什麼電影能看到私處

A. 找三部電影！

第一部應該是《新七龍珠》台灣的真人版 91年的片子
第二部叫作《大話英雄》1994年 導 演：蔣耀曾 梁小燕
第三部是《賊王》也叫（自投羅網）1995年導 演：李修賢

B. 誰知道中國哪些電影可以看到男性的性器官包括香港和台灣。

華語的基本上沒有，《頤和園》《色戒》《小武》等也只是隱約露一點，國外的倒不少，《感官世界》《九首歌》《羅馬帝國XX史》《不可撤銷》《X我》等等，要是真想看完整真實的，還是下愛情動作片去吧....

C. 導演邁克爾·溫特伯頓都拍攝過哪些極端大尺度的電影

邁克爾·溫特伯頓是個神奇的導演和編劇，他前腳可以創作出像《九首歌》這樣的情慾片，後腳就可以拍出嚴肅、正經的戰爭電影。他拍攝過很多經典作品，觀眾們認為他是最厲害的導演，可是他也拍過很多大尺度電影，受到觀眾們的辱罵。他拍攝的大尺度電影有很多，比如說《九首歌》、《心中的殺手》、《激情意外》等。

3、《激情意外》

這部電影是以愛情為主線的犯罪、劇情、音樂片，裡面的故事跌宕起伏，時常也會出現大尺度的畫面。本來大家相安無事的生活，一直到Martin出現，這樣平和的狀態被打破。這部電影的尺度比不上前兩部，但是內容還是很不錯的，值得一看。

D. 關於《孔雀》的問題

立論只在藝術之外支配
——多多

孔雀里關於姐姐的一段是近乎完美的。

孔雀到底是什麼含義呢？顧長衛要讓我們自己在影片里領會。那麼對我而言，孔雀這個詞彙並不是完全褒義的。從小時候的童話以及課本上，我奇怪的把孔雀和驕傲這樣略帶貶義的詞彙聯系起來。

關於孔雀，我還聽說過這樣的議論：開屏的孔雀是最美麗的也是最醜陋的。因為它在展示自己最美麗的尾巴的時候卻把自己的屁股襲伍露在外面。我不知道顧長衛在拍攝的時候是不是有這樣一個意念，但是我就是這樣理解孔雀的。

任誰都不會忘記姐姐拖著天藍色的降落傘騎行在大街上這段，天藍色的降落傘是那樣的亮麗，不正如開屏的孔雀？

為了開屏這么美麗的一瞬間，姐姐付出了自己的代價——兩次露出自己的下體，（美麗高貴同時和低賤丑灶鄭陋伴行）。一次被強行拉下打安定，另一次在被迫無奈的情況下主動脫下。關於小樹林里那一幕，你可以有其他的解釋，但是在我看來，編劇是在明白無誤的實現上面的象徵。

高兒不屬於這個城市，她甚至不屬於這個世界。她一心想超越自己所屬的生活，那樣一個無望低微的世界。為此她寧願付出一切，也執拗的不願意放過一個機會。影片開始她拉手風琴的時候不願意理開水壺就明白無誤的告訴了我們她的性格。用我家裡老人的話來描繪她就是：一個心比天高，命比紙薄的人。

電影不停的把孔雀這個暗喻安放在高兒的身上，高兒拉手風琴的時候難道你沒有感覺到那舒展的動作恰恰和開屏相似么？在高兒舒緩的奏響手風琴，她義父自如的跳起朝鮮舞蹈的一瞬間，我恍惚看到他們兩個在飛升，這一刻是他們開屏的一刻么？然而，他們因為開屏袒露了自己，因為開屏他們被人看到了自己隱藏的私處，他們因為開屏被人恥笑。

