① 為何香港電影極端暴力
暴力美學 暴力，可能是大多數人最早、最持久的觀影記憶。暴力作為一個社會問題、作為一個關乎生死的哲學問題歷來受到人們的關注，同時又是世界電影長廊中的重要景觀。從早期電影人對暴力的敘述直到20世紀80年代吳宇森的「英雄系列」影片，吳宇森影片中對暴力的風格化處理成為電影中暴力發展史上的一個里程碑，因為以往好萊塢對電影的一系列限制性的法規都是針對暴力和色情提出來的，都是僅從道德層面出發將暴力當成一種對社會或未成年人有危害的因素加以限定，而這些限制是與當時電影中暴力的呈現方式密切相關的。吳宇森「英雄系列」影片的出現使得他以暴力為題材的影片不再被當成是「暴力影片」來看，因為他給全世界觀眾提供了一種審視暴力的全新視角——東方美學視角，第一次使暴力成為了一種「有意味的形式」（克萊夫·貝爾語），其後的北野武、奧利弗·斯通、大衛·林奇、昆汀·塔倫蒂諾等人對暴力進行的風格化探索在世界影壇上也引起了不小的轟動，掀起了一個「暴力美學」的熱潮。，他的代表做品有《低俗小說》、《殺死比爾》；由中國香港赴美國發展的導演吳宇森的《喋血雙雄》、《英雄本色》、《變臉》；沃卓斯基兄弟的《黑客帝國》系列等。筆者個人認為把 「暴力美學」這個詞眼發揮到極致的電影莫過與《罪惡之城》三部曲
就像產生「暴力美學」的後工業社會的多元化特點一樣，「暴力美學」也因不同國家（地區）地域和文化背景的差異呈現出一種同時包含同質因素和異質因素的多元化的風格樣式和精神內涵。
「暴力」和「美學」，原是兩個風馬牛不相及的詞，然而不知從何時起，它們結合成一個新的詞——「暴力美學」，並逐漸演化成為一個流行的概念。不少熱門影視作品、新版卡通書、動畫片、電子游戲紛紛以此作為招攬，與之相關的文化現象不僅與時尚和消費有著密切的瓜葛，也成為被爭相闡釋和檢審的對象。「暴力美學」是如何產生的？其確切的特徵和內涵是什麼？對於與他相關的文化現象我們該如何評價和看待
什麼是「暴力美學」
不知從何時起，我們越來越多地看到聽到「暴力美學」這個詞彙。電影評論中，一批新銳導演的作品被認為與「暴力美學」相關，如美國的昆廷·塔倫蒂諾，中國香港的吳宇森等。一些武俠電視劇，以及原本單純可愛卻被加入暴力內容的卡通畫，被聯系至「暴力美學」；一些新推出的電子游戲產品，也爭先恐後以「暴力美學」作為賣點。一些新聞類作品，如犯罪實錄電視采訪、展示殘酷場面的新聞攝影作品，也被貼上了「暴力美學」的標簽。「暴力美學」究竟是什麼呢？
「暴力美學」是個廣義的、泛審美的概念，並非嚴格的美學概念，相關作品的主要特點是展示攻擊性力量，展示誇張的、非常規的暴力行為。文藝作品中，暴力的呈現可劃分為兩種不同形態：一是暴力在經過形式化、社會化的改造後，其攻擊性得以軟化，暴力變得容易被接受，比如，子彈、血腥的場景經過特技等手段處理後，其侵害性傾向被隱匿了一部分。又如，在美國的一些電影中，施暴者代表正義卻蒙受冤屈，這種人物關系的設置也軟化了暴力行為的侵略性。另一種情況是比較直接地展現暴力過程以及血腥效果，渲染暴力的感官刺激性，這種傾向在多種文化行為中都可以看到。以上所述的兩種暴力呈現方式審美價值不同，社會效果也不一樣。
「暴力美學」原指起源於美國，在中國香港發展成熟的一種電影藝術趣味和形式探索。其特徵表現為：創作者往往運用後現代手法，要麼把影片中的槍戰、打鬥場面消解為無特定意義的游戲、玩笑；要麼把它符號化，作為與影片內容緊密相關的視覺和聽覺的審美要素。這類影片更注重發掘槍戰、武打動作和場面的形式感，將其中的形式美感發揚到炫目的程度，卻忽視或弱化了其中的社會功能和道德功能。
