貧困學生考上北京理工的電影

A. 有什麼適合學生看的勵志電影

個人比較推薦《三傻大鬧寶萊塢》、《阿甘正傳》、《聞香識女人》等。

隨著《三傻大鬧寶萊塢》的繼續，我對整個故事的理解也越來越深。談到本科生，我感到非常抱歉，我無法原諒校長，因為我有一個固定的想法，如果給那個學生另一次機會，結果會有所不同，他不會自殺。

不要被別人定義，就像影片中的史法蘭，親人都視其為麻煩，那又如何？重要的是你自己對自己的看法。

B. 大學生創業電影《當我們海闊天空》首映

《當我們海闊天空》終極預告

時光網訊 5月22日，反映新時代大學生敢闖會創的青春勵志電影《當我們海闊天空》，在中國傳媒大學報告廳舉辦北京地區首映式。該片以高等教育改革發展為背景，以中國「互聯網+」大學生創新創業大賽為載體，塑造了新時代的中國青年英雄形象，影片將於6月6日全國上映。

影片在教育部高教司指導下，講述了草根學生在初心與挑戰的驅動下，一無所有踏上追逐夢想之旅，在學業拼搏、職場跌宕、商海沉浮的時空切換之間，歷經愛情冰封、兄弟反目、險惡競爭、瀕臨絕境、前程幻滅等巨大人生考驗，雖遍體鱗傷，卻多次突破自我極限，並且用心整合了大學、投資人與企業家等 社會 核心資源。365天完成了從平凡到傳奇的飛躍。在成就自己青春夢想的同時，以創新模式幫助鄉村百姓實現財富大增的夢想。

此外，片中老師角色塑造也是一大亮點。最值得一提的是，年近百歲的中國教育學界泰斗、中國高等教育學奠基人潘懋元先生本色出演，振聾發聵的台詞，盡釋大學立德樹人之根本。另外兩位老師的飾演者，也將新時代高校教師逐大學之夢、擔大學之責的形象演繹的淋漓盡致。

為了配合人物形象設定，片中主角名字別有深意：李想（理想）、凌雲（凌雲壯志）、夢媛（夢圓）、錢大旺、吳蓮王（互聯網）、鍾國興（中國興）等，不只是一系列美好名詞的諧音，所代表的更是這個時代的「標本」與發展。

在首映式上，影片總監制吳岩以開講一堂「大學生創新創業課」的獨特形式，作精彩致辭。並用課堂點名的方式，隨機邀請影片主創人員上台，與現場觀眾進行互動。

作為影片人物原型之一的大學生創客，北京理工大學創新創業優秀學生代表也登台分享自己的創業故事。談及對影片的感受，學生代表直言：「這就是我們真實的創業歷程」。

C. 《當我們海闊天空》北京首映 總監制吳岩現場開課

共7張

1905電影網訊 5月22日，電影《當我們海闊天空》在中國傳媒大學報告廳舉辦了首映禮。本片總監制吳岩，攜導演陳靜、婁毅，以及演員劉秋實、劉奕暢、何琢言、鄭羅茜、蔣冰和侯雪龍悉數亮相。據悉，電影將於6月6日全國上映。

電影是在教育部高教司指導下，講述的是草根學生在初心與挑戰的驅動下，一無所有踏上追逐夢想之旅，在學業拼搏、職場跌宕、商海沉浮的時空切換之間，歷經各類人生考驗，最後獲得了成功的故事。

首映禮上，教育部高等教育司司司長，兼任本片總監制吳岩，以開講一堂「大學生創新創業課」的獨特形式開場，並以課堂點名的方式，邀請了影片主創人員與現場進行互動。

影片總監制吳岩

電影以第四屆中國「互聯網+」大學生創新創業大賽為載體，塑造了新時代更有血性、狼性的中國青年英雄形象。現場，吳岩表示自己很小的時候，就是受董存瑞精神影響，再到後來被中國女排精神激勵鼓勵。他更是追憶起當年飛行員王偉的英雄事跡。他再次強調，這個時代需要更多血性、狼性的青年人。電影放映後，他表示自己已經看了五遍，但是每次都會被電影打動。

當天現場中，電影的原型人物之一，北京理工大學學生倪俊亮相現場。他正是現實中第四屆中國「互聯網+」大學生創新創業大賽的全國總冠軍團隊成員。他在現場和中國傳媒大學的學生分享了自己大學生涯中的創業歷程。他表示，當代大學生要有做大事的准備，才能讓自己更好更快的成長。

