電影演員電視劇演員演技

❶ 作為演員，當演電影和演電視劇有什麼不同

作為演員，演電影和電視劇有很大不同，電影一般時長2個小時，所以跨度和劇情轉變比較大，在情緒和情感方面轉換快，而且電影屏幕大，比較考驗演技，所以比較容易聽到某些演員為了揣摩某個電影角色得憂鬱症，電視劇一般最少20集以上，所以演員的情緒波動沒那麼大。

電影

電影和電視劇在時長有很大的不同。電影90-120分鍾。電視劇45分鍾一集，需要40集。
再有就是質量要求不同，電影是藝術，電視劇是快餐。 電影是要人物行為（動作）推進劇情的。電視劇基本是靠台詞推進劇情的。 電影基本是導演的藝術，喜劇電影是演員的藝術。電視劇是編劇的藝術。
所以，演員在表演起來也有很大的不同。演員在演繹電影時塑造一個形象需要集中精力，精雕細琢。飾演電視劇時就是演繹人物一個大致的形象，不可能精雕細琢，因為拍攝時間太長，故事量太大，演員難以精準把握每一場戲的人物形象。所以，一般講電影演員的演技好於電視劇演員。
因為，經常演電視劇的演員如果不小心，很可能把自己演壞了。也基本能把自己演壞嘍！ 什麼叫把自己演壞嘍，演員飾演電視劇時都是演一個人物大概形象，比如演一個陰險的人物，演出了陰忘記演險了（舉例而已），觀眾如果不仔細品味很難看得出來。演員也就這樣演下去了。多次這樣，久而久之，演員（不光是演員，所有人都是）就會形成思維和行為定式，表演就會越來越糟糕。

❷ 電影和電視劇對演員有哪些不同要求

雖然電影演員和電視劇演員都是演員，但是電影和電視劇對兩類演員的要求是不一樣的，主要體現在演員的演技和對劇情的把握能力。

我們都知道隨著演藝事業的蓬勃發展，越來越多的人不管出於什麼原因都很希望能夠有機會投入到演藝生涯里做一名好演員，但是不得不說這個行業對演員的要求還是比較多的。先拋開能夠帶資進組的大牛演員們外，就算所有人都站在同一個起跑線上，對於劇目中人物形象的塑造和對整個故事情節的把握能力也還是很挑剔的。尤其對於那些沒有想好要先做電影演員還是先做電視劇演員的人來說，及時了解導演組對這兩類演員的的不同要求就顯得更為重要了。

不管是電視劇演員，還是電影演員， 他們在演藝生涯里的付出只是為了更好的向我們呈現故事的全部，並傳達出他們對整個故事的理解和表達。這個行業是值得我們尊重的，希望我們的影視劇行業可以再創輝煌。

❸ 作為演員，演電影和演電視劇有什麼不同

表演的時間不同。電影時間比較短，需要在短時間內塑造人物形象，對演員功底要求比較高。電視劇時間比較長，人物可以慢慢塑造，對細節把握上要求比較高。
電視劇給演員的准備時間的時間不同。
電視劇演員每一天都堆在台詞裡面，時間緊迫到表演只要沒錯，一遍就過。而電影則會為了一個動作反復調整，知道達到了導演的要求。

因為全世界的電視劇主要規律都是一樣的，就是靠台詞推動故事的發展。

而電影裡面用畫面帶動情節的發展。
一個好的演員通過自身的氣場控制，使之成為自己演技的一部分，而氣場這個東西是無法學習的。是任何人都抄不走的。

一個演員的演技可以跨越電視劇和電影表演的。但是所有人一眼就能看出電影演員和電視演員的區別。大家都明白他們之間的區別，但是真正用理論去講出區別，所有人講的似是而非。

❹ 華語圈演員演技排行：劉德華僅排第十，第一是誰

網路媒體評選了華語影視圈演員演技排行的前十，沒想到內地老戲骨李雪健無爭議地排到了第一，也算是實至名歸吧！香港電影中的實力影帝也有多人入圍，四大天王之一的劉德華僅在這個榜單中排名第十名。

