有什麼音樂電影

Ⅰ 關於音樂的電影

關於音樂的電影有：

1、《音樂之聲》作為最經典的音樂電影之一，影片講述了修女瑪麗亞成為了上校家的家庭教師，瑪麗亞用愛與音樂打動了上校一家，改變了原本枯燥的生活，她與上校也墜入愛河，然而完婚後的他們卻面臨譽御著更大的危機……

2、《媽媽咪呀》即將結婚的女主角蘇菲卻為不知道親生父親是誰而苦惱，通過偷看母親的日記，蘇菲得知自己的生父是其上記錄的三個男人中的一個。

3、《歌劇魅影》作為享譽世界的作曲家韋伯的代表作，《歌劇魅影》的魅力跨越了時代與國家，時至今日，這出哥特式浪漫愛情悲劇仍在各國劇院中常演不衰。

4、《愛樂之城》在洛杉磯，女演員米婭和爵士鋼琴家塞巴斯蒂安相識，在墜入愛河後，兩人開啟了一場平凡人的逐夢之旅。隨著時間的推移，兩人之間的距離卻越來越遠，在理想和感情、夢想和商業間，他們必須做出選擇。

5、《歡樂好聲音》講述了主人公為拯救經營慘淡的劇院而舉辦歌唱大賽，參賽者們雖然都心懷夢想，卻也各自面臨著重重困擾……

6、《馬戲之王》作品改編自真實事件慶弊岩，講述了男主人公巴納姆從社會底層一路奮斗，最終開創世界第一馬戲團的傳奇人生。影片將馬戲與歌舞結合，構建了宏大的視覺奇景，而影帝休傑克曼的加盟更賦予了影片獨一無二的傳奇色彩。

7、《魔法滿屋》影片講述了在哥倫比亞的一個神秘家族中，每個孩子都擁有卜手魔法天賦。然而當家族陷入危機時，家族裡唯一一個沒有魔法的孩子米拉貝卻肩負起拯救大家的重任……

一部好的影視作品最重要的是？

一部好的影視作品自然是導演編劇都很重要，但最重要的還是劇本。

Ⅱ 有哪些好看的音樂電影值得推薦

《曾經》、《她比煙花寂寞》、《紅磨坊》、《放牛班的春天》、《九》、《海上鋼琴師》《聽見下雨的聲音》、《八月迷情》、音樂之聲》、《舞出我人生》、《如果愛》、《媽媽咪呀》《歌劇魅影》、《波西米亞狂想曲》、《秘密巨星》、《似水流年》、《修女也瘋狂》…

Ⅲ 有哪些關於音樂的電影

1.《尋夢環游記》

熱愛音樂的米格爾（安東尼·岡薩雷茲 Anthony Gonzalez 配音）不幸地出生在一個視音樂為洪水猛獸的大家庭之中，一家人只盼著凱搏氏米格爾快快長大，好繼承家裡傳承了數代的製鞋產業。一年一度的亡靈節即將來臨，每逢這一天，去世的親人們的魂魄便可憑借著擺在祭壇上的照片返回現世和生者團圓。

Ⅳ 音樂電影排行榜前十名

音樂電影排行榜前十名：《綠皮書》，《音樂之聲》，《悲慘世界》，《閃光少女》，《歌劇魅影》，《完美音調》，《愛樂之城》，《雨中曲》，《心靈奇旅》，《尋夢環游記》。

1、《綠皮書》

這部電影講述了保鏢托尼被聘用為古典鋼琴家唐的司機，跟著唐從紐約開始舉辦巡迴演出，一路南下，而在這其中，也遭遇到一系列的麻煩，倆人在這個過程里，產生了一段跨越種族、階級的友誼的故事。

Ⅳ 有哪些講述關於音樂的經典電影

奧斯卡獲獎影片《波西米亞狂想曲》便是一部講述關於音樂的經典電影，電影以皇後樂隊的發跡為藍本，通過大量的細節還原與藝術創作，超真實地再現了皇後樂隊如何從一個不知名的小樂隊到達橫卷全球樂壇的巔峰，電影穿插了皇後樂隊的大量音樂，讓人觀影時熱血沸騰。

