電影荷蘭名畫演員

① 緊急：斯瓦辛格

1． (1970) 大力神在紐約
施瓦辛格的第一部電影，影片的反應非常一般。影片中，施瓦辛格的聲音是後來配進去的。片中主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。說句實話，我也沒看過，不過應該不怎麼樣。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。

2． (1977) 健美之路

3． (1982) 野蠻人柯南
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。

4． (1984) 毀滅者柯南
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這位他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。

5． (1984) 終結者
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。

6． (1985) 魔鬼司令
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……

7． (1986) 不公平的待遇
又名《魔鬼殺陣》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。

8． (1987) 鐵血戰士
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那星生物我怎麼看都是異形裡面hunter的原形)

9． (1987) 威龍猛將
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!

10． (1988) 龍兄鼠弟
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》 成為一九八八年暑期第一大片。詼諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。

11． (1990) 宇宙威龍
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅·范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。

12． (1990) 幼兒園警探
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格」之爭的答案也就昭然若揭了。

13． (1991) 終結者2：審判日
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。

14． (1994) 真實的謊言
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。

15． (1994) 威龍二世
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。

16． Eraser (1997) 蒸發密令
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。

17． (1997) 聖誕老豆
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。 這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。

18． (1998) 蝙蝠俠與羅賓
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。

19． (2000) 第六日
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。

20． (2002) 間接傷害
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。

21． (2003) 終結者3：機器的反叛
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於今年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。

精選的哦，好好地看吧。

② 求一部歐美電影名字，一個年輕的畫家靠仿名畫為生，她的女朋友能看出來的電影

絕命大逃亡 Incognito (1997)
哈利·唐納文一個模仿世界級名畫的高手，就在他決定洗手不幹時，忽然有人出價50萬美金，要他去模仿一位荷蘭畫家的名畫，此時，一位美麗的藝術學院女學生闖入了哈利的心扉，究竟她的目的何在?

③ 演員徐洪浩的個人資料

青年影視演員徐洪浩，曾主演過《太平天國》、《DA師》、《緝私要案組》、《翁同和》、《情·義》(荷蘭電影)等影視作品，是一個敬業而又具實力的演員。2001年對於徐洪浩是個豐收的一年，一年連續接拍了六部長篇連續劇

④ 有人知道這是哪部電影嗎

中文片名
偷天陷阱
英文片名
Entrapment
更多中文片名
將計就計
更多外文片名
Untitled Antoine Fuqua Project .....(USA) (working title)
Verlockende Falle .....(Germany)
影片類型
愛情 / 驚悚 / 犯罪 / 喜劇
片長
113 min
國家/地區
美國 英國 德國
對白語言
英語
色彩
彩色
混音
杜比數碼環繞聲 DTS
評級
Rated PG-13 for some language, sensuality, violence and drug content.
級別
Singapore:PG Portugal:M/12 Argentina:13 Australia:M Netherlands:12 Norway:15 USA:PG-13 Sweden:11 France:U Peru:14 Spain:13 Canada:PG Chile:14 UK:12 Finland:K-12/9 Germany:12 Iceland:12 New Zealand:M South Korea:12 Switzerland:12
製作成本
$66,000,000 (estimated)
[編輯本段]演職員表
導演
喬恩·阿米爾 Jon Amiel
編劇
Michael Hertzberg .....(story)
Ronald Bass .....(story) (as Ron Bass) and
William Broyles Jr. .....(screenplay) (as William Broyles)
Ronald Bass .....(screenplay) (as Ron Bass) and
演員
肖恩·康納利 Sean Connery .....Robert MacDougal
凱瑟琳·澤塔·瓊斯 Catherine Zeta-Jones .....Virginia Baker
文·瑞姆斯 Ving Rhames .....Aaron Thibadeaux
威爾·帕頓 Will Patton .....Hector Cruz
製作人
肖恩·康納利 Sean Connery .....procer
Ronald Bass .....executive procer (as Ron Bass)
Michael Hertzberg .....procer
Arnon Milchan .....executive procer
Iain Smith .....executive procer
[編輯本段]製作發行
攝影機
Moviecam Compact Cameras
攝制格式
35 mm
製作處理方法
Panavision (anamorphic)
洗印格式
35 mm
膠片長度
3138 m (Spain)
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
20世紀福克斯公司 20th Century Fox [美國]
Fountainbridge Films [英國]
Regency Enterprises [美國]
Taurus Film [德國]
發行公司
20世紀福克斯公司 20th Century Fox [日本] ..... (Far East)
20世紀福克斯阿根廷分公司 20th Century Fox de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
20世紀福克斯德國分公司 20th Century Fox of Germany [德國] ..... (Germany)
Columbia TriStar Egmont Film Distributors [芬蘭] ..... (Germany)
Filmes Castello Lopes [葡萄牙] ..... (Portugal)
Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Hispano Foxfilms S.A.E. [西班牙] ..... (Spain)
Odeon [希臘] ..... (Greece)
20世紀福克斯電影公司 Twentieth Century-Fox Film Corporation [美國] ..... (Greece)
特技製作公司
Cinesite (Europe) Ltd. [英國]
Cinesite (Hollywood) [美國] ..... (digital visual effects)
The Magic Camera Company [英國] ..... (miniature construction and photography)
Useful Company [英國] ..... (computer and graphic design)
其它公司
AFM Lighting Ltd. [英國] ..... lighting
Action Cars ..... vehicles supplier
Air Studios [英國] ..... score recorded and mixed at
Busters Catering [英國] ..... catering
Dakota Music Services ..... music ing
David Deane Associates [英國] ..... fire & safety
上映日期
馬來西亞
Malaysia
1999年4月29日
美國
USA
1999年4月30日
新加坡
Singapore
1999年5月6日
葡萄牙
Portugal
1999年5月21日
西班牙
Spain
1999年5月21日
台灣
Taiwan
1999年5月22日
阿根廷
Argentina
1999年5月27日
德國
Germany
1999年5月27日
挪威
Norway
1999年5月28日
瑞典
Sweden
1999年5月28日
法國
France
1999年6月1日
巴西
Brazil
1999年6月3日
香港
Hong Kong
1999年6月3日
墨西哥
Mexico
1999年6月4日
匈牙利
Hungary
1999年6月10日
俄羅斯
Russia
1999年6月18日
英國
UK
1999年7月2日
澳大利亞
Australia
1999年7月8日
日本
Japan
1999年8月14日
義大利
Italy
1999年9月3日
[編輯本段]劇情介紹
羅勃麥可(肖恩·康納利)是舉世聞名的藝術大盜，他只對著名的藝術品下手的作風，使得他一連串盜寶事件，都被世人渲染成極富浪漫色彩的事跡。再加上他從不失手，因此世人對他的名號總是感到又敬又怕。
一日，正在紐約展出的荷蘭名畫家倫伯朗的一幅無價名畫被偷走，而所有的證據都指向此案是羅勃所為，使得承包此畫作安全的保險公司極度的憤怒。
為了逮捕這個傳奇的紳士大盜，好出這口「名畫被盜」的怨氣，這家保險公司的老闆決定設下一個美人計。於是，他派出旗下的一個美艷保險調查員--維吉尼亞，精心設計出一個圈套，好逮捕這個傳奇的紳士大盜。
但出乎意料的是，維吉尼亞其實也是一個大盜，名畫就是她偷走的，目的是引出麥克與她合作干一大票。她如願以償地引出了麥克，然後就開始了她設想的計劃...
首先偷取一個「中國面具」，她用名畫和面具在吉隆坡和一個黑社會老大換取了開啟銀行終端計算機的「鑰匙」，有了這鑰匙，她的偷天計劃就只欠東風了...
然而又出乎她的意料，事實上，麥克是FBI為抓捕她而設下的陷阱...這陷阱中有陷阱，圈套中有圈套，兩個蓋世大盜就這樣在進行各自的計劃的同時，又一起陷入了愛河...
這部007風格的超炫鬥智動作片，結合了《不可能的任務》的刺激和《致命武器3》的伶俐與浪漫，再加上適時出現的沖突危機，使得整個影片更顯得暢快與過癮，讓觀眾在觀影時絕對能享受無上的娛樂。

