⑴ 求一部電影的名字 男主角得了一種精神病發出狗叫聲但他不放棄自己的夢想成為一名教師
叫我第一名
主人公是一位妥瑞式症患者。得這種病的人會不由自主地直發出怪聲,怪動作。無法控制也無法治癒。電影的開頭,父親因為兒子的怪症呵斥他,認為他是個無法安靜的頑皮小孩。因為他會無法控製得發出怪聲,在課堂上、棒球場、父親講話時......父親如此,更何況周圍人的眼光。人們排擠他,嘲笑他,學校試圖放棄他......他每時每刻都要忍受痛苦,各種傷害。對於任何一個人,面對自尊心一次次得遭到踐踏,面對這種無法抗拒的上天的不公,足以被打到、毀滅。但是,主人公BOBO沒有。他不願意像他看到的其他妥瑞氏症患者一樣,在家人的庇護下終老一生。他希望自己能像一個正常人那樣生活。這個要求多麼簡單多麼普通,但是對於他來說又是多麼難。幸運的是,他遇到了改變他一生的校長,這也堅定了日後他立志成為一名教師的信念。當然他還有一直給他鼓勵給他信心的家人,有各種給予他寬容的好心人......他成功了。 當最後他站在年度最佳教師的領獎台上,他說他要感謝妥瑞式症,這是他的老師,台上他的學生連續舉手發言。樂觀不是他一個人的,也影響到他的學生,他身邊的人。
故事是根據真人真事改編的,也強有力的證明,只要堅持,只要有夢想,總會受到別人的承認和尊重。
⑵ 教師要看的關於教育的電影有哪些
1.《音樂之聲》(The Sound of Music)
由羅伯特·懷斯執導,朱麗·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默、理查德·海頓主演,於1965年上映。改編自瑪利亞·馮·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱團》,最初以音樂劇的形式於百老匯上演。
電影講述了1938年,年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師,以童心對童心,讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情,上校也被她所感染。這時,德國納粹吞並了奧地利,上校拒絕為納粹服役,並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山,逃脫納粹的魔爪。
2.《生命因你而動聽》
是由斯蒂芬·赫瑞克執導,理查德·德萊弗斯、奧林匹亞·杜卡基斯等主演的劇情片,於1995年在美國上映。該片主要講述了心懷遠大理想的作曲家格蘭·霍蘭為了掙錢完成他的事業,在一所中學任音樂教師,致力於通過自己的方式培養學生對音樂的興趣。
3.《一個都不能少》
是1999年上映的一部劇情片,根據施祥生小說《天上有個太陽》改編,由導演張藝謀拍攝。該片使用一班非專業演員製作一出像紀錄片的電影,故事主題是關於農村、貧窮及文盲的問題,在該片中張藝謀保留了演員本身的名字。本片獲得十項國際電影獎項,包括金雞獎、聖保羅國際電影節和威尼斯電影節的金獅獎。
4.《地球上的星星》(Taare Zameen Par)
是一部兒童劇情型電影,影片由阿米爾·汗執導並參演,達席爾·薩法瑞,塔奈·切赫達,維品·沙爾馬等主演。影片講述了一個八歲男孩和他所讀寄宿學校的美術老師的故事。影片於2007年12月21日上映。
5.《燭光里的微笑》
是上海電影製片廠拍攝的兒童故事片,由吳天忍執導,宋曉英、丁嘉元、楊津主演,1991年在中國上映。
