你為什麼說電影

㈠ 為什麼說電影延長了人三倍的生命

當你看完部電影之後，無論你是覺得電影的深刻帶給你無限的深思，或是電影的枯燥無味帶給你視覺的疲憊，亦或是你看了開頭就已經放棄觀看電影的剩餘。但不管你屬於那種，都不會忘記這個名字——《一一》

或許你會糾結，會疑惑，會好奇，為什麼會取名為「一一」呢？有人認為它暗指老子《道德經》中所說的「道生一，一生二，二生三，三生萬物。」也有人認為是「把事情一一道來」的意思。楊德昌導演原話是這樣的：這部電影講的單純是生命，描述生命跨越的各個階段，身為作者，我認為一切復雜的情節，說到底都是簡單的。所以電影命名為《一一》，就是每一個的意思。

正如楊德昌導演所說，這是個簡單的電影，它描述了生活，而生活存在著「每一個」，我們都是作為一個人而活在世上，而以你為中心又網羅了很多不同的一個，每個人都是一個中心，也都是一個分支點，但這不代表生活，這只是你生活的一部分，直接衍生出生活的可能是「一」，可能是「二」，也可能是「三」。而電影沒有像我那樣，把這些說得這么復雜，只是通過朴實的描述NJ一家生活中小的瑣碎事；大的分分合合，並透過電影人物有意無意間的感悟來詮釋這部電影，點說自己的生命。真的很簡單，裡面沒有措中復雜的邏輯揣摩，沒有激情昂揚的感情宣洩，更沒有對世間百態的陳詞爛究，電影拍的，都是簡單的「一」。

正因為是這個「一」，讓不同生命階段的人看出了不同的味道，因為導演拍的這些生活中的大小事，都是我們要經歷的——上學、戀愛、結婚、生子、工作、照顧家庭和最後的死亡。生來為「一」，死後歸「一」，所以才會有洋洋在葬禮中讀的那一段：感覺我也老了。只是我們經歷的這些「一」，我們自己這個「一」，所衍生出來的「二」「三」不一樣而已，我們會對最根本的東西產生共鳴，但現實中，我們不是經常忽略掉根本么？正如洋洋所說的：「因為你看不到，所以拍給你看啊。」《一一》也是如此，海報中洋洋的後背，不是正是要告訴我們，其實我們對很多事情都是一知半解而已，比如你就不知道你的後背是怎麼樣的。

最簡單的事，是讓我們最容易記住的，比如電影的名字；也可以衍生出很多復雜的道理出來，比如電影所敘述的事情。這有點像禪意敘述：一片葉的落下，有的人只看到了葉子飄落的動作，有的人看到了樹的枯竭，而更有些人則看到了整個秋天。

也許過幾年你再看這部電影，又會有和現在不一樣的感覺…

㈡ 你覺得影視的意義是什麼呢，為什麼

你覺得影視的意義在於什麼，對於題主的這個問題個人感覺問的很有深度，在這里我就自己的見解表述一下個人的觀點。僅供參考。

電影源於生活卻又高於生活，在當今這個物慾橫流的時代，人們很容易迷失自我，一個正確的價值觀念尤其的重要。正確的人生價值觀不僅能夠帶給我們生活快樂，還能夠積極 促進 社會 價值觀，為年輕一代樹立正確的價值觀念。

我認為，影視的意義主要是拓寬貧瘠狹窄的視野，豐富人生。

曾有心理研究者表明，人的知識經驗積累分為直接經驗和間接經驗兩種，直接經驗是一個人自己的人生經歷所習得的，間接經驗則是通過書本、電影等等，學習他人經驗而得的。

人的一生大多是平淡的，很少有大風大浪，大起大落。我們的眼界常常被局限於眼前的一畝三分地，很難走出去，用別人的視角領略不一樣的人生。影視作品的存在，不僅是為了 娛樂 ，有時候是一種對未知世界的深刻探討，有時候是對 社會 現象的進一步了解，有時候是以一種新型的角度完成對自我的認知。

