剪輯電影一般用什麼轉場

A. 常見的剪輯手段

一.動作順接剪輯動作順接剪輯指鏡頭在角色仍在運動時進行切換，剪輯點不一定要在動作展開的拳腳之際，可以根據動作施展方向或者可以在人物轉身的簡單鏡頭設置中切換。

《碟中諜4》比如電影中，會在主角人物拋擲東西時，或者穿過一道又一道門的動作時，來作為切入下一段場景或者畫面。動作順接剪輯一般用於動作主題視頻或影視中，較自然地展示主角人物的動作交集畫面。

《007》

二.離切剪輯

離切剪輯是指畫面先切到插入鏡頭中，接著順應劇情發展插回到主鏡頭中。插入鏡頭可以是和主角人物處於同一個空間的鏡頭，用於輔助劇情發展。

《生活多美好》離切剪輯也可以插入鏡頭來建立角色的內心世界，表達角色此時此刻的心境。

三.交叉剪輯

交叉剪輯是指不同的兩個場景來回切換的剪輯，以借頻繁來回切換來建立角色的交互關系。比如在影視中大多數打電話的鏡頭一般都使用交叉剪輯。

電影《無間行者》適當的交叉鏡頭帶來的節奏感會增加劇情張力並產生懸念感，帶動觀眾情緒。當然這種技巧也能用來表現角色糾結復雜的內心情感。

表現復雜情緒--交叉剪輯

四.跳切剪輯

跳切剪輯是指對同一鏡頭進行剪接，通常用於表現時間的流逝，所以這種技巧在蒙太奇中很常被使用。

表現時間流逝--跳切剪輯跳切鏡頭也可以用於關鍵劇情和鏡頭中，用以加重鏡頭的迫切感。

五.匹配剪輯

匹配剪輯鏈接的兩個鏡頭通常動作一致，或者是構圖相似的鏡頭。匹配剪輯通常被錯誤的認為是跳切，但是二者是不同的。

相似鏡頭的匹配剪輯匹配剪輯也經常用作轉場，因為影像有跳躍動感，從一個場景跳到另一個場景，從視覺上形成酷炫轉場的特效。

相似轉場要注意的是，匹配剪輯不僅僅在視覺上可以被運用，在有對白或者引導台詞的場景也可以根據對白和台詞進行畫面的匹配剪輯。

六.淡入/淡出剪輯

最簡單的一種剪輯方式，在影片中常用於做轉場效果；淡入淡出剪輯的視覺效果表現在鏡頭模糊進入到全黑畫面中或從全黑畫面淡出。

淡入淡出剪輯

七.疊化剪輯

把一個鏡頭疊加到另一個鏡頭上，叫疊化剪輯。疊化剪輯比較具蒙太奇意象，跟跳切剪輯一樣，也可以表現時間流逝。

不同場景疊化剪輯除了不同鏡頭的疊化外，也可以對同一個鏡頭進行疊化剪輯處理。

同一鏡頭疊化效果

八.跳躍剪輯

跳躍剪接是一種效果很突然的剪輯方式，也可作轉場處理。經常用於突然打破前一場景的情緒的鏡頭中，在電影中多被用於主角在惡夢中驚醒的拍攝場景。

安靜場景切換至激烈場景從一個激烈的大動作畫面轉至安靜緩和的畫面，或由安靜場景到激烈畫面的轉換，也可以採用跳躍剪輯。

九隱藏剪輯

隱藏剪輯指利用陰影隱藏剪輯，造成同一鏡頭的假象剪輯；隱藏剪輯時，剪輯點被藏在鏡頭的快速搖動里，也就是將剪輯轉場在鏡頭運動中。

隱藏剪輯還可以利用穿過畫面或者離開鏡頭畫面的物體進行隱藏剪接：

物體隱藏剪輯

十.組合剪輯

根據劇情發展以及主題，對各種剪輯手法的隨意組合。比如離切+跳切剪輯，交叉剪輯+匹配剪輯等組合，可以強化畫面張力，使畫面鏡頭更豐富，更好輔助劇情發展。

交叉加匹配剪輯

如果想做一個完整作品用於接單或就業的話，只會PR基礎操作肯定是不夠的，還需要懂設計美學理論、懂剪輯理論，帶入自己的想法，才能做出更出色的作品。

B. 影視後期的剪輯和轉場原則

使用一些剪輯技巧可以使生硬的地方變得流暢，進行鏡頭轉換，甚至可以使那些看起來派不上用場的鏡頭發揮意想不到的效果，這些特技既包括通常的剪輯技巧也包括非常規的剪輯方法。

