勇於承擔責任的兒童電影

1. 四年級學生要看的什麼電影有營養

《天堂的孩子》。
1.《天堂的孩子》(又名為《小鞋子》) 挫折和苦難是成長中必不可少的養分。
2.《南極大冒險》 人要勇於承擔自己的責任和使命。
3.《追風箏的人》 學會面對和改正錯誤。
4.《獅子王》 遇到苦難永不退縮，就是真正的「霸氣」。

2. 為什麼觀眾們都說《奇跡·笨小孩》是一部以「青春」為主題的好電影

今天小編就來根大家說一說《奇跡·笨小孩》為什麼是一部以「青春」為主題的好電影吧。

《奇跡·笨小孩》這部電影展現了一種勇於承擔責任、永不放棄的青春力量。這部電影聚焦於深圳，是中國的一個經濟發達的城市。這座年輕的城市在短短幾年內創造了許多奇跡，這些奇跡的背後是許多年輕的力量，他們勇敢地探索和努力工作。在電影《奇跡·笨小孩》中它就是要傳達一種勇於承擔責任、永不放棄的青春力量。

在深圳，他們只是普通人，但正是他們的奮斗使深圳在短時間內從小漁村發展到了現代城市。這其實是屬於普通人的奇跡，就是像景浩這一類人用青春奮斗出來的幸福，這邊是這部電影為什麼是以「青春」為主題的一部好電影！

以上就是小編要說的了，大家覺得怎麼樣呢?

3. 推薦一部暖心的電影《一雙小鞋》

這部伊朗電影很值得觀看，引發我長久的反思，故事的主線是講一個家境貧寒的哥哥把妹妹剛修補好的鞋給弄丟了的故事，前面的節奏很慢，鏡頭反復出現在哥妹倆換鞋上學奔跑的場景，因為只有一雙鞋，怎麼解決用鞋的問題，看到前半部分時 ，我大致對情節做了一些猜想 ：

1、無趣的方式是，父母發現了哥哥丟失了弟弟的鞋子，之後爸爸大罵，甚至爆發哥哥之後，還是買了一雙鞋給妹妹，這樣恩故事很平凡，基本上不值得搬上熒幕，但確是生活中最有可能的發生的場景

2、發現和妹妹同款鞋的同學，那雙鞋就是她的鞋，發現後，把鞋換回給了妹妹，之後他們兄妹倆上學的問題解決了，這個故事缺乏沖突，也不至於搬上屏幕（事實上同學的鞋比她的更新）

3、發現和妹妹同款鞋的同學，之後與他們坦誠溝通，發現那是一個誤會，但他們聽說她們兄妹的故事後送了一雙鞋給妹妹穿，從此還收了一段友誼，這個故事也有點老套

4、哥哥再次遲到，面對老師的再次問責，他說出了實情，學校老師送了一雙鞋給妹妹，這個故事不夠突出兩個主角的智慧，故事還是不夠有吸引力

5、兄妹倆通過搜集到的原材料，自己製作了鞋，解決了用鞋的問題，有這個可能，但依然是個沒有力量的結局

這些結局都是是透露這期待別人來解決問題，這種故事也依舊缺乏力量。

這個故事的結構之所以覺得很棒，是因為他設計了一個很巧妙的結尾，帶來抖包袱的快感，前面凝結了大量換鞋的鏡頭，沒有耐心的話，幾乎都不太容易看下去，當結尾出現是，意料之外的事情發生了，同時也表明了立意。

一場為球鞋而戰的比賽，為自己贏得了一次救贖的機會，所以這個機會相較於任何人他都更為珍惜，所以付出了更多的努力去爭取這個機會，因為答應了妹妹一定會拿到季軍，因為季軍才能贏得一雙球鞋，不幸的是他沒有履行對妹妹的承諾，而是拿了一個冠軍，但他沒有絲毫的欣喜，因為這個結果並非是他所期望的，帶著這樣的失落，他沮喪的面對妹妹，脫去爛得不能再穿的球鞋，露出因比賽而磨破的傷口，這時爸爸已給他們買好新鞋正在回家的路上， 在近乎絕望中，願望以另一種形式實現，但無論如何，自己付出了最大的努力

總結影片中有幾個關鍵詞

1.承諾 孩子們內心對承諾的堅守

2.擔當 為自己的承諾勇於承擔責任

3.願望 並未因那份渴望而做出求人利己的事情，但有為願望而努力的純美之心

4.抓機會 當面對機會時，會努力去爭取，並且充滿自己的表達我能

5.自我激勵 在面對困難時，善於用自己的經歷，承諾去激勵自我，以實現目標

6.自立 其實哥哥有很多次可以尋求他人幫助的機會，哪怕是在最後獲得第一名是坦白告知，我想他的那個願望應該也是很容易實現的，但他並沒有這樣做，那份獨立自主解決問題的勇氣，是多麼彌足珍貴，我們時常在想，都說要表達自己的需求，可當家長聽到孩子的需求時，或許我們中的大多數已然剝奪了孩子通過自己努力去實現的機會，這正是通過此部電影給我們帶來的反思，如何去激發孩子們自我實現目標的能力，可能是我們身為家長很重要的一課

總之，這部電影看似平實，但卻能給人持久的震撼！

4. 有一個動畫片。是有很多花精靈的，還有星星狐，求片名！

我想你說的應該是《美德花園》。
劇情大概
有一隻活潑可愛的小狐狸名叫星星狐，他每天在魔法媽媽的教導下學習小魔法以及各種做人的道理。有一天，星星狐驚訝地發現世界上真的有仙子！於是，他纏著魔法媽媽一定要給他講仙子的故事。魔法媽媽轉動著手中的水晶球，帶領星星狐去仙子國親歷了49個童趣盎然、極富想像力的故事。 仙子也有好仙子和壞仙子之分！當一個人類的嬰兒吃下快樂精靈的喜出望外果，發出第一聲笑聲時，從他笑聲里就誕生了無數的好仙子。當他張大嘴巴打出第一個噴嚏時，就會從他的噴嚏里誕生出無數的壞仙子。仙子們住在美德花園的花朵里，每一種花背後都蘊藏著一段動人的故事，每一朵花都代表了一種美麗而高尚的力量，而這個世界上有各種各樣的人——他們心靈稟賦的一切，善良、勇敢、純潔、自私、貪婪……都和仙子有關！每天晚上，當人們都睡了以後，仙子們就出動了。他們飛到睡夢中的人們身邊，從他們的耳朵眼兒里注入各種各樣的氣息，於是，就有了各種各樣品性的人……

