淑女戰爭韓國電影女演員

『壹』 介紹一些韓國的好電影～

1<<菊花香>>愛情片加感人情節,片子的故事情節也很新穎,不象現在的很多韓國電影那麼千篇一律.
2<<雛菊>>唯美的愛情故事,不禁為男女主人公偉大的愛情動容,而且是全智賢演的哦.
3<<我腦中的橡皮擦>>女主角很漂亮啊,故事也很感人,情節設置的巧妙而美麗.
4<<校園卧底>>是喜劇類型的愛情片,很不錯哦,看後心情也會隨著改變許多.
5<<我的野蠻女老師>>絕對不遜色於全智賢演的我的野蠻女友的,是爆笑的愛情故事但看後也會有一絲莫名的感動.
6<<女老師和女學生>>故事情節非常有趣,也有愛情小插曲,而且裡面的歌也很好聽.
2010最新韓國電影推薦，好看的韓國愛情電影，最近好看的電影推薦幾部，

2010最新熱門韓電影推薦：
甜蜜謊言
電影名： 甜蜜謊言HD
演員： 朴真熙 Jin-hie Park 趙漢善 Han-seon Jo
類型： 愛情
地區： 韓國
電影簡介：
想參透戀愛的高招，那麼請如扔垃圾一樣丟掉一件叫做「回憶」的東西！ 只要一喝起酒來就會和人聊起初戀故事的職業廣播節目作家智好（朴真熙飾）因其負責的節目收視獲得了收視倒數第二的慘事，她不幸被電視台解僱。在回家的路上，她遇到了車禍。撞她的不是別人，正是10年未見的初戀男友文宇（李基宇飾），為了能和文宇一續前緣，智好開始發揮作家般「智慧而感染力強」的演技，扮做失憶人。為了保護「失憶」的前女友，無可奈何的文宇只好把她帶回家中，直到令其恢復記憶的那一天。做夢都想談戀愛的老處女智好「精彩的失憶Show」正式上演！ 為了討好文宇，智好故意扮成其理想型——溫柔善家事的賢妻良母樣：做的菜很可口，言談舉止也全都是淑女的風范……正當一切都按照智好的預想即將把文宇的心擒入懷中之時，半路殺出個「程咬金」——青梅竹馬的朋友東植（趙漢善飾）的出現令其「華麗的演出」陣腳大亂，拚命不想露出「過去的智好」一點蛛絲馬跡的智好偏偏處處被東植「強迫」回憶起過去的事情，於是，謊言如同雪球一樣越滾越大，這場「演出」的煞科戲也就越來越滑稽了……

苔蘚/青苔
電影名： 苔蘚/青苔
演員： 鄭在泳 朴海日 柳善
類型： 恐怖
地區： 韓國
電影簡介：
孤零零的村子、奇怪的人們，在那個好像濕漉漉的"苔蘚"一樣的地方，父親死後隱藏了一個秘密。 已經厭倦都市生活的青年劉海國突然收到已經斷絕關系二十年的父親的死亡訃告，匆匆趕到父親寄居的村鎮。然而，從劉海國踏進這個陌生小鎮的一刻起，便感到身邊都是詭異的眼光。父親的葬禮結束後，村民們為"歡送"劉海國舉辦了聚會，而當劉海國宣布要繼續留在該地時，一種神秘的氛圍籠罩在了周圍。村子的權力核心--70多歲的里長最終同意了劉海國的決定。 留下來的劉海國漸漸發現，里長非等閑之輩，盡管年紀很大，但明顯是全村人的精神領袖。劉海國開始感到這里實際上隱藏著不為人知的秘密……

三姐妹
電影名： 三姐妹
演員： 明世彬 宋鍾浩 梁美羅
類型： 喜劇
地區： 韓國
電影簡介：
以中年的三姐妹和年輕三姐妹為中心，講述她們的生活和愛情的連續劇。

『貳』 韓劇《生命花》女主演資料

朴真熙（1978年1月8日－），韓國女演員，延世大學社會福利管理碩士。1997年以青少年劇《Starts》出道，代表作有：電視劇《生命花》《錢的戰爭》《Giant》，電影《宮女》。曾獲2008年第31屆韓國黃金攝影獎最佳女演員獎。朴真熙關注環保事業，自2006年起擔任韓國環境電影節宣傳大使，現任世界自然保護總會韓國組織事務處宣傳大使。

http://ke..com/view/1654418.htm

『叄』 梅艷芳資料

梅艷芳生於香港，祖籍廣西合浦，少時家境拮據，四歲半已登台演出，是二十世紀後半葉大中華地區歌壇和影壇巨星，香港演藝人協會主要創辦人及首位女會長，在華人社會和亞洲地區具有影響力。她以醇厚低沉的嗓音和華麗多變的形象著稱，引領粵港一個時代的潮流，是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主，保持著華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄。梅艷芳同樣獲得過兩岸三地的影後榮譽，入選「中國電影百年百位優秀演員」。她一生致力公益慈善，被譽為「香港的女兒」。2011年10月5日，香港蘇富比拍賣行舉行「芳華絕代-梅艷芳珠寶手錶珍藏」拍賣會。

中文名： 梅艷芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
別名： 何加男（乾爹何冠昌所起）
國籍： 中華人民共和國
民族： 漢族
出生地： 香港
出生日期： 1963年10月10日 農歷八月廿三日
逝世日期： 2003年12月30日 農歷十二月初八
職業： 歌影表演藝術家、慈善家
主要成就： 香港十大勁歌金曲最受歡迎女歌手
香港十大中文金曲最高榮譽金針獎
CCTV-MTV音樂盛典特殊貢獻獎
主要成就： 中國金唱片獎評委會藝術成就獎
中國原創歌曲獎傑出貢獻獎
全球華人個人演唱會最多女歌手
香港電影金像獎最佳女主角
台灣電影金馬獎最佳女主角
中國長春電影節最佳女主角
香港電影金像獎演繹光輝永恆大獎
中國電影百年百位優秀演員
樂壇稱號： 「百變天後」，「樂壇大姐大」
音樂代表作： 似水流年，似是故人來，女人花等
電影代表作： 胭脂扣，男人四十，半生緣等
個人基金： 四海一心慈善基金會