該片講述體弱多病的女教師王雙鈴在平凡的崗位上辛勤耕耘,以感人的人格力量教育和影響了一個又一個天真無邪的孩子,使他們健康地成長的故事。
《音樂之聲》
是電影史上相當經典的音樂片,取材於奧地利修女瑪利亞·奧古斯都·特拉普的同名自傳體小說,根據百老匯同名音樂劇改編而成。
片中眾多情景交融的歌曲令電影觀眾沉醉不已,理查德·羅傑斯創作的優美動聽、流暢生動的音樂和百老匯製作人奧斯卡·漢默斯坦二世撰寫的雅俗共賞、惹人喜愛的歌詞,無疑是影片取得空前成功的關鍵因素,負責編曲兼指揮的影片音樂總監歐文·柯斯堤爾因此獲得了奧斯卡最佳音樂獎。
自上映以來,《雪絨花》、《哆來咪》等多首歌曲被廣為傳唱,成為經典曲目,《音樂之聲》電影原聲帶更駐留唱片排行榜上長達233周之久。
⑶ 叫我第一名中主人公為什麼有當老師的理想
原因如下:
在電影《叫我第一名》中,主人公六歲時就患上了妥瑞氏症,這是一種無法治療的神經性疾病,導致科恩的脖子經常不由自主地抽搐,同時嘴裡會發出怪異的「呱呱」聲。
由於這種病比較罕見,普通人所知甚少,因此科恩被老師和同學,甚至父親誤解為缺乏自製力、經常胡鬧、破壞課堂的壞孩子而飽受批評、冷落和嘲諷。
了解真相的麥爾校長睿智地寥寥數言使他得到了全校師生的理解和同情,同時也讓他懂得了教育的重大意義,立志要成為一名教師。
電影結局:
大學畢業後,他秉持著每個學生都值得被教導而很想當老師的想法,去各個學校面試尋求教職,但是,校方人員總因為他的症狀而對他抱持著懷疑的態度,甚至還要求他上課中不能發出聲音才會聘請他,這些種種原因讓他感到挫折,但幸好有母親一直支持他鼓勵他,讓他勇敢地面對生活,克服困難,在這過程中他也收獲了愛情。
布萊德為了找到一個願意接受自己的學校,布萊德不拋棄夢想,不放棄信念,默默努力著。最後,經過了大約25所學校的面試後,有一所學校肯招聘他,所以他終於成為了一位二年級導師。
⑷ 是一部外國電影,男主角有病,會不自覺的抽風,膽怯而沒有放棄自己想要當老師的夢想,最後也成功了。
《叫我第一名》
電影改編自Brad Cohen的真實故事。 Brad Cohen是一位有妥瑞氏症的年輕人,他憑借著對人生的樂觀心態與追求夢想的執著,如願成為人們眼裡妥瑞症不可能從事的職業—教師。故事最強有力的是,證明了只要你努力,社會接受你的可能性是百分之百。
⑸ 《嗝嗝老師》:印度特色商業大片,笑著讓你思考
昨日觀看了《嗝嗝老師》這部電影,該片講述了一位夢想成為教師的患有圖雷特氏綜合症患者,經歷無數次失敗後終於如願,帶領全校最差班級的學生們走上逆襲之路的感人故事。
電影是從一位身患圖雷特氏綜合症(多發性抽動症,患者會時常打嗝)的女老師奈娜拉開帷幕。開篇,就迅速點出了她異於常人之處和影片的幾個主要沖突點。
身揣教育學學士、理學碩士的她參加一場又一場面試,5年過去了,被18所學校拒絕無數次,光是被自己畢業的母校就拒絕了足足5次……原因,就在於這個時常抽動的病症。
這是一種無法被根治的疾病,患者在緊張時症狀就會加重。童年的奈娜因此而受盡了嘲諷,成年後也被不斷質疑是否能夠成為一名合格的老師。這些,都是她不斷碰壁的前史。
終於,母校還是給她送來了橄欖枝,卻不料這背後是更大的困境。因為她面對的,不是一群尖子生,也不是一群「普通班」的學生,而是因為土地徵用,被並入聖蒂克這個「私立高端學校」的14位「貧民窟問題學生」。聖蒂克的學生和老師們幾乎來自於中產或富裕階層,時不時會對他們流露出歧視的傾向,而9F班的這些學生也各有各的家庭問題和性格問題。
