阿榮什麼電影

❶ 洪金寶演阿榮到雄記是什麼電影

《身不由己》是1980年上映的香港動作電影，由洪金寶動作導演、洪金寶執導，洪金寶、薰妮、梁家仁、張翼、鍾發、陳會毅、陳龍、元彪、麥嘉、林正英等人主演[1]。

中文名

❷ 這是張國榮的哪部電影

分類: 娛樂/明星 >> 電影
問題描述:

張國榮飾演一個金融大鱷，金融風暴時輸掉了家產，撿了個男孩過了四年苦日子，人家都誤解他不對兒子好，後來這孩子的親生母親出現，最後張把孩子帶走。

解析:

叫《流星語》哈！

《流星語》的影片背景是眾所周知的亞洲金融危機，張國榮飾演的「阿榮」原來是一個成功的股票經紀人，在危機中由於判斷失誤而導致事業一敗塗地，女友也離他而去。在徹底的疲倦中阿榮回到了自己的遊艇，卻意外地發現了一個棄嬰，原來嬰兒的母親已經喪失生活的勇氣，希望孩子能夠被有錢人所收養。阿榮開始並不想收養孩子，因為他已經是一個徹底的失敗者，因此他把孩子放到了碼頭上。但當半夜被雨聲驚醒時，他驚覺地奔了出去，把雨中哭泣的孩子緊緊抱在懷里。也就是在這一刻，兩個生命從此密切地聯系在一起，而流露著市井溫情、體現著清淡散漫的平民生活的一段影片也開始展現在我們面前。

阿榮是一個失敗的男人，但是他卻成為一名稱職的未婚爸爸。他開始帶著棄嬰「明仔」混跡於市井之間，一方面打零工維持生活，另一方面與明仔享受著父子之間的濃濃情意，直到最終明仔的親生母親出現。影片整體表達的是一種男人的父愛，一種在當今浮躁的社會中少有的溫情，在終於剝去了金錢與世俗的面具之後，我們終於看到人與人之間還有另外一種真正的愛。由此，那種在不經意之間、在阿榮哼著兒歌讓明仔入睡、在二人一起嬉戲中所表現出的淡淡溫情，使觀眾不由得為之心悸，也看到了市民生活的可愛一面。

最後，明仔終於回到了母親身邊，而龍sir也最終沒有能夠向明姐表白，因為明姐因為急病而離開了人世。到這里，我已經分不清楚這究竟是一出人生喜劇還是悲劇，我所能夠感受的只是一群小人物的悲歡離合。

看完了這部影片，有一種悵然若失的感覺，就象是品嘗了一顆青澀的橄欖，帶著絲絲的甜意。我必須承認，這是近年來我看到的較好的文藝片，尤其是與有些台灣電影的無聊煽情與大陸情影片的近乎白描的情感表現手法相比較。

對於導演張之亮來說，這部作品誕生於1995年亞洲金融風暴過後香港市道低迷、影業嚴重滑坡的社會背景，也是他參與挽救香港電影的一項嘗試。影片體現出了張之亮在《籠民》，《飛越黃昏》中一貫的文藝片風格，也總使我想起幾十年前《馬路天使》那樣的藝術表現技巧。

狄龍、吳家麗憑借出色的表演，雙雙獲得2001年度香港金像獎最佳男、女配角獎，而張國榮也並因此獲日本亞洲電影影迷會「最佳男演員」獎，為其巨星生涯增添了厚重的一筆。應當說最使我感到驚訝的，還是張國榮居然能夠把一個未婚父親演繹得這么逼真、感人，正如有人評論說：《流星語》向我們解釋了一個不可能是父親形象的男星被導演脫胎換骨的過程。」所以我認為，該影片一定程度上體現了張國榮的藝術轉型。

張國榮，這樣一個名字已經和我們這代人的生命聯系在一起，無論你是喜歡還是討厭他。從音樂角度來看，我是比較喜歡他的，陳百強與他兩人的歌一直是我年少時的最愛。如果僅有1978-1989,張國榮還只是《音像世界》所稱「八十年代香港樂壇三巨子」之一，如同七十年代的許冠傑。而在九十年代，張國榮有了更多值得追捧的成就，其中「追」和「今生今世」算是情歌的典範；「紅顏白發」和「夜半歌聲」也是極令人感動的。