第一名：李雪健

陳道明的藝術造詣可以說非常高。絕對可以稱得上是"德藝雙馨"的藝術家！

1988年主演了《末代皇帝》中年輕時代的溥儀，憑借該劇獲得了第七屆《大眾電視》"金鷹獎"最佳男演員獎和第九屆"飛天獎"優秀男主角獎。其後，1990年的《圍城》，1999年的《我的1919》，2001年的《康熙王朝》……都獲得了中國影視劇的各項大獎。這也是對其表演生涯和事業的認可肯定。

第十名：劉德華

毫無疑問的是，在過去的幾十年裡，劉德華極大的影響了一代又一代的人，在過去的幾十年，我國的影視行業從興起到逐步發展興盛，幾乎在每一個階段都可見劉德華的蹤跡，他用迷人的微笑，精湛的演技，磁性十足的歌喉，對這一行的敬畏和熱忱，以及崇高的品質，鑄就了其在國內外，在亞洲不可動搖的地位。

❺ 電影演員與電視劇演員哪個對演技的要求更高呢為什麼演員收入差別很大呢

你好，電影的要求顯然更高一些。
舉個簡單的例子，電影版《畫皮》和電視劇版《畫皮》中的小唯的扮演者周迅和薛凱琪，誰的演技更高，誰的名氣更大？顯然是周迅。本人認為原因有：
1、電影是需要掏錢去看的而電視則是全民觀看，這點決定了電影的投資必須大，因為他要收回成本就要請知名度高的演員，而知名度高的演員顯然貴點。因此一般電影演員的收入更高，尤其是一線女星們（章子怡、趙薇、周迅們）。
2、電影更加註重表演的細節，要求演員全身心的投入都角色中，電影的鏡頭是為了彰顯角色的。而反觀電視，更多的在於故事情節（這並不意味著電影不注重故事情節，電視不注重角色，只是相對的說法），讓觀眾看熱鬧。
3、電影很短，所以留給演員彰顯角色性格的時間有限，演員要在有限的時間內傳達角色的各種情感，而電視因為很長，演員有足夠的時間去彌補有時表演上的一些瑕疵。一段電影情節到了電視劇可能會有幾集的長度，你說誰的要求高。這也是本人認為最重要的一點！
而電影演員名氣更大在於現在有很多的電影節，去參加電影節的都是國際性的媒體，媒體幫助演員們獲得了名氣。如金雞獎、百花獎等，而電視節則是少的可憐。國際上有著名的四大電影節和九大國際A類電影節而電視劇而是艾美獎和金球獎還算為人所知。我們只聽過電影學院什麼時候聽過電視學院。還有，名氣不是人氣。比方說，唐國強的名氣肯定比楊冪高，但是人氣來說楊冪顯然人氣更高。這些都是因素。
至於說為何演員收入差別大，這與演員的人氣、演技、素養、媒體和觀眾的口碑、廣告等因素有關。不是說我演的好我的片酬就高，比如說最近大熱的《咱們結婚吧》中的張凱麗，公認的演技好，但她的片酬肯定沒有人楊冪高。
望採納！

❻ 哪位演員在影視劇中的演技可以稱之為炸裂

章子怡。電影《夜宴》中，她飾演的皇後最後被暗器射中，不到1分鍾的時間里，章子怡的演技堪稱炸裂，可以說每一秒她的表情都不一樣，都暗含著不同的情緒。這些影視劇中的角色，堪稱演技炸裂的5位演員，你看過幾部？

最讓我印象深刻的是電視劇《嘿，老頭！》中，李雪健老師有一個長達兩分四十五秒喝酒的長鏡頭。這個鏡頭堪稱教科書級別的演技。沒有一句台詞，僅僅靠動作、神態和一缸酒就撐起了一段表演。呆滯的眼神、顫抖的步伐和雙手，完美的表現出了一個患有「阿茲海默症」老年人的心理和生理狀態，這種境界足夠讓後輩的小鮮肉們頂禮膜拜了。這些影視劇中的角色，堪稱演技炸裂的5位演員，你看過幾部？

