孩子不能看的五部電影

『壹』 適合叛逆期孩子看的電影

適合叛逆期孩子看的電影

你知道適合叛逆期孩子看的電影嗎？孩子對於父母來說是最關心的，特別是孩子叛逆期的時期是讓父母最頭疼的，往往很多父母都不知道怎麼辦，那你想知道適合叛逆期孩子看的電影嗎？下面是我幫大家整理的適合叛逆期孩子看的電影，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

適合叛逆期孩子看的電影 篇1

1、《荒島餘生》

湯姆漢克斯主演，在低谷的時候，給予你巨大的力量。勵志不是件容易的事情，要完成它，需體驗人最深處的恐懼與渴求，並最終讓它趨向光明。動物能夠僅為了一頓飽餐或者一場逃生而付諸所有，人卻不僅僅滿足於此，人還要有情感，將情感建設起來，稱之為信念。

2、《風雨哈佛路》

一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。父母吸毒、8歲開始乞討、15歲母親死於艾滋病、父親進入收容所、用牙膏充飢、住過收容所，睡過地鐵站，撿拾垃圾......

青少年的歲月多半是在慌亂的流浪中度過...如果我說，她將來會去哈佛大學讀書，1980年，在美國紐約的一個貧民窟，一個叫莉斯·默里女孩出生了~這個女孩，後來被譽為美國「奇跡女孩」！

這是一部根據她真實故事改編的電影，獲得了第55屆艾美獎三項提名...因為真實，所以更加震撼，你會發現，人的潛能真的無限大！

3、《聽見天堂》

一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。小男孩米可的眼睛看不見了，於是他選擇了用聲音來記錄和描摹他所感受到的一切、他充滿奇幻的想像和豐富的內心。

看到的世界、聽到的世界、品嘗到的世界、聞到的世界、觸摸到的世界，看完之後想像一下，如果我聽不見，但我依然能看見周圍的一草一木一花一果，還不算太壞；如果我的喉嚨嘶啞，但我還能用鼻子呼吸，我還有手可以寫字斗侍拍，我還能用自己的方式認識世界，這真的不算太壞。

這個世界永遠都比你想像的要好，只要你的靈魂和心靈永遠保持著清晰而鮮活的力量。

4、《卡特教練》

一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。可能我們並不是每個人都會打籃球，可是在我們成長的過程中，每個人都會接觸到與籃球有關的信息。運動的精神就是永不放棄，努力拚搏。

在一群黑人孩子根本不知道自己前途會有光明的時候，卡特教練走進的他們的人生。這群黑人孩子因為生活在社會底層，對生活的態度也就是那麼得過且過。是籃球教練的到來，讓這群孩子明白了什麼是夢想，什麼是輸贏，什麼是團隊，什麼是真情。

5、《放牛班的春天》

即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。「放牛班的春天」名字譯得很巧妙，單是讀著都漾出善意的笑。沒有奪人的漂亮演員，沒有花哨的特技拼湊，幾個稚氣未脫的「問題」孩子，一位已經禿頭的老師，再加上干凈簡單的音樂，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把稜角銼的溫和……

適談旅合叛逆期孩子看的電影 篇2

《海蒂和爺爺》

作者：阿蘭·葛斯彭納（德國）

電影：海蒂和爺爺

Heidi

適合年齡：7~13歲

亮點：故事溫暖治癒

「每個人都笑我，因為我想寫故事。」

「他們知道太少，因為他們只知道這個村子，但是你見過這個世界更多的東西。如果做某事會讓你開心，那麼你就只管去做，無論別人說了什麼。」

天真善良、聰明可愛的8歲小姑娘海蒂被阿姨黛特送到山空羨上，跟性情古怪孤僻的爺爺住在一起，過著與世隔絕的生活。她與好朋友彼得一起放牧，盡情享受自由自在的日子，童年生活十分快樂。可後來海蒂的阿姨突然將她送往法蘭克福，寄養在富裕的史家，陪伴史先生行動不便、要坐輪椅的女兒嘉拉。海迪和嘉拉一拍即合，很快就成為形影不離的好友，她更在嘉拉的祖母循循善誘之下，引發了對書本的樂趣。可是，她對美麗的高山風光和爺爺的懷念卻有增無減……

