長不大的奧斯卡的孩子電影

『壹』 史上最經典的十部兒童電影

多數兒童電影都很好看是因為這些電影充分考慮到了孩子們敏感的心靈，許多電影甚至成年人都很喜歡看。有些兒童電影投入百萬美金，最後產生了令人驚嘆的效果;有些兒童電影則進入了票房榜的前列，甚至超過了許多主流大片。下面讓我們來看看史上最經典的十部兒童電影，即使你花再多時間去看也不會覺得煩!

1、《哈利波特與魔法石》(2001)

幾乎所有的孩子都為J.K.羅琳J.K.Rowling創造的哈利波特而著迷。哈利波特首部劇集的震撼幾乎吸引了所有年齡段的人們。這部電影取得了九億兩千六百萬美元的票房，也成為了好萊塢歷史上第四賣座的電影。片中的主角是由丹尼爾雷德克里弗DanielRadcliffe飾演的哈利波特。故事圍繞著哈利波特與和他有殺父之仇的邪惡伏地魔進行斗爭展開。華納兄弟出品，克里斯哥倫布ChrisColumbus執導。

2、《星球大戰前傳1：幽靈的威脅StarWars：EpisodeI-ThePhantomMenace》(1999)

喬侍野治盧卡斯GeorgeLucas執導的這部電影稱得上經典。這部電影是星球大戰系列電影的第一步，也可能是最好的一部。電影講述的是一個拯救被強大黑魔王入侵的Naboo星球的故事，片中該星球的女王通過尋求Qui-GonJinn和Obi-WanKenobi的幫助來拯救她的星球。該片取得了九億兩千四百萬的票房，是第六賣座電影。20世紀福克斯公司出品。

3、《怪物史瑞克Shrek》(2001)

《怪物史瑞克》是一部夢工場出品的電腦動畫電影。故事來源於威廉斯泰格WilliamSteig創作的童話故事圖畫書。這部電影贏得了2002年奧斯卡獎最佳動畫長片獎。該片靠著六千萬的投入和兩億六千七百萬的票房成為了第二賣座的動畫類電影。片中主要動畫形象史瑞克和菲奧娜分別由麥克梅爾斯MikeMyers和卡梅隆迪亞茲CameronDiaz配音。安德魯亞當森AndrewAdamson和維姬詹森VickyJenson執導該片。

4、《哈利波特與火焰杯HarryPotterandtheGobletofFire》(2005)

這是哈利波特系列的又一力作，改編自J.K.羅琳J.K.Rowling的第四部小說。這部電影取得了八億九千二百萬的票房，是第九賣座電影。華納圓肢兄弟出品，麥克內維爾MikeNewell執導的這部電影，講述的是三名年輕的小巫師為得到火焰杯而競爭的故事。

5、《外星人E.T.：TheExtra-Terrestrial》(1982)

一部兒童科幻電影，贏得過1982年的奧斯卡獎。即便是成年人也大批地走進影院來欣賞這部被看作是史上最偉大的科幻電影。環球影業出品的這部電影取得了四億三千五百萬的國內票房，是第三賣座電影。影片講述的是一位10歲的小男孩與一位外星人結下了深厚的友誼，最後外星人加入到了小男孩這邊來。場景令人相當痛心。著名的天才導演史蒂芬斯皮爾伯格StevenSpielberg執導了本片。

6、《海底總動員FindingNemo》(2003)

另一部獲得奧斯卡獎的動畫類電影，由皮克斯動畫公司PixarAnimationStudios創作並於2003年發布。電影的主要角色是小丑魚馬林的兒子尼莫，尼莫被潛水的牙醫捉走，馬林非常擔心兒子的安危，並展開營救尼莫的任務。艾伯特布魯克斯AlbertBrooks、艾倫德詹尼斯EllenDeGeneres、亞歷山大古爾德AlexanderGould等人參與了這部經典動畫電影主要角色的配音工作。《海底總動員》在發布首周就取得了好萊塢歷史上前無古人的七千萬票房。除了票房的火爆，馬林與尼莫之間美麗的關系也是亮點。

7、《小鬼當家HomeAlone》(1990)