下面是一些剪輯和轉場原則:

當你想要表現普通的二人對話情景的時候，一種最常見的做法就是將說話人的聲音與他的畫面相交叉。這種技巧需要使用反應鏡頭，即我們聽到說話者聲音的同時看到的是他對話的另一方。這樣我們就可以在聽到說話者對話內容的同時看到另一方的反應。

有些剪輯師喜歡從整個剪輯過程的一開始就剪兩個對白聲軌。然而，大多數剪輯師會等到所有的畫面都確定了以後才開始將不同的聲軌分開。雖然，一開始就剪兩個聲軌會耗費更多的時間，但這樣做，剪輯師可以在剪輯的早期就發現鏡頭的自然節奏。如果採用這種方式，對白的組接，甚至是兩個人物同時說話，例如像他們互相打斷對方，都可以在剪輯的早期就順利完成。

有時利用鏡頭中某些運動的相似性來組接鏡頭時，直切手法會取得十分理想的效果。例如組接人物坐下這個動作時，直切可以使鏡頭的轉換很平滑。甚至一些沒有任何邏輯關系(和沒有時空連續性)的鏡頭之間，也可以利用鏡頭間的相似運動因素剪輯在一起而顯得不露痕跡。例如，月亮穿過雲層的鏡頭和剃刀割破人的眼球的鏡頭相匹配剪輯在一起。

切出鏡頭和反映鏡頭可以用來掩蓋鏡頭間的不連續性或用來壓縮運動。插入鏡頭也可以達到這一目的。

不要被連續性所牽制。如果在一個片段中你不能為關鍵的戲劇瞬間找一個恰當的反應鏡頭，那麼就看看在其他部分的鏡頭中你能不能「偷」一個來。它可能不具有連續性，但是只要它能發揮作用，為什麼不用它呢？甚至還可以從另一個完全不同的場景中「偷」鏡頭，只要它是被攝於相似的位置，有相似的布光。如果你在找一個靜態的反應鏡頭。試著從場記板被撤走，導演喊「開始」的瞬間的那些演員特寫鏡頭中尋找。

「疊化」(dissolve)指的是把兩個鏡頭依據戲劇或情感的因素重疊在一起。疊化可以是短的(8到16畫格)叫做「軟切」(softcuts)，也可以是長的(24、32、4864或96畫格)叫做淡入淡出」(lap dissolves)。疊化長度在洗印製作中決定。

漸隱「漸隱」(fade)是指一個正常畫面逐漸轉為黑場。漸隱可以使得鏡頭間的轉換很平緩，並且產生一種時間流逝的幻覺。它可以暗示--個段落結束了，另一個段落開始了。

在剪輯畫外對話時要找到最好的台詞念白段落進行組接。可以把來自同一台詞的不同念白結合在一起，只要它們來自同樣的聽覺渠道，即背景音是一致的。將小段聲音進行位置移動就可以解決一些剪輯問題。

增加新的台詞或語段可以使劇本中原本不清楚的意思變得清晰。當演員漸漸出畫或完全出畫時，台詞可以被加在一段語言段落的開頭或結尾。例如，假設人物說「在我的生命中，我從沒有犯過錯誤」導演可以增加台詞「……除了與你相愛」。如果這個收尾語是由同一個演員錄制的，並被用於他背對鏡頭之時，導演就可以大大地改變場景的意義。

在你鎖定畫面之前盡可能多地去熟悉各種聲音。如果某個特殊的音效將被作為一場中一個重要的張力點使用，轉錄這個聲音，並在剪畫面的時候使用它。

一個具體的聲音或許會與你當初在錄制的時候聽上去的不同。可能一個原始的場景在當初設計時並沒有一個電話的鈴聲，而你在編輯機房裡突然覺得有必要這么做，這時你完全可以加上這一段聲效，哪怕片中的角色沒有接電話或甚至沒有意識到有電話打來。聲音效果可能會改變某一場景甚至整個故事的意義。例如，剪輯師可以通過強調電話鈴聲來加長鏡頭，這時觀眾就會自己問自己，為什麼片中角色不接電話？

