日本電影卡農演員

『壹』 關於《卡農》

《卡農曲》

《卡農曲》（《Canon and Gigue in D》（D大調卡農））。作者是德國人 Johann Pachelbel ( ~ 1706年)，他曾是巴赫的老師。不過有人說是當時某位不知名的作曲家,為了售出此曲而冒稱是當時享有盛名的帕卡貝爾的作品。
Pachelbel, Johann 帕赫貝爾是德國巴洛克時代後期作曲家兼教堂管風琴師，當時他是相當激進的作曲家，在世所寫的管風琴和鍵盤音樂是他主要受到肯定的創作領域，在新教宗教音樂創作方面，他的地位也相當高，可惜他的作品多都未能獲得妥善保存，更有部份依然淹沒在德國各地圖書館內。
帕赫貝爾從小就展露對於知識追求的興趣，尤其是音樂。他在聖羅倫茲（St. Lorenz）高等學校就讀同時，也追隨許溫默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）兩人學習作曲和器樂演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕赫貝爾進入阿爾道夫學校（Altdorf），並在聖羅倫茲教堂內擔任管風琴師。一年後，帕赫貝爾因為經濟狀況被迫輟學，終止了他的大學教育。然而在隔年春天他因為在學術知識上展露的天分，而被選入另一所學院接受學者訓練，而且因為他在音樂上別有專精，學校更特許他在校外另外跟從普倫次（Kaspar Prentz）學習作曲。在普倫次的影響下，帕赫貝爾逐漸將自己原有的北德風格轉向義大利風格。
[編輯本段]卡農的故事
由於帕赫貝爾本人所信奉的是當時德國的新興路德教派，所以他追隨老師普倫次在1673年前往維也納，成為聖史提芬教堂的管風琴師。在維也納這座天主教城市中，帕赫貝爾接觸到南德和義大利等地的天主教作曲家所寫的宗教音樂，之後他進了艾森納赫（Eisenach）擔任宮廷管風琴師，這是艾薩克遜-艾森納赫公爵，即約翰．喬治王子的轄地。五年後因為王子的哥哥過世，宮廷守喪，樂師都被裁撤，帕赫貝爾於是在1678年5月18日離開艾森納赫。這之後帕赫貝爾來到艾爾福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。這個教堂對管風琴師的要求很嚴格，除了要伴奏新教派門徒演唱聖歌，並要提供聖歌的前奏曲，風琴師不能亂彈即興，但每年都要將彈奏管風琴的心得和盡展發揮在一場精緻的演奏會上，以顯示不是屍位素餐之徒。因此，帕赫貝爾的管風琴技術得以發揮，並發表不少重要的管風琴作品，奠立了他巴洛克後期管風琴名家的聲望。
1681年，帕赫貝爾二十八歲時娶芭芭拉蓋布勒（Barbara Gabler）為妻，兩年後芭芭拉難產過世。隔年他再娶茱笛絲卓默（Judith Drommer），這一次婚姻為他帶來七名子女。艾森納赫就是巴哈的故鄉，所以帕海貝爾與巴哈的父親也熟識，他還當了巴哈姐姐的教父，也負責教導巴哈的哥哥音樂。巴哈父親過世之後，教育巴哈音樂的責任乃落在這位長兄的身上，所以我們可以說帕赫貝爾就是巴哈的師祖。
離開了艾爾特，帕赫貝爾來到伍騰堡（Wurttemberg）宮廷，伍騰堡位於斯圖嘉特，這是瑪德蓮娜女爵的轄地（Duchess Magdalena Sibylla），這個地方給他很多專業上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因為法國大軍入侵，他被迫返回出生地紐倫堡，最後輾轉到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地紐倫堡的聖塞巴德（St. Sebald）教堂的原任風琴師，也就是帕赫貝爾的老師魏克過世，讓他得以順利接任老師之職位。他就在這里一直待到他過世。在紐倫堡的五年間，巴赫貝爾寫下了感恩贊歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管風琴賦格，被視為他晚年的代表作。
帕赫貝爾的卡農全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（D大調為三把小提琴和巴松管創作的卡農和吉格）。
帕赫貝爾的卡農約作於1680年，三百年後，魅力依然不減，成為最受現代人喜愛的器樂小品。
Pachelbel（卡農的作者），德國人。在他10幾歲的時候，戰亂使他淪為孤兒。流浪到英國的他被英國一個小村莊的天天在教堂彈琴的琴師收養，之後他天天聽那個他彈琴，耳濡目染也學會了鋼琴。
在他們旁邊的鎮上上有一個女孩子叫Barbara Gabler，家裡有錢有勢，Barbara Gabler也是鎮上最漂亮的女孩，自從到教堂聽了Pachelbel彈的曲子，就愛上了他。很多有錢人上門向Barbara Gabler提親都被拒絕了，因為Barbara Gabler心裡只喜歡Pachelbel。但女孩子嘛，都比較害羞，從小被寵到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，後來Barbara Gabler就找了個理由，說要去Pachelbel那裡學鋼琴，她對Pachelbel說自己熱愛音樂，希望可以拜師學藝。
Pachelbel很高興的收下了這個徒弟。但Barbara Gabler她的目的並不是彈琴，所以幾乎不把經歷花費在鋼琴上，遭到了Pachelbel一再的責罵。Barbara Gabler心裡委屈，但還是一直跟著Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。
終於有一天Pachelbel對Barbara Gabler說：「你走吧，你真的不適合彈鋼琴。而且你也不喜歡鋼琴。」
在3天後的晚上，在當時Pachelbel教Barbara Gabler鋼琴的教堂里，Barbara Gabler割腕自殺了。
而Pachelbel在Barbara Gabler離開的半年裡，他發現沒有Barbara Gabler在身邊，自己少了很多很多的快樂，其實很多事情就是這樣失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler離開後才發現原來自己已經不知不覺的愛Barbara Gabler，只是因為她學琴不努力所以就埋沒了對她的喜歡。當時他准備寫一首歌，做為向Barbara Gabler求婚的禮物，當他完成了卡農的1/3的時候。他被招去打仗了，在戰亂中，自己的生命多次都是九死一生，每當心中不舒服的時候都會想到Barbara Gabler，想到教她彈琴的日子......那段時光真是值得懷念啊。之後他完成了卡農剩下的2/3。
在Barbara Gabler自殺後了第2個月，Pachelbel回到了村裡。他從村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她為自己做的所有事後，他咆哮著，放聲大哭。他找到了Barbara Gabler的家人，問她現在葬在哪。她家裡人都不肯告訴Pachelbel，隨後的一次禮拜，Pachelbel招集他們村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在鋼琴前強忍著淚水，彈出了卡農「Canon(D Major)」彈後，在場的所有人沒有一個沒有落淚的。