受「暴力美學」的影響，近年來出品的武俠電影和電視劇對暴力(武打動作)的處理也出現了舞蹈化、詩化、表演化的傾向，人們在觀看武俠影視劇的時候，彷彿是在欣賞一場別開生面的武舞表演，血腥、兇殘的暴力場面有時反倒呈現出一種視覺的美感，進而消解了暴力的殘酷性。
「暴力美學」是後現代主義四個審美特徵中的「主體消失」在影視創作中的體現，這兩個矛盾的片語合在一起，成為一個具有全新含義的詞語。它將傳統的主體意識弱化了，注重對暴力的細節及場面處理，呈現出反對權威、反對經典、反對主體創作意識、反對精英主義的特徵。
② 十大暴力電影排名
1.《非禮勿視》
雅各布·古德奈特（肯恩飾），一個身高7英尺（約2.13米），體重400磅（約181.4千克）的危險人物。4年前，這個殺人不眨眼的他在警察的追捕中，一枚子彈射入了他的腦袋，本以為可以將他送入地獄，沒想到，這枚子彈不僅沒有將他送入地獄，反而讓他變得更加瘋狂，儼然一個精神病人。4年來，他一直在一處偏僻荒蕪被廢棄的客棧中隱居，過著與世隔絕，不見天日的生活。這個世界也似乎遺忘了這個危險人物，但4年前的子彈已經在他的腦袋中生銹變成了鐵片，如野人般的性格，如鋼筋鐵骨的手指，讓他變得更加危險。他的這種獨居生活直到被一群莫名其妙的闖入者的到來而宣告終結，8名感化院的問題青年被一名警察送到這個客棧中作工一星期，這個警察正是當年射殺雅各布的人。住在樓上的雅各布從陰暗處看著這群青年人及讓他恨之入骨的人，便打定注意要將他們一個一個折磨致死。這群天不怕地不怕，整日嬉笑打鬧的青年還沒有意識到他們已經進入了地獄。
雅各布制訂了一套「狩獵」方案，他先抓住了一名女孩，並將他關入鐵籠子中，企圖用她為誘餌，引其他人上鉤。警察和7名青年同殺人魔王展開了惡戰……
2.《力王》
動作片力王是由樊少皇，葉蘊儀，大島由加利 ，何家駒，樊梅生，丹波哲郎等人主演，力王劇情是:力王﹝樊少皇﹞為挽救其女友螢螢﹝葉蘊儀﹞脫離魔掌，發怒殺死了一群壞人而被判入國分監獄，惜螢螢仍傷重不治。這私營監獄大狂魔獄長﹝何家駒﹞是身體能膨脹的巨人常迫害囚犯。力王在獄中被單眼蛇﹝樊梅生﹞的迫害，又替潺弱但心地善良的老囚犯老馬﹝曾近榮﹞申張正義，力王屢挫屢戰的打不死精神，嚇退單眼蛇。於是單眼蛇糾合獄中東南西北四倉之四大天王聯合起來陷害對抗力王……
原來以為只有香港罪案題材第一導演鄧衍成嗜血如狂，想不到藍乃才更絕，不僅僅要你膽戰心驚，還要你惡心、嘔吐！片中，頭破血流、殘肢斷臂實屬小菜一碟，一拳打透軀干、眼球被拳力震出眼眶，拉出腸子當絞索、筋折了自己用牙齒幫手打個結兒接上、腦漿在碎裂的顱骨中搖盪、肢體被絞肉機絞碎才顯作者非凡才華，片中，法西斯式的肉體折磨隨處可見。
3.《暴力街區》
近年來，法國巴黎黑勢力橫行，以大毒梟塔哈（Bibi Naceri 飾）為首的黑幫更是橫行無忌，連當地警方都懼怕三分。軟弱的警方無法對抗勢力強悍的黑幫，
只能用圍牆和工事將不法分子所在的區域隔離。在這個被稱為「13區」的地方，魚龍混雜，暗流涌動。年輕的小混混雷托（David Belle 飾）拒絕塔哈的毒品生意，雙方發生激烈沖突。雷托原本將塔哈扭送警察局，結果遭到腐敗警察的算計。塔哈不僅逍遙法外，雷托的妹妹羅拉（Dany Verissimo 飾）也被大毒梟帶走。
6個月後，身手敏捷的高級督察達米埃（Cyril Raffaelli 飾）接到一宗棘手案件。一個威力強大的中子炸彈在運輸途中遭到劫持，落到了塔哈的手裡。為了阻止炸彈爆炸，達米埃必須在24小時之內將炸彈追回。他不得不求助於伺機救回妹妹的雷托……
4.《火線保鏢》