《美德花園》這部動畫片是由動漫界泰斗，兒童文學界掌門人主導監制的
豪華製作團隊，嚴格把關節目每一細節，從創作到開播歷時六年艱辛製作而成，是部寓教於樂，教會中國孩子善於做人，健康成長的卡通豐碑巨作。它的精彩之處在於注重每個故事的細節，生動有趣，淺顯易懂，讓小朋友看後回味無窮，受用頗多。由著名的專業兒童歌唱團主唱的天籟音樂，使小朋友在潛移默化的感受中懂得並學會各種做人的道理。 茉莉仙子會告訴小朋友怎樣才是心地善良，關心弱小，怎樣不怕壞人，樂於助人；丁香仙子的感人故事引導孩子明白誠實的真諦；玫瑰仙子的挑戰經歷讓小朋友深深明白人要勇敢爭取才能戰勝自己，才能快樂的進步；鬱金香仙子作為謙虛的代表，用它的言行為小朋友上了一堂最深刻的課-做人要親切友好，為人謙遜誠懇有主見，才會吸收到新東西；傻呼呼卻可愛的羊齒仙子心中有著頑強的力量，它的勤勞，堅韌讓它告別委屈的經歷，最後獲得最大的榮譽和別人的尊重；風信子仙子溫和的告訴小朋友，為什麼胸懷寬廣，心靈純潔的人可以獲得智慧和快樂，如何做一個心中有愛的人，從而得到他人的尊重；蒲公英仙子則象央視少兒頻道可親可愛的大姐姐，關照每一個孩子，身體力行勇於承擔責任，深受孩子們的愛戴，培養孩子如何做一個有責任感的人；雛菊仙子則教給孩子們非常重要的品質——自律，只有做一個有耐心，有恆心的人，才能抵抗住外界的誘惑和恐嚇，才有基礎成為有一個有用的人；鳶尾仙子則用生命來深刻的告訴小朋友人要學會寬容，讓別人得到幸福，才能獲得心靈最終的幸福，這是人要生活快樂最為重要的品質；二瓜仙子是所有毅力的化身，唯一堅持自己的夢想和追求，受到很多磨難後最後獲得收獲，這種堅持奮斗經歷讓每一個看片的人能不由流下感動的眼淚。

5. 電影《小小擦鞋匠》的觀後感

「先生女士請留步，大事小事不耽誤。兩把刷子一塊布，擦亮你的人生路。」每當我的腦海中浮現出這句順口溜時，我的腦海便浮現出電影《小小擦鞋匠》中的小主人公春樹。

故事中，春樹的家裡非常的貧窮，春樹一直看在眼裡，想在心裡，於是他為了幫助家裡減輕一些生活負擔，便偷偷地瞞著年邁的奶奶獨自乘車走上了去城裡的路，去找在城裡打工的爸爸。雖然春樹是一個懂得為家分憂解難的孩子，但他瞞著奶奶，獨自去找爸爸的做法是考慮不周的。他年齡還小，一個人出去，在外面既保證不了自身的安全，還會讓年邁的奶奶和在城裡的爸爸擔心不已。他臨行前應該主動告訴奶奶，徵求奶奶的同意，從奶奶那裡尋求指點與幫助，這樣，不僅能讓奶奶與爸爸知情，還可以學得一些經驗。我們在做任何事情之前，都應該先告知父母，得到父母的允許才能去做，否則會給自己帶來不可預知的後果。

春樹在坐車的時候，遇見一個叫北叔的人幫自己付了乘車的路費，他感謝北叔心存感激，相信北叔會帶著自己找到自己的父親。就這樣春樹讓北叔誘惑著春樹去做小偷，但聰明的春樹並沒有上當，而且，春樹憑借著自己的機智、沉著、冷靜，在警察叔叔的幫助下逃出了北叔的魔爪，最後找到了爸爸。春樹的機智、靈敏，辨別是非，遇事沉著、不慌張的性格與品質讓我深深嘆服。我們遇到這樣危險的事，應該有辨別是非的能力，能夠沉著的去應對；否則我們可能會真的聽信那個叫北叔的罪犯去偷、去搶、去騙等不良行為，使自己走上歧途。所以春樹的這種精神使我由衷的佩服，我們應該向春樹學習，遇到誘惑能夠有一定的自製力，有自己的主張與判斷，並且在遇到危險後要沉著應對，冷靜機智地去迎接挑戰。

一次春樹把爸爸老闆的皮鞋給擦壞了他是用水洗干凈的。老闆不要皮鞋了，讓爸爸賠昂貴的皮鞋錢。可春樹自己心裡想爸爸自己都沒錢怎麼陪人家呢？於是拿著鞋去找爸爸的老鄉修鞋，回來後，被爸爸狠狠地訓斥了一頓，就在這時爸爸發現皮鞋和新的一樣，之後才得知是兒子拿去讓老鄉修的，爸爸流出了欣慰的眼淚。父子倆在順口溜的啟發下，用心擦鞋，擦出了人生的喜悅，擦出了心靈的共鳴，認識了好多善良的人，讓擦鞋的工作不斷樂在其中。春樹爸爸的批評讓我感受得到他對春樹濃濃的`愛不可缺少的父愛。因為他太愛春樹，所以才批評他，父愛是無私的。春樹知道自己做錯了事情，不僅沒有去狡辯與找借口逃避責任，而且還勇於承擔，想盡一切辦法去努力解決因自己所造成的問題。這也正是我們所要向春樹學習的品質知錯就改，自己做錯了事情，不能逃避，還要積極的改正、彌補自己的過錯。做錯了事情不可怕，可怕的是明明知道自己做錯了，不但不改正而且還逃避責任。正如古人所說的：「知錯能改，善莫大焉。」

這部電影讓我獲益匪淺，在成長的道路上，我明白了：在生活中，親情、友情和感情都是我們不可缺少的。社會上不光有壞人，更多的卻是有愛心、心底善良的好人。我們要善於發現自己身上的不足，善於發現別人身上的優點，來取長補短。並且不要輕易相信別人的話，在面對選擇的時候，我們要能明辨是非，要有清醒的頭腦，做出正確的選擇。在犯了錯的時候要積極改正，敢於去面對自己的缺點與不足。

路漫漫其修遠兮，或許將來的我會忘記這部電影的名字與人物，但是我一定會記得它帶給我的精神與正能量！

6. 適合小朋友看的勵志電影

對於小朋友，他們在成長的過程中，有哪些勵志的電影值得他們看呢?學會勵志很有必要。以下是我為大家收集的適合小朋友看的勵志電影，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

1、電影《天生一對》

如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢?《天生一對》就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽.羅翰一人分飾兩角——荷莉.帕克爾和安妮.詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己!