《陽光小美女》

作者：喬納森·戴頓；維萊莉·法瑞斯（美國）

電影：陽光小美女

Little Miss Sunshine

適合年齡：7~13歲

亮點：夢想需要拼搏和堅持

真正的失敗者不是那些沒有贏的人，而是那些害怕失敗而不敢嘗試的人。

7歲的奧利芙，戴眼鏡，小肚腩，做一夜成名的美夢，堅信自己有朝一日能當選美國小姐。爸爸，推銷成功學課程的講師，相信「世界上只有兩種人，成功者和失敗者」，四處販賣他的「成功九部曲」；媽媽謝莉爾受夠了理查德的自欺欺人，不停地暗示著兩人的婚姻已經到了無法挽回的地步；哥哥，狂熱尼采迷，為了考上飛行學院發啞誓，九個月沒有同家人說話；舅舅，這位曾經聲名顯赫的心理學家因為和男學生的曖昧關系而失去了一切，自殺未果的他需要親人的時刻看管；爺爺，為老不尊，被養老院趕了出來……看來這一家子里，也只有還來不及經歷人生風雨的七歲小女兒奧莉芙還維持著天真正常的心態。

在家人的支持下，奧利芙參加了「陽光小美女」的選美比賽，一家人踏上了集體尋夢的旅程。奧利芙能否如願當選？家庭成員們怎樣才能度過他們各自的危機？

《地球脈動》

作者：艾雷斯泰·法瑟吉爾（英國）

紀錄片：地球脈動

Planet Earth

適合年齡：6~12歲

亮點：人類與自然和諧相處

我們所在的地球，存在著許多波瀾壯闊卻又不為人知的美。

《地球脈動》是對地球空前絕後的禮贊，擁抱地球上不可思議的美景和自然生物。它對地球生物多元性，做了一次權威性的`觀察。以空前絕後的大預算拍攝和製作四年，擴展了自然史電視的領域。動用高畫質攝影，革命性的超高速攝影機，以及細膩的空中和衛星畫面，捕捉到了最神奇的畫面。從最高的山到最深的河，它帶你迎接四季變化的挑戰，還要到環境最惡劣的棲息地看一些動物每天如何掙扎求生……

《巴黎淘氣幫》

作者：勞倫·泰拉德（法國）

電影：巴黎淘氣幫

Le Petit Nicolas

適合年齡：10~14歲

亮點：天真美好的童心

「媽媽當然希望永遠當媽媽，我也不希望她做其他事情，只要永遠當媽媽。」

「為什麼我不知道以後要幹嘛呢？因為我命太好了，我不希望改變。」

幾乎每個國家都會有一個家喻戶曉的漫畫式兒童，在法國這個小孩叫尼古拉。小尼古拉天真又貪玩，想像力一流，還有一幫學校的朋友一起玩耍。有一天，小尼古拉無意間聽到爸爸和媽媽要生個小弟弟，不要他了。小尼古拉恐懼極了，他找來朋友們幫忙，大家七嘴八舌的提出各種建議，天馬行空的孩子們會提出怎樣的建議呢，小尼古拉又會製造出怎樣的趣事呢？

《小鬼當家？獨自在家》

作者：克里斯·哥倫布（美國）

電影：小鬼當家？獨自在家(共五部）

Home Alone

適合年齡：7~13歲

亮點：保衛自己和家庭

若你不再用心的話，那和心碎又有什麼分別。假如只把心留給自己，也許會像我的溜冰鞋一樣。當你想用它的時候，都已經不能用了。你該利用機會，別再錯過機會。

大家庭中最年幼的成員——凱文，當他的家人都飛往巴黎歡度聖誕時，他卻意外地被遺漏而獨自留在家中。而更復雜的是，凱文家不幸成為了一對竊賊的目標，為了抵檔這兩個匪徒行竊成功，小鬼頭凱文使出渾身解數，不惜翻天覆地，兩名笨賊亦被這個小鬼玩得團團轉，進而引發連場刺激惹笑的場面。當然，吃了一兩次虧，再笨也懂狗急跳牆，兩名竊賊也開始部暑他們的詭計了，究竟凱文能否戰勝兩名竊賊，守護家園？