比如我非常喜歡的一部美劇《千謊百計》（lie to me），它帶領我走進了未知的微表情心理學的世界，學習間接經驗，通過卡爾•萊特曼博士的「科普」，跟著劇中主角一同偵破案件。

第十二集講述了一個模仿犯在過去三個月內殘忍地綁架、致殘六名女性，博士通過假扮接近被模仿的犯人，從而獲取模仿犯的有效情報，以及下一名受害者的信息。

或許你會覺得，微表情心理學跟日常生活沒什麼太大聯系，我們也沒必要學習如何偵破懸案，看電影電視圖個輕松就好了，但是，能在輕松的氛圍下獲取更多知識，何樂而不為呢？

hello，我認為電影的意義就在於喚醒人內心深處的那隻鉛筆，那縷陽光，那份記憶，那份幻想。

因為這些東西在很多時候可以決定人的一生。

現在的人，需要的不是高深的哲理，不是華麗的文筆，也不是萬貫的金錢。現在的人需要的是那隻鉛筆，那把雨傘和那隻狗。而電影，電視劇或者 游戲 是最好的方式。因為電影可以包攬數不清的細節，這么多的細節里，一定有各種各樣的人需要的東西。其實一部電影，真正能感染人的不是主題思想和絢麗的畫面，可能真正觸動我們內心的只是它的一個細節或者一個場面，或者是那幾秒鍾的音樂。當電影進行到這一秒的時候，我們的精神會凝固起來，我們會感到一股嚮往之意，我們會迸發出一股動力，追求的動力，改變的動力。 可是當我們關上電腦的時候，一切似乎又回到了現實。我們當時的那份感情和沖動，又被埋進了無底的現實里。 我覺得，電影的意義就在於喚醒人內心深處的那份現實生活喚不醒的希望和追求。讓人清清楚楚地看到：這不是不可能，他做到了，我也一定能做到；讓人在受傷的時候找到動力和依靠；讓人在獲得榮譽的時候找到冷靜和開闊。 電影是改變人類生活的工具，它以是一部人類自己扮演的作品。它的意義在於告訴人類：你也可以這樣，世界可以這樣，生活也可以這樣。一切皆有可能。

以上是我的自我認識，希望對你有用，謝謝！

我記得還是幾年前的一個春節，當時有部很熱門的春節檔合家歡電影上映（具體名字忘記了）。我上小學的小弟鬧著說要去。他爸爸特別沒好氣，看什麼電影，電影有什麼好看的。

當時的中國電影市場還沒有像現在這么繁榮，民眾的觀影習慣也沒有養成。四線城市的小鎮上，看電影還沒有成為常規操作。所以我小爹當時特別不解地問我，你說電影有啥用啊，不就是一堆人打打鬧鬧嘛，有什麼值得看的。

那時的我也不知如何回答這個問題。搪塞了幾句，小爹還是拗不過小弟，帶上我們一起去看了電影。那部電影用現在的眼光看依然算是表現出色。情節流暢，笑點密集。出來之後大家都很開心。我小爹對我說，你還別說，這電影還真好看，哈哈。

之後，我們家基本形成了每年春節都要去看幾部電影的習慣。大家好不容易過年團圓，聚在一起歡歡笑笑看場電影多好。

寫了這么多，好像也沒有真正談到電影有什麼作用。其實電影，從來也不需要被提到一個很高的位置，被賦予高大上的意義。

電影的作用，首先是服務其觀眾。我們需要電影，是因為我們都要從電影中獲取我們想要的東西。對小弟來說，電影是打打鬧鬧很刺激，包袱一個接一個很 搞笑 。對小爹而言，電影是一家人坐在一起很幸福。哦對了，一起看電影的我妹，逐漸對影視製作產生了興趣，現在看到一個鏡頭都會琢磨是怎麼拍出來怎麼剪輯的。前幾天我問她，明年高考結束想要報什麼志願，她說想要報傳媒，因為覺得當一名剪輯師很有趣。我想這就是電影的作用吧。