『貳』 瑪利亞.凱麗的老公簡介

中文名： 尼克·卡農
家鄉： 美國加州聖地亞哥市
性別： 男
國籍： 美國
生年月： 1980年10月8日
星座： 天秤座
所處時代： 現代
職業： 演員 歌手 主持人
妻子：Mariah Carey（瑪麗亞凱莉）
成就： 尼克·卡農擁有者著屬於自己的製片公司、唱片廠牌以及服裝品牌，他也是自己主持的MTV熱門嘻哈喜劇《Wild 'N Out》的編劇和製片人之一。主持美國當紅選秀節目《美國達人》。
重要事件： 和好友Steve Groves組成了名為「Da Bomb Squad」的樂隊，18歲搬家到好萊塢後開始在The Improv、The Laugh Factory以及Comedy Store等著名的喜劇俱樂部中演出
代表作品： 《Wild 'N Out》
演藝經歷 全能型藝人尼克·卡農的喜劇和表演天賦似乎是與生俱來的，很小年紀起便開始打拚讓他對於娛樂事業的運作方式有著全面和成熟的了解，目前年紀27歲的卡農不僅身兼喜劇演員、電影演員以及成功歌手的三重身份，而且擁有者著屬於自己的製片公司、唱片廠牌以及服裝品牌，他也是自己主持的MTV熱門嘻哈喜劇《Wild 'N Out》的編劇和製片人之一。尼克·卡農1980年出生在美國加州的聖地亞哥市，8歲起開始喜劇表演生涯，另和好友Steve Groves組成了名為「Da Bomb Squad」的樂隊，18歲搬家到好萊塢後開始在The Improv、The Laugh Factory以及Comedy Store等著名的喜劇俱樂部中演出。他得到的第一個角色來自於尼克兒童頻道的熱門喜劇小品集節目《All That》，憑借出色表演逐漸謀到了該劇以及眾多大牌音樂人參加的音樂節目主持人的工作，同時在Teen Nick演唱會上的演出也為他網羅到了眾多粉絲，接下來擔任尼克的《Snick House》以及Teen Nick的主持人之後，尼克·卡農在青少年觀眾中的知名度和人氣都上了一個台階，不久後他擁有了屬於自己的真人秀節目《尼克·卡農秀》。而迄今為止的代表作品《Wild 'N Out》則是他在駕車從洛衫機回聖地亞哥老家的途中構思出來的，由他自籌資金拍攝，完成後向電視網推銷，最終在05年7月登陸MTV頻道並取得了不俗的收視佳績。07年他尼克·卡農同希拉里·達芙一起擔任了福克斯電視網舉辦的青少年選擇獎頒獎禮的主持人。 2001年期間尼克·卡農主演過一部名為《Loose Cannon》的威爾·史密斯製片的電視劇pilot，此外還曾在他的影片《黑衣人2》中客串亮相。威爾·史密斯稱尼克·卡農令他想起了年輕時的自己，曾給予卡農的演藝事業很多支持與幫助。陸續主演了幾部輕喜劇、青春電影並為多部動畫影片配音之後，2005年他在再現肯尼迪遇刺當日情景的影片《博比》中扮演了肯尼迪年輕的競選助手，生動鮮明的正劇表演風格獲得評論界的肯定，並且幸運地在法國戛納電影節被授予Chopard Trophy獎(相當於最佳男新人獎)，這也是黑人演員第一次奪得這一獎項。此外尼克·卡農還曾在國際足聯的官方電影《一球成名2》中客串過一位阿森納球員。

『叄』 尼克·卡農的介紹

尼克·卡農（Nick Cannon），美國著名歌手，演員。他的前妻是美國流行天後Mariah Carey。Nick Cannon的喜劇和表演天賦似乎是與生俱來的，很小年紀起便開始打拚，讓他對於娛樂事業的運作方式有著全面成熟的了解。目前卡農不僅身兼喜劇演員、電影演員以及成功歌手的三重身份，還是美國達人秀的主持人，並且擁有者著屬於自己的製片公司、唱片廠牌以及服裝品牌，他也是自己主持的MTV熱門嘻哈喜劇《Wild 'N Out》的編劇和製片人之一。

『肆』 求關於卡農的電影！

我的野蠻女友 全智賢彈的鋼琴曲
電影 《十分愛》胡清藍的 兩個世界(有卡農曲)
日劇<花樣男子>里 花澤類拉的小提琴
《假如愛有天意》中有用到過
《凡夫俗子》
動畫新世紀福音戰士的劇場版，用此曲的弦樂版作為配樂。
動畫Kanon京都版的第14話亦有使用此曲。
美劇《KYLE XY》（天賜）插曲。
日劇《求婚大作戰》中播放幻燈片時使用作為配樂。
日本影片《十個約定》男主人公用吉他彈奏過
電影《再說一次我愛你》劉德華和楊采妮跳舞時放的那段

『伍』 <<卡農>>表達什麼感情 有什麼背景 是哪國人作的

網路有：
卡農簡介：

卡農Canon——復調音樂的一種,原意為「規律」。一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,直到最後……最後的一個小結,最後的一個和弦,它們會融合在一起，永不分離。纏綿極至的音樂，就像兩個人生死追隨。

卡農Canon是一種曲式的名稱,這種曲式的特徵是間隔數音節不停重復同一段樂曲。一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先後加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後也只有三段不同的旋律，每段更是僅有兩小節的旋律供重復拉奏；大提琴的調子從頭到尾只有兩小節,重復達廿八次之多，可是聽者卻陶醉在這旋律之中，絲毫不會感到單調。能御簡如繁，作者可說已臻化境。作者是德國人 Johann Pachelbel ( ~ 1706)，曾是巴赫的老師。不過有人說是當時某位不知名的作曲家,為了售出此曲而冒稱是當時享有盛名的帕卡貝爾的作品。