她風格多變，被大眾稱為「百變天後」；她台風大膽，被外媒贊為「東方麥當娜」；她俠骨仁心，被樂壇尊為「大姐大」；她愛崗敬業，被港人譽為「香港的女兒」。 梅艷芳， 第一位在音樂界和電影界都取得巨大成就的香港女藝 梅艷芳
人， 第一位獲得中國國家級音樂藝術成就榮譽的香港歌手， 第一位出任香港演藝人協會會長職位的女性， 音樂上， 她突破傳統、大膽創新、風格多變、引領潮流， 至今保持華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄， 三十五歲獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」， 四十歲獲得中國國家級音樂致敬榮譽： ——中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」， ——中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」， 至今仍是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。 電影上， 她獲得過大中華兩岸三地的「影後」榮譽， 在二十年(1985-2005)香港電影票房中位列女演員第三位。 去世後獲香港電影金像獎追頒「演繹光輝永恆大獎」， 被中國電影表演藝術學會評為「中國電影百年百位優秀演員」。 梅艷芳縱橫歌壇、影壇二十餘載，參與創立了香港演藝人協會，為演藝界培養了多位優秀歌手和演員。她曾帶病發起演藝界抗擊「非典」《1:99慈善演唱會》，在去世前一個月仍站在舞台上表演。她成立的《四海一心慈善基金會》至今運作，近二十年來為各地華人捐助大量善款。她為推進大中華演藝事業的交流合作不遺餘力，曾多次率團赴京交流，受到中央領導的接見。 梅艷芳成長於貧苦的單親家庭，歷經世態炎涼和人情冷暖。她依靠自身的不懈奮斗，從舊時期身份卑微的「歌女」成長為新時代引領潮流的「歌後」，在功成名就後能以愛心和責任心回饋社會。她一生追尋真愛，希望擁有完整的溫馨家庭，卻在自己人生的謝幕時刻，身披婚紗嫁給了舞台。「生於舞台，逝於舞台」，正詮釋了梅艷芳短暫而又璀璨的一生。
梅艷芳，1963年10月10日出生於香港旺角，家中兩兄一姐，她排行最小。梅艷芳的父親
少年影像(20張)早逝，其母獨力供養四名子女，家境十分窘困，全家僅靠母親經營破舊的「錦霞」歌舞團維持生計。小小年紀的梅艷芳深受影響，加上本身具有音樂天分和表演慾望，四歲半便踏上舞台，與姐姐在香港荔園游樂場登台表演，從此與舞台結下不解之緣。 梅艷芳未曾正式拜師學藝，少時四處登台，打下扎實的演藝功底。對於此種表演生涯，她起初並未感到不妥，但隨著年齡漸長，梅艷芳既要表演又要兼顧學業，十分不易。而令人嚮往的校園生活也沒有給她帶來歡樂。在那個年代，像她這樣具有音樂天賦的孩子並不被人們認同，相反，她會唱歌卻遭到同學的恥笑，說她是個「歌女」，是個沒出息的孩子。她曾回憶：「以前藝人不受尊重，被人們呼為『歌女』、『戲子』。在他們眼中『歌女』是個不正經的行業，於是便阻止了同學與我來往，看著別的小朋友在一起玩耍，自己永遠是一個人，感覺十分孤單。」梅艷芳曾談到，為賺錢養家，她喪失了寶貴的童年，少年時出入最多的地方並非學校，而是大小歌舞廳，有時甚至在街頭獻唱。如果時光可以倒流，她坦言希望多讀書，不用一顆小小心靈便擔憂挨餓。 梅艷芳少年時期歷經坎坷，姐妹兩人表演常遭白眼和欺侮，時常忍凍挨餓。後來母親的歌舞團遭遇火災，欠了債款，梅艷芳便被迫輟學。然而坎坷的經歷同樣造就了梅艷芳俠義豪爽的性格和大氣滄桑的氣質，這段特殊的少年境遇深深影響了她日後的人生道路，並為其傳奇一生埋下伏筆。
初出茅廬
1981年，香港第一屆新秀歌唱大賽（現改名全球華人新秀歌唱大賽）拉開帷幕，梅愛芳為自己和妹妹報了名，然而最終只有梅艷芳晉級決賽，姐姐便將全部希望寄託在她身上。 出道時的清純形象
梅艷芳回憶當時的自己只想爭取個好成績，不讓姐姐失望。1982年，她以一曲《風的季節》奪得大賽冠軍，其低沉磁性的嗓音和沉穩大氣的台風給評審留下深刻印象，著名作曲家黃沾給了滿分，顧嘉輝則以藝術無滿分為由硬扣一分，媒體報道「分數勝亞軍幾條街」。就這樣，19歲的梅艷芳嶄露頭角，不久後便簽約當時唱片業巨頭華星唱片公司，推出了第一張專輯《心債》，正式踏入歌壇。 1983年，梅艷芳推出第二張唱片《赤色梅艷芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而紅，唱片也拿下五白金銷量。著名形象設計師劉培基為其精心打造的形象給公眾留下深刻印象，令她丟掉了初出道時「徐小鳳第二」之名。就這樣，一代巨星冉冉升起，梅艷芳伴隨著香港流行樂壇輝煌時期的到來而越發紅火。
20世紀80年代，以粵語為主的香港本土音樂迎來黃金時期。梅艷芳在粵語歌壇的華麗盛世大紅大紫，舞台形象從早期的一反傳統到後期的高貴華麗，期間不斷創新求變，憑借精湛的歌藝、多變的裝束、誇張的濃妝和大膽的表演，引領粵港地區一個時代的潮流，開啟了華語流行樂壇「百變形象」的先河。以往的華語樂壇，歌後以周璇、鄧麗君等甜美細膩的風格為主流，梅艷芳的出現打破傳統，憑一身時尚不羈的形象和大膽前衛的表演紅遍香江。梅艷芳出現之後，歌手的表演不再限於「聽」，而從此多了「看」。她開啟了屬於自己的流行時代，雖基於粵語的地域性，梅艷芳的歌曲傳唱度有所局限，卻無可掩蓋其獨辟蹊徑的卓越貢獻，成為華語流行樂壇「包裝時代」的先行者。 「梅艷芳是香港八十年代最紅的女歌手，也是香港重要的文化標志之一：她唱過《壞女孩》的叛逆，也唱過《似是故人來》的典雅；唱過《烈焰紅唇》的性感，也唱過《夢里共醉》的傳統。她的風格是中國與西洋的結合，彷彿香港這座城市的時代文化縮影。」 1983年，梅艷芳的音樂天賦開始得到認可，在當年的東京音樂節上獲得亞洲特別獎，成為備受矚目的樂壇新星。1984 年推出唱片《飛躍舞台》，與上張專輯相比，這張專輯少了份三十年代的哀怨而多了份八十代的時尚，鮮明的時代形象已然展現在初出茅廬的梅艷芳身上。1985 年推出唱片《似水流年》， 「壞女孩」形象打破傳統
