一部電影可以有多少個演員

1. 中國平均拍一電影需要多少人員

先不算演員陣容了，單就工作人員而言有：
出品人：
一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

製片人：
任務基本上跟出品人差不多，他負責整個影片的「催化」工作，督促大家快點完片，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」，負責監督整個影片的製作過程，確保大家沒有「偷叢森奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等，跟工程監理的角色相似。

顧問：
如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。

導演：
負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。

副導演：
兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。

監制：
主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。

演員：
根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。

場務（劇務）：
負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。

布景師：滲數畝
負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。

燈光：
為達到電影藝術效果，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。

造型師：
根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。

化妝師：
「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。

特技人員：
根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。

後期處理：
影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。

作曲：
為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。

剪輯：
因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。

影片拷貝：
母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或畢搭上映

2. 100位當紅演員參演一部電影，是什麼電影需要如此龐大的陣容

100位當紅演員參演一部電影，一般是這樣的情況就是一些關於愛國歷史題材的電影才會聚集到一起。而且我們知道，尤其是現在中國電影的蓬勃發展，每年到了五一或者是10月1日到或者是7月1日到，像這些比較有紀念意義的節日的後都會出現一部歡迎賀歲的一部電影，尤其是愛國題材的歷史行電影在裡面，因為過去在歷史裡面就有很多的人物需要我們先等人來塑造，但是對於每個演員來說，能夠塑造上歷史中的每一個人，

3. 一個標準的電影劇組包含哪些成員

前期後期以及加上拍攝期間的人員，正常的話也是一兩百人至少。

製片

也有的監制實際是給新晉導演提供保障的，包括經驗、人脈、資金等，實際就是解決麻煩的人。

其實製片人和監制都來源於英文單詞：procer，在香港監制就是製片人，只不過大陸電影行業起步晚，相關標准不完善，專業人才不齊備，才有了現在製片人和監制的區分，所以他們的職責既有交叉也有不同。

導演

這個不難理解，就是影片拍攝的leader，組織不同專業的創作人員和技術人員，共同生產出高質量的影片。

在國外，導演只對藝術負責，把劇本用自己的理解付諸於拍攝，成為影像。但在國內，導演往往是攝制組甚至是劇組的老大。（攝制組是劇組中的一個工種單位）

執行導演

指在有兩名導演共同指導的情況下，負責具體導演工作的人。

打個比方，總導演是軍委主席，負責戰略構想，執行導演是總參謀長，負責將戰略意圖變為現實以及具體戰術的執行。

副導演

還是那句話，誰都有管不過來的事兒，導演也一樣，於是就是了副導演，專門負責某一領域內的工作，比如選角副導演，這是個吃香的工作。

編劇

顧名思義，劇本的創作者。

在國外，編劇是權利很大的，可以決定角色走向，導演要根據編劇的意圖來。我們看的美劇，很多都是拍一集播一集，邊寫邊拍。這樣可以很好的參考市場反響和觀眾意見，所以為什麼美劇好看，因為你永遠不知道主角還能活幾集，比如《權力的游戲》。

但在國內，劇本要全部寫完過審，片子拍完也要過審，導演權利往往至高無上。

當然一個劇組的組成還不止以上的人員，還有很多人。

4. 電影《越光寶盒》一部集結58位華語影壇演員的大電影！為何最後還是爛尾了

光看片名，就曉得是一部十足的爛片了。從頭爛到腳，從里爛到外，白瞎了眾多的明星大咖。

最後，作為一位大話西遊的忠實粉絲，以紫霞仙子與至尊寶的絕世戀情作為影片的突破點，殊不知，有些東西，是玩不起的，也是玩不來的。沒有幾點刷子，只是砸自己的飯碗而已。

整部影片，還不如王大錘系列拍的讓人「能笑出來」。

5. 一個影視劇組有多少工作人員

50 導演。副導演，總編 副總編 製片 攝影師 化妝師 燈光師....很多還有群總演員 如果加上演員要上千人的

6. 《1921》全國公映，60多位演員集結獻聲，這部電影講述的是什麼

10年前以《建黨偉業》等奠定主旋律商業片引領者地位的黃建新，10年後再攜全新視角《1921》慶祝建黨百年，用其擅長的新角度細描手法給觀眾帶來震撼和淚水。電影《1921》7月1日正式公映，成為年輕人紀念七一重訪歷史的觀影首選。

雖然黃軒扮演的李達是主角，但眾多角色各有出彩之處，本片帶給觀眾的事實上是群像。如此安排，容易造成整部作品在敘事上的散亂和思想上的混亂。好在，本片的一大特色是形散神不散，通過象徵和隱喻的手法將各個段落集中在大主題下，達到抒情和敘事相輔相成的藝術效果。比如，本片多次出現角色奔跑的場景。青年毛澤東在目睹外國人與中國人的區別待遇之後，回憶起自己年少時立志擺脫封建家長制的往事，於是開始全力在上海的街道上奔跑。