一種純以模仿手法構成的復調音樂形式。當先後進入的各個聲部自始至終在相同或不同的音高上演奏(唱)一旋律時，即稱為卡農。其最先出現的聲部稱為起句或主句，隨後進入的各聲部稱為應句或答句。

卡農有許多類型，主要有：①正格卡農。主句和答句在方向上、節奏上完全一致，一般根據它們之間的音程距離稱呼，如同度卡農、四度卡農、五度卡農等。在正格卡農中，除同度、八度外，其他音程的卡農常用自由模仿，以免形成調性重疊；其中四度、五度卡農除用自由模仿以保持調性統一外，也可採用嚴格模仿，使答句轉入下屬調或屬調。②變格卡農。答句是主句的變形。若將主句的時值成倍擴大，則成增時卡農，反之，則成減時卡農；若將主句各音作反向的模仿，稱為倒影卡農或反向卡農，若將主句各音出現的次序顛倒模仿，稱為逆行卡農或蟹行卡農,答句若為主句之逆行並倒影者,稱為逆行倒影卡農。此外，還有一些其他形式的卡農，如二重或三重卡農，即同時有兩對或三對不同旋律的卡農進行；無終卡農，即卡農的結尾與樂曲開始相銜接而使音樂循環不已者；有終卡農，即答句不再進行模仿，另加結尾部分以構成終止者。

卡農的最早歷史，可以追溯至13世紀的民間音樂形式,如狩獵曲、輪唱曲等。輪唱曲是一種小型聲樂曲,其形式為各聲部以相同間距進入的同度無終卡農，13世紀以後流行於英國。15世紀出現了完整的卡農曲，並為佛蘭德樂派的作曲家所喜用。此後，卡農經常作為一種獨立的小型樂曲或大型樂曲中的一個段落而被運用。

什麼是卡農？

卡農並非曲名，而是一種曲式，字面上意思是「輪唱」，原意為「規律」。指的是復調音樂的一種寫作技法。一個聲部的曲調自始至終追隨著另一聲部，數個聲部的相同旋律依次出現，交叉進行，互相模仿，互相追逐和纏繞，而聲部幾乎是單調意義上的重復。直到最後……最後的一個小結，最後的一個和弦，它們會融合在一起，永不分離。纏綿至極的音樂，就像兩個人生死追隨。用卡農手法寫成的樂曲就叫作「卡農曲」。卡農Cannon雖不像浪漫派作品那樣高潮起伏、驚心動魄，但在看似反復平常的進行中，卻交相共鳴出多種音色效果。平凡的韻律脈動著瞬息萬變的生命力，如同天使一般讓人迷醉和沉靜。我們熟悉的輪唱曲就是卡農曲的一種。卡農出現於十三、十四世紀。後人常採用古代曲調作為卡農主題。如巴赫的《五首卡農變奏曲》。十九世紀的交響曲、奏鳴曲也常用卡農手法，如貝多芬的《命運交響曲》。

簡單的講，卡農〈canon〉是一種作曲手法，意思是「同樣的旋律間隔兩拍或一小節、兩小節不等先後演奏」。

「卡農」就是根據嚴格模仿的原則，用一個或更多的聲部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至於用什麼樂器，幾個聲部，就要隨作曲家的便了，一般來說，2-6個聲部就差不多了，要是非有人寫個幾十個聲部也未嘗不可，倒是現代音樂里常有的事。卡農是最基本的復調音樂的一種，一般好多作曲家在學復調音樂時都要作一大堆卡農去練習技巧，不過都是練習罷了，編了號算作品的好像不多，而且是什麼樂器都有，興德米特的教程里就有不少，長笛和鋼琴的，中提琴和鋼琴的……在許多地方都可以聽到卡農，不只是帕黑爾貝爾的那首，想必巴赫也有不少的卡農，只是我沒聽過巴赫的作品，不好去胡說。好多的交響作品裡都會有用卡農的技巧作的部分，只是沒有單獨提出來像帕黑爾貝爾那樣單獨算作一首作品罷了。順便提一句，卡農也不是非要把旋律一點不差的模仿下來，可以加快和放慢節奏（這一點在帕黑爾貝爾德獼農中應當能夠看到），還可以做倒影處理。

在卡農樂曲中，帕海貝爾的卡農是最著名的一首，簡單不過的曲調一再反復，高低聲部遵守著嚴格的對位法則，各自規律地不斷往前發展，和諧演奏出曼妙的旋律，最後光輝地結束，聽起來卻絲毫沒有單調之感，令人浮想聯翩，回味深遠。

關於帕海貝爾(Pachelbel' Johann)：

英文姓名：Pachelbel, Johann

生卒年月日：/09/01--1706/03/09

國籍：德國

樂派：巴洛克

【生平簡介】

帕海貝爾是德國巴洛克時代後期作曲家兼教堂管風琴師，當時他是相當激進的作曲家，在世所寫的管風琴和鍵盤音樂是他主要受到肯定的創作領域，在新教宗教音樂創作方面，他的地位也相當高，可惜他的作品多都未能獲得妥善保存，更有部份依然淹沒在德國各地圖書館內。

帕海貝爾從小就展露對於知識追求的興趣，尤其是音樂。他在聖羅倫茲（St. Lorenz）高等學校就讀同時，也追隨許溫默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）兩人學習作曲和器樂演奏的技巧。1669年六月二十九日，帕海貝爾進入阿爾道夫學校（Altdorf），並在聖羅倫茲教堂內擔任管風琴師。一年後，帕海貝爾因為經濟狀況被迫輟學，終止了他的大學教育。然而在隔年春天他因為在學術知識上展露的天分，而被選入另一所學院接受學者訓練，而且因為他在音樂上別有專精，學校更特許他在校外另外跟從普倫次（Kaspar Prentz）學習作曲。在普倫次的影響下，帕海貝爾逐漸將自己原有的北德風格轉向義大利風格。

