郭老師演電影全集

A. 郭德綱的電影為什麼總被說是爛片

很正常啊！郭德綱是一個相聲演員，不是影視演員。如果郭德綱每次拍電影都能奪得票房冠軍，那您讓誰去說相聲去！

至於他拍的片子，為啥多是爛片，咱們分析分析原因！

1·郭德綱的形象已經固定在觀眾心中，在觀眾眼中，他飾演什麼角色，都像郭德綱。郭老師的戲路其實已經很狹窄了。

比如說，郭德綱飾演一個不苟言笑的父親角色，那觀眾一看就會笑場，不管他表演的多好，觀眾都覺得這老小子在憋著壞，隨時准備抖包袱呢！

這樣一來，電影角色就很難表現出應有的東西。觀眾期望與導演想表達的東西會產生出入。

2·郭德綱的郭氏表演法則，最適合在相聲舞台，而不是電影舞台。

早年間的郭德綱在街頭小巷摸爬滾打總結出來的技巧，那是經過時間和實踐檢驗的，確實很能逗樂，很有市場競爭力。

但是，這套東西只適合在相聲舞台，電影工業太復雜了，郭德綱在電影舞台上，還是個稚嫩的孩子。相對應的郭氏電影表演法則還沒有總結出來。

首先，量身定做劇本，既然郭德綱老師扮演別的角色，觀眾看著會出戲，那就讓郭德綱扮演郭德綱。最好讓德雲社的成員飾演配角。

其次，要讓專業的電影製作人員參與。要說呢，郭德綱老師是大腕兒，自己有班子，自己拍個電影還要從外面請人？

對，還真得讓專業的電影人來控制電影節奏。相聲演員懂得抖包袱，懂得兩個人的舞台，應該以什麼樣的節奏表演，但是他們不懂電影的節奏是什麼！所以經常拍出一些既不像電影，又不像相聲的新物種。很 搞笑 哈。

最好，其實郭德綱老師早年也拍過幾部好電影，比如和趙本山老師合作的那部，作為鋼絲，我還是希望郭德綱老師多多說相聲，電影，就讓那些演員們去折騰吧！

郭德綱的電影。呵呵。那不算是電影。只要不演電影郭德綱還算是個好人。真不是那塊料。沒有絲毫演技可言。每每看的我尷尬的無地自容。說吳京僱傭水軍的都是什麼鬼心態。明眼人一看便知。前期《流浪地球》宣傳很少。也可能經費不足吧。畢竟都用到拍攝上了。演員工資也非常低。比起流量明星簡直不值一提。前期宣傳炒作基本上沒見過。相反飛馳和外星人前期的宣傳很多。在網路上也炒得火熱。前兩天的票房也是外星人和飛馳占據一二位。後期流浪地球的反彈純屬觀眾口碑。這才是最真實的接近影片的價值。所葡萄心理的人居多見不得別人好。國人大抵都是如此吧。

郭德綱的電影確實總被說是爛片，作為一個理性的十幾年的綱絲，我來說說我的觀點。

我知道這個詞就是在郭德綱說的相聲裡面，怎麼理解這個詞呢，就是人們對以一件事或一個人已經形成了一種固定的概念，這個概念很難去改變。熟悉郭德綱和喜歡他相聲的人不會總拿他的爛片去說事，反而連那些他相聲都沒聽過的人喜歡拿爛片去抨擊他，試圖去貶低他在相聲界的成就。

有一些觀眾形成了一種固有觀念，你就是一個說相聲的，除非驚艷了我，要不就是爛片。

有幾個人去看過他參演的《落葉歸根》呢？有幾個人能耐心看完《祖宗十九代》呢？沒幾個人，因為你已經認為是爛片了，沒必要去認真看了。《祖宗十九代》真那麼爛嗎？認真去看看，再來評價。

在相聲的領域里沒有對手，觀眾對他的要求自然就高，「你可以不拍，但是如果你拍一定要拍的讓我們滿意」。

《三笑才子》《我要幸福》這些就不說了，但是《大話天仙》《車在囧途》《歡樂喜劇人》這些被說爛片的，裡面還有孫儷、鄭中基、鄭伊健、張馨予、憨豆這些大牌呢，為什麼只說因為郭德綱這些片子才爛的，為什麼不是因為孫儷呢？不是因為鄭伊健呢？只能說他的話題度是這裡面最高的，爛片的帽子只能他戴了。