畫外音任何在劇本中提示到或在剪輯過程中需要添加的畫外音都需要被錄制(哪怕它是一條全新的音軌)。這些畫外音在畫面剪輯的過程中需要被不斷修剪和完善，直到最終音軌的確定。

·問一問自己，這樣剪有效果嗎？這是你要在畫面中保留某一鏡頭的唯一標准。即使某些鏡頭運用了小手段來完成也未嘗不可。

·動手去剪!鏡頭不會自己剪出來，你如果不動手，就不會知道到底有沒有效果。

·要盡可能地剪得緊湊一些，沒有理由讓場景過於鬆弛，拿出來的還可以再放回去，越早發現某一片段的潛力越好。

C. PR電影視頻剪輯常用技巧有哪些

1、對比2、平行3、象徵4、交叉剪輯5、主題
有目的的運用剪輯，可以引導觀眾的情緒反應。所以編劇和剪輯師都應該掌握剪輯技巧，因為他們的首要工作就是成為「觀眾的心理導師」。

1、 對比的手法是在剪輯中經常使用的。舉一個比較形象的例子，假設我們的片子是要講述一個忍飢挨餓者的悲慘處境，如果我們把一個富人愚蠢的暴食連接起來，那麼這個故事將會變得更加的生動。對比剪輯就是建立在這樣一個簡單對比關系基礎之上。對比的使用不光如此，我們還可以把單獨的場景甚至場景中的鏡頭，與其他場景或場景中的鏡頭連接起來，這樣，就等於間接強迫觀眾對兩個情節進行比較，使得兩方相互強化。對比剪輯是最有效的剪輯方法之一，也是最普通最標準的方法之一。
2、 平行剪輯的手法和對比剪輯有些相似，但更加廣泛。現在，我們虛構一個場景：一個工人，罷工的領導者之一，被判決在早上5點執行死刑。這個段落就可以這么剪：工廠主，被判死刑工人的老闆，喝的醉醺醺的離開飯店，他看了看手錶，4點鍾。然後是被判死刑的工人——已被帶出囚室。工廠主按響門鈴，問了下時間：4點30分，囚車在重兵押解下前行。開門的傭人——死刑工人的妻子——突如其來的殘忍攻擊，酩酊大醉的工廠主，他腿上的褲腳泛起，手臂下垂，我們可以清楚地看到，時間慢慢的指向5點。工人被執行絞刑。在這個例子中，兩個不想乾的事例，通過執行死刑迫近的手錶時間，平行發展。冷酷廠長手腕上的手錶，將會一直出現在觀眾的意識之中，因為它將工廠主與即將面對悲慘命運的工人聯系在了一起。平行剪輯無疑是一種很有意思的剪輯手法，具有相當大的發展前景。

3、 象徵剪輯手法。在影片《罷工》的最後，槍殺工人的鏡頭中，穿插了屠宰場宰牛的鏡頭。成功的說明了，對工人的槍殺就像在屠宰場宰牛一樣。冷血，殘酷。這種剪輯手法，可在不使用字幕的情況下，給觀眾意識中輸入了抽象的概念。
4、 在美國電影中，交叉剪輯使用十分常見。最後段落常由同事發生並快速發展的兩個情節構成。其中一個情節的發展，依賴於另一個結果。這種方法的最終目的是，通過對疑問的持續強化，給觀眾最大的刺激張力。讓觀眾不停的問：「他們還來得及嗎？他們還來得及嗎？」

5、 主題的重復，在想要強調情節的基本主題時特別有用。

D. 剪輯視頻轉場統一好還是多樣化

如果只是單純的圖片轉場，那多樣化更好，看著比較好看。但是視頻轉場不建議太花里胡哨，應該依據鏡頭和畫面的變化而定，不應該為了轉場而轉場。有的剪輯大佬都很少用轉場特效的，簡單就好。建議題主看一下b站的這個視頻，這個up主對轉場分了幾大類，可以讓你對轉場有更深的學習和了解。