《潛伏》中飾演李涯的祖峰。有一場戲余則成自證清白後，在走廊里打了李涯一記結結實實的耳光，李涯瞬間就被打懵了，但還不忘稍稍低頭向余則成示意道歉。隨後在辦公室，李涯流下了難說何種情緒的熱淚。為什麼說李涯這場戲的演技堪稱「炸裂」？這「炸裂」的背後其實是李涯難以言表卻又異常豐富的內在情緒波動。這些影視劇中的角色，堪稱演技炸裂的5位演員，你看過幾部？

鄧超，烈日灼心，尤其是注射死亡的那段，據說導演都以為他真死了。鄧超演的烈日灼心裡的辛小豐，讓我們重新看到了超哥的演技，他臨死前的表現，那是一種看過之後渾身戰栗久久不能平靜的代入感，辛小豐做到了，鄧超做到了，並且做到了極致。這些影視劇中的角色，堪稱演技炸裂的5位演員，你看過幾部？

萬茜，萬茜在影視圈出了名的人美戲好，多部作品都有不菲的成績，讓我震驚到的是她在《你好！瘋子》里的表現，她作為一個人格分裂者，面對鏡頭接近五分鍾的「分裂」表演。表情、聲音、肢體、面部控制等等，萬茜就像是一把刀子，就這些人的細微之處分割成自己的一部分，讓銀幕外的人看得雞皮疙瘩眾生，這就是一個演員的自我修養啊。這些影視劇中的角色，堪稱演技炸裂的5位演員，你看過幾部？

第一娛記出品，必屬精品！

作為娛記，接觸過很多演員，也在片場看過很多演員演戲，有很多演技驚艷的演員在熒屏留下了動人的一幕，譬如:

張譯:在《士兵突擊》 里，退伍前跟高成去看天安門那段，幾乎成為經典，抑制不住的淚水，含著大白兔奶糖痛哭的場景是真的炸裂。張譯確實是個演技派。他在《親愛的》裡面警察局發飈那種撕心裂肺，最後慶祝黃渤尋回兒子宴席上，那種替友歡喜卻悲憤自身的感覺……都讓人驚嘆，不得不服！

馮遠征:在《不要和陌生人說話》 里猙獰的表演，我當時在看的時候，真的以為馮遠征瘋了，他不是那種惡狠狠的打，而且他乾瘦的身子從心裡流露出的可怕，就真的好像是我們見到過的慘烈家暴場景！演活了！後來確實馮遠征不敢出門，一出門就被人罵。

金士傑:看過《剩者為王》 中他對舒淇說的那段愛情觀嗎?「一個女孩不應該為父母結婚，不應該在外邊聽見什麼風言風語想要結婚……」只是一段獨白就惹人淚崩。他表演的最大的特點就是眼神非常抓人。不過萬萬想不到的是金士傑也曾飾演過《楚喬傳》中那個殺人成性的宇文席，果然是演什麼像什麼。

侯勇:一部《人民的名義》 將不少優秀的演員重新推到觀眾們眼前，達康書記更是憑借表情包大火，不過不得不承認的是劇中最吸引人的片段是侯亮平貪污的錢被扒出之後的那段，滿滿一屋子的錢看得人心慌，出演趙德漢的侯勇在處理這一段的時候整個人物是很跳躍很有層次感的，本以為逃過一劫的欣喜和被抓包後的驚恐接連涌現措手不及的樣子，真的絕了!