而從電影來看，我想自己對他是有愛有恨，黎小田曾經說過：「在一部《失業生》電影中，他雖然只是配角，但已搶盡鏡頭，那時，我已告訴他，他在電影中發展，一定有成績。」不管怎樣，我仍然堅信在唱而優則演的港星裡面，張國榮是比較成功的，無論是與同時代的譚詠麟，還是稍後的劉德華等人，當然我對黎明有另外的看法。

在早期的《英雄本色》中，他給我的感覺只是一個書生氣十足的人，有些自私而暴躁；而在《阿飛正傳》里，我覺得開始有些讀懂他了；直到《東邪西毒》與《白發魔女》，我想自己終於找到一個喜歡的影星，不僅僅是在影片中不斷接觸到我所喜歡的古龍和倪匡的語言風格，而且因為我看到了一種特有的人物表現風格與藝術感染力。然而，我想對於所有喜歡和曾經喜歡張國榮的人來說，《霸王別姬》，《家有喜事》，《春光乍泄》給我們帶來了極其不舒服的體驗，我甚至希望他從未演過這類片子，在我的意識里，摻雜著對於他同志愛好的各種花邊新聞，張國榮已經成為了王家衛鏡頭中的「墮落天使」，也因此產生了對他難以抑制的厭惡感。

看了《流星語》之後，我突然覺得自己對於張國榮、以及張國榮所飾演的人物有了全新的認識。也許我們不應當對於他本人苛求些什麼，從某種程度上說，我們似乎應當把演員自身與演員飾演的角 *** 別開來。因此，也許由於張國榮的性格因素，會使他不可能在今後演繹更多「很男人」的角色，也許他會有更多令人難受的新聞出來，但是，從《流星語》中這個父親的角色來說，我覺得他經歷了一次成功的藝術轉型，即使只有這樣唯一一次轉型，我也覺得是值得每一個張國榮的影迷所終身難忘的。

讓我們一起在《流星語》中，體會小人物的溫情與張國榮的影視世界吧。

❸ 跪求失業生1981年上映的由張國榮主演的百度雲資源

《失業生(1981)》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接:https://pan..com/s/1SWwZdhTkeQbrK8xLGlk_nQ

導演:霍耀良

編劇:海滴

主演:張國榮、陳百強、徐傑、鄺美寶、鍾保羅、黃愷欣、唐菁、趙雅芝、蔣金、劉強富、車保羅、張權、譚國基、陳志賢

類型:劇情、愛情

製片國家/地區:中國香港

語言:粵語

上映日期:2017-09-08(中國大陸)、1981-08-26(中國香港)

片長:96分鍾

又名:失業主、OnTrial、JobHunter

電影講述了阿榮（張國榮飾）、家寶（陳百強飾）和家輝（鍾保羅飾）三人追逐夢想的成長故事，阿榮、家寶、家輝是學校里同學好友，畢業後面對自己人生的道路各自做出了不同的決定。阿榮家境貧寒天生叛逆，經歷了世間的種種磨難，與朋友的嫌隙也日漸消融。熱愛音樂的家寶一心想要追求自己的夢想，在不被家人理解後憤然出走，與阿榮等人打工賺錢並收獲了純凈的愛情，最後被唱片公司發現做了自己的演唱會。玩世不恭的弟弟家輝選擇了一條父母喜歡的道路，但也一直在背後默默支持者哥哥和朋友。這三個畢業又即失業的學生是怎樣在這個夢想與現實激烈碰撞的畢業季中殊途同歸的呢？

❹ 剩者為王裡面的阿榮是是誰扮演的

《剩者為王》中阿榮的扮演者是彭於晏。盛如曦公司新入職的助理，一位率真陽光的大男孩，偶遇比自己大的盛如曦並漸漸在工作往來中與其互生情愫，但年輕的他似乎還不確定自己想要什麼，由於想在事業上更多地拼搏對盛如曦造成傷害。

