過氣的演員和喜劇演員電影

Ⅰ 曾獲獎無數的金.凱瑞為什麼過氣了

我從來沒認為金·凱瑞有「過氣」，即便是患抑鬱症隱退過6年之久，他一旦復出，那也是自帶人氣光環的啊！

也就是因為他這些年的低迷，很多人以為他過氣了，偶爾出現在片場，他甚至會因為病發控制不了情緒，被劇組遣送回家，這樣的新聞，更是讓人覺得他已經走進了萬劫不復的深淵。

這是一部比較「悲涼」的喜劇，劇中他扮演一個兒童節目的主持人，在一場車禍中失去了自己的兒子，他卻要被逼著在節目中表現得開朗，因為他是孩子們的開心果，只能傳達快樂的情緒，私底下他卻承受著妻子分局，另一個孩子也不理解他的喪氣生活。

這是不是和他之前的生活很像？演著喜劇卻無法開解自己的悲觀情緒。在劇里，最終他決定反抗，他認為孩子們也需要直面生活的另一個面孔。

金·凱瑞很會挑劇本，這一次依然如此。與以前不同的是，戲外的他也真正的樂觀了起來，所以，從前那個愛笑愛搞怪的金凱瑞又回來了，他從來都沒有過氣。

Ⅱ 求一部歐美電影名，女主角是過氣歌劇演員，女二號在歌劇排演中各種排擠女主角，女主角一一忍受。

芝加哥 Chicago

導演: 羅伯·馬歇爾
編劇: 比爾·康頓 / 鮑勃·福斯 / Fred Ebb / Maurine Dallas Watkins
主演: 蕾妮·齊薇格 / 凱瑟琳·澤塔-瓊斯 / 理查·基爾 / 奎恩·拉提法 / 約翰·C·賴利 / 劉玉玲 / 泰雅·迪格斯 / 克里斯汀·芭倫斯基 / 多米尼克·威斯特 / 傑恩·伊斯特伍德
類型: 喜劇 / 歌舞 / 犯罪
製片國家/地區: 美國 / 德國
語言: 英語 / 匈牙利語
上映日期: 2002-12-27(美國)
片長: 113 分鍾
又名: 漫舞芝加哥

Ⅲ 周星馳的《新喜劇之王》很好看，搞笑又感人，為什麼還有人黑他

不知道在哪看的一個腦洞，「女主騎電瓶車被車撞，之後才開掛逆襲其實是假象，實際上女主被車撞死了，後面都是另一個故事，都是假的！！！」這讓我想起來另一個電影王寶強主演的《樹先生》，有看過的條友回憶一下，樹先生後半段。如果真是這樣 ，新喜劇之王就不是單純的喜劇之王這么簡單了，細思極恐啊。星爺電影應該不會有這樣的情節吧，星爺電影套路我們都懂，八零後是看著他電影長大的，對他的敬意還是有的，冷幽默和笑點還算可以，我個人很喜歡這種風格，這種苦盡甘來的結局套路。。。

出身低微普通臨時演員， 三十歲打破香港地區記錄， 1992年五連冠票房成為香港地區唯一一個。至今為止依舊無人打破周星馳的記錄，包括成龍，李連傑，周潤發，梁朝偉，梁家輝，等等香港內地所有一些知名大腕。90到97香港回歸本土總票房超過十億港幣平均每年1.3億港幣，而香港地區本土所有電影總票房才65.7億港幣。按照九十年代香港物價指數和今天物價指數計算周星馳35歲的時候已經創造了100多億人民幣的票房價值。

雖然，他導演的電影《新喜劇之王》比不了一些國內大腕幾十億票房。但是周星馳電影經得起時間考驗，可以負責人的告訴你這些幾十億票房作品最多幾個月被淡忘，看幾次也沒有啥印象，而周星馳電影百看不厭。甚至於故事情節都能記住，國內所有演員作品沒有一個做到。