這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。

影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!

2、電影《音樂之聲》

《音樂之聲》是一部充滿愛的勵志電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。

更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。

3、電影《歡樂糖果屋》

雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》帶有更多現代色彩，但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素，反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情節，充滿教育意義卻有不失情趣，《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已，它是一部啟蒙人生的教科書。

小4、電影《夏洛特的網》

友誼是世界上最美好的情感之一，美國作家E.B.懷特的勵志童話《夏洛特的網》就為我們帶來了這樣美好的故事，小豬威爾伯和蜘蛛夏洛特之間讓人感動的真摯友誼，凈化了所有人的心——為了自己的朋友，耗盡自己的最後一絲力氣，在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊，相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話，在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇，2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而，這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已，它富含人生哲理，在淺顯易懂的故事裡，隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。

就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季，如人生四個階段：悲歡盡在其中濃墨淡彩，隨情節的開闔而變化，最後，繁華和喧鬧終於收場，悲劇和喜劇都已過去，只留下平淡的，無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動，用簡單的故事講述著人生的道理，正如《紐約時報.書評》對它的評價：「這是一本關於友誼的書，更是一本關於愛和保護，冒險與奇跡，生命與死亡，信任與背叛，快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的，不可思議的傑作。」相信走出電影院的孩子們，記住的不只是一個傷感的故事而已，他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。

5、電影《ET外星人》

《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的勵志童話，也讓成年人有機會反省自我，重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好，他讓人們看到世界純真的一面，相信愛是不受阻礙的，不管我們有多麼的不同，只要有一顆真心，一切都開始熠熠生輝。即使

是和外星人，也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特，雖然語言無法交流，但卻有心電感應：ET難過的時候，艾略特變得憂郁;ET生病的時候，艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此，從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂，大人們固執地認為ET是怪物，要拿ET做試驗，可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候，ET卻也該回家了。好朋友終將分別，再美好的相遇也總要有告別的時候。

我常常想，要是世界上沒有過快樂就好了，沒有快樂做對比，痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的`話，確實不會有痛苦，但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了，但是我們還有美好的回憶留在心裡，至少每每抬頭看到月亮的時候，都彷彿看到那輛飛翔的自行車，都彷彿看到小外星人ET可愛的表情，都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道：E.T.，phonehome.。

7、電影《千與千尋》

宮崎駿的動畫最適合孩子們看，唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法：「我們生活在一個娛樂泛濫的社會。過剩的娛樂，使孩子們的知覺淡化了，天賦的創造力減退了。我們的電影創作，就是要刺激那麻木了的知覺，喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。」然而，宮崎駿並沒有乾枯地說教，在一個個感人至深、發人深省的故事裡，孩子們漸漸成長，了解其中深奧的人生哲理，這是宮崎駿作品最高明的地方，《千與千尋》就是最好的例證。

《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空，但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻，他說：「我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，我要讓每個十歲女孩，都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。但是她在面對困難時，能夠逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中，一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境，冷漠的人事，這女孩要付出相當的努力，發掘內在的潛能，克服種種挑戰，方可建立一片立足之地。」這樣勵志上進的主題，對於還在成長中的孩子們來說，實在是一筆寶貴的財富。

8、電影《指環王》三部曲

《指環王》三部曲宛如一部史詩，講述著友誼、信念、勇氣、責任、信任和愛。雖然對於孩子們來說，《指環王》的有些內容也許過於暴力，但是總體來講，《指環王》仍然是一部值得孩子們一看的好電影。影片恢弘的敘事讓人迷戀，看過一部就會欲罷不能，追看全集。同時，影片總在潛移默化中把深刻的人生哲理傳遞給觀眾。主人公弗羅多的痛苦成長，白袍法師甘道夫的諄諄教導，阿拉貢的英勇善戰，護戒使者的深厚友誼，都是教授孩子們做人道理的絕好素材。

例如片中弗羅多在接受到摧毀魔戒的使命的時候就不停抱怨：「為什麼這么大的麻煩要由我來解決來承擔?」甘道夫則道出富有哲理的一番話：「有時候我們希望生活中的

煩惱永遠不要到來，可是事情既然發生的，責任落在我們肩上，我們想到的第一點應該是如何解決問題，我們要學會勇敢承擔責任。」對於孩子們來說，這樣形象生動的感悟將會影響他們的一生，深刻影響他們對人對事的態度。

9、電影《哈利.波特與阿茲卡班的囚徒》

《哈利.波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利.波特》系列電影中最為溫情的一部，因為在這一部里，魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星，真真切切地感受到親人的愛，縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫，但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力，讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛，奇跡發生了。《哈利.波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面，原來在魔法世界，不只是有可怕的黑魔法，還是有世間親情的。同時，在這一部里，每個人物形象都很真實生動，不管是慈祥和藹的鄧布利多，還是平易近人的盧平教授，每個人的表演都很貼近實際，讓人倍感親切。

10、電影《獅子王》

《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作，上映時票房火爆，當年包攬奧斯卡多項大獎，即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意，這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》，新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程，其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時，《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度，不管生活多麼艱難，只要心中有希望，一切就都還有機會。從這個角度來講，《獅子王》不僅僅是一部電影而已，它打動每一個人的心，融入我們的生活，成為我們記憶的一部分，在我們最困難最絕望的時候，總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——讓我們無憂無慮。

11、電影《小鬼當家》

《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影，尤其是在無憂無慮的假期，這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑，是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊，劇情高潮迭起，其中不乏出人意料的機智場景，著實耐人尋味，同時，《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人，讓人在歡笑的同時

禁不住流出眼淚。對於孩子們來說，《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間，讓他們重新審視一下自己的生活。