如果顧長衛僅僅用力在姐姐的故事裡拍辯或，這已經是一個完美的電影，那麼多有詩意而又富有象徵意味的鏡頭已經給了我們一個完美的孔雀。

然而顧長衛放棄了完美，從而走向了偉大。

如果僅僅講述姐姐，我們可以看到一個心高氣傲的少女故事，一個精美的青春故事。但是顧沒有止步在這里。

很多人置疑影片的三段結構，認為使孔雀變得鬆散，失去了連貫。而且我也看到有人指出孔雀的三段之間有不合邏輯的地方。

而我要說，孔雀本來就不是要給我們一個連貫的完全邏輯的故事。它著力的是對往事的追憶。而追憶往往是失真的，在細節上模糊的。

三次重復的地方，似乎是一樣的，然而細心的人還是可以看出，每次的情節是有小小的出入的，這一點正可以證明上面的說法。

對我而言，每次重復彷彿是平閃燈光，嘩的一聲，在一個短暫的黑暗過後，我們看到了過去的某些情節——這些深藏在我們深處的記憶，已經永遠無法被完全清晰的看到。

回過頭來說我為什麼認為後面兩段使孔雀從完美走向偉大。

如果僅僅在電視上看預告，我們看到的是下面這些閃光的鏡頭——藍色的降落傘、被雨沖刷的煤球、騎車子的哥哥、手持向日葵的哥哥、開屏的孔雀——而最能讓我們記得的鏡頭恐怕也是那蒲公英一樣的傘兵、那死的無比藝術的鵝還有哥哥吃的那個巨大的包子……這些鏡頭在我看來是夢幻一般的，猶如音樂里的重音被強調，當它們在熒幕上顯現的時候，我耳邊似乎真的響起了震耳的鑼聲。因此，我甚至希望顧長衛能夠做的更純粹一些，給我們一個極具魔幻色彩的完美的電影。然而顧沒有。

輕和重，文學和記錄一直在孔雀中爭斗。那些閃光的夢幻一樣的鏡頭將孔雀的敘事帶向文學帶向輕揚帶向對生活的超越。而另一方面的那些對生活圖景的展開，比如哥哥的飯攤，比如那些青磚、長廊，比如父親推著一車啤酒……把孔雀帶向記錄帶向沉重帶向現實。這輕和重，文學和記錄同時糾纏在一起，一個向天上飛升，一個向底下沉潛，就在半空中打轉。

為此，顧長衛被稱為雜家，甚至被認為是缺少敘事能力。在我第一遍看孔雀的時候也有類似的想法。

當我第二遍看孔雀的時候，我開始懷疑這些置疑。在文學或者記錄這兩方面，顧長衛都已經在孔雀里展示了他的能力。只是，他沒有像我們一廂情願的那樣把其中任何一個方面發揮到極至，他不像其他導演那樣把一個清晰的理念貫徹下去。你可以置疑他，然而我傾向於認為這是因為顧長衛放棄了完美而走向偉大。

生活永遠比藝術更復雜。任何試圖重現生活的藝術家都是虛妄的，永遠不能成功的，顧長衛也是如此。然而顧長衛自覺的放棄了明晰的完美，將孔雀導向了真實生活的混沌。對於現在這個2小時10分鍾的版本，大家都說刪減太多，使情節不再明了。我毫不懷疑以後近4小時的版本可以告訴我們更多，然而明晰絕對不是顧長衛試圖給我們的東西。因此，我對那個加長版並無神話一樣的期待。

據說，有過其他導演剪過孔雀，都到姐姐痛哭的時候結尾了，然而顧長衛堅持要加上後面公園里一段，一段似乎無力無意義的結尾。很多人也說不明白最後那段有什麼意義。可是如果不是抱著看一個明晰的完美故事的想法，也許能夠更好的理解現在的孔雀。
Sun Mar 6 02:46:59 2005