由於帕海貝爾本人所信奉的是當時德國的新興路德教派，所以他追隨老師普倫次在1673年前往維也納，成為聖史提芬教堂的管風琴師。在維也納這座天主教城市中，帕海貝爾接觸到南德和義大利等地的天主教作曲家所寫的宗教音樂，之後他進了艾森納赫（Eisenach）擔任宮廷管風琴師，這是艾薩克遜-艾森納赫公爵，即約翰．喬治王子的轄地。五年後因為王子的哥哥過世，宮廷守喪，樂師都被裁撤，帕海貝爾於是在1678年5月18日離開艾森納赫。這之後帕海貝爾來到艾爾福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。這個教堂對管風琴師的要求很嚴格，除了要伴奏新教派門徒演唱聖歌，並要提供聖歌的前奏曲，風琴師不能亂彈即興，但每年都要將彈奏管風琴的心得和盡展發揮在一場精緻的演奏會上，以顯示不是屍位素餐之徒。因此，帕海貝爾的管風琴技術得以發揮，並發表不少重要的管風琴作品，奠立了他巴洛克後期管風琴名家的聲望。

1681年，帕海貝爾二十八歲時娶芭芭拉蓋布勒（Barbara Gabler）為妻，兩年後芭芭拉難產過世。隔年他再娶茱笛絲卓默（Judith Drommer），這一次婚姻為他帶來七名子女。艾森納赫就是巴哈的故鄉，所以帕海貝爾與巴哈的父親也熟識，他還當了巴哈姐姐的教父，也負責教導巴哈的哥哥音樂。巴哈父親過世之後，教育巴哈音樂的責任乃落在這位長兄的身上，所以我們可以說帕海貝爾就是巴哈的師祖。

離開了艾爾特，帕海貝爾來到伍騰堡（Wurttemberg）宮廷，伍騰堡位於斯圖嘉特，這是瑪德蓮娜女爵的轄地（Duchess Magdalena Sibylla），這個地方給他很多專業上的自由度，可惜好景不常1692年秋，因為法國大軍入侵，他被迫返回出生地紐倫堡，最後輾轉到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地紐倫堡的聖塞巴德（St. Sebald）教堂的原任風琴師，也就是帕海貝爾的老師魏克過世，讓他得以順利接任老師之職位。他就在這里一直待到他過世。在紐倫堡的五年間，巴海貝爾寫下了感恩贊歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管風琴賦格，被視為他晚年的代表作。

帕海貝爾的卡農全名是《Canon and Gigue in D》（D大調卡農）。因為有一部被提名為奧斯卡最佳影片獎的電影《凡夫俗子》採用它作為電影配樂，這首曲子便廣為人知，《我的野蠻女友》同樣也在場景中運用了這首作品。

帕海貝爾的卡農約作於1680年，三百年後，魅力依然不減，成為最受現代人喜愛的器樂小品。

Canon的版本

最原始的當然是四重奏Pachelbel先生的Canon in D major

1966年 維也納音樂節又演奏了大指揮家卡拉揚先生的Canon版本，有一點點的是加了一把小提琴。

1985年 George Winston的December問世，帶來了他獨自改變的鋼琴版本。
(Variations on the Kanon by Pachelbel)

1987年 出了個吉他天皇Nicolas Angeles演繹的現代版本。(Canon (Guitar by Nicolas Angelis))

1992年 大豎琴家Mask和長笛演奏家共同在英國皇家音樂學院的周年式上演奏了極其優雅的 Canon in D 。

1995年 日本明星深田恭子，在自己的專輯中也親自演繹了親手改變的Canon。

1997年 全智賢出了張專輯叫 Pure apple ，第六首便是全智賢親自演繹的 Canon Flying In The Sky

卡農--另類版本

canon-guitar（Flamenco 佛拉門戈版）

『陸』 卡農的作曲者及年代

卡農並非曲名，而是一種曲式，因此並沒有作曲者。卡農是一種音樂體裁，卡農的最早歷史，可以追溯至13世紀的民間音樂形式，如狩獵曲、輪唱曲等。輪唱曲是一種小型聲樂曲，其形式為各聲部以相同間距進入的同度無終卡農，13世紀以後流行於英國。

15世紀出現了完整的卡農曲，並為佛蘭德樂派的作曲家所喜用。此後，卡農經常作為一種獨立的小型樂曲或大型樂曲中的一個段落而被運用，許多交響作品裡都會用《卡農》的技巧部分，比如貝多芬的《命運交響曲》、巴赫的《五首卡農變奏曲》等。

(6)日本電影卡農演員擴展閱讀

卡農的分類：

根據各聲部高度不同的音程差，可分為同度卡農，五度卡農，四度卡農等；根據間隔的時間長短，可分為一小節卡農，兩小節卡農等；此外還有伴奏卡農，轉位卡農，逆行卡農，反行卡農等各種手法。

1、正格卡農。主句和答句在方向上、節奏上完全一致，一般根據它們之間的音程距離稱呼。在正格卡農中，除同度、八度外，其他音程的卡農常用自由模仿，以免形成調性重疊；其中四度卡農、五度卡農除用自由模仿以保持調性統一外，也可以採用嚴格模仿，使答句轉入下屬調或屬調。

2、變格卡農。答句是主句的變形。若將主句的時值成倍擴大，則成增時卡農，反之，則成減時卡農；若將主句各音作反向的模仿，稱為倒影卡農或反向卡農，若將主句各音出現的次序顛倒模仿，稱為逆行卡農或蟹行卡農，答句若為主句之逆行並倒影者，稱為逆行倒影卡農。

3、二重或三重卡農。即同時有兩對或三對不同旋律的卡農進行。

4、無終卡農。即卡農的結尾與樂曲開始相銜接而使音樂循環不已者。

5、有終卡農。即答句不再進行模仿，另加結尾部分以構成終止者。

『柒』 用卡農作為配音的有哪些電視劇

今天我們最熟悉的卡農作品乃是帕赫貝爾（Johann Pachelbel）的《D大調卡農》（Canon and Gigue in D major），也稱作《帕赫貝爾的卡農》（Pachelbel's Canon）。此曲一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先後加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後僅三段不同的旋律，每段僅兩小節的旋律供重復拉奏；大提琴從頭到尾也僅有兩小節，重復達二十八次之多。這段音樂雖然不斷迴旋往復，但其旋律之美不讓人覺得單調，反而感覺動聽悅耳。

現在出現了各種版本的卡農，如小提琴獨奏版、弦樂四重奏版、鋼琴獨奏版、鋼琴四手聯彈版、豎琴獨奏版、長笛協奏版、銅管合奏版、陶笛獨奏版、吉他獨奏版、美聲無伴奏合唱版等諸多版本。