Ⅵ 有哪些關於音樂的電影推薦

《閃光少女》《縫紉機樂隊》，這兩個都是中國的關於音樂的電影，口碑都非常的不錯值得一看，看完之後感覺很有激情。

Ⅶ 關於音樂的電影

1、《尋夢環游記》是皮克斯動畫工作室的第19部動畫長片，由華特·迪士尼電影工作室、皮克斯動畫工作室聯合出品，李·昂克里奇、阿德里安．莫利納執導，安東尼·岡薩雷斯、本傑明·布拉特、蓋爾·加西亞·貝納爾、蕾妮·維克多等參與配音。

影視評價

總之，一個人如何形成自我，個體如何形成信念和行為的體系，每個人如何判斷人生的真相和意義，不只是影片通過目標、世界和隱喻探尋的問題，也是每個人都要面對的一些本質性問題。已經生成的夢想，需要繼續努力去實現。

還沒有找到激發自己的火花，那就要堅持不斷地嘗試。故事裡的人物有目標，現實中的每個人有夢想，當下並不意味著無所事事、虛度光陰，當下實則隱喻著跳出執念、妄念，面對自己和自己的「世界」。

Ⅷ 好看的音樂電影

好看的音樂電影推薦

音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂可以陶冶情操。下面分享幾部好看的音樂電影給大家，希望大家喜歡。

01.《曾經》——聽，柴米油鹽

這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。賣花女被街頭藝人的音樂所吸引，開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主，各自有著瑣碎的生活，但是他們有個共同點，那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中，他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮，很快他們找到了另外的一個同伴，組成了一個樂隊，並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時，愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。

他們甚至沒有接吻，他們靠的最近的那一次，男人忍不住說「跟我一起去倫敦吧，我們可以一起寫歌，住舒服的房子。帶Ivonka一起去，一定很好。去吧」女人答的很快：「我們去了倫敦，沒人會知道我們在哪兒。」男人激動的接話道「我們組個樂隊，一定出名。把房子賣掉，沒有牽掛。」女人笑：「一起出專輯，我可以伴唱。對吧?」「對。還負責鋼琴。」「去吧，我是認真的。」男人重復著。「可以帶上我媽媽嗎?」女人假裝逗趣的試探。男人小小的尷尬了，還面帶著微笑。「好了，我們回去繼續錄音吧。」女人抹去表情，靜靜的說。整部電影最激情的對白僅此而已。始於女人彈唱那首寫給丈夫卻不被欣賞的歌。女人竟然是有丈夫的，一個完全不懂她的丈夫。女人於是帶著小女兒和媽媽離開了自己的國家，男人心裡也揣著那個棄他而去遠赴倫敦的前任女友。好像註定了就應該讓這樣的兩人相遇，卻又像註定了沒有結局。

故事裡的愛爾蘭像一個沉默的.小站，不動聲色的承載著臨時的人和事，下一分鍾，生活繼續。生活很俗，這里卻俗的那麼干凈。女人指尖流出的點點音符，像晴朗的冬日裡，枝頭積雪融化出的一滴滴珠子。剔透的微弱身軀在尖銳的風里瑟瑟顫抖，閃爍著小生物絨毛般的光亮。像女巫雙手庇護著的水晶球，映射了整整一個冬日的雪地和天空，以及那些歡笑的或流淚的人們。零落的琴聲，蒼茫的積雪。竟然都是暖的。彷彿記得了什麼，是不是也擁有過那樣的目光和笑容?擁抱過那樣的流淚的姿勢?會不會再碰觸那樣的聲音和靈魂，而不再失去?不知所謂，不明所以。終於還是寫了，愛情。

02.《她比煙花寂寞》——Hilary and Jackie

希拉莉(瑞切爾·格里菲斯飾)與積琪琳(艾米麗·沃森飾)是一對感情深厚的姐妹。姐姐希拉莉很有吹長笛的天分，積琪琳看著姐姐拿到了許多榮耀也不甘落後，經過艱苦練習後，積琪琳的大提琴也有了很大的進步。在一次比賽中，兩人分別獲得了第一，但希拉莉開始嫉妒妹妹，縱使兩人的感情沒有受到影響，可是希拉莉的音樂之路開始觸礁。