服裝設計師劉培基把梅艷芳包裝成「男兒漢」，西裝加上墨鏡寬墊肩給人以豪邁的感覺，一舉打破了傳統女性的溫婉形象，給大眾留下極深刻的印象。主打歌《似水流年》由著名音樂家喜多郎作曲，是梅艷芳音樂生涯中最經典的粵語歌之一。 1985年推出的另一張唱片《壞女孩》則在業內外製造了異常轟動的話題，這是梅艷芳紅透香江，奠定香港樂壇一姐地位的唱片，打破了當時香港唱片的銷量記錄。《壞女孩》一曲不僅歌詞大膽，梅艷芳的表演和裝扮也時尚前衛。挑戰傳統的嘗試很快引致強烈反響，一度遭到電台的禁播。但是《壞女孩》在公眾中卻廣受歡迎，一舉拿下八白金銷量，成為香港本地銷量最高的唱片之一。可以說，《壞女孩》是第一首直接不避忌地描述女性情愛慾望的粵語流行曲，而梅艷芳任性不羈的叛逆造型和濃重的妝容，引領了當時粵港的潮流，自這一形象面世後，眾多香港女孩都追逐模仿她的發型和有型有款的衣著。梅艷芳自此開始了自己的「百變舞台」生涯，同時也拉開了華語流行樂壇的百變序幕。 1985年12月，梅艷芳在香港紅館舉行了首次個人演唱會《百變梅艷芳盡顯光華演唱會》，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄，聲勢之盛一時無兩。《壞女孩》之後百變系列正式登場，梅艷芳也逐漸顯露出她具有無限可塑性的氣質。如果說《壞女孩》還只是一個對情愛好奇的小女孩話，那麼1986年推出的《妖女》，則讓梅艷芳搖身一變成為感情世界的性感女郎。《壞女孩》和《妖女》是梅艷芳百變形象中的兩個經典，隨後的《似火探戈》、《烈焰紅唇》、《淑女》、《夢姬》等前衛的女性形象，正是《壞女孩》和《妖女》的變奏和延續。這些打破傳統的性感形象配合梅艷芳的表演天賦和富有磁性的嗓音，一反傳統的時代潮流就此開啟。 1986-1987年跨年，梅艷芳在香港紅館創下連開二十八場演唱會的紀錄，贏得「梅廿八」的稱號。1988年梅艷芳推出專輯《夢里共醉》，形象一改之前時尚性感造型，而是走三四十年代的復古路線。主打歌《夢里共醉》是由著名電影《末代皇帝》的主題曲填詞而成，加上梅艷芳本身具有的傳統藝人氣質，令人在女中音的娓娓道來之間，彷彿置身昔日的十里洋場。同年，梅艷芳以唯一亞洲女歌手身份受邀至韓國漢城奧運會參加「奧運前奏大匯演」。1990 年梅艷芳在香港連開三十場個人演唱會，隨之而來的「梅三十」稱號將其事業推向一個巔峰。當時的香港樂壇正值輝煌時期，資深歌手雲集，後輩新人迭出，競爭極其激烈，而梅艷芳卻穩坐香港樂壇「最受歡迎女歌星」寶座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989連續三年於同一年奪得電影最佳女主角及音樂最受歡迎女歌星獎。80年代的她獲獎無數，推出過多張白金唱片，開過多次世界巡迴演唱會，更獲得香港藝術家年獎「歌唱家獎」和香港八十年代「十大演藝紅人」，使她成為那個時代無可替代的「天皇巨星」。 八十年代的梅艷芳開創了樂壇先河，她的舞台表演聲色藝俱全，以獨特的形象和挑戰傳統的音樂重新定義了華語流行曲，創造出一種前無古人的中國女性舞台形象。她的嗓音低沉而富有磁性，唱來帶著獨特的霸氣；她的舞姿常是冶艷和性感的結合體，加上傳統女藝人的風情，隨時隨地迸發出攝人魅力，「百變梅艷芳」的稱呼也就此產生。 「梅艷芳的音樂里，不只是唱曲那麼簡單。她是將自己的心路歷程，將自己的千愁萬緒，將自己的愛恨，很真地披露在我們眼前。她在舞台上的即興，可以看到她對音樂節拍的敏銳感以及她那份信心，她不同的舞姿可以看到她澎湃的想像力，她在舞台上付出的體力，亦都反映到她的生命力，梅艷芳就是舞台。」（音樂人倫永亮） 進入九十年代，由於從四歲半開始動盪的舞台生涯且樂壇新人輩出，梅艷芳決定退出競奪音樂獎項，尋找自己安穩的生活。也許成長於單親家庭，她的理想是如偶像山口百惠那樣急流
生活照(20張)勇退，在事業成功之後追尋一個幸福的家庭。梅艷芳於1990年公開宣布退出競奪音樂獎項（其後所獲均為音樂致敬榮譽）。1991年初梅艷芳在推出自己的首張國語專輯《親密愛人》後決定暫別舞台，並舉行了「告別舞台演唱會」，共開30場，場場爆滿，她與歌迷在這次演唱會中都顯得難舍難離，場面非常感人。 然而三年時間匆匆而過，感情方面依然沒有著落，梅艷芳這才恍然自己離不開舞台，最終敵不過熱情的歌迷，於1994 年舉行「感激歌迷演唱會」復出歌壇。雖然如此，她仍比以前低調了許多，謝絕了一切不必要的應酬。對於音樂和舞台表演她更加重視質量，繼續尋求突破，並將更多精力放在了公益慈善和栽培新人方面，對社會作出很大貢獻。自90年代中期起，梅艷芳逐漸轉戰台灣及海外市場，推出了多張高質量國語專輯。 復出後的梅艷芳依然形象百變，但隨著年齡和閱歷的增長，氣質由最初的放盪不羈漸漸轉為成熟高貴。不再領獎的梅艷芳更加註重唱片的質量。1994年，梅艷芳推出唱片《是這樣的》，中性帥氣的造型英氣逼人，此時的她無論是事業成就還是個人氣質，都展現出「樂壇大姐大」的風范。至此，梅艷芳過往專輯銷量累計突破一千萬張。此後，她又一連推出了《鏡花水月》、《女人花》和《床前明月光》等專輯，形象依然突破多變，歌曲風格多樣。其中《女人花》和《一生愛你千百回》等歌曲成為梅艷芳國語歌的經典代表。「中國風」歌曲《床前明月光》則是梅艷芳在新領域的一次嘗試，配合其魅力四射的獨舞演繹，充盈著濃厚的文藝氣息。1998年梅艷芳獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」，成為香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。1999年初，梅艷芳受邀至中央電視台春節聯歡晚會表演。 「我領會到她的意思：就是死，她也情願死在舞台上」（梅艷芳紅館絕唱音樂總監金廣誠） 進入新世紀後，梅艷芳不再活躍一線，卻更加積極致力於大中華演藝事業的
百變舞台形象(20張)交流合作以及提攜後輩。2002年為紀念加盟樂壇二十周年，梅艷芳傾力製作音樂大碟《with》，當中收錄她與十一位好友合唱的歌曲，專輯雲集香港樂壇不同時代的當紅歌星，演唱陣容空前豪華。同年舉行紀念入行的世界巡迴演唱會（極夢幻演唱會），由於當年內地解禁，梅艷芳提出在京滬兩地開唱的請求，最終只獲准上海一場，亦成為梅艷芳人生中唯一一場粵語地區以外的內地演唱會。 2003年初，外界不斷傳出梅艷芳身體欠恙的消息。出於各方考慮，梅艷芳於9月召開記者會公開承認患癌，並表示有信心戰勝病魔，希望朋友和歌迷不要擔心，同時坦言不會改變工作計劃。同年11月，身患癌症的梅艷芳帶病踏上紅館舞台，舉行了人生最後的演唱會。謝幕一刻，她身披白色婚紗把自己嫁給了深愛的舞台。從五歲登台到人生謝幕，這個女子把自己大半輩子獻給了音樂，她是真正屬於舞台的百變女王。 2003年底梅艷芳獲得兩項中國歌壇的致敬榮譽，成為第一位獲得中國國家級音樂藝術成就獎的香港歌手：中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」和中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」。2004年初，MTV亞洲大獎和音樂風雲榜追頒梅艷芳致敬榮譽，贊揚了這位亞洲天後奉獻音樂的一生。2009年經「世界紀錄協會」評定，梅艷芳以全球個唱總計292場當選「全球華人個人演唱會最多女歌手」。
