黨同伐異開創了什麼電影原型

『壹』 「電影之父」是誰

世界電影之父：盧米埃爾 誰也沒預料到，1895年12月28日在法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館發生的事，竟會被永久地載入史冊。 就在那天，里昂的青年實業家路易·盧米埃爾和他的弟弟奧古斯特·盧米埃爾，邀請了一大群賓客，在那個咖啡館的地下室里，連續放映了幾部用紀實手法拍攝的很短的電影。 放映的首部影片是《工廠的大門》。

開創中國電影的是遼寧人任景豐，1905年他在北京自己開設的豐泰照相館內，拍攝了京劇《定軍山》片段，開創了中國人拍攝中國電影的記錄，這一年成為中國電影的紀年。
人活一輩子，就活一顆心，心好了，一切就都好了，心強大了，一切問題，都不是問題。

人的心，雖然只有拳頭般大小，當它強大的時候，其力量是無窮無盡的，可以戰勝一切，當它脆弱的時候，特別容易受傷，容易多愁善感。

心，是我們的根，是我們的本，我們要努力修煉自己的心，讓它變得越來越強大，因為只有內心強大，方可治癒一切。

沒有強大的敵人，只有不夠強大的自己

人生，是一場自己和自己的較量，說到底，是自己與心的較量。如果你能夠打開自己的內心，積極樂觀的去生活，你會發現，生活並沒有想像的那麼糟糕。

面對不容易的生活，我們要不斷強大自己的內心，沒人扶的時候，一定要靠自己站穩了，只要你站穩了，生活就無法將你撂倒。

人活著要明白，這個世界，沒有強大的敵人，只有不夠強大的自己，如果你對現在的生活不滿意，千萬別抱怨，努力強大自己的內心，才是我們唯一的出路。

只要你內心足夠強大，人生就沒有過不去的坎

人生路上，坎坎坷坷，磕磕絆絆，如果你內心不夠強大，那這些坎坎坷坷，磕磕絆絆，都會成為你人生路上，一道道過不去的坎，你會走得異常艱難。

人生的坎，不好過，特別是心坎，最難過，過了這道坎，還有下道坎，過了這一關，還有下一關。面對這些關關坎坎，我們必須勇敢往前走，即使心裡感到害怕，也要硬著頭皮往前沖。

人生沒有過不去的坎，只要你勇敢，只要內心足夠強大，一切都會過去的，不信，你回過頭來看看，你已經跨過了多少坎坷，闖過了多少關。

內心強大，是治癒一切的良方

面對生活的不如意，面對情感的波折，面對工作上的糟心，你是否心煩意亂？是否焦躁不安？如果是，請一定要強大自己的內心，因為內心強大，是治癒一切的良方。

當你的內心，變得足夠強大，一切困難，皆可戰勝，一切問題，皆可解決。心強則勝，心弱則敗，很多時候，打敗我們的，不是生活的不如意，也不是情感的波折，更不是工作上的糟心，而是我們內心的脆弱。

真的，我從來不怕現實太殘酷，就怕自己不夠勇敢，我從來不怕生活太苦太難，就怕自己不夠堅強。我相信，只要我們的內心，變得足夠強大，人生就沒有那麼多雞毛蒜皮。

強大自己的內心，我們才能越活越好

生活的美好，在於追求美好的生活，而美好的生活，源於一顆強大的內心，因為只有內心強大的人，才能消化掉各種不順心，各種不如意，將陰霾驅散，讓美好留在心中。

心中有美好，生活才美好，心中有陽光，人生才芬芳。一顆陰暗的心，托不起一張燦爛的臉，一顆強大的心，可以美化生活，精彩人生，讓我們越活越好。

生活有點欺軟怕硬，如果你內心很脆弱，生活就會打壓你，甚至折磨你，如果你內心足夠強大，生活就會獎勵你，眷顧你，全世界都會對你和顏悅色。

『貳』 電影之父指的是誰

電影之父指的是大衛格菲利斯。

1908年，參演了第一部電影《Rescued from an Eagle's Nest》；拍攝第一部電影《多莉歷險記》。他於1915年拍攝的《一個國家的誕生》和1916年拍攝的《黨同伐異》是美國電影早期的兩個無法逾越的高峰。