所有問題的交加,很快在9F班的同學身上化為了叛逆,他們不但荒廢學業,還經常惡搞奈娜老師,與9A班的學生們發生沖突。如何因材施教,成了「嗝嗝老師」最苦心積慮的事。但大家面對她的善意並不太領情,還一再給她各種打擊,她的病情也因此多次嚴重發作。
可以說,《嗝嗝老師》和許多其他國家涉及教育觀念的電影們最大的不同點,還是在於它「印度電影」所特有的社會性探討。
這類電影的最大共同點,就在於——
它們通常能通過各自百轉千回的故事、鮮明的人物塑造和嚴格可控的高潮收尾,傳達出對社會問題的探討和令人感動的人際情感,面向盡可能廣的全年齡段受眾群,從而在商業價值、社會價值與觀眾共鳴上做到平衡。
它在充滿喜劇類型元素的前提下,讓觀眾收獲期待中的歡笑和感動,同時帶出了大量社會性上的探討,事關階層與教育體制等。
在電影中,有一個如今我們在印度電影里看到,可能都已經會「見怪不怪」的鏡頭:在貧民窟眺望時,會發現離這片破敗之地最近的,就是高樓林立都市。
隨著嗝嗝老師挨家挨戶的家訪,這部電影再一次地,為我們展現了印度這樣典型的「格差社會」。
什麼叫「格差社會」?簡單而言,就是隨著貧富差距加大,社會階層有了明顯的分割,民眾間形成了嚴密的階層之分。在印度,1%的人擁有全國財富的50%以上,而50%以上的窮人階層只擁有全國財富的4%。
隨之,經濟、教育、社會地位差距甚大,階層區域固定不流動,改變自己的社會地位也是極難的事。很多印度底層人民的生活就處於「再拚命,也無法逾越貧富的鴻溝」的狀況,日復一日,代復一代,形成循環。富人坐享豐厚的物質資源,貧民窟里的人卻連日常用水都要搶。
但其實,很多被人視而不見的貧窮境遇,和所有人都息息相關。
9F班的孩子們,在日常下課之餘,就各自過著在破敗的菜市場里賣菜、貧民窟聚眾賭博小嘍啰、貨車司機的子女、修自行車店打工的日子。甚至於,有個同學見到老師,還會因自卑而裝作不識。他們的父母,甚至迫於生計,沒有一人能來參加家長會。
有個家長對老師說道:「整個世界都在貧民窟外面,而我們僅僅希望孩子能做到自己從未做到過的事情。」
這是底層樸素而真實的願望,自己的孩子也許並不會出人頭地,成長的路上也絕對不會一帆風順,但還是要寄希望於他們。
在學校里,貧民窟的孩子們被安排到了F班,和他們發生沖突的同學不來自別的班,都是9A班。
一方面,這是因為階層不同、學習成績差異的摩擦所致。生活對於不同的人而言,彷彿在一個現實中,便能開辟出另一種現實的平行宇宙。學校與社會生活給予了9A班的「學霸」以看不起人、趾高氣揚的資本,更給予他們更多的關愛、寬容與信任;而這一切,都是9F班的孩子們所不曾擁有過的。
但另一方面,電影並沒有刻意對9F班的孩子們進行洗白,甚至直接指出:產生沖突的更大責任方,是9F班。因為這些貧民窟出身的孩子們有著更為自卑、消極的人生態度和青春期的反叛心理。他們責怪自身原生家庭的境遇,因為身份的不同,放棄了和A班的同學進行更好地溝通與結交,反而選擇了抽煙、賭博、惡作劇等惡習,企圖用這些將內心裡向善的自我封閉起來,以滿身的獠牙和銳刺示人。但其實,這些不是他們的本來面貌。
有人說,「教育不是一樁優勝劣汰的工程,而應當是依循生命本真的愛。」嗝嗝老師顯然身體力行地做到了這一點,她在這方面做了非常多的努力。
她鼓勵孩子們直視自己的出身和天賦、缺點,擅用啟發式教學,將操場改造成了「另一種教室」,自由發散的思維讓學生們產生學習欲。
