評價電影駱駝祥子演員演技

❶ 有哪些演技不好，但因為年紀大被人吹捧成「老戲骨」的演員

老戲骨這個詞語近幾年出現的頻率越來越高，很多人都用來形容年紀大，演技出色的演員。很多人不知道的是老戲骨其實是香港方言，用來形容演藝技能嫻熟的影視劇老演員，他們演什麼像什麼，不僅演技出色，還敬業愛崗。雖然大多數演員演技會隨著年紀增加而增長，但也有一些明星純粹是因為年紀大而被稱作老戲骨的，誰因年紀大而被稱老戲骨演員？

雖然大多數演員演技會隨著年紀增加而增長，但也有一些明星純粹是因為年紀大而被稱作老戲骨的，誰明明演技一般卻因年紀大而被稱老戲骨演員？

潘長江

因為這部瓊瑤阿姨的神劇，彷彿讓張鐵林成為了皇阿瑪專業戶。尤其那套表演方式屢試不爽，一招吃遍天下鮮。在《鐵齒銅牙紀曉嵐》里，張鐵林再度飾演了乾隆帝，即使後來他又參演了不一樣的角色，也是分分鍾讓人出戲。

號稱"鐵三角"的王剛在節目中批評過張鐵林的演技，人物形象特點貌似除了"吹鬍子瞪眼睛"就沒有別的了。甚至多年的老同學張豐毅也曾直面批評他戲演得臭。看來張鐵林老師的演技都已經引起同行的不適感了，可悲可嘆啊。

結語

好了，以上這幾位老戲骨，都曾帶給觀眾經典作品，但都因一些不可抗的因素束縛了演技，也被觀眾批評沒演技。雖然說，每個演員的成長都是在批評與自我批評中成長，但有時演員的長相框住了戲路，或很難再次超越經典，也不能完全怪他們沒有演技！大家覺得是不是這個道理呢？

❷ 如何評價張豐毅的演技

《駱駝祥子》中憨厚質朴的祥子，《歷史的天空》中意氣風發的姜大牙，《和平年代》一心保家衛國的新時代軍人，《人民的名義》中愛憎分明的沙瑞金書記，他的正義感打動了陳岩石這位老人，成為整劇的亮點之一。張豐毅畢業於北京電影學院，是一位演技派的老演員。他給人一種霸氣的感覺，健碩的身段成為影視圈的熱門話題。

❸ 《駱駝祥子》再登舞台，都有哪些演員出演

不知不覺間老舍先生的《駱駝祥子》已經走過了大半個世紀，於震等老戲骨再度登上舞台向觀眾呈現祥子的渺小，勢必會讓經典再次超越自我。

人藝老中青三代演員齊心協力，共創輝煌。

想要成就經典離不開劇組每一個人的努力，只有大家齊心協力才能給觀眾朋友們呈現更多更好的作品。《駱駝祥子》本身就是一部北京味兒十足的經典小說，登上舞台的祥子還是那般卑微，那般渺小，不知道會有多少觀眾會有強大的代入感，讓自己在不經意間身臨其境。期待人藝的演員們能夠再接再厲，再次成就《駱駝祥子》的經典，讓更多的人愛上這部著作，愛上這部著作的舞台劇表演。

總結

從上小學起，《駱駝祥子》就成為了推薦書目之一，在我國文學的發展史上也是一部不可能磨滅的時代篇章。可能小的時候我們讀書只是走馬觀花，讀了個故事或者篇章，但是長大後卻越來越發現了《駱駝祥子》中我們自己的影子。也許老舍先生在世的時候都沒有想到自己的作品會如此受人人心，但是事實卻幫他證實了一切。

❹ 如果讓你忠於原著拍攝一部電影駱駝祥子你會挑選哪位演員出演祥子結合你閱讀這

電影版的《駱駝祥子》是由張豐毅來扮演的祥子。

這個造型，在人的腦海里已經紮下了根，很難有人來突破。
人要魁梧，大個子，憨厚，老實巴交的形象，最主要的是演員要有「台緣」。台緣就是觀眾大部分都喜歡、認可，才能夠稱其為「有台緣兒」。
如果是頭幾年，「亮劍」中的『和尚』扮演者倒是可以考慮，但現在這個演員顯得有些老了。
祥子買上車了，才22歲。已經拼搏了三年才買上的車，說明祥子進城才19歲。
現在找這樣的演員，難點多一些。