附：寫的時候抱著驚人的目的，不免用了些大詞，也放棄了很多想說的話。後來mono說記憶是會失真的，我想他覺得和我有共鳴的可能是這個地方吧。

其實，一直不能忘懷孔雀里給姐姐打了安定的第二天，父親開門去上班，姐姐失魂落魄的打開卧室門走出來，父親看了姐姐一眼，想說什麼又走了。我的注意力全被正中牆上的日歷吸引過去了，那是個黑色的13號。我想，好吧，好吧，姐姐會死去了，然而沒有。我不認為是自己想錯了，姐姐在那一刻一定是選擇了死亡，而死亡也真的發生了，電影只是給了另一個選擇罷了。

有人說，電影的情節似乎充滿了當年在傳聞里聽說的街坊鄰居的事情，真是一語中的——傳聞

E. 電影《重慶》為什麼被韓國列為限制級在中國有播映嗎國內有沒有限制

重慶時報12月30日報道 這不是很搞嗎？昨日，在重慶某網站論壇出現了一帖名為《韓國超尺度電影取名重慶》，帖子迅速成為當日熱帖，一上午點擊率過千。這部由中國導演執導在重慶拍攝的影片中過多頹廢、性暗示的鏡頭引起了眾多重慶網友們不滿，網友一致要求其導演向重慶道歉，影片改名。 影片暴露尺度大被限 這部名為《重慶》的電影，講述了一名與父親相依為命的重慶女孩蘇伊(音)靠教外國人中文維生。一日，父親因為涉嫌召妓被捕。蘇伊趕到警局，幸遇民警王偉網開一面放過了其父，女孩蘇伊作為感謝以身相許。後來，蘇伊發現王偉除自己外還有諸多情人，大受打擊下偷了王偉的配槍。 這部影片於10月28日在韓國釜山試映。記者昨日看了這部影片的一些片花，其中影片中有一段主要人物王警官和重慶女孩蘇伊長時間暴露私處的場面，還有蘇伊父親召妓時的隱私部位特寫鏡頭。韓國影視審查當局也認定該影片含過度裸露的性鏡頭和頹廢壓抑的城市環境等因素，不允許韓國青少年觀看。 主創人員都是中國人 記者了解到，《重慶》的導演張律、主演及其他主創人員都是中國人，但影片由韓國電影公司Sponge全資製作，因此被歸類為韓國電影。導演張律是朝鮮族人，曾獲得過韓國釜山電影節大獎。 昨日記者聯繫到一名要求電影改名的網友。他表示，這部電影大部分都取景重慶的賓館、棚戶區，情節中充斥著不信任、放縱等等灰暗色調的情節，試問我們的城市是否真有這樣的黑暗？他還附上了一些劇照，其劇照的場景不是裸露場景，就是棚戶區的特寫。 回帖的網友均認為，這部影片的導演根本不了解真實的重慶。有網友擔心「這部影片在國外放映，國外友人會怎麼看重慶這個城市？」渝網友一致要求導演道歉，並且為電影改名。 導演：影片來源自己的真實感觸 導演張律在談到這部影片拍攝的靈感時曾表示，創作最初來源自己的真實感觸，「我現在在一個叫『韓國』的地方生活著，世界上的人們各自在不同的城市忙碌著、追求著叫『理想』的東西 。」 「《重慶》側重拍攝熟悉的中國,所以不存在沒有信心的問題。」所以其選擇先拍《重慶》。 影片評論：每個人都像一座孤島 記者查找了關於《重慶》的相關評論，一媒體寫的電影影評中如此寫道，一到夜晚就像紐約和首爾一樣華麗，但重慶的每個人都像一座孤島。

F. 還記得那張傳遍直男手機的gif圖嗎 內褲梳馬尾，這電影太捷克了

說實話，在我有限的觀影經歷中，這可能是我為數不多的（包括海報）依靠「以圖搜影」的方式而找到的電影，本來以為這是一部典型且小眾的法國式性喜劇作品。但當我看到它的時候，才知道我只猜中了前頭卻沒有猜中結局。

