我本什麼狂電影

1. 一個小孩打籃球的電影我為喬丹狂哪裡可以找到

部吧
◆英文：Like
Mike
◆片名：喬丹傳
/
像邁克
◆導演：約翰·舒爾茨
John
Schultz
◆編劇：Mike
Elliot
◆主演：利爾·鮑·沃
Lil'
Bow
Wow莫
斯·柴斯納特
Morris
Chestnut喬納森·
普尼基
Jonathan
Lipnicki桑德拉·普洛斯波
Sandra
Prosper
◆類型：喜劇（Comedy）◆
家
區：USA
◆語言：English◆發行公司：福克斯（20th
Century
Fox）◆
首映
期：2002
7月3
◆
MPAA定級：PG
級◆片
：100
鍾
◆
【影片簡介：本片
主
公名叫凱文·肯布爾特
十四歲
美
黑
少
象所
紀
孩
坎布
奇
自
夢想——
位籃球明星
且
能列入NBA名
堂
種
現實往往都
殘酷
場街
籃球
比賽
坎布
奇便
塊
給結結實實
教訓
頓：
籃球
激烈
抗運
坎布
奇瘦
身材簡直
堪
擊
更別提
明星進NBA
蒼總
偏
些擅於幻想
孩
幾乎命
註定
般
灰意冷
坎布
奇
高高
電線
夠
雙球鞋
雙破舊
籃球鞋
印著
M·J
標志
沒錯
具
傳奇色彩
喬丹鞋
坎布
奇穿
整
世界都發
變化
能夠輕松
跳
25英尺高
球技
變
精妙絕倫
並
快
NBA
輕
球員
帶領
坎布
奇
球隊
路
關斬
本
選入
全明星隊……◆
【幕
評論：本片導演約翰·舒爾茨
前指導
阿德林·格林內爾主演
輕松喜劇《讓我瘋狂》
及
部鮮
提起
《花車》
部發目標
才瑞普利
系列
說
集搬
銀幕
影片
編劇邁克爾·艾列特則
位初
茅廬
新手
影片公映前
久
美
電力機構
影片
主
公
高壓線
解
球鞋
場景提
質疑
認
舉
造
童模仿
危險
影片必須特別註明該舉
危險性
避免麻煩
◆【NBA超明星陣容：
參演
名單
包括76
阿倫·艾弗森、聖安東尼奧馬剌
衛·羅賓遜
皇巨星
及賈森·基德、邁克爾·芬利、克
斯·韋伯、加
·佩頓、納
、諾維斯基、邁克格雷迪、莫寧等腕級巨星

2. 我本瘋狂的小說（極品狂少）txt精校版 無錯字 ！！

鏈接:

《極品狂少》是一本連載於起點中文網的異術超能小說，作者是我本瘋狂。

3. 如何評價電影《我為兄弟狂》

我覺得劇情不是很好看，但是演員的演技真的很精湛，看點也十足。

《我為兄弟狂》講述了三兄弟面對生活中的種種意外和變故，在經歷爾虞我詐的商業競爭，感情的矛盾與沖突之後，通過對友情，愛情，親情的抉擇不斷磨礪成長的故事。

總的來說，這部劇劇情雖然沒有那麼吸引我，但是演員演技都是可圈可點的，看他們「老戲骨」一起飆戲也是比較過癮的。

4. 《雙峰》、《我心狂野》、《美國史》、《心碎的夢想》影評

《雙峰》：
大衛林奇還真是厲害，弄出一部懸疑片竟然沒有結果，而我這個被福爾摩斯慣壞的孩子一定要知道最後結局才肯罷休，於是《雙峰》著實讓我吃驚了一把，也留給我無數發呆時的幻想主題。

故事從一開始就出現兇殺案，美麗動人的女高中生被殺，之後所有的調查又糾結出很多沒有結果的故事，這個看似安寧和諧的小鎮，充滿神秘詭異的氣氛，每個人安穩的感情背後都藏著不能告人的秘密。周而復始的生活使小鎮經受不住這樣的打擊，每個人都開始猜測或者閃躲，他們每個人的舉動讓我想起《狗鎮》里那些虛偽的人們，一切的舉動不過是為了滿足自己的私慾。

對那個在自家旅店故意搗亂的女孩很感興趣，她在得知勞拉死去時的表情不像其他同學那樣悲傷，反而掛滿一臉得意，其中必有隱情。而且她的裝扮和左眉眼那顆痣，像極某位50年代好萊塢的明星。

看似神經兮兮的FMI探員，看到屍體就會哭泣的警員，說話聲音像嬰兒的接線員，喜歡和窗簾叫板的女人，故意把客人趕跑的任性女學生，瘋狂無賴的男孩，很多人物都和這個案件有千絲萬縷的關系。值得注意的是，陳沖在這部電影里扮演鋸木廠的繼承人，那一片鮮紅的唇，充滿東方的神秘氣質，被警察叫做「全鎮最美麗的女人」，看到結尾才明白，原來他們是情人，難怪這么形容。