郭德綱透露過拍《歡樂喜劇人》時，沒有看過完整的劇本，只拍了不到一個星期就完成。或者不好推脫別人的邀請，或者給的錢非常多，具體的原因我們不得而知，總之他沒有認真對待這件事，爛片也不冤枉。

「不要拿自己的愛好去挑戰別人的專業」，這是老郭自己說的，他也在犯這個錯誤。

但是不嘗試怎麼知道錯呢？現在包貝爾可以拍電影，李晨可以拍電影，他們自己演技都沒鬧明白，拍的第一部電影能取得這樣的成績已經算成功了。同樣以劇場立足的開心麻花團隊拍攝的電影更是已經成了投資者的第一選擇。

但是他們能成功，是因為投入了很大的精力，甚至很長時間專一做這件事，這些郭德綱是做不到的，這是他的副業，他還要管理德雲社、說相聲、做主持人、拍真人秀等。

郭德綱並不是演技多爛（參考他在《落葉歸根》和《建國大業》的表現），而是劇本本來就爛，你讓周星馳去拍《大話天仙》，能拍好嗎？不能！

郭德綱拍攝的所有電影都是喜劇的題材，而喜劇題材如果不好好打磨劇本就非常容易爛，沒有深度。他身邊寫段子的人多，但是並不代表能寫劇本，包括攝影、後期這些，不是這個圈子的人，做的肯定就不專業。

總之郭德綱參演的電影質量都不高，導演的電影，雖然有很大的進步，但是還不足以甩掉爛片的帽子，希望他認真挑選劇本，認真拍攝，至少對的起喜歡他相聲的觀眾。

郭德綱也有解釋過這點：術業有專攻，得道有早晚，由於在相聲的舞台上祖師爺給我的東西太多了，我這個辨識度也很高，你一看見我這個臉你就知道，這是一個說相聲的人。正因為如此，我演什麼戲也不會成功。但是呢，我一點都不遺憾，不能當影帝呢，但是不耽誤交朋友，於是這十幾年來誰找我幫忙拍戲，我都願意去。這些年了拍了不少戲，幾乎沒有一個戲我看過劇本。所以這些年來都是因為自己導致這些爛片也不合適。電影也好，其他也好，是導演的作品，跟我這個串門幫忙的有什麼關系啊！

相聲界稱王，影視界不叫好，說明三點問題：

一是在業界再怎麼名聲鵲起，跨界也不見得如魚得水。跨行畢竟如跨山。說的好相聲，不一定演的好影視，畢竟，兩者沒有必然的因果關系。

二是觀眾的欣賞能力和欣賞水平是雪亮的。演不好影視，並不是郭德綱的錯，只有燒火棍子一頭熱，想當然的人，才有些可笑。已經有粉絲攛掇張雲雷拍一部《探清水河》電影，若真，票房價值有多少，不得而知，基本也不看好。前兩年，小沈陽火的不行，接著立馬拍了幾部電影，成功列入濫爛片之列。趙本山的電視劇可圈可點，飾演的電影，也就那麼回事，銀子也就那麼糟踐了。

第三：眼前的郭德綱與旗下弟子，可謂火遍了大江南北。公正地講：對於相聲的傳承和發展，郭德綱功不可沒。但是，凡事都有個從谷底攀升到封頂，再從封頂跌落到谷底的演變過程，誰也不能從這個看似「怪圈」實則大自然法則里，幸運脫生。車胎有運行疲勞，鐵軌也有使用疲勞，人的審美，同樣也會有疲勞。文藝園地里，洛陽與菏澤牡丹，一枝獨秀，固然也很美，但是，百花齊放，景色才更絢麗。

因為郭德綱是說相聲的！

你覺得說相聲的和演電影的能一樣嗎？ 郭德綱老師一出場，你就會不由自主的發笑，他一說話，你就會把他當相聲聽，每個電影場景都基本上被劃分為一段一段的相聲。這電影就成了四不像，既不像電影，又不像相聲。看他拍的電影完全找不到看電影的感覺，你說能不被說成爛片嗎？

郭德綱老師穿著大褂站在舞台上說相聲絕對 搞笑 ，但你想像著他穿著花花的衣服，出現在電影里，不倫不類啊！

郭德綱老師的本職是說相聲，但最近幾年卻經常在影視界活動，有次節目，郭德綱老師就說，都是朋友請的，也不好不給他們面子，所以就去了。他到拍攝地時，完全不知道劇情是什麼樣的，也沒有讓他看劇本，只是讓他過過場就完事了，你說這樣的電影能拍的好？製片人就是想藉助郭德綱老師的影響力去撈錢罷了。

