80年代男電影演員

Ⅰ 80年代香港影壇最帥的男演員之一，莫少聰你還記得嗎

在七八十年代的香港，不僅涌現了一大批美艷女性，更是少不了一些帥氣男神。但是，有的人能好好利用自己的人氣並且長久輝煌下去。有的人，卻一手好牌打得稀爛，毀了自己的事業和前途。

如今已經58歲的莫少聰依然很帥氣，不過已年近六旬，也折騰不動了吧。如今的他只能靠賣茶葉為生，連走穴的機會都很少了。

Ⅱ 跪求，80年代國外男演員名字。

他叫，讓-保羅·貝爾蒙多

（Jean-Paul Belmondo，1933年4月9日－），法國電影演員，動作片演員，出生於法國塞納河畔納伊，父親是法國著名雕塑家保羅·貝爾蒙多。貝爾蒙多早年多拍攝文藝片，於1960年擔綱演出法國新浪潮名導讓盧·高達名作斷了氣聲名大噪。

Ⅲ 誰說長得不好看，不配做演員這十位老戲骨個個甩小鮮肉十萬條街

說到演員這個職業，可能很多朋友首先想到的，就是相貌出眾，儀表非凡。好像一個人要數梁裂是長得不好看，就不配做演員似的。

是的，因為演員是以自身為材料和工具，在舞台或熒幕上塑造各種角色，所以外在的形象很重要。

但外形生得好，和能否塑造出角色美，是兩個完全不同的概念。

有的演員貌比潘安，但如果他沒有表演天賦，可塑性不強，那他可能就只能演「潘安」。甚至連「潘安」也演不了。 因為他一旦有「演」的概念，就會心存雜念，而當「秀」的成分佔據上風，那他就不再是「原本的潘安」了。

可是有的演員，明明在生活中並不起眼，然而一到舞台或熒幕上，便會光芒萬丈，演起角色來，不僅信心百倍，而且栩栩如生，就如同劇中人，觸手可及一般。

為什麼會這樣？

因為演員的職責，不是展現自我，而是創造藝術之美。

雅清今天想說到的這十位老戲骨，在生活中，都特別朴實，有的像工人，有的像農民，就是不大像演員。然而他們曾經創造過的那些角色，卻是那麼經典，那麼令人刻骨銘心，那麼難以超越和復制。

我覺得， 他們才是真正的「演員」。而且在更多網友的心中，他們才是真正的表演藝術家。

我在想，如果在「以貌取人」的當下，那麼張雁是一定不會被選中做演員的。

因為他「長得不好看」啊。

你看他，小眼睛，厚嘴唇，相貌平淡無奇，還滿臉褶子，放到人堆里，瞬間被淹沒。他的外形，真是與「英俊」和「挺拔」一點也不沾邊啊。

說他長得像農民，倒真是很貼切。據說他當年在安徽涇縣拍《月亮灣的笑聲》時，將自己混在當地村民之中，一點「違和感」都沒有。很多老百姓還誤以為他就是自己的鄰居呢。

然而各位看他在《月亮灣的笑聲》中所扮演的江冒富，多麼神形兼備，多麼引人入勝？他不僅長得像農民，而且氣質和狀態，全都與江冒富這個角色「合二為一」。

在這部戲里，他那「不出眾」的外形，反而成了一種優勢，彷彿他不用演，就能將江冒富的憨厚、朴實和倔強，給體現出來。

除了外形和氣質上無限接近角色外，張雁還在《月亮灣的笑聲》中呈現了高超的演技。他憑借極具生活化的表演狀態，將一個經歷曲折、幾經磨難的老農民的悲憤和無奈，都演繹得真實生動。

1982年5月，在陝西西安舉辦的第二屆金雞獎評選活動中，和張雁一同競爭影帝稱號的另外兩位演員，一個是主演《西安事變》的金安歌，一個是主演《鄰居》的馮漢元。他們在外形上，都比張雁更加出眾。 然而因為張雁所呈現的無可挑剔的「神演技」，所以最終的獎項，還是頒給了「貌不驚人」的老戲骨張雁。

其實除了《月亮灣的笑聲》中的江冒富外，張雁還在眾多影片中有出色的表現，如《淮上人家》中的黑子爹、《閩江橘子紅》中的王胡伯、《鋼鐵世家》中的劉貴山、《燎原》中的陳工頭、《平鷹墳》中的張廣才等，雖然大多都是配角，但卻都演得形象鮮明。