奔跑既是青春洋溢的表現，也是毛澤東等青年想要沖破束縛、改造社會的理想的象徵。從李達和王會悟的窗口往外望，總能看到一位可愛的小女孩。當鏡頭從百年前的上海轉到百年後的現在，在參觀一大會址的眾多學生中，我們又看到了她微笑的臉龐。她所隱喻的，當然是革命理想能夠穿越百年歲月的力量。

7. 一部電影的製作到完成大概需要多少參與人

電影的完成除了主演配演就是群眾演員工作人員
總共多少人參與的話就看影片公司的大小，人多效率高周期短
人少就有可能停拍休息，大的影視公司可以一個月不到就完成一部電影

8. 007電影一共有幾位演員扮演過，他們各演了幾部007電影

目前007系列電影有22部

1、《諾博士》
2、《來自俄羅斯的愛情》
3、《金手指》
4、《霹靂彈》
5、《雷霆谷》
6、《女王密使》
7、《金剛鑽》
8、《生死關頭》
9、《金槍人》
10、《海底城》
11、《太空城》
12、《最高機密》
13、《八爪女》
14、《雷霆殺機》
15、《黎明生機》
16、《殺人執照》
17、《黃金眼》
18、《明日帝國》
19、《縱橫天下》
20、《擇日再死》
21、《皇家賭場》
22、《余溫之戀》2008年11月7日上映

關於主演：

第1任007肖恩·康納利
1930年8月25日出生於蘇格蘭愛丁堡。
出演邦德次數：7次(其中的《巡弋飛彈》非米高梅/聯美出品，未列入007系列正式名單)
主演邦德片：《諾博士》、《來自俄羅斯的愛情》、《金手指》、《霹靂彈》、《雷霆谷》、《金剛鑽》
獲獎紀錄：1986年以《鐵面無私》一片獲第六十屆奧斯卡最佳男配角獎。

第一任邦德的扮演者肖恩·康納利是蘇格蘭人，曾做過許多低下階層的工作，當時是一位新晉演員。康納利絕對是一個十分出色的演員，之前雖然演出次數不多，但演技卻十分好，而且有一種粗獷的味道，人們看到他走路便會情不自禁地想到一隻行走中的獵豹。他扮演的邦德智慧而且十分硬朗，這點與羅傑·摩爾大不相同。告別007系列片之後，康納利在影壇的發展十分成功，進入中年以後魅力反而大增，接連出演票房巨片，如《鐵面無私》、《聖戰奇兵》、《獵殺紅色十月號》、《石破天驚》、《偷天陷阱》等等，並多次被媒體評為最性感男人，堪稱奇跡。

第2任007喬治·拉贊貝
1939年9月5日出生於澳大利亞的Goulburn
出演邦德次數：1次
主演邦德片：第6集《女王密使》，可憐的拉贊貝運氣太差，只演了一部就被趕下台

出演邦德前本是澳洲男模特，因為與當時的邦德女郎Diana Rigg認識，在搏鬥戲試鏡中擊敗了其他對手，成為第二任邦德。因為從前沒有演戲經驗，可能觀眾不願見到邦德結婚後變鰥夫，也可能是樣子不夠帥，所以《女王密使》一片的票房慘不忍睹，全球票房只有6500萬美元，是歷史上票房第二低的邦德影片，比前一部《雷霆谷》的1億1200萬美元少了近一半。拉贊貝在片中的表現雖然也算中規中舉，但缺乏突出的個人風格與魅力，之後他主動辭演007，以演出電視劇為主。

第3任007羅傑·摩爾
1927年10月14日出生於英國倫敦。
出演邦德次數：7次
主演邦德片：《生死關頭》、《金槍人》、《海底城》、《太空城》、《最高機密》、《八爪女》、《雷霆殺機》

倫敦出生的他本是英國戲劇演員，出生於1927年10月14日(比肖恩·康納利還要年長)，曾當過警察。論外形，羅傑·摩爾其實是最不像邦德的邦德(很失望嗎？)，因為邦德頭發應該是黑色的，而羅傑·摩爾卻一頭金發。羅傑·摩爾演繹的007沒有肖恩·康納利那麼嚴肅和生硬，而且羅傑·摩爾時代的邦德片也有比較多的搞笑對白，有人覺得這樣會把邦德弄得不體面，但他主演的大部份邦德片都很賣座，證明他這種演法很受觀眾歡迎。羅傑·摩爾的《太空城》(Moonraker)在皮爾斯·布魯斯南加盟007影片前曾是票房收入最高的007電影。不過《太空城》也被人形容為卡通式電影，玩特技玩得太過份。羅傑·摩爾拍了最多的聯美出品的007電影。1985年演完《雷霆殺機》一片後，58歲的羅傑·摩爾正式告別007，之後出任聯合國大使，幫助貧困兒童。
第4任007提摩西·達頓
1944年3月21日出生於英國威爾士Colwyn Bay。
出演邦德次數：2次
主演邦德片：《黎明生機》、《殺人執照》