史密斯先生(克里夫·歐文)是一個外表冷酷而又神秘的人物，他帶著槍遊走於城市的大街小巷卻沒有人知道他的過去，他如影子一般游盪，如獵手一般蟄伏……他既不是什麼救死扶傷的醫生，更沒有身為人父的體驗，但當他看到一個懷胎八月的孕婦被一群持槍悍匪追殺時還是本能的伸出了援助之手，盡管女人還是沒能躲過一劫死於亂戰，但所幸嬰兒安然無恙。史密斯本以為女人一死這事就此了結，自己也無心再繼續參合下去，但他隨即發現對方的目標竟然是女人留下的小嬰兒。不忍就此舍棄嬰兒，史密斯決定向朋友圈中最有母性特質的DQ(莫妮卡·貝魯齊)求助，DQ是Dairy Queen的縮寫，是黑道中聞名的專門對付戀母情結顧客的妓女。費勁心思取得這個不太可靠的搭檔的協助後，史密斯開始了荷槍實彈的生猛槍戰。他的對手是一心要得到嬰兒的黑幫老大赫茨(保羅·吉亞瑪提)。史密斯想要知道這所發生的一切背後所隱藏的內情，然而就算得不到答案史密斯同樣能從痛快地殺戮中得到滿足……
5.《死亡飛車》
《死亡飛車》，導演為保羅·安德森，2008年8月上映。演員包括傑森·斯坦森、瓊·艾倫等。這是一場用生命做賭注的比賽，贏者，可重獲自由，輸了，要麼喪生於車輪之下，要麼殞命於機槍火炮的夾射之中，生死一念間。
6.《老男人》
一生渾渾噩噩、嗜酒如命的吳大修（崔岷植飾）在一次醉酒回家的路上，突遭綁架，被關在一個不見天日的私人監牢中，每天惟一能做的事就是看電視、一日三餐吃的就只有煎餃。
一直不明為何遭綁架的大修，在電視上獲悉，妻子已被人殺害，幼女下落不明，警方懷疑吳大修就是兇手，畏罪潛逃。為了洗清冤案，找出遭到綁架的原因，本想自殺的吳大修燃起一股報仇之火，在「獄中」不斷鍛煉身體，15年之後終於從自己用勺子挖出的洞逃了出去。
逃出「監獄」後，吳大修便展開了復仇計劃，而他的仇人李有真（劉智泰飾）則「
放話」，只要他能夠在五天之內猜想出綁架並被關押了15年的原因，便會自動「放棄生命」。圍繞這場殘酷游戲的原因究竟會是什麼？
7.《玩命追蹤》
《玩命追蹤》講述傑森·斯坦森尋找一位綽號「閃電」的連環殺人魔，影片延續以往火爆戲路。個性容易沖動火爆的布蘭特（傑森·斯坦森 飾），有一次在街頭遇上三個混混試圖要偷走他的車，身為警官的他竟然動用私刑痛打了這三名嫌犯，因此他被強制接受心理咨詢……某天，城市出現了一名專殺警官的連續殺人魔，他的凶器是一把錘子，無人知道他的蹤跡，而他靠著連續犯案來追求社會的關注。布蘭特奉命追查這名兇手，面對兇殘狂妄兇手的放肆挑釁，布蘭特真的火大了，既然法律都沒辦法制裁這名兇手，他決定要靠自己的雙手，為這個社會伸張正義！
8.《電鋸驚魂》
《電鋸驚魂》，2004年出品的恐怖驚悚動作片，由華人導演詹姆斯·溫(James Wan)執導。影片拍攝只用了18天，在2004年1月的聖丹斯電影節中首映。在同年10月29日在全球各地陸續上映，最後在北美地區帶來了5518萬美金的票房。由於第一輯的成功，後來出現了續集《電鋸驚魂2》、《電鋸驚魂3》、《電鋸驚魂4》、《電鋸驚魂5》、《電鋸驚魂6》及《電鋸驚魂7》。每一部都是叫好又叫座，影片拍攝時間之短、成本之低、票房之高創下了一個個記錄，被奉為最經典的恐怖片。
9.《通緝令》 Wanted
導演 : Timur Bekmambetov
主演 : James McAvoy/Morgan Freeman/Angelina Jolie/Terence Stamp/Thomas Kretschmann
生活對小職員衛斯理（James McAvoy 飾）來說是毫無意義的重復，每天要忍受痴肥上司嘮叨、好友與女友上床，還要不停用葯物控制過快的心跳。這天他被一名陌生女子從瘋狂槍手的追殺中救出，進入了刺客聯盟的世界，救命恩人火狐（Angelina Jolie 飾）與聯盟領導史隆（Morgan Freeman 飾）告知衛斯理當年拋棄他的父親也是組織一員，最近為叛徒十字所殺，衛斯理必須盡快在嚴酷的訓練中成長，才能自保，甚至為父報仇。