(6)勇於承擔責任的兒童電影擴展閱讀：

高考的經典勵志電影

1、《全城高考》

劇情簡介：這是一所百年老校，市示範校之一。高三九班班主任「范義本」(方中信 飾)帶領全班同學在高考沖刺的最後階段中發生的一系列的故事。

劇中以當代社會最為典型的真實題材為基礎，集中體現了來自四個不同家庭發生種種的情況。真實反映社會普遍的幾組家庭中的故事。以四名學生備戰高考的緊張倒計時階段作為主線。任雪(陸翊 飾)班長，被父親逼迫到海外留學，和父親(吳剛 飾)反目導致離家出走。

林葉(喬喬 飾)任雪的閨蜜，因為父母離異導致對高考的放棄，賀帆(吳俊余飾)學習委員。因為家裡籌備大學的學費被奸商詐騙。父親賀江海(大秦 飾)為保護兒子打傷人被拘留，導致生活壓力的加大。秦鵬(譚傑希 飾)偏科大王。對陽光自信，喜歡搞一些惡作劇，由於作文跑題導致高考成績面臨危機。在這四位學面臨放棄高考的邊緣時，「范義本」老師獨特的教育手段和同學自身的努力最終解決了來自家庭和自身的各種問題。

2、《高三》

劇情簡介：本片聚焦中國福建省一所普通中學，一個山區小縣城的年輕的學子們瑣碎、重復和瘋狂的高三生活。一本作為獨白，貫穿始終的失袪童真的學生日記，將隱藏在學子們機械近乎麻木的學習生活背後的巨大壓力爆發出來：身為父母的農民，從凌晨5點到晚上8點辛苦勞作，每天的收入僅僅是13元錢，而高三學生一學期的學費是2500元(不包生活和住宿費)。

而父母的期望則是：「只要她喜歡的工作，我都支持她，如果錢不夠，可以把房子賣掉，只要她願意，當媽媽的願意付出一切……」——一個蒼老的女人對著鏡頭說道。懂事的學子懸梁刺股，絕望的學子叛逆逃學。一個「壞學生」講述了他為什麼翻牆出逃，不上課，眷戀網吧的原因：並不是因為打游戲有多麼好玩，而是可以憑借高超的技巧賺到錢，與其他行業一樣，游戲靠的是信用和手藝……

與其說觀眾在影片中看到的是一個具有理想主義色彩的集體奮斗史，不如說影片更真實地呈現了悲壯……

3、《我要進前十》

劇情簡介：高考前夕，高三生葉小輝決定滿足父親一次虛榮心，在模擬沖刺里考入前10名。可他的成績一直是班上的倒數第一。經過慎密的自我分析，葉小輝決定「富貴險中求」——買題。他成功把班裡的「千年老二」、一位叫閻行的漂亮女生拉下水，二人同流合污、一起進步，並產生了革命戰友般的純潔情愫。在六根清靜、備戰高考的重壓之下，葉小輝「進前十」的夢想能否實現?

心理治癒勵志電影

1、幸福終點站

為了完成父親的心願，維克多(湯姆·漢克斯TomHanks飾)從故國乘坐飛機前往美國肯尼迪機場，但戲劇性的事情發生了：他被告知祖國發生政變，而他的身份證護照一一失效，同時他的簽證也無法再使用。進退兩難的維克多隻有在機場滯留，等待新證件的辦理。但是，他在機場等待了整整9個月。在這9個月裡面，他用機場的洗手間洗漱，在候機室睡覺，他已經學懂因地制宜，在機場照料自己的生活，甚至還找了一份建築工地工作。然而維克多的邋遢晦氣卻招來了機場負責人弗蘭克(史坦利·圖齊StanleyTucci飾)的不滿，而恐怕更令他氣憤妒忌的是，美麗的空姐艾米利亞(凱瑟琳·澤塔-瓊斯CatherineZeta-Jones飾)竟然愛上了維克多。處在甜蜜中的維克多，也在慢慢觀察機場的人生百態，自得其樂。

2、風雨哈佛路

麗茲(索拉·伯奇ThoraBirch飾)出生在美國的貧民窟里，從小就開始承受著家庭的千瘡百孔，父母酗酒吸毒，母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討，流浪在城市的角落，生活的苦難似乎無窮無盡。隨著慢慢成長，麗茲知道，只有讀書成才方能改變自身命運，走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷，漂亮的完成答卷，爭取到了讀書的機會。從現在起，麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金，面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而，貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，從不退縮的奮斗是永恆主題。

3、肖申克的救贖

1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯TimRobbins飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！

4、阿甘正傳

阿甘(湯姆·漢克斯飾)於二戰結束後不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁，但是，他始終忘不了珍妮，幾次匆匆的相聚和離別，更是加深了阿甘的思念。有一天，阿甘收到珍妮的信，他們終於又要見面……

5、初戀50次

亨利·羅斯(亞當·桑德勒)是個典型的花花公子，他最擅長的事就是以不同的身份，讓美女迷戀上他，並在事後，迅速從關系中脫身。身為夏威夷海洋館的獸醫，亨利有著無盡的浪漫情懷來感染到此休閑的美女，這一次他看上了在餐館獨自用餐的露西(德魯·巴里摩爾飾)。他們在一起談天說地，用百吉餅搭建小房子，笑聲不斷。亨利對女孩戀戀不舍，相約明晨再次一起用餐。

奧斯卡經典勵志電影

《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞????一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

《獨自等待》

這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味「獻給那個從你身邊溜走的人」，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫沖直撞。

《歌舞青春》

身為籃球天才的男孩Troy並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。Gabriella的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因為她有別人給予的鼓勵和信賴。Troy有了朋友的支持和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到!

該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。

《喜劇之王》

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進!

《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

《洛奇》

弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力!