⑤ 荷蘭有哪些明星

蒂姆·布雷克·尼爾森
蒂姆·布雷克·尼爾森1982年畢業於荷蘭霍爾中學，後畢業於布朗大學。他不僅是一個成功的演員，也是一個資深導演，歌手，和編劇。他在電影《老兄，你在哪兒》及原聲大碟中演唱了《在監獄里》。

尼娜·弗徹
生於荷蘭萊頓市，成長於美國曼哈頓。早期進入美國戲劇藝術學院學習，後加入巡迴劇團演出。1943年進入電影界，在哥倫比亞公司拍片，顯示了她出色的表演才華。她是一個瀟灑而冷漠的金發女郎，以扮演孤獨角色見長。1954年以《縱橫天下》獲奧斯卡最佳女配角提名。此外，她還出演過許多電視片。其它主要影片有《狼人呼叫》、《一曲難忘》、《密探》、《十誡》、《斯巴達克斯》等。

馮斯·羅德麥克斯
荷蘭著名導演。曾因導演《攻擊》獲得了1986年奧斯卡最佳外語片獎項。他以戲劇性的敘事手法著稱，是荷蘭為數不多的著名導演之一。他的很多影片都是由荷蘭本土小說改編的。

法米克·詹森
法米克·詹森(Famke Janssen)，1965年11月5日生於荷蘭，家裡一共姊妹3人。起初是一名職業模特，80年代初為香奈爾公司當模特的時候移居美國紐約，並於1984年在那裡成了家。定居紐約期間，不再當職業模特，進入哥倫比亞大學學習文學寫作，同時在Harold Guskin學習表演。之後，法米克又到了洛杉磯，在羅伊·倫敦手下繼續學習表演。90年代初，法米克放棄模特工作，變成一名職業演員。1992年，法米克和傑夫·古德布魯姆主演了《父親和兒子》(Fathers & Sons)，這是法米克主演的第一部電影。1995年，她又出演了007系列電影《黃金眼》，飾演邦德的敵手。此後，她的演藝事業進入高潮期，先後主演了恐怖鬼怪片《猛鬼屋》(House on Haunted Hill)、《捉迷藏》(Hide and Seek)、《X戰警1》(X-Men I)、《X戰警2》(X-Men II)和《X戰警3》(X-Men III)等。