刺客聯盟起源於紡織行會，他們按照紡織機提供的密碼決定刺殺對象，從而順應命運的安排。衛斯理很快憑借優異的天賦掌握一系列暗殺手段成為組織一員，開始執行命運賦予的任務，並逐漸接近向十字尋仇的目標，終於，史隆令衛斯理遠赴東歐刺殺十字，但在這次任務中，衛斯理意外發現了組織內部的陰謀，而這一次，他不再用逃避解決問題。
評語 : 看點：弧線子彈；80分鍾有一段超酷的動作戲；子彈碰撞；結尾還有好聽的音樂，節奏感十足；猥瑣男變身high man秘籍；鍵盤摜騷包同事；惡語罵sb老闆；
10.《殺死比
爾》系列
這是一部令人眼花繚亂，絕對能帶給您感官刺激的動作電影。一個新娘（烏瑪?瑟曼Uma Thurman飾）在自己的婚禮上遭到了暗殺，婚禮瞬間變成了一片狼籍的紅色。幸運的是，新娘並沒有就此消失，而是在四年後蘇醒過來，並且接受了高強度的各種各樣的武術訓練，開始踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。當然，她也遇到了許多阻礙。日本殺手（劉玉玲飾）就是其中之一。
這場紅色的復仇之路究竟伸向何處，又有多曲折呢？
③ 最暴力的電影美國電影
《漢尼拔》
一提起暴力，我第一個想到的就是漢尼拔，漢尼拔這個形象被很多很多的導演和演員去演繹，不論是哪一部，評價都很高。其中有《沉默的羔羊》，是由安東尼霍普金斯主演的，也是最經典的一個形象。《紅龍》，這部還是安東尼霍普金斯演的，但是這會還加上了愛德華諾頓，在這部劇里，諾頓是一個警察，在追蹤一個連環殺人案，殺人犯手法心狠毒辣，諾頓追查結果進行緩慢，於是他求救於精神病監獄中關押的犯人漢尼拔.....《少年漢尼拔》，這部劇里給觀眾呈現了一個少年時代的漢尼拔形象，由法國帥哥加斯帕德尤利爾出演，女主是鞏俐。漢尼拔小時候就失去了他的父親，母親還有自己的家園，並且親眼看著殘忍的德軍「吃」掉了自己的妹妹，之後漢尼拔覺得定去尋找這個世界上唯一的親人，這個親人就是自己的叔叔的老婆，由鞏俐出演，在這之中還和鞏俐產生了一些曖昧....《漢尼拔》美劇，這個美劇呈現的漢尼拔的形象是我最喜歡的，裡面把漢尼拔整個人的氣質還有「食人「的過程演的真的稱得上暴力美學的極致。
《殺死比爾》
殺死比爾是公認的暴力美學的代表，幾乎喜歡看暴力電影的人都知道的一部劇。由Cult電影之王昆汀塔倫迪諾執導。如果說有什麼是一部電影不能解決的，那麼就來兩部昆汀的暴力電影過過癮。黑色幽默，暴力，爽，是昆汀的電影的基本基調，他的電影幾乎每一部都是宣揚暴力。殺死比爾是由昆汀的戀人烏瑪瑟曼出演主人公的，講述的烏瑪瑟曼扮演的是一個叫「毒蛇」組織裡面的殺手，在自己的婚禮上，被她的老闆比爾殺掉了在場所有的人，大難不死的她走上了復仇的道路。
《真探》
真探是一部非常慢熱型的美劇，主演是當年憑借《達拉斯買傢俱樂部》獲得了奧斯卡最佳男主角的演員馬修麥康納。另外一個主角是今年憑借高分優秀電影《三塊廣告牌》獲得了奧斯卡最佳男配的提名。故事講的是兩人合力一起調查一起17年前發生的詭異的懸案。因為電影是慢熱，所以暴力美學也不是場場都有，但是很多的殘忍的細節刻畫的很「美」，或許也是案件適合宗教有關吧，又神秘又想探究的那種心情，整部劇的情節張力把握的極其精妙。看到最後兩集會緊張的眼睛都不敢閉一下。真正的案件兇手浮出水面後，更多的受害者呈現在你眼前的那種感覺，又再一次震撼到你。是一部不可多得的優秀作品。