這個問題很好，我就簡單闡述下影視的由來和意義。 電影開始時以一種藝術的形式誕生於1895年，有聲有畫面的「活動影像」，內容比照片直觀多樣，在電影慢慢開始進入到人們生活的八年後；也就是1903年，出現了一種叫做「電視」的東西，一下就徹底改變人們的生活，變的豐富起來了，不像電影那樣有一定的局限性了，以一種跨越式的發展速度推廣開來，漸漸的融入了人們生活中。 後來人們把兩種不同的放映方式結合在一起的結合體就稱為「影視」一詞了。 下面就講下影視的意義： 一. 影視是一種面向全國乃至全世界的文化，傳播速度快，有著巨大的人群觀看流量。 二. 影視是內容豐富，融合度高，通過觀看劇情的表達的方式給人們以視覺和聽覺的享受。 三. 影視可以用一種通俗易懂的語言方式增長知識面，針對不同階層，文化程度，不同年齡的放映，而提高人們對思想，藝術，人文，信息， 社會 等，對更多新鮮事物的了解。 四. 影視可以用影片的方式宣傳思想道德教育，傳播 社會 正能量，已給人們精神和心靈的示範性和導向性。
在當今的 社會 影視不僅僅是宣傳效果，更多追求的是 娛樂 性強的影片了，不但可以帶來 娛樂 大眾，更可以保證票房和收視率的提高，以換來更多的經濟效益，繼而達到一種名與利的雙贏效果。 這只是個人理解，希望對你有所幫助！

我認為影視能帶給我們的是一種在現實找不到的感覺，比如

楊德昌說影視延長了我們人生至少三倍。電影能使我找回生活中的細部，我們每個人都當過國王，當過夜鶯。

當我作為旁觀者時我能感受到感受命運經過我和電影中的人物時拂過我手臂的衣角，我與人物的愛恨鏈接，影視借我的記憶與我對話。

看影視時我身處在另一個世界，我不是我，我只是在看影視，而我獲得的解放，救贖，平靜，都是我回到現實之後的事情。

影視卻在我人生里是洞穴里的壁畫，我痴迷觀看，不知山外已千年。

一部好的影視給你更開闊的眼界，讓你更多的用腦思考，而不是單純的追求視覺刺激。影視里的哲學，比書本更有趣，比生活更明了。電影讓人類延長了近三倍的壽命，它讓人明白了許多窮盡一生都無法明白的道理。

用不同角度看待人生，接受你終究平凡的現實，卻永不放棄追求理想，心地善良，熱愛生命，享受當下。也許，明白了這些，你就領悟了人生的真諦。

影視就是這樣，本人從初中就開始成了宅男，不愛打 游戲 ，就愛看影視。怎麼說呢，好的影視真的改變了我很多，讓我從不可一世變得謙虛謹慎，讓我從浮躁變得踏實。

也許就像剛才所說的，接受終究平凡的現實，卻永不放棄追求理想。拉康哲學也說，真正的快樂來自於對未來快樂的白日夢，最符合人生真諦的是，盡力活在你得想法和理想中。

我覺得影視最重要的意義是它作為一種集聲音、圖像和文字的載體，具有 傳承文化、開啟認知和啟發人對於生活思考的作用。 具體原因主要有以下幾點：

影視作品就跟我們最早的文學作品一樣，都是人們根據在生活中看到，聽到和經歷過的一些事進行創作而產生的。 如果一個導演他的人生閱歷就跟剛剛出生的嬰兒一樣是一片空白，那麼他一定什麼都做不了。只有那些人生閱歷豐富，並且能夠將生活中的片段提取並經過創作而產生的作品，才能夠讓觀眾才生共鳴，這樣的影視作品才能產生價值，也才能被接受認可。試想如果一個影視作品沒有任何靈魂，所有的片段都沒有任何觀眾能夠理解的東西，那會有人掏腰包去欣賞這個東西嗎？答案肯定是沒有的。 因此，因為所有的影視都必定是靈感來源於生活的，也正因為如此它才具有傳承文化的作用和一定程度上的啟發作用；