常以小提琴和鋼琴合奏的形式表演

其中鋼琴獨奏版又以喬治·溫斯頓改編的版本最為著名。

○ 此曲由於電影《凡夫俗子》採用它作為配樂而廣為人知。

○ 韓國電影《我的野蠻女友》中採用了此曲的改編版—喬治·溫斯頓（George Winston）的音樂專輯《December》中的《帕赫貝爾的卡農變奏曲》（Variations on the Canon by Pachelbel），更使之風靡一時。

○韓國電影《假如愛有天意》也採用此曲作為其中一首插曲。

○周傑倫導演的偶像劇《熊貓人》中男三號帥安格演奏了《卡農》。

○韓劇《魔女幼熙》中插曲《愛向著我來的那天》

○ 此曲還作為代表人類文明的成就之一，被美國國家航空航天局通過人造衛星送入太空。

○ 動畫新世紀福音戰士的劇場版，亦用上此曲的弦樂版作為配樂。

○ 動畫Kanon京都版的第1話與14話亦有使用此曲，在相澤佑一與 佐佑理一同在餐廳里時，出現卡農的旋律，並用此曲解釋標題預示作品人物的生活像卡農一樣在重復中得到充實。

○ 港片《十分愛》愛情文藝片里，高潮部分也採用到了canon曲子。

○美國熱播的電視劇《KYLE XY》（天賜）也用此曲作為插曲。

○港台偶像劇《海豚灣戀人》中插曲。

○1983年中國香港(TVB)《 播音人》25集29分50秒周潤發和趙雅芝的背景音樂。

○1997年大陸劇《千秋家國夢》最後一集運用此曲為背景音樂。

○2000年KEY同名游戲，2002年改變成動畫

○2004年港片《戀情告急》片尾 有一小段鋼琴合奏

○2004年韓劇《皇太子的初戀》多次運用詞曲為鈴聲。

○2004年香港電影《戀情告急》結尾處彈奏的鋼琴曲（甄子丹和她飾演他的媽媽）

○2005年出品的台灣偶像劇《王子變青蛙》，在一個婚禮片段里，用到了卡農。

○2006年韓劇《宮》第二集中，有一段鋼琴獨奏卡農。

○2006年《舞出我人生》男主角Tyler第一次到馬里蘭藝術學校的時候一對黑人小提琴二重奏《卡農》。

○2007年神奇四俠2結婚那段，24分50秒左右出現卡農。

○2007年日劇《花樣男子2》中花澤類（小栗旬）有小提琴獨奏。

○2007年日劇《求婚大作戰》中播放幻燈片時使用作為配樂。

○2008年日本影片《我與狗狗十個約定》男主人公用吉他彈奏過。

○2008年台灣偶像劇《命中註定我愛你》中插曲。

○2008年4月，根據韓國電影《我的野蠻女友》改編的日劇《我的野蠻女友》里，草剪剛飾演的男主角的手機鈴聲是鋼琴演奏的卡農，後來他又親自為田中麗奈飾演的的女主角用鋼琴演奏了一曲卡農

○2008年台灣的組合飛輪海也在歌曲《心裡有數》添加了卡農的旋律。

○動畫片《金色琴弦》第10集日野香穗子演奏曲目(小提琴版)。

○2009年國產電影《尋找成龍》50分鍾左右出現了卡農的旋律。

○2009年美國電影《假結婚》中瑪格麗特與安德魯結婚現場，〈卡農〉作為背景音樂出現。

○胡清藍《兩個世界》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○品冠《無可救葯》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○shine《祖與占》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○伊稀《翅膀》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○丸子《愛你卡農》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○Sweetbox《life is cool》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○Sweetbox第五任主唱重組組合ETERNITY的同名專輯中《Wonderful Wolrd》和《Love》用卡農旋律

○金娃娃《牛奶布丁》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○加藤ミリヤ2007年單曲love is...中用了卡農做音樂背景.

○2009年11月04日游助《いちょう 》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○在《To love》第8話，16分鍾左右的時候用了卡農做音樂背景。

○譚維維《如果有來生》歌曲中用了卡農做音樂背景。

○《綠光森林》中的演奏曲。

○泰國潘婷勵志廣告中聾女孩最後參加比賽的音樂，不過是用小提琴演奏的，十分震撼！

○2010年動漫《輕音少女》第二季第24集中，在畢業典禮上用了卡農做背景音樂

○動漫《家庭教師》OP2-《boys&girls》中2:30左右插入一段電子樂隊版的卡農，銜接十分自然！

○2010年6月13日上映的電影《活該你單身》中最後結婚的時候背景音樂就是卡農

○Westlife的主唱Shane獻給妻子的歌曲《Beautiful In White》中用了卡農做音樂背景。

○2010年台灣組合飛輪海在歌曲《心疼你的心疼》前奏添加了卡農旋律。

○ 2010年12月新番《只有神知道的世界》第四集18分13秒的時候 桂馬說要救空的時候 BGM是卡農變奏

○2010年韓劇《惡作劇之吻》第四集34分30秒左右時 金賢重 飾演的白勝祖用吉他彈奏了一小段卡農。

○2011年1月廣東衛視新番電視劇《愛情公寓2》第一集30分35秒的時候曾小賢想像中張偉的婚禮中的背景音樂是卡農變奏曲

○2011年2月新番《回家的誘惑》第三集10分46秒的時候背景音樂是卡農變奏曲

○2011年2月22日上映的電影《芳香之城傳奇》23分36秒彈奏的雙人鋼琴曲卡農

○2011年5月14日在日本上映的講述漫畫家與貓的感人故事的漫畫改編電影《キミとボク(你和我)》講卡農作為貫穿全劇的主題曲，感人至深

○2011年《新還珠格格》多次用卡農作為背景音樂 ○○廣告阿芙精油的背景音樂用到卡農

○初音《Innocence》用到了卡農做背景音樂

○《逆時恆美》微電影中有用卡農作背景音樂

2011年4月7日開播的《瑪利亞狂熱》第二季中作為插曲，最後一集「加奈子的生日」的末尾十分明顯。

○2011年上映的電影《東成西就2011》中，有一段背景音樂用到了卡農。

○ 2012動漫《男子高中生的日常》第五集14分15秒和16分38秒的背景音樂是帕赫貝爾的口哨版

○ 2012 電影《昂山素季》中楊紫瓊扮演的昂山素季在聽到自己獲得諾貝爾和平獎後，在家中用鋼琴與廣播中現場的交響樂隊合奏了卡農。

○ 2012 電影《麥兜當當伴我心》中多次使用卡農作背景音樂，其中開場歌曲《你的扣肉》採用了卡農作音樂背景，以及電影快要結束時的以「人在風里」開頭的歌曲也是卡農作音樂背景。