個人簡介：

中文名：彭於晏

國籍：加拿大

民族：漢族

星座：白羊座

血型：AB型

身高：182cm

體重：72kg

出生地：台灣澎湖

出生日期：1982年3月24日

職業：演員、歌手

畢業院校：加拿大英屬哥倫比亞大學

代表作品：翻滾吧！阿信、聽說、湄公河行動、黃飛鴻之英雄有夢、激戰、破風、分手合約、匆匆那年、乘風破浪

演員經歷：

2002年暑假外婆過世，他為奔喪回到台灣，遇到小時候拍廣告認識的導演楊大慶，受邀演出偶像劇《愛情白皮書》，該劇改編自日本漫畫大師柴門文經典名作，與他同戲合作的是余文樂、楊丞琳和范瑋琪，就此敲開了演藝圈的大門。

2003年，首次擔當男一號，與韓國演員秋瓷炫共譜了一段前世緣滅、今生續緣的浪漫愛情故事《戀香》。

2004年，出演《仙劍奇俠傳》中痴情的唐鈺一角，得到了許多觀眾的喜愛。

2005年，在偶像劇《海豚愛上貓》中，彭於晏一反《愛情白皮書》中的頑皮男生模樣，首次嘗試扮演有自閉傾向的年輕人，還花了一個月的時間學習如何與海豚相處。並在劇集拍攝完後成功通過了海豚訓練師的正式考核，獲得資格認證。[13] 同年，拍攝電視劇《我只在乎你》，與楊謹華、劉松仁等合作，並憑此片入圍2006年第41屆台灣電視金鍾獎戲劇節目最佳男配角獎。

2006年，與上海唐人電影製作有限公司合作第二部內地古裝偶像劇《少年楊家將》，並首度出演電影，擔當林育賢導演《六號出口》的男主角。初嘗大銀幕，彭於晏感受到電影的不同魅力，讓他愛上拍電影這件事。

2007年，憑借電影《基因決定我愛你》與湯唯等人一起入圍第44屆台灣電影金馬獎最佳新演員[2] ，並為金馬短片單元製作片頭，完成導演處女作。同年，拍攝鈕承澤執導的電視劇《我在墾丁天氣晴》，入圍2008年第43屆台灣電視金鍾獎戲劇節目最佳男主角[16] 。因為拍戲的關系，彭於晏在墾丁一待就是四個月，因此認識了許多在地的好朋友，也進一步發現了屬於墾丁特有的魅力與故事，於是在2008年，彭於晏出版了《彭於晏·墾丁15x6》一書，把自己在墾丁的點點滴滴記錄下來 。

2008年，彭於晏有兩部電影上映，分別是由徐克執導，周迅、桂綸鎂、張雨綺合作的

2009年，彭於晏與前經紀公司發生合約糾紛，期間，彭於晏接演了台灣勵志電影《聽說》，為該戲學習手語，這部與台北聽障奧運主題結合的影片上檔後佳評如潮，成為2009年純台灣資金與工作人員影片的開票冠軍 。

2010年，合約糾紛勝訴。之後發行了首張個人EP《非愛不可》。同年，電影《近在咫尺的愛戀》亮相上海國際電影節，彭於晏在片中飾演一名拳擊手，為了能表演得更好，他特意進行了三個月的培訓，同時憑該片入圍第二屆澳門國際電影節最佳男主角 。

2011年，與Angelababy首度合作，共同演繹了一段美麗海島上所經歷的不可思議的奇妙緣分《夏日樂悠悠》。

2011年，《翻滾吧！阿信》在中國內地上映，彭於晏在本片中化身專業體操選手，為塑造完美體操運動員身形，他進行了八個月訓練准備，不斷挑戰自己的體能極限，練就標准運動員身材 ，並翻身入圍第48屆台灣電影金馬獎最佳男主角 ，躋身台灣一線小生行列。