影視作品不是導演們對於生活的生搬硬套，也不是簡單對於 歷史 畫面的再現，它一定是導演設定某種主題，然後確定相關的生活場景再現以及通過一定的徐徐漸進的方式引導觀眾對於人生思考的作品。 我們每個人都有自己的生活，因此你要相信如果每個人都是無差異的個體，那麼我為什麼要看別人的經歷呢？答案肯定是不會的，只有產生差異的影視片段才會激勵啟發人們對於生活本身的思考。就比如因為人類破壞自然場景的再現導致的災難才會讓人認識到保護環境的重要性只有看自己生活中沒有而別人生活有才會知道人生可以通過某些改變而有另一種可能，而不是千篇一律毫無樂趣可言； 只有看過災難面前人人談所謂「自由民主」而導致更大的恐慌動亂和「團結抗疫」重獲安寧的對比才能啟發人們「真正的民主」機制的優越性.....因為影視作品都是導演進行再加工表現某種主題的，所以它就具有了開發是非觀念和啟發人民對於生活思考的作用。

以上是我對於影視作品的意義的個人理解，主要從影視創作源頭進行剖析它的意義，希望對題主對於影視的認知有所幫助。

最大的意義應該在不停的修正我們的三觀吧。

戲劇從元朝誕生就讓很多人瘋狂的喜愛，之前的詩詞歌賦多是在文人墨客之間流傳，沒有真正的進入老百姓的生活，但是戲曲不一樣，它讓每個人都能看得懂，還讓大家喜歡看。「伸張正義」「懲惡揚善」「棒打鴛鴦」等這些橋段，無論古代的戲曲，還是現代的影視，都用演繹的方式來告訴我們，什麼是對什麼是錯，潛移默化的影響著我們的世界觀、價值觀、人生觀。

每個時代都有自己經典的影視作品，它演繹了那些年代的故事，也讓我們能認識那些年代的人的價值觀和我們現在的價值觀，給我們一些思考，少一些浮躁。

前段時間在抖音火起來的《牧馬人》講述了一個文革期間被下放到草原的少年，腳踏實地，用一顆赤誠的心換來了家庭幸福生活的故事。

男主由朱時茂飾演，故事開端是男主爸爸從美國回來想帶男主去美國繼承他龐大的家業，男主慢慢回想這些年的生活以及自己經營的小家庭，最後拒絕了金錢的誘惑。如果以現在金錢為王的價值觀來看，很多人都會罵男主傻，但是從本心出發，真正的幸福其實就是知足常樂。這部懷舊的電影三觀很正，很值得我們學習。

通過演繹的方式會比書本來得有趣，當然就會快速傳播，絕大部分人都是愛看影視作品的，受眾群也是很廣泛。

就看近幾年的票房和收視率，每年都在節節攀高，證明越來越多的人喜歡影視。

影視演繹過去未來，悲歡離合，把我們的夢一個一個幻化為看得到場景，這應該就是我們人類的仙法了。

希望以後能出越來越多的好劇，活到老學到老，活到老看到老！

有人把詩拍成電影，有人把電影拍成了詩。

這幾部片子可能不太好懂，就像讀詩一樣，明明每個字都認識，但是組成句子就看不懂了——

整部影片的的基調都隱藏在一種混沌的淡淡地哀傷氣氛中。這種氛圍能讓人們沉下心來靜靜欣賞。這是一部公路電影，在影片中很多時候主人公姐弟兩人都是在路上，他們在不斷尋找，不斷追逐，整部影片人物語言極少。旅途中充滿了荒謬的情景，許多謎團似的場景帶給我更加深入的思考。而結局更是撲朔迷離，影片有一種夢幻色彩，色調陰暗，把背叛、孤寂和失望等情緒宣洩得淋漓盡致。