○ 2012 Steven Sharp Nelson大提琴大師寫了一首卡農四重奏，並且用其結合了吉他鼓和大提琴的新穎的演奏方式進行了演藝，並拍攝了MV。

『捌』 魔王學院的不適合者卡農

《魔王學院的不適合者》原名《魔王學院的不適合者～史上最強的魔王始祖、轉生之後入學到版子孫們的學校～權》，這部作品改編自秋著作的同名輕小說，其主要講述兩千年前無敵的魔王厭倦而戰爭而轉生到兩千年後重新邁上巔峰的故事，在子孫學校上學以及被判定為不適合者是一個不錯的裝逼賣點，連名字都起得非常的輕小說。

而這部作品在去年的時候就宣布了將動畫化的消息，如今正將作為7月番在未來的7月番放送，相信不少異世界粉絲表示相當期待。

(8)日本電影卡農演員擴展閱讀：

在宣布這部動畫的時候，配音演員已經透露男主角Aros的CV是鈴木達夫，他也曾在劇中扮演坂本有二和Free！橙色的牛仔褲，熾烈的末日天使，等等，夜晚；

女主人公MichaNekuro的CV是NanmuLight，她曾在《GunGaleOnline》中扮演Lian，在《刺客密碼》中扮演MelitaAngel，在《yu－gio－wangSEVENS》中扮演Lumei等。

大莫拉心是日本著名的動畫監督,2003年,當知道趙新房子和輸入軸,由新房子被視為左派和右派的手臂,在2009年晚些時候跳槽銀鏈公司,參與了許多流行的動畫,例如「傻瓜測試召喚獸」、「神奇女孩Ilya」、「墮落騎士英雄Tam」等等。

『玖』 求 關於 卡農 帕海貝爾 的一切知識。

約翰·帕赫貝爾（Johann Pachelbel），這個名字對於某些人來說可能有點生疏，起碼對我就是這樣。我知道他完全是因為一個巧合，簡單點說，他是一個德國人——生於年9月1日，其一生微染悲色，比如說其發妻和幼子在1683年的時候死於一場瘟疫（不過他次年再度結婚，還生了7個孩子，其中兩個後來成為了音樂家，一個從事音樂製作，還有一個是畫家），他本人又在1692年為了躲避戰禍而逃離了斯圖加特，1695回到紐倫堡定居擔任聖澤巴爾德教堂的管風琴師1706年3月3日歿於故土。

他一生輾轉，做過很多地方的管風琴師。在1678年他在愛爾福德擔任管風琴師的時候收了一個叫約翰·克利斯多夫·巴赫的學生，而這個學生恰恰就是後來的大名鼎鼎的約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的哥哥，所以很容易大家會把他和巴赫的創作聯系起來，不過這並非牽強附會，畢竟帕赫貝爾當時是管風琴師中的翹楚，中德學派之代表，非常有自己的風格。據說他是最早使用特定音階和和聲來代表特殊的情緒的人，而J.S.巴赫也是所謂的北中南三派之集大成者，如果對帕赫貝爾視而不見反倒有些奇怪了。

帕赫貝爾一生主要精力都用於創作適於教堂演奏的宗教音樂，而其中的大多數已幾乎被遺忘殆盡了，反而是一首小巧的本來可能是為家庭娛樂而作的「D大調卡農」流傳益廣。在帕赫貝爾這個名字早已消黯的今天，它的旋律卻變得人人耳熟能詳，倒也是很有意思的一件事。

其實這個曲子的原名是「D大調卡農和吉格」（Kanon und Gigue für drei Violinen und Basso Continuo D-Dur），作曲年代一般猜測為1680年前後，起初是為三把小提琴和數字低音樂器（一般是大提琴）而作的一個小品，而現在能找到的版本則是五花八門無奇不有，卡農（英文是canon），既和加農炮無關也和日本那家佳能公司無關，卡農就是一種復調寫作技法，和賦格啊什麼的類似，拉丁語原意是"規則，規律"，即各個聲部有規律地互相模仿，正統的卡農包括倒置（相對前面音程的轉位高音和低音變調的變化），逆行（後面的音程是前面的音程逆向演奏），增音（以通常音符兩倍的時間來重復主旋律），減音（把音符緊縮為原始時值的四分之一或二分之一的重復主題的方法），其實卡農作為一種技法是很常見的，比如<保衛黃河>中的那段輪唱，或是貝五的第一樂章，而吉格則是一種民間舞蹈，大概如同快步舞，比較流行於愛爾蘭和蘇格蘭，不過現在吉格那部分很少能聽到了。

回過頭來說，這首曲子和它的主人一樣默默沉睡了幾百年，直到1974年，RCA發行了一張LP，收錄了佩亞室內管弦樂團演繹的帕赫貝爾的卡農和法實的小號協奏曲，自此後此曲時來運轉，各家爭著錄制發行自己的版本，並造就了一個保羅-福塞爾式的惡俗的典範（拉威爾的波萊羅舞曲也是福塞爾心目中惡俗音樂中當仁不讓的頭面人物），到了1991年，RCA就可以推出一款名曰：帕赫貝爾金曲精選的合集CD了，光那個卡農就有8個不同版本。

