「僵屍」的布景風格獲得了評論界的「現實主義」的贊譽，在這樣的一片叫好聲中，埃布爾飄飄然起來，他堅信自己找到了一條拍攝出最偉大恐怖電影的方法，但是要拍攝出這樣一部寫實的恐怖片並非易事，這需要更多的屍體。
正當埃布爾瘋狂地准備著自己「布景」時，琪琪的妹妹艾普麗·卡爾森僱傭了城裡最著名的偵探埃塞克·貝爾蒙德來調查自己姐姐的失蹤。當埃塞克發現琪琪的死亡並不是一起簡單的交通事故而是連環兇殺案的時候，他覺得這是自己揚名立萬的好機會。於是他並不準備打草驚蛇，他做的是按兵不動，靜觀其變。可是他的這種做法會讓更多的年輕女孩慘遭毒手變成影片的布景么？

㈨ 請問有一些禁片里的演員被殺死，是真的死了嗎聽說在美國一些地下電影就是真的殺人，殺一些非法移民啊...

一般都是假的，不過地下電影就說不準了

㈩ 電影里殺死演員的鏡頭是真的嗎

肯定不是真的啊，一般都是些特效鏡頭。
影中的諸如「割喉」等鏡頭，都是通過硅膠+人工血漿來完成的。事先在演員脖子上貼上一層薄薄的硅膠皮膚，然後裡面藏有許多血漿導管，當鏡頭需要時，戲中演員用刀劃破硅膠皮膚，工作人員同時操作，將血漿通過導管擠出來，就會形成噴血的效果。不僅割喉，甚至更殘酷的挖心、撕頭皮的戲份也是如法炮製，拍攝的時候演員需要做的只是猙獰痛苦的面部表情，剩下的全部交給硅膠假體、工作人員和後期的剪輯師了。