故事就這樣結束難怪會拍成電視劇，很多看過電影版本的人肯定都不甘心，沒有結局，還有很多細枝末節的暗線，讓人心癢癢，只剩下徹底的絕望，眼看就要知道誰是兇手，影片出現「劇終」的字樣，還以為會像《百慕大三角》那樣給我來個第二部，第三部的驚喜，把碟片前前後後搜索一遍，才確定，這次是徹底的結束。

也許大衛林奇根本就沒打算把結果告訴我們，因為內心陰暗的邪惡力量，不是抓到兇手就算結束，我們面對的是強大無影無蹤的惡夢，你能抓住夢的胳膊嗎？不能。

希望有機會看到電視劇版本，以此消減心中的疑團，也沒准，疑團會像泡沫一樣越擁越多。
《我心狂野》：
大衛&。林奇是一個執著地遊走於現代主義題材與好萊塢商業製片體制之間的「電影作者」。從他的作品中，我們一面能隱約看到費里尼、安東尼奧尼、布努艾爾等現代主義電影大師的影子，另一方面也能輕易嗅到其中揮之不去的傳統好萊塢電影的氣息。《我心狂野》便是這樣一個極好的例證：在對人物內心世界的開掘上，可以看到歐洲電影特有的深度和批判力量；在視聽語言和故事敘述上，它又繼承了好萊塢電影善於講故事的傳統，林奇有能力把這個逃亡的故事講得一波三折而又驚心動魄。

從一踏入影壇，林奇的作品便打上了鮮明的現代主義的烙印。他早期的作品，從第一部短片《六人染病》到《字母表》，直至後來轉入好萊塢主流創作的《橡皮頭》、《象人》、《沙丘》，林奇醉心於探討人的存在危機及其本質，表達了對人的異化的極度不安與焦慮，其作品流露出一種混合了神秘主義、表現主義與超現實主義的味道。由此，歐洲電影對林奇的影響可見一斑。事實上，這一主題始終沒有從林奇的創作中消失，只不過在視商業利益與票房收入為至高目標的好萊塢，它往往與更為跌宕起伏和生動曲折的情節結合在一起，或者說被更為流暢和有吸引力的敘事所隱蔽而已。

「新好萊塢電影」與傳統好萊塢電影的一大差別，是它在美國電影歷史上第一次真正做到了把藝術表現的觸角深入到人物的內心世界，這使美國電影在人物塑造上徹底擺脫了「平面化」、「模式化」的人物形象。無論是被重新演繹的耶穌基督（《基督最後的誘惑》）還是紐約街頭平凡的計程車司機（《計程車司機》）。抑或是「佔山為王」的前美軍軍官克茲上校（《現代啟示錄》），這些令人難忘的銀幕形象相對於傳統好萊塢類型電影中千篇一律、「模式化」的人物形象來說，無疑是一種反叛與顛覆。

同樣，對人物精神狀態和內心活動的探索，始終是大衛&。林奇影片的重要主題。在《我心狂野》中，林奇堅持了他一貫的藝術追求，以非常電影化的方式把潛藏在人物內心的種種孤獨與絕望、暴戾與恐懼、夢境與幻想交織、重疊在一起，展現在觀眾面前。片中的母親瑪麗塔的心理，便是林奇極力營造的一個骯臟齷齪而又瘋狂的內心世界：她夥同桑托斯謀殺了自己的丈夫，又懷疑塞勒目睹了她丈夫的死而多次威脅和恐嚇塞勒。在指使殺手刺殺塞勒不成之後，又繼續派人追殺塞勒，極力拆散塞勒和勞拉這對「落難鴛鴦」。在意識到桑托斯可能會對她的另一個情人強尼下手之時，她掩蓋不住內心的惶恐與不安，在極度狂躁和絕望之下，她用口紅將臉塗成猩紅色，如同一個惡魔一般令人作嘔——導演以這樣一個非常「銀幕化」的方式將瑪麗塔內心的醜陋齷齪與惶恐不安展現得淋漓盡致而又令人心悸。同時，在強尼被殺的一場戲中，女殺手驚懼的喊叫、猙獰的表情以及狂亂的場面，無不揭示出人物內心深處的瘋狂和慾望。

林奇真正感興趣的，是人物的「本我」（弗洛伊德）/「實在界」（拉康），而非「自我」、「超我」/「想像界」、「象徵界」，亦即他的影片往往聚焦於潛藏在人物內心的種種原始的、本能的慾望與沖動，而非僅僅描述人物之間的社會現實關系。他以少有的冷靜和耐心，不動聲色地描繪人物的本能和慾望，並用不無神秘色彩的故事和強烈的影像造型將其呈現，令人觸目驚心。因此，在可以視作人性惡大暴露的《我心狂野》中，死亡和暴力場面比比皆是便不足為奇：打手鮑比&。雷被塞勒猛擊頭部，直至腦漿四溢死於非命；勞拉的父親被火活活燒死；強尼&。費內古特在一個神秘怪異、類似原始宗教的儀式上被槍殺；淫惡的殺手鮑比&。佩魯在一次搶劫中被從自己的槍里射出的子彈打飛腦袋而身首異處。在這些段落中，人物理智之喪失、人物動作之狠毒、場面之殘酷，達到了令人震驚的程度。