魯特格爾·哈爾魯特格爾·哈爾的生日是1944年01月23日，出生在荷蘭。魯特格爾·哈爾曾經參與演出的電影包括 罪惡之城 (2005), 牛頭人 (2005), 追擊神鷹一號：絕命追蹤 (2006), 一球成名2 (2007), 搭車人 (2007).保羅·維爾霍文
荷蘭導演，生於荷蘭阿姆斯特丹，童年正值第二次世界大戰時期。作品中常有殘酷暴力鏡頭，是他童年記憶的反射。大學生時代他學過油畫，對十六世紀荷蘭的油畫很有研究。同時又修讀電影，最後卻獲數學及物理的雙料博士頭銜。1973年導演《土耳其狂歡》則較為成功，獲奧斯卡最佳外語片提名。他對電影的科幻特技攝影最感興趣，1987年他到好萊塢導演的第一部片《機器戰警》，以半機器半人的造型，創造屏幕的新孤獨英雄，刀槍不入、不怕水火，沉默少言，意志堅強，不信任朋友或政府，在美加地區上映時極為賣座。1990年導演的《全面回憶》及1992年的《本能》更轟動全美，之後似乎開始走火入魔。

洛夫·德·希爾
洛夫·德·希爾1951年出生於荷蘭。童年時光在印度尼西亞度過，直到八歲才舉家遷到澳洲。在進入澳洲電視電影學院前，洛夫·德·希爾在澳洲廣播公司工作長達七年之久。1984年的《老虎的尾巴》是德·希爾的第一部劇情長片，影評及商業市場均受好評。之後的《雷文門意外事件》為得·希爾帶來好萊塢的青睞。1993年的《壞小子巴比》，一部75萬美金的低成本電影，一舉拿下威尼斯影展評審團特別獎，1996年的《安靜的房間》應邀參加坎城影展競賽單元。

范姆克·詹森
法米克·詹森出生於荷蘭。早期從事模特兒職業，以美妙的身姿展開演藝生涯，1984年後遷居美國，先在哥倫比亞大學主修文學創作及學習表演，後搬到洛杉磯繼續學習表演。詹森的電影處女作是傑夫·高布倫主演的《父子驚魂記》。1995年在007電影《黃金眼》中飾演邦德女郎，立刻以出色的外型受到注目，雖然她扮演的只是一個配角，但多年之後我們依然還能清晰記得她在劇中令人窒息的美艷與性感，眼神放出刀鋒的慾望，牙齒射出嗜血的寒光，野性危險如同一頭發情的母豹。也許是FAMKE的相貌使然，導演們為她准備的幾乎都是這類性感的角色。然而過於性感也是她的遺憾之所在，人們往往由於過於注重她的外貌而忽略她的內在魅力。1999年詹森出演恐怖鬼怪片《猛鬼屋》，2000年，我們又在《X戰警》中看到了她的身影，她在片中飾演具有心電感應能力的Jean Grey博士，也是唯一沒有綽號的變種人。但在意外身亡後，又以鳳凰女的身份回到了變種人的隊伍當中。

吳景滔吳景滔於1997年04月09日生於荷蘭。 他身高135cm。第43屆台灣金馬獎頒獎禮上，在《父子》一片中扮演兒子的小演員吳景滔獲得了最佳男配角,成為金馬獎歷史上最年輕的獲獎男演員。

⑥ 西方的名畫有哪些

《春》，是義大利畫家桑德羅•波提切利的力作
捲心菜和木鞋
Still Life with Cabbage and Clogs
紙面嵌板油畫 34.0 x 55.0 cm
埃頓: 1881年12月
阿姆斯特丹 梵谷美術館
F 1, JH 81

啤酒杯和水果
Still Life with Beer Mug and Fruit
布面油畫 44.5 x 57.5 cm
埃頓: 1881年12月
伍珀塔爾: Von der Heydt 博物館
F 1a, JH 82

沼澤地
Marshy Landscape
布面油畫 25.0 x 45.5 cm
海牙: 1883年8月
私人收藏 1976.11.12蘇黎世Koller拍賣行
No F Number, JH 394

沙丘
Dunes
板面油畫 36.0 x 58.5 cm
海牙: 1882年8月
阿姆斯特丹: 私人收藏
F 2a, JH 176

沙丘上補漁網的女子
Women Mending Nets in the Dunes
紙面嵌板油畫 42.0 x 62.5 cm
海牙: 1882年8月
私人收藏 (1975.4.15阿姆斯特丹Mak van Waay拍賣行)
F 7, JH 178

街上的女孩子,背景有兩輛馬車
A Girl in the Street, Two Coaches in the Background
嵌板布面油畫 42.0 x 53.0 cm
海牙: 1882年8月
溫特圖爾(瑞士): L. Jäggli-Hahnloser 收藏
F 13, JH 179

樹林邊
Edge of a Wood
嵌板布面油畫 34.5 x 49.0 cm
海牙: 1882年8月
歐特婁: 國立克羅勒-米勒博物館
F 192, JH 184

樹林中的白衣女孩
Girl in White in the Woods
布面油畫 39.0 x 59.0 cm
海牙: 1882年8月
歐特婁: 國立克羅勒-米勒博物館
F 8, JH 182

樹林中的兩名女子
Two Women in the Woods
嵌板紙面油畫 35.0 x 24.5 cm
海牙: 1882年8月
巴黎: 私人收藏
F 1665, JH 181