它和那個荷爾蒙爆棚的法國沒有半毛錢的關系。

它是一個來自比天朝電影審查制度還要嚴格百倍、但卻能在新浪潮時代締造出《對話的維度》《野雛菊》和《布拉格練習曲》等不朽名片的中歐內陸國——捷克。而與這些神片相匹配的也都是像揚·斯維拉克、楊·史雲梅耶、希蒂洛娃這樣褲隱的神級名字。

如果要說捷克電影最大的賣點是什麼？首當其沖的那當然是以晦澀、先鋒、解構為痛點的表現主義手法。可能聽到這里，有許多人都會撓頭，腦子大段大段漂浮出了卡夫卡那一句一句不知道在說啥的至理名言。誠然表現主義在解釋和觀賞上的確存在著不小門檻。但也正是因為這些讓人摸不著頭腦和刷胡毀廳新三觀的藝術形式的存在，反過來在文學、繪畫和電影方面迫使著捷克的創作者們必須在講故事的能力上更加考究與精妙，不然本就晦澀與難懂電影。誰又能看的懂它到底在說什麼呢？

所以結合今天要聊的這部捷克式的性喜劇電影《有希望的男人》各位看官就來一起來觀摩下。一向秉承晦澀難懂誓將三觀毀成渣的捷克故事究竟是怎麼講清楚的？

這就是那張帶有強烈性暗示的gif圖（除了故事，我不否認這是影片最大的看點之一）。圖中的紅衣女郎名叫薩羅塔。

簡單說有一天，她在一個檯球案子旁被盧德福介紹認識給了自己的女婿安德魯，故事由此展開。

作為整部電影的催化劑和情慾擔當。薩羅塔對該片的愛與性的隱喻作用堪稱西西里中瑪琳娜的性啟蒙。瑪琳娜用性淪陷了整個人間世界，而薩羅塔則用情慾砍折了所有男人的褲腰帶。情慾之所以強悍正是因為它總能最先攻陷人的大腦，還記得《我唾棄你的墳墓3》中瑪拉說過的那句至理名言嗎？「男人的XX越大，腦袋就越愚蠢」，當然這話對女人而言也說的通。

盧福德和安德魯的在場恰恰迎合薩羅塔這個角色的存在的價值，一池必將攪動的春水已經准備好迎接池中物了。

盧德福，一個游離與出軌與家庭的情場老炮。他擁有這個世界上最為合乎邏輯的出軌方法論，他的房間里掛滿了來自中國的春宮圖。他驕傲地保持著35年139次出軌而得到寬恕的良好記錄，甚至在他替安德魯因為T褲事件背鍋時，他的太太依然想著給他拿去一件禦寒的毛衣。

盧德福夫人說：「如果我對他每次出軌都大驚小怪的話，我早就垮了…我知道他的每一次出軌…因為每一次他都會留下照片..."

一張張極具視覺沖擊力的出軌對象私處的唯美特寫和一個放在客廳經常被盧德福夫人擦拭的臀部倒模藝術擺件…

盧德福認為完美的出軌可以拯救即將就暮的婚姻，如果你希望和自己的另一半持久和諧的走下去，身體力行的出軌絕對是最佳的婚姻春葯。如果你還希望和自己的另一半有說有笑的走完此生，知行合一的出軌一定是紅塵中人最心水的人生智慧。相比情慾在瑪拉口中的愚蠢，盧德福則認為這tm完全是千百年來數百萬出軌君的失敗幫助他歸納總結出的人生智慧。既然是智慧，盧德福感覺他肩負重任，他有必要將這些人類的寶貴知識分發給他認識的所有人，當然，這里也包括他女兒的丈夫，他的女婿安德魯，而且對於這樣一個榆木疙瘩始終僵化在婚姻生活中的大傻蛋，盧德福更加感覺，他對安德魯富有畢生改造的責任。他希望作為丈夫的安德魯可以給自己的女兒和他們的婚姻增加一些危機感，那怕是一絲揪心也好。