從本質上說，林奇是一個「造夢者」或者「幻想家」，他以其特有的敏感冷靜地，甚至是冷酷地審視、觀察這個混亂和荒誕的世界，他不斷地編織一個又一個夢魘一般的故事，以此對現代文明進行毫不留情地批判。林奇眼中的世界，是一個混亂不堪而又充滿邪惡、暴力的世界，而生活在這個世界裡的人，要麼無比醜陋齷齪——比如瑪麗塔、桑托斯、鮑比等；要麼精神異化、扭曲——比如勞拉不經意談到的她的表兄戴爾：此人神經分裂、歇斯底里，每天期盼聖誕節的到來（喻指代表信仰和愛的「聖誕精神」的喪失），並且惶惶不可終日（擔心地球被外星人所控制），直到有一天無聲無息地消失，不知所終——就彷彿他根本沒有在這個世界上存在過；要麼徹底迷失在現代生活中無法自拔——比如塞勒和勞拉在去大圖拉的路上，遇到一個在一起車禍中倖存的女孩，她頭上血流不止，但卻不知道頭發上「黏糊糊的東西」為何物——她瀕臨死亡卻渾然不知，竟然在迷幻中喋喋不休、歇斯底里地堅持尋找自己的錢夾，否則會挨母親的責罵。導演的這一安排無意是非常有意味的：林奇眼中的人類，就如同這個女孩一樣——他們受到了太多的壓制，以至於變得扭曲、麻木、遲鈍，早已喪失了人之為人的特徵，甚至不知死之將至，最後也只能落得一個「在絕望中死去」（薩特語）的悲慘結局。這不禁令人想到荒誕派戲劇大師貝克特的作品《啊，美好的日子！》：女主人公在老邁龍鍾、行將入土之際仍然在梳洗打扮，贊美這是個「美好的日子」，甚至唱起了一首輕佻的情歌——其渾渾噩噩、不知死活的狀態已經麻木到精神錯亂的程度。

二、風格：詭異與神秘

看林奇的影片，不由令人想起風靡於20世紀20年代的德國表現主義電影。表現主義強調人的情感的赤裸裸的宣洩和最直接的表達，激情被無限擴大，甚至成為一個包容一切的存在，在對具體的經驗細節的舍棄中，表現主義建立了一個極度抽象、變形、失真的世界的幻象，從而暴露人存在的本質。以《卡里加里博士》、《蠟人館》等為代表的德國表現主義電影，往往以瘋子、鬼怪為主題，通過誇張的造型、鮮明的色彩對比和離奇的情節，竭力表現人物內心的瘋狂與暴戾，在世界電影史上留下了重要的印記。它不僅影響了舊好萊塢的犯罪片和強盜片，而且，在《我心狂野》以及林奇的其他作品中，德國表現主義電影的影響仍然清晰可辨。

林奇與庫布里克一樣,善於人性惡的一面,但較之庫布里克的《發條橙子》、《全金屬外殼》等作品，其作品的支撐力量顯然多了一份無理性、無邏輯的因素；林奇與克波拉一樣，善於表現人物的內心世界（《現代啟示錄》、《對話》），但他的人物塑造中，似乎有更多的神秘與宿命在起作用；林奇與斯克塞斯一樣善於敘事，卻沒有斯克塞斯的俊朗和明快（《憤怒的公牛》、《計程車司機》），而代之以一種羼雜了更多迷幻色彩的、夢境一般的敘事風格；即使較之與林奇年齡相仿的奧利弗&。斯通，即使是一部與《我心狂野》題材相近、同樣描寫逃亡和反叛、暴力的《天生殺人狂》，只要認真比較，不難發現兩者的區別所在：在《天生殺人狂》里，斯通想要營造的是一種近似「狂歡」的氛圍，追求「平面化」與「深度削平」，是在後現代語境下對「深度模式」顛覆的一次嘗試；而林奇在《我心狂野》則堅守了現代主義的主題，從「背景」與「前景」的關系看，影片的「前景」顯然是模糊而遮蔽的，「背景」則是深不可測，兩者共同構成了林奇迷幻和夢境一般的現代主義色彩濃重的藝術世界。

古怪離奇而又鮮明突出的影像造型無疑是這個奇特的藝術世界裡「標簽式」的特徵，甚至是林奇作品中最為重要的元素之一。事實上，這種極具震撼力和沖擊力的影像表達與作品的主題相得益彰，共同構築了林奇獨特的藝術世界。一張塗成血紅色的女人的臉；一團熊熊燃燒的烈火；一具塗著藍色口紅被塑料布包裹的女孩的屍體；一張套著絲襪獰笑的醜陋而恐怖的男人的臉；一輛折射著幽暗的殘光賓士在清冷的公路上的汽車……這些早已成為林奇作品「招牌式」的鏡語。