❺ 駱駝祥子的評價

長篇小說《駱駝祥子》成功地塑造了祥子、虎妞兩個形象，是老舍的代表作。從反映市民生活的深度和藝術魅力兩方面審視，《駱駝祥子》都代表老舍創作的最高水平。作者懷著熾烈的愛和深深的同情，描寫了從農村流落到北京城裡的祥子三起三落的悲慘遭遇，講述了在黑暗的社會環境腐蝕下，祥子從一個善良、本分、富有正義感的人力車夫，開始在生活上、人格上、政治上一步步走向墮落，最後變得人不人鬼不鬼的悲劇歷程，真實地揭示了舊社會對勞苦大眾的殘酷剝削。軍閥、特務、車廠老闆乃至虎妞，都如同毒蛇一樣，死死地纏著祥子，害得他成了一個可悲的犧牲品。祥子的命運，是舊中國廣大城市貧民悲慘命運的縮影。祥子的墮落是令人心痛的，但這是對吃人的舊社會的有力控訴。老舍用他那犀利的文筆，准確地描畫出祥子身上農民的性格、氣質和心理特徵。這個如同駱駝一樣吃苦耐勞的漢子，是那麼淳樸、善良、寬厚；而他的墮落，又是那麼令人深思。虎妞外貌老又丑，個性潑辣、厲害、粗魯，從里到外，都被作者描畫得活靈活現。另外，通過虎妞畸形的、變態的心理和行為，也巧妙地反襯出劉四這一類半殖民地社會里地痞惡棍的生活。這3個形象也為中國現代文學的人物畫廊增添了多彩的光輝。 拓展資料《駱駝祥子 》是老舍的代表作之一，以現實主義的筆法與悲天憫人的情懷，塑造了祥子、虎妞等一批令人難忘的藝術形象，在中國現代文學歷史上擁有重要地位。 歌劇版《駱駝祥子》是國家大劇院第五部原創中國歌劇，創作過程用時三年，是國家大劇院聯手作曲家郭文景、編劇徐瑛、新銳導演易立明，集成創作打造的一部充滿地域風韻的老北京經典題材作品。是當之無愧的現代出名文學小說之一，曾被翻譯成十幾種語言，給文化界帶來巨大的影響！演出地點：國家大劇院 - 歌劇院演出時間：2015.03.05 - 2015.03.08 以上資料來自網路《駱駝祥子》

❻ 明明實力很強，演技卻起伏不定，他們演砸的角色，一個比一個離譜

演技是評價演員的基本標准，可現在的演藝圈，公認的實力派，演技也會忽高忽低、起伏不定。

事實上，演技派的口碑比我們想像當中更脆弱。

縱然實力高超，也有讓人大跌眼鏡的作品。明明是好演員，卻被爛角色拖累。細扒之下，這些實力派演砸的角色，一個比一個離譜。

1、黃曉明

網友調侃黃曉明：拍一部有演技的好作品，就會獎勵自己一部「霸道總裁」的爛片子。

2001年一部《大漢天子》，黃曉明飾演少年漢武帝劉徹。出眾的外貌條件加上不錯的演技，讓年僅24歲的他在演藝圈留下了姓名。

但黃曉明似乎只記得自己帥哥的臉，瞄準了霸道帥哥的路。

2006年出演《神鵰俠侶》，被金庸先生評價彷彿在演「浮誇」的小青年」；2008年出演《鹿鼎記》，也被評為「最油膩」版本。

油膩邪魅的表演，讓觀眾全然看不到角色本身的魅力，幾十集下來，只記住了黃曉明的耍帥扮酷。

彷彿是聽到了大眾的不滿，黃曉明在2009年貢獻出一部《風聲》，罕見地出演了一名大反派。

毒辣陰鷙的人物塑造讓整個角色鮮活生動，與眾多演技大咖對戲絲毫不落下風。

靠著這部電影，黃曉明陸續提名多個獎項，也證實了自己確實有過硬的演技實力。

但讓人意想不到的是，接檔而來的是讓黑粉津津樂道多年的《泡沫之夏》。

《風聲》里演技生動的黃曉明一去不返，油膩做作重新佔領高地，浮誇程度讓人大跌眼鏡。

此後，實力與油膩在他身上輪番上陣。

《中國合夥人》——演技派，《錦綉緣華麗冒險》——油膩。

《大唐玄奘》——演技派，《何以笙簫默》——面無表情。

《琅琊榜之風起長林》——演技派，《上古情歌》——油膩......