而安德魯則是個擁有傳統價值觀的世俗男人，他的傳統深入骨髓，結婚生子撫養後代對於他來說是天經地義的人類使命，他與妻子的造人計劃讓性愛生活成為了應付，以至於他在這件大事上的不走心讓他在中途因為抽筋被迫下了車，得益於盧德福的教誨與薩羅塔的出現，安德魯似乎漸漸開了竅，他似乎嗅到了在他身體和精神雙重出軌之後，皮膚中不由得散發出的那種久違的多巴胺氣味，本片余慶導演在這里用了一個非常有深度且搞笑的手法表現了安德魯在生理和精神上的變化，有一次他與薩羅塔在林中車震之時，正巧被一群正在完成田徑比賽的壞小子撞見，他們一個一個的躲在一棵一棵樹的後面，不再抽筋的安德魯此時實力爆棚，加上導演有意安排的觀眾觀看視角，立刻讓這個在性方面毫無建樹的傢伙煥發了第二春，此時的他一定非常認同盧德福那逆天的理論。通過之後和妻子在廚房中發生的雲雨大戰來看，他妻子的心滿意足彷彿也印證了盧福德的理論並非虛言。就像盧德福所總結的那樣「我的女兒認為她現在有了一個特殊的存在。」

但故事如果按照這樣脈絡發展下去，恐怕就會拍成一部盧德福出軌模仿秀了，在這個情慾的紛爭中，一定不可能將一方徹底的按在劇情的被動方，況且情慾這個話題，男男女女芸芸眾生一起和情慾有關的故事，又少的了誰的貢獻呢？

於是電影的轉折點出現了，盧德福夫人的意外離世讓這個整天酒池肉林的漢子突然沒有出軌的動力，按照他的理論如果沒有了需要隱瞞的對象，出軌這個詞也已經沒有了任何意義，出軌是為了自己的幸福與另一半，現在另一半已經不存在了，那麼出軌這個行動還能叫出軌嗎？但導演馬上讓這段根植於盧德福生命的理論重新煥發了活力，因為盧德福發現，他的太太也已經出軌了一位男性按摩師，時間長達五年，而且妻子的出軌要比他的理論更加詩意，按摩師送了五年的鬱金香，時間和行動上的積累讓他的夫人體驗到了生活的另一種可能。而且這種可能是支持她在這段婚姻中堅持下來的原因，原來她和丈夫想的一樣，別樣的體驗可以為婚姻提鮮，只不過一個表現為下體的滿足，一個表現為精神的另有寄託。

導演在這里完成了一個婚姻中巨大悖論的闡述，婚姻中沒有任何一方是聰明的，同樣也沒有任何一方是需要無限制包容的，在這點上盧德福想錯了，也做錯了，而盧德福夫人則恰巧相反。知道真相後的盧德福感動與愧疚交織在一起，我想更多使他產生這種復雜情愫的原因是他的理論原來一直在依賴著他夫人的支撐，此時此刻，他覺得自己並不聰明。就像他回到家後深情地翻看著亡妻的照片時，畫面中的人像極了薩羅塔。

而此時的安德魯也悄悄回到家，走到卧室門旁。倚在門框上默默地看著自己的妻子，妻子問他為什麼這樣做，他說也許我早該這樣了。他從盧福德身上看到了自己未來的樣子。即便之後導演不懷好意的刻意描寫了妻子也同樣出軌餐廳跑堂的醜事。但我想此時此刻被刻意隱藏真相，即便被發現後，安德魯也會繼續堅持自己想要的東西，回歸家庭對他來說比什麼都重要。