在《我心狂野》中，火的意象反復出現，儼然成為了該片最為顯著的造型意象。在林奇卓越的造型追求下，火已經不單單是交代情節的工具，它不僅是重要的造型元素，而且已經成為導演表意抒情的重要手段。片頭，黑色的畫面逐漸疊出演職員表，黑暗中，出現了特寫鏡頭拍攝的一支突然劃著的火柴；緊接著，隨著片名字幕的疊出，一片熊熊燃燒的烈焰伴隨著濃濃的黑煙徒然闖入觀眾的視野，占據整個畫面。這是火的意象在該片中的首度呈現。總體而言，片中火的意象大致可以分為兩類：一是打火機、火柴的火苗，或者燃燒的香煙。這種情形在全片中共出現了六次，通常是伴隨著火柴點燃的摩擦聲，用特寫鏡頭拍攝的打火機的火苗或者劃著的火柴，緩緩引燃一支香煙，然後火柴緩緩燃燒，逐漸熄滅。採用文本細讀的方式，我們可以發現此類意象的共同特點：火柴、打火機以及香煙一般都是置於特寫鏡頭中，並且用升格鏡頭拍攝；火柴一般是突然劃破周圍的黑暗，開始燃燒；大都伴隨著畫外的火柴的燃燒聲響。我們不難發現，這種意象的火，可以視為生命沖動的象徵：雖然燃燒得短，但是它卻能在瞬間打破黑暗的控制和束縛，釋放出所有能量，直到熄滅——儼然是劇中主人公的抗爭精神的視覺呈現。從中，能看到無法阻擋的生命的升騰與悸動。另一類火的意象，則是通過勞拉或者塞勒的回憶的方式多次在閃回鏡頭中出現的大火：比如，全景鏡頭中，用升格鏡頭拍攝的一輛燃燒的小轎車在夜幕中翻滾著墜入懸崖；被大火吞噬的房間；引火上身拚命掙扎的勞拉的父親……這里，火不僅是生命沖動的象徵，同時，火又是不可遏止、瘋狂蔓延的慾望的喻像，烈火可以吞噬一切、毀滅一切，那無邊無際、熊熊燃燒的大火，彷彿是死亡和毀滅的預兆。

音響和音樂在《我心狂野》中同樣是極為重要的構成元素。不論是烈火燃燒的聲音還是火柴摩擦和燃燒的聲音，抑或是人物的尖叫與呼喊，都很好地起到了營造氛圍、渲染環境，進而表達導演意圖的作用。本片的音樂也十分豐富，比如片頭的宴會上，背景音樂是較為輕松的爵士樂，當塞勒痛擊鮑比&。雷的時候，音樂驟然變為穿透力、震撼力極強的重金屬搖滾樂；在強尼被殺的一場戲中，背景音樂的構成始終動盪不安，渲染了一種恐怖的氣氛；塞勒和勞拉在曠野里起舞時，背景音樂是激憤昂揚的搖滾樂，此時鏡頭緩緩上升，並且對准了遠方一片夕陽和廣袤的曠野，音樂非常自然地轉為細膩抒情的管弦交響樂，讓人回味再三。

三、「美國精神」：反抗與叛逆

同樣是表現暴力與人物瘋狂絕望的內心世界，林奇不像另一位同樣是以展示暴力而聞名的日本導演北野武那樣——僅僅展現暴力的結果，而是以少有的熱情和耐心把暴力的整個過程擺在觀眾面前，並且以這樣一種直接和極端的方式讓觀眾體會到世界之混亂與狂暴。事實上，林奇與北野武的區別可以看作日本文化與美國文化的區別。

在《花火》中，北野武向我們展示的是一種裹挾著暴戾的內斂與含蓄，這正是日本民族所特有的性格：當阿西在車里猜撲克牌時說出「曲奇餅」的時候；當一輛路過的汽車破壞了兩人的合影，阿西推開了妻子伸過來的手臂的時候；當然還有影片的最後，阿西夫妻訣別的一場戲，當聽到妻子只說了一句「對不起，謝謝你」的時候，我們看到了日本人表達他們感情的方式——這就是他們的愛情和浪漫。

而我們在《我心狂野》等林奇的作品中看到的，則是美國人的精神與民族性格。美國人性格中最顯著的特點之一，就是他們骨子裡那種對自由的嚮往與渴望，以及那種與生俱來的叛逆。導演借塞勒之口說道：「它（指蛇皮夾克）是我的信仰與個性的象徵。」熱情洋溢而又放盪不羈的塞勒和勞拉在逃亡的路上，不停地聽搖滾樂、跳舞、做愛。一次，在行駛的公路上，勞拉打開收音機，聽到的無一例外——不是槍殺就是強暴，忍無可忍的勞拉和塞勒跳出車外，此時攝影機逐漸上升，在拉開的大全景鏡頭中，伴隨著一陣令人激昂振奮的音樂，兩人在廣闊無垠的西部曠野中瘋狂地跳起舞來。在他們身上，導演讓我們看到了美國人特有的熱情與反叛的個性，這是一種原始的、內在的生命沖動。片中的塞勒和勞拉還沒有被這個世界同化，或者說，他們是在以不懈的抗爭來擺脫加於自己身上的種種束縛和壓制，他們敢於為了自己的自由與任何壓制其理想的東西做毫不妥協的斗爭。