李雪健: 作為老戲骨他幾乎是演什麼像什麼，大家印象中最深刻的角色大概是他出演的軍人形象，比如說 《少帥》中的張作霖 ，這一點得益於張作霖從小就是在文工團成長的，很小的時候就考入了空政文工團後來又進入了中央實驗話劇班，演技就是這么一點一點的練出來的，李雪健的表演都是被當時典範來模仿的。

王硯輝:《烈日灼心》 最後那一段，在我不認識王硯輝之前，我一直以為那是一個采訪的紀錄片，絲毫沒有表演痕跡。而且我問過好多人，都和我走同樣的感受，演技真的做到了不露痕跡！

王寶強:《你好樹先生》 里的演技讓我徹底顛覆對王寶強的形象。整部電影都是演技炸裂的瞬間，抽煙，走路，說話，每一個神態，表情，特別是王寶強迷茫含糊不清的眼神，真的是絕了！

段奕宏:《我的團長我的團》， 在這部劇里，老段演的角色叫龍文章，坑蒙拐騙拉著一桿隊伍來到抗戰第一線。有一場訓話戲，段奕宏沒什麼補給，又擔心別人不願意跟著打仗，那種糾結矛盾，甚至有點狡猾的心理，真的演的淋漓盡致。整部片子都是演技在線，看了一遍就不敢輕易看第二遍，太過沉重！

其實，沒有多少演員的演技可以稱得上「炸裂」。倒不是演員沒有「炸裂」演技的實力，而是「炸裂」屬於可遇不可求……

說到「炸裂」，我首先想起了《潛伏》中飾演李涯的祖峰。有一場戲余則成自證清白後，在走廊里打了李涯一記結結實實的耳光，李涯瞬間就被打懵了，但還不忘稍稍低頭向余則成示意道歉。隨後在辦公室，李涯流下了難說何種情緒的熱淚。

為什麼說李涯這場戲的演技堪稱「炸裂」？這「炸裂」的背後其實是李涯難以言表卻又異常豐富的內在情緒波動。

李涯的心裡只有「工作」，哪怕被他懷疑的人是副站長或站長。可這種危險的「以下犯上」一旦失誤，李涯就會陷入被動。當他費盡腦力找到蛛絲馬跡甚至是「有力證據」時，余則成卻化險為夷……

李涯被打後的表情體現了他內心的真正「聲音」，是什麼？是尷尬、屈辱、無奈，是競爭對手之間競爭失敗後的絕望。

而在辦公室落淚，李涯則產生了自我懷疑。不是懷疑這個「案子」對錯與否，是在「鐵證」面前對自己的敬業內心和工作態度產生了嚴重懷疑。

正是這些豐富的前因後果，也就是所謂的「可遇不可求」，造就了李涯這個段落的「炸裂」演技。再一次把掌聲送給飾演李涯的祖峰老師。

兩個片段，一個是片中張譯妻子再次懷孕醫院要求辦長子的死亡證才能拿到准生證；還有一個是黃渤兒子找到後，張譯在酒桌上唱歌，失落又無奈的說我肥了這么大力氣，結果找到了你的兒子。

前者意味著努力了這么久最終還是不得不放棄了尋找兒子的希望，制度如此，就像之前新聞說要開證明證明你媽是你媽一樣荒謬。你知道他還活著，卻不得不為了另一個更有可能更接近的希望而證明他死了，又荒謬又現實。

後者沒什麼好說的，桌上每個人都是受害者，幸運的實在太少。

演技炸裂的部分在結尾的長鏡頭，最終殘忍報復了殺死未婚妻的兇手的李秉憲，大仇得報的輕松，失去目標的平靜，意識到自己也變成禽獸的崩潰，臉上的表情一點點變化，演技不得不服。

赤焰翻案時，林殊和梁帝的對話真的是兩個人都演技炸裂。梁帝從最開始的暴跳如雷不肯相信，到固執己見堅持為自己辯解開脫，再到一瞬間頹然老去。演活了一個剛愎自用疑神疑鬼的皇帝。

萬梓良在《英雄好漢》里的表演給我的影響非常深刻，演技堪稱炸裂。雖然周潤發是該片第一男主角，但萬梓良的戲份比他還多，還出彩，類似於《黑金》中的梁家輝和劉德華。在這部片中萬梓良連虐柯俊雄、周潤發、劉德華、楊群四大影帝。