2012年，《LOVE》、《太極》、《寒戰》相繼在中國內地上映，讓人們看到了他除了出演愛情電影乖乖牌之外的其他側面 。

2013年，中韓合拍的愛情電影《分手合約》在中國和韓國上映，這部電影由韓國導演吳基桓執導，在中國內地收獲1.92億的票房成績 ；隨後，由林超賢執導，與張家輝合作的電影《激戰》也在中港台陸續上映，收獲了超強的口碑，並榮登2013年港產票房第一位，同時，彭於晏也憑《激戰》中「林思齊」一角入圍第50屆台灣電影金馬獎 及第33屆香港電影金像獎最佳男配角 。

2014年，彭於晏迎來了首個個人「作品季」。其主演的電影《黃飛鴻之英雄有夢》成為繼李連傑、趙文卓之後新一代黃飛鴻演出者，並以此片入圍第34屆香港電影金像獎最佳男主角獎，同時由知名小說改編的愛情電影《匆匆那年》，古裝大劇《風中奇緣》也相繼在2014年10、11、12月接連推出，三部高關注度的作品，不但展現三款演技，也讓他的身影連續三個月猛烈進擊大小屏幕，是他入行以來的事業新高點。

2015年，他主演的由林超賢執導的青春熱血動作大片《破風》相繼在中國內地、香港、台灣以及東南亞等各國上映後收獲眾多好評，並代表香港角逐第88屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎。同時，他還相繼與舒淇合作拍攝了電影《剩者為王》、與章子怡合作拍攝了電影《奔愛》、參演由張藝謀執導的好萊塢魔幻電影《長城》、陳木勝執導的電影《危城殲霸》等多部作品。9月，由導演林超賢執導的警匪動作巨制《湄公河行動》在泰國曼谷正式開機，彭於晏首挑真實跨國重案 。

2016年2月，彭於晏主演了由許鞍華執導的動作劇情片《明月幾時有》，飾演智勇雙全、驍勇善戰的神槍手劉黑仔；9月30日，其主演的動作警匪片《湄公河行動》上映，並在片中飾演沉穩老練、處變不驚的中國緝毒情報員方新武。

2017年，彭於晏主演韓寒導演的電影《乘風破浪》。與鄧超、趙麗穎合作，該片於2017年1月28日上映，總票房破10億。

劇情簡介：

盛如曦（舒淇飾）是一位年屆三十的優質單身女白領，伴著事業有成的同時，感情生活上卻空白，成為了家人朋友間樂此不疲操心的話題。同樣的情況還發生在盛如曦的好友汪嵐（郝蕾飾）和章聿（熊黛林飾）身上，這三個職場精英女性在這樣一個「大齡即是剩女」的境地下，面對事業和愛情的天平、年齡增加而帶來的身價下跌、催婚的父母和身旁友人的感情歸屬、各種迥異的相親對象和無法投入的定製愛情，懷抱各自不同的情感態度，勇敢地表達著自己獨特的愛情觀。

然而，伴著公司新來的暖男同事馬賽的出現，突如其來的愛情開始微妙地影響盛如曦的生活。盛如曦與馬賽經歷了一系列笑中帶淚的事件，率真年輕的馬賽在點滴交往的過程中令盛如曦怦然心動，然而如何才能搞定這個比自己小很多的男下屬，又成了盛如曦「不可能完成的任務」。此後，盛如曦歷經了百轉千回，最後終於認清自我並大膽告白，收獲了圓滿人生。

❺ 古天樂演的一個名叫阿榮的，裡面有一個穿紅色衣服的女的好像是鬼，那個電影叫什麼啊

陰陽路之凶周刊
演員：（羅蘭、古天樂、黎姿、雷宇揚、李惠敏、黎耀祥、陳松伶、吳志雄、韓君婷、敖志君）
1999年 導演：邱禮濤
出品公司：潤萬娛樂
簡介：記者Bob及Alan在采訪時在一大廈電梯內遇鬼，Bob全身突然腐爛，並被弔死，Alan被嚇瘋。CID幫辦澤調查此案，見一名紅衣女郎突然失蹤。他們發現Bob死前拍下一張白朦朦的相片，其中的影像不清，追查下才知此事與三年前一宗紅衣少女吊頸的命案有關。同時，澤見手上被Alan爪傷的爛肉開始擴散，驚惶不已。而Alan亦在醫院中全身潰爛而死。原來紅衣少女死前是一位著名模特兒，她被傳媒發現和一名富商有染後離奇墮樓而死。當時是攝記的Bob和十二少一直跟蹤她並目擊案發經過，兩人不但見死不救，還拍下少女死狀恐怖的照片……