是的，像這樣的一夜之間成為大紅大紫的作品作為一種文化現象也值得好好關注一下，回到我最初提到的和帕赫貝爾的那次邂逅，就是我一個朋友向我詢問他的手機鈴聲的旋律到底屬於哪個作曲家，帕赫貝爾的卡農就是這種情況的範例： 某些古典音樂曲目在平常喜愛流行歌曲的人群中忽得激賞，大受歡迎，通常這種現象得益於在電影中的借用，例如2003年的<冷山>就把一支不太出名的豎琴演奏的宗教音樂捧紅了，而<凡夫俗子>（1980），<新娘的父親>（1991），<我的野蠻女友>（2001）這些影片中對卡農的多次使用無疑是起到了大大的推廣作用，不過中間全智賢在大廳里用鋼琴彈奏的那一段確切點說是喬治-溫斯頓的改編曲"帕赫貝爾卡農變奏曲"，到了最後車太賢追趕地鐵的那段才更接近本真面目，另外，在流行歌曲中，這個卡農的和聲進行和那段美妙的旋律也是一用再用，比如1991年農場樂隊的"今夕齊聚"，1996年藍調旅行者的精選集"鉤子"，1997年庫里奧的單曲"當你到那兒說再見"中，和1999年維C樂隊的"畢業（永遠是朋友）"中，（據說S.H.E.的<幸福留言>中也有） 更有甚者，在1997年的卡通片<新世紀福音戰士>（EVA）中，莫名其妙地插入了一段，四個主要人物在一個陽光明媚的下午，用兩把小提琴、一把中提琴和一個大提琴來演奏這個卡農，其中碇真嗣依舊拉他的大提琴，所有人居然也是有板有眼、款款深情，使得看慣了殺伐和吵鬧的Fans們（以很少聽古典音樂的中學生為主）突然耳朵一亮，更加欽佩起庵野秀明的精巧構思了，吉尼斯世界紀錄的統計說它有700多個版本，但事實上這個曲子借用最多的場合是——婚禮，尤其在美國。

該曲的結構很簡單，我聽的幾個版本都是很接近本真的，最喜歡的就是1990年卡拉揚指棒柏林愛樂錄制的版本，卡農部分長度只有區區57個小節，主題就是那個出了名的頑固型通奏低音，也就是最早大提琴獨自奏出的那8個四分音符，（卡拉揚版因為是整個樂團演奏所以開始好像還有大鍵琴來陪伴大提琴）更有趣的是這8個音符從頭到尾演奏了28遍居然絲毫沒有變化（不知為什麼有人說是18遍，最誇張的一位說是54遍），因此有人對大提琴手深表同情，把這個大提琴聲部稱為有史以來最可怕的乏味，而第三個小節（這個曲子的單位時間其實是兩小節）第一小提琴對之進行了模仿，然後其餘兩把小提琴在後面的四個小節中逐個加入，開頭是這樣的：

Violino I ：= A+ A* B+ B*C C…………
Violino II ：= = = = =A+A*B+B*…………
Violino III ：= = = = == = =A+A*B+B*……
Basso ||||| ：A A A A A A A A……

由完全的重復到各種變奏，節奏和音強上產生了非凡的變化，不過處處卻依然忠於對位法法則，正如老杜的「好雨知時節，當春乃發生，隨風潛入夜，潤物細無聲」一般，看似自然如行雲流水，實則嚴守格律和對仗，這也是作者功力深處，才能於拘謹的環境中閃轉騰挪，自得天地。

若從整體上講，我憑耳朵可以把它分成這樣：
第一部分
第一主題（1-4小節），次主題a（5-6小節），第一主題a（7-10小節），次主題（11-14小節）
第二部分
過渡（15-18小節）第二主題（19-22小節）第二主題a（23-26小節）第二主題b（27-34小節）第二主題c（35-38小節）
第三部分
第三主題（39-42小節）第三主題a（42-46小節）第三主題b（47-50小節）第一主題b（51-52小節）次主題b（53-56小節）尾聲（57小節）

而和聲序列包括D大調（主音），A大調（屬音），b小調（平行主音），F# 小調（平行屬音），G大調（次屬音），D大調（主音），e小調（平行次屬音），A大調（屬音），因此，D大調音階中所有的調性都至少出現了一次，整曲節奏一反卡拉揚的快速和對比，大概只有每分鍾45拍，然而那種由處處滑奏的音符合成的悠揚婉轉的情致，卻似乎必須是這份帶著一點閑適的節奏方可表現，而且這種古樂最好是平易清淡的，華麗誇張的演繹反而現代感太濃，不過卡拉揚積習難改，他的一點點習慣力量就足以把這個卡農擦亮，幸好還不算過分，一般而言現在通常見到的版本並非用帕赫貝爾的原譜而是用研究巴洛克音樂的學者麥克斯·塞福爾德所改編的譜子，雖然聽起來並沒有缺憾，但是還是對原譜的廬山面目感到十分好奇，此外，莫扎特還就此寫過改編卡農，變化更簡單，節奏更慢，演奏長度將近30分鍾，聽說效果也不錯。

順便聊聊保羅·福塞爾為什麼把它歸入the BAD（惡俗），福塞爾的這本書不僅刺痛了許多人，而且從本身來講，相對於前一本《Class》（格調），更多了一種嘩眾取寵的姿態，不過裡面還是有許多可以發人深省的地方，他的論調是：「音樂，不管什麼音樂，只要它受貧弱大腦（這個詞可真是犀利——霍亂注）的歡迎，只要它隨時願意為它的商業操縱者們效勞，那麼你所聽到的一切音樂，至少你漫不經心地聽到的一切音樂，就都屬於糟糕的之列，然而，一旦它變得裝腔作勢，就像其他東西一樣，要求被當作『藝術』看待，要求人們表示敬意，這時它就成長為惡俗了……在音樂中，空洞無物就是惡俗，一件不能取得任何進展的音樂作品就是糟糕的，而一件不能取得任何進展卻裝作是珍貴和有價值的甚至是神聖的音樂，像『D大調帕赫貝爾的卡農』，它就是惡俗的，惡俗的音樂總是藉助於機械手段來使它有什麼進展，如膚淺的調高音量，用來擦亮和掩飾每一次重復，或純粹的節奏與響亮度的加強，這么做比創造容易多了。」 雖說他看起來很有道理，但我還是覺得某處存在著漏洞，他似乎是賦格和卡農技巧的死敵，而且對變奏曲也抱不信任的態度，喜劇演員鮑勃·帕拉翁尼安（就是他，楞說卡農的頑固主題出現54遍）就認為帕赫貝爾的卡農應當歸入流行音樂之中，如果無所謂它是否珍貴神聖或是否古典音樂，那麼它還是惡俗嗎? 它作為一個不經意的小品，最多是寫得不好，而且有些練習曲的意味，它的價值，也許僅僅就是給予大家官感愉悅，到達這一步，就已經有了相當的審美價值，而要給音樂加上思想的作法，看來倒像是誤入歧途，因為貝多芬之前，包括莫扎特，都很少有要把特定的思想寫入旋律的，更多的是抒發個人情感或描摹景色，還有不少是追求形式和技巧上的完善，卡農的輕快自然，本來就是一種輕松舒適的情緒的表現，至少在它誕生的時候，一切還都無可非議。