《查理和巧克力工廠》

作者：羅爾德·達爾（英國）

電影：查理和巧克力工廠

Charlie and the Chocolate Factory

適合年齡：7~11歲

亮點：學會面對誘惑

「您不是也喜歡吃巧克力嗎？唉！要是電影里那些牛奶糖山巧克力瀑布是真的多好啊……唉！要是我也能掉進巧克力河裡該多幸福啊……」

在查理·巴克特生活的小鎮上有一個全世界最大的巧克力工廠——旺卡巧克力工廠，工廠非常神秘，大門緊鎖，15年來，從沒有人從大門進去或出來過。有一天，工廠的主人威利·旺卡先生發出告示，他將邀請五位幸運的孩子參觀巧克力工廠……每個參觀者都感到了無限著迷、狂喜、好奇、驚訝和迷惑不解。最不可思議的意外留到了最後……

『貳』 《殺破狼》和《office有鬼》這兩個電影是不是小孩子都不可以看呢

小孩子不能看，一個是暴力殘殺片，一個是恐怖鬼片，都兒童不宜。

『叄』 兒童不宜觀看的電影有哪些

第Ⅱ級：兒童不宜觀看。其中：
（1）第ⅡA級：兒童不宜——在內容和處理手法上不適合兒童觀看；影片可能使用輕微不良用語和敏凳少量裸體、性暴力及恐怖內容，建議有家長指導。
（2）第ⅡB級：青少年及兒童不宜——觀眾應預期影片內容不適合成分的程度較第ⅡA級強烈；強烈建議家長給予指導；影片可能有一些粗卑用語及性相關的主語詞；可含蓄地描述性行為及悄旦在情慾場面中出現裸體；影片可能有中度的暴力及啟拿擾恐怖內容。
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『肆』 有很多的影視作品不適合小孩子觀看，有哪些作品看了給童年留下陰影

1、《快樂星球》片尾曲：再見了媽媽，今晚我就要遠航，別為我擔心，我有快樂和智慧的槳，當你醒來千萬別告訴別人，我正搖著月亮船在銀河上遠航....一個人去宇宙里遠航?不告訴家人?怎麼回來?細思極恐...怕不是在做夢吧

2、小時候晚上一個人看名偵探柯南，當時那個案件毛利小五郎推測說犯人可能躲在窗簾後面然後行凶…………………………從此以後，我一個人的時候看到窗簾的窗戶都瑟瑟發抖

『伍』 五部優秀拐賣兒童題材電影，讓你「飆淚」！你看過哪幾部

《親愛的》、《失孤》、《你在哪》、《尋之親愛的小孩》、《失蹤的寶貝》等。

1、《親愛的》

《親愛的》是2014年出品的一部「打拐題材」電影，由陳可辛執導，張冀編劇，趙薇、黃渤、佟大為、郝蕾、張譯等主演。

電影主演講述以田文軍為首的一群失去孩子的父母去尋孩子以及養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為奪取孩子做抗爭的故事。

4、《尋之親愛的小孩》

《尋之親愛的小孩》是一部公益電影，出品人戰雲、導演黃端明。

講述在中秋節前夕，都市白領劉薇帶著九個月大的兒子小寶回姐姐劉琴家過節。因公司臨時有事，劉薇返回公司，將小寶交給劉琴的孩子十歲的燦燦和九歲的天天照顧；

期間，因兩個孩子的疏忽，導致小寶丟失，天天和燦燦四處尋找，發現了可疑人員，經過一番鬥智斗勇的過程，在熱心群眾的協助下，成功地幫助警方抓住了人販子，解救了被拐兒童。

5、《失蹤的寶貝》

《失蹤的寶貝》是米拉麥克斯影業公司於2007年出品的一部驚悚片。影片由本·阿弗萊克執導，卡西·阿弗萊克、米歇爾·莫娜漢和摩根·弗里曼等聯袂出演。影片於2007年9月5日在法國的杜維爾電影節率先放映。

影片故事講住在波士頓多爾切斯特街區的普通一家，年僅四歲的小女兒阿曼達·邁科克雷迪突然不知所蹤，私家偵探帕特里克（凱西·阿弗萊克飾）和安吉（米歇爾·莫娜漢飾）受人委託，踏上尋找阿曼達的調查之路。

『陸』 兒童必看的10部電影

兒童必看的10部電影是：《放牛班的春天》、《地球皮運上的星星》、《當幸福來敲門》、《三傻大鬧寶萊塢》、《心靈捕手》、《海蒂與爺爺》、《卡特教練》、《再見了，我們的幼兒園》、《機器人總動員》、《墊底辣妹》。