百變影後
曾有人用「霞玉芳紅」（林青霞、張曼玉、梅艷芳和鍾楚紅）來形容80年代至90年代初香港電影最具代表的女演員。事實上，梅艷芳是歌手出身，最初演戲算作副業，然而初出茅廬的一部《緣分》即讓她獲得金像獎的最佳女配角，極大鼓舞了她闖盪影壇的信心。1988年，一部《胭脂扣》轟動香港，憑藉此片梅艷芳一舉拿下了金像獎、金馬獎、金龍獎和亞太影展四料影後，確立了她在影壇的地位。當時梅艷芳在歌壇大紅大紫，有著「百變天後」的稱號，而在其熒幕旅途中，同樣延續了「百變」的特色，拍戲涉足文藝、動作、喜劇等各類角色，且都拿捏得當，以自己獨特的氣質天賦，塑造了一個個鮮明的形象，演技倍受肯定與贊賞。 文藝片——囊括三地影後 1988年電影《胭脂扣》轟動一時，該片在當屆香港金像獎上拿到最佳影片、最
電影封面(20張)佳導演等六項大獎，至今被列為香港電影最優秀的作品之一，也是中國電影百年百部名片之一。片中一段凄美的東方人鬼情未了令梅艷芳成為「四料影後」，角色「如花」也成為留名影史的經典人物。梅艷芳自此成為第一位既是「歌後」又是「影後」的香港女藝人，並逐漸成長為歌壇和影壇的雙棲巨星。1990年電影《川島芳子》公映，川島芳子是近代中國充滿爭議的傳奇人物，角色對演技考驗極大，梅艷芳的表演神形具備，恰當地詮釋了主角的特殊身份、傳奇經歷和復雜內心，雖然較《胭脂扣》的演繹略欠深度而未能獲獎，卻同樣贏得不少好評。1991年梅艷芳憑借戰爭文藝片《何日君再來》提名東京國際電影節最佳女主角。1997年出演電影《半生緣》，她在影片中把張愛玲筆下的顧曼璐演活，將其復雜的情感世界宣示人前又拿捏准確，在角色心境的刻畫上絲絲入扣，出色的表演令其再度榮膺香港金像獎。2002年影片《男人四十》是梅艷芳人生的最後一部戲，她主演一位平凡的家庭主婦，刻畫了主角平淡而又細膩的內心。此時的梅艷芳對文藝片已駕輕就熟，一舉摘得中國長春電影節的影後桂冠。 喜劇片——展現喜劇天分 電影《審死官》是梅艷芳的喜劇代表作，她與「無厘頭」搞笑之王周星馳搭戲，表演絲毫不顯遜色，其中經典對白和拿捏得當的動作神情更成為電影亮點，該片在1985-2005二十年香港電影票房中位列第七。此外，梅艷芳與周星馳的另一部喜劇片《逃學威龍III》以及同成龍的兩部喜劇動作片《奇跡》和《醉拳II》均屬電影佳作，梅艷芳在其中大展自己的搞笑天分，為電影增色不少。《醉拳II》更於2005年入選《時代》雜志「全球史上百部最佳電影」。2001年電影《鍾無艷》是梅艷芳最後一部喜劇，她在片中破天荒反串男角，將昏庸好色的齊宣王演得活靈活現，並憑此片獲得《明報周刊》演藝動力大獎的最突出女演員獎。 動作、武俠片——展現俠女本色 梅艷芳出演的動作片不在少數，加上天生的俠義性格，使得女俠一角更像是她的本色演出。從《東方三俠》中的女俠客「東東」到《新仙鶴神針》里仙風道骨的「白雲飛」，從《英雄本色III》中大情大性的「周英傑」到《赤子威龍》里正義勇敢的女警「方逸華」，梅艷芳展示了屬於女性的俠骨和勇敢，塑造了多個堅強干練的形象。著名導演杜琪峰曾這樣回憶：「梅艷芳天生有俠氣，她和楊紫瓊、張曼玉演《東方三俠》時有個「甩斗篷」的鏡頭，梅艷芳那種俠氣自然天成的感覺，就是比另外兩人濃。」 主演電影票房情況： 2005年UA院線公布近二十年香港票房數據，梅艷芳位列香港女演員第三位。
電影劇照(20張)至2008年7月，在香港地區票房TOP50中，梅艷芳出演的電影有四部： 排位 電影 年份 主演 票房
4 紅番區 1995 成龍、梅艷芳 $56,912,536
8 審死官 1992 周星馳、梅艷芳 $49,884,734
16 醉拳II 1994 成龍、梅艷芳 $40,971,484
45 奇跡 1989 成龍、梅艷芳 $34,036,029
主演電影獲獎/提名情況： 梅艷芳從影二十載，拍戲四十餘部，獲得過眾多電影獎項榮譽。2004年初，梅艷芳留名香港尖沙咀「星光大道」，並獲得香港電影金像獎追頒「演藝光輝永恆大獎」。2005年適逢中國電影百年華誕，梅艷芳因對電影貢獻卓著，入選「中國電影百年百位優秀演員」。梅艷芳在電影中也不乏唱歌跳舞的角色演出，諸如《奇跡》、《偶然》和《愛君如夢》等電影中的歌舞表演均是電影亮點。梅艷芳也經常為電影配唱主題曲，當中更有八首提名香港金像獎「最佳電影歌曲」。 梅艷芳電影獎項一覽表 香港電影金像獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
提名 《何日君再來》（1992）
《審死官》（1993）
《紅番區》（1996）
《男人四十》（2002）
最佳女配角 獲獎 《緣分》（1984）
《半生緣》（1998）
最佳電影歌曲 獲獎 《胭脂扣》同名主題曲
《雙鐲》主題曲《似是故人來》
《現代豪俠傳》主題曲《女人心》
提名 《緣分》同名主題曲
《似水流年》同名主題曲
《何日君再來》主題曲《何日》
《東方三俠》主題曲《莫問一生》
《金枝玉葉2》主題曲《有心人》
台灣電影金馬獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1987）
提名 《何日君再來》（1991）
《慌心假期》（2001）
《男人四十》（2002）
最佳電影歌曲 獲獎 《何日君再來》主題曲《何日》
香港金紫荊獎 最佳女主角 提名 《慌心假期》（2002）
最佳女配角 獲獎 《半生緣》（1999）
東京國際電影節 最佳女演員 提名 《何日君再來》（1991）
亞太影展 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
台灣金龍獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
中國長春電影節 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)
華語電影傳媒大獎 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)