塞勒和勞拉就是這樣兩個被導演賦予了「美國精神」的人物：他們雖身處邪惡（以瑪麗塔、桑托斯、鮑比為代表）的包圍之中，卻從未放棄對個性和自由的追求，而是對邪惡勢力愈加疾惡如仇。無疑，林奇在這對叛逆的戀人身上寄予了自己的希望。《我心狂野》的結尾處，已經決定與勞拉分手的塞勒，在幻覺中受到《綠野仙蹤》里女巫的指引，再次回到勞拉的身邊與妻子、兒子團聚。雖歷經波折，他們最終克服惡的力量並得到自己的幸福和自由。可以說，塞勒和勞拉的勝利其實是「美國精神」的勝利。

另外，《我心狂野》還是一個「原型」蘊涵相對豐富的電影文本。眾所周知，20世紀以來，西方文論史出現了一個重要的轉折。即西方的文學藝術和人文科學出現了一種回歸原始的傾向。由於弗雷澤、榮格、弗萊等人的努力，起源於當代人對人類早期文化、原始思維以及人類共同的心理結構研究的神話原型批評一躍成為當代西方文藝批評中的顯學。「原型批評」的重要代表人物，瑞士心理學家榮格認為，原型是人類早期生活的遺跡，是人類心理活動的基本範式，它超越了時代與民族，是人類共通的心理結構，並且以一種「集體無意識」的方式傳承和延續下來。榮格進而分析了眾多的原型，比如力量原型、英雄原型、魔鬼原型、救星原型、大地母親原型、巨人原型等。

在，《我心狂野》中，我們不難發現這樣一些「原型」：最明顯的便是魔鬼原型，不管是內心陰暗險惡的母親瑪麗塔，還是心狠手辣的毒販桑托斯、雷迪爾，不管是瑪麗塔指使的打手鮑比&。雷還是淫惡的鮑比&。佩魯，無一不是魔鬼/邪惡的「原型」；再比如，母親瑪麗塔與勞拉的母女關系，不由讓人聯想到類似白雪公主與其後母的原型關系：勞拉單純、美麗、善良，一心追求自己的幸福與自由，但是她就如同童話里的白雪公主一樣，是柔弱無力、受到傷害並且是需要被拯救的對象；而她的母親瑪麗塔則如同童話中的後母一樣：歹毒、邪惡，對白雪公主心懷妒忌並竭盡迫害之能事；而另一個主人公塞勒則可以被視為「英雄原型」：在一個充滿混亂、邪惡、暴力的世界，面對強大的邪惡勢力，英雄總是能夠挺身而出，與之做堅決的斗爭，並且最終拯救弱小者。無疑，片中的塞勒就是這樣一個英雄的原型。

西方文論史上「原形批評」的集大成者，加拿大學者弗萊認為，原型是構成人類文學整體經驗的一些最基本因素，他進而把「原型」劃分為三大意象群：即神啟的意象、魔幻的意象、類比的意象。在《我心狂野》中，神啟的意象、魔幻的意象都有所體現：片中多次出現《綠野仙蹤》里的女巫的形象，她如同神一樣，總能在關鍵的時刻出現，並且給主人公以啟示——正是在她的指引和鼓舞下，塞勒和勞拉終於團聚；魔幻的意象是一個「痛苦、愚昧、廢墟、墮落的世界」，而林奇在《我心狂野》中所要著力營造的正是這樣一個充滿
不好意思，其他兩部有些困難

5. 一個小孩打籃球的電影我為喬丹狂哪裡可以找到

是這部吧 ◆英文：Like Mike ◆片名：喬丹傳人 / 像邁克那樣 ◆導演：約翰·舒爾茨 John Schultz ◆編劇：Mike Elliot ◆主演：利爾·鮑·沃 Lil' Bow Wow莫里斯·柴斯納特 Morris Chestnut喬納森·里普尼基 Jonathan Lipnicki桑德拉·普洛斯波 Sandra Prosper ◆類型：喜劇（Comedy） ◆ 國家地區：USA ◆語言：English ◆發行公司：福克斯（20th Century Fox） ◆ 首映日期：2002年7月3日 ◆ MPAA定級：PG 級 ◆片長：100 分鍾 ◆ 【影片簡介：本片的主人公名叫凱文·肯布爾特，一個十四歲的美國黑人少年。當然，象所有這個年紀的孩子一樣，坎布里奇也有自己的夢想——就是成為一位籃球明星，而且還得是能列入NBA名人堂的那種。但現實往往都是殘酷的，在一場街頭籃球的比賽中，坎布里奇便被一個大塊頭給結結實實的教訓了一頓：在籃球這樣激烈的對抗運動中，坎布里奇瘦小的身材簡直不堪一擊，更別提當明星進NBA了。上蒼總會偏愛那些擅於幻想的孩子，幾乎命中註定一般，心灰意冷的坎布里奇從高高的電線上夠下一雙球鞋。這雙破舊的籃球鞋上印著「M·J」的標志，沒錯，這就是具有傳奇色彩的喬丹鞋。當坎布里奇穿上它之後，整個世界都發生了變化，他能夠輕松地跳到25英尺高，而球技也變得精妙絕倫，並很快成為NBA最年輕的球員。在他的帶領下，坎布里奇的球隊一路過關斬將，他本人也選入了全明星隊…… ◆ 【幕後評論：本片導演約翰·舒爾茨此前指導過阿德林·格林內爾主演的輕松喜劇《讓我瘋狂》，以及一部鮮有人提起的《花車》，而他下一部發目標將是「天才瑞普利」系列小說的一集搬上銀幕。而影片的編劇邁克爾·艾列特則是一位初出茅廬的新手。在影片公映前不久，美國的電力機構對影片中主人公從高壓線上解下球鞋的場景提出質疑，認為此舉會造成兒童模仿的危險，為此，影片必須特別註明該舉動的危險性，以避免麻煩。 ◆【NBA超明星陣容：在參演的名單中，包括76人的阿倫·艾弗森、聖安東尼奧馬剌的大衛·羅賓遜這樣的天皇巨星，以及賈森·基德、邁克爾·芬利、克里斯·韋伯、加里·佩頓、納什、諾維斯基、邁克格雷迪、莫寧等腕級巨星