在安德魯與薩羅塔「秘密約會」這場戲中，劇中的所有出軌方齊集一堂，准備向薩羅塔攤牌表明一拍兩散的安德魯被暗中跟蹤的妻子嚇得手忙腳亂。好在盧德福的及時出現，才沒讓安德魯的回歸計劃迫於流產。此時的盧德福繼續幫安德魯的冒失打著障眼法，我想安德魯的妻子不是不知道他丈夫的出軌行徑，女人的嗅覺靈敏度已經在影片中被導演有意無意地多次提到，但她卻欣然接受了父親愛的欺騙，一段有情有愛的婚姻的維持，終究需要一個歸宿的起點，就像失去了愛人的盧德福，沒有了愛人，出軌還有什麼意義。同時也正像他的夫人在和女兒談話中提到的那樣，無論他做出軌了多少次，我依然有信心讓他回到我這里。因為我才是他出軌的動因。一旦我的寬容與愛讓他無所迴避，他才知道他這一生真正愛的是誰。

約會的結尾，導演留下了一個毀三觀的開放式結局，安德魯的妻子懷孕7周，安德魯的薩羅塔同時也懷了孕，我實在不敢想這幾個孩子的父母是否可以一一對應。

影片並沒有留給觀眾一個悲傷的結局，沒有教唆普羅大眾去褻瀆愛情。因為表面看上去導演是在談性，但被漸漸代入後才發現導演是在談婚姻，但最終觀眾才恍然大悟，導演原來在借著性與婚的名頭大談特談了愛與人生的深刻主題。他拋給了觀眾一個需要用愛的智慧自發認識的問題，「如果你只從我的作品只看到了性與背叛，那麼各中角色的表現應該是憤恨如仇而不是不離不棄，如果你只從我的作品看到了欲與欺騙，那盧德福這個老騙子和安德魯這個小騙子就應該墜入十八層地獄、而不是盧德福與亡妻的詩意離別。

如果你只看到前者，那你就只是個將性與婚姻等量齊觀，將幸福徹底依靠於他人的愛情功利主義者。如果你只希望看到他們身敗名裂，那麼你就只是一個將情感與私有婚姻混作一談的愛情奴隸。

因為在這里。影片只談了愛與情，而不是婚姻。至於婚姻導演壓根也沒想說明白，當然也說不明白。

就像盧德福在林中和孫子散步時所幻想的妻子的骨灰變成了年輕時的彼此，他告訴孫子，如果人生總是循規蹈矩，那生活還有什麼意思？其餘的，他隻字未提。

G. 霸王別姬裡面小豆子被太監怎麼了霸王別姬裡面太監對小豆子做了什麼

1、電影《霸王別姬》中，小豆子遭到了「斷袖之癖」的太監張公公的玷污了。影片中能看到，小豆子被老太監張公公叫到了宮中去，之後鏡頭就切到了小豆子噙著淚水的雙眼上，就知道小豆子一定遭受了非人的待遇。
2、那是太監張公公過60大壽，然後宴請了關家戲班子來壽宴上唱戲，點名要聽《霸王別姬》，但其實早就瞄準了小消豎念豆子了，所以在演出結束後，小豆子就被侍從帶進了張公公的寢室，而見到小豆子的張公公異常興奮，纖首對小豆子上下其手，自然讓小豆子坐立難安。而沒一會兒小豆子說想要尿尿，而張公公一臉猥瑣地看著小豆子的私處，還讓侍從拿來一個御賜的白玉碗接下小豆子拿困的尿液，舉碗一飲而盡，之後還對小豆子做盡了不雅之事...這自然也是對小豆子一個很嚴重的沖擊，所以他真的應了那句自己唱的台詞「我本是女嬌娥，又不是男兒郎」。

H. 男人露下面的電影有哪些

歐美的R級電影、電視劇都有：羅馬、權游等

I. 電影里頭的大尺度床戲是真的做嗎

國內的肯定是假的。國外除了極少數幾部在國內被禁的影片是真做，其餘大部分也都是假的。床戲都是借位，用拍攝角度、遮擋物來掩蓋重要的私處，然後讓觀眾看起來他們像真做。一般這種床戲，私處要麼穿著只遮住前面一小塊的情趣內褲，要麼就是用膠帶纏住私處。

J. 什麼是有 碼電影

就是日本男女動作片里私處有馬賽克的電影（歐美、國產也有那種電影）