提摩西·達頓是莎劇演員，威爾斯人，生於1944年3月21日，在接演007角色之前已經有豐富的表演經驗，在拍片前必熟讀劇本或小說。他的詹姆斯·邦德帶有一些滄桑感，嘗試表現出邦德人性的一面，演戲十分有深度，而票房成績也算理想。《殺人執照》一片為邦德添加了敢作敢為的英雄性格，給觀眾留下深刻印象。因為在《殺人執照》後出現版權爭執問題，所以在1990至1994年間沒有邦德電影上映。但提摩西·達頓在1994年辭去了邦德的職務，因他不希望因演007而從此被觀眾「定形」。

第5任007皮爾斯·布魯斯南
1953年5月16日生於愛爾蘭
出演邦德次數：4次
主演邦德片：《黃金眼》、《明日帝國》、《縱橫天下》、《擇日再死》

布魯斯南是愛爾蘭人，1953年5月16日出生。已經去世的妻子曾飾演過《最高機密》(For Your Eyes Only)中的利素女伯爵。因在80年代有電視台合約在身，所以邦德的角色最終落到職位被提摩西·達頓手上。布魯斯南出演007後頗受觀眾歡迎，第一部作品《黃金眼》比上一部《殺人執照》的票房高出一倍（也有通貨膨脹的因素）。而根據網上調查，他演的詹姆斯·邦德在網上調查中顯示是最受網民歡迎的，他被形容為「剛強與溫柔並濟」型的詹姆斯·邦德。布魯斯南在《縱橫天下》中已經顯出些許老態，他本人曾表示拍完第4部邦德片《擇日再死》後就不再演007，但最後還是在近期與米高梅簽下出演第5部007電影的合約。

第6任：丹尼爾·克雷格
1968年3月2日生於英格蘭的切斯特
出演邦德次數：1次
主演邦德片：《皇家賭場》 、《余溫之戀》

丹尼爾·克雷格1968年生於英格蘭的切斯特，1972年父母離異後，丹尼爾和姐姐一起在利物浦被撫育成人。他從6歲開始在學校劇中露面，母親卡羅爾也努力培養他這方面的興趣。16歲時丹尼爾搬到倫敦居住，在這里他進入國家青年劇院受訓，並參加在曼徹斯特的巡迴演出，90年代初期他從著名的倫敦市政廳音樂戲劇學院畢業。1992年克雷格出演了銀幕處女作《小子要自強》（The Power of One），此後演出了幾部電視電影，最著名的是BBC2台的《Our Friends in the North》。2001年的兩部影片《古墓麗影》（Lara Croft: Tomb Raider）和《毀滅之路》（Road to Perdition）讓克雷格揚名國際，2004年他主演的《夾心蛋糕》（Layer Cake）獲得多個電影獎及提名。2005年拍攝完史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）《慕尼黑》（Munich）後他被命名為第六任007的扮演者，他是歷史上第一位金發邦德，也是第一位出生在原作作者伊恩·弗萊明（Ian Fleming）去世後的007。克雷格接手的007系列的第21集電影《皇家賭場》，是根據弗萊明在1953年寫的第一部邦德小說改編而來的，這個邦德比起以前的邦德形象更為年輕、殘忍，在剛成為一個間諜時，顯得很笨拙，有意思的是，邦德女郎最後還甩了他。更重要的是，邦德在裡面不使用那些炫目的間諜設備，因此留給克雷格的演技很大發揮空間，被評價為「有史以來最棒的邦德」。

9. 一個標準的電影劇組包含哪些成員

1.導演組：導演、副導演、執行導演、場記。

2.製片組：製片主任、現場製片、生活製片、外聯製片、監制、統籌、財務。

3.劇務組：劇務主任、劇務助理、劇務。

4..攝影組：攝影指導、攝影師、副攝影師、攝影助理、機械員、燈光師、燈光助理。

5.美工組：總美術師、副美術師、美術助理及服裝、道具、化妝等小組。

6.錄音組：設錄音師和錄音員。

(9)一部電影可以有多少個演員擴展閱讀

相關背景：

導演是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。

作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

製片主任和製片人是僱傭關系，製片主任代表製片人行使影視作品生產期間的行政管理權利。他的職責主要是八個字督促、檢查、指導、協調。他要調動和安排好製片班子的工作，發揮各部門的積極性和創造性。

參考資料來源：網路-劇組

10. 一部電影的劇組需要幾部分人組成

24，分別是導演、演員、攝影、美術、音樂、錄音、剪輯、副導演、場記、化妝、服裝、道具、置景、照明、製片主任、製片、劇務、場務、會計、出納、要特技攝影、特技美術、特技煙火、特技工藝。劇組的核心是導演。

導演，製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

導演就好比軍隊的最高指引者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養。

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劇組其他職務

1、演員

專職演出活動，或在表演藝術中扮演某個角色的人物。演員也是指參加戲曲、戲劇、電視劇、電影、舞蹈、曲藝、等表演的人員。在創作風格上，一般可分本色演員和性格演員兩種。

2、場務

劇務主任領導下的幾名劇務，場務各有分工。有的人負責車輛調配，有人負責食物、飲料的采購供應，有的人負責財經與會計共同解決經濟帳目問題。還有人負責全組人員的車、船、機票、開具各種證明信件等。