6. 上海美術電影製片廠《我為歌狂》最近怎麼這么火，是不是出第二部了

《我為歌狂》講述了一群因為夢想和愛好而彼此靠近，不懈追求的年輕人，本來就有極強的現實意義，20年了承載了多少人的青春啊！第二部全名為《我為歌狂之旋律重啟》，根本就是大家的「青春追夢」之作，b站已經可以看了，真是熱血啊！

7. 像 （卿。）本 。佳 。人 ~~我。 為 。 qing 狂 這兩部一樣香港上八九十年代的三集電影還有哪些

赤裸羔羊 驚變

8. 卿本佳人電影（以拍大尺度電影走紅）

90年代，香港的很多女明星都是以「艷星」的方式出道，這樣做短時間可以獲得大量的人氣，從而可以走紅。

對於別人來說，艷星的職業生涯不好混，因為「脫掉」了就很難再穿上。不過，對於葉玉卿來說這都不是事，她曾有過一條座右銘：脫不要緊，最重要的是脫完之後，還有沒有其它能拿出手的東西。有！你才能脫，沒有！勸你最好不要脫。

這樣的女人，不得不說自信心非常的強大！

葉玉卿，1967年出生在中國香港，20年後香港將迎來音樂、電影、電視劇的黃金時代！

1985年，這一年葉玉卿18歲，她的臉蛋能掐出水、身材完美妖嬈，每一處都透露著性感與嫵媚。

她參加了第一屆「亞洲小姐」選美比賽，最終以季軍的位置出鏡。憑借著性感的身材，很快獲得了亞洲電視的青睞，成為了三期訓練班的一員。

同時期，香港還有另一位性感女神葉子楣，她與葉玉卿是同一期的藝人。未來，葉玉卿、葉子楣、李麗珍三人，將形成三足鼎立的局面，給香港無數宅男留下難忘的回憶。

進入演藝圈後，葉玉卿並不像其它女明星一樣，為了錢、為了名氣努力去奮斗，她則顯得非常淡然，因為其背景不簡單。

葉玉卿有一個哥哥叫葉志銘，60年代就已經是香港有名的「富一代」了，憑借自己的眼光與實力，也賺了不少的身家。

不過，這個人屬於「好動」、「闖勁十足」的類型，某一段時間不整出來一點事情，好似渾身不舒服似的。在生意場上混跡了十幾年，經歷了多番起落，被圈內人士稱之為商界梟雄。

可惜的是，因為他那顆不安靜的心，將葉玉卿也給連累了，不僅脫下了一身的衣服，還失去了一段美好的戀愛。

葉玉卿是在1985年進入亞視的，但是此後的6年時間里作品卻不多，能夠叫得上名字的也就《朝花夕拾》、《火燒紅蓮寺》，其餘的都是小打小鬧。

葉玉卿的事業停滯不前，她這個人卻沒有閑著，20多歲的小姑娘正值風華正茂、感情萌動，很快便談起了戀愛。

在參加選美那一年，葉玉卿遇到了第一任男友張立基。張立基是一名歌手，參加過第一屆未來偶像爭霸戰，當時還獲得了冠軍，成為了亞視的音樂舞蹈小王子。

據說，二人是在一家夜總會認識的，一個喜歡唱歌、一個喜歡跳舞，一來二去兩人就走到了一塊。後來，攜手一同進了娛樂圈。

初戀嘛！很多年輕人都是本著嘗試的態度，雖然很瀟灑激情、款款諾言也不少，但是真正能走到一起的卻不多。

這段戀情一共談了兩年的時間，張立基與葉玉卿便分手了。當時，兩個人都不怎麼火，張立基年輕氣盛又貪玩，這讓葉玉卿感覺不到有安全感。

的確，一個沒有事業心的男人，是會讓女人感受不到未來的，就這樣二人選擇了分手。在一次采訪中，張立基還說出了分手的原因：和我在一起，卿卿欠安全感，所以分手了。

有了張立基的這次教訓，葉玉卿就有了擇偶標准：安全感！分手之後，葉玉卿很快搭檔了30多歲的伍衛國。

相比於張立基，年過而立的伍衛國確實是事業有成。主演過《紅樓夢》《隋唐群英會》等著名影視劇，是亞洲電視力捧的演員之一，在70-80年代是非常有名的。

後來，與葉玉卿分手之後，他與劉曉慶還有過一段故事，足見這位「油膩大叔」也是很有魅力的，難怪能夠拿下桃李年華的葉玉卿。