1990年發布的《小鬼當家》是該系列電影的第一部。如果不把《小鬼當家》列入最偉大兒童電影裡面真是對這部無比經典電影的極大不敬。即使看了一遍又一遍，人們人就會忍俊不禁。這是一部真正偉大電橘談世影的精髓所在。該片贏得了兩項奧斯卡提名。片中主角由麥考利卡爾金MacaulayCulkin主演，這也使他成為了那個年代標志性的童星。

8、《獅子王TheLionKing》(1994)

迪斯尼動畫1994年發布的《獅子王》以七千九百萬的投資預算取得了三億一千二百萬的票房，使其成為最賺錢的影片。就像電影名字中體現的那樣，影片講述的是小獅子森巴從背信棄義地陷害他父親的刀疤叔叔手中奪回王位和王國的故事。羅傑阿勒斯RogerAllers和羅伯明可夫RobMinkoff執導，唐哈恩DonHahn製作。馬修布羅德里克MatthewBroderick、喬納森泰勒托馬斯JonathanTaylorThomas和詹姆斯厄爾瓊斯JamesEarlJones為該片主角配音。電影主題曲《生命的輪回》非常經典，由埃爾頓約翰EltonJohn創作，蒂姆萊斯TimRice演唱。

9、《綠野仙蹤WizardofOz》(1939)

這部奧斯卡獲獎影片(2項奧斯卡獎)簡直就是個音樂幻想，深受孩子們歡迎。米高梅電影公司是最初的發行商，直到1998年華納兄弟接手。英國電影協會(BFI)把維克多弗萊明VictorFleming1939年執導的這部電影列為十大供孩子觀看的經典電影之一。朱迪嘉倫JudyGarland出演片中主角桃樂絲。影片講述了她是如何來到一片神奇的土地，以及後來如何和她的朋友們回到原來的地方。片中其他角色分別由瑪格麗特漢密爾頓MargaretHamilton、雷博爾格RayBolger、弗蘭克摩根FrankMorgan、傑克哈利JackHaley、碧莉伯克和伯特拉罕出演。該片的流行程度至今不減，電影音樂堪稱奇幻。

10、《小鬼當街/超能塞豆隆BabysDayOut》(1994)

《小鬼當街》是一部深受孩子和大人歡迎的喜劇電影。約翰休斯JohnHughes編劇，帕特里克里德約翰PatrickReadJohnson遜執導這部喜劇電影。故事情節圍繞嬰兒比克展開。三個綁架者綁架了比克，然後開始了他們地獄般的生活，接下來發生的故事絕對瘋狂。

『貳』 兒童電影排行榜前十名，哪一部最好看

個人覺得《海底總動員》，《忠犬八公》這種故事好看又感人，很容易培養孩子的愛心和對親情的理解，有助於孩子的思想成長。

當然，還有很多比較好的兒童電影，例如《哪吒》，《熊出沒大電影系列》，都很不錯，值得一看。

『叄』 鐵皮鼓這部電影表達的是什麼

知識分子的逃脫與落網——《鐵皮鼓》試讀解

新德國電影的主將之一施隆多夫在影片《鐵皮鼓》中構建了一個龐大而紛繁的象徵體系，諸多人物及事物均有不同的意指，因而看完影片後最大的疑問就是：鐵皮鼓象徵了什麼？奧斯卡這個侏儒以及他的揪心的喊叫又指涉了什麼？

個人認為，作為和奧斯卡幾乎同齡的施隆多夫正是借奧斯卡這一形象表述了第三帝國時期一代知識分子的角色扮演，他們的逃脫與落網；而鐵皮鼓與叫喊聲則分別指涉了知識分子的良知和話語方式。個人以為，知識分子話語既有別於官方的威權話語，也有別於以生存利益為原則的民間民間話語，它應該是一種始終保持清醒不為利誘不為權傾的獨立的存在。

影片的第一個段落就暗示了知識分子的產生方式。奧斯卡的外祖父在士兵的追趕下逃到了外祖母的裙子下，於是有了奧斯卡的母親。換言之，知識分子是在威權話語的逼迫下，民間話語以生存及享樂的原則下產生的。民間話語中的男性角色需要在女性四層裙子的庇護下得以偷生，並最終下落不明。就奧斯卡本人來說，他的出生也很值得懷疑，到底誰是他的生父？阿爾法德還是布朗斯基？這樣的設計質疑了知識分子產生的社會道德基礎和其合法性。這也直接導致了奧斯卡對出生的恐懼。然而，鐵皮鼓作為信仰、良知、道德、正義的代名詞引誘了奧斯卡的出生，「恰恰是錫鼓阻止了我重回母胎的強烈願望（奧斯卡語）」，如同任何亂世下知識分子的產生總是有一連串冠冕堂皇的理由。