這部片子可以視作對歐洲貴族 社會 的最後一次全景式的回眸。其實從文藝復興貴族制 社會 的瓦解就已經開始，但是在一代代新舊貴族的傳遞中，屬於貴族 社會 的典雅傳統竟然超越了階級，從土地貴族到新興資產階級，都沉醉於充斥著巫術、情慾、永恆與毀滅的舊夢里。直至一九一四才完全破滅， 社會 完全陷入由下層掀起的混亂中，直至今日不絕。為表現這份典重，伯格曼舍棄了當時已經開發出的眾多敘事技巧，轉向古典完美的結構。影片由一場盛宴開始，這場宴會已經露出死亡的痕跡，歸結於另一場宴會，慶祝團圓與新生。

義大利北部工業城市拉文納，無處不在的工廠噪音、被污染的河流、荒涼的郊外、冷清的街道，一片人間煉獄的模樣。遠處，一個身著綠衣的年輕女子，在巨型高聳的煙囪和吞吐著迷霧的管道中駐足。

安東尼奧尼的是一個沉思的智者，窮其一生都在追尋人之本質， 探索 人之內心。他的影像，帶著一代人的迷惘與滄桑，記錄了現代主義滾滾洪潮之下，被掩蓋或者被忽略的記憶。經濟起飛，物質逐漸豐裕之後，人們發現他們的生活並未因此而變得快樂，相反，信仰缺失，精神困頓成了他們所無法面對的現實。

既然你誠心誠意的問了，那我便認認真真的回答你，哈哈。

l 影視定義

影視是以拷貝、磁帶、膠片、存儲器等為載體，以銀幕、屏幕放映為目的，從而實現視覺與聽覺綜合觀賞的藝術形式，是現代藝術的綜合形態，包含了電影、電視劇、節目、動畫等內容。

l 意義與價值

電影的意義有三:啟迪,教化, 娛樂 .人們在電影中得到了知識的啟迪,得到了教育(好的電影是好的教育,反之亦然),在電影中得到了 娛樂 。

電影就是另一種人生，既現實又虛幻，在電影里你可以體驗也許永遠都不可能經歷的那種生活，也能讓你發現生活中還有太多值得你在意的事。常常就是一瞬間的感覺，帶給你的震撼可能持續很長時間。