長大後的希拉莉成家了，搬到了偏遠地區，這時也同樣結婚了的積琪琳十分羨慕姐姐過著平常但幸福的生活，她開始厭倦到處表演。她逃到了姐姐的家中，卻要求與姐夫發生了關系，為了遷就妹妹，希拉莉只好妥協。終於一天，積琪琳發現姐夫愛的依然是姐姐時，她離開了，回到了丈夫的身邊，正當一切進展順利之際，她發現自己患上了不治之症。

有些人，孤獨是他的宿命。孤寂深深纏繞，冷在心底，這種孤獨誰都不可解救。應不求解救。每個人都有最無助的時候其他人又不可以探到你心裏面去去溫暖你，或者，其他人有其他人的生活。絕望的冷若得不到真正的關懷將更冷，如果無法解救，不應求解救。所以這個時候她只剩下大提琴無窮無盡的瘋魔下去，可是當她動也不能動，音樂也不能伴隨這個恣意任性的人，她該怎麼活下去。

03.《紅磨坊》——驚人的妮可和伊萬

紅磨坊日日歌舞昇平。夜總會，康康舞，這是個男人們花天酒地的享樂國度。然而，這兒的愛情，卻無比純凈動人。

克里斯蒂安(伊萬·麥戈雷格飾)是年輕的鋼琴詩人，擁有美麗的歌喉。不顧父親的反對，他來到了蒙馬達小鎮，這個「追求享樂」的地方。在這兒，他與莎婷(妮可·基德曼飾)意外的相遇了。莎婷是紅磨坊的當家花旦，被譽為「璀璨鑽石」，受到很多人的青睞。然而她並不滿足於賣唱的生活，想要藉助公爵的力量，成為一名真正的巨星。克里斯蒂安的到來，打亂了她結識公爵的計劃，卻闖入了她的內心。英俊的少年用歌聲，向莎婷訴說著「自由」、「美」、「真理」，並給她帶來了她從未感受過的「愛」。莎婷找到了自己的夢想，渴望同她心愛的男人一同完成。然而，公爵的阻撓卻讓一切變得艱難。愛情，要怎樣，與命運抗衡。

泰戈爾說過：「愛情的歡樂在於一瞬，愛情的痛苦伴隨一生。」我們是如此可悲，竟然真心誠意地相信這句話。幸福的愛情都相似的長久甜蜜，而美麗的愛情卻各有各的憂傷。《紅磨坊》中四處是這樣憂傷的句子，無論是本文開頭這貫穿全劇首位的中心句一樣的台詞——世間最美好的事就是付出愛情並以被愛作為回報，還是片中男女主人公暗號情歌中所唱I will love you till the end of time。這強烈的，熾熱的，肆無忌憚的愛情的海誓山盟往往只有兩種結局，要麼是背叛，要麼是憂傷。康康舞娘莎婷和詩人克里斯蒂安的愛情美麗著屬於了後者。

伊萬用這部奢華到耀眼的影片證明了他上天入地的本事——從《猜火車》里沉迷於毒**的神經病變成一個歌喉好得嚇死人的詩人，他總是用蘇格蘭風笛一樣的遼遠清亮震驚每一個因為他的英俊而側目的人們。雖然妮可的表演稍微有些淪為花瓶的危險，可是這么美麗的兩個人，這么美麗的兩把嗓子，我們只能說，我們只有——夢斷花都。

04.《放牛班的春天》——你只能會心地微笑

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑拉爾·朱諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。一位評論家為該片寫下了這樣一段話：「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。

Ⅸ 求一些關於音樂的電影

1.曾經 Once

年代：2007

地區：愛爾蘭

導演：約翰·卡尼

主演：格倫·漢塞德 / 瑪可塔·伊爾格洛娃 / Alaistair Foley / George Hendrick / Hugh Walsh

這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。賣花女（Marketa Irglova）被街頭藝人（Glen Hansard飾）的音樂所吸引，開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主，各自有著瑣碎的生活，但是他們有個共同點，那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中，他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮，很快他們找到了另外的一個同伴，組成了一個樂隊，並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時，愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。