《肖申克的救贖》

真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。

《勇敢的心》

影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，盡管詹姆斯霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要復雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。

《阿甘正傳》

每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵。人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話，其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到，不確定，而對待這些不管是好的、還是壞的，是酸甜滋味、還是苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。我們都擁有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己嘗了知道。

7. 電影《放牛班的春天》：問題孩子掙脫枷鎖的勇氣之路，你值得關注

一個失意的音樂家，走進充滿暴力的學校，誰也不曾想到，他會組建合唱團，用音樂拯救孩子的心靈；

一個被母親放棄了的孩子，用天使面龐隱藏魔鬼心腸，誰也不曾想到，他在音樂中覺醒，成為著名指揮家；

一群行為極端的問題學生，以調皮搗蛋為樂，在體罰懲戒中成長，誰也不曾想到，他們竟然在音樂中找到了歸屬感。

《放牛班的春天》2004年3月上映，法國音樂電影，講述的是，1949年法國鄉村，一位懷才不遇的音樂老師馬修，被指派到一個叫「塘底教養院」的教養中心，用音樂改變了孩子以及他自己命運的故事。

開始有多絕望，最後就有多驚喜。電影《放牛班的春天》告訴我們， 人是可以改變的，每一個問題孩子的背後，都是對愛匱乏的痛苦吶喊。每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。

有人說，這是一部能讓人因喜悅而淚流滿面的電影，流淌著洗滌靈魂的力量。

改變需要勇氣，自由需要勇氣。這些問題孩子如何掙脫枷鎖、如何擁有了勇氣？老師的潤物無聲如何展現？

他們的故事和蛻變，對我們每個人都是一種啟發。

這所被稱為「塘底教養院」的學校，其實也是一所充滿暴力的監牢。

在這里，校長是牢頭，所有學生都是囚犯。這里大部分學生都是叛逆的孩子，他們想出一切能夠想出的辦法，對抗教師，對抗學校，對抗教育，他們不樂意學習。

一犯規，就體罰，是這里的常態。

問題1：校長與學生關系中的「權利斗爭」與復仇陷阱

這些學生的成長環境其實很糟糕，有的父母離異，有的父母雙亡，成長的道路上缺少父母的關愛和陪伴，導致他們的性格怪異，行為極端，因此調皮搗蛋成為家常便飯。他們是一群被家長和老師放棄了孩子。

更糟糕的是，學校處理犯錯學生的唯一手段就是暴力。在這里，如果有孩子觸犯了紀律，全校師生立即集合，肇事者將受到嚴厲懲罰。如果三秒內找不到肇事者，所有人都要關六小時的禁閉，直到肇事者自首或被揭發為止。

在這個過程，校長專制獨行，眼中只看到邪惡；學生叛逆，甚至謊話連篇，他們想出一切能夠想出的辦法，對抗教師，對抗學校，對抗教育。雙方很容易產生激烈的情緒，而且會用激動的情緒來壓制對方，特別是校長，通過濃烈的情緒+懲罰的手段來表達憤怒，你們不認可我是非常錯誤的事情；學生用沉默+謊話，表達復仇。

在阿德勒看來，不管是表達憤怒還是表達復仇，究其根源都是斗爭，「權力之爭」。而斗爭的根源都是想要獲勝，並通過獲勝來證明自己的力量。

校長獲勝了嗎？他只是短暫的壓制住了學生，那是一種建立在虛無上的勝利，一吹即破。

人際關系中的「權利斗爭」與復仇的陷阱，讓人際關系成為困擾自己的煩惱。校長、學生深陷其中，而不自知。

問題2：即使糟糕透頂，校長也願意保持現狀

電影中有這樣一個情節：三個孩子撬開櫃子，從馬修的公文包里拿出了他珍藏的樂譜，躲在廁所里翻看。學監聞訊趕來，馬修再一次聲明：「沒什麼」，但是卻被學監認為在亂搞。

馬修很憤慨地問了一句：凡事您只看到邪惡的一面？

學監的回答斬釘截鐵：在這里？沒錯！

明知現狀糟糕透頂，為什麼校長、老師都不嘗試去做改變？用阿德勒心理學去解釋，那是 因為「保持現狀更輕松」，不改變的話，不需要去冒險，可以持續待在舒適區，這里的一切熟知，在掌控中。糟糕，但是熟悉，並且習慣。

正如阿德勒所言，「 我們所有的不幸，都是自己的選擇 」，池塘之底學校中，校長每天憤怒傷身、與學生關系的劍拔弩張，看似很「不幸」，但這都是他的選擇。

每個人都有這種選擇「不幸」的時候，但是你要清楚的是：你在人生的某個階段里選擇了「不幸」，這既不是因為你生在了不幸的環境中，也不是因為你陷入了不幸的境地中，而是因為你認為「不幸」對你自身而言是一種「善」。

校長藉助這種不幸，為自己的粗暴管理找到借口，在他看來，犯錯等於處罰，處罰的手段包括關禁閉、做義工、不準探視以及體罰責罵等等；老師們藉助這種不幸，為自己的不作為和離去找到理想借口。

學校、學生的改變，源於馬修老師的到來，他改變了這里的人際關系，讓學生們找到了共同體感覺。他是怎麼做到的呢？且看他的 改變三步曲：自我接納→全然信賴他人→為夥伴作出貢獻。

Step1：自我接納，接納現實的窘境

入職「塘底教養院」時，正值馬修老師的人生低谷，他剛一進入學校的大門，彷彿就如同進入了一個孩子們的地獄。上任第一天，就遇到校工被砸傷眼睛，上課被戲弄，學會在黑板上嘲諷他的外貌，給他起「禿子」的外號，趁他不注意偷他抽屜里的曲譜等惡作劇。

面對學生的捉弄，馬修心中做到的第一件事是： 課題分離，分清「能夠改變的」和「不能改變的」。 學生們的惡作劇是學生的課題，而如何面對是他的課題。他沒有像其他老師那樣暴力鎮壓，反而一門心思為學生遮醜掩蓋，使得他們免於校長的懲罰。

所謂自我接納，就是，我們無法改變「被給予了什麼」，但是，關於「如何去利用被給予的東西」，我們卻可以用自己的力量去改變。

學校惡劣的環境，是「被給予的」，馬修老師無力改變，但如何在這個環境中，去改變學生的成長軌跡，馬修老師找到了懷柔政策+音樂合唱的方法。

①第一堂課，學生搶了他的包用來嬉戲，吵鬧聲招來了校長。馬修不僅沒有向校長告狀，反而維護了他們。

②在課堂上，馬修找出了那位弄傷校工的學生勒蓋來克，但並沒有交給校長，也沒有用殘酷的方式懲罰，而是用另一種更加人性化的方法，讓他去彌補自己的過錯：讓勒蓋來克每天下課後去醫務室照顧被他弄傷的馬克森斯，直到痊癒為止。