發揮起起伏伏，演技捉摸不定的黃曉明，虐足了觀眾的心。

2、彭於晏

在有完美硬朗的面容和線條流暢的身材前提下，還會為了演好角色，實打實地去學習烹飪、潛水、射擊和多國語言，彭於晏的勤奮自律值得很多人去學習。

戲路多變又演技在線，出道多年留下不少經典角色。

演得了古裝劇：《仙劍奇俠傳》痴情勇敢的唐鈺小寶，《少年楊家將》活潑機靈的楊七郎。

拼得過現代戲：《翻滾吧阿信》熱血勵志的阿信，《匆匆那年》劈腿的陳尋。

更hold得住警匪片：《湄公河行動》沉穩機智的方新武，《寒戰》神槍手劉黑仔......

每個角色都被彭於晏賦予獨特的男神魅力，讓人印象深刻。

但一切輝煌都撲街在一次錯誤的選角上，《第一爐香》上映後，許多人都是這么想的。

原著中男主角喬琪喬是混血兒，有著孤獨的脆弱感，是一名憂郁風流的花花公子。

反觀彭於晏，俊朗陽光的臉，加上肌肉感十足的 健康 身材，二者真是差了十萬八千里。

以至於當他飾演的喬琪喬定妝照一出，就被調侃是「駱駝祥子」。

不過英雄自古從不以一仗定輸贏，彭於晏未來的作品仍值得期待。

3、於和偉

「接著奏樂，接著舞」。

恐怕於和偉怎麼也不會想到，自己在《新三國演義》中的一句台詞，竟在多年後成為了熱門網路語。

他自己也終於火進了大眾視野，人稱「叔圈頂流」。

其實，直到近幾年於和偉才開始了他演藝之路的「大豐收」。

《大軍師司馬懿之軍師聯盟》中的梟雄曹操、《覺醒年代》中的主旋律先驅者、《懸崖之上》自我掙扎的卧底周乙......

靠著自然細膩的表演，觀眾們終於記住這個曾經戲紅人不紅的演員，為其魅力折服。

但入行久了，作品多了，實力派也難免會力有不逮。

在《大決戰》中，於和偉飾演「林總」，可無論是在外形上還是演員對角色的理解上，都不能讓觀眾入戲，遭到不少吐槽，於和偉的演技也遭遇質疑。

4、章子怡

年紀輕輕就能被張藝謀認可，而且是國內為數不多，靠作品出圈到國際的女演員，「國際章」的實力毋庸置疑。

她是《我的父親母親》里一件紅襖、兩根麻花辮就能動人心的招娣；是《卧虎藏龍》里竹林與人鬥武酣暢淋漓的玉嬌龍。

她是《十面埋伏》中憑一舞就驚為天人迷倒男主的小妹；是《一代宗師》中痴迷武學的武學天才宮二......

某種程度上講，華語電影確因她而閃現出了別樣的華光。

金雞獎、百花獎、金像獎、亞洲電影大獎、金馬獎、戛納電影節評委......電影屆的諸多殊榮都被章子怡收入囊中。

但她也走入了一個誤區，竟然嘗試轉戰並不適合她的小銀幕。

2021年，一部《上陽賦》橫空出世，頂著「國際章」首部電視劇的名頭，口碑卻撲街。

中年的章子怡，飾演十幾歲的少女郡主，空洞似目盲的「眼技」，矯揉造作的撒嬌......

