香港演員的評價內地電影

㈠ 吳孟達最後一部電影，吳孟達最後一部電影曝光

文|令狐伯光

2月27日，香港著名演員吳孟達因肝癌去世，享年70歲。

因為達叔在華語電影圈的地位，引起了整個中國輿論界巨大的震動。

網友關於達叔的紀念，懷念和作品的回顧可以說層出不窮，當然其中也有些爭議，反正已經延伸到各個文化領域了。

3月7日，吳孟達生前拍攝的最後一部電影《瀕海交鋒》曝光。

這個曝光的內容是達叔在片中飾演了一部愛國科學家，然後就是劇組人員講述達叔在拍片的時候，敬業、愛國精神讓人尊敬。

我們就不盲目揣測現在電影爆出的消息，有沒有借機宣傳電影的意圖。

反正電影遲早都會宣傳，因為達叔去世的原因，後來再宣傳肯定還是會圍繞達叔，當然現在宣傳有借熱度的意思。

我們就跳出這些額外的因素，單獨從這部電影本身出發。

伯光君前去查了導演團隊過後，雖然不想承認但是不得不說這部電影拍爛的機率蠻高。

黑子。

電影都還沒有上映你們營銷號就在唱衰——

這些言論還請先憋回去，不信請跟著伯光君看下去。

《瀕海交鋒》的導演團隊

伯光君對於國內影視行業有些粗淺的觀察，一部未播的影視劇根據導演團隊之前的作品質量，再到放出的物料預告進行分析。

最終預測的結果雖然不能說百分之百，但是大方向基本上跑不了。

所以，根據《瀕海交鋒》導演團隊過去的作品，還有放出的預告物料分析，便能猜出電影一個大致的方向。

《瀕海交鋒》的主創團隊

導演：林德祿

編劇：黃晶

主演：楊爍、屈菁菁、徐洋、張亦馳、王硯輝、丁海峰、吳孟達等

如果要我個人評價，這是一部以香港導演團隊為主的國產主旋律軍事動作片，目前來看是低配版《紅海行動》。

導演林德祿是位純粹的香港導演，是80，90年代香港電影幕後精英之一。

這個幕後精英是指他一直在香港影視圈幕後工作，而且在精英人才那種。但是屬於幕後耕耘的人才，在台前就不太知名。

比如林德祿也是一名電影導演，但是論名聲遠遠不及徐克等香港大導演。

80年代末，林德祿拍了《應召女郎1988》，1990年成立「德祿電影公司」，效仿美國電影《美國舞男》，導演了一部《香港舞男》。

後來他又導演了《雞鴨戀》，續集《舞男情未了》。

這位香港導演對於香港情色電影，可謂影響頗大（但明顯不如王晶，麥當傑等導演）。

林德祿在香港電影巔峰時代，最值得稱贊的一部電影是他和陳嘉上共同導演，周星馳主演的《武狀元蘇乞兒》。

那麼新時代呢？

2010年後，林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴》系列。

沒錯，這個香港警匪片系列都是他導演的。

編劇黃晶，也差不多是這樣的出身，編劇的電影多屬香港電影。

電影包括《十二生肖》《不老之城》《刺青》《魔法寶貝》《逃亡游戲》《Sales》《加油站的來信》。

大多數人除了一部《十二生肖》，其它電影別說沒看過可能都沒聽過。

答案是這些電影多屬於網大和小成本的電影，其中她編劇的電影大多數都是劉觀偉的電影，就是過去的林正英那部《僵屍先生》，現在的網大《一眉先生》的導演。

至於主演，除了達叔吳孟達之外。

其它演員在國內都是電視劇演員為主，陣容也算不上頂級。

楊爍就是《歡樂頌》的小包總，《大江大河》系列裡的雷東寶。後來也有演過霸道總裁電視劇，但因為表演問題被網友嘲諷為「油膩男演員」的代表之一。

楊爍發展還是在電視劇領域，不能說首次參演電影，但主演中等成本電影還是首次。

女主角屈菁菁在國內中生代，有點屬於不上不下的類型。

更早時期出道不提了，首次演較為知名的女主角，是筷子兄弟導演的首部電影《老男孩之猛龍過江》女主角出名了把。

但後來就陷入到平穩發展的狀態，直到在科幻片《流浪地球》里出演女二號。

屈菁菁再次又火了一把，但現在還是個不上不下的狀態吧。

其它演員還有徐佳、王硯輝、丁海峰等等。

他們就和吳孟達達叔一樣，在電影里是屬於現在國產影視劇里常見的，那種撐住演技的老戲骨的配角搭配。

這部電影主創團隊的配置，基本上就這樣了。

香港導演團隊與低配版《紅海行動》

相信很多人都看出來了，這部電影的導演團隊在國產電影當中，說實話配置屬於中等偏下的。

演員沒有近年國產電影市場的王牌，不管內地演員還是香港演員，而且導演編劇和主創團隊也不是中國電影領域的知名團隊。

有的網友可能要說：林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴》系列絕對不是爛片，而且一部比一部票房高。