卧著的母牛
Lying Cow
布面油畫 30.0 x 50.0 cm
海牙: 1883年8月
下落不明
F 1b, JH 388

沙丘的輪廓
Dunes with Figures
嵌板布面油畫 24.0 x 32.0 cm
海牙: 1882年8月
伯爾尼(瑞士): 私人收藏
F 3, JH 186

暴風雨中的施維寧根海岸
Beach at Scheveningen in stormy Weather
紙板布面油畫 34.5 x 51.0 cm
海牙: 1882年8月
阿姆斯特丹: 國立博物館
F 4, JH 187

海牙的老房子和新教堂
Cluster of Old Houses with the New Church in The Hague
紙板布面油畫 34.0 x 25.0 cm
海牙: 1882年8月
下落不明 (1968.11.20索斯比拍賣行)
F 204, JH 190

海灘上的漁夫
Fisherman on the Beach
嵌板布面油畫 51.0 x 33.5 cm
海牙: 1882年8月
歐特婁: 國立克羅勒-米勒博物館
F 5, JH 188

海灘上的漁夫的妻子
Fisherman's Wife on the Beach
木板布面油畫 52.0 x 34.0 cm
海牙: 1882年8月
歐特婁: 國立克羅勒-米勒博物館
F 6, JH 189

彎腰使鋤的男子
Man Digging
嵌板紙面油畫 30.0 x 29 cm
海牙: 1882年8月
私人收藏 (1978.12.5倫敦克里斯蒂拍賣行)
F 12, JH 185

被風吹歪的樹
A Wind-Beaten Tree
布面油畫 35.0 x 47.0 cm
海牙: 1883年8月
1997年私人收藏失竊, 現下落不明
F 10, JH 384

在泥煤田裡的兩個農婦
Two Peasant Women in the Peat Field
布面油畫 27.5 x 36.5 cm
德倫特: 1883年10月
阿姆斯特丹: 國立凡·高博物館
F 19, JH 409

農舍
Farmhouses
布面油畫 35.5 x 55.5 cm
海牙: 1883年9月
阿姆斯特丹: 國立凡·高博物館

F 17, JH 395

煤堆旁的農舍
Farmhouse with Peat Stacks
布面油畫 37.5 x 55.0 cm
德倫特: 1883年10-11月
阿姆斯特丹: 國立凡·高博物館
F 22, JH 421

燒喪服的農夫
Peasant Burning Weeds
板面油畫 30.5 x 39.5 cm
德倫特: 1883年10月
私人收藏 1987.5.12紐約克里斯蒂拍賣行
F 20, JH 417

樹叢中的農舍
Farmhouses among Trees
嵌板布面油畫 28.5 x 39.5 cm
海牙: 1883年9月
私人收藏 1987.3.31倫敦克里斯蒂拍賣行
F 18, JH 397

黎明中海牙附近Loosinen的農舍
Farmhouses in Loosinen near The Hague at Twilight
嵌板布面油畫 33.0 x 50.0 cm
海牙: 1883年8月
烏得勒支(荷蘭): 中央博物館 (借自烏得勒支van Baaren博物館基金會)
F 16, JH 391

運炭船和兩個人
Peat Boat with Two Figures
嵌板布面油畫 37.0 x 55.5 cm
德倫特: 1883年10月
荷蘭埃森: 私人收藏
F 21, JH 415

有沙丘的風景
Landscape with Dunes
板面油畫 33.5 x 48.5 cm
海牙: 1883年8月
私人收藏 1968.12.4倫敦索斯比拍賣行
F 15a, JH 393
《星空》
《梵高自畫像》
章節
展開收起1 盲人的晚餐 1903年 2 演員 1904-1905年 3 在狡兔酒吧 1905年 4 自畫像 1906年 5 格特魯德·斯泰因 1905-1906年 6 靜物 一瓶朗姆酒 1911年 7 桌上的酒瓶和酒杯 1912年 8 白衣女人 1923年 9 做夢的人 1932年 10 扶手椅上的朵拉瑪爾 1939年

盲人的晚餐 1903年

在父親的全力支持下，享有神童美譽的巴勃羅·畢加索在幼年時期就進入了巴塞羅那藝術學校，開始了漫長的藝術生涯。在移居巴黎以後，畢加索的畫風開始變得憂郁悲傷，筆下的人物換成了一些乞丐、醉鬼和妓女，這些主題的選擇可能反映出畢加索當時窘迫的經濟狀況。這些以藍色和藍綠色渲染的單色調作品完成於1901年至1904年間，即著名的畢加索藍色時期。

演員 1904-1905年

到了1904年左右，畢加索的畫風由藍色時期的憂郁風格轉向更為浪漫的主題，作畫多用紅色和橙色，這一時期亦被稱為玫瑰時期。流浪漢和勞動者開始從畢加索的畫布上消失，取而代之的是小丑和馬戲表演者形象。傳世名畫《演員》即完成於這一時期，最近由於一位藝術專業的學生失足摔倒，在畫布的右下角撕開了一條15厘米長的裂縫，導致這幅名畫受損。修復工作耗費了三個月的時間，最終這幅畢加索玫瑰時期的作品及時趕上了本次「畢加索在大都會博物館」系列展覽。