看郭德綱老師拍的電影就算了，還是聽他說的相聲吧！比電影精彩多了！

拋開所有的客觀因素，評價一個電影好與壞，最直觀的標准就是，你覺得它好不好看。如果看過之後打心裡想說一句「神馬玩意」，那這個電影就是鐵定的爛片了，當然這個標准也會因人而異。

看郭德綱的電影，最直觀的感受就是——出戲。

郭德綱曾經這樣說過，老天是公平的，祖師爺賞飯吃，只會賞給一碗，他就是個說相聲的，哪怕他再努力演戲，觀眾一看見他，第一反應就是，這是說相聲的郭德綱。無可厚非，他的這段話有給自己開脫的一面，卻也存在某些道理。福不雙至，禍不單行，被祖師爺賞一碗飯的人也不只有他一個。快樂大本營的主持人何炅，細心善良，主持的時候彷彿渾身散發光芒，每個細節都充滿魅力，就像為了主持而生。同樣的優秀的人，在自己的領域有一定建樹的人，跨界到影視界，演的電影，也多是爛片，讓人出戲也是一個很大的元素。

然而，電影被說成爛片，如果僅僅是歸咎與出戲也有些牽強。

郭德綱的電影多為喜劇電影。我覺得評價喜劇電影有個很重要的標准，就是它能不能讓你開心的笑。注意！是開心的笑。在電影中，你可以忘記生活中的煩惱，忘記自己在哪，甚至忘了自己是誰，只需要沉浸在電影里，靈魂隨著情節的深入而深入。電影鋪墊的時候，感情隨著鋪墊逐漸積聚，待到包鋪響的時候， 情感 隨著包鋪的解開而釋放，肆意揮灑自己快樂，大聲的狂笑，彷彿身體也得到了釋放與解脫。其實簡而言之，就是與電影產生了共鳴。而郭德綱的笑點多為尬笑，就像是為了讓觀眾笑而笑，哪怕是你不想笑，我也要撓你癢癢肉，強迫你笑。整個電影下來，也笑了，但總覺得好累，好尷尬。這樣的電影，稱為爛片，也當之無愧。

每個人都有自己的夢想，追夢的路上有些崎嶇，當我們看到別人在路上跌跌撞撞，即使我們不能幫一幫，至少我們可以不嘲笑。郭德綱是一個很努力，也很有天分的人，我相信他也在盡力的拍好每一部電影，詮釋好每一個角色。隔行如隔山，可能他不是專業的，但如果堅持下去，誰又能確保他會拍一輩子爛片呢？

首先，郭德綱的相聲沒得說，大家也都認可。

正所謂 「術業有專攻」 ，在拍電影方面他卻是門外漢。

相聲和電影的區別還是挺大的。

相聲限於一桌之後，幾尺之台，一人逗哏，一人捧哏，張口即來，融合多種藝術，貫口、唱曲都很常見。而且是直面觀眾，頻繁互動的一種藝術形式。

電影場景取材多，加之後期藝術特效，動用人員也多，被稱為 「第七藝術」 ，是需要掌握劇本、拍攝、後期等多方面配合。

郭德綱身著長袍，桌子之後，整個舞台便由他掌控，全場氛圍也被調動起來，這沒得說。

可拍電影，要考慮多個方面，且不說他執導的，他主演的電影，像是 《歡樂喜劇人》 （不是那個綜藝哈），也令人難get其笑點，演技也難以恭維。

再說他執導的 《祖宗十八代》 ，跨界拍電影的不少，主要都是些演員，黃渤、包貝爾、王寶強、李晨等等，甚至連姜文，最開始都是演員出道。

這些人是有一定的影視基礎的，而郭德綱，在德雲社裡表演，可接觸不到拍電影的奧妙，能力不行，拍出來的自然稱不上好片。

再說當今國內喜劇市場，開心麻花票房、口碑雙豐收，又趕上喜劇片爆發的時期，競爭如此激烈，他的作品相比其他，自然要落的下風

但最重要的還是內容，要是劇情優秀，沒人在乎這是不是郭德綱拍的。

郭德綱是我最喜歡的相聲演員，每天晚上睡覺之前必須聽一段郭德綱的相聲才能入眠。現在的 娛樂 圈的真的亂，唱歌的去拍戲，拍戲的去唱歌，這不郭老師為了跟上潮流，近些年也拍了一些電影，但是反響平平甚至被網友調侃為爛片之王，票房毒葯。