E. 視頻剪輯中常用的轉場有哪些

1、淡入淡出

淡入淡出轉場特效，指的是上一個鏡頭畫面由明變暗，直到黑場，然後下一個鏡頭的畫面由暗轉明，漸漸顯現直至正常的亮度。

淡出與淡入畫面的長度，通常各為2秒鍾，但實際情況在編輯時，應當根據視頻的情緒、情節、節奏的要求來決定。在有的影片中，淡出與淡入中間還會穿插一段黑場，給人一種間歇感，起到中斷觀看者思路，讓觀看者陷入思考的作用。

2、疊化轉場

疊化轉場，指的是前一個鏡頭的畫面與後一個鏡頭的畫面疊加在一起，前一個鏡頭的畫面逐漸暗淡隱去，後一個鏡頭的畫面逐漸顯現並清晰的過程。

3、聲音轉場

聲音轉場是用音樂，音響，解說詞，對白等和畫面的配合實現轉場，是轉場的慣用方式。

聲音轉場的主要作用是利用聲音過渡的和諧性自然轉換到下一畫面，其中，主要方式是聲音的延續、聲音的提前進入、前後畫面聲音相似部分的疊化。

4、遮擋鏡頭轉場

遮擋鏡頭轉場是指在上一個鏡頭接近結束時，被攝主體挪近以至擋黑攝像機的鏡頭，下一個畫面主體又從攝像機鏡頭前走開，以實現場合的轉換。上下兩個相接鏡頭的主體可以相同，也可以不同。

5、主觀鏡頭轉場

主觀鏡頭轉場是指上一個鏡頭拍攝主體在觀看的畫面，下一個鏡頭接轉主體觀看的對象，這就是主觀鏡頭轉場 。主觀鏡頭轉場是按照前、後兩鏡頭之間的邏輯關系來處理轉場的手法，主觀鏡頭轉場既顯得自然，同時也可以引起觀眾的探究心理。

關於視頻剪輯中常用的轉場有哪些，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

F. 視頻轉場效果用AE做好還是PR做好

因為現在短視頻的崛起，任何企業，任何工作室或者個人都需要剪輯大量的視頻來包裝品牌，發抖音，發朋友圈，發淘寶等自媒體渠道做展示。因為每天都要更新並發布新內容，所以剪輯師根本招不夠，供需失衡就造成了剪輯師高薪水(無論是找工作還是自己在家裡接私單，月收入輕松過萬，兩三萬也是稀鬆平常。)【推薦一個免費「短視頻剪輯後期」學習網址】：
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而且剪輯這個技術並不需要高超的電腦技術，也不需要美術音樂造詣，基本都是固定套路，要什麼風格的片要什麼節奏，經過三四個月的培訓可以輕松掌握。但凡有點電腦基礎，會用滑鼠拖拽，會點擊圖標，會保存，除非自己不想學，沒有學不會的。但要學好學精，自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦王氏教育。