由於目睹了成人世界的無恥墮落，奧斯卡以一記逼真的假摔而拒絕成長。也就是在那一瞬間，奧斯卡將自己與民間話語中享樂原則區別開來，代之以自己特有的話語方式：嘶喊。任何人只要敢搶他的鐵皮鼓/道義，他就報之以嘶喊的話語方式，以此來警醒麻木中的人們。在反抗了墮落了的民間話語之後，奧斯卡自然開始反抗起威權話語。學校和醫院作為意識形態國家機器的一部分，奧斯卡毫不留情面地震碎了老師的眼鏡（同化符號）和醫生的標本瓶（禁錮符號）。

施隆多夫也不忘展示蘊藏於人性中不為察覺的惡，那是他和幾個孩子們嬉戲的場面，玩伴們殘忍地將青蛙置於沸水中，向其中撒尿，並強迫奧斯卡喝「湯」；一邊的成人熟視無睹地剝著獸皮。看來知識分子受迫害不僅是中國才有的事。

奧斯卡對民間話語的認知也體現在母親安妮與布朗斯基偷情的那場戲中，那是在安妮和布朗斯基迫不及待行樂之時，鏡頭向上搖至一副裝飾畫，畫的內容正是眾美女在林中享樂。在目睹這一切後，奧斯卡沖上鍾樓打起他心愛的鐵皮鼓，發出他動人的嘶喊。

納粹舉行歡慶儀式的段落非常精彩，奧斯卡用他的鼓聲打亂了整個儀式的進行節奏，使之最後成為了一場無聊的狂歡。我猜想施隆多夫想要表達的是只要運用正義的力量，知識分子話語完全有力量打破甚至解構官方的威權話語。

奧斯卡在民間和官方的雙重話語壓迫下奔逃著，他也向上帝提出過發問。他將鼓和棒槌交給教堂中的天使塑像，一遍遍地發問：「打鼓呀，你為什麼不打鼓啊？」神甫卻無情地終止了他的妄想。

高潮出現在攻打波蘭郵局那場戲，奧斯卡試圖和表舅站在一起，然而在隆隆的炮火聲終於壓倒了他的鼓聲，他的鐵皮鼓也被高高的懸置起來，嘗試著想要拿到它的人也為此付出了生命的代價。在猶太人的玩具店被毀於一旦後，奧斯卡的脫逃以失敗告終。

侏儒貝布拉是決定奧斯卡其後成長軌跡的一個人，與奧斯卡的鼓聲和嘶喊不同，貝布拉的技藝具有充分的表演性，這使得奧斯卡意識到話語原來也可以用來作秀。他終於成為納粹營前的一個小丑，臣服在威權話語的腳下。這令人想起哲學家海德格爾，與納粹的同流合污成為他生命中永遠無法抹去的污點。

同時，面對瑪利亞和戈莉拉的誘惑，奧斯卡終於也在男歡女愛的享樂中淪落了。在納粹營房屋頂，眾侏儒享樂的場面宣告了知識分子良知的泯滅。在威權話語和民間話語的雙重引誘下，奧斯卡最終落網了。

影片最後，奧斯卡間接地殺死了無能的父親，下葬的那一刻，奧斯卡決定重新開始長高，「兒子」投來的石塊將其擊昏，他跌落在父親的屍體上。施隆多夫對知識分子的未來還是給出了不少的希望。

施隆多夫通過影片表達了對第三帝國下一代知識分子的思考，自省的也是自諷的。知識分子的侏儒化不僅僅是二戰中德國的問題，匈牙利導演薩博的名片《摩菲斯特》講述的也是異曲同工的故事。這樣的故事同樣值得大多數沉默的中國人思考。

『肆』 求鐵皮鼓電影百度雲鏈接

《鐵皮鼓》網路網盤免費資源下載：

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作品簡介：《鐵皮鼓》是由君特·格拉斯斯的同名小說《但澤三部曲》的第一部改編成，由德國導演沃爾克·施隆多夫指導。講述了奧斯卡三歲時目睹成年人世界的丑惡，決心拒絕長大，反抗他的父母、納粹、舅舅、情人個人反抗史。