至於郭德綱的電影為啥總被說爛片，我個人覺得有以下幾個原因:

1.郭德綱老師的形象已經深入人心了，幽默風趣，妙語連珠的人設已經給廣大人民留下深刻印象，這樣一來，當郭德綱演戲的時候，無論演技好還是壞，觀眾在大腦里自動跳戲了。

2.郭德綱老師不是科班出身，從小就接觸相聲、曲藝。這兩種藝術形式當年是從天橋、市井發展起來的。這就註定了兩種藝術里包含了一種"俗"文化，郭德綱的相聲之所以如此成功，就是因為他把這種「俗」文化發揮到了極致。這也就註定了他走哪，「俗」就跟到哪。電影是另一種藝術，這種藝術與相聲里的「俗」文化是格格不入的，這就註定了用相聲藝術去強搬到電影藝術里是行不通的。

3.相聲多是一個個包袱連接，演員甩出一個包袱，觀眾哈哈大笑，再甩出一個包袱，觀眾繼續樂呵，但是兩個小時的電影，不可能全是包袱，需要一個能站得住的主線故事，讓整部電影能「立起來」，一味的甩包袱，只會讓電影支離破碎，又沒有劇場的感覺，只會讓人覺得尷尬。

最後希望德雲社越來越好，郭德綱老師給大家帶來更多的相聲作品，電影事業也越來越好，畢竟郭老師都說了，自己拿不下影帝，可以拿下幾個影後也是可以的。

答前說明：這條回答不黑任何人，只評價電影水平以及各種綜藝電影及跨界電影人

郭德綱的電影為什麼總被說成是爛片？雖然老郭的相聲水平數一數二，但是拍的電影被說是爛片，還真是沒冤枉他，爛就是爛，而且不止是郭德綱，德雲社參與的絕大部分電影都是爛片，德雲社參與拍攝的電影，少有評分在五分以上，但是卻屢爛屢拍，可能是老郭真的有一顆追求電影的心吧。

如果只論相聲的話，郭老師完全可以成為相聲表演藝術家，但是卻不是一個合格電影表演者，雖然都是表演，但是卻有著本質的差別，相聲表演面對著觀眾，靠演員誇張的表演和層出不窮的包袱逗笑觀眾，很多笑點的就是產生於非現實性，而且不需要太逼真，觀眾會自覺代入表演者預設的假定中（比如：我大爺他是個結巴，一次在路上跟另一個結巴對罵了一夜……）。

主流電影則更追求情節的逼真性，觀眾看電影的需要電影情節基本能自恰，電影需要講一個能基本說通的故事，像我們經常會說某電影的情節設置不合理，但卻從沒人說哪段相聲情節不合理，那就是雞蛋里挑骨頭了。所有我們看德雲社或者是其他綜藝拍的電影時，總覺得「不連貫、一段一段的」缺少基本的邏輯自洽性，這是舞台表演和電影表演的差別。

另外，演員的表演方法同樣有本質差別，郭德綱老師也是在舞台上呆了幾十年的人了，能一個眼神一個動作把台下的觀眾逗得哈哈大笑，包括岳雲鵬賤賤的表情也有這種效果，但是怎麼去拍喜劇卻讓人覺得尬呢？

因為表演的方法不一樣，大多舞台表演都需要誇張的表演來調動觀眾情緒、或者是表演人物的感情，但是到電影里就變成「浮誇的演技了。」完全沒有電影所需要的真實性，同樣被大家吐槽的「二人轉」電影也是一樣的問題，總不能我們走進電影院，看見二人轉演員來一句：「我給大家劈個叉！」。總是有一股違和感。

相聲多是一個個包袱連接，演員甩出一個包袱，觀眾哈哈大笑，再甩出一個包袱，觀眾繼續樂呵，但是兩個小時的電影，不可能全是包袱，需要一個能站得住的主線故事，讓整部電影能「立起來」，一味的甩包袱，只會讓電影支離破碎，又沒有劇場的感覺，只會讓人覺得尷尬。

其實無論是「德雲社」電影，還是「二人轉」電影。或者是綜藝大電影，都可以總結為外行拍電影，當電影大熱的時候，誰都想過來撈一筆，不乏其餘行業的名人，如郭德綱、小沈陽、郭敬明、劉若英。但是想拍出一部好電影，卻不是有流量，有名氣就可以的，前兩年這類IP電影的確圈了不少錢，但是第一次踩坑了，不可能第二次還往裡跳，這類電影發展肯定長久不了。