據悉，電影《當我們海闊天空》將於6月6日全國上映。

《當我們海闊天空》北京首映 總監制吳岩現場開課 | (2/9)

D. 求90年代一部關於高考的電影或電視劇

是一群女孩兒主演的吧！片名叫《多夢女孩》。她們每個人都有自己的夢想和追求，但是有的家境貧寒，不得不放棄夢寐以求的高考。還有一個家境非常殷實，但是良好的環境卻滋養了她嬌縱的性格，最後因跟父親賭氣做了父親生意上競爭對手的情人。還有一個因為愛上了家庭教師而出軌，在高考的考場上因流產而暈倒在考場上。不知道是不是樓主所說電視劇的主要情節。但是這部片子卻給我留下了深刻的印象！

E. 關於高考的電影（關於高考的電影有哪些）

[海峽網]

關於高考的電影有哪些

第一、《高三》

第二、《高考1977》

第三、《風雨哈佛路》

第四、《天才搶手》

第五、《墊底辣妹》

下面就來詳細介紹下這幾部勵志電影。

第一、《高三》

《高三》是一部無比真實的紀錄片，導演跟蹤拍攝了福建省武平一中的一群高三學生們，記錄他們在這特殊的一年裡，酸甜苦辣的高考故事。

第二、《高考1977》

《高考1977》是一部沒有代溝的電影，故事很感人。記憶屬於父輩，感動卻可以屬於兩代人。影片的優點是真實地還原了那段歷史。也從視聽角度上提供更多新奇的體驗，達到真實和感動的雙重效果。

第三、《風雨哈佛路》

電影根據真實事件改編，一位生長在紐約的女孩莉斯，憑借自己的努力，最終走進了最高學府哈佛的學堂。貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，勇往直前的奮斗是永恆主題。

第四、《天才搶手》

該片沒有煽情追憶，沒有校花校草愛的是我之類的橋段，而是單刀直入的聚焦考試作弊的部分，把一部青春片拍成了緊張刺激的諜戰大戲。講述了天才高中生小琳在國際會考上跨國為富家公子作弊來牟取暴利，並與另一名記憶力極佳的天才學生班克，策劃了一場跨時區的完美作弊。

第五、《墊底辣妹》

講述了學年墊底的女高中生用一年時間將偏差值提高40，並考入慶應大學的故事。主題勵志，主角養眼，有頗多溫馨的小細節。屢試不爽的熱血劇套路，與現實有著若即若離的關系，代入感很強。

高考電影勵志電影

青春派。

不瘋狂，怎叫青春？居然（董子健 飾）在高考前拍畢業照時，當著全校師生的面，大聲地用泰戈爾的詩句向暗戀了三年的黃晶晶（安悅溪 飾）表白，收獲了甜蜜的初戀。但很快初戀的甜蜜就被聞訊趕來的母親（詠梅 飾）破壞了，黃晶晶在居然母親的刺激下傲然離去，居然傷心的想爬牆挽回初戀，卻摔傷了尾骨。失戀加受傷的他高考失利，看著黃晶晶前往復旦的身影，決定復讀追逐愛情。開始了一段瘋狂的高三歷程。

在每個青春的回憶中，一個深陷暗戀默默付出的女孩兒，幾個情感豐富講義氣的哥們，一群各有故事特色十足的損友，一段所有人共有的回憶。這就是青春派——生活里總在閃爍，永不褪色的一段歲月。

青春類型的電影已經有過很多，大多數時候，每次觀影結束都會自然地生出疏離感，影視藝術詮釋的青春被高度濾鏡化了，它與一般群體所經歷的青春逐漸拉開了距離。在普羅大眾的青春里，電影畫面中那些偶像劇式的戀愛、奢靡且不可一世的夢幻生活並不普遍存在，所以青春電影常常給人一種錯覺——懷疑自己在現實中擁有的是個假的青春。

這回不一樣。一向務實的導演劉傑務實地把鏡頭對准了一群正在沖刺高考的人，拍了這部《青春派》，這次的青春片終於和我們有關了。與其他在電影領域早慧的導演相比，劉傑應該歸於「大器晚成」一類。處女作《馬背上的法庭》是劉傑將近40歲時執導的，十年之間他的出品數量也很稀疏，但勝在少而精。不到10部成片有一半以上均在威尼斯國際電影節、上海國際電影節等獲得不俗的成績。