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G. 電影有哪幾種轉場方式

無技巧的有12種。

1、兩極鏡頭轉場

前一個鏡頭的景別與後一個鏡頭的景別恰恰是兩個極端。前一個特寫，後一個是全景或遠景；前一個是全，遠景，後一個是特寫。

特—遠 特—全 全—特 遠—特

效果：強調對比。

2、同景別轉場

前一個場景結尾的鏡頭與後一個場景開頭的鏡頭景別相同。

全—全 特—特

效果：觀眾注意力集中，場面過度銜接緊湊。

3、特寫轉場

無論前一組鏡頭的最後一個鏡頭是什麼，後一組鏡頭都是從特寫開始。

其特點是，對局部進行突出強調和放大，展現一種平時在生活中用肉眼看不到的景別。我們稱之為「萬能鏡頭」，「視覺的重音」。

4、聲音轉場

用音樂，音響，解說詞，對白等和畫面的配合實現轉場。

5、空鏡頭轉場

空鏡頭是指一些以刻畫人物情緒，心態為目的的，只有景物，沒有人物的鏡頭。空鏡頭轉場具有一種明顯的間隔效果。

作用是渲染氣氛，刻畫心理，有明顯的間離感。另外也為了敘事的需要，表現時間，地點，季節變化等。

6、封擋鏡頭轉場

封擋是指畫面上的運動主體在運動過程中擋死了鏡頭，使得觀眾無法從鏡頭中辨別出被攝物體對象的性質，形狀和質地等物理性能。

7 相似體轉場

（1 ）非同一個但同一類

（2） 非同一類但有造型上的相似性

8、地點轉場

滿足場景的轉換。比較適合新聞類節目。根據敘事的需要，不顧及前後兩幅畫之間是否具有連貫因素而直接切換（使用硬切）。

9運動鏡頭轉場

攝影機不動，主體運動。攝像機運動，主體不動。或者兩者均為運動。

作用：轉場真實，流暢，可以連續展示一個又一個空間的場景，是紀實紀錄片創作的有力武器。

10、同一主體轉場

前後兩個場景用同一物體來銜接，上下鏡頭有一種承接關系

11、出畫入畫

前一個場景的最後一個鏡頭走出畫面，後一個場景的第一個鏡頭主體走入畫面。

12、主觀鏡頭轉場

前一個鏡頭是人物去看，後一個鏡頭是人或物所看到的場景。具有一定的強制性和主觀性。此轉場要慎用。

13、邏輯因素轉場

前後鏡頭具有因果，呼應，並列，遞進，轉折等邏輯關系，這樣的轉場合理自然，有理有據，在電視片，廣告片中運用較多。

(7)剪輯電影一般用什麼轉場擴展閱讀：

轉場簡介：

每個段落（構成電視片的最小單位是鏡頭，一個個鏡頭連接在一起形成的鏡頭序列）都具有某個單一的、相對完整的意思，如表現一個動作過程，表現一種相關關系，表現一種含義等等。它是電視片中一個完整的敘事層次，就像戲劇中的幕，小說中的章節一樣，一個個段落連接在一起，就形成了完整的電視片。

因此，段落是電視片最基本的結構形式，電視片在內容上的結構層次是通過段落表現出來的。而段落與段落、場景與場景之間的過渡或轉換，就叫做轉場。

H. 電影剪輯技巧-剪輯口訣

電影剪輯技巧-剪輯口訣

雖然，有些說法有些老了，但是 ，值得借鑒。下面給大家介紹電影剪輯技巧——剪輯口訣，歡迎閱讀!

電影剪輯技巧——剪輯口訣

由遠全，推近特，前進雄壯有力量

從特近，拉全遠，後退渲染意彷徨

同機位，同主體，不同景別莫組接

遵軸線，莫撞車，跳軸慎用要記切

動接動，靜接靜，動靜相接起落清

遠景長，近景短，時長剛好看分明

亮度大，亮度暗，所需長短記心間

同畫面，有靜動，主次時長要分明

寧靜慢，激盪快，變化速率節奏清

鏡頭組接有規律，直接切換最普遍簡潔更順暢

相連鏡頭同主體，連接組接是突出主體引注意

相連鏡頭異主體，隊列組接為聯想對比有含義

瞬間閃亮黑白色，黑白格組接特殊渲染增懸念

全特跳切表突變，兩級鏡頭組接變化猛沖擊強

人物回想內心變化用閃回，閃回鏡頭組接手法最常見

同鏡頭數處用強調象徵性，同鏡頭分析還首尾相呼應

素材不足相似鏡頭可組接，拼接彌補所需節奏和長度

同鏡頭中間插入不同主體，插入鏡頭組接表現主觀和聯想

藉助動勢銜接連貫相似性，動作組接鏡頭轉換手段最常用

上下鏡頭都是特寫始和結，特寫鏡頭組接巧妙轉換景和物

景為主時間變物主鏡頭轉，景物鏡頭組接藉助景物巧過渡

畫內外音互相交替來轉場，聲音轉場電話歌唱旁白最合適

多情節同展現壓縮省時間，多屏畫面轉場上戲過去下戲現

明暗色彩對比千萬莫過強，整體明暗影調和諧統一方為上

剪輯組接變化多端無定式，循規蹈矩死板僵化萬萬不可取

視題材風格不同自由發揮，靈活機動之餘基本大忌要牢記

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I. 電影中的轉場運用手法有幾種

轉場的方法有兩種：一種是用特技的手段作轉場，另一種是用鏡頭的自然過渡作轉場，前者也叫技巧轉場，後者又叫無技巧轉場。

技巧轉場的方法

技巧轉場的方法一般用於電視片情節段落之間的轉換，它強調的是心理的隔斷性，目的是使觀眾有較明確的段落感覺。由於電子特技機、非線性編輯系統的發展，特技轉換的手法也很多。