碼字不易，看完的給個贊再走唄

B. 郭德綱在相聲領域無人能及，拍出的電影，戰績為何如此「慘烈」呢

不可否認，郭德綱在相聲領域做出的貢獻確實無人能及，但他選擇進軍影視界也許真是個錯誤的決定。縱觀郭老師出演的過的電影，例如《三笑才子佳人》、《大話天仙》、《車在囧途》等作品，竟然沒有一部豆瓣評分超過4.0。

也許是不服輸的性格一直在「慫恿」著郭老師在影視界堅持下去，世上無難事，只怕有心人嘛。所以郭老師蹭著岳雲鵬人氣巔峰的紅利，自導自演了一部屬於德雲社的電影《祖宗十九代》。

為了做好後期宣傳以及票房吸引力，他也請到了吳京等影視明星客串演出

即便是郭德綱和岳雲鵬，他們參演過的電影也有不那麼爛的，有些就票房還不錯，比如岳雲鵬參演了的《煎餅俠》。但要注意，這種口碑和票房稍微好一點的片子，無論郭德綱還是岳雲鵬，他們都只是參演，既不是導演，也不是主演，就還沒那麼爛。

其次，相聲演員演電影並不都爛，只是郭德綱和岳雲鵬演的都爛。馮鞏前些年拍過一些電影，票房和口碑都是不錯的。

看看郭德綱、岳雲鵬和德雲社自己弄的那些電影，說實話，那都不是電影，只是拍成電影的相聲劇而已，和德雲社的相聲一樣，是為了搞笑而搞笑。

C. 郭敬明在節目中的表現引起熱議，你覺得他是一個好導演嗎

在綜藝真人秀節目越做越多的這樣一個有些疲態市場環境下，如何才能讓自己的節目能夠在這個市場中脫穎而出，引起高熱度和流量就需要動用到專業度以外的小巧思了，若全部都是正兒八經的大導演，帶領著演員們去還原很多戲劇的經典橋段的話，雖然在專業測評和水準的把控上沒有問題，但是整個節目會看起來比較無聊，或者說沒有任何爭議點和吸引關注的話題。