1919年，他與朋友共同創立聯美電影公司（United Artist），並為其公司拍攝電影《殘花淚》被認為是他最後的傑作。1936年，獲得第8屆奧斯卡金像獎終身成就獎。

電影之父的故事

格里菲斯出生在美國肯塔基州的鄉下的一個破落家庭，父親雅各布·格里菲斯（Jacob Griffith）是南北戰爭時期南方軍隊的上校。格里菲斯從小耳濡目染的都是浪漫的英雄傳說，父親的言傳身教也在很大程度上影響了他的種族觀。

父親所灌輸的感情偏見，由於格里菲斯熱愛維多利亞風格的詩篇，更得到了助長。他自幼熟讀勃朗寧、金斯利、丁尼生和胡德的作品。

這令格里菲斯一直保持著浪漫的觀念和詩意情懷，有人評價格里菲斯的一些作品充斥著矯揉造作、甜言蜜語的情調和喋喋不休說教的特點，也就是說，他在創作中太容易動感情了。

『叄』 《黨同伐異》講述了什麼

《黨同伐異》是美國電影大師格里菲斯在1916年拍攝的一部無聲片。由於思想模糊，令人費解，影片上映後，對觀眾來說是完全失敗的。但是，從電影藝術的角度來看，這部影片無疑是格里菲斯電影創作的高峰，同時也是20年代美國電影藝術發展達到最高點的標志，在世界電影史上佔有重要地位。

這是一部規模龐大、耗資甚巨的影片。格里菲斯匯聚了許多著名演員，僱傭了眾多群眾演員，為拍攝波斯軍隊，竟動用16000人!同時製作了大量雄偉壯觀的布景，其中最著名的是巴比倫宮殿，縱深達1600米，周圍有高達70米的尖塔，在四層樓高的城牆上，能容納兩輛4旺馬拉的古戰車同時交錯駛過。全部攝制費用達200萬美元，歷時達22個月。影片虧本達100萬美元以上，使格里菲斯幾近破產，以致無力將這座古城拆除，在以後的10年間，一直屹立在好萊塢，成為一大「古跡」。影片的一個顯著特點，是採用交錯敘述的劇作結構形式。

整個影片包括四個部分：「巴比倫的陷落」、「基督受難」、「聖巴泰勒米節的屠殺」和現代劇「母與法」。「母與法」所表現的是美國一次罷工慘案，它成為《黨同伐異》的情節核心，其他插曲作為一種隱喻圍繞著這個核心展開。四個故事不是分開表現，而是同時展開的，互相穿插，交替進行。格里菲斯運用交叉蒙太奇這一藝術手法，在極為廣闊的歷史背景上，揭示任何時代都存在著黨同伐異的現象，從而試圖闡明影片的主題思想。影片最後，鏡頭的切割，場景的轉換，由慢而快，由徐而急，造成一股情感的激流，給觀眾以心靈上的撞擊。

為了加強場景的宏偉氣氛和真實感，《黨同伐異》不僅在布景的製作上別具一格，而且通過攝影師在固定的氣球上從空中俯拍，居高臨下，形成獨特的視角。特寫鏡頭的運用，突出和強調了細節，創造出特定的氣氛和效果。如以一雙女人捏緊的手，反映她此刻的緊張心情。這一切，對早期電影藝術的發展，無疑是具有重要意義的。

《黨同伐異》在美國和歐洲受到冷遇，但在十月革命的蘇聯卻受到重視。前蘇聯電影大師愛森斯坦、普多夫金等人，首先認識到格里菲斯在電影藝術發展中所作出的貢獻，並對這部影片給予正確評價。

『肆』 格里菲斯 的 代表作

美國默片時代的導演大衛-W-格里菲斯(1875—1848)作為電影藝術奠基人的地位舉世公認。讓電影與戲劇分家的他一生充滿戲劇色彩，這位大師品嘗的酸甜苦辣、經歷的榮辱沉浮連同他創造的各種電影表現手法，皆以諸多迂迴的形式在影壇上時隱時現。