1、《放牛班的春天》

電影講述了馬修老師被調往一個稱為死亡池塘的學校，那是一個匯集了所有不安分學生的學校，馬修老師如同其他老師一樣服從制度，但卻也能夠實實在在的為自我的學生做點事。他相信學生的純真，他以溫和的作風感化他們，用音樂的魅力讓他們發現自我的才華和潛在潛力。

『柒』 那些年，我們一起看過的7部「兒童不宜」的電影

上世紀80、90年代，是一個硬核的年代，

那時候正值「改革春風吹滿地」的大好時代，不僅泊來的 時尚 事物層出不窮，本土的新鮮事物也是推陳出新，一片欣欣向榮的景象。

就拿電影來說，那時候電影院上映的，電視台播出的，都是熱衷於嘗試各種商業題材，極富生命力的轉型期電影，而隨著畫像製品的流入，又讓我們看到了港台地區的優秀作品。

這些形形色色的好片都是我們童年的電影啟蒙，也多少影響了我們三觀的構建。

但也由於當時對青少年的保護意識沒有像現在這么嚴肅科學，令其中也有一些尺度極大的電影也被我們過早的接觸，導致這些電影在我們幼小的心靈中留下難以磨滅的印記。

我們現在稱這些作品為「童年陰影」電影，雖然每個人的經歷不同，看過的電影也不完全相同，但其中也有一些大家經常提到的電影，下面就來逐一盤點。

一、1966年由鮑方編導、朱虹主演的《畫皮》

《畫皮》是1966年出品的電影，但直到1979年才在我們內地上映。

這也是在我們內地上映的第一部恐怖電影，那時候的人都單純，沒見過這種會嚇人的片，據說就嚇死了一個農村老太太，結果電影就隨著一片非議被禁映了。

直到後來大家都被香港那些鬼片、僵屍片熏陶得差不多了，再重新看到它時，才發現那些鏡頭也實在挺普通的。

因此就有人認為以前看的並不是這部電影，而是另一版也叫《畫皮》的更為恐怖的片，儼然一個「曼德拉效應」個案。

但經過皮哥認真核實，那部「嚇死人」的電影的確就是1966年出品，於1979年1月引進內地的《畫皮》。而有些人之所以會有不一樣的記憶，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒齋》搞混了。

《聊齋志異》中的《畫皮》一篇就特別重口味，電影刪掉了陳氏救夫的一大段令人不適的情節，但仍然保留了畫皮鬼挖取王崇文心肝的一段。

那血淋淋的鏡頭就算現在看也很滲人，也難怪當年在電影院嚇壞了很多人，至於「嚇死人」的傳聞，皮哥是偏向於不信的。

鮑方改編後的《畫皮》故事情節比原著要更緊湊和合理一些，是一部很難得經典恐怖片。能成為內地的第一部恐怖電影本身就很難得，那些恐怖情節和血腥鏡頭現在也很難看到了，因此這第一個位置一定要留給它。

二、1982年由張旗執導的《人蛇大戰》

台灣商業電影的製作一般都比香港電影要粗糙，也更加「不依章法」，暴力和血腥程度更高。蛇蟲鼠蟻都是能令我們害怕的動物，而將這些動物對人類造成的威脅無限誇張化而創作出來的恐怖電影，無論放在哪個時代都不會過時。

80年代沒有電腦特效，表現蛇患也不能像《狂蟒之災》那樣用CG特效打造一條大蛇出來，就只能在數量上下功夫。

《人蛇大戰》就是那種令人十分震驚的影片，片中出現的滿屏密集的蛇群絕對能引起觀眾的不適，雖然其中多數都是無毒的蛇種，也令人毛骨悚然。

電影其實也是在講一個人類與大自然需要和諧共處的主題。

一幢大樓在挖地基時，施工方挖到了一個巨大的蛇巢，但老闆為了趕工期，用鏟車把其中數百條小蛇都鏟死了。當大樓竣工之後，難以計數的瘋狂蛇群便來到大樓中展開復仇，

最後政府出動了帶著噴火槍的部隊將蛇燒死，但包括大樓老闆在內的大樓中的人都死於非命。

這些簡單的故事情節相信很多看過的80後現在回憶依然記憶猶新，因為在那個特效水平低下的年代，電影帶給我們的視覺沖擊和震撼效果實在非常大。

雖然《人蛇大戰》在香港只拿到64萬港元票房，在台灣卻很賣座，也刺激了台灣的電影市場。

此後不久就拍了一部續集《人蛇大戰之蛇魔轉世》，還有很多跟風作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔轉世》、《蛇魔追魂降》等，但都沒有這一部好看。