所以一個演員長得怎麼樣，真的不重要，而能否塑造好角色，才是演員的職責所在。

說到長得像農民的演員，我還想到了一位表演藝術家，那就是前幾天（2022年6月29日）剛剛去世不久的村裡。

村裡老先生稱自己是 「從河北農村走出的莊稼漢」。 事實上，也的確如此。他1932年出生於河北望都縣東關村，是農民的兒子。他後來走上演藝之路，也是演農民居多。像《紅旗譜》中的朱老明、《冤家路寬》中的高廣樂、《陳奐生上城》中的陳奐生等，都是農民，都被他刻畫得入木三分。

這首先也得益於他長了一張特別朴實的面龐，不用化妝便自帶泥土氣息。其次他的表演達到了爐火純青的地步。比如演《紅旗譜》中的盲人，大家就都以為他是「睜眼瞎」，演《陳奐生上城》中的陳奐生，大家就都覺得他是一個南方農民。其實這與他戲外所下的功夫，有很大的關系。

為了演好農民，他交了很多農民朋友。他不斷深入農村，去深入體會農民的感受和情懷，由此他所渣山塑造的農民形象，就更為飽滿，而且立體鮮活。

生活中，他也從不以演員的身份自居，而是始終保持著一個農民兒子的本色和薯閉本分。 這使他演起劇中的角色來，更加得心應手，也更加深刻真實。就像《啊！搖籃》中的羅桂田羅爺爺，時隔40多年，許多影迷仍然難以忘記。一聽到「八月十五月兒明呀，爺爺為我打月餅呀」的歌謠，我們就不由自主地想起村裡，想起他像高粱一樣黑紅的面堂，想起他那像土地一樣質朴的表演。

如今，像村裡這樣不像演員的演員，真是越來越少了啊。

胡敏英長得也不漂亮，而且也不算十分有特點。不像有的女演員，雖然長得不艷麗，但卻很有辨識度，容易讓觀眾記住。所以我想，如果胡敏英走在大街上，應該沒有幾個人會認為她是個演員。

但是她在《英雄虎膽》中所扮演的女匪首李月桂，簡直無可替代。無論是和李漢光談論戰事時的躊躇滿志，還是試探曾泰時的小心謹慎，還是面對阿蘭時的醋性大發，她都演繹得出神入化、層次分明。

盡管影片中還有王曉棠這樣賞心悅目的美麗「花旦」出演女特務阿蘭，但卻絲毫搶不走胡敏英的強勁風頭。她所體現出來的女匪首的氣勢和女人的敏銳心思，都那麼恰到好處，體現了一個專業演員的深厚功力。

《奪印》中的爛菜花，戲份不多，身份也與《英雄虎膽》中的李月桂不同，但同樣被胡敏英演繹得妙趣橫生，令人難忘。

兩部電影，兩個角色，使得胡敏英獲得了「八一廠第一女反派」的稱號。

所以盡管胡敏英作為女演員「貌不出眾」，先天優勢並不明顯，但她在戲中所體現出來的自信和實力，卻使很多「徒有其表」的明星望塵莫及。

一個演員的外形重不重要呢？當然很重要，但與演技比起來，一個演員的顏值怎麼樣，真的不值一提。

方輝倒是長得有特點，一張長臉，可與北宋文豪蘇東坡媲美——「去年一滴相思淚，至今未流到腮邊」。可是他的長相，也無法與「濃眉大眼」的標准男演員形象聯系在一起。如果在生活中，讓他和同為北影廠演員的於洋站在一起，大家首先看到的，一定是高大挺拔的於洋，而不是他。

可是一旦進入戲中，兩人可就平分秋色了。比如同樣在八一廠拍攝的經典影片《英雄虎膽》中，他倆分飾正反男一號。論形象，於洋自然勝出，將偵察英雄曾泰的英俊瀟灑、沉穩和機智，都展現得淋漓盡致。然而若論表演，在雅清看來，方輝塑造的土匪頭子李漢光則更為生動。

那年演《英雄虎膽》時，方輝其實才29歲，但卻把李漢光的各個層面都演繹了出來。包括李漢光散漫的性子，善於隱藏的城府，以及他面對阿蘭時輕佻的做派，和面對李月桂時的色厲內荏，都被方輝通過「看似雲淡風輕，實則暗潮洶涌」的演技，刻畫得栩栩如生。