❻ 古天樂飾演阿榮的那部電影名叫什麼

陰陽路4與鬼同行
飾演 阿榮

《陰陽路4與鬼同行》是由邱禮濤導演，曾國賜、劉孝偉編劇，古天樂、孫佳君、雷宇揚、張達明、陳妙瑛、黎耀祥、黃百鳴等主演的香港恐電影。

❼ 張學友在《喋血街頭》中的演技怎麼樣

張學友想必大家都不陌生吧，我以前特別喜歡聽他的歌，他的歌是屬於那種越聽越好聽的那種，其實他除了唱歌好聽之外，他還是個演員，大家可能沒怎麼在電視上看到他，因為他大都出演一些電影，像《霹靂大喇叭》、《旺角卡門》，還有《笑傲江湖》等，那他的演技怎麼樣呢，其實看這些電影的時候，我覺得他的演技就正常水平吧，感覺沒有什麼很出彩的 ，知道我看了《喋血街頭》這部電影，我覺得在這部電影中張學友的演技絕了，讓我們一起來看看吧。

❽ 喋血街頭阿榮有錯嗎

喋血街頭阿榮有錯，因為阿榮只喜歡利益，而不在乎友誼。

《喋血街頭》中的阿榮圓滑世故，他為了出人頭地，不擇手段，在金錢名義和權勢地位的誘惑下，他可以拋棄了友誼。他出身低賤，阿B與阿榮殺了人找到他時，他就與兩位好兄弟一起跑到西貢。

後來，他因為一箱金子與兄弟反目成仇，在混戰之中，他對准輝仔的頭部開了槍。細榮回到香港以後，靠著自己帶回來的黃金發家，成為商業巨子。

影片看點：

《喋血街頭》所表現的很多都是導演吳宇森的青春記憶，攝影黃永恆用柔光鏡拍攝街景，製造出一種讓人回憶的效果。

電影頭半小時的畫面彷彿是茫茫如水的記憶：貓王、舞蹈班、午夜街頭的自行車賽、貧民區的喜筵；之後，影片由一個像散文甚至像詩的開頭，漸漸過渡到政治動盪、戰爭、俘虜營等亂世景象。這種電影風格的轉換，給人一種把兩部完全不同的電影揉在一起的感覺。