初一上映的電影網路上全看了，流浪地球看了一半吃雞去了，我感覺有點乏味，也許不是很激情，我從小喜歡看科幻片，總感覺差一點什麼提不起精神來看。我很喜歡黃渤，先看了外星人。好亂的劇情啊，這種編劇真不如寫小說的作者了，票房也是2位大腕撐起來的吧。感覺外星人的編劇可能小孩子都能幻想出這些情節來！我以前小時候也是幻想一些外星人啊什麼的，做個朋友啊什麼什麼的。星爺的喜劇之王呢，感覺寶寶呢演的太浮誇，因為過氣的演員馬可好歹以前成名過，既然容貌不行好歹演技是可以的，那麼你這里演技不行我覺得應該找一個相貌稍微好一點的比較符合邏輯！而且星爺的電影里的重點講的就是外表是成為演員的必須標准之一，（影片女主和小姐妹上街，小姐妹被看重）。也是該電影諷刺現代電影的主要觀點之一。感覺星爺的電影就是在闡述現在的電影現象！女主新人，演技感覺不錯，而且影片很多片段就是講述有演技的得不到機會的那一些悲劇演員。好在星爺的電影有一個完美的結局，努力總是會看見彩虹一般。感覺還是星爺的電影略勝一籌吧！大家覺得怎麼樣，歡迎一起討論！

自媒體刻意的炒作，觀眾不願介紹事實的假象

這也是星爺被黑的最慘的一次，正片並未上映，自媒體各大平台已傳出各種黑料「星爺江郎才盡」，網友更是過分表示「炒冷飯」「賣情懷」，雖然星爺對此闡述了看法，但是大部分人還是「死咬不放」， 這點對票房來說是很致命的

還有一點是網友在MK的問答下評論的

表示過年本應是喜慶的日子，可為什麼要去看一出「悲劇」呢？ 所以他們不是沒看懂，他們是「不願接受這個事實」不願接受自己的遭遇罷了！

我覺得這次星爺的「新喜劇之王」是星爺電影上的一次大「跳躍」，這次不僅僅是「喜劇後的悲劇」而是「悲劇後的喜劇」，沒一次的挫折像及了我們每一個人！

還有最重要的一點， 個人的素質問題

針對星爺這個問題，有許多吃瓜群眾，並未買票，跟風撒黑……

對此各位有什麼看法？如有不足請評論區補充…

MK表示我永遠都會買周星馳的單！

周星馳是一代人腦中最經典的回憶，90年代就有兩周一成這一說，人們是把周星馳放到了周潤發，成龍的同等地位來看的，甚至是更高么。

周星馳創造出來自己的無厘頭風格，現代許多喜劇片段都是向星爺致敬。

而正因如此，所以人們對周星馳報的希望太大了，高過成龍，高過周潤發。(當然這不是說周潤發和成龍不好)

周星馳的每部電影都是頂好的。功夫、大話西遊、少林足球、喜劇之王等每部劇都給90後人留下太深的印象了。導致所有人本能的認為他必須要拍出來好片。

加上新喜劇之王拍攝時間較短，這就給了人們黑他的理由。

個人覺得周星馳從星仔變成星爺既是一個不斷創造個人電影成績記錄的過程，也是一個被黑被不斷質疑的過程，這次的《新喜劇之王》其實是再次毋庸置疑的展現了周星馳喜劇拍攝以及演員運用的天才能力。

早在幾年前拍完《長江七號》後周星馳就很少在熒幕露面了，於是很多人就說他江郎才盡了，這也避免不了，因為每個人對於他才能的評判標准都是不同的，不過個人覺得不可否認的是，星爺的電影才能不僅僅局限於幕前，已經用無數部經典電影作品證實自己多年，而且隨著年歲的增長，現在對於電影工作時間都已經著重轉入幕後，這也再次證明了星爺依舊是星爺，後期拍攝的《西遊降魔篇》系列也獲得成功，並在演員於風格上有所轉變，這也不得不說星爺的電影幕後製作才能。一個人的能力是有限的，但是能夠在長達幾十年中保持在觀眾心中的地位試問又有幾人？

無論是香港電影還是大陸影片，在我們中國電影的發展歷程中，星爺都是留下了濃重的一筆，曾經給無數人在成長中帶來快樂，承擔了無數人的笑點，那種笑是發自內心的。

所以回觀星爺歷程，不怕黑，因為黑一直伴隨，但是更多的人給星爺的是肯定與光明。

你覺得星爺在這部 《新喜劇之王》後還會拍什麼？

黑周星馳的人都是無腦噴，人品極臭！我鄙視你們噴子，豬年男的娶不到老婆，女的嫁不出去。年紀再大的成年男女，我鄙視你們噴子，豬年男的做光棍，女的做寡婦，不服來噴.......