也正因為《英雄虎膽》中李漢光這個角色的成功，所以此後方輝被列入了「反派專業戶」的行列——《糧食》中愚蠢但卻想要兩面討好的李德順、《暴風驟雨》中唯命是從的李青山、《紅雨》中賊心不死的孫天福等，都是那麼人各有貌，又鮮活生動。

有人說方輝長得像農民，也有人說他長得像工人，就是沒人說他像個演員。然而 他卻有本事讓自己在不同的戲里，就變身為不同的角色。我想，這才是一個演員的職責和本分吧？

說到方輝，我又想起了早已過世的另一位昔日北影廠的好演員安震江。 我覺得他是真正的「表演天才」，演啥像啥。

可是他本人，長得不帥，也不高大。當年和趙聯、李亞林等同學一起考入中央電影局表演藝術研究所（北京電影學院前身）的時候，安震江怕是其中最不起眼的一位學生了。但畢業出來之後，走上銀幕，他卻迅速綻放出了異樣的光彩。

我想，也許正是因為在外形上「不像演員」，沒有優勢，所以無法像同班同學趙聯那樣，一出道，便演萬眾矚目的男主角，而只能演一些邊邊角角的小角色，甚至是反派。

但就算如此，他也能將每一個小角色，都演出彩來。

比如在《平原游擊隊》中，他演老地主楊老宗，那年他才27歲，但卻把一個壞老頭的行為、動作、神態和語氣都拿捏得准確無誤。

比如在《糧食》中，他演四和尚，每一個動作，每一個表情，甚至說話的語調，都那麼生動有趣，在一個反派角色身上，賦予了一種難得的幽默感。令觀眾每每回想起來，便總是忍俊不禁。

還有《紅孩子》中的肖振五、《暴風驟雨》中的張富英、《偵察兵》中的王德標…… 他似乎每演一個角色，都能創造出一種全新的表演方式，賦予角色一些與眾不同的個性化的標志。 所以，他演的這些角色，都深刻地保存在了觀眾的記憶之中。有時我們會忘記片中主角們的表演，卻對安震江的表現記憶猶新。

我想，若不是肯用心鑽研角色和演技，安震江又怎會取得這樣的成效呢？而現在，又有幾個演員，能夠像安震江這樣牢記做演員的初心，堅守做演員的本分呢？

安震江一生從未演過一次主角，然而在更多演員的心裡，他卻是真正的「表演大師」。比如李雪健，就無比崇拜他，立志成為像他一樣的好演員。

如今再說安震江，誰還會去在意他的形象呢？我們記住的，永遠是他所扮演的角色。 也許他長得一點都「不像演員」那麼光鮮亮麗，可是誰能否認——他才是真正的好演員呢？

賀汝瑜放人堆里，可不就是一個普通得不能再普通了的老頭嗎？說他是演員，可能很多「以貌取人」的人，打死也不會相信。若他去報考一些藝術院校的表演系，說不定第一輪就會以「形象不合格」或「身高不達標」而被刷下來。

可是如果把他放到電影中，那麼就誰也無法忽略他的存在了。盡管他和安震江一樣，也是一輩子都在演小配角。但看他的表演，卻是一種極大的享受。因為他在每個角色身上，都賦予了獨有的魅力。他所塑造的角色，又永遠都那麼妙不可言。他進入表演狀態時，時常都不按常理出牌，令觀眾感到意外，但仔細一琢磨，卻又在意料之中。不由像看戲曲名角的表演一樣，忍不住大聲地對他叫一聲「好」。

賀汝瑜長得不帥，不高，骨架子還特別瘦小，幾乎是人群里最容易被忽視的那種類型。可是我們看他在《平原游擊隊》中扮演的管家、在《虎穴追蹤》中扮演的小特務、在《雲霧山中》中扮演的灶神爺、在《花好月圓》中扮演的小聚、在《劉三姐》中扮演的莫進財等，哪一個不是有聲有色、惟妙惟肖？

其實主角演出彩來容易。因為戲份多，這場戲演得不到位，下一場戲還可以彌補。可是配角不一樣，尤其是像賀汝瑜這種類似大龍套的演員，往往在一部戲里，就只有屈指可數的幾場戲和幾句台詞，這就需要演員將每個眼神每個形體都做到位才行。若沒有高超的演技，真的很難達到賀汝瑜這樣的高度。