男人再怎麼愛一個女人，也是有一個底線在的，葉玉卿的行為剛好突破了伍衛國的底線，幾年之後兩人便分手了。

這件事情還得從葉玉卿的哥哥葉志銘說起，事業上經歷了多次起起伏伏，葉志銘將投資目光瞄準了娛樂圈。

80年代，香港的音樂事業開始興盛，葉志銘成立了「飛圖」唱片公司。起初，單純地搞音樂，培養了不少的歌手，比如梁雁翎、張智霖等。

這些人放到現在都是一等一的大佬，但是在當時卻知名度不高，因此賠了不少的錢。直至1992年後，葉玉卿加盟該唱片公司，飛圖的局勢才有所好轉。再加上葉志銘獨創了「卡拉OK」的模式，才讓飛圖正式站穩了腳跟，葉志銘也是「卡拉OK」的鼻祖。

不過，葉志銘退休之後，飛圖還是玩砸了，被英皇的老闆楊受成收購了。

飛圖虧損期間的錢從哪裡來的呢？當然是從葉玉卿的身上榨取的！在多方運作之下，葉玉卿先是拍攝了一些香艷雜志，成為了不少宅男的夢中情人，同時也吸引了不少導演的注意。

此後，葉玉卿便迎來了事業最輝煌的一段時間！90年代初期，葉玉卿拍攝了不少的香艷片《情不自禁》、《我為卿狂》、《卿本佳人》。各種大尺度的電影，讓不少觀眾重新認識了什麼叫「性感」。

葉玉卿掙了不少的錢，幫助哥哥葉志銘度過了危機。同時，伍衛國無法接受葉玉卿「瘋狂獻身」，作為一個男人他選擇了退出這段感情。

曾幾何時，葉玉卿也因為輿論的壓力哭泣，但是她依舊重新站起來了。脫可以！但是脫了之後一定還要有其它東西給人看。隨後，葉玉卿開始了她的穿衣之路。

此後，葉玉卿進入了哥哥的飛圖公司，通過一系列的包裝，再加上之前的人氣，將自己給推了出去，重新塑造了一個好的形象。

形象轉變之後，葉玉卿的事業心也開始變淡，逐漸將重心轉移到了自己的感情生活上。就這樣，她豐富多彩的愛情又續上了。

1993年，是葉玉卿加入「飛圖」的第二年，形象已經大有好轉。一次偶然的機會，她認識了發型師Boffy，後來因身體不適而住院，Boffy的細心陪伴俘獲了葉玉卿的芳心。

不過，這段感情也僅僅持續了一年罷了，至於其中的原因為何，不知！

此後，葉玉卿先後有被曝光了與高官、商人朱文康相戀、新城台長羅敦禮戀愛、拿督羅樹聲拍拖！不過，也只是雷聲大、雨點小。這樣的豪門貴族，對於女方的聲譽是非常看重的，葉玉卿曾經拍過一些大尺度的電影，想要加入豪門貴族還是有點難度的。

經過了幾年的蹉跎之後，1996年葉玉卿宣布息影，給出的理由就是：嫁人。這個消息一出，整個娛樂圈嘩然，男方也是一名商人，名字叫做胡兆明。

胡兆明主要是經營食品代理的，生意規模說大不大、說小不小。在娶了葉玉卿之後，胡兆明的事業開始大幅擴張，如今涉足零售界、航空界、地產界等，身價近百億。不得不說，葉玉卿也是「旺夫命」。

目前，葉玉卿與老公胡兆明膝下有兩子一女，小生活也算是比較幸福。

#八卦手冊#

9. 我本楚狂人 鳳歌笑孔丘 是什麼意思 （在線等）

意思是我本是像那個接輿楚狂人，高聲唱著鳳歌去嘲笑孔丘。

這首詩出自唐代李白的《廬山謠寄盧侍御虛舟》，原文如下：

我本楚狂人，鳳歌笑孔丘。
手持綠玉杖，朝別黃鶴樓。
五嶽尋仙不辭遠，一生好入名山游。
廬山秀出南斗傍，屏風九疊雲錦張。
影落明湖青黛光，金闕前開二峰長，銀河倒掛三石樑。
香爐瀑布遙相望，回崖沓嶂凌蒼蒼。
翠影紅霞映朝日，鳥飛不到吳天長。
登高壯觀天地間，大江茫茫去不還。
黃雲萬里動風色，白波九道流雪山。
好為廬山謠，興因廬山發。
閑窺石鏡清我心，謝公行處蒼苔沒。
早服還丹無世情，琴心三疊道初成。
遙見仙人彩雲里，手把芙蓉朝玉京。
先期汗漫九垓上，願接盧敖游太清。