三、1986年由阮繼志和王晶編劇、藍乃才執導的《原振俠與衛斯理》

王晶是倪匡小說的忠實粉絲，他自曝在讀書時期就熱衷於追更報紙上連載的《衛斯理》系列小說。

在進入電影圈之後，他也迫不及待想將倪匡小說搬上銀幕，而且把原振俠和衛斯理都放在一塊，但他選擇的卻是全港最Cult的導演藍乃才。

藍乃才是香港電影新浪潮時期的猛將，他的《城寨出來者》完整版本因為受到香港電檢處的「特別照顧」，直到今天仍然難見天日。

接手《原振俠與衛斯理》之後，他也沒想要走科幻路線，而是把電影拍攝成怪物與血腥並存的重口味猛片。

南洋的蠱術和降頭術向來令人談之色變，而降頭術就是片中的一大賣點。先後出現了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八門的邪術，令人感覺似假還真。

施術時往往伴隨著血漿橫流，又顯得詭異滲人，這些都是片中的獵奇與恐怖元素。

片尾的重頭戲是反派大巫師阿古拉召喚出蠱族「老祖宗」，是一具會變異的僵屍。

其形象設計明顯借鑒了《異形》中的外星怪物異形，但變異之後還按上了一對翅膀，變成了一隻會飛的異形。

這只僵屍製造的驚悚效果令多少80後小孩至今都難忘。

四、1989年由梁明、穆德遠執導的《黑樓孤魂》

這是另一部傳言在放映時「嚇死過人」的電影，而且還是我們內地深圳影業出品。

片中出現的「鬼」其實就是個用魚線吊著的布娃娃，長相還有點萌，但那時候就是嚇到了很多人，這得歸功於電影採用的立體聲音效。

作為內地第一部採用立體聲音效的電影，在電影院中產生的驚艷效果可以想像。加上德式舊孤樓的內景怎麼看怎麼嚇人，營造出來的驚嚇效果特別好。小孩看是肯定不行的，就算是膽子小點的成年人估計都接受不了，因此電影海報上就被打上「兒童不宜」的標簽。

在此之後的很多電影為了吸睛，也紛紛效仿本片，在海報上打著「兒童不宜」的字樣。

但《黑樓孤魂》在影迷心目中的地位不可撼動，它代表了我們內地恐怖電影的底氣，就像一顆璀璨的流星劃過天際，向世人證明內地也能拍出高質量的恐怖片。

據說原版片長是100分鍾，在「嚇死人」事件之後就被回爐，將很多嚇人的鏡頭都刪了，剪成了我們現在看到的88分鍾版本。

皮哥也和廣大網友們一樣，希望能在有生之年看到完整的100分鍾版本，但在目前的環境下，這也只是一個不容易實現的奢望。

為了能夠通過審查，電影還特地配上了一個和諧的結局，故事中出現的人物都成了精神病院中的病人，最後護士推著一輛車走進門，跟大家說：「該吃葯了。」這個結局意味深長，30多年來，我們的電影一直都在「被喂葯」中艱難前行。

五、1988年由牟敦芾執導的《黑太陽731》

731部隊，全名叫「日本關東軍駐滿洲第731防疫給水部隊」，是抗日戰爭時期侵華日軍假借研究防治疾病和飲水凈化為名，用中國人、朝鮮人和戰俘來做實驗，以製造生物武器和化學武器的實驗場。

在哈爾濱市的平房區新疆大街上，至今還屹立著侵華日軍第七三一部隊的遺址，為世人訴說而那段不容掩蓋的 歷史 。

1988年，銀都機構決定用一部接近紀錄片的電影來揭露侵華日軍的暴行，他們找到了曾拍攝過《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典導演牟敦芾。