整部劇槽點直接拉滿，真是有點愧對那些電影大獎了，章仙女還是回歸最適合自己的大銀幕吧。

5、張一山

很多觀眾在看《家有兒女》時，總會被那個從未停止調皮卻一點也不招人煩的小劉星吸引。

童星張一山彷彿渾然天成，量身定製般的演技，讓每個人都想到了自己身邊的那個調皮「劉星」。

童星總是被寄予厚望，張一山也不例外。《家有兒女》珠玉在前，之後的表現也備受期待。

2016年，一部懸疑犯罪網劇《餘罪》讓大家重新認識了張一山，他彷彿在一夕之間就褪去了童星的青澀，變成了演技穩重老練的實力派。

《餘罪》與張一山可謂又一次的「量身定製」，同樣的痞里痞氣、玩世不恭，連眉眼間都是同樣的狡猾。

在此之後的《柒個我》中飾演有七重人格的沈亦臻、《十里春風不如你》中飾演性格成謎的文學青年秋水。

張一山的表現也都可圈可點，是年輕演員中少數「眼裡有戲」的演員。

但是，張一山有個致命的缺點：顏值。

所以，2020版《鹿鼎記》中我們看到了一個擠眉弄眼、違和感滿滿的韋小寶，《重耳傳》中更是貢獻了一個實在辣眼睛的古裝形象。

再加上很是浮誇的演技，導致觀眾對張一山的印象分直接降到谷底。

6、湯唯

跟「國際章」一樣，湯唯也是大銀幕的絕對寵兒。

出演李安導演的《色戒》或許是她一生中做得最正確的決定。

湯唯的王佳芝，送給觀眾一襲窈窕多情的旗袍剪影，也讓她的臉走進觀眾的心裡。

此後，她把《月滿軒尼詩》的浪漫、《晚秋》的遺憾、《北京遇上西雅圖》的奇遇和《黃金時代》的理想，統統交付給愛她的觀眾，也被冠以「知性女神」的美稱。

可是湯唯卻犯了跟章子怡一樣的錯誤。

首部古裝電視劇《大明風華》慘遭群嘲，她的高級電影臉風采不再，不合適的古裝造型讓湯唯面部的短板暴露無遺。

略顯呆滯的演技也讓觀眾感受不到角色內心的變化，以至於被女二鄧家佳的「唐氏表演法」和適宜古裝的美貌造型無情碾壓。

盡管湯唯曾在采訪中稱自己為這首部小熒幕作品背誦復雜台詞、學習宮廷禮儀，付出良多，但有時候適配度太低，光有勤奮努力也是彌補不來的。

7、張魯一

40歲的人演18歲的狀態，勉強能說得過去，但40歲去演13歲的少年，你見過嗎？

張魯一，一個挑戰了演員跨演角色年齡下限的人。

40歲在《大秦賦》中飾演13歲的嬴政，抱著36歲的女演員朱珠喊母後。

雖說張魯一的古裝扮相確有幾分威嚴之相，但跟橫掃六國的始皇帝還相去甚遠。

劇中的懟臉鏡頭中，他縮脖哭泣，表情誇張，觀眾怎麼也無法相信這是位13歲的年輕帝王。

但張魯一的演技之前一直是備受好評的。

北大藝術學碩士畢業的他，絕對稱得上演技過硬。

《火線三兄弟》中心狠手辣的特高課課長高木、《紅色》中深藏功與名的徐天、《嫌疑人x的獻身》里沉著細致的石泓、《妖貓傳》里多疑寡情的唐明皇......