白話譯文：

我本是像那個接輿楚狂人，高聲唱著鳳歌去嘲笑孔丘。

手裡拿一根鑲綠玉的棍杖，大清早辭別著名的黃鶴樓。

攀登五嶽尋仙道不畏路遠，這一生就喜歡踏上名山游。

秀美的廬山挺拔在南斗旁，九疊雲屏像錦綉雲霞鋪張，

湖光山影相互映照泛青光。

金闕岩前雙峰矗立入雲端，三疊泉如銀河倒掛三石樑。

香爐峰瀑布與它遙遙相望，重崖疊嶂聳雲霄莽莽蒼蒼。

翠雲紅霞與朝陽相互輝映，鳥兒也飛不過吳天廣又長。

登高遠望天地間壯觀景象，大江悠悠東流去永不回還。

天上萬里黃雲變動著風色，江流波濤九道如雪山奔淌。

我喜歡為雄偉的廬山歌唱，這興致因廬山風光而滋長。

閑時觀看石鏡使心神清凈，謝靈運足跡早被青苔掩藏。

我要早服仙丹去掉塵世情，修煉三丹和積學道已初成。

遠遠望見仙人正在彩雲里，手裡捧著芙蓉花朝拜玉京。

早已約好神仙在九天會面，希望迎接你一同邀游太清。

(9)我本什麼狂電影擴展閱讀

廬山謠寄盧侍御虛舟

《廬山謠寄盧侍御虛舟》是唐代偉大詩人李白晚年的作品。

此詩先寫作者之行蹤，次寫廬山之景色，末寫隱退幽居之願想。

不僅濃墨重彩地描繪了廬山秀麗雄奇的景色，更主要的是表現了詩人狂放不羈的性格以及政治理想破滅後想要寄情山水的心境，流露了詩人一方面想擺脫世俗的羈絆，進入飄渺虛幻的仙境，一方面又留戀現實，熱愛人間的美好風物的矛盾復雜的內心世界。

全詩風格豪放飄逸，境界雄奇瑰瑋，筆勢錯綜變化，詩韻亦隨著詩人情感的變化幾次轉換，跌宕多姿，極盡抑揚頓挫之美，富於浪漫主義色彩。

參考資料：網路-廬山謠寄盧侍御虛舟

10. 我要有關《我為歌狂》的所有相關信息！

是中國第一部國產青春校園動畫片,講述的是一群少年追求自己的音樂的路程.後來被改編為小說和漫畫.小說在小說閱讀網上可以看到.免費動畫目前還無.漫畫我不知道.
1.2001年夏,上海美術電影製片廠推出52集國產青春動畫《music up》（也就是我為歌狂）這是一部用動畫表現的長篇現實題材青春劇，描寫了年輕人身邊的故事。它共有52集，每集22分鍾，講述了這樣一個故事：一群年輕的高二學生，為了共同的音樂理想走到一起。他們都各有個性：有的不會妥協，有的桀驁不馴，有的玩世不恭，有的愛出風頭。就是這些年輕人，為組建樂隊的共同願望，磕磕絆絆地走到一起，齊心協力，共同努力。在這一過程中，他們遇到了不少困難：有彼此性格的難以協調，有學業與愛好的矛盾沖突，有親情、友情和少男少女微妙的感情糾葛等一系列問題。最後，在信念的支持下，在大家的共同努力下，他們終於成功了，並用歌聲留下一句箴言：「夢是可以實現的！」
2.同年7月由世紀出版集團同上海人民出版社聯合發行同名小說版〈我為歌狂〉（解嬿嬿 曾煒 盧穎著）

3.2002年2月〈永遠的OPEN——〈我為歌狂〉徵文選〉（山石編）出版

4.02年4月世紀集團推出<Falling in love with>(<我為歌狂>續集——〈愛上愛情〉）（曾煒 解嬿嬿著） 本書為《我為歌狂》的續集，延續葉峰、叢容、麥雲潔的情感經歷。愛一次痛一次，一個憂傷的悲情故事；情幾何恨幾何，兩對難猜的冤家情侶。

5.02年〈我為歌狂：夏日彩虹〉上市（悠悠沒玩過這個游戲，暫不作評論）

6.03年1月〈愛情合影——愛上愛情之後〉（山石編）共兩冊出版（同樣是徵文選，悠悠就不多說了）

7.03年8月上海電影製片廠聯合上海人民出版社推出<誰為歌狂> 本書是一本關於大型卡通連續劇《我為歌狂》攝制過程的花絮類讀物。其中真實地記錄了《我為歌狂》攝制組的主創人員在三年多的時問里為了製作這部片集所付出的一切。對於那些喜愛並關注《我為歌狂》的小讀者及小現眾們來說，本書為他們提供了一道美味可口的佐餐，因為在書中，他們可以看到那些主人公是怎麼誕生的，這部片子是怎樣一步一步地貼近當代孩子們的現實生活。本書是整個《我為歌狂》系列叢書中不可或缺的一個品種。

8.同期〈我為歌狂終結本8848〉（董心潔著）出版（雖然人物都沒有太大的改變，可悠悠不是很喜歡這一部，從頭到尾悠悠都找不到第一部里的那些感覺，葉峰不再是葉峰，叢容也不再是叢容……或許是作者變了吧，悠悠還是喜歡曾煒 嬿嬿筆下的那些主人公）

9.04年5月<永恆de休止符——〈8848我為歌狂終結本〉徵文選〉（卡婭編）出版

10.04年7月〈米色愛情〉〈微藍晴雨表〉出版（〈米〉是關於葉峰、叢容、COKKIE、冬冬的，〈微〉是關於楚天歌、MAGGIE、朱麗麗、蓋世愛的）
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