所以盡管賀汝瑜沒有「明星們」高大帥氣的外形，也從沒演過主角，但卻同樣擁有很多粉絲。盡管他出演的電影也不多，可是在長影廠，他卻被稱為殿堂級的「寶貝演員」。我想這其中最重要的原因，就是 他體現出了演員這個職業最基本的素質，那就是塑造人物。

現在很多女明星，都患上了「容貌焦慮」綜合症，就算是原本長得貌美如花，也感覺自己與大眾評判標准有差距，於是拚命醫美和整形，一個個都變成「網紅臉」，原本的真實美不見了，辨識度也失去了，戲路也越來越窄了。

我想，最根本的原因，就在於她們只想當「明星」，而忘記了自己的職業是演員。因為當「明星」多好啊，又出名，掙錢還快，還輕松。可是演戲的話，又要准備角色，又要研究人物，那多累多辛苦啊。

所以我們看到，現在的演藝圈，浮誇風愈演愈烈。那些女明星，不僅要在鏡頭前選擇最美的角度展示最美的自己，而且在生活中，也是裝模作樣，虛張聲勢，誓要與別的女明星一爭高下。

其實真正的好演員，從來不屑於這等煞有介事的做派。雅清采訪過許多女演員，她們在生活中都特別樸素，一點也不像她們站在舞台上時那麼光彩照人。我記得有一次我采訪一個特別有名的女演員，冬天，她穿了一件極其普通的棉大衣。采訪結束後，我們在電視台門口分手，她就隱沒在來來往往的人群里了，沒有任何人將她認出來。

鄭毓芝也是一個在生活中不講究「形象」的人。她不演戲的時候，就挎個籃子去菜市場，看上去與上海里弄的阿姨沒有任何兩樣。然而她演起戲來卻格外認真。這些年她在眾多熱播劇中都有出色表現，如《婆婆媳婦小姑》中的婆婆、《上錯花轎嫁對郎》中的齊老太君、《琅琊榜》中的太皇太後、《慶余年》中的南慶太後等，都給我們留下了非常深刻的印象。

她在上海話劇界特別有影響力，精湛的演技備受肯定。可是在生活中她卻一點也不像演員，甚至經常會被人認成「紡織廠的女工」。所以我覺得， 真正有實力的人，從來都不需要靠一些外在的包裝來凸顯自己，做演員，在演技上見分曉，才叫真本事。

奚美娟曾為自己的外形深深地自卑過。

因為在很多人看來，一個女演員，就應該像潘虹那樣天生麗質，一雙大眼睛令人見之忘俗。而潘虹，恰恰就是和她同一年走進上海戲劇學院表演系的同學。

後來，在老師的啟發下，奚美娟才重新獲得表演的自信—— 演員的工作，是讓角色出彩，而並非凸顯演員自己。

奚美娟如今在演藝界所取得的成就無需多言。她直到現在都沒演過一個「美女」類型的角色，然而淡雅如菊的她在《假女真情》、《山楂樹之戀》、《安家》、《突圍》等影視劇中所塑造的人物，卻無不透露著一種性格美。

我覺得她用實際行動詮釋了「演員」的真諦——以德為先，用作品說話。讓自身創作出角色的藝術美，才叫真本事。 而如果只有好看的臉蛋，那充其量，只是爹媽的功勞而已。

於是之很反對外人稱他為「明星」。他說， 我就是個普通演員，演過幾個角色而已。

在觀眾和後輩演員心中，於是之是像「神」一般存在的表演大師。然而他的夫人李曼宜卻說， 於是之沒有什麼特殊，他太普通了，走在大街上，沒人知道他是演員。 跟現在的「小鮮肉」們一出行就帶一大隊保鏢所不同的是，於是之就算上街，也穿著樸素的衣服，神色坦然。 他從不擔心會被觀眾認出來。就算認出來，微笑著，就像老熟人一樣打打招呼，也就過去了，一點「作秀」的成分也沒有。

過去的演員活得多真實，他們在舞台上的表演就有多深刻。 看於是之、藍天野、鄭榕先生他們演出的話劇《茶館》，那可真是幾代人心中的經典啊。而現在的年輕演員，就算刻意模仿，也還是有些差距的。