角色類型豐富多變，均有不俗的表現。

最近張魯一新劇《完美伴侶》播出，劇中搭檔女神高圓圓，飾演一名家庭煮夫，可以說是再次刷新了觀眾對他演技的認知。

8、黃軒

被觀眾稱作「初戀專業戶」的黃軒，應該是青年男演員的中堅力量了。

《紅高粱》九兒的初戀張俊傑、《羋月傳》羋月的初戀黃歇、《女醫明妃傳》允賢的初戀朱祁鈺。

三大初戀的頻繁刷臉，讓觀眾徹底記住了這個有一雙小胖手，笑起來暖暖的帥氣男演員——黃軒。

接下來的他也開始在演技上發力：《九州·海上牧雲記》雖然拖沓爛尾，但還是記住了黃軒的牧雲笙。

《芳華》中善良到幾乎沒有原則的「活雷鋒」劉峰；《妖貓傳》里執著於揭開長恨歌真相的詩人白樂天。

黃軒努力一步一步把自己變成影視劇品質的保證。但峰迴路轉，一部跟baby合作的《創業時代》差點讓他之前的努力付諸流水。

這部劇里，黃軒不僅貢獻了出道以來最差的表現，還送給廣大網友一句出圈語錄：我愛上了你的身體，和另一個女人的聲音......簡直渣到沒眼看，純粹白瞎了好演員。

9、周一圍

朱丹老公、章子怡好友、油膩，這幾個關鍵詞進行組合，聰明的你肯定能想到：周一圍——一個頂著朱丹老公的名頭被大家熟識的實力派演員。

確實，一開始的周一圍演技算的驚艷。

海岩劇出道的他，最初的小白臉風格在帥哥多如牛毛的 娛樂 圈並不出眾，反而是2014年的《綉春刀》里，狠辣油膩的師兄丁修讓他小火了一把。

再到後來參加演技綜藝，周一圍用魅力征服了所有觀眾和導師章子怡，開始真正意義上的走紅，也為後來二人的合作埋下了伏筆。

但是，舞台上聲台行表樣樣第一的人，知道為啥到了劇中就只剩下滿屏的油膩了。

或許是在「丁修」的角色塑造中嘗到了甜頭，後來的《創業時代》、《長安十二時辰》、《海上牧雲記》，更包括與章子怡合作的《上陽賦》。

周一圍彷彿只會展示邪魅狷狂，觀眾看過直呼浮誇、油膩，就算是黃曉明的洛熙來了都要甘拜下風。

現在看來，「丁修」的成功，其實就是角色本身與演員適配度高的原因吧。

結語：

顯而易見，角色適配度低真的會拉低演員本身的演技，或者說是限制演技的展現。演員向劇本、人設的一次妥協，就可能讓角色慘遭滑鐵盧，造成自身口碑的兩極分化。

「清清白白做人，認認真真演戲」應該是當代所有演員的座右銘。愛惜羽毛，謹慎再謹慎的挑選劇本，最大化發揮自己的演技，才是演藝之路長遠的上上策。

❼ 電影駱駝祥子主要演員

話劇《駱駝祥子》--老版

原著：老舍
改編：梅阡
導演：梅阡

設計： 王文沖、宋垠、關哉生

角色與演員（按出場序）

虎妞—舒綉文、李婉芬 曹先生—張瞳、柏森
葉子 孫三—方琯德
鐵蛋—李春毓 偵探甲—董行佶
小六子—張興山、杜澄夫 偵探乙—賀正祁
小順子—林連昆、梁秉坤 偵探丙—李源
大個子—牛星麗、李翔 老馬—於是之、白山
賀正祁 小馬—刁小覃
劉四爺—英若誠 馮二爺—童弟、藍蔭海
二強子—童超 沈默
小福子—宋鳳儀、李濱 陳二奶奶—金雅琴、關韜
二強嫂—吳淑昆 童兒—孫俊峰
祥子—李翔、牛星麗 車夫—北京人民藝術劇院演員
高媽—路葳

❽ 如何評價《駱駝祥子》

《駱駝祥子》 是老舍的經典代表作之一，它通過塑造祥子、虎妞等許多生活在北京胡同的人物形象，依託半殖民地半封建社會的社會背景，講述了祥子從一個勤懇上進的朴實車夫墮落為坑蒙拐騙的混混的故事，抨擊和控訴了當時的社會現狀，闡釋了一個深刻的悲劇。

❾ 名家對《駱駝祥子》的看法

1、人在社會中生活，受著社會的制約。他的道路，是由他所處的社會環境，他所屬的社會地位，他與社會的各種聯系決定的。——樊駿《論〈駱駝祥子〉的現實主義》

2、祥子的形象，是在當時那個黑暗社會的生活畫 面上，在他與各種社會力量的復雜關系中凸現出來的。他的悲劇，主要是他所生活的那 個社會的產物。——龍英宗

3、《駱駝祥子》是一部優秀的現實主義的小說。——中國作家網析《駱駝祥子》的文學風格

4、《駱駝祥子》中的語言質朴、簡單，沒有進行大量華麗的修辭與描寫。書中沒有生僻字，而且在用語上注重現代白話文的用語習慣，在很大程度上方便了讀者的閱讀，這也是《駱駝祥子》廣泛流傳的原因之一。——中國作家網

5、《駱駝祥子》只作家本人，中國現代文學史一部優秀現實主義作品。它代表性表現出老舍為提高反映城市貧民生活作品水平取得成就做出貢獻，代表性反映出他創作中曾經相當長期存在弱點對於這些成就貢獻限制。——樊駿《論〈駱駝祥子〉現實主義》