看似從專業的角度還原演員本職的節目，其實骨子裡還是一檔綜藝秀。

當導演把他個人的取向用於工作上選角的話，那就真的徹底臟掉了，撇開那些傳聞，郭老師發出的S卡也真的是毫不掩飾呢。

D. 前些年看過一個電影，主角是一個美術老師

對 就是魯冰花
非常感人的電影呀~
電影《魯冰花》
小阿明帶著魯冰花的愛永遠地離開(夭折)了
電影魯冰花海報
編制人員：
導 演：楊立國 Li Kao Yang
制 片：杜又陵
編 劇：吳念真
副導演：陳坤河
原著：鍾肇政
主演：
黃坤玄（古阿明）Kwan Yuen Wong
李淑楨（古茶妹）C. Chen Li
於 寒（郭雲天）
林義雄 ( 古石松)
王美雪 (林雪芬)
張瑞竹 (翁秀子)
陳松勇 (鄉 長 )Sung Young Chen
類型：家庭 / 劇情
更多外文片名：
Dull Ice Flowe
Lubinghua
Dull Ice Flower
國家/地區：台灣
上映日期：1989年10月15日 新加坡
劇情梗概：
春天，魯冰花盛開的時候，郭雲天由大城市調到水城鄉小學擔任美術教師。水城鄉山水秀麗但貧富懸殊。雲天發現班上的學生古阿明是個繪畫小天才。阿明家境貧窮，調皮搗蛋，學業不好，但對色彩和周圍事物有極敏銳的感覺和想像力。雲天走訪了阿明的家庭，知道他自幼喪母，父親是個朴實的茶農，姐姐茶妹身肩母職，善體人意。雲天關懷他們，並與他們建立了深厚的感情。雲天獨特的作風和氣質也在學校兩位女老師心中盪起漣漪。雲天受校長之託，主持美術選手訓練班，准備選出優秀者代表學校外出比賽。他極力培養阿明，阿明也是表現最傑出的選手。其他老師卻認為鄉長的兒子林志鴻才是最有資格的代表，他們抵制雲天的做法。經過投票，阿明落選了。雲天被迫悄然離開水城鄉，帶走了阿明畫的茶蟲。阿明因老師離去而傷心，後因營養不良，感染上肝病而夭折。葬後不久，傳來阿明畫的茶蟲獲世界兒童畫的金牌首獎。記者爭相來水城鄉采訪，大家都說阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭雲天老師說他是天才，現在都說他是天才也沒用了，因為阿明永遠不能作畫了。
[編輯本段]電影背景介紹
電影《魯冰花》像一首凄美傷感而深沉的詩。
這是一部80年代末的台灣電影，電影以一對姐弟為主線。母親因操勞過度早死，父親靠租種鄉長的地吃力地維持一家的生活。弟弟古阿明生性活潑，學習成績不好但卻有畫畫的天才。姐姐古茶妹小小年紀卻很懂事和體貼人。
新近來自大城市的年輕美術老師郭雲天慧眼識才，極力推薦亞明作為學校年級代表外出參賽，但遭絕大部分老師抵制，硬推選有錢有勢的鄉長的兒子。鄉長的兒子也曾對阿明說自己的畫不如阿明的好。眼見學校老師們的勢利短見和愚劣，郭雲天失望回城，與阿明道別時帶上了阿明一張』茶蟲』畫離去作記念。阿明已受肝病折磨，他父親無力讓他治院，向鄉長借錢又被無情拒絕。阿明非常失望自己不被選上參加畫畫比賽，而他唯一喜愛的郭老師又離去，阿明病情加重。在一個小雨綿綿的陰天，阿明獨自來到山下河旁，他想實現一直以來的心願, 要把這美麗的山和水都畫出來，但這卻成了他最後的一張(對他來說還未完成的)畫，也是他小小的年紀在這艱難的人間做的最後一件事，他靜靜地象睡著般走了，手中仍拿著走前那一刻還用著的, 郭老師送的紅色臘筆。
不久，消息傳來，郭老師把阿明的』茶蟲』畫送參一世界比賽，』茶蟲』獲第一名獎。於是整個水城鄉地區幾乎人人都為本地出了個天才而臉上有光。鄉長自己也忘不了在慶功大會上自我表現一翻，他似乎把其』見死不救』的事早已忘得乾乾凈凈。
輪到阿明家長領獎講話，茶妹上前, 代表不會講國語的爸爸多謝眾人並表示 「為了一個死去的小孩子，讓大家站在這里曬太陽，真不好意思…，大家都說他是天才，在他末得獎以前，只有郭雲天老師說他是天才…」。
最後，幾個親朋一起去給阿明上香並把阿明所畫的畫都燒給阿明，阿明爸爸把這個榮耀的獎狀也一並燒掉。茶妹感覺到另外一個世界中的阿明似乎有所安慰。
這部影片獲得的獎項：
第二十六屆金馬獎
第四十屆柏林影展人道精神特別獎
第二十屆義大利吉豐尼影展銅獸獎
加拿大國際兒童影展導演創意獎
加拿大國際兒童影展女演員獎
德國魯爾國際影展首獎
德國巴伐利亞影展首獎

E. 郭德綱是如何評價於謙的電影的

千呼萬喚始出來，德雲社跨界的電影很多，之前都是郭德綱或者岳雲鵬參與作為主角的，但是效果真的不是很理想，尤其是郭德綱導演和參演的作品幾乎是全軍覆沒呀，老郭也成了爛片王了，但是德雲社就是不信邪，非要隔行取利，這次的電影《老師好》，又是德雲社的一部力作，只不過沒有了郭德綱和岳雲鵬的參與了，於謙老師擔任主角，導演是郭德綱的徒弟，而且劇中還有百億影帝吳京客串表演體育老師，這部主打青春勵志校園情懷的電影在昨晚零點上映了，也是備受大家關注，很多娛樂圈的人都來捧場觀看了電影，當然少不了郭德綱了，作為德雲社自己的電影，老郭肯定要來捧場的，如果於謙這部電影能夠大火，也算為德雲社掙回點面子！

從郭老師的這一大段評語來看，首先肯定了於謙的表演，雖然有點誇大，但是於謙老師絕對是個好演員，很早以前就演過電視劇，要說玩跨界可比郭德綱早的多！其次是主打校園情懷的故事內容，老郭簡單的總結了三點，有情節有包袱還有感情，這三點都有的話，這部電影就值得看呀，關鍵還有吳京的親情助演！最後是對導演的評價，自己徒弟張鶴欒的技術是青出於藍而勝於藍！

郭德綱從導演，演員和故事情節三點上給出了評價，能否起到助推電影票房的作用呢？我們只能拭目以待了，接下來幾天的票房數據和觀眾口碑才是最有力的說明！