無條件支持我爸爸的電影

很多是同行水軍

或者對方公關團隊的軟文

黑周星馳，從我的角度來看周星馳的性格和相處方式這是一方面，在一個周星馳也是敢說敢做之人，在競爭方面難免會誤解批判他。

多好的電影都不缺噴子。

Ⅳ 劇組太窮沒人肯演，不得不拉了幾個過氣明星出演，最後的結果是如何的

劇組太窮沒人願意演，只能拉幾個過去的明星演，但意外成就了經典

雖然情景喜劇是最容易製作的，但製作多少要看導演和工作人員。對於電視劇《武林外傳》來說，即使不是當時最豪華的演員陣容，也沒有太多華麗的劇組條件，但他卻成就了一部今天很少有電視劇能超越的經典影視作品。

《武林外傳》總共有80集。看似應該是大預算的製作，但由於攝制組一直保持著「節儉」的風格，用最少的錢拍出最好的效果是非常罕見的。

現在，一些參加節目的演員已經成為了一線明星。當他們被邀請時，演員要麼是不知名的，要麼是過時的。但正是這些「無足輕重」的小配角在銀幕上的成就卻無人超越。

唐經理,白色展廳和嘴小六等人劇團演員,現在沒有出場費高,工資只能拿基本工資,展示和郭芙蓉是來自另一個情景喜劇直接跳過參與武術,演員當時打開錢非常少。而在劇中的一些配角中，郭芙蓉的父親、李大嘴的母親，以及錢掌櫃，也都是一些老演員。

《武俠傳奇》是由一群名聲不佳的演員拼湊而成的中國最經典的情景喜劇之一，這部電影至今仍很受歡迎。

更重要的是，由於這部劇的影響，那些不起眼的小演員在當時變得非常受歡迎。而武術也成為他們身體永遠的標簽。

然而，盡管演員們非常吝嗇，在尋找演員方面卻非常節儉，劇組的伙食也總是被人津津樂道。當時，導演說，這部戲最大的開銷不是雇這么一批演員，而是養活他們。

除了少數大明星的戲劇,但也經常有一些客人,所以80套系列不容小覷的後勤問題,和大多數的電影和電視劇在拍攝場景通常使用道具或假吃,但不同以前,真的,真的,說吃但他們真的吃,據說,這並不是因為演員來治療這些演員,但導演想在現實情況下做演員的狀態,也可以解決一旦他們投了飯的問題。

在這方面，一部劇的成本並不是衡量一部劇好不好的標准，我們希望未來會有更多低成本高質量的劇集出現。

Ⅳ 經典喜劇電影

喜劇電影不僅是電影市場中的調味劑，也是人們日常生活中的調味劑。搞笑的動作、詼諧的語言、不失完整性的劇情，讓人們在捧腹大笑的同時也對生活有一番感悟。這里為大家介紹幾部國外經典的喜劇電影，這些電影不僅喜感十足，而且在歡笑中也充滿了對生活的熱情！

1 、《波拉特》

影片講訴的是一個在美國生活的哈薩克主持人的搞笑經歷。電影用諷刺癲狂的手段，展現了哈薩克主播到美國的一場「文化之旅」，原本是脫口秀主持人的他就以口無遮攔、諷刺幽默而著稱，這部影片也充滿了他特有的搞笑風格。政治、惡搞、無厘頭，口碑兩極分化，一部見仁見智，可以讓人無恥地笑出淚來的片子。

2 、《熱帶驚雷》

好萊塢計劃拍攝一部講述越戰期間的影片，該片耗資巨大場面壯觀，號稱有史以來最貴的越戰影片，並雲集了塔克·斯皮德曼、柯克·拉扎魯斯、傑夫·波特尼等過氣或當紅明星。為力求真實，導演達明·柯克伯恩甚至將劇組拉至東南亞進行拍攝。影片開拍便狀況不斷，爭議話題頻出，最後還捲入當地一場真實的戰爭之中 。被評為2008年好萊塢電影節年度喜劇獎。