在狡兔酒吧 1905年

盡管玫瑰時期的畢加索在創作時所使用的色調和主題偏向暖色，但他在這一時期的某些作品依然散發出憂郁的氣息，《在狡兔酒吧》即是代表作之一。在這幅作品中，畢加索將自己描畫成一位身穿橙褐色質朴上衣的憂郁小丑，正在狡兔酒吧喝酒，狡兔酒吧是一家位於巴黎蒙馬特波西米亞街區附近的著名酒館。畫作中畢加索身邊的女郎名叫傑曼·皮紹特，是一位臭名昭著的藝術模特。

自畫像 1906年

1905年底，畢加索對於來自伊比利亞半島和非洲的早期雕刻藝術又產生了濃厚的興趣，他開始嘗試利用簡化的幾何形式進行藝術創作。

格特魯德·斯泰因 1905-1906年

這是大都會藝術博物館所獲取的第一幅畢加索的畫作，由格特魯德·斯泰因本人於1946年遺贈。格特魯德·斯泰因是一位美國名流，一生中大部分的時間都住在巴黎，她是畢加索的摯友，也是他的主要贊助人。這幅肖像畫是畢加索原始主義風格實驗的例證。

靜物 一瓶朗姆酒 1911年

從1902年到1912年，畢加索為了模仿法國印象派畫家保羅·塞尚而創作了一系列的作品，這些作品使用了大量的幾何體，各種角度以及移動透視法。畢加索與喬治·布拉克一起合作，突破了繪畫和雕塑中傳統西方式的空間感和美感，為後來橫空出世的立體主義奠定了根本的基礎。

桌上的酒瓶和酒杯 1912年

立體派藝術家排斥藝術必須復制於自然的想法。以這幅畫作為例，它創作於立體主義運動最為白熱化的時期，即所謂的「高度解析立體主義」時期，畢加索雖然充分強調了畫布的二維特性，但依然從多個對比的視角對物體進行了描繪。

白衣女人 1923年

第一次世界大戰以後，畢加索開始回歸新古典主義藝術，創作風格逐漸接近古希臘和古羅馬的西方古典藝術。這幅畫作描繪了一位雙臂交叉安詳端坐的女士，它創作於畢加索的兒子保羅兩歲時，整幅畫散發出一種母性的沉靜感。

做夢的人 1932年

這幅作品描繪的是全裸的瑪麗·德雷莎·華特在蔚藍色天空下小憩的情形，華特是畢加索1927年至1935年間的情婦。畢加索以富於流動性的淡紫色和藍色為主題，利用圓潤甘美的曲線再輔以厚重的黑色輪廓，將整幅畫布分割成了完美的色彩區域。

扶手椅上的朵拉瑪爾 1939年

1936年，在雙偶咖啡館的陽台上，朵拉瑪爾與畢加索相識，此後九年，朵拉成為了畢加索的愛人和繆斯，同時她也是影響畫家一生的重要人物。畫家對藍色、紫色、綠色和復合顏色等濃重色彩的運用，以及粗獷的線條勾勒，使得這幅抽象畫因此而聞名於世。

紐約大都會藝術博物館的畢加索回顧展將會一直延續到2010年的8月1日。

⑦ 荷蘭電影的代表人物

尤里斯·伊文思（1898～1989）荷蘭電影導演。1898年11月18日生於奈梅亨 ，1989年6月28日卒於巴黎。1927年創辦荷蘭第一個電影俱樂部。在先鋒派電影的影響下，他早期影片帶有抒情的唯美主義傾向 ，如《橋》、《雨》等。1930年攝制了表現荷蘭人民填海造田的著名紀錄片《須德海》。此後拍攝大量紀錄片。1989年底 伊文思在巴黎去世。
在世界電影史上，尤里斯·伊文思被稱為紀錄電影的先驅，與美國的羅伯特.弗拉哈迪、英國的約翰·格里爾遜和蘇聯的吉加·維爾托夫並稱為四大紀錄電影之父。
在先鋒派電影的影響下，他早期影片帶有抒情的唯美主義傾向 ，如《橋》、《雨》等。1930年攝制了表現荷蘭人民填海造田的著名紀錄片《須德海》。此後，在世界各地拍攝紀錄片 ，如紀錄比利時煤礦工人大罷工的《博里納日》、反映西班牙戰爭的《西班牙土地》、表現中國抗日戰爭的《四萬萬人民》和紀錄第二次世界大戰的《認識你的敵人：日本》等 。戰後，在蘇聯、波蘭、巴西、中國、法國、義大利、馬里 、古巴、越南等國拍攝了大量紀錄片，如《塞納河畔》、《愚公移山》等。由於他在世界各地拍片，故有「飛行的荷蘭人」之稱。1946年因拍攝澳大利亞工人拒絕為荷蘭船隻裝卸武器的影片而被荷蘭政府禁止出入荷蘭，禁令直到1966年才撤銷。1955年獲得世界和平獎金，1978年英國皇家藝術學院授予他榮譽博士稱號 ，1986年又獲法國榮譽軍團勛章。
伊文斯同中國有著特殊的感情，他珍視中國為他的「第二故鄉」。新中國成立後，他還應邀先後擔任新影廠和文化部顧問，通過講學和實踐，協助我國培養了一批新聞紀錄電影人才。同時在我國拍攝了《早春》、《愚公移山》等紀錄片，反映了當時中國人民和社會的一個方面。80年代後，伊文斯在中國完成了他的最後一部作品《風》。 馬林·戈里斯（MARLEEN GORRIS，1950—）： 是荷蘭少見的風格細膩、詩意的女性導演，她所拍攝的代表作被公認為是1994年的《安東尼婭家族》（ANTONIA'S LINE）和1996年改編自英國著名女作家弗吉尼亞·沃爾夫同名小說的《達羅威夫人》。前者以哲理而幽默的視角將人世間不同類型的感情一片打盡；不僅將女性之間的友情和愛情刻畫得細致入微，而且將普通男女的感情表述得極富詩意，相信看過本片的觀眾都不會忘記這樣的場景： 每逢月圓之夜，樓上的女瘋子就發出有節奏的吼叫，而樓下的男教徒則默默傾聽；當女瘋子棄世而去時，男教徒也悲傷地隨她而去；更感人的是他們的墓誌銘：「他們生前從未同床，死後卻同墓。」而《達羅威夫人》被公認為是到目前為止最好的改編弗吉尼亞·沃爾夫小說的電影，戈里斯充分把握了小說家的意識流精髓，將一個中年婦女在一天內的復雜思緒表達得清晰而准確。
作品年表
（1） 《DE STILTE ROND CH?RISTINE M》, 1982
（2） 《破碎之鏡》（BROKEN MIRRORS）, 1984
（3） 《最後之島》（THE LAST ISLAND）, 1990
（4） 《關於一條街道的故事》（TALES FROM A STREET），1992
（5） 《安東尼婭家族》（ANTONIA'S LINE），1994： 獲1995年奧斯卡最佳外語片獎
（6） 《達羅威夫人》（MRS DALLOWAY），1996： 獲1997年奧斯卡最佳導演提名
（7） 《隨我去西方》（COME WEST WITH ME），1998