第一段 ，萬梓良飾演的鄧家勇被柯俊雄飾演的朱老大數落罪行，要懲辦他，勇哥面對三支槍面不改色，因為他也是有備而來，做好了造反的准備，看這陰險的小眼神。

隨後他拿著一瓶酒往朱老大頭上砸去，用破碎的酒瓶將其殺死，殺完之後一副若無其事的樣子。看這兇相畢露的表情。

飾演朱老大的柯俊雄，絕不是等閑之輩，兩屆金馬影帝，台灣影壇絕對的大佬。

第二段 ，周潤發找來警司作陪與萬梓良講和，卻被萬梓良一番指責加羞辱；萬梓良氣場全開，氣焰逼人

而周潤發氣勢全無，完全是一個落魄的老大，被萬梓良死死壓制。

第三段 ，劉德華飾演的弟弟阿國來找萬梓良，幫周潤發求情，萬梓良恩威並施，顯示讓他跪下敬茶。

劉德華將要跪下的時候勇哥馬上面色一變，笑嘻嘻地將他扶起，並擁抱。

阿國在他面前就是弟中弟。

第四段 ，鄧家勇老爸來找他，質問人是不是他炸死的，他抵死不認，並關切老爸，叫他吃火鍋。

這時，手下說見他老爸和劑哥、阿國一起，他表情立馬變了，兩眼放光，逼他老爸說出兩人的下落，並說出了他放炸彈的事。

極度憤怒之下，他命令手下打他老爸，真的是狠起來連自己老爸都打啊。

而飾演他老爸的楊群也是香港資深藝人，兩屆金馬影帝，也是最早的西門慶扮演者。

雖然說片中每個演員的表演形象與角色設定有關，但片中萬梓良確實貢獻了的極其出色的表演，他在片中情緒飽滿，表演收放自如，將一個囂張跋扈、心狠手辣、咄咄逼人的壞蛋塑造得活靈活現，讓人看得拍案叫絕。

我覺得馮遠征是其中之一。

馮遠征在電視劇《不要和陌生人講話》中飾演的安嘉和，馮遠征飾演的這個角色不僅被評為90後童年陰影第一位，而且馮遠征這個人也被一些不理智的觀眾記恨了十幾年，甚至有人專門去扎他的車胎，以至於馮遠征很久一段都不敢上街上溜達，等待他的不僅有謾罵還有臭雞蛋，真的是比容嬤嬤還冤枉的一個演員。

在電視劇《不要和陌生人說話》中，馮遠征飾演的安嘉和，是一個外科醫生，在外人眼中安嘉和是一個絕世好男人，但是回到家的他，卻是一個有著家庭暴力傾向的丈夫。馮遠征將這種反差轉換的非常自然，有時候一個眼神一個轉身都會讓人不寒而慄。 而且他在飾演這個角色時的轉變是毫無預兆的，前一秒還好好的，後一秒就開始對妻子進行毒打，完全預料不出下一秒他是溫和還是暴力。即使他拍的不是恐怖片卻完全達到了恐怖片的效果，記得我小時候看到他打人的畫面還被嚇哭了，彷彿他已經瘋狂到下一秒就會從電視機里鑽出來打人，不得不佩服馮遠征精湛的演技。

馮遠征的演技不僅只體現在一部電視劇中，在電影《非誠勿擾》中，馮遠征飾演一個娘氣十足的同性戀，讓觀眾們跌破了眼鏡。 在電影中，當馮遠征扭著屁股翹著蘭花指走出來的時候我就彷彿聞到了一股騷氣，除了造型，馮遠征說話的語氣強調都透著一種女人的氣息，特別是他看向葛優時那種幽怨的眼神，我一個女生都自愧不如！

除了變態和同性戀，馮遠征還演過一個精神病患者，在電影《百花深處》中，馮遠征飾演一個活在過去的瘋子，不斷地在現代化的高樓大廈中尋找自己失去的家園。 雖然是個神經病，但是卻勾起了影迷的無限心疼。特別是他單薄的身影站在廢墟中，讓人覺得寂寞又蒼涼，看得想為他掉眼淚。