『肆』 好看的電影推薦

純愛情：
《愛情故事》Love Story Arthur Hiller

劇情：

影片講述富家子弟奧列弗和一位普通麵包師的女兒簡真誠相愛。奧列弗不顧家庭的反對毅然結婚。婚後的生活是幸福的，兩人在經濟拮據情況下奧列弗自力更生的完成了自己的碩士學業。畢業後，奧列弗成了一名掛牌律師，經濟上有了起色，兩個年輕人的新生活剛剛開始，但他可愛的妻子簡卻身患絕症撒手人寰離他而去。影片結尾，他一個人孤獨的來到兩人曾經一起遊玩的溜冰場，看著潔白的雪，奧列弗不僅想起過去那一段段甜蜜溫馨的往事……

經典瞬間—《亂世佳人》

影片簡介

這部傳世經典影片講述的是在美國南北戰爭期間郝思嘉（Scarlett O』Hara）與白瑞德（Rhett Butler）之間的愛情故事。郝思嘉想得到阿什利（Ashley），但阿什利卻要和他純潔的表妹梅蘭尼（Melanie）結婚。在十二像樹舉行大型舞會這一天恰好南北戰爭爆發，舞會上出現了一個新面孔——白瑞德。後來兩個人歷經磨難，郝思嘉一直不承認自己對白瑞德的感情，直到南北戰爭結束後，白瑞德最終離開她時，她才意識到自己內心深處其實是愛白瑞德的。

經典片段

白瑞得離開郝思嘉後，Scarlett O』Hara最後坐在樓梯的台階上說——「After all， tomorrow is another day。」

點評

有人說這部電影最經典的場面是Scarlett O』Hara在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的特別震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨可以象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就可以消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切知道我們需要的到底是什麼。太多的人只有在失去的時候，才知道去珍惜。

泰戈爾有一句詩我特別喜歡：如果錯過太陽時你流淚了，那麼你也將錯過星星了。歷盡滄桑，你要學會忽略過去。因為——tomorrow is another day。

經典愛情片《人鬼情未了》

劇情：

薩姆與未婚妻美莉忙著結婚前的准備。一天晚上他們看戲歸來，受到了歹徒的搶劫。在搏鬥中薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。薩姆變成了一個幽靈，發現朋友卡爾是謀害他的主謀，目的是為了竊取銀行的巨款。如今卡爾又對美莉展開了追求。為了保護美莉，懲罰兇手，薩姆對卡爾展開了報復。完成了心願的薩姆終即將前往天堂。在消失之前，美莉終於見到了顯出身形的薩姆。兩人緊緊地相擁……

生死戀

推薦度：★★☆

影片對愛情的描寫是處於特殊的狀態之下的，其感人的地方也在於此。男女主人公陰陽相隔，但又深愛著對方卻苦於無法表達，只是藉助於通靈人士再間接的表達了相思之苦。然而片中其他的故事情節又為影片中愛情增加了些籌碼，如犯罪、搞笑等，但整體是浪漫的，表現了主人公們生死不渝的愛情。最後薩姆的幽靈達成心願，在離去之前最後顯形，和美莉的告別感人至深。

《當哈里遇見薩莉時》

《當哈利遇見莎莉》（When Harry Met Sally ）是導演羅伯·萊恩納（Rob Reiner）和編劇諾拉·艾弗羅恩（Nora Ephron）在愛情喜劇題材上的一次大膽嘗試。大學畢業時，哈里在旅途中偶遇了薩莉，二人聊得並不愉快。哈里認為男女之間不可能有真正的友誼，薩莉卻不以為然，於是不歡而散。5年後，二人又在飛機上巧遇，這時他們都有了意中人，但觀點卻沒有改變，再次不歡而散。當又再相逢時，二人都因感情出現了危機而有了共同語言。哈里此時也有些相信男女之間可以有純潔友誼了。他們相互為對方介紹對象，不想找來的一男一女卻陷入了熱戀之中，令人哭笑不得。隨著理解的加深，二人超出了友誼的界限，事後卻又有些不安和後悔。新年之夜，哈里忽然悟到友誼和愛情可以同時存在，於是他瘋狂地去找薩莉。也許這種情節套路對於觀眾來說有些熟悉，但是艾弗羅恩生動詼諧的劇本、萊恩納令人耳目一新的導演風格以及克里斯托（Crystal）和瑞恩（Ryan）之間的默契配合使這部電影成為八十年代最優秀的愛情喜劇片之一。該片的電影原聲專輯也同樣非常出色，其中小哈里·考尼克（Harry Connick Jr·）演唱的歌曲更是為流行樂壇寫下了難忘的一筆

《魂斷藍橋》

劇情：

一次偶然的機會，芭蕾舞女演員瑪亞在滑鐵盧橋邂逅了高級軍官羅伊。由於戰爭的原因，兩人決定馬上結婚，但就在婚禮即將舉行的前一天晚上，羅伊接到命令，部隊當晚開拔。瑪亞無意中看到了羅伊的名字在陣亡名單中。此時羅伊的母親來看她，盡管這位貴夫人非常和藹可親，但此時的瑪亞已情緒混亂、言語無禮、不知所雲。為了維持生活，瑪亞和她的好友都淪為街頭應招女郎。羅伊並沒有死，他回來了。瑪亞的遭遇使她無法面對與羅伊的婚姻及羅伊家族的顯赫地位。她來到滑鐵盧橋，毫無畏懼地向一輛輛飛馳的軍車走去。

善於拍攝雅俗共賞影片的導演

本片導演茂文·勒洛依以擅長拍攝雅俗共賞的影片而馳名。他的其他影片還有《小愷撒》、《鴛夢重溫》、《出水芙蓉》等。1987年以87歲高齡謝世，里根總統給予他高度贊譽。《滑鐵盧橋》第一次在1931年拍成電影，但未受重視。第二次則在1940年美國米高梅電影公司，由茂文·勒洛依導演，西德尼·佛蘭克林擔任製作，約瑟夫盧坦堡攝影，赫勃史都赫特配樂，費雯麗、勞勃泰勒主演，成為經典愛情悲劇電影。

經典愛情悲劇

《魂斷藍橋》是一部盪氣回腸的愛情經典之作，內容雖有些傳奇化，但文藝氣息濃厚，具有甚高的催淚效果。整部片有感嘆造化弄人外，也恰可作為那個時代道德觀的紀錄。兩次戰爭的先後呼應，使得這個標准愛情悲劇故事背後有著反戰訊息。主題曲《友誼地久天長》更是風靡全世界。

戰亂和愛情

推薦度：★★★

《魂斷藍橋》一片以其纏綿悱惻的悲劇情節在東方大受歡迎的同時，在西方卻並不能算是最受歡迎的。戰亂中的愛情片有著其感人至深的情感效應，演員細膩的表演，更能感動感情細膩的東方人，這也許就是該片能在東方有著轟動效應的原由吧。影片中對社會階級亦有描寫，從而對戰爭和社會的深層原因有一定的揭示。