3 、《逃獄三王》

本劇講的就是30年代美國大蕭條時期三個逃獄囚犯返家途中的事情。本劇最大的亮點要數其配樂了。不僅好看，而且還好聽。榮獲了第44屆格萊美最佳年度專輯大獎。難得的一部精彩電影。

4 、《婚禮傲客》

說起婚禮，無外乎是一群人聚到一起，慶祝一對戀人的愛情開花結果。兩個雙雙離婚的花花公子，把周末時間都用來參加各種各樣的婚禮，但他們的`目的卻是泡！伴！娘！兩個玩世不恭的婚禮傲客能得到心上人的真愛么？一起來看看吧~~

5 、《四十歲的老處男》

影片講訴了40歲的安迪，有著高薪厚職。他的朋友們最急於的是如何介紹一個女孩給安迪好讓他盡快擺脫處男身。影片中，安迪遇上了帶著三個孩子的單親媽媽翠西，兩人很快墮入愛河，可是兩個人卻簽了一份「無性戀愛」的協議，安迪這次能否擺脫處男身？我也不知道，你自己去看吧！！

6 、《僵屍肖恩》

影片在延續原有的敏感和幽默的同時，延展出一個更廣博的世界，具有更黑暗的元素。影片故事設置僵屍大舉進攻城市，恐怖暴力事件接連發生，人們紛紛死去，在描寫到劇中人物面對危機的反應時，黑色喜劇開始呈現。

7 、《伴娘》

參加好友婚禮引發出一系列的故事。是一個很現實題材的故事，而其中也融入了很多來自現實生活的笑料，所以一切都很自然真切。這是一部比較難得的以女性視角為主的喜劇，滿滿的笑點全程幾乎無冷場，苦逼的人生也就這樣被注入了歡樂的淚水。

8 、《愛犬大賽》

這是一部以動物為主題的喜劇片，影片的主角就是萌出一臉血的汪星人啦。鏡頭展示了一個奇妙的狗世界，各種各樣的狗狗看得人愛不釋手。本片基調輕松活潑，老少咸宜，愛狗人士絕對是不能錯過啦！！

9 、《單身男子俱樂部》

片中的三位主人公在審視了自己和各自的將來之後決定重走老路，建了一個類似於大學兄弟會的單身俱樂部，大家可以盡情享受兄弟會的種種好處，同時又完全不必擔心學校里的條條框框，這樣的日子豈不美哉？俱樂部一成立馬上火爆異常，不過這種啤酒、薯條、美女的狂歡生活真的如他們當初所想的那樣完美無缺么？這場瘋狂的游戲，又會怎樣的一種模式收場？

10 、《聖誕壞公公》

這是一部由迪斯尼公司出資拍攝的犯罪喜劇大片，主人公扮演的聖誕壞公公一改以往慈眉善目的形象，變成了一個職業小偷。雖然保留了以往喜劇應該有的詼諧幽默，但在逗笑之中，也添加了一些譬如槍戰、汽車追逐戰等刺激元素，新穎奇特。滿篇的「法克」也成為了一個亮點。

11 、《太壞了》

這部片子當時上映的時候，不但蟬聯兩周北美票房冠軍，而且還獲得了滿滿的贊譽。但你可能想像不到，影片的劇本是兩位高中生寫的。而這也不是什麼構思巧妙的故事，不過是關於他們自己以及周圍人的故事。它就像是我們在聽一個朋友講發生在他身邊的事情，那樣真實自然，也更加吸引我們。因為那也是我們正在經歷或者曾經經歷的青春歲月。

12 、《超級名模》

男主為了證明自己不是個顏好的花瓶。卻陰差陽錯地捲入了一個險惡的陰謀中，他將向人們證明當他面對地下惡勢力時也不是孬種，他要給他成千上萬的崇拜者們一個為他歡呼的理由。斯蒂勒，成長在一個喜劇家庭。他的父母是七十年代的美國知名喜劇演員傑瑞·斯蒂勒和安妮·邁拉，遺傳自他父母的幽默細胞，斯蒂勒的幽默感自然總是比別人多。在本部影片中斯蒂勒極盡搞笑之能事，在觀賞之餘，還能開懷大笑。