『伍』 德國的電影多是揭露戰爭的殘酷，比較血腥真實，他們是否也拍過適合兒童看的影片

《沉重的決定》
這部電影既不沉重，也沒有決定。這個標題與原文沒有任何關系。早死早升天是最佳的翻譯。電影是拜仁語，背景也是德國南部。這部電影是極好的證明，德國是幽默的。一部非常可愛，值得一看的。
十一歲男孩Sebastian經常會作出令人忍俊不禁的舉動，在他的天真的面容之下，有著和他的爸爸，電台DJ等人同樣的小人物心態，同樣的生活憧憬。
愛情，死亡，迷信和幽默，巴伐利亞式的元素組合，成就了這部溫暖人心的喜劇片。
《白色上帝》
這部電影滿懷著一種對生命大大的憐憫和慈悲，狗狗們所犯下的一切的暴力和兇殘都源於人類翻下的罪，就這一點，這部電影從一種現實主義的角度直面人類是虐待動物的真相，從給牛開腸破肚，再到將狗狗們訓練成斗狗，讓它們自相殘殺，再到動物收容所給無辜的小生命執行死刑。整個影片控訴著人類作為高等動物獨一無二的權威性。其他生命在我們看來彷彿只是最後會化為一坨糞的一盤肉食。

『陸』 一部電影，故事似乎發生在二戰英國，主人公是一個擁有神奇魔力可以永遠長不大的男孩。這部電影名字

鐵皮鼓.

『柒』 德國有哪些值得一看的兒童片

推薦5部值得一看的德國兒童片，如果你也喜歡的話，歡迎採納喲

《動物總動員》

經典就是經典，它永遠不會褪色！歌曲是童年記憶，故事性也強，少年的表現很自然，演的一氣呵成，那首歌，相信很多人依然耳熟能詳。小小少年，穿過40年的電影膠片，他的歌聲還是這么迷人。好聽的歌曲，帥氣陽光的男孩，真摯的情感。很符合那個時代的電影的典型特徵，故事情節簡單，畫面優美，人物對話也容易理解。

『捌』 《奇跡·笨小孩》代表內地角逐奧斯卡，這部影片為何能代表內地作品

《奇跡笨小孩》代表內地角逐奧斯卡，該影片是由文牧野導演執導，由演員易烊千璽和田雨等主演，該片有很多亮點，也有很多可圈可點的地方。之所以能夠代表內地的作品，是因為這部影片的選材比較尖銳，也比較貼合實際，能夠引起很多觀眾的共鳴，總體來說是一部比較優秀的影片，在我國整體影視圈青黃不接的背景之下，這部影片確實有可取之處。

3.這部影片之所以能夠代表內地作品，也是由於演員的演技比較真摯自然，表達比較流暢

演員的演技也是比較加分的，情到深處，自然會讓觀眾熱淚盈眶。特別是主人公的成功，既離不開這個偉大的時代，也離不開很多年輕人的熱血，這些演員把這些演技融入到生活之中，讓演技非常順通，就像我們的身邊事，所以有代表性。

『玖』 一部老電影，講的是一個孩子，有一個鼓，他許下願望使自己長不大

《鐵皮鼓》 奧斯卡（大衛•本奈特 David Bennent 飾）的家庭有些荒誕。他的母親和自己的表弟相戀，由於近親不能結婚，所以被迫嫁給了一位商人。奧斯卡是誰的孩子只有他母親知道。在他三歲生日那天，母親送了他一面鐵皮鼓。奧斯卡十分喜歡，整體掛在脖子上敲。 一天，奧斯卡躲到桌子底下玩的時候發現了母親與舅舅的秘密，他認為成人世界充滿了欺騙，於是決定不再長大。當奧斯卡從樓上跳下時，奇跡發生了，他從此不再長高，身高永遠只有三歲的水平！ 奧斯卡還意外獲得了一種神秘的能力――高分貝的尖叫。當看到母親與舅舅幽會時，他會爬上鍾樓，用尖叫震碎所有玻璃；當老師責罵他時，他的尖叫震壞了老師的眼珠。奧斯卡維持著三歲的身高水平慢慢長大