《看得見風景的房子》

本片曾榮獲金像獎八項提名，在維多利亞時代的英國，出身上層社會的少女露西和她的表姐、老處女夏洛特一起前往義大利的弗羅倫薩度假，碰到英國青年喬治和他的父親同住在一家旅館。露西因為自己的房間看不到風景很沮喪，喬治的父親把自己住的房間讓給了露西。露西與喬治雙雙墜入情網。但勞動人民家庭出身的喬治性格直率，舉止與露西習慣的那種上流階層的繁文縟禮格格不入，拘謹的老處女夏洛特對喬治也很看不慣，雙方時時發生誤會，鬧了不少笑話。有一次，喬治情不自禁地吻了露西。這在上個世紀的英國被認為是越軌行為。露西認為喬治的行為不合禮儀，便拋下他返回英國。

回國後，露西與音樂家維斯訂婚。維斯內心空虛而極重外在禮儀，按說正符合露西家庭的要求，可是露西從他身上卻感到繁文縟禮的虛偽，開始懷念喬治那雖有點莽撞、不合禮儀卻充滿青春活力的真率激情。

這時喬治回到英國，兩人重逢。但露西仍然囿於那種虛偽拘謹的禮教不肯直率說明她是否接受喬治的愛。這使喬治無所適從，只得傷心地離去。

經過幾番波折，露西的表姐、老處女夏洛特看出喬治雖有點魯莽，卻真誠愛著露西，便暗中安排喬治的父親啟發露西，使露西終於拋棄禮教的束縛，去尋找自己心愛的人。

《布拉格之戀》

《泰坦尼克號》

《四個婚禮和一個葬禮》

花心男女·浪漫情感

推薦度：★★★☆

影片中男主人公都是好色之徒，在婚禮上查爾斯常常會遇到幾位女士，而這些女士都曾經和他有過關系。可是當他和凱莉在咖啡館聊天時，才知道自己小巫見大巫了。正因為如此，他們都似乎羞於談論愛情。這兩位情場老手在愛情的欲言又止和羞怯，讓她們錯過一次次機會，就算是在對方結婚前，他們也難以啟齒向對方傾訴。兩個人的感情最終在雨里相互坦誠起來。坦誠才能夠面對愛情。這一點是影片對愛情的最好註解。

《我的野蠻女友》

韓國玉女全知賢和「韓版陳奕迅」車太賢主演的《我的野蠻女友》被稱為「韓國電影史上最賣座的愛情喜劇」並在香港票房大獲全勝從而再次颳起一股「韓流風暴」，甚至連好萊塢金牌大導演史蒂芬·斯皮爾伯格也看好此片，准備將此片的英文版權買下來重拍。

《我的野蠻女友》是一部典型韓國模式的浪漫愛情片：低成本小製作＋煽情＋青春偶像，它將日本偶像劇的清新細膩、歐洲文藝片的浪漫情懷、香港電影的無厘頭搞笑合為一體，演化成一段發生在我們鄰邦的煽情故事。

《風月俏佳人》

風月俏佳人內容介紹：

愛德華·劉易斯是個身家百萬的企業巨頭，也是個瀟灑迷人的青年 男子。但是麻煩的是他總是搞不好和女人的關系，最近，他與女友的關系又破裂了。愛德華到洛杉磯出差。 一天夜裡，他向他的朋友——律師菲利普借了一輛高級轎車想出去解悶，卻不知不覺將車開到了紅燈區。在一條林蔭道上，迷失方向的愛德華只好向一位年輕漂亮的妓女維維安問路。維維安的美麗活潑吸引了愛德華。在付出一筆小費之後，維維安答應送他回旅館。當回到套間里時，愛德華已經不想讓維維安離開了。於是他又繼續「雇」了她一夜。愛德華發現自己喜歡上了維維安，但又礙於面子不能出口。菲利普出了個主意，花3000元雇她一周作為出席交際活動的女伴。 維維安接受了愛德華的要求。當她裝扮停當趕到時，看上去儼然是一位貴婦人。在用餐時，維維安對年輕的戴維發生了興趣；而在馬球比賽時，兩人又熱切交談。這引起了愛德華的醋意大發。回到旅館後，維維安發現自己已愛上了愛德華，兩人誰也不能離開對方了。一周很快過去，愛德華想要出錢把她安置在紐約一所公寓里，維維安乾脆地拒絕了。維維安離開了愛德華回到自己的公寓，她決定去上學，開始重新做人。 正當她准備出門時，愛德華的汽車已停到了門外……

《風月俏佳人》是一部浪漫輕喜劇式的愛情故事，無論從內容結構還是人物性格上，對這種古老的模式都既有借鑒又有發揚。男女主人公都是有各自鮮明性格的人物，特別是維維安，百萬富翁看上了她，提出願出錢把她安置在一所公寓中，實際上是做情婦，她雖然身為妓女，但卻有自己的主張和人格尊嚴。她愛了，就要光明正大的去愛。而不願過這種沒有名份的寄生生活。她可以毅然地離開他，並且下定決心做個正經的人。她要去上學，這時，她已健全了自己的個性性格，並為自己的人格的發展打開了道路，她真正成為一個獨立的人。 妓女維維安的扮演者朱莉婭·羅伯茨是美國正紅的年青女影星，因為她成功地飾演了這位熱情，聰明，漂亮，誠實富有個性的妓女形象而更多受到美國影評界贊揚。甚至認為這是繼赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出，這無疑奠定了她明星的地位，同時也為該片大增光彩。

《緣份的天空、西雅圖不眠夜》

片名：Sleepless in Seattle
譯名：西雅圖夜未眠
又譯：緣份的天空、西雅圖不眠夜

劇情：

自從妻子瑪吉病逝後， 山姆就一直帶著8歲的兒子喬納默默地生活著。他謝絕了朋友的安慰和再婚的介紹，他相信真正的愛只有一次，他永遠不會再找到象瑪吉一樣的女人了。為了調整心情，他決定離開芝加哥到西雅圖去過一種新的生活。

時間已經是一年半以後。巴爾的摩的一位女記者安妮與男朋友沃爾特訂婚了。她決定去華盛頓和男友一起過聖誕節。在汽車上，安妮打開收音機聽情感熱線，正好聽到喬納打電話要求給爸爸找一個妻子。山姆十分生氣，但在主持人的耐心勸導下，他講述了自己的經歷。他知道喬納需要一個新媽媽，但他明白再也找不到象原來那樣完美的家了。安妮被這個傷感的故事深深觸動了。過完聖誕，安妮回到辦公室時，發現幾乎所有的同事都在談論這件事。傳說有2000個女人想和山姆取得聯系。安妮告訴自己她愛著的是沃爾特，可奇怪的是她又很關心那個「西雅圖未眠人」。

山姆在同事的勸說下，決定同一個叫維多利亞的女子見面約會。而安妮每次聽那節目錄音都感動得熱淚盈眶。她終於寫信去約山姆情人節在紐約帝國大廈頂樓見面。喬納認為維多利亞不適合父親，卻對安妮的來信很親近。安妮以做報道為名來到西雅圖，正看見山姆迎接好友蘇茜，她誤認為那是山姆的女友而放棄與山姆見面，兩人只打了個照面。安妮回來後，決定徹底放棄這種古怪的感情去愛沃爾特，而不再理會那個約會了。