總的來說，我認為馮遠征飾演對角色把握的精準到位，而且眼光獨到非常會挑劇本。我認為他是我心中最適合演技炸裂這個詞的演員，畢竟不是每一個演員都能飾演一次變態就能被觀眾當成變態幾十年的，他可以說是為了角色犧牲了自己，不得不令人佩服！

一、萬茜

萬茜在影視圈出了名的人美戲好，多部作品都有不菲的成績，讓我震驚到的是她在《你好！瘋子》里的表現，她作為一個人格分裂者，面對鏡頭接近五分鍾的「分裂」表演。

表情、聲音、肢體、面部控制等等，萬茜就像是一把刀子，就這些人的細微之處分割成自己的一部分，讓銀幕外的人看得雞皮疙瘩眾生，這就是一個演員的自我修養啊。

二、李雪健

李雪健老師也是位老戲骨，在《少帥》中飾演大軍閥張作霖，將一個囂張跋扈的，性情乖張的張作霖演的是入木三分，角色光芒直接壓過了主角文章。

在片中，李雪健老師用誇張的表情，沙啞的聲線，和出神的演技，將這位在 歷史 書上的大人物刻畫的惟妙惟肖，虎虎生威。

尤其是身亡那場戲，看著圍繞在自己身邊哭泣的女眷們，他一句「媽了的巴子」。讓人立刻感受張作霖對於世事的頑劣和看淡。

三、鞏俐

鞏皇的戲就不用多說了，她最厲害的地方在於塑造力，既能演風情決絕的藝妓，又能演被時代碾壓下的頌蓮，她的演技精髓在於她的沉穩，參透了角色的精髓之處，在不顯山露水的形式下，藏著一股直穿人心的力量。

千萬人中，只能找到一位鞏俐。

（壹條電影編輯部：輯一）

這里我想提一下郭京飛，一個科班畢業但總是不溫不火的男演員，在最近熱播劇《都挺好》中飾演蘇明成。

蘇明成，一個典型被母親慣壞的「巨嬰」，從小他就被母親捧在手心裡，家務活不會干，自己的衣服還要妹妹幫忙洗，除了一張會哄人的嘴以外，其他樣樣差勁，工作之後照樣「啃老」，不但結婚買房是父母拿的錢，就連每個月的零花錢也是討好母親換來的，用他自己的話說「我媽對我好，我花點她的錢怎麼了」。

郭京飛就是這樣一點一點把「蘇明成」演活了，「作妖」「啃老」「媽寶男」是蘇明成的代名詞，可以這么說，你越討厭他演的這個角色，說明他成功了，他成功把這個角色演繹的深入骨髓了。

在最新劇情中由於「作妖」老爹蘇大強的挑唆，讓大哥蘇明哲知道老二蘇明成在「啃老」，為了盡快能搬出二兒子蘇明成的家，他居然搬弄是非，關起門來說兒媳婦朱麗和二兒子蘇明成給他臉色看，有的沒的亂說一通，這讓老二蘇明成著實委屈。

推門進來就開始他積攢已久的話，是的，老大蘇明哲出國十年之久沒回來看過父母，女兒蘇明玉已經和蘇家斷了關系，只有老二蘇明成能夠陪伴父母，而工作家庭兩邊顧的蘇明成，現在依舊是個小職員，沒有太多的經濟來源，所以會覺得母親愛自己，才會給自己錢，現在母親走了，自己就成了一事無成的廢物。

妻子朱麗為了早日還完蘇大強的錢，每天加班努力工作，下了班還要回來研究菜譜，給公公做飯，這些蘇父避而不談，所以蘇明成覺得委屈，他在說這些的時候，眼睛含淚，那種委屈和無助，只有自己知道，最後那一聲「唉」伴隨著雙手捂眼的動作，真實不做作，讓我們這些身處在家庭事業兩邊跑的「打工狗」感同身受。

說實話，郭京飛的演技一直在線，從《失戀33天》到《龍門鏢局》《解密》《暗黑者》《約會專家》等作品，他都有令人驚嘆的表現，尤其是電影《二代妖精》中那個畫著煙熏妝的大貓咪，性感妖嬈起來也是絲毫不遜色。