一般說來，格里菲斯有兩部經典影片值得回顧：《一個國家的誕生》(1915)標志著一個大師的誕生，《黨同伐異》(1916)宣布了電影藝術的獨立。

《一個國家的誕生》是格里菲斯風雲際會、厚積薄發之作。孩提時父母膝下聽讀小說的美好回憶，成年後屢次轉行的無奈經歷，顛沛流離的演員生涯，不如人意的劇作體會，以及馳騁片場拍片400的導演經驗，皆化作他彌足珍貴的創作財富。在多方奔走組建公司，並融資成功之後，他看上了托馬斯-狄克遜的小說《同族人》，開始著手改編。於是，在票子、本子、班子都湊齊的製片環境下，格導雄心勃勃、意氣風發，奔赴片場，又開始拍片子。

1915年2月8日，是《一個國家的誕生》在美國首映的日子，也是格里菲斯終生難忘的日子。他沒想到這是一部身前身後最毀譽參半的影片，沒想到這是一部「票房春葯」般讓自己大紅大紫大發的影片。

影片公映後，美利堅舉國上下反響強烈，一片震驚，甚至在不少城鎮引發騷亂。社會各界各抒己見，新聞媒體大加關注。除少數種族主義分子之外，最主流的共識可歸納為：這是一部藝術上傑出，商業上成功，政治上反動的影片。用現在的話說，這部影片違反了「政治正確性」。

從故事情節上看，該片反映出格里菲斯黑白分明的種族觀念、南北對峙的地域情結。故事以美國歷史上的「重建時期」為界，分前後兩部分。前半部為「重建時期」之前的故事，描述了南方的白人莊主與黑人奴隸和諧共處、鋤禾耕種的田園生活。後半部「重建時期」表現錯綜復雜的南北矛盾、兵刃相見的種族沖突以及三K黨的貌似正義的暴力行為。

影片前後兩部分的強烈反差，透露出格里菲斯反對南北戰爭、反對解放黑奴的真實立場。該片的政治內容遭到大多數正義人士的否定，實屬情理之中。

《一個國家的誕生》在藝術上的成就也是有目共睹的，就敘事的形式結構而言，該片再度證明格里菲斯善於融合狄更斯小說精華為己所用的功力。唯其如此，影片嚴謹明晰的敘事結構、生動形象的人物塑造和極富張力的鏡頭語言，深深地吸引著大批觀眾。正如影評家埃弗森在《美國電影史話》一書中指出的，「格里菲斯的所有影片都受狄更斯寫作風格的影響，整個文學性的交叉剪輯風格和相當稀奇古怪的巧合情節完全源於狄更斯」。

格里菲斯向小說借鑒敘事技巧的創作理念，在新浪潮主將弗朗索瓦·特呂弗那裡得到了強化。特呂弗坦陳自己執導影片《槍擊鋼琴師》、《朱爾和吉姆》的靈感完全來自那些讓他欣喜若狂的小說。他認為：「電影是一門講究構造的藝術，它和文學是緊密相聯的。其中的各種角色就和小說中塑造的各種人物一樣，是生氣勃勃和情感強烈的。而當我導演一部片子時，我的雄心就是要使它和長篇小說一樣。」

如果說《一個國家的誕生》是格里菲斯展現才華、創造票房的代表作，那麼，《黨同伐異》則是格里菲斯回應他人指責、進行自我申辯之作，當然也是他電影藝術的頂峰。

格里菲斯用河流向人形容《黨同伐異》的故事，具有視聽效果，符合他創立的電影語言：「四個故事在開始時是四條分別從山上流下來的河流，它們分散地緩慢而平靜地流著；隨後它們逐漸接近，愈流愈快；到最後它們匯合成一股驚心動魄、情感奔流的急流。」

格里菲斯曾用8個小時影像演繹這幾句話。影片的主題是「人類從不容異己到寬容的進化」，共有四個不同時代和不同地域的故事闡述這個主題。四個故事中的核心故事是「現代故事」《母與法》，另三個隱喻故事作為陪襯，分別是基督故事、法國故事、巴比倫故事。選擇這幾個不同時空的故事是為了強化主題的普遍意義。

格里菲斯獨創平行蒙太奇的表現手法，將四個故事同時展開、交叉出現、形成對比，其中有三個故事用了「最後一分鍾營救」的敘事模式，增強了故事的戲劇張力感，這一模式仍是各類電影特別是懸疑驚悚電影的法寶之一。

20年代，《黨同伐異》被蘇俄「庫里肖夫實驗室」逐格研究，啟發了庫里肖夫、愛森斯坦、普多夫金等導演，經由理論與實踐，創立了蒙太奇學派。