由於山姆並不打算去紐約赴約，喬納偷偷地上了飛機，獨自來到了紐約去見那個「安妮」。但他卻找不到安妮。而安妮在經過認真考慮後也將自己這一段時間的感情經歷告訴了沃爾特，並將戒指還給了他。沃爾特早已覺察到她的變化，他平靜地接受了分手。山姆知道喬納獨自去了紐約，也趕了過去。天黑時，山姆終於在帝國大廈頂樓找到了苦苦等候的兒子。安妮終於決定去赴約會，但她趕到時只看到了一隻帆布背包。正在此時，故意留下那隻包的喬納拉著父親又回到了這里。雙方一見面就立刻明白了對方是自己要見的人，也正是自己內心中所希望的伴侶。喬納伸出雙手，一邊牽著父親，一邊拉著安妮。三個人一起走進了美麗的夜色之中。

《走出非洲》

一部難得的浪漫主義的片子，可惜，就和浪漫主義本身一樣，追求浪漫主義的男女主角註定必以失敗告終。無論劇本、視覺效果、配樂、男女主角演技皆一流，簡直找不出不完美的地方。

故事講的是年輕的女主角跟隨丈夫來到非洲拓植，在非洲這塊熱情、新奇的黑色大陸上，沒有絲毫歐洲本土的壓抑、蒼白，渾若出世。她深深地愛上了這個大陸，以及它的一切。女主角本來與丈夫關系冷淡，而到非洲之後，更是轉為疏遠。反之，她與不羈的探險家相遇，互生情愫，陷入熱戀之中，雙宿雙飛。女主角更不惜與丈夫決裂，無奈情人不願被畔羈，隨即因飛行事故去世。女主角經營種植園失敗，加上情人的去世，她孑然一身返回了歐洲，只帶走了關於非洲的回憶……

彼時梅麗史翠風華正茂，氣質外形演技皆一流，演活了一個不甘平淡感情豐富的歐洲淑女，堪稱本色出演；而羅勃烈福尚是英俊小生，外形俊朗氣質不羈的他，飾如風一般的浪子，演來傳神。洶涌澎湃的激情＋旖旎如畫的風光，《走出非洲》的主題就是黑色大陸的誘惑與愛情。說到這里，不由想起另一出戲《英國病人》，同是發生在非洲的生死戀，不過凱瑟琳要悲壯得多。而《走出非洲》要來得婉麗、傷感……

值得一說的是梅麗史翠，她是影片的精髓和靈魂所在。因為影片的主題就是敘述一個歐洲淑女如何在黑色大陸尋找夢想與愛情。彼時她正是盛年，芳華正吐，《走出非洲》就如一楨圖片，永遠留住了梅麗史翠當年懾人的風采。後來看她的《廊橋之戀》，柔情依舊，可惜容顏不復當年。無法不想起她演的另一部片子《法國中尉的女人》，黑衣憂郁的莎拉，倘佯於海邊……梅麗史翠總是演繹內心激情的淑女。

《走出非洲》的經典片段是梅麗史翠坐在浴缸里，羅勃烈福為她洗頭的戲：沒有任何裸露、性愛的情節，卻令人感受到溫馨、浪漫……看來拍愛情文藝片的人士，要好好偷師了。

《新橋戀人》

導演： Leos Carax

主演： 茱麗葉·比諾什 Juliette Binoche

簡介：

本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……

她是富家小姐，喜歡畫畫，眼睛得了病，並因為失戀而負氣離家出走。他是一無所有的流浪漢，剛被車碾斷了一條腿。她俯身看見了他，畫下了他抽搐的臉。然後他們為了爭奪一個睡覺的地方在新橋相識，他看了她的畫，對她產生了好感，兩人不覺陷入情網。但他從她眼中看到了離去的心願，感到了深刻的悲哀。命運的陰差陽錯使他們暫時相遇，他設法將她積累起來醫治眼睛的錢墜入大海，他不停地撕掉或燒毀街市內印著她照片的尋人啟事，但他終於沒有留住她。愛成了幻滅。這是法國電影《新橋之戀》。

《秋天的童話》

片名：秋天的童話 An Autumn Tale 中國香港 1989

類型：愛情

出品：中國香港洲立影視有限公司

容量：D9

視頻：可變形寬銀幕1.85：1

音頻：粵語杜比5.1/粵語杜比2.0/粵語dts/國語杜比5.1

字幕：中文/英文

花絮：預告片/劇照集

片長：98分鍾

導演：張婉婷

主演：周潤發 鍾楚紅 陳百強

推薦指數

影片：8.3

碟片：8

IMDB：7.7/10 (160 票)

劇情：

李琪從香港遠渡紐約求學，豈料遠在他鄉的男友早已有了新歡，令她黯然神傷之餘，不得不依靠遠方親戚船頭尺的幫忙，才逐漸適應了紐約生活。船頭尺在中國餐館打工，三十有餘卻仍然不務正業，甚至連一次像樣的戀愛也沒有談過，然而在與李琪的相處過程中對她產生了愛意，只是自覺自己身份地位卑微，配不起攻讀碩士的美女，兩人壓制暗生的情愫，在秋天依依惜別，只是多時後再次相見時，李琪發現船頭尺已經實現了自己的夢想，在海灘邊建造了餐廳，等待她的到來。

簡評：

上世紀八十年代的十大佳片之一，到現在看來也還是沒有過時。因為只是想好好說一個愛情故事，不故弄玄虛，也不惺惺作態，男女之間的相吸引相愛慕、離散與失落，原本便不是多少了不得的事情，大多數時候也驚不動天地、泣不了鬼神，悄悄地發生了，悄悄地失手，甚至是連結尾的悲或者喜都說不上的，最真實的是相處當中的誠懇。

周潤發除了許文強的扮相，原來也可以是一個圓臉月牙眼的大孩子模樣。張婉婷敢用已給江湖英雄片幾乎定型的周潤發，就足夠證明她的眼光和他的演技，果然周潤發沒有辜負眾望，船頭尺這個角色亦成為經典，無所謂是為了掩飾三十歲男人的羞澀、自卑與自尊，他的張狂和粗俗之下其實隱藏小小的可愛，有些電影，就是因為這么一個角色而活起來的。此外那些生活中有趣的小橋段，也會令人會心一笑，而陳百強的絕版演出，也令人再度對鏡嘆息。

碟評：香港三區新發行的這個版本對畫質進行了修復，此外在聲音和字幕上也都可以使人滿意，是一個不錯的收藏版本。

《郵差》

一部具有科幻色彩的西部片，由執導過《與狼共舞》、《水世界》的導演凱文．科斯特納導演，並且他出演劇中主角郵差，而故事講述的就是《與狼共舞》的主人公在《水世界》的背景中的遭遇。故事拍攝場地選在美國荒涼的西部海岸，很有宏偉的氣勢。2013年，世界經過了一次全面戰爭，原有的一切社會秩序和一切現代化設施都不復存在，人們生活在孤立的環境中。在美國北部一個小鎮，人們被一個兇殘的暴君統治著。一個流浪者發現了一輛廢車，他開始了郵差生涯，並取得了小鎮人的信任。最後他帶動大家和暴君作斗爭，並獲得了久別的自由。