版本推薦：
1、卡拉揚指揮柏林愛樂版，DG公司出品，此張CD上另有阿爾比諾尼的<g小調柔板>（這個東東向來和帕赫貝爾的卡農並稱），巴赫的<詠嘆調>，莫扎特的<D大調小夜曲>等，企鵝評價三星。
2、格貝爾指揮科隆安迪克合奏團版，DG的Archiv古樂專輯中的德國室內樂專輯，收有帕赫貝爾的<C大調組曲>等，任何時候Archiv的古樂都是值得信賴的。
74年RCA那張據說也是非常好的版本，節奏超慢，而且有著明顯的撥弦，不過我沒有見到過，其餘各種版本，在網路上難以枚舉。

帕赫貝爾其他作品還包括：

巴洛克管弦樂作品
阿波利尼斯六音階
管風琴作品
D大調卡農和吉格
D大調聖母頌歌
恰空舞曲

附：
1、鮑勃·帕拉翁尼安對卡農的評論（搞笑用）
「帕赫貝爾的卡農的大提琴聲部大概是有史以來最乏味的，8個四分之一音符重復了54次——我數了一遍，反正也沒事可干，——我討厭這一段，小提琴部有可愛的旋律，第二小提琴也是，中提琴也是，不過不該有，大提琴手，一共只有8個音符，你想知道為什麼嗎？我倒是猜出來了，我想，帕赫貝爾曾經和某個大提琴手約會過，不過對方使他很不滿意，於是他就給那個樂手他能想出來的最爛的東西演奏，你也知道，我不會為次約會懷恨在心，不過對帕赫貝爾來說就不一樣了……他死了三百年後卻突然到處竄紅了……」

2、帕赫貝爾的詳細生平
帕赫貝爾年9月1日出生於德國的紐倫堡（Nuremberg），自幼好學，在學校的時候他有兩個音樂教師（Schwemmer和？？？），一個教基本知識，另一個教演奏和作曲，1669年進入阿爾特多夫（Altdorf）的一所學校接受音樂教育，但因支付不起學費，次年轉入雷根斯堡（Regensburg）的一所學校，1673年擔任維也納聖斯蒂芬大教堂的助理管風琴師，是克爾（Kerll）的助手和學生，4年後他成為薩格斯-埃森納赫公爵的宮廷管風琴師，他工作太繁忙，一年之後就帶著一紙向前任僱主討來的介紹信離開了，介紹信上說他是一個「少見的完美的鑒賞家」，隨即帕赫貝爾成為愛爾福特（Erfurt）新教教堂的管風琴師，並一干就是12年，在這里教授了 J.C.巴赫，其發妻1683年歿於瘟疫，不過一年之後他再婚並生了7個孩子，這個時期他過得比較舒心，創作也日漸增多，1690年，他成為伍騰博格（Wurttemberg）的宮廷管風琴師，2年之後，法國入侵的威脅迫使他放棄了這個職位，帕赫貝爾回到了故鄉並擔任聖澤巴爾德（St Sebald）教堂的管風琴師，這里他度過了人生最後的十年並寫下了最重要的樂章，一直到1706年3月3日逝世。

『拾』 卡農是誰的作品

卡農即Canon, 或者Kanon, 也被翻譯為華音。
卡農是一種音樂譜曲技法，和賦格一樣是復調音樂的寫作技法之一，也是利用對位法的模仿技法。卡農同時也指以此種技法創作出來的音樂作品，比如巴赫的《五首卡農變奏曲》。
卡農的所有聲部雖然都模仿一個聲部，但不同高度的聲部依一定間隔進入，造成一種此起彼伏，連綿不斷的效果，輪唱也是一種卡農。在卡農中，最先出現的旋律是導句，以後模仿的是答句。
根據各聲部高度不同的音程差，可分為同度卡農，五度卡農，四度卡農等；根據間隔的時間長短，可分為一小節卡農，兩小節卡農等；此外還有伴奏卡農，轉位卡農，逆行卡農，反行卡農等各種手法。

此類代表作品
卡農曲
今天我們最熟悉的卡農作品乃是帕赫貝爾（Johann Pachelbel）的《D大調卡農》（Canon and Gigue in D major），也稱作《帕赫貝爾的卡農》（Pachelbel's Canon）。
此曲一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先後加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後僅三段不同的旋律，每段僅兩小節的旋律供重復拉奏；大提琴從頭到尾也僅有兩小節，重復達二十八次之多。這段音樂雖然不斷迴旋往復，但其旋律之美不讓人覺得單調，反而感覺動聽悅耳。
現在出現了各種版本的卡農，如小提琴獨奏版、弦樂四重奏版、鋼琴獨奏版、鋼琴四手聯彈版、豎琴獨奏版、長笛協奏版、銅管合奏版、陶笛獨奏版、吉他獨奏版、美聲無伴奏合唱版等諸多版本。
其中鋼琴獨奏版又以喬治·溫斯頓改編的版本最為著名。
○ 此曲由於電影《凡夫俗子》採用它作為配樂而廣為人知。
○ 韓國電影《我的野蠻女友》中採用了此曲的改編版—喬治·溫斯頓（George Winston）的音樂專輯《December》中的《帕赫貝爾的卡農變奏曲》（Variations on the Canon by Pachelbel），更使之風靡一時。
○韓國電影《假如愛有天意》也採用此曲作為其中一首插曲。
○ 此曲還作為代表人類文明的成就之一，被美國國家航空航天局通過人造衛星送入太空。
○ 動畫新世紀福音戰士的劇場版，亦用上此曲的弦樂版作為配樂。
○ 動畫Kanon京都版的第24話亦有使用此曲，並用此曲解釋標題
○ 港片《十分愛》愛情文藝片里，高潮部分也採用到了canon曲子。
○美國熱播的電視劇《KYLE XY》（天賜）也用此曲作為插曲。
○2007年日劇《求婚大作戰》中播放幻燈片時使用作為配樂。
○2008年日本影片《十個約定》男主人公用吉他彈奏過。
作品裡用到卡農技巧的曲子
貝多芬-《命運交響曲》
巴赫-《五首卡農變奏曲》
巴赫-《哥德堡變奏曲》
威爾第-歌劇《命運之力》序曲