❾ 張國榮電影 有一部養個小孩的，是什麼名字

叫《流星語》 《流星語》的影片背景是眾所周知的亞洲金融危機，張國榮飾演的「阿榮」原來是一個成功的股票經紀人，在危機中由於判斷失誤而導致事業一敗塗地，女友也離他而去。在徹底的疲倦中阿榮回到了自己的遊艇，卻意外地發現了一個棄嬰，原來嬰兒的母親已經喪失生活的勇氣，希望孩子能夠被有錢人所收養。阿榮開始並不想收養孩子，因為他已經是一個徹底的失敗者，因此他把孩子放到了碼頭上。但當半夜被雨聲驚醒時，他驚覺地奔了出去，把雨中哭泣的孩子緊緊抱在懷里。也就是在這一刻，兩個生命從此密切地聯系在一起，而流露著市井溫情、體現著清淡散漫的平民生活的一段影片也開始展現在我們面前。 阿榮是一個失敗的男人，但是他卻成為一名稱職的未婚爸爸。他開始帶著棄嬰「明仔」混跡於市井之間，一方面打零工維持生活，另一方面與明仔享受著父子之間的濃濃情意，直到最終明仔的親生母親出現。影片整體表達的是一種男人的父愛，一種在當今浮躁的社會中少有的溫情，在終於剝去了金錢與世俗的面具之後，我們終於看到人與人之間還有另外一種真正的愛。由此，那種在不經意之間、在阿榮哼著兒歌讓明仔入睡、在二人一起嬉戲中所表現出的淡淡溫情，使觀眾不由得為之心悸，也看到了市民生活的可愛一面。 最後，明仔終於回到了母親身邊，而龍sir也最終沒有能夠向明姐表白，因為明姐因為急病而離開了人世。到這里，我已經分不清楚這究竟是一出人生喜劇還是悲劇，我所能夠感受的只是一群小人物的悲歡離合。 看完了這部影片，有一種悵然若失的感覺，就象是品嘗了一顆青澀的橄欖，帶著絲絲的甜意。我必須承認，這是近年來我看到的較好的文藝片，尤其是與有些台灣電影的無聊煽情與大陸情影片的近乎白描的情感表現手法相比較。 對於導演張之亮來說，這部作品誕生於1995年亞洲金融風暴過後香港市道低迷、影業嚴重滑坡的社會背景，也是他參與挽救香港電影的一項嘗試。影片體現出了張之亮在《籠民》，《飛越黃昏》中一貫的文藝片風格，也總使我想起幾十年前《馬路天使》那樣的藝術表現技巧。 狄龍、吳家麗憑借出色的表演，雙雙獲得2001年度香港金像獎最佳男、女配角獎，而張國榮也並因此獲日本亞洲電影影迷會「最佳男演員」獎，為其巨星生涯增添了厚重的一筆。應當說最使我感到驚訝的，還是張國榮居然能夠把一個未婚父親演繹得這么逼真、感人，正如有人評論說：《流星語》向我們解釋了一個不可能是父親形象的男星被導演脫胎換骨的過程。」所以我認為，該影片一定程度上體現了張國榮的藝術轉型。 張國榮，這樣一個名字已經和我們這代人的生命聯系在一起，無論你是喜歡還是討厭他。從音樂角度來看，我是比較喜歡他的，陳百強與他兩人的歌一直是我年少時的最愛。如果僅有1978-1989,張國榮還只是《音像世界》所稱「八十年代香港樂壇三巨子」之一，如同七十年代的許冠傑。而在九十年代，張國榮有了更多值得追捧的成就，其中「追」和「今生今世」算是情歌的典範；「紅顏白發」和「夜半歌聲」也是極令人感動的。 而從電影來看，我想自己對他是有愛有恨，黎小田曾經說過：「在一部《失業生》電影中，他雖然只是配角，但已搶盡鏡頭，那時，我已告訴他，他在電影中發展，一定有成績。」不管怎樣，我仍然堅信在唱而優則演的港星裡面，張國榮是比較成功的，無論是與同時代的譚詠麟，還是稍後的劉德華等人，當然我對黎明有另外的看法。 在早期的《英雄本色》中，他給我的感覺只是一個書生氣十足的人，有些自私而暴躁；而在《阿飛正傳》里，我覺得開始有些讀懂他了；直到《東邪西毒》與《白發魔女》，我想自己終於找到一個喜歡的影星，不僅僅是在影片中不斷接觸到我所喜歡的古龍和倪匡的語言風格，而且因為我看到了一種特有的人物表現風格與藝術感染力。然而，我想對於所有喜歡和曾經喜歡張國榮的人來說，《霸王別姬》，《家有喜事》，《春光乍泄》給我們帶來了極其不舒服的體驗，我甚至希望他從未演過這類片子，在我的意識里，摻雜著對於他同志愛好的各種花邊新聞，張國榮已經成為了王家衛鏡頭中的「墮落天使」，也因此產生了對他難以抑制的厭惡感。 看了《流星語》之後，我突然覺得自己對於張國榮、以及張國榮所飾演的人物有了全新的認識。也許我們不應當對於他本人苛求些什麼，從某種程度上說，我們似乎應當把演員自身與演員飾演的角色區別開來。因此，也許由於張國榮的性格因素，會使他不可能在今後演繹更多「很男人」的角色，也許他會有更多令人難受的新聞出來，但是，從《流星語》中這個父親的角色來說，我覺得他經歷了一次成功的藝術轉型，即使只有這樣唯一一次轉型，我也覺得是值得每一個張國榮的影迷所終身難忘的。 讓我們一起在《流星語》中，體會小人物的溫情與張國榮的影視世界吧。