《情書》

導演：岩井俊二

時間：1995年

主演：中山美穗/豐川悅司/酒井美紀/柏原崇

片長：117分鍾

國家：日本

劇情：

《情書》由一個同名同姓的誤會開始，渡邊博子在未婚夫藤井樹的周年祭日上看到了他中學時的地址，便給天國的他寄了一封情書，想不到卻收到一名藤井樹小姐的回信。兩個人因此展開書信往來，漸漸發覺了一段中學時期的美好愛情，唯美、含蓄、感而不傷的初戀。而同時，博子小姐也要必須忘記過去，重新面對新的情感，需要死去的藤井樹給她加油。

MTV和廣告出身的電影導演

岩井俊二1963年生於日本宮城縣仙台市，學生時代已經愛上電影、美術和音樂等藝術，橫濱國立大學畢業後，他進入了日本的電視行業，主要從事MTV、廣告以及有線電視節目的導演工作。早期他的一些電視短片，如《煙花》、《愛的捆綁》等獲得好評，1995年岩井俊二推出了電影處女作《情書》，成為眾多亞洲影迷心中的最愛。之後，短片《夢旅人》在柏林電影節上獲得記者評審委員會獎，隨後又拍攝了具有深刻主題和復雜故事的電影長片《燕尾蝶》。

演員：

中山美穗1970年出生於日本東京，是日本偶像劇的明星，出過音樂專輯，演過廣告。2003年，中山美穗和42歲的日本作家閃電結婚，婚後以巴黎為生活的重心。中山美穗婚後淡出銀幕，只拍些廣告。曾演出的日劇有：《驚動了您》、《畢業》、《是誰在愛她》、《如果願望能夠實現》、《美味關系》、《沉睡森林》等。

豐川悅司1962年出生在日本大阪西城的一個普通家庭，後來到東京，開始參加一些電影、電視劇的演出。1993年與當紅女星宮澤理惠主演的電視劇《青春牡丹燈籠》引起了廣泛關注，1995年他與常盤貴子演出的經典劇集《跟我說愛我》和電影《情書》將他的事業推向高峰。《情書》更使他獲得日本各種最佳男主角的獎項。

酒井美紀1978年出生於日本靜岡縣靜岡市，她演出的電影有《魂流彼岸》和《情書》，同時也是日劇的偶像明星，以其清純的外表和甜美的歌聲而成為日本年輕人中極為推崇的青春偶像之一。被稱為「日本最後一個美少男」的柏原崇，1977年出生於山梨縣甲府市。16歲的柏原崇在第六屆「Junon super Boy」選舉中脫穎而出奪得桂冠，從此步入娛樂圈。柏原崇出道作品是1994年朝日電視台的《青春之影》。柏原崇和酒井美紀在《情書》里分別飾演中學時代的男女藤井樹。

唯美含蓄的愛情電影

影片其實是在講述兩個故事，一個是博子懷念死去的未婚夫藤井樹，又要面對善良的老師的追求，她處於失去愛和被愛的矛盾境地，只好藉助死去的未婚夫來寄託哀思；另一個故事是講述的中學時期的暗戀，通過一場書信的誤會，漸漸發覺了同名男女生之間的愛情，這個暗戀是在影片最後才揭示出來的，死去的藤井樹因為暗戀才愛上了博子小姐。影片成功的讓一個演員扮演兩個角色，而這兩個角色是揭示影片主題的關鍵。通過成年女藤井樹和博子小姐長的相似，表現了中學時男藤井樹對女藤井樹的暗戀。這一點女藤井樹一直不知道，直到影片結束在一本書才找到了證據。

追憶·暗戀·青春

推薦度：★★★☆

這部影片之所以在亞洲獲得廣泛成功，與影片中的青春、暗戀主題很有關系，會讓觀眾對中學時代產生美好的回憶。影片中所有的情感和事件都掩藏在暗戀的背後，顯得格外美麗。而中學的種種描寫和人物青春的刻畫，把這種暗戀推到了成年的愛情之中。而優美的書信語言，更為影片里的愛情增添了幾份含蓄和唯美，其中又帶有幾份的傷感情緒把暗戀描寫的超凡動人。

《甜蜜蜜》

片名：甜蜜蜜

英文名：Comrades, Almost a Love Story

編劇：岸西

導演：陳可辛

主演：黎明、張曼玉、楊恭如、曾志偉

攝影：馬楚成

美術：奚仲文

年代：1996年

出品：嘉禾娛樂事業有限公司

攝制：電影人製作有限公司(UFO)

第16屆香港電影金像獎最佳女主角、最佳男配角獎

第34屆台灣金馬獎最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳原著劇本、最佳攝影、最佳造型設計獎

第42屆亞太影展最佳女主角、最佳劇本

其他：
肖申克的救贖

穿普拉達的惡魔
辛德勒的名單
黑鷹墜落
終結者

黑客帝國系列
教父
美國往事
天堂電影院
活著
阿甘正傳

楚門的世界

勇闖奪命島
風語者
特洛伊
七宗罪
指環王
X戰警
偷天陷阱
V字仇殺隊
達芬奇密碼
勇敢者游戲

『伍』 恩秀是什麼韓劇的人物

恩秀是韓劇《閃耀的恩秀》的人物。

吳恩秀演員李令恩：高中英文老師。在成為老師的第一年便捲入一場有關學生欺凌的案件，被錯誤標簽為一個暴力老師。在此之後，她決意成為一個廚師，後加入尹家食品當代理。與秀浩有感情線。

其飾演者李令恩，1982年8月9日出生於韓國大邱，韓國女演員。2003年，李令恩參演愛情劇《窈窕淑女》，以演員身份正式出道。2004年，她出演了愛情劇《浪漫滿屋》。

2007年，她憑借愛情劇《錢的戰爭》獲得SBS演技大賞新人獎。2008年，李令恩主演愛情電影《夏日密語》，憑借該片入圍第46屆韓國電影大鍾獎最佳新人女演員獎。2010年，她主演愛情喜劇《生初里往事》。

恩秀的結局：

秀晶生了一天的悶氣，她決定要懲罰一下恩秀，秀晶把樓上的窗簾全部拆下來，恩秀一回家就讓她把窗簾送去延美的乾洗店。她故意找恩秀的茬，吃飯時又嫌棄恩秀做的菜鹹淡不合適，善英又在催恩秀趕快下決定，在工作和家務很兩個任務中選一個。

秀晶本來一向很喜歡恩秀，今天她當著家人的面數落恩秀。正當恩秀猶豫萬分時，尹范奎回家了，他聽到家人對恩秀議論紛紛馬上制止，恩秀的心裡終於有了一絲慰藉。秀浩一回家就抱住恩秀，今天一天沒有見面，他想死恩秀了。