⑧ 一部電影，有兩個男的准備偷幅荷蘭名畫，並有一個女的作假畫，最後買家看到那幅畫激動的死了！又成功賣掉

《盜走達芬奇》。

⑨ 有誰看過<<戴珍珠項鏈的少女>>這部電影

是 戴珍珠耳環的少女
戴珍珠耳環的少女 Girl with a Pearl Earring
其它譯名： 畫意私情
類 型： -
導 演： 皮特·韋伯 Peter Webber
編 劇： Olivia Hetreed
Tracy Chevalier
主要演員： 斯嘉麗·約翰遜 Scarlett Johansson
科林·菲爾什 Colin Firth
湯姆·威爾金森 Tom Wilkinson
朱迪·帕瑞福特 Judy Parfitt
斯里安·墨菲 Cillian Murphy
Essie Davis
Joanna Scanlan
阿拉濟納·曼恩 Alakina Mann
上映日期： 2003-8-31
國家地區： 盧森堡 / 英國
以十七世紀荷蘭黃金時代繪畫大師楊·維梅爾(Jan Vermeer)為題材的歷史影片。改編自Tracy Chevalier的同名暢銷小說。以舊時代女人試圖突破環境限制、改變自身命運為描寫主題。

葛麗葉(Scarlett Johansson 飾)是出身貧苦人家的少女，因為前往畫家維梅爾(Colin Firth 飾)的家中幫佣，在維梅爾家幫佣期間，葛里葉必須在好色畫商、掌利權的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子間周旋，更重要的，她愛上了男主人。擁有極高藝術天份的葛麗葉，深深影響了維梅爾的創作，甚至成為畫中的模特，但卻因為身分地位的懸殊，而空餘一場情恨， 影片著重刻畫了原書中力圖表現的少女情愛思維的變化，及其自身命運的掙脫。導演以細膩的影視語言、流暢的情節安排、精細的歷史重塑，還原了三百年前荷蘭小鎮台夫特（Delft）的風土民情，牢牢捉住觀眾的脾胃。

「我要畫我第一次見到你的樣子，葛麗葉，僅僅只是你。」——維梅爾

「我逼迫自己直視他的眼睛，覺得自己燃燒了起來，一陣陣熱流在我的體內擴散，雖然如此我依舊凝視著他，我的心臟跳得很快。他在畫我了……」——葛麗葉

葛麗葉出身貧寒，為了生計，去給畫家維梅爾做女傭。在維梅爾家勞作的過程中，她不知不覺地愛上了男主人，並且用自己的藝術天分和為人深深影響著維梅爾的創作。同時，葛麗葉必須在好色的畫商、一家之主的老夫人、嫉妒的少夫人以及不懂世事的孩子間周旋，但最終因為身分地位的懸殊，此情終了……少女離開豪門，與一個屠戶結婚

看點：

靈感來自古代名畫

《戴珍珠耳環的少女》這部電影說起來頗有幾分浪漫色彩，它本是17世紀荷蘭著名的繪畫大師楊·維梅爾(JanVermeer)的一幅同名名畫。這幅畫表現了一個少女轉身的剎那，回眸欲語的姿態。20世紀90年代，美國女作家崔西·雪佛蘭被楊·維梅爾的藝術風格所吸引，立志要在有生之年看遍楊·維梅爾的35幅繪畫真跡。當崔西·雪佛蘭看到這幅《戴珍珠耳環的少女》時，她一下子被打動了，決心將其改編為同名小說。同名小說一經出版，立刻在美國圖書排行榜上占據高位，大獲好評。