答案確實是如此，但是如果要講這個就能延伸到兩點。

1，《反貪風暴》在香港電影當中質量是不錯，但也就合格的水平。

2014年，林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴1》上映，最終拿下了6.0，最終近1億人民幣的票房。

《反貪風暴2》豆瓣5.8，票房2億

《反貪風暴3》豆瓣5.7，票房4.4億。

《反貪風暴4》豆瓣6.0，票房近8億。

這個系列的評分一直不高，但是票房確實在節節攀升。

當然，有很多網友會說現在豆瓣評分早沒公信力了。這確實有道理，但我們把近年來其它香港警匪大片，相互比較一下就知道了。

《掃毒》系列，《使徒行者》系列，《拆彈專家》系列，再到《追龍》系列等。

由於是多部電影的系列，而且很多續集質量也不見得多高，整體水平屬於有高有低。但是無論看不看豆瓣評分，其中有幾部電影的質量，口碑和票房都沒有什麼爭議。

《掃毒1》《追龍1》《拆彈專家2》三部電影肯定排在前面。

它們再加上一個《無雙》，基本就囊括了這些年高質量，還有高口碑的香港警匪片了（不包括高票房）。

兩部《師徒行者》，《掃毒2》和《拆彈專家》， 我個人覺得處在第二檔吧。

那就是質量和口碑大概輸給《無雙》等片，但還是相當優秀的香港警匪特效大片，屬於香港商業大片的中流砥柱。

至於《反貪風暴》系列，大概就和《追龍2》相當。

它的票房能夠節節攀升，我個人覺得應該是整個系列電影非常穩定的緣故。

比上面明明是續集，結果演員都湊不齊，甚至都不是一個故事的香港警匪大片強多了。

所以，《反貪風暴》系列的導演團隊，哪怕放在香港警匪大片當中都屬於二流到三流，並不是頂尖的那種。

香港導演團隊北上拍的主旋律電影

《反貪風暴》雖然不是頂級，但放在香港警匪片中不算太差，而且勝在穩定。

但很多人可能沒有想到一件事， 這畢竟是新時代的香港警匪大片，嚴格說來不是新時代的內地商業大片。

而這兩個東西，差距可大了。

香港導演北上拍內地電影已經屢見不鮮，但是真正拍得好的導演團隊一直很少，至於拍好內地主旋律電影的就更少了。

原因也很簡單——

香港和內地是兩套系統，香港導演的生活環境和內地截然不同。

香港影視圈對於內地精神文化，以及內地生活環境的理解。說實話不但遠遠不足，而且因為現實原因是有一種微妙的態度的。

迄今為止，我們能夠提起來的作品大概也只有這幾個。

徐克導演的《智取威虎山》。

林超賢導演的《湄公河行動》《紅海行動》。

另外有劉偉強導演的《中國機長》，陳國輝導演的《烈火英雄》。

另外拍內地故事還不錯的有《中國合夥人》《親愛的》的陳可辛，《七月與安生》《少年的你》的曾國祥，但這不是主旋律電影了。

另外拍得不好的也有很多，李仁港的《攀登者》堪稱典型。

2020年，壓了一年的《緊急救援》，林超賢導演也失手了。

而這些主旋律電影的導演，無論從哪方面來看都比《反貪風暴》導演，在香港本土要更厲害，水平更高一些對吧。

尾聲

這部《瀕海交鋒》的故事劇情，真的和《紅海行動》重合度很高。

但是考慮到導演團隊水平，大概率會是一部低配版《紅海行動》。

這個導演團隊畢竟是首次拍內地主旋律電影，雖然之前的作品看起來不算太好，但是能夠拍好的機率還是存在的。

現在這部電影因為達叔的去世，電影宣傳和賣點只怕都會圍繞著吳孟達。

我個人當然希望這部電影能夠拍好，更希望這部電影會是一部好看，但還是希望到時能做到三點吧。

希望這真的是一部好片。

希望這部片能爆，而且單純是因為口碑和質量。

希望這部電影不管片方還是觀眾，不要過度的炒作吳孟達了。

但我相信只怕是做不到了，因為達叔雖然已經仙去了。但是活人們還是會圍繞達叔，爭奪那最後一分的利益。

致敬達叔，希望電影真的不要爛了。

㈡ 為什麼總說香港演員演技比內地演員好，事實真的是這樣嗎

都說香港演員的表演更真實自然，更接地氣，而內地演員的演技偏向於學院派，表演痕跡明顯，用李立群的話說，內地演員的表演方式學習的色彩很重，而香港演員比較生活化，內地演員如果學習到家了，他一樣也可以成為高手，但香港演員的表演方式容易深度不夠。