無技巧轉場的方法

無技巧轉場是用鏡頭的自然過渡來連接上下兩段內容的，主要適用於蒙太奇鏡頭段落之間的轉換和鏡頭之間的轉換。

與情節段落轉換時強調的心理的隔斷性不同，無技巧轉換強調的是視覺的連續性。並不是任何兩個鏡頭之間都可應用無技巧轉場方法，運用無技巧轉場方法需要注意尋找合理的轉換因素和適當的造型因素。

(9)剪輯電影一般用什麼轉場擴展閱讀：

無技巧轉場的表現手法：

所謂遮擋是指鏡頭被畫面內某形象暫時擋住，依據遮擋方式不同，大致可分為兩類情形：一是主體迎面而來擋黑攝像機鏡頭，形成暫時黑畫面；二是畫面內前景暫時擋住畫面內其他形象，成為覆蓋畫面的唯一形象，比如，在大街上的鏡頭，前景閃過的汽車可能會在某一片刻擋住其他形象。

當畫面形象被擋黑或完全遮擋時，一般也都是鏡頭切換點，它通常表示時間地點的變化。主體擋黑通常在視覺上能給人以較強的沖擊，同時製造視覺懸念，而且，由於省略了過場戲，加快了畫面的敘述節奏。

典型例子是：前一段落在甲地點的主體迎面而來擋黑鏡頭，下一段落主體背朝鏡頭而去，已到達了乙處。

在影視片中，尤其是電視中，前景遮擋轉場的運用較為普遍。在電影《有話好好說》中，有這么一段內容：男主人公在大街上等待女朋友，開始鏡頭在百無聊賴地東張西望，下一鏡頭，前景中汽車駛過，他在吃西瓜。

汽車再駛過，他在吃盒飯，最後一個鏡頭汽車駛過，畫面轉接到女朋友的家中。

利用攝像機的運動來完成地點的轉換或者利用前後鏡頭中人物、交通工具等的動勢的可銜接性及動作的相似性，作為場景或時空轉換的手段。

J. 影視剪輯，7個創意轉場及7個剪輯技巧，剪輯技巧分享

7個創意轉場

1、燈光轉場

①晚上睡覺關閉電腦早上鈴聲屏幕亮起

②室內場景做某個動作借動作走向室外(利用光線)

2、突然轉場

①電視里的畫面跳轉到正在看電視的一家人的畫面

②由人美好的幻想情景直接跳轉到不那麼完美的現實世界

3、動作連續性轉場

①一支舞蹈中轉換的不同場景

②在同一個場景中兩個人轉場到一個人

4、動勢轉場

①鏡頭動勢(如旋轉、從左往右、從上到下、一連串推鏡頭)

②畫面內部動勢(如高爾夫打球/火車飛馳，都是從左到右的)

5、特寫鏡頭轉場

①前一場戲結束，下一場戲的開頭是特寫鏡頭

6、照片轉場

①將照片轉場到照片牆/電腦/手機/相冊上(定格+轉場)

7、相似性轉場

①形狀匹配(如井蓋與火鍋的圓形匹配)

②運動方向匹配(如不同的路和橋都往一個方向)

③敘事匹配(如利用平行蒙太奇的剪輯手法)

7個剪輯技巧

1、動作銜接連貫使動作銜接自然放大下一個鏡頭的張力把控剪輯的節奏

2、速度匹配前後鏡頭速度一致/配合音樂節奏

3、動作速度匹配考慮音樂的「情緒」，保持視覺流暢

4、鏡頭運動速度運鏡速度/動勢范圍/運鏡速度/動勢范圍

5、方向連貫左出右進右出左進

6、明暗色底統一注意色彩冷暖的對比

7、視覺中心視覺焦點在一定的范圍內