這部戰爭題材作品的製作非常精良，表現也相當克制，與牟敦芾之前的電影相比顯得內斂了許多。

但為了使電影中的鏡頭顯得更加的真實，導演花了很多心血。其中一些焚燒屍體的鏡頭甚至用了真屍體，這種操作放在現在實在是難以想像。

皮哥小時候也和同學們一樣在電視上不小心看了這部電影，除去那義憤填膺的反戰情緒，便是深入骨髓的驚悚。

而當時在夥伴們中間就開始流傳著這部電影中出現的屍體都是真屍體的傳聞，聽起來更加令人害怕。

直到網路時代在網上看了一些文章，才非常吃驚的被證實了這個當年令人不敢相信的傳聞竟然是真的！

根據片中一位扮演副官的演員描述，片中所用的屍體來自長春白求恩醫科大學，以每具3000的價格入手，假如保存完好無損歸還，則能夠退還2000元。

劇組等於用「租」的方式挑選了12具屍體，其中一部分被演員肢解後燒掉，剩下的後來都還給了大學。另外他們還找到了12個群演來扮演那些遠鏡頭中躺著的屍體，就留下了那些令人害怕的畫面。

六、1992年由藍乃才編導、樊少皇主演的《力王》

在那個錄像帶時代，《力王》絕對是第一禁片。

雖然那時候小夥伴們中間一直流傳著關於這部電影的傳說，看到的人卻很少，原因是家長們之間早有「默契」，不能給小孩看《力王》。而那些不小心看過的夥伴，也都甘願「認慫」，承認自己看完之後當晚做了惡夢。

90年代初，蔡瀾在嘉禾的支持下組建了大路公司，由於製作資金有限，他便將目光投向了日本那些風格漫畫。

《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路線，因此蔡瀾選擇了讓香港最Cult的導演藍乃才來執導，主演則是樊梅生的兒子樊少皇。

片中的那些「肉體」道具其實做得很假，也是導演有意為之，不做得太逼真，讓人一眼就看出是假的，減少一些視覺沖擊力。

但10歲左右的小孩子哪裡分辨得了那麼多，就算是假的看了也會害怕，亦難免在心裡留下陰影，會做惡夢也是必然的事。

樊少皇當時正值壯年，他是童年出道，13歲習武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不認識樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之後他就沒有太多能拿得出手的作品了，現在依然留在電影圈打拚。

七、1997年由崔小芹、孟衛兵執導的《瘋狂的兔子》

最後列舉的這部《瘋狂的兔子》，是90後們經常提起的「童年陰影」，甚至有人稱它為「兒童科幻邪典片」。

片中講述外星人通過一張「瘋狂的兔子 游戲 光碟」，控制玩過那款 游戲 的小孩們的思想，讓小孩們都變成了大腦被控制了的行屍走肉。

雖然結局是小夥伴們之間的友誼最終戰勝了外星人，但是全片都籠罩在一種詭異陰冷的氛圍當中。特別是被感染了的小孩們在大街上跳著機械的舞蹈，令人感覺毛骨悚然，比一些故意嚇人的恐怖片還要恐怖幾分，說它是「童年陰影」一點都不為過。

故事的編劇是著名的兒童文學作家張之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改編成電影，其中不乏像《霹靂貝貝》這樣的經典作品。

本片的主題目其實是希望能夠教育青少年不要沉迷於網路 游戲 ，別受到那些 游戲 的「控制」，變成行屍走肉。

但這個故事也明顯夾帶私貨，它用一種詭異的手法展現了一個集體被洗腦的整個過程。集體產生的瘋狂就如同洪水猛獸一般，會欺壓那些保持頭腦清醒的人，強迫他們接受並順從被同化，身為異類註定要遭受集體的排斥。

90後的小孩們不能理解這么深層次的事物，但通過電影中的影像語言，同樣能夠感受到這個問題的可怕。

因此才會有那麼多人聲稱小時候被這部電影嚇到了，並且產生了陰影。這無疑是張之路和電影導演希望做到的，就是用這種簡單的道理來教育下一代。

其實80到90年代有很多看起來挺嚇人的電影，但即使是很膽小的小孩，看得多了自然就免疫了。

皮哥還記得生平第一次看鬼片，是在同學的家裡看鄭則仕的《捉鬼大師》，晚上睡覺還算做了惡夢，但二刷的時候就只是當做一部 搞笑 片而已。

這些曾經留下「童年陰影」的電影，也帶著我們孩提時候的美好記憶。

每當重溫這些老片，就會想起那些曾經跟我們一起看電影的夥伴們，這也是我們至今還對這些電影有情懷的原因。

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

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