隨著內地經濟的突飛猛進，影視業開始崛起，香港影視則逐漸走向衰落，我們懷念那個巨星閃耀的年代，但與此同時，也很欣喜地看到了我們自己影視業的空前盛況，然而在飛速發展的過程中，卻出現了很多讓人始料未及的」並發症「，在資本操控之下，很多有才華的演員拿不到資源，劣幣驅逐良幣的現象隨處可見，鮮肉當道，很多電視劇完全就是為了迎合女性情色文化的需求，內娛出現了畸形發展的怪象，這不由得使觀眾更加懷念那個星光熠熠的港片時代。

然而一切美好都只能成為記憶，我們現在只能在泥沼中掙扎，在一堆粗製濫造的影視劇中尋寶般地找出自己喜歡的影視作品，發現那些真正有演技的演員。

㈢ 王晶導演的電影一貫被網友們評為爛片，《追龍》也是如此嗎

《追龍》在王晶的作品裡，個人覺得是頂級優秀的一部，超越了之前的題材，看著更帶感。
看過同系列的王晶的關於犯罪的港劇，《警網雄風》裡面是聯合大陸和香港的警察力量來共同破案的過程，劇情雖然也都是圍繞毒販和警察的鬥智斗勇展開，但是重點更傾向於刻畫突出大陸和香港警察之間的合作交流。電視劇有點冗長，而《追龍》里警匪間人物上刻畫顯然更加用心，裡面的情節和演員的選擇也更加吸引眼球。
演員的選擇上，選用了雙男主的定位，劉德華的警察亦正亦邪，甄子丹的跛豪也是戾氣十足，都是演技派，從互相欣賞到結盟到互不信任關系破裂，心路歷程從面部表情上展現的淋漓盡致，眼裡全是戲，真是大呼過癮。
王晶要是用心了，就能拍出《追龍》這種讓人覺得值票價的作品 我覺得是作品裡最對得起觀眾，最好的作品了。我是被這個電影圈粉了。

㈣ 有人認為港台演員的演技比大陸演員好，你認為是嗎

作為演員，最重要的是演好每一部戲。演技的話，每個人的表演風格和方式都不相同，因此，不能用演技來評判一個演員夠不夠努力，夠不夠優秀。

而對於到底是港台演員的演技還是大陸演員的演技誰的更好一些這個問題，首先我們要知道大陸演員一般為科班出身，而港台演員，除了表演學院出來，就是各大選秀，更聲歌藝全面發展（互通），還有就是外國讀書回來的，接廣告被選中，偶然進圈等。

所以，如果一定要說哪個演技更好，我覺得是沒必要的，港台演員也有挺多在內地發展生活的，也有內地演員在香港發展的，他們之間沒有誰比誰更好，比的是誰比誰認真，誰比誰更努力，畢竟，演技是可以通過鍛煉去提高的，是可以通過學習去改變的。

㈤ 為什麼8、90年代的大陸電影，比香港電影差那麼多

簡單來說有幾個原因。
1，7 8十年代，香港電影是世界級的重要電影產地，產量超過大陸N倍，產業鏈已經相當成熟，而大陸處於電影廠時代，電影只是黨的宣傳工具，基本就是各個廠領導完成任務的指標，產量少，內容單調，雖然四代五代導演的經典作品也是錯的，但是太過依賴於個人的發揮，而不是行業的整體水準。
2，經濟原因，拍電影是很耗錢的，八九十年代的香港人當然比大陸人有錢多了，大陸的錢發展實業還不夠呢，哪會有人閑的用錢去拍電影。
3，另外我不完全認同你的說法，香港電影七八十年代是鼎盛時期，90年代後已經開始走向沒落，大陸90年代初的一些電影，比如《霸王別姬》《活著》《陽光燦爛的日子》都是准世界大師級的電影，甚至在戛納這樣的電影節上有所斬獲，因此90年代的大陸電影可以說是比香港電影強的。
4，要說弱，只是弱在商業片上，而事實上大陸在張藝謀拍攝《英雄》之前的90年代，甚至沒有商業片的概念，所以兩地在商業片上，完全不是一個量級。