英國導演皮特·韋伯一直就很鍾愛歷史題材作品，他看過這本根據名畫改編的書後，立刻決定將其改編為電影。

女主角眾望所歸

飾演女主角葛麗葉的斯嘉麗·瓊森是出色的美國女演員，雖然年紀不大，卻獲得了頗多榮譽。早在12歲時，斯嘉麗就曾獲得美國獨立精神獎，她19歲時因《迷失東京》在威尼斯電影節上獲得了「逆流單元」的最佳女演員獎。她還參演過《馬語者》、《缺席的人》等大作。算起來，斯嘉麗·瓊森迄今為止已榮獲過10多個重大的表演獎項。而導演皮特·韋伯和同名小說作者崔西·雪佛蘭執意要求斯嘉麗·瓊森出任女主角。導演皮特·韋伯對此解釋道：「我們選擇她，是因為她有一種獨特的氣質。斯嘉麗·瓊森瘦削的臉龐和憂郁的眼神，蘊涵著一種孤獨和反叛的魅力。這和影片女主角葛麗葉的性格特徵很相符。」而影片上映後，斯嘉麗·瓊森已經獲得了本屆金球獎最佳女主角提名，她將與妮可·基德曼爭奪金球獎影後。

扮演畫家維梅爾的是科林·菲爾斯，他在電影《布里奇特·瓊斯的日記》和電視劇《傲慢與偏見》中的出色表演，為他贏得了「休·格蘭特第二」的稱號。

菜鳥導演大獲全勝

本片導演彼得·韋伯是英國人，第一次參與電影是在一個哥們兒拍的女同性戀短片中當剪輯，後來導演過幾部電視片，本片是他第一次拍大電影，用瑰麗影像再現三百年前的荷蘭小鎮。

⑩ 歐美一男演員名字叫什麼

問題1：
【原 片 名】Entrapment
【中 文 名】將計就計 / 其他：偷天陷阱
【出品公司】福克斯（20th Century Fox）
【出品年代】1999年
【國 家】美國
【類 別】驚悚（Thriller） 動作（Action）
【導 演】Jon Amiel
【主 演】肖恩·康納利（Sean Connery）
凱瑟琳·澤塔-瓊斯（Catherine Zeta-Jones）

【內容簡介】

羅伯特·麥克是舉世聞名的大盜，由於他只對著名的藝術品感興趣，而且從不失手，以致他的盜竊行動被世人渲染成極富浪漫色彩的故事。正在紐約展出的荷蘭著名畫家倫勃朗的名畫被盜，而所有的證據表明此乃麥克所為。承擔此畫保險的威弗利保險公司為找回失去的名畫，專程派譴年輕漂亮的保險調查員珍·維吉尼亞調查行蹤不定的麥克。但令保險公司意料不到的是，珍本身就是一名縣手矯健的獨行大盜。

在人類即將進人2000年之際，珍打算利用國際金融結算銀行測試「千年蟲」之機，潛入吉隆坡分行，調換電腦程序，將八十億美元轉入己帳。在與麥克的接觸中，珍發現這位前輩高手確實名不虛傳，而且比自己想像得還要機智、謹慎。於是珍希望得到麥克的合作，並對之由敬生愛。面對珍這個異想天開的計劃，麥克在深思熟慮後終於接受了挑戰。

經過一番精心的策劃和險象疊出的冒險後，珍的計劃終於得以大功告成。但就在珍欲與麥克分享成功之時，卻從麥克處得知，他早已受制於FBI，且珍的所有行動都在警方的監視之下，等待她的將是不可預知的命運……

問題2
好萊塢大導演斯皮爾伯格對他少時崇拜的影星--肖恩-康納利的評價是：世界上總共只有七個真正的電影明星，肖恩-康納利是其中之一。

確實，年過七十的肖恩-康納利魅力不減當年，始終被視為性感偶像。最近美國《新青年》雜志利用網路進行了調查，根據16000多名讀者的投票結果，當選「本世紀最性感男人」的居然是年過七旬的老「007」--肖恩-康納利。1998年在英國舉行的一次民意調查中，六十八歲的肖恩和二十三歲的凱特-溫斯萊特分別奪得「最性感男女演員」的稱號。肖恩-康納利，堪稱演藝圈中的一大奇跡。

肖恩1930年8月5日出生於蘇格蘭首府愛丁堡的一個工人家庭，從小家庭生活就十分困難，靠父親每周兩英鎊的收入和母親給人家當女傭的微薄補貼度日。清貧的家境使得他13歲就輟學開始謀生，16歲入海軍服役，但嚴重的胃潰瘍卻使他從軍不到三年就被迫退伍，返回了故鄉愛丁堡。由於沒有學歷，也不可能找到個理想的工作，他先後做過泥瓦匠、貨車司機、棺材匠、私人保鏢。1950年，他在工作之餘，參加了健身俱樂部，練就了一身好體格，這為他日後扮演「007」打下了基礎。同年，在倫敦舉行「世界先生」選拔賽，身材高大，體質健壯的他贏取了環球先生(Mr.Universe)的參賽資格，並被「南太平洋歌舞團」招聘為合唱隊員，從此踏入演藝圈，在十幾部電視片和影片中擔任一些小角色。1958年在一部名為《另一時段，另一地點》(Another Time, Another Place)中，由於健美的體魄使他贏得了片中的一個重要角色。