（影控傳媒編輯部 昕昕）

《古惑仔之隻手遮天》 張耀揚飾演的烏鴉

張耀揚自出道飾演的大部分都是反派角色，那 囂張跋扈 ， 目中無人 的形象每次塑造的都很 傳神 ，而烏鴉這個角色無疑是最經典的一個。 2

也因為烏鴉的存在，讓這部古惑仔也成為了最經典的一部。

烏鴉一出場，那 神經質的形象 就讓人眼前一亮，劇情中常常做出一些出乎常人的舉動，把人弄得一驚一乍的。

有段戲，烏鴉跳著舞射殺小結巴， 變態的樣子 讓觀眾肝火大動，若是其他演員來演這段，估計那場景會讓人感覺很尷尬吧。

這部劇我相信有2個經典鏡頭讓大家印象非常深刻

第一個就是 掀翻桌子 ，第二個是 踩碎關公 ，這二段戲都把其 狂放不羈，喜怒無常，兇殘暴戾 的形象表現的淋漓盡致，

其中還有一段演技最炸裂的地方，全劇中烏鴉都是一副唯我獨尊的樣子， 風頭 處處 壓過陳浩南 。

唯一吃的二次癟是洪興老大和東星老大帶來的，在受辱後，一句話不說的烏鴉，利用表情把 不服，怨恨 表現的 入木三分 ，也為後面殺掉2個老大埋下了伏筆。

那股 變態和狠勁 在 娛樂 圈真想像不出還有誰能做到，憑借著烏鴉的角色，也使得張耀揚的風頭完全蓋過了主角鄭伊健飾演的陳浩南。

張耀揚也是唯一一個被傳出吸毒，大家沒感到 絲毫意外 的明星。

而張耀揚現實的生活卻是養養花，種種草，性格很 靦腆 ，和他相處也會感到 很親切

總結來說張耀揚讓烏鴉這個角色有了靈魂，稱之演技炸裂名副其實。

演技炸裂這個形容有點主觀，在小鯨看來所謂的演技炸裂，大概就是讓觀眾感同身受到角色身上的開心、恐懼、害怕、悲傷……而不是因為音效、背景、或者其它因素而影響。

在小鯨記憶中，比較認可的一幕「炸裂」般的演技，是國產電視劇《都挺好》中姚晨飾演的明玉，在逼迫二哥，念道歉信時候的真實反映，至今都印象深刻。

蘇明成因為老婆辭職的事情暴打蘇明玉，使明玉根本站不起來，而蘇明玉將蘇明成告了，蘇明成坐牢了，所有人都求明玉放了哥哥，沒有人關心她的傷勢。看到這兒小鯨是心疼明玉的。

雖然明玉最終答應放了哥哥，但需要蘇明成讀一封道歉信。而這一段便是兩個人甚至整部劇的演技炸裂時刻。

蘇明成接過明玉的道歉信，一開始是拒絕的，明玉不僅讓蘇明成親自讀出來，還要錄下來，讓他永遠記住這一刻。兩個人這段演技飆的太精彩了。郭京飛從一開始的拒絕，到被逼無奈的讀出來，再到氣憤的一字一句的念稿子，最後哭著讀不下去。

每一個細節都處理的非常到位，頃刻間撥弄著觀眾的心結，代入感極強。而此刻的姚晨也絲毫不遜色。

雖然一遍錄著手機，但內心的波動，在郭京飛念信，念不下去的時刻，瞬間爆發。那麼多年被欺負卻無人問津，那麼多委屈憋在心裡卻無人理解。一個人撐著一大家子，還總是被誤解。

在郭京飛哭泣的瞬間，姚晨的也開始宣洩性的逼迫對方繼續念下去。從內心上，觀眾能體會到來自姚晨心底的恐懼，從表情上，也能看出她強忍著心底的不服和委屈，故作鎮定卻又激動的樣子。