是一項綜合性的藝術，一部好的電影不但有演員精彩演出，還往往伴隨著優美的音樂，現在許多耳熟能詳的曲調不都是電影音樂嗎？所以電影既是視覺的享受又是聽覺的享受。

電影源於生活卻又高於生活，看喜劇類的電影可以使人緩解緊張的情緒，看立志類的電影可以使人奮發圖強，看災難片可以使人體會到現在生活的美好，看科幻片可以使人思想豐富。

l 章末總結

總而言之，好的觀影效果，會讓你忘了自己是在電影院，投入熒幕上的故事一起做夢——當然前提是看的一部好電影！

㈢ 你認為中國電影怎麼樣為什麼談談你對大陸電影的看法1000字

恩。
中國電影這樣說吧，有自己的特色，畢竟是依賴一些五千年以來的文化，比如功夫，詩詞，江湖等。說起來還是源於悠久的歷史，我覺得就光靠這么多年的歷史，中國電影能拍的內容就能千變萬化，無窮無盡。總體的評價就是還行，為什麼說還行而不是好呢？因為電影作為一種文化產業，也是需要和別人比較的。
我就喜歡看美國電影，為什麼美國電影比中國好看呢？（我自己認為）
倒不是說美國文化怎麼怎麼的好，美國文化其實沒有我們國家深厚，也沒有我們那麼有宏大的背景。我說的好是創作的思路，給人的啟發。
美國歷屆奧斯卡最佳影片，都貫穿一個主題，但是每個主題下面，總能讓人看出其他很多可以超越主題的內容。比如《美麗心靈》，是講家庭的支持？還是對學術的追求？還是說生活的無奈？看不透，但是思維的空間太大。這就是美國電影的獨到之處，內容其實很容易明白，但讓你仔細去想，非常耐人琢磨。
再看看中國的電影，大片——《十面埋伏》，多少年前的了。講什麼？無間道？愛情戲？雖然有中國文化，但是僅僅當娛樂片看，看不出導演想講什麼，就算看出來了，也不覺得到底有多意義深刻。
當然，也有很多出色的電影，比如《投名狀》，這是大片吧。另外一些小片也很好，我特別欣賞中國的小片。徐崢他們導演的也很有味道，很有意思，能讓人思考很多。
現在電影太多了，泛濫啊。先找好片，也容易。看自己的理解，對於自己什麼是好片，能給自己啟發多少。有點扯遠了，回來主題吧，說說中國電影。
記得《功夫熊貓》吧，人家好萊塢拍出來的中國功夫味道還有一點不錯。中國文化那麼大，被別人拿去拍應該是高興的事，但是要考慮，我們現在拍的電影是為了什麼？票房？自己的名聲？一定要等到別人把功夫這些東西拍到一定高度了，我們再想著怎麼從那些商業大片中回來，重新投入到本土文化？
外國人已經看到了中國文化，我們更該做好自己的文化產業。找我來說，中國電影，寧缺毋濫，這樣才能有對比，才能看出什麼是好電影。
想說的還有很多，我感覺這位同學是為了交作業吧。。八百字。到此為止。。

㈣ 為什麼說電影是以技術發展為支撐的藝術

電影藝術如果沒有了技術的支撐，簡單的蒙太奇場景也無法剪輯，這樣一來，電影就只有簡單的敘事型了；電影不是舞台劇，舞台劇有旁白，你知道在演員在干什麼，而電影沒有旁白，如果沒有了字幕和投影技術，你是很難表現出事物 、場景變化的意圖的，除非電影退化成舞台劇；電影需要技術包括燈光處理、音樂處理、字幕處理等，可以更好地表現電影所要傳達的主題；電影需要傳媒技術，沒有了傳媒技術，沒有了U盤、電腦，電影只能在電影院的膠卷中一段段得重復，雖然這符合藝術的獨創性，但是卻不是電影藝術本身所追求的大眾化。
希望回答的對你有啟發，謝謝！

㈤ 為什麼說電影《羅馬假日》是一部非常經典的電影你有何看法

《羅馬假日》之所以能成為經典，是因為它簡單的故事，精湛的演員演技，簡單而美好的愛情在影片中被詮釋等等。《羅馬假日》主要講述了一個公主和一個普通人的愛情故事。美好的開始和幸福的結局讓觀眾和朋友們非常滿意和嚮往。男女主角表演的人物形象生動，給觀眾留下了深刻的印象。因為它記錄了一種我們最嚮往的愛，在這樣的作品裡，自己的愛真的很好，沒有那麼多的雜質，也沒有那麼多的這種是非和名利。雖然它們很簡單，但它們也告訴了愛的真諦，讓我們認識到愛，這是它應該是什麼。