再看於是之在《龍須溝》、《青春之歌》等電影中所塑造的程瘋子、余永澤等角色，每一個，都是那麼精彩絕倫，性格鮮明。我想，這跟他的藝術追求，有著直接的關系。

有的人，在生活中是演員，在舞台上卻什麼都不是。 而像於是之這樣的大師，他們在舞台上才是演員，而在生活中，他們就是普通人。

我想，這可能就是所謂的「明星」，和藝術家之間的，最大區別吧？

最近，大家在追《幸福到萬家》這部新劇時，發現了一位「寶藏演員」，那就是遲蓬。

很多網友「後知後覺」地表示，直到今天，我們才知道，原來在《幸福到萬家》中扮演「碎嘴子」婆婆的遲蓬，就是在前不久剛剛播完的熱播劇《警察榮譽》中出演毒舌岳母的那位演員啊。

是的， 演員是同一位演員，但是每演一部戲，就變一次臉，這可不是每位演員都能做到的啊。

說得多好啊。我想也正因此，所以遲蓬所出演的那些角色，才能做到演一個，成一個。

而放眼現在的演藝圈，那些所謂的流量明星「小鮮肉」們，都只是在「戲外」下功夫。一旦出現在戲里，那拙劣的演技，那尷尬的做派，恨不能讓人走進屏幕直接趕他出畫。

所以誰說長得不好，就不能成演員？咱們今天說到的這十位表演大師，哪一個的演技，不甩小鮮肉們十萬條街？ 就算他們貌不出眾，不像演員，又怎樣呢？誰規定演員就一定要長成一副模樣呢？對於演員來說，能將角色演得出神入化、難以超越，才叫真正的「硬功夫」。 而其他的，都是浮雲。

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Ⅳ 80年代和任達華拍過電影的男演員是誰

關海山。
1980年，當時25歲的任達華首次在電影中擔任男主角，在銀幕前與女主角翻雲覆雨，此作名《慾火焚琴》，導演乃「新浪潮」干將之一的劉成漢。這部劇的男演員有關海山。
情色鬼片《慾火焚琴》是任達華第一次擔任男碧旁主角的電影，由「新浪潮」導演劉成漢執導，任達華在片中與女主角洛碧琪不少激情戲，羨吵這在當時的電影尺度來兄慧侍說已算大膽。

Ⅳ 80後男演員一覽表

1、陳曉

胡歌，出生於1982年畢業於上海戲劇學院。出道十多年，平均一年一部優質電視劇的高產男演員，獲得了無數觀眾喜愛。他的演技風格多變，勇於嘗試各種戲風，不管是灑脫不羈的李逍遙，還是機智沉穩的梅長蘇，胡歌一直都在給觀眾們展示全新的自己。

代表作：《仙劍奇俠傳》、《神話》、《琅琊榜》。

Ⅵ 八十年代的熒幕男神，如今有多少已成油膩大叔

現在活躍在電視熒屏上的老戲骨很多，他們在80年代的時候都是正青春的年輕演員。一個個的都是畢山顏值非常高的小判罩鮮肉，但是到如今都成為了油膩大叔。下面就介紹比較有代表性的幾位演員。

第一位是張光北。在《三國演義》中扮演馬中赤兔之譽的三國第一猛將呂布，那時候的他非常年輕，把呂布的英姿颯爽表現得淋漓盡致。之後又參演了很多優秀的電視劇，成為內地演藝圈的老戲掘數鬧骨。但是隨著歲月流逝，張光北的顏值不及當年，昔日的帥氣小鮮肉已成頭發稀疏的老大叔了。

八十年代是我們國家一個思想解放、文藝復興的時期，那個時期涌現出很多的優秀的男演員張光北、朱時茂、唐國強都是那個時候出名的演員。現在他們已經不入了中年或者老年，青春的模樣已經一去不復返了，但是他們為中國電影所作出的貢獻是不可泯滅的。

Ⅶ 在吉林出身的八十年代頗有名氣的電影演員，現在你能說出哪幾位

80年代的影視業是比較發達的，有很多演技很精湛的電影演員。其中出身於吉林的演員也是比較多的，比如說陳佩斯、宋曉英、張凱麗和陳國軍。這些演員的演技都是非常不錯的，並且品德也是很高尚的，在娛樂圈的地位也是比較高的。雖然現在不怎麼演戲了，但是他們也是老戲骨，有很多的新人演員都會向他們進行請教。

總結

其實80年代吉林出生頗有名氣的演員是非常多的，如果要說的話，是數也數不清的。所以你也可以去相關的網站給我查詢一下，然後也能看看他們的作品。