她知道該如何維護孩子們脆弱的自尊,因為自己從小到大就活在周遭的目光里,就連自己的父親也會區別對待自己。
就是在這樣的過程中,9F班的同學開始學會積極地處世,而階級之間的矛盾與差距也在緩慢地彌合與冰釋。嗝嗝老師用自己的方式,完成了一次對自我和對群體的雙重拯救。
但這些,也許還是不夠多。作為一個患病的女性,奈娜一直都在碰壁——她光找上這個無人問津的工作,就花了五年時間;她沒有辦法讓自己的學生在考試前能在學校里學習,而這些學生們也差點就要被集體退學。
這絕對不是在刻意「賣苦」,社會便是如此。很多時候不是靠「努力味道的雞湯」就能順心如意,無可奈何也是常態。
在電影的最後,沒想到會是一直戴著反派臉譜的那位9A班的老頭老師,在台上進行了點睛式的一段演講。
他說道「二十年前,以為老師的教學難,如今發現原來做學生更難。因為老師教的不好,不會被人批評、不用承擔後果;而當學生,則要面對老師的批評、考試升學的壓力。」這既是他對自己一貫用「有色眼鏡」待人的行為所作的反思,也是對印度社會的教育體制現狀的反思。
《嗝嗝老師》講了很多主題,但電影的核心,其實就是展現出在遇到社會與人生的困境時,要如何選擇勇敢地去打破、去革新,而非迴避問題。
嗝嗝老師不僅破除教育的教條主義,給我們展示了即便在一個並不理想的社會里,也能擁有的理想化教育環境。同時,她也戰勝了自己。即便身患疾病、飽受嘲笑與欺侮,面對再多、再大的質疑,也能堅信心中的善念,並憑此做出自我選擇,為人生找到方向。
值得一提的是,這是近年來上映的大批量印度電影中,第二部以「大女主」戲為主的,帶有鮮明女性視角的電影。
和上一部《神秘巨星》比,我更傾向於這一部的表達。女性不再是等待救贖的客體,也不再是只有擁有巨大天賦才能成功逃離殘暴生活的人,而是真正能自由地為自己發聲。如《死亡詩社》中所言:
「只有你的內心知道你真正想成為什麼樣的人,只有你能找到自己的價值。」
也許,在經歷了眾多印度電影的大賣和《我不是葯神》的暑期轟炸之後,這類帶有深厚「印度電影印記」的作品,已經沒那麼讓我們的觀眾感到「新鮮」了。
但《嗝嗝老師》依舊有它的優勢——它融「春風化雨」的教育理念、戰勝自我的平民勵志和格差社會的探討為一爐。
⑹ 電影《叫我第一名》觀後感
《請叫我第一名》是一部紀錄片,它記錄了一個患有妥瑞症的小男孩——布萊德的故事。這部片子讓我深有感觸。妥瑞症是精神病的一種,會影響到腦神經,使其時不時地發出類似狗吠的聲音,這招來許多人異樣的眼光。
布萊德是妥瑞症的第一個患者,她的媽媽不停地帶他去各個醫院治療,但都沒用。等布萊德長大後,他從事了教師這一職業。但許多學校都認為,一個不停發出狗吠的老師,是不能鎮壓住一群搗蛋鬼的。
不過,上帝關上了你的一扇門,總會為你留一扇窗子的——有一個學校錄用了布萊德。最後,布萊德被選為「區優秀教師「
所以,每一個人的命運都是起伏不定的,但你如果付出了,就一定會有收獲。
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《叫我第一名》是由彼得·沃納執導,Thomas Rickman等編劇,吉米·沃爾克,特里特·威廉斯,多米尼克·斯科特·凱伊, 莎拉·德魯等主演的勵志傳記輕喜劇。
影片於2008年12月7日在美國上映。該片改編自布萊德·科恩與麗莎·維索基合著的同名書籍。敘述了患有妥瑞氏症的布萊德克服病症並且努力達到成為老師的夢想的故事。
⑺ 一個電影主人公叫科恩患有一種總是不自主發出怪聲,抽搐,夢想成為老師,這是什麼電影啊
叫我第一名~妥瑞氏症