③學生皮埃爾在黑板上畫了他禿頭的畫像，他看到後不僅沒發怒，反而一本正經地修改，幽默滑稽的情景，引得同學們鬨堂大笑。

從中，我們看出馬修非常懂得教育的藝術： 對於犯錯的學生，教會他勇於承擔責任和彌補自己的過失，比毫無理由的嚴苛懲罰更加重要。

馬修接納了自己的工作現狀，並不斷用智慧去改變現狀，這是他的自我接納。

這種方式潤物無聲，學生們也被他的教育方式影響，內心閃現越來越多的柔和。

Step2：全然信賴他人，相信每一個孩子性本善

阿德勒心理學認為：人際關系的基礎是信賴，是無條件的相信別人。

馬修老師跟其他老師最大的不同就是，他信賴學生，相信 「每一個孩子都來自純凈無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶」。

老師和家長對這群孩子都不抱希望，校長甚至說：永遠不要指望他們變好。馬修老師卻反駁： 永遠別說永遠，希望就在前方。

別人看到了孩子的頑劣、不可救葯，而馬修卻看到了他們的閃光點。

馬修讓他們在一張紙上，寫下自己的名字、年齡，以及長大後想從事的職業。意外的是，每個人都寫下了夢想，他們有的想當消防員，有的想當拿破崙，有的想成為一個熱氣球駕駛員。

每個孩子的夢想，都是那麼美好。

有一天，孩子們唱歌罵馬修是禿頂，馬修不僅沒生氣，還很興奮地意識到：他們雖然唱的不怎麼樣，可是他們愛唱。

於是，他成立合唱團，並針對每個孩子的音色分出高中低音，讓他們每一個人都發揮出自己的價值。

信賴他人是我們的課題，而他人是否值得被信賴是他人的課題。 馬修老師信賴學生，而學生也漸漸交付自己的信賴。師生之間，拿出了通過「他者信賴」進一步加深關系的勇氣，增加了人際關系的喜悅。

這群不被期待的孩子，在馬修老師那裡，被寄予厚望，這讓他們感受到了自己的不可替代性，也找到了久違的自信和信賴他人。

Step3：為夥伴作出貢獻，讓每一個學生融入合唱團共同體

合唱團是一個集體，馬修組建合唱團時，針對每個孩子的音色分出高中低音，讓他們每一個人都發揮出自己的價值。

從來沒有唱過歌的小派皮諾，馬修承諾教他唱歌，任命他為「合唱團指揮助理」；

五音不全的郭邦，因為個子較高，馬修讓他做了合唱團「活的樂譜架」；

習慣用冷漠武裝自己的皮埃爾，對音樂卻有著天生的靈性，馬修千方百計讓他加入到合唱團，這也成為他人生的重大轉機。

皮格馬利翁效應說： 贊美、信任和期待具有一種能量，它能改變人的行為。

每一個學生都在合唱團這個共同體中找到了自己的價值感，即使後來被校長取消合唱團，學生們也和老師堅定地轉入地下，秘密進行著合唱練習。

阿德勒心理學認為： 人際關系始於「課題分離」，終於「共同體感覺」，也就是將他人看作夥伴，並能夠從中感到「自己有位置」的一種狀態。

當我們擁有共同體的時候，才會擁有歸屬感。感到自己是被需要的，才能付出更多創造價值的努力。

法國思想家盧梭曾說過： 凡是教師缺乏愛的地方，無論品格還是智慧都不能充分或自由地發展。 塘底教養院的學生之前正是由於缺乏愛的關懷，才造成了他們調皮搗亂的叛逆心理，而馬修的到來，則填補了這一空缺，同時還通過音樂讓他們感受到了世界的美好，喚醒了他們真善美的一面。

所以在馬修被迫離開學校時，他們一邊高唱馬修教給他們的歌，一邊將紙飛機撒得滿天都是。"那漫天飛舞的紙飛機，是我對您最誠摯的敬意。"

最好的教育是用生命影響生命，馬修老師用改變三步曲，改變著自己，也深刻影響了學生。

每個孩子都應該被愛，而知道自己值得被愛，正是救贖的開始。

這就是電影要告訴我們的： 池塘之底，亦可育出天籟之音。

8. 如何評價真人動畫電影彼得兔

真人動畫電影彼得兔改編自英國的經典的IP，裡面的兔子形象就是英國傳統故事裡的彼得兔。彼得兔這部電影雖然是動畫版的，但是它並不適合兒童單獨看，按照影片的分級，兒童們這部電影需要在家長的陪同下進行觀賞，因為影片中有些畫面涉及到了血腥殺戮，這些片段占的比例很小，總體上影片還是搞笑和輕松的，人兔大戰，優美的英國農村風景風情，真實精緻的特效，這些都是這部影片優點，值得我們去看一看。

• 影片最後彼得兔向貝伊道歉，麥格雷戈也向貝伊道歉，他們之間也最終握手言和，這場由復仇和爭奪引發的戰爭最後也以和解告終。

三方人物都有對有錯，他們做的錯事也都收到了相應的代價，道理沒有那麼復雜，如果我們的思維更多元我們就不會局限在一種思維的對錯里。這就是這部片子的主題，善惡有報，激化矛盾不如和解。

9. 看《穿靴子的貓》，讓孩子學會面對和承擔

上周末孩子的表哥表姐們來到家裡，在家裡人多混亂的情況下把外婆的假牙弄丟了。外婆早晨起來找不到牙齒，有些著急和生氣，詢問孩子們的時候所有孩子都說自己不知道。我估計那會兒沒有人敢承認自己弄丟的，擔心被罵和被批評。

我了解情況後，對她們做了一個調查了解弄丟過程如下：

1.假牙被用水泡在外婆的牙刷杯里，表哥借用外婆的杯子，他把假牙與水倒在盆子里，看到假牙不知道是什麼，做事急急忙忙的沒有細想，在刷完牙後又直接倒入了馬桶；

2.11歲的表姐來刷牙，看見馬桶有個假牙，想了想不知道是什麼，於是置之不理地走開；

3.不知道誰再來的時候沒有看見，假牙沖入馬桶。

了解情況後，家裡出現了好幾種聲音：

  講道理讓她們以後做事情小心的；

  批評指責怎麼那麼不懂事那麼沒責任的；

  安慰同理她們不是故意的；

而這些通通無效，孩子們要麼再批評的時候對抗，要麼在講道理的時候直接屏蔽，安慰同理的時候又很茫然，因為確實也有愧，不知道如何面對。

這個過程引起了我對家庭教育的擔憂和思考：

1.平時陽光善良的表哥看到假牙後，直接倒掉，為何沒有思考下這是什麼?這個東西對家裡人的意義?他對事物的好奇心去哪裡了?