「我一貫的創作原則是不能臆想，一定要找到真實的支撐，我以前的電影都源於新聞事件，要去采訪當事人。這次講高考的故事，我需要了解90後的生活和想法，我不喜歡造夢式的創作。」為了採集更真實的青春影像，劉傑花了14個月的時間，走了深圳、武漢等5座城市的20多所高中去了解高考、了解普通人的青春真實的樣子。

最後，這部聚焦於高考而不造夢的電影《青春派》，用它不造作的共情成功喚起了許多人的共同回憶，沒有流量明星助陣，沒有過多商業的考量，憑著略有點文藝的賣相獲得了良好的口碑，並在上海國際電影節上奪得了電影頻道傳媒大獎最佳影片獎、最佳男主角獎。

《青春派》的成功向我們傳遞了兩個信號。一是在影視作品西化洋化的現階段，影視製作方除了一味追求好萊塢等國際手段的加持，也許是時候沉下心來思考如何更好地挖掘中國式的影視主題內涵。二是比之大製作、大場面所帶來的感官刺激，受眾也從未放棄那些真正能與之共鳴的精神內核。

回到電影中，對社會困境、制度困境有飽滿興趣的導演劉傑，似乎對中國式的青春有自己的理解。1977年，由於文化大革命的沖擊而中斷了十年的中國高考制度得以恢復。數以億計的中國青年又重新回到了「一考決高下」的命運轉盤中。三四十年過去了，我們早已擺脫了建國初期百廢待興物質匱乏的窘迫，生活有了質的飛躍。一切都在翻天覆地地變化著，唯有高考似乎恆久不變地被釘在中國人的青春期，成為橫亘在少男少女的青春里揮之不去的鴻篇巨制。

中國式的青春，是與高考血脈相連的。這是已經走過青春的幾代人，甚至是即將步入青春的人們共同的底色。它不是一個人的事，而是一家人的事。在中國人的主流價值觀中，「高考決定命運」不是掛在教室里的裝飾性口號，而是切實流淌在血液中的信仰。

如果說《青春派》中，居然的母親不惜遠離丈夫租住在學校附近，以便全身心呵護沖刺高考的孩子不能讓你聯想到一出「高考全家總動員」的壯闊場面；教室里課桌上堆疊著的與人齊高的書籍試卷不能讓曾經有過相同經歷的你虎軀一震；那麼從秦海璐飾演的嚴厲尖銳、目標清晰直指高考的班主任口中，喊出的一連串帶有硝煙味兒的沖鋒口號「不苦不累高三無味，不拼不博等於白活」、「扛得住給我扛，扛不住給我死扛」、「累死你一個，幸福你一家」里，一定能讓你仿若穿越了一般，一邊「燃」著，一邊寒毛直豎。

這才是普羅大眾的青澀歲月，沒有矯情的戀愛，沒有打胎與車禍，沒有與年紀不符的壯志未酬，也沒有放浪形骸的時間和空間。再怎樣粉飾太平，體制下的艱苦備考依然會重新回到人們的視線，因為那些如今看來膚淺的陣痛里安放著幾代人的青春。

對於中國人來說，高考和青春是濃得化不開的筆墨，大多數人也許抱怨過體制的腐朽和堅硬，但面對自己的青春一定面帶溫柔。它充滿了枯燥，茫然和無休止的試卷題集，但它卻是我們曾經拼盡全力，豁出去奮斗過的勛章。

必須承認的是，不管是一直在放飛自我的小飛，或是經歷了高考重創而又選擇復讀的居然，亦或是順利考上名校的黃晶晶，這些影片中的人設都曾鮮活地出現在我們的生命里。這是《青春派》共情力量的來源。

劉傑在接受采訪時說，「青春片不是偶像劇，青春是一種精神，真正的青春片應該是激情的，熱血的，即使是80歲的人，一部好的青春片也能喚醒他內心的激情。」然而，或許是高考體制性話題太過沉重，《青春派》在對它的表現上點到即止，避重就輕。我們還是怯於在太陽底下大方地談論制度詬病，於是影片里的青春成了避免談論體制之惡的替身。

也許等到哪天，我們不需要以遮羞的心態談起中國的社會環境、體制弊病時，能碰見比《青春派》更真實的青春。