㈥ 為什麼說電影是物質現實的復原

是這樣，我們所有的判斷都預先受到其他思想前見（意識形態，文化傳統，或隨便你喜歡叫什麼）影響，這樣的思想前見是你無法控制的，深深存於你的無意識當中，尤其在小說家那裡，他們決定寫一個人，說這個人好還是壞都是受到了這些前見的影響，比如在一種文化中通姦是允許的，而另一種文化中通姦是不允許的，簡單地說就是你判斷事物就肯定帶有你自己的印記。但是電影不一樣，電影提供了一種「無人在做判斷的」幻覺，這樣的媒介特性可以提供一種絕對中性的視角，或者是羅蘭·巴特推崇的零度寫作，當然你也可以在格里耶的小說中看見這種物性視角，至少這幫人認為，這樣的寫作或者電影的媒介特性可以提供這種純然中性與客觀的角度。再進一步的，我們平常看一個蘋果，只會認為這個蘋果是供我們吃的一種水果，但這就為蘋果預先提供了一種適合性（已完成），那麼蘋果的更多適合性呢？或者說實現性（去成為）呢？也就是蘋果的物質現實被棄絕了。而電影媒介特性卻可以干預我們的前見，達到一種康德意義上的物自體的理解（至少對於一部分學者是這么認為的，尤其是克拉考爾這樣的。）

㈦ 你為什麼那麼愛看電影，說下你的理由吧

我是一個宅男，對大多數體育運動沒有興趣也不會玩，這估計也是一直窩在電視機前看電影造成的，我愛看電影是從小的時候開始的，估計也說不上為什麼喜歡，當時估計只是好奇心的驅動吧。電影是一門藝術，一種高於生活也源於生活的表演藝術，通過看電影我了解了很多不一樣東西，比如習俗，文化和人文，而且大部分電影都是喜劇結尾的，對於培養生活積極態度也是有好處的。總之電影讓我們圓了現實生活中不能做到的夢。

㈧ 你為什麼看電影

為什麼看電影，我覺得「千人千答案，萬人萬想法」的，每個人看電影的初衷與動機各不相同，對於我們天天上班下班，過著朝五晚九的上班的人來說，看電影只需要九十分鍾到兩三個小時，卻可以經歷人生的一切，有悲傷、感動、高興、也有幸福等等。

看電影還有一個原因就是比電視劇簡化，不像電視劇似的如此繁多，一天更新一集兩集的，害的寶寶們天天等著看，真是沒意思啊！

㈨ 為什麼說電影是造夢機器你如何理解的

在我看來，電影是造夢機器的原因就是因為他打造了我們所有的幻想，因為有了電影我才能看到月球，看到很多現實中沒有見過的東西，我當時就覺得電影對我來說真的像是一個造夢的機器。

㈩ 電影是什麼我為什麼要看電影呢依你的觀點

電影這東西喜歡很正常，不喜歡也很正常，我聽別人說只有生活有缺憾的人才喜歡看電影，可是世界上有誰沒有缺憾呢？沒事了，找一部電影，忘記世界，短暫的沉沒，何樂而不為呢？
介紹一些我覺得畫面很美的電影
《遷徙的鳥》雅克貝漢廣為人知的紀錄片，從冬季到春季，從北極到南極，從草原到海洋，你可以看到很多美麗的風景，還有兩部《微觀世界》《喜馬拉雅》，但沒有這一部美。（紀錄片當然是沒對話的了）
《深藍》也是雅克貝漢導演，2003年BBC出品的紀錄片，講述了海洋的萬種風情，和《亞特蘭蒂斯》很像，我看過，保證很美。
《帝王企鵝日記》，也是一部紀錄片。
《深海幽靈》揭露水下的泰坦尼克的真實面目以及深海景觀。
《英雄》張藝謀對色彩和畫面是很苛刻的，《我的父親母親》也是的。
岩井俊二的電影一直很美，對自然和色彩總是花很多的筆墨，比如《燕尾蝶》《情書》《四月物語》
《斷背山》就不用說了。
還有《走出非洲》里的草原風景。
《燃情歲月》和《廣野牧場》里的牧場也很美。
《巴里.林登》庫布里克最溫柔的一部電影，電影營造出18世紀油畫般的風景。
其實《指環王》的景色也很美，不知大家是否注意。

如果說最極端的，我這里還有一部
《藍色》，英國導演德里克賈曼的絕筆之作，在這部電影除了一片藍色之外幾乎一無所有，有的只是海浪的聲音，以及嘈雜的醫院，表達了導演在臨死時對生命的眷戀。