2.表姐看到馬桶里的假牙後，為何沒有評估詢問下如何處理?她為何會認為這與自己毫無關系而直接離開?

3.事後是什麼讓孩子不敢面對和承擔，而假裝不知道的?

4.我要如何去引導她們面對自己，並承擔起屬於自己的責任?

從她們的表述中，我大概推測的幾個原因如下：

1.他們不知道假牙是什麼，也沒有形成詢問和解決問題的思維而疏忽大意；

2.他們不知道假牙掉了對外婆有什麼影響進而對整個家庭的影響，更沒有從系統的角度來看自己的行為可以產生什麼改變；

在此基礎上，我感覺非常有必要給孩子們上一堂自我面對，勇於承擔並激發出內在責任感的課程，於是我引入了電影課。他們都喜歡看電影，便帶她們看了電影《穿靴子的貓》，以Humpty Dumpty 從一開始不敢面對自己，用陷害朋友Puss 讓他偷盜 的方式贏回友誼，事發後puss 過著逃亡的生活，而Humpty 卻一直耿耿於懷朋友在最後沒有拉他一把而設計更大的陷害方式：讓朋友一起偷到魔豆，再拿走魔豆拋棄他。當他以給村民發金蛋來吸引大家的關注和贊譽，而朋友卻再次被捕送進監獄，他都沒有真正敢面對自己，他明明感覺到了不對，卻沿著錯誤的路往下走，直到最後母鵝到來即將毀滅整個村莊，Puss鼓勵他一起去面對，去做正確的事情，Humpty 才釋然和明白什麼是正確的事情，什麼是面對自己的過往和過錯。電影結局時，Humpty 選擇犧牲自己而保住小鵝的生命以保全整個村莊安全的方式來綻放自己的生命，來真實地面對自己，雖然他失去了生命，他卻走得喜悅而有價值感，同時他的內在在外在破碎時卻是一個金蛋，引入了一個更深的思考點。

看完電影後，我們組織了一個小型的討論會，來分析Humpty Dumpty 的行為，我設置了如下問題：

1.他們更喜歡最後勇於承擔的Humpty 還是前面那個逃避而用陷害方式得到喜歡和認可的Humpty?

孩子都表示喜歡最後那個Humpty。

2.Humpty 前後的行為，讓他們看到了什麼? (引導他們勇於面對自己，承擔責任，才會真正成為被尊重被欣賞被喜歡的人）

孩子們很踴躍地表示想成為勇於承擔和面對自己的人。

3.切入主題，再次分析假牙事件：

我：我相信你們都想做一個有責任有擔當敢於面對自己的人，那麼我們現在想想昨天在假牙事件中是什麼讓我們沒有做到?我們以後如何做到呢?

孩子們有些茫然。

我：對表哥，我知道你並非故意丟掉假牙，而是在看到假牙後沒有觀察，思考這個東西的意義和價值，同時也沒有把物歸原處，你在這個過程中表現得很疏忽大意，你們是否同意?

所有的孩子都表示贊同。

我：舅媽知道你非常喜歡汽車，也很願意鑽研設計，有工程師的潛質。你設想下，在你未來的工程設計中，你不去觀察和思考，這么疏忽會導致什麼樣的後果?這可能導致車輛的安全問題，危害人生安全讓人出事故而死。

我：你們知道一個假牙價值多少錢嗎

孩子們：不知道

我：一副假牙是6000多塊錢，這相當於你們或者我們家庭3個月的伙食費，或者你整個小學階段的書本費，你們20套衣服的費用，那麼現在因為你的疏忽，我們需要從新花多於6000塊前去購買假牙，而且外婆因此兩周不能隨便吃東西，只能吃軟軟的粥，因此我問你，你願意為你的疏忽而承擔後果，對外婆和我們家庭做些補償嗎?

表哥：我很願意

我：那你覺得如何用你自己的能力來承擔這份責任和補償呢

表哥：開始思考和想辦法

我：嗯，當你想好後，就告訴我們，好嗎?如果你需要幫助，可以找姐姐，媽媽或者家裡任何一個人商量，好嗎?

孩子欣然同意

我：對表姐說，你看到假牙，就這么忽略著過了，這樣沒有什麼不對，你也沒有什麼責任。我想給你舉個例子：某一天你看見你很好的朋友正在被人欺負，你看到了後，想做點兒什麼，但是又因為上學快遲到了，就沒有在意而去上學了，後來看到好朋友受傷了，你會如何感受?

孩子：會很難過

我：恩，是的，你可能還有些後悔，自責。因為你當時明明可以做點兒什麼，比如打電話報警，告訴老師等等，但是因為你沒有想太多，就算了。就像這個牙齒一樣，你沒有想太多而導致了我們家庭損失了6000多，外婆因此2周不能吃她想吃的東西。那麼我問問你，未來如果你的舉手之勞可以挽救一些人或物，可以為身邊的人減免不必要的損失，你是否願意做些什麼呢?

孩子表示非常願意。

最後表哥和與姐姐商量，想出了給外婆道歉與做家務來補償的方式，我並沒有說可以與不可以，而是表示很欣賞他們這種自我負責的態度，並建議他們去與外婆說，徵得外婆同意即可。

當孩子們自己主動這樣去做這些事情時，我內心是很欣慰的，這次的討論還是很有效的。同時我自己也感觸在跟孩子交流的時候，下面幾點是非常大的原則：

1.相信孩子的初衷和內心始終是正向的，就像影片中Puss說：I always know you are good inside.