1962年肖恩主演了「007」系列的第一集《諾博士》(Dr. NO)，從此開創了不朽的「邦德」時代。這部影片改變了他的一生，只要一提起肖恩-康納利，人們馬上會聯想到瀟灑、機敏的英國間諜詹姆斯-邦德。第二年他又拍了一部邦德片《俄羅斯之戀》(From Russia With Love)，這是他所拍的七部邦德片中他自己最喜歡的一部。接著，他又拍了第三部「007」影片《金手指》(Gold finger)、第四部《晴天霹靂》，一部比一部賣座。到1965年，他已經成為英美兩國最具票房號召力的明星之一。1967年後，肖恩便拒絕再演間諜，於是1969年的邦德片《為女王陛下秘密效勞》便改由澳大利亞籍的喬治-拉辛主演。這部影片完全失敗了。於是製片人艾伯特-布羅克科利又說服肖恩再次扮演「007」，於1971年拍了《永恆的鑽石》。邦德系列片打入了世界市場，但拍完這一部，肖恩堅決不再幹了。從此，銀幕上的「007」便改由羅傑-摩爾擔任。12年後，1983年，另一個製片人傑克-施瓦茨曼也想拍一部「007」影片《永不說不》(Never say never again)，原來是請肖恩作顧問，但不久影片就到了非肖恩演不可的地步。於是，這一年兩部邦德片同時上映：肖恩-康納利的《永不說不》和羅傑-摩爾的《章魚》。

間諜「007」使肖恩出了名，贏得了不計其數的影迷。憑著其英雄的氣慨、紳士的風度、迷人的姿態吸引了千百萬觀眾，成為世界級大明星。但是他並不喜歡這個人物，他說：「要是除去那些花里呼梢的東西，他不過是個平庸的英國警察罷了。在真實生活中我如果遇到他，一定不會喜歡他。他跟我根本不是一類人。」與此同時他扮演的其他角色並未引起應得的重視。於是肖恩決心罷演「邦德」轉而嘗試其他戲路。1965年，紐約導演呂美特請他拍《山嶽》一片，給他打開了發揮演員才能的另一條道路，但在接下來的幾篇其他的影片，都不太成功。其中包括1974年主演的《東方快車謀殺案》(Murder on the ORIENT Express)、1975年的《The wind and the lion》、1976年《羅賓與瑪麗安》(Robin and Marian)。

時至80年代，60高齡的肖恩迎來了他演藝事業的第二秋。他接連拍攝了六七部電影，並且每一部都很成功。1987年，他因在影片《鐵面無私》》(The Untouchables)中扮演正直的老警官馬龍而獲得奧斯卡最佳男配角獎。片中肖恩-康納利完全突破「007」的模式，其精湛的演技再次令人驚嘆不已。後來，他又相繼出演了一系列影片，並獲得了一個又一個的成功。在《獵殺紅十月號》(The hunt for Red October 1990)中他扮演了蘇聯潛艇指揮官；《俄羅斯之家》(The Russia house 1990)中和謁可親、德高望重的老長者；《正義的事業》(1995)中堅持正義、公平的法律老教授；《第一騎士》(First knight 1995)中的英勇公正的亞瑟王；《絕地任務》(The rock 1996)中飾演一個挽救舊金山百萬平民百姓於水火的英國老特務。在1999年浪漫驚險片《偷天陷阱》(Entrapment)中，肖恩轉而飾演一名超級竊賊，與英籍女演員凱瑟琳-澤塔-瓊斯演對手戲，影片獲得了巨大成功。

在肖恩所拍的四、五十部影片，有不少是演配角。有人曾問他，以他這么一個國際明星，為什麼會接受配角？他說：「我知道美國明星是不願意演配角的，我真不明白為什麼。如果我認為某件事有獨創性，有價值，我就會很高興去做，不會有什麼顧慮。」正如這位「美髯公」在奧斯卡頒獎典禮上所說「我早在30年前就來到這里。忍耐乃美德。這個獎雖說是配角獎，但也是對我整個表演生涯的一種肯定與鼓勵......」也許正因為如此，肖恩從影四十年仍然保持藝術的青春。今年父親節前夕，英國一個男性護膚品牌舉辦了一個「理想父親」選舉，由五百名英國男士投票選出他們心目中的最理想名人父親，結果老牌「007」肖恩-康納利成為英國男士的首選。這位「本世紀最性感男人」與「最理想的父親」，還在今年7月5日被英國女王伊麗莎白二世授予爵士頭銜，成為了頗具傳奇色彩的「千年騎士」。

獲獎記錄：1987年以《鐵面無私》一片獲第六十屆奧斯卡最佳男配角獎。

主要影片：
1999年 《偷天陷阱》（Entrapment）
1996年 《絕地任務》（The Rock）
1995年 《第一騎士》（First Knight）
1993年 《旭日追凶》（The Rising Sun）
1991年 《俠盜羅賓漢》（Robin Hood: Prince of Thieves）
1990年 《獵殺紅色十月》（The Hunt For Red October）
1989年 《聖戰奇兵》（Indiana Jones and the Last Crusade）
1987年 《鐵面無私》（The Untouchables）
1986年 《玫瑰的名字》（The Name Of The Rose）
1983年 《永不說不》（Never say never again）
1979年 《火車大劫案》（The Great Train Robbery）
1976年 《羅賓與瑪麗安》（Robin and Marian）
1974年 《東方快車謀殺案》（Murder On The Orient Express）
1964年 《金手指》（Goldfinger）
1963年 《俄羅斯之戀》（From Russia With Love）
1962年 《諾博士》（Dr. NO）

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