2.講正確的道理未必能達到理想的結果，孩子的溝通需以興趣點出發；

3.把主動權交還給孩子，讓他們自己想辦法自己去體會

10. 重溫《成長的煩惱》，從前當喜劇片看，如今當教育片看

小時候很喜歡《成長的煩惱》這部情景喜劇，一對開明幽默的父母，三個性格迥異的孩子，歡樂溫馨的家庭環境，還有在這個家裡發生的各種各樣有趣的故事。

在故事中，我們看到了家庭成員之間的溝通良好。所有涉及到自尊，個人責任感以及作出正確選擇的問題，都用簡單輕松的小故事傳達出來。

時隔多年，看起來依然頗具教育意義。

尤其是如何對待孩子們犯錯這個問題，我覺得這對父母的做法很值得借鑒。

如今的很多父母生怕孩子犯錯，總希望把任何犯錯的苗頭都掐滅在最開始。其實這真的沒必要。人生在世，誰能不犯錯呢。就算是父母也少不了出錯，更何況孩子。

很多教育專家都說過，只要在安全的范圍內，讓孩子試錯，承擔自己的行為帶來的後果，並不是什麼可怕的事情。

在《成長的煩惱》中，有一集，爸爸同意麥克和朋友去酒吧，認為孩子只有享有更多的自由，才能學會承擔責任。這個道理肯定是沒錯的，但問題是孩子們並不是總能嚴於律己，這也是客觀事實。

自由帶來的可能是責任感，也可能是肆無忌憚。

當父親知道兒子辜負了自己的信任，居然敢無照駕駛車輛，撞上了警察的巡邏車的時候，氣得暴跳如雷，把衣服扔得滿屋子都是。

這時候，媽媽站出來安慰父親，兒子只有15歲，犯錯是很正常的。就連大人都在犯錯，孩子怎麼可能完美無缺呢。完美的孩子是不存在的。

父親慢慢冷靜下來，他想起自己15歲的時候，也同樣因為做荒唐事被抓到警察局的事情。也理解並接受了兒子的道歉，父子倆握手言和。

這個故事很好地說明了，每個人都有青春，每個人都會犯錯。

作家羅曼羅蘭說過，「人生應該做點錯事兒，做錯事兒就是長見識。」

年輕時不犯錯，要等到什麼時候呢？

犯錯並不可怕，每個孩子的成長都是不斷犯錯，同時進行糾錯的過程。

犯錯不代表失敗，更不是家長管得不夠嚴格，懲罰得不夠厲害，才導致孩子越來越淘氣。

故事中，父親的寬容和分享不僅沒有讓麥克覺得自己做的對，反而讓他更深刻的反省剖析了自己。

他承認知道該怎麼做，可當著一群女孩子的面，他就是想逞英雄。只是沒想到逞強會把自己送進警察局。從這次錯誤中，他得到了深刻的教訓。

接納孩子是一個獨立的個體存在，允許他們犯錯，這可能是鼓勵他們長大的第一步。

有一個故事是爸爸要過生日了，三個孩子想向親愛的爸爸表達心中的愛。可他們手裡的零花錢有限，都在為准備什麼禮物而煩惱。

最後，小兒子本想出一個取巧的辦法。他跑去敲開鄰居家的門，讓他們捐錢給慈善機構，然後用募捐來的錢買了一個新式相機給父親。

全家人都被本的行為震驚了。

父親知道這樣的行為絕對不能被允許，他帶著本將相機退了回去，然後拿著錢讓兒子挨家挨戶敲門，向鄰居們道歉，表示欺騙了他們。

爸爸宣布這個決定的時候，媽媽很不忍心，說本還那麼小，不如讓她去吧。

爸爸堅定地拒絕了，必須讓孩子認識到他犯了多麼大的錯誤。他利用人們的同情心去滿足自己的私慾，這是絕對不可以被原諒的。

父子倆一直到深夜才回到家，本已經累得睡倒在爸爸的肩膀上，嘴裡還在嘟囔著：「對不起，我欺騙了您。」

相信經過這一次深刻的教訓，本以後再也不會做出同樣的事情了。

孩子犯錯並不可怕，關鍵是教會他們該如何面對。因為犯錯其實是孩子們學習成長的最佳機會。與其體罰辱罵，不如教會他們如何承擔錯誤挽回局面。

生活中，誰不會犯錯呢。可並不是所有人在犯錯後都能勇於承擔的。敢於承擔錯誤的孩子，毫無疑問是有擔當的。

有擔當的孩子才更能取得成功的事業和幸福的人生。

還有一集，頭腦靈活的邁克為了掙快錢，帶著弟弟本把零花錢投到賭馬上。父母知道之後非常擔心，但他們沒有馬上阻止，而是在一旁靜觀其變。

戲劇性的是，第一次壓注，孩子們居然贏了，20美元變成了65美元。他們興奮極了，又把所有的錢壓了上去，打算搏一把大的。

如果自己的孩子做出同樣的行為，我們會怎麼辦呢？能眼睜睜看著孩子們走上「賭博」的歧途嗎？

故事中，父親不但沒有阻止，還和孩子們一起觀看賽馬直播，歡呼吶喊。

最後毫無意外，兩個孩子輸了個精光，血本無歸。而父親則抓緊時機，進行機會教育。

大悲大喜之後，家長不需要長篇大論的說教，兄弟倆就已經從實踐中學到了教訓。

就好像在《父母的格局》一書中，作者提到：「讓孩子在錯誤中多待一會兒。」

就彷彿生病時需要調動身體的免疫力，而不是一發燒馬上就用抗生素。濫用抗生素的結果是讓細菌產生耐葯性，最後出現超級細菌。

同樣的錯誤，十幾歲的時候犯和二三十歲的時候犯，結果是全然不同的。同樣是「賭，」小時候可能只是零花錢化為烏有，成年後或許就是傾家盪產的結局。

所以，允許孩子試錯，調動他們內在的力量去糾正錯誤，而不是一上來就由父母快精準地消滅所有試錯機會。

在可承受的范圍內允許孩子去嘗試去試錯，然後從實踐中引導他們總結經驗並承擔自己錯誤帶來的後果，這對培養有責任感有擔當的孩子非常重要。

人生在世，不犯錯是不可能的，完美的孩子也不存在，家長與其傾盡全力確保孩子不犯錯，倒不如在適當范圍內，給孩子試錯的機會。讓他們學會面對自己的錯誤，學會擔當，並不斷進步提高。

畢竟，家長陪伴在孩子身邊的時間是有限的，不能保護他們一輩子。